如何鉴别景德镇瓷器真假。
景德镇陶瓷享誉世界，素有“瓷都”之称。景德镇出产的瓷器件件精美，做工精细，备受大家的喜爱。但是也正是由于景德镇声誉在外，常有不良商家以次充好，拿其他劣质的产品充当景德镇瓷器。那么今天小编就为大家分享几个小妙招，教你如何辨别真假景德镇瓷器茶具。
1、查看茶具底部
辨别景德镇瓷器茶具一个最简单的一个方法就是看茶具的底部，景德镇瓷器底部都会有“景德镇”、“景德镇制”、“中国景德镇”等字样，而其他地方的瓷器茶具是不会有的，他们往往会在这茶具底部加上“景德镇彩”。
2、挑选手绘茶具
景德镇瓷器会有贴花和手绘两种，贴花价格较为便宜，而手绘通常会价格贵一点，但如果你购买手绘的景德镇瓷器茶具会有80%以上是正宗的，而贴花很大的可能会是假货。
3、放在手心转一圈
把手指用水沾湿，把景德镇瓷器茶具放到手心进行转一圈，看能不能听到声音，正宗的景德镇瓷器茶具听起来声音清脆悦耳且没有杂音。
4、细看摸外表
景德镇瓷器茶具有很明显的特点：白如玉、明如镜、薄如纸，故在挑选时可以细看茶具的做工是否光滑精细，细节等地方是否处理光滑。
以上就是为大家分享的分辨景德镇陶瓷茶具真假的小妙招，这些方法看起来虽然普通，但是实际上却是十分实用的。大家在有需要的情况下可以尝试一下哦。
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景德镇瓷器在北京有个家
景德镇瓷器在北京有个家——记北京景德镇艺术瓷器服务部
景德镇素有“瓷都”之称，这里千年窑火不断，其瓷器以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”的独特风格蜚声海内外。虽然景德镇手工制瓷工艺的所在区域主要是景德镇市城乡各地，但是，远在北京珠市口西大街的北京景德镇艺术瓷器服务部(以下简称服务部)，却已经营景德镇瓷器67年了。服务部经理王毅对记者说：“这67年，是服务部与景德镇瓷器共担风雨的67年。”他说，多年来，服务部坚持以质量和信誉求生存，以创新经营理念求发展，逐步形成了景德镇艺术瓷器的经营特色，目前系列品牌商品达5000多个品种，被中日用杂品流通协会授予“京城瓷器第一家”的称号。王毅说：“我们很看重这一称号，因为没有哪一家国企门市部能与景德镇瓷器一同走过67年，且兴衰与共。”
据王毅介绍，在清末民初，北京前门地区经营陶瓷的商店共有11家。北京景德镇艺术瓷器服务部的前身为前门春华泰瓷庄，始于清末。经北京档案馆查到的资料表明，从1944年联合5家专营景德镇瓷器的店铺改制为合伙经营的春华泰瓷器庄，到公私合营后成立的北京市陶瓷公司景德镇艺术瓷器服务部，距今已有67年的历史。在上个世纪六七十年代，北京各高档饭店的用瓷80%来自服务部，成为北京地区唯一一家销售景德镇高档瓷器的特供商店。当时许多外国政要都曾光临服务部，一些驻京外国使馆工作人员也都是服务部的常客。所以，景德镇瓷器享誉世界，服务部功不可没。
上个世纪70年代末至80年代末，改革开放的大潮让服务部如沐春风。服务部开始对国人开放，商品由原来的1200种增加到2600种。景德镇瓷器一面市，国人纷纷购买，其购买力度之大有数据为证。据王毅介绍，当时年销售量最多时高达900万元，年利润最高达170万元。这在人们只挣四五十元工资的年代，简直是个天文数字。当时服务部职工的平均工资为41.5元，但是，职工的月奖金最高时却能拿到50元。
然而，到了上世纪90年代初，景德镇瓷器市场形势大转。有媒体报道，“千年瓷都”景德镇的陶瓷市场出现了假冒的“景瓷”，让消费者真假难辨。以次充好，以假乱真，不仅让景德镇瓷器在国内失去了市场，在国外的声誉也大打折扣。由于体制跟不上市场的发展，原与服务部联营的景德镇十大国有企业纷纷倒闭，而服务部经营更是陷于瘫痪状态，每天的营业额经常为零，60多名员工最终只剩下6名，1000多平方米的店铺，80%租给了美容美发店。
