收藏古代瓷器的好处。
我喜欢瓷器，是缘于这样一种观念，人世间一切珍贵的东西，几乎无一例外是美丽而又易碎，比如爱情、比如瓷器……大概正是缘于此吧，因美丽而又易碎才显得格外珍贵的瓷器，便理所当然地成为包括我在内的许多人珍爱的宠物。
熟悉我的朋友大都知道，区区在下还是一介低层次的集邮爱好者。既喜欢瓷器，又喜欢邮票，那一旦碰到了以瓷器为题材的邮票，更是喜欢得不得了。
比如，1999年4月，《钧窑瓷器》纪特邮票的发行，就让我不胜欣喜。
对钧瓷，过去我是一无所知。1985年，我的一篇文章在河南获奖，奖品是尺把高的钧瓷瓶一尊。瓷瓶造型简洁，线条流畅，釉色为成色很好的鸡血红，以此为嚆矢，我和这种厚重、沉稳的瓷器遂一见钟情，并陆陆续续购置价廉、且还看得过去的钧窑瓷器。记得有一次，距我住处不远的一家钧瓷专卖店倒闭清货，我闻讯赶忙前去，还拉了几个朋友帮忙砍价。果然是人多力量大，结果硬是让老板把骆驼卖了个马价，我背着七八个大大小小的瓶子满意而归。只是事后又想：这该不会有乘人之危之嫌吧！
除过前面提到的那尊瓷瓶外，我最好的一件钧瓷是向别人讨要来的。一次，去油画家林安龄的工作室聊天，适逢他刚从河南买回一些钧瓷，遂得以先睹为快。其中有两个小碗，经窑变以后，釉色瑰丽多彩，图案出神入化。通过以往的阅读我知道，钧瓷的一个显著特征是，釉面上常出现不规则的流动状的细线，称“蚯蚓走泥纹”，这两个小碗正是如此；真是妙不可言啊！见我爱不释手，林安龄说：“见一面，分一半。你挑一个吧！”如今，这个钧瓷小碗就安放在寒舍客厅一个显眼的位置，闲时把玩，真是感觉好极了！
当然，最好的钧窑瓷器，是在博物馆里，我们想隔着厚厚的玻璃看一眼也不容易。正因为这样，把钧瓷精品搬上邮票，就使得像我这样的钧瓷爱好者随时随地都能够聊胜于无地欣赏一番；更何况设计巧妙、印制精美的邮票，也是足以陶冶人心灵的艺术品，瓷器和邮票结合，当然就成为了强强联手的佳制。
1999年4月发行的《钧窑瓷器》纪特邮票共有四枚，所展示的分别是出戟尊（北宋）、尊（北宋）、双耳炉（元代）、双耳连座瓶（元代）；皆为钧瓷的传世精品，不但造型各具特色，而且釉色也包括了天青、月白、宝石蓝、鸡血红这么一些钧瓷的代表品种，很能让人对钧瓷“窥一斑而知全豹”。另外，这套邮票还是1999年3月1日外埠平信邮资调整为0.8元后的首套符资纪特邮票，别有一种收藏意义。当年这套邮票首发时，我格外多买了几套，陆续送给了那些像我一样既喜欢瓷器，又喜欢邮票的朋友。
12年过去了，前不久，在网上读到一条消息，得知一种叫作“《中国陶瓷·钧窑瓷器》邮票发行的12周年纯金珍藏版横空出世，将在第七届中国·禹州钧瓷文化艺术节上惊艳亮相”。据称，这一珍藏版限量发行888套，每套售价8889元，并特别强调“之后增值空间将更加惊人”。哈哈，这么好的发财机会，让给别人吧；我嘛，就算了！
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收藏家的瓷器邮票收藏
我喜欢瓷器，是缘于这样一种观念，人世间一切珍贵的东西，几乎无一例外是美丽而又易碎，比如爱情、比如瓷器……大概正是缘于此吧，因美丽而又易碎才显得格外珍贵的瓷器，便理所当然地成为包括我在内的许多人珍爱的宠物。
熟悉我的朋友大都知道，区区在下还是一介低层次的集邮爱好者。既喜欢瓷器，又喜欢邮票，那一旦碰到了以瓷器为题材的邮票，更是喜欢得不得了。
比如，1999年4月，《钧窑瓷器》纪特邮票的发行，就让我不胜欣喜。