2000年王毅任服务部经理，在只剩下150平方米的店内，他动起了脑筋。多年来，不管景德镇瓷器市场如何兴与衰，但是服务部始终坚持货真价实的服务理念。为此，他带领员工去了景德镇。这次去景德镇让他大开眼界，原有十大国企倒闭后，民营企业如雨后春笋般出现。王毅惊喜地发现，景德镇瓷器的品种越来越多，艺术瓷比日用瓷的市场更红火。回到北京后，王毅与服务部的工作人员共同研讨服务部未来的发展方向，一致同意“以销售艺术瓷为主，日用瓷为辅”的经营思路。之后他们与赖德全、宁勤征等十多位国家级工艺美术大师和80多位省级中青年高级艺术大师合作，同时进行市场调研，生产出了符合市场需求的艺术瓷器，深受消费者欢迎。
为了让顾客了解瓷器制品的真实性，服务部为每件瓷器制作了收藏证明，附上作者的姓名、照片、联系电话等，以防假冒。他们还针对人们收藏、装饰家居的需求，推出了瓷器定做服务，他们将顾客喜爱的图案、花色、尺寸、姓名等印制在瓷器上。这一服务项目推出后，备受消费者欢迎，产品销量大增，企业经济效益明显提高，并以每年10万元营业额递增。
谈到服务部未来的发展，王毅说：“我们要‘精雕细刻’地打造好京城瓷器第一家”，从员工素质、产品质量、瓷器品种上下工夫，还要加强宣传力度，不仅让北京人知道京城有家景德镇瓷器老店，还要让老店的名声传到全国，传到世界。”
鉴识古瓷的四个要素
元代龙泉窑青瓷葫芦形执壶杭州历史博物馆藏
随着收藏市场的日益升温，通过收藏渠道来参与投资的人也越来越多。但是，和其它的市场投资一样，在艺术品的投资上同样是存在着风险的。只有收藏到真品，才能够升值。不少人常常通过拍卖会的渠道去购买收藏品，但当前国内的拍卖还不十分规范，拍卖品的真品率也问题不少。据报道，广东有一次陶瓷拍卖，真品率仅百分之一。现在好多人都看好国外回流藏品，可是，在回流藏品中同样存在着真赝混杂的状况。有一位藏家花了百万巨资从英国买回一批瓷器，后经专家鉴定，全部是赝品。因此，为了躲避风险，在投资艺术品时，自己能懂得识别真假就显得十分重要。
这里，说一下怎样去识别真正的古瓷器。
我国的瓷器生产，如果从商周时代算起，已经有三四千年的历史。综观历朝以来瓷器生产，都是在发展之中又有着各个朝代不同的时代特色。因此，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器生产的不同时代特点，就可以比较准确地去鉴识历朝历代的真品瓷器。
一般说来，瓷器的形制、纹饰、款识等，后人都是可以仿制的。因此，拿到一件瓷器，鉴别真伪的首要因素并不是这些。当然，这些条件，在断代上是必须要考虑的。比如，历代各朝在瓷器上绘龙的图纹都是各有特点的。以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡爪龙，龙爪画得犹如鸡爪；康熙朝多见弓字龙、夔纹龙；雍正朝的龙头常画得犹如鳄鱼，此外多见螭龙纹；到乾隆朝，龙头画得像长须老头一样；嘉道以后，多见带鱼龙，龙身很长，像一条在游动的带鱼，弓起像虾弓；光绪多见点睛龙，龙眼之处像是刚点上去一般，特别有神。知道了这些画龙特点后凡见有龙图案的清代器，你就可以结合其它特征，准确断代了。但在确定真伪之前，这些因素也只能是一些参考因素。
我以为，要确定一件瓷器的真伪，首先要考虑的是它的以下四个要素，那就是：一要看胎质；二要看施釉；三要看彩料；四要看有没有真正的老旧之气。
首先，中国瓷器的胎质构成，可以说每个朝代都是不一样的。唐代以前，是属于瓷器的初创时期，器物的胎质构成比较粗疏。像唐三彩的胎质就是半瓷半陶的，比较粗松。如果你见到的“唐三彩”胎质制造非常精细坚致，那么，这个东西肯定就是不对的。再如，宋元时代吉州窑黑釉盏的胎质也是比较粗松的。而且，当时工人在制作拉坯工艺时做得快速利落，每个碗底部只用竹刀迅速地刮一遍就算了，所以，留下的修刀旋痕非常明显，很粗糙。如果你碰到的吉州窑碗修胎讲究、工细，胎质又是很坚硬、精细，那么，不必看其它方面，这个碗必定是后仿品无疑。现在，元青花的瓷品很受藏家关注。识别元青花，除了看其施釉较厚，釉面有堆脂感；彩料使用“苏麻离青”，色泽浓翠，有铁斑等等的特点外，在胎质上也有一些明显的特点。一般元青花瓷胎体都较为厚重，大器烧成后底部常有开裂。胎质细白坚致，胎釉结合处常有淡红色火石红形成，这种火石红，在器身的白釉较薄之处也会泛出一种肉红色来。如果“元青花”器釉面干枯，胎质粗松，又没有火石红，釉薄处也看不到肉红色泛出，那么，藏家就一定要小心对待。此外，像康熙瓷的胎质是精细白晰又坚致，但制瓷风格较为粗犷，器底都留有旋痕。因是人工淘胎，再精细也存有杂质，因此，器底釉面上都有点点黑疵。如果你碰到的东西写的是康熙款，但器底光洁，没有旋痕和黑疵的话，十有八九是后仿品。
第二个是看釉面。瓷器的施釉也随着时代的发展在不断地变化着。北宋之前，所用的釉是石灰釉。这种釉与胎面的粘着力不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的一个要点。像鉴识唐代的彩釉器，一是看釉色有否流淌，看色与色之间是否有因为流淌而产生的交融，二是要注意晚唐以前的彩釉器常会出现的釉面的剥落和开裂，此外，唐瓷一般在放大镜下均可看到细小的开片，而这种开片又不可太明显，如在一米开外就可见到，那么，这就是个仿品。南宋以后，改施石灰碱釉。这种釉粘着力强，可以施得很厚。所以南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉色就显得肥厚滋润，放大镜下还可见到未熔的石英颗粒。另外，从釉面看，从中表现出来的很多特征都有利于鉴别。像宣德、雍正等朝的瓷面都可见桔皮纹，乾隆单色釉器胎釉结合处的釉面可见细小的锯齿痕，万历、康熙青花的釉面常可见指捺水印纹，晚清几朝瓷器的底面釉上均可见高低不平的状况，俗称“波浪釉”，等等，这些都是通过观察釉面所提供的鉴识依据。
第三是看彩料。不同的时代，所用的彩料都是不同的。一般说来，古代瓷器所用的都是矿物料，而现代仿品则常用化工料来替代，因此，凡见用化工料的，就可以在鉴识时加以剔除。而矿物料在各个时期也都是不一样的。就拿绘青花所用的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所用的。洪武朝时，有进口、国产两种青料，进口料呈色鲜艳，国产料呈色灰暗；永乐、宣德两朝官窑器多用进口“苏麻离青”料，发色浓艳，青花上有“铁锈斑”；成化到正德前期用平等青料，发色淡雅秀气；嘉靖到万历前期官窑器多用进口回青料，发色艳美，蓝中带紫；万历后期至崇祯用石子青或浙料，除个别发色鲜艳外，一般都清淡无华；在清代，顺治早期多用石子青，后期多用浙料；康熙早期延续顺治，青花色泽灰暗，偶有清淡。中期多用浙料和云南出的珠明料，呈色翠蓝，层次分明，晚期呈色偏淡；雍正、乾隆时，色泽不如康熙，层次也减少；晚清各朝均有所退步。根据使用青料的不同情况，就大致可以判断器物所属的年代。其它的彩料也然，不管是五彩或粉彩，不同的朝代所用的彩料都是有所区别的，熟悉了这些，也就可以帮助来识别和判断。从彩料的外在表现也可以用以区别五彩、粉彩和珐瑯彩。五彩器除绿彩有玻璃彩外，其余均一抹色平涂，表面相对显得粗糙；粉彩用渲染法画，立体感强，有粉质感，表面较平滑，但无玻璃质感。粉彩不能做到全粉彩化，其中的矾红必定是五彩。因为烧造温度高了，矾红要流淌，因此，若发现矾红粉化或玻化，则必定是民国以后的现代工艺；珐瑯彩也用渲染法画，立体感强。有油质感，玻璃质感，没有粉质感。因为不用氧化铅工艺，因此，绝无蛤蜊光出现。