对钧瓷，过去我是一无所知。1985年，我的一篇文章在河南获奖，奖品是尺把高的钧瓷瓶一尊。瓷瓶造型简洁，线条流畅，釉色为成色很好的鸡血红，以此为嚆矢，我和这种厚重、沉稳的瓷器遂一见钟情，并陆陆续续购置价廉、且还看得过去的钧窑瓷器。记得有一次，距我住处不远的一家钧瓷专卖店倒闭清货，我闻讯赶忙前去，还拉了几个朋友帮忙砍价。果然是人多力量大，结果硬是让老板把骆驼卖了个马价，我背着七八个大大小小的瓶子满意而归。只是事后又想：这该不会有乘人之危之嫌吧！
除过前面提到的那尊瓷瓶外，我最好的一件钧瓷是向别人讨要来的。一次，去油画家林安龄的工作室聊天，适逢他刚从河南买回一些钧瓷，遂得以先睹为快。其中有两个小碗，经窑变以后，釉色瑰丽多彩，图案出神入化。通过以往的阅读我知道，钧瓷的一个显著特征是，釉面上常出现不规则的流动状的细线，称“蚯蚓走泥纹”，这两个小碗正是如此；真是妙不可言啊！见我爱不释手，林安龄说：“见一面，分一半。你挑一个吧！”如今，这个钧瓷小碗就安放在寒舍客厅一个显眼的位置，闲时把玩，真是感觉好极了！
当然，最好的钧窑瓷器，是在博物馆里，我们想隔着厚厚的玻璃看一眼也不容易。正因为这样，把钧瓷精品搬上邮票，就使得像我这样的钧瓷爱好者随时随地都能够聊胜于无地欣赏一番；更何况设计巧妙、印制精美的邮票，也是足以陶冶人心灵的艺术品，瓷器和邮票结合，当然就成为了强强联手的佳制。
1999年4月发行的《钧窑瓷器》纪特邮票共有四枚，所展示的分别是出戟尊(北宋)、尊(北宋)、双耳炉(元代)、双耳连座瓶(元代)；皆为钧瓷的传世精品，不但造型各具特色，而且釉色也包括了天青、月白、宝石蓝、鸡血红这么一些钧瓷的代表品种，很能让人对钧瓷“窥一斑而知全豹”。另外，这套邮票还是1999年3月1日外埠平信邮资调整为0.8元后的首套符资纪特邮票，别有一种收藏意义。当年这套邮票首发时，我格外多买了几套，陆续送给了那些像我一样既喜欢瓷器，又喜欢邮票的朋友。
12年过去了，前不久，在网上读到一条消息，得知一种叫作“《中国陶瓷·钧窑瓷器》邮票发行的12周年纯金珍藏版横空出世，将在第七届中国·禹州钧瓷文化艺术节上惊艳亮相”。据称，这一珍藏版限量发行888套，每套售价8889元，并特别强调“之后增值空间将更加惊人”。哈哈，这么好的发财机会，让给别人吧；我嘛，就算了！
王刚：我收藏的古玩不怕偷
昨日，著名演员王刚现身西安出席某翡翠品牌的活动，接受记者采访时，王刚表示，自己目前对收藏的兴趣远远大于演戏。王刚对记者说，上世纪八九十年代曾在西安淘宝，“当时兵马俑被发掘不久，我来西安淘过一些现代仿古工艺品，有意思的是当地一些农民说着陕西口音的英语和老外做生意，这个有着深厚文化底蕴的城市发生的一些现代化的改变，很有意思。”
王刚透露，近些年娱乐圈也开始流行收藏，“以前大家在一起可能是聊谁买了辆车，谁买了栋豪宅，这些年很多人都对收藏有兴趣，大家在一起都开始聊收藏了哪些宝贝。”但王刚也表示大部分明星和他的收藏方向不同，“他们有的收藏字画，有的收藏珠宝，我收藏瓷器比较多，跟他们没说头。”王刚甚至表示，自己现在对收藏的兴趣大于演戏，“收藏是发自内心地喜欢。我到了这个年纪，演了这么长时间的戏，演戏对我的挑战意义已经不大，但收藏是永远都会有挑战存在的。”对于如何“保护”这些宝藏，王刚说：“我自然有我的安保方法，但也没人敢偷这个。一方面是这个风险太大，一偷就是大案；另外收藏品都是独一无二的，偷出去也没办法处理。”
邮票开春刮起陶瓷风
陶瓷题材近年在拍卖市场的上佳表现蔓延到了今年邮市。在经历了去年年底的上涨之后，今年的邮市名画、陶瓷题材的邮票出现了一轮上涨，成为了近期市场中的热点题材。
陶瓷邮票受追捧