最后一点，也是最为重要的一点，是要在器物上看到真正的老气。传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹；出土器上应有土气侵入的痕迹。这些痕迹，表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆。有包浆的器物上面，就会有一层类似涂了薄油一样的温润的油光。年代越久，油光就越强。如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上面有一层水一样，俗称“水头”。新器的青花上是没有水头的。老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。如果器物入过土，也应有土侵和灰皮等被腐蚀的痕迹。新出土之物，闻之应有土香气味。现在也有人工用酸腐蚀等方法来做的，但不像真正的土侵和灰皮那样深入肌理和无规律可循，闻之则有异味。现在还有在烧造时通过用釉面涂锌来作旧。因为锌元素在高温下比较活跃，能促使釉面气泡爆裂，以此达到作旧目的。但涂锌作旧的器物，也可以识别：涂锌的器物，高温下气泡是一次性破裂，不像自然老化的，有时间因素加入，因而是有多有少，而不是整齐划一的。另外，涂锌件因气泡大量破裂，造成釉面出现流动，放大镜下可见弯曲的水波纹。总之，凡是老的东西，必定有真正的老气留存；凡找不到一点老气的器物，必定是新物无疑。
上述四个因素在鉴识时要结合起来考察，考察时还要结合形制、纹饰和款识等一起来考虑，如发现有一点不对，即可全盘否定。
之所以强调在鉴识古瓷时，要从上述四大要素去入手，这是因为，这四点是现代作伪者较难仿出的。
陶瓷文化鉴赏-龙泉窑青瓷器如何从四个方面辨伪
说起我国老窑瓷器，人们往往首推宋时五大名窑，即汝官钧定哥。起始于北宋的龙泉青瓷，似乎品级要低一等。其实，优质的龙泉古瓷，从古至今，历来受到收藏家的青睐。龙泉窑位于浙江南部龙泉地区，与福建毗邻。汉代开始，已经有瓷窑，但真正让世人认可的是北宋时的青瓷。龙泉瓷是以地域而命名，以后便相沿袭。龙泉窑自宋至清800余年的烧造历史中，不同历史时期都有着鲜明的时代风格，南宋的龙泉窑更以其莹润如玉的粉青和梅子青称绝一时，深受海内外人士的喜爱。此后根据市场的需求和人们的喜好，商家纷纷对龙泉窑的产品进行仿烧。在国内，景德镇仿烧龙泉窑产品延续的时间最长，从元代开始到清代，凭借着雄厚的烧瓷技艺，仿烧器物品种丰富。其最大的特点不是对龙泉窑产品机械地模仿，而是在注重釉色的基础上，对器物的品种和造型加以创新。清末民初之时，日本、德国、美国先后有人来龙泉搜集青瓷，其后国内大批古董商纷至沓来，由此引发了龙泉挖掘古窑址和盗掘古墓之风。与此同时，龙泉当地研制仿古青瓷之风大盛，一批民间制瓷艺人纷纷加入此行。清光绪、宣统年间，孙坑范祖绐、祖裘兄弟制仿古青瓷名噪一时，至民国初期，县城廖献忠(清秀才)仿古制品几可乱真。1956年，龙泉瓷厂恢复生产。浙江博物馆收藏了一批解放后烧制仿龙泉窑的产品，主要是根据南宋龙泉窑器物形制，如:双鱼洗、鬲式炉、牡丹纹大瓶等器物，但仿制得不刻意。20世纪80年代始，一些龙泉大型瓷厂以仿古工艺品的形式大批量生产龙泉窑青瓷。近年来，随着文物收藏热的兴起，为获取高额利润，各种文物作假应运而生。龙泉窑青瓷的作伪，主要从以下几个方面辨识:1.器型仿烧往往选每个时代龙泉窑的典型产品，如北宋的执壶、五管瓶，南宋的莲瓣碗、凤耳瓶、鬲式炉、元代的牡丹纹大瓶、刻花大盘、各式香炉等器物。仿品很少是对照真品的实物进行仿烧，因此造型上线条呆板，缺乏神韵，颈肩部的转折十分生硬，足端部过于整齐，器型比例失调，器物形制的规格和尺寸也不够规范。2.胎釉龙泉窑的釉和胎每个时代都有它特定的成分及相应的烧造工艺。龙泉窑不同时代胎色的呈色、质地的粗疏和细腻、釉的色泽和质地，都不尽相同。对粉青、梅子青釉的仿烧，一般釉料不用化学配方，而沿用传统配方，即在瓷土中有选择地加入植物草木灰，尽管釉的质感非常像，但缺乏内敛的厚实感，往往浮光隐现。明代龙泉窑豆青和深绿釉色的瓷器，胎壁厚重，器底粗糙，是现代仿制较容易掌握的，这类产品需仔细辨别。作伪器物一个重要工序，就是对器物釉表面进行去光处理，主要采用强酸溶液腐蚀、土埋及一些工业技术上的打磨。近年来，专家学者对经过作旧处理的器表损伤，在高倍显微镜下表现出的不同显像，作了归纳和总结，提高了对古陶瓷辨伪的科学水平。3.纹饰龙泉窑产品的伪品的刻划纹样，不如真品线条的婉转流畅。贴花工艺的纹饰，不像真品的生动自然。露胎是元代龙泉窑最具特色的装饰工艺，元代龙泉窑特有的葱绿釉色和露胎赭红色的相衬，伪品对这类产品的仿烧，提供了识别点。4.装烧方法装烧技术在龙泉窑的每个发展时期都是不相同的。在垫烧的工具上，归结起来不外乎垫圈和垫饼两类，但不同时代在圈足上所垫的部位是不同的，留下各时代不同的烧造痕迹。特别是南宋时期的龙泉窑产品的“铁足”、“朱砂足”往往是不规则的。元代垫圈痕迹、明代器物的圈足露胎部，显露出“火石红”。龙泉窑早期的产品，十分完整的少见，多少留有些残疵，主要在圈足部分。因此作伪者往往采用“更于底部或边缘略碎米许”或沾粘窑渣的手法来蒙人。
景德镇瓷器的历史
由于明末的战乱，清朝初期景德镇瓷业生产曾一度受到影响，处于停滞状态。可是到了康熙19年（公元1680年）以后，不仅恢复过来，而且在明代的基础上飞快发展。经过当时广大瓷工和艺人们的不懈努力，景瓷生产突飞猛进，以其取得的光辉成就，形成了康熙，雍正、乾隆三朝瓷业生产的鼎盛时期，跃上了历史的巅峰。瓷器"品质之精，造型之多，彩釉之丰富，无不登峰造极"。产品畅销国内外。清初的沈怀清说："昌南镇陶器行于九域，施及外洋，事陶之人动以数万计"。当时有一个叫"殷弘诸"的法国传教士，他在康熙51年（公元1712年）9月1日在饶洲发出的一封信中说："昔日景德镇只有三百座窑，而现在窑数已达到三千座。……到了夜晚，它好象是被火焰包着的一座巨城，也象一座有许多烟囱的大火炉"。
清代的瓷器
清代的景德镇瓷器，不仅明代的工艺和品种应有尽有，而且还有许多发明创造。青花瓷的色彩呈宝石蓝，比明代的更鲜艳纯净，别具风格；釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩，比明代的更丰富多彩，纹样清新，着色鲜明；斗彩的品种也比明代的多。雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段。更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种。如在康熙五彩的基础上创制了以"玻璃白"为填料，使画面色彩柔和、富有立体感的粉彩；引进国外彩料，专作宫廷御器的彩；直接用黄金装饰瓷器的金彩；在单色釉中添加其他不同成份，使之在高温烧炼中流淌变幻，形成流光溢彩，色彩奇幻，斑烂绚丽的"窑变"花釉等等。其他如釉下三彩、墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉、胭脂红等等也都应运而生。此外，康熙期间，还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红、缸豆红最为著名。