记者从集邮总公司了解到，以《元青花追韩信图梅瓶》为题材的邮票价格已经涨至130.5元左右，比去年年底的价格翻了两倍。另一版陶瓷宜兴紫砂《清四足方壶品种》整版更是在半个月内翻了三倍，如今已上涨至50元左右。以1991年发行的《清五彩花鸟纹尊》为代表，一系列邮票上涨十分强劲，该票全套6枚，近两个月的价格就从100元左右上涨至400多元。此外《北宋尊》、《马家窑类型陶瓷》、《北宋三足洗》和《彩龙凤穿牡丹纹罐》等古代陶瓷系列题材的邮品价格都出现不同程度的涨幅。
为何陶瓷题材今年受到市场追捧?据资深人士透露，陶瓷邮票走俏的原因之一是名画邮票的上涨带动。由于陶瓷板块邮品数量不多，再加上品相美观，历来就受邮票收藏者喜爱。之前一直没有被市场投资者关注，价格涨幅还不明显，今年陶瓷题材被投资者作为重点，因此也大量收购这类题材邮票，这在一定程度上促进了陶瓷邮票的上涨。
http://style.sina.com.cn/col/collections/2012-03-28
《中华珍宝》流通纪念币邮票大全收藏价值
《中华珍宝》流通纪念币邮票大全收藏价值
《中华珍宝》流通纪念币邮票大全收藏价值，为庆祝党的十八大即将召开，纪念《文物保护法》颁布30周年、修订10周年，推动文化遗产事业科学发展，由中国文物学会收藏鉴定委员会监制的《中华珍宝?中华传世国宝文物流通纪念币邮票大全》正式出版发行。
该藏品首次根据国家文物局2001年发布的《文物藏品定级标准》进行遴选，首次采用纪念币、邮票合璧的形式，完整系统地收录了新中国成立后中国邮政正式发行的全部国宝文物邮票，以及中国人民银行自1984年开始发行金属流通纪念币以来所发行的全套国宝文物流通纪念币，是中国第一部收录国宝文物题材流通纪念币和珍邮枚数最多、门类品种最全、规模最大的权威藏品，国家文物局原副局长闫振堂为该藏品题词“中华珍宝”。
据了解，《中华珍宝?中华传世国宝文物流通纪念币邮票大全》分为上下两册，全套共收录藏品361枚，其中包括：自1984年至今中国人民银行发行的《敦煌藏经洞》、《万里长城》、《秦始皇兵马俑》、《明清故宫》、《颐和园》等全套国宝文物、世界文化遗产流通纪念币14枚，以及自新中国成立后，国家邮政局正式发行的《清明上河图》、《富春山居图》、《洛神赋》等国宝文物珍邮347枚，内容涵及园林、古建、世界文化遗产、雕塑、壁画、石刻、传世书画、古籍、陶瓷、漆木、金银铜器、玉石、文化遗珍等全部文物邮票种类，汇集了多套中国邮票史上具有“第一”性质的文物珍邮，载体形式包括邮票、小型张、首日封、整版套票等。
《中华珍宝·中华传世国宝文物流通纪念币邮票大全》是中国集邮史上文物专题邮票一次收录枚数最多、门类品种最全、规模最大的珍邮全集；册内所收录的流通纪念币，更以全套完整版的形式，将国宝文物的风采再现于方寸之间，枚枚均有法定面值，其中不乏“龙头币”、“黑马币”等珍贵品种，使其不但具有收藏价值，更具更直观的史料价值与文物价值，国内仅限量发行500套。
瓷器鉴定我有小妙招
瓷器向来都是我国古代最精美的艺术品，在市场上也是一直很畅销的，瓷器收藏也应运而生，瓷器作为收藏理财的一种，也有很多风险，特别是瓷器的辨别能力，因此作为一名收藏专家，必须得有敏锐的辨别能力，有规避风险的能力。
第一、古代的瓷器分为官窑和民窑，官窑的瓷器价值比较高，而民窑的瓷器价值要低很多，官窑的瓷器的造型方面规整，有很强的塑造感，另外官窑的瓷器造型一般都很圆润，而且充满灵巧，给人清秀大方的感觉。
第二、我们鉴定瓷器的时候可以看胎土淘炼精细的程度，另外还要看胎体轻重适度，另外古代上品的瓷器讲究修胎，而且器形十分规整，瓷器的瓷胎注意淘炼而且含杂质少，瓷器的胎色洁白光泽适度。
第三、上好的瓷器特别是宋朝和元朝的瓷器现在已经存世很少，明朝的瓷器数量较多一些，官窑的瓷器釉面特征比较明显的是由于烧造温度的提高，釉面色泽纯正，而民窑器普遍有缩釉现象。