茶具在景德镇陶瓷展现的淋淋尽致
自古以来，我国都是礼仪之邦，在茶道上更是如此，修身，养性。在茶具上也是很有讲究的。其中，以景德镇陶瓷茶具为例。
文化底蕴
有人说喝茶聊天的开始就像是讲经一样，往往是天南海北的文化作为话头。所以，常常会聊的茶的文化与杯的文化。北宋时期，真宗赵恒命昌南镇烧造御器，器底书“景德年制”款，因瓷器质地优良，皇帝赐名昌南镇为景德镇，沿用至今。
历史地位
景德镇是闻名世界的千年瓷都，素以“汇天下良工之精华，集天下名窑之大成”，“匠从八方来，器成天下走”而著称。郭沫若诗曰：“中华向号瓷之国、瓷业高峰是此都”。景德镇以瓷业主撑一城，历千年而不衰，引举世之瞩目，迄今仍是全球最具影响力的陶瓷历史文化名城，拥有无与伦比的文化象征性与影响力。
明洪武二年(1369年)朝廷在景德镇设御器厂，专门烧造宫廷、皇家用瓷，清顺治十一年(1654年)改称为御窑厂，景德镇继续成为明清两朝皇家瓷厂所在地。御窑厂一枝独秀，成为烧造时间最长、规模最大、工艺最精湛的官办瓷厂。
独特工艺
宋室南迁是一个影响深远的历史转折点，大量文人雅士、能工巧匠随之移居江南，景德镇吸纳天下名窑之良工绝技，兼收并蓄，锐意创新，与时俱进，强势崛起，超越了“汝官哥定钧”五大名窑，逐步获得在全国制瓷业的优势地位。
提到景德镇的茶器，茶友的第一反应就是青花瓷或者图案。的确如此，元代景德镇成功烧造了青花瓷，开辟了由素瓷转向彩瓷的新时代。青花瓷一直是中国人引以为傲的，并且也只有景德镇的青花才能做到足够洒脱自然，而且景德镇的茶壶，绘制的图案，让人感觉舒服。
这也正是景德镇陶瓷工匠人的精神，茶具展示出了犀利、纯粹的感觉，让我们很多人很是向往。
景德镇瓷器的分类
景德镇的制瓷有着非常悠久的历史，从古至今，制造出来了非常多优秀的作品，不仅在国内有名，在果然的知名度也是响当当的，因此景德镇又有“瓷都”的称号。
1、宋代。宋代最为出名的瓷器是影青瓷，所谓影青瓷，是在五代烧制耳朵青瓷以及白瓷的基础之上烧制而成的。影青瓷一直有“素肌玉骨”的美称，是我国的陶瓷史上一种非常珍贵的品种，正是因为有影青瓷的出现，景德镇也顺利地跻身于宋代名窑之林。
2、元代。元代的时候，景德镇又烧制出了两种瓷器，一种是青花瓷还有一种是釉里红瓷。不论是青花瓷还是釉里红瓷，都是非常具有特色并且十分名贵的瓷器品种。当然，这两种瓷器不单单可以单独出现，在制作的时候还可以将两者相互结合，制作成青花釉里红，极其美观并且具有特色。另外，元代景德镇在高温颜色釉的方面也有突破，出现了卵白釉、红釉、蓝釉、金釉等等。
3、明代。到了明代，景德镇广泛地吸取外来文化，创造出来很多创新品种、造型以及装饰，这也使得景德镇站在了全国制瓷业的中心。在永乐时期，景德镇烧制出了玲珑瓷，到了成化时期，在玲珑瓷的基础上又进行创新，进而成功烧制出了青花玲珑瓷。
4、现代。景德镇在民国可以说是经历了一整个低潮期，但是到了现在又开始了一个新的阶段，陶瓷企业变多，规模也在变大，很多传统的工艺也在逐渐地再次被发扬光大
景德镇瓷器是从汉朝开始烧制的，到了宋朝和元朝已经迅速地发展了，而在明朝和清朝的时候，景德镇已经成为了全国的致瓷中心。直到今天，景德镇瓷器仍然赫赫有名，在工艺和技法上也已经发展到了一个新的阶段，促进了全国制瓷业的蓬勃发展。那么，景德镇瓷器共有几种分类呢？
1、青花瓷。青花瓷是大家十分熟悉的瓷器之一，它的原料是含氧化钴钴矿。青花瓷的成熟时期是在元代，在学术界，基本上也都承认元代的青花瓷是青花瓷的鼻祖，虽然在之前的唐宋两代也有青花瓷产生，但是它们并不具备青花瓷所必备的元素，因此不能称得上是真正的青花瓷。
2、粉彩瓷。粉彩瓷是景德镇的四大传统名瓷之一。它又被称为是软彩瓷，是在康熙晚期出现的一种釉上彩的新品种，流行至今。
3、斗彩瓷。斗彩瓷是釉下青花和釉上彩色相互结合所形成的一种彩瓷。“斗彩”以此最早出现于《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。”
4、颜色釉瓷。颜色釉瓷是在釉中加入氧化金属，经过焙烧之后就会产生某种颜色，所以称之为是“颜色釉”。颜色釉有很多种类，例如豆青、影青、钛黄、象牙黄、翠绿、孔雀绿、窑变花釉、茶叶末、西洋红、胭脂红、等等……
5、珐琅彩瓷。珐琅彩是从国外传入的，之后被人称之为是“古月轩”，它是专门为清朝宫廷制作的。珐琅彩是宫廷的垄断瓷器，所需要用到的白瓷胎是景德镇御窑场所特制的。
6、变色釉彩。变色釉彩是以非常高级的细瓷的白釉来作为积釉的，用金属氧化物、非金属氧化物及铈、镨、镱等混合稀土氧化物来作为它的着色元素，烧制而成之后釉色会随着光源的不同而产生变化。
7、古彩瓷。古彩瓷又叫硬彩，它的色彩晶莹，有着十分强烈的色调对比，形象非常夸张。
8、新彩瓷。新彩瓷旧称是洋彩，是在清朝末期的时候出现的，引自国外，因此画面上极其具有西洋风格。
9、雕塑瓷。雕塑瓷是通过雕塑烧制而成的立体陶瓷，它有着悠久的历史，在隋代的时候就已经有狮、象等陶瓷工艺品进贡到皇宫之中了
景德镇的四大名瓷是哪四大？它们分别是粉彩瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷以及青花瓷，下面小编就一一来为大家介绍。
第一种：粉彩瓷。粉彩瓷是釉上彩的一个品种。粉彩瓷是先在白瓷上面勾画出图案轮廓，再用含砷的玻璃白打底，接着把颜料施在上面，根据需要用笔将颜色洗开，这样人物的衣服或者是花瓣就会有浓淡感以及明暗感了。
第二种：玲珑瓷。青花玲珑瓷距今已经有500多年的历史了，它是在宣德年间，在镂空工艺的基础上创造并且发展的。玲珑瓷玲珑剔透，闻名中外。
第三种：颜色釉瓷。颜色釉瓷就是依靠釉水色彩变化来装饰瓷器。在釉料中调整微量元素的含量就可以将釉色进行改变。通常，颜色釉有青釉、酱釉、黑釉、白釉、黄釉、绿釉、青白釉等等。
第四种：青花瓷。青花瓷大家一定不会陌生，不论在国内还是国外，青花瓷的名声都是响当当的
闲聊景德镇青花瓷器
在别的城市，我每每说到景德镇时，旁人便说，哦，景泰蓝啊！说这种话的人都应该挨中学语文老师的板子打屁股。景泰蓝和景德镇是八杆子打不到一块去的。连景德镇青花瓷在英文中也是译成“CyanicFlora”，并不直译成“蓝花”。同样的误区，景德镇官窑瓷也不全是那些黄地（底）宫廷瓷，这还包括官窑青花和官窑青花釉里红瓷等等。
景德镇青花瓷主要分官窑青花、景德镇窑青花、和民窑青花等多种，这里景德镇窑又是个名词，并不是所有在景德镇的窑厂烧制的磁器都叫景德镇窑瓷，其所指的就是收藏者熟知的镇窑瓷器。除官窑和景德镇窑瓷外，没有特别注明的均属民（间）窑瓷器。
先说官窑瓷，实际上到毛主席用瓷（7301瓷），也是严格地按照烧官窑瓷的方法炮制的。7301瓷现存仅三套，每套的价值都在百万元以上，制瓷作者在《昌南对话》电视节目中谈到，成瓷以后，他本人也可以奖励到一套7301的，但他说不想要，这一句“不想要”现在就值一百多万。这还是上个世纪七十年代的收藏品，足见在升值空间景德镇瓷的不可企及。7301瓷不是青花瓷也不属於官窑瓷。明、清两代的景德镇官窑瓷只出产在御窑厂，现景德镇中心位置已搬迁的市政府所在地。随着清宣统帝的退位，官窑瓷就以其不可复制、不可再生，存世数量只减不增而成为收藏界的抢手货。但御窑厂盗挖出来的官窑碎瓷片和以上三点并不起冲突，其原因就是：天子独一无二，御窑磁器除精心挑选运到紫禁城的，另一些是为保证瓷的质量陪烧的，这些落选的御窑瓷自然没有第二个人敢用，因此摔碎后成批就地掩埋。一朝一代往上累加，御窑厂的土层就成了一部官窑瓷的实物历史。中共建国以后，官窑瓷碎片盗挖现象疯狂，很多人在御窑长廊附近开一爿小店，并不做生意赚钱，为了什么，大家心知肚明。你到景德镇旅游，坐在珠山中路卖小孩子吃的肯德基，千万千万别用脚跺地，地底上可能就有一张纵横交错的地道网，盗挖的通道可以一直延伸到马路的斜对面御窑遣址处。即使是官窑瓷的碎片，因其摔碎掩埋时未经特别处理，现今挖出来后几乎都可按原样拼接和修补，在景德镇就有专门从事修补古瓷行当的，鄙人的母亲就会修补磁器。千万别以为我娘是补鞋出身的，你那是看了张艺谋导演的电影《我的父亲母亲》，片中有手艺人拿金刚钻补碗的特写镜头，那是用鞋钉补一支粗瓷碗（低温瓷）。古瓷的修补若用心不良，说白了就是在造假，摔碎的磁器先修补再重新用炉火烧，能补得让外行看不出一丝一毫曾经破损过的痕迹来，景德镇人厉害吧。有不法份子，盗挖了两瓷篓的官窑瓷碎片，暗地找手艺人修补，光修补的费用在前一、二十年前就得花上两、三万元，足见倒卖官窑瓷的利润能有多大。对普通百姓来说，收藏官窑、官窑青花瓷那肯定是不大现实的。
再说民窑瓷，民窑瓷也有精品，尤其是民窑粉彩，“月圆会”（即珠山八友）就是御窑厂停烧以后部份流落到民间的粉彩和瓷版画的高手。这里的“八友”分别是：王琦、王大凡、汪野亭、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑。这其中江西人除外，王大凡、何许人、和1904年出生八友中最年轻的艺人刘雨岑分别是徽州黟县、徽州歙县、和安徽太平人。要再算上徐仲南、田鹤仙，珠山八友实则是十个人，这并不前后矛盾。正如“江西诗派”也并不全是“江西人”一样，“以味不以形也”。月圆会“珠山八友”也可以是指一个画家群体，在绘画上他们追求清代中期“扬州八怪”的风骨。千禧年我在深圳看到的行情，“珠山八友”的作品拍卖价格也就在八千元到壹万元上下，当然这“八友”的作品升值空间我是敢打保票的。但一件普通的青花瓷叫价万元，你可以大胆地告诉那些奸商，滋味听了会很不高兴的。如果奸商谎称有“珠山八友”的粉彩作品，你也顺便让他们背一背上面那些聱牙的名字，以及他们的祖籍、寄居地和谁作画神速谁擅长翎毛花卉谁画雪景见长谁又在景德镇享有“鱼王”的美称。若能说出个子丑寅卯来，至少还是个勤学的景德镇人在蒙你。
说到民间青花瓷，不能不提王步，王步是比刘雨岑早一年辞世的艺人（王卒於1968年，刘卒於1969年）。在景德镇，王被看作是同珠山八友齐名的艺人，并享有“青花王”的美誉，依我看，称其为“在瓷器上作画的八大山人”也不为过。王步一生“著作”颇丰，60余年的瓷艺创作，作品达万件。王步的作品距今至少是四十年到百年间，因此可用鉴别古瓷的方法鉴别王步的青花瓷。其他的现代青花瓷，卖价在千元左右，商家已经是有利润了。别轻意相信名家名作，站在景德镇大街上甩块砖，砸到十个人，其中有九个就是陶艺界的名家——只要他上了岁数。真正的名家名作，都是些当大官的耀武扬威开着光荣的纳税人为他们配的小轿车亲自到景德镇名人家中寻访。
在市面上选购一件青花瓷，主要注意磁器是贴花的还是手工描摹的，前者就是用一张现成的花纸蘸上酒精端端正正贴在磁器表面扔进窑炉烧成的，数量上几乎到了要泛滥的地步，简单的鉴别方法就是仔细端详。景德镇人看得多了，凭直觉就能辨认出贴花和手工描绘瓷。当然买起东西来还要看个人喜好，尤其是女性，如同张爱玲看上胡兰成，王八看绿豆，看上眼了，自己喜欢就行，也就用不着这么费脑子的