第四、我们鉴别瓷器的时候，要注意瓷器的纹理变化，一些假冒的瓷器由于是化学制品进行加工，纹理看起来很不自然，而正规的制品我们可以看到纹理之间的自然规律，有一种超然的感觉。
第五、古代的瓷器经过多年的变化，在细节上会有明显的时代特别，我们只要多看一些该时代的制作工艺的书籍，就会很快发现瓷器的真假，这个是一个经验的积累和知识的积累，大家一定要多这类书籍。
第六、每一个年代的瓷器都有不同的款式特征，我们可以举一个例子和大家说一下，例如著名的永乐青花瓷，这类瓷器一般无款识，只有极少数的瓷器有年款，大家只要知道这些知识就很容易鉴别瓷器真假了。
瓷器鉴定还需要拿时间去砸的，花大量的时间去博物馆看馆藏；花大量的时间阅读做知识积累；花大量的时间去跑市场；花大量的时间研究每年全国考古的最新进展；甚至花大量的时间研究假货和造假技术。现在的科技对瓷器和玉器这样的物件基本无能为力，还是得靠自己的眼睛，所以还得花功夫砸。
藏友谢君毅：说说我的紫砂壶收藏
范曾大师字画紫砂茶壶
“投资领域如果还有洼地的话，紫砂壶算得上其中之一。”专注于紫砂壶收藏与投资的谢军毅说。实际上，并不是他一人有这样的发现，历经上世纪80年代的恶炒、90年代的低迷直至近两年，紫砂壶投资开始有了逐渐升温之势。
投资之前先混圈
投资集藏紫砂壶之前，谢军毅是把玩玉的，他手上的玉品也颇具身价。随着玉价格递增，好玉越来越难寻，而且价格也逐渐超出他认可的合理范围，所以从2001年开始，他转而对紫砂壶产生兴趣。凡是凝聚了传统文化精髓之物皆是他的心头所好，而且紫砂壶投资门槛比较低，既能把玩，又可泡茶，另外还增值，何乐不为？
初入此门的人往往摸不着门道，那肯定会吃亏的，“最开始的第一步就是要混圈，认识行家才行。”而谢军毅的入门要比别人简单很多，1988年－1991年的时候，谢军毅在宜兴呆过3年，那里有一位亲戚是紫砂壶工艺师，所以想要收藏紫砂壶，自然也是近水楼台先得月。
他刚去宜兴买壶的时候，这位亲戚就会把他带到他认可的其他工艺师那，让谢军毅看样品，直接省掉经销商等中间环节，凡是谢军毅看中的紫砂壶，这位亲戚都会帮他把关，看看哪里有瑕疵，哪里做的比较好，最后这位亲戚帮他谈价钱，也能省一大笔，往往别人要花两万元买到的壶，他几千元就能买到。
壶之收藏奥妙无穷
自己开始投资紫砂壶了，也不能总是靠着别人的指点，自我鉴赏能力的提高势在必行，为此，买书钻研紫砂壶投资学问就势在必行了。如今，收藏之路已持续了7年，收藏的壶也有一百多把，可是谢军毅觉得他要学习的东西还太多太多，“比如，一把壶的温度、泥料的配比等等都是奥秘无穷。”
虽是如此，谢军毅也会有买错的时候。曾在一位自己常去买壶的老工艺师那买过一把壶，形状小巧，适合手上把玩，当时的价格是1800元，“实际上这把壶就买贵了，市价可能是数百元即可。”因为买回后，他仔细观察，虽然总体工艺不错，壶身、壶柄处却有几处瑕疵，但是他基本上可以判断此壶不是该工艺师的作品，只能算是“代功壶”(一些名家做不过来，找人代劳制作)。虽然也会升值，但是速度会慢很多。
这类作品一般不在谢军毅的收藏之列，所以对于那些地摊卖的壶，谢军毅更是奉劝其他投资者远离，“甚至某些商场紫砂壶专卖店内价格百元左右的，都不是正宗的宜兴紫砂壶，更不要说会有投资价值。”
窑变壶可遇不可求
自己的收藏中，谢军毅颇有几件得意之作，而遇到这些藏品，和碰到喜欢的玉一样，都是碰运气的。
谢军毅沏茶的桌子上放着一把三脚石瓢，这把壶的色泽异于其他壶，它并非人工产生，而是烧制的过程中天然发生，业内人士称为“窑变”，其几率很少，有些人制壶一辈子可能都不会碰到窑变的现象。
在宜兴有位老工艺师被其他人视作不务正业，因为他矢志不渝地要制作窑变壶，年近花甲也无甚成就，家里人都很埋怨。有一次谢军毅去他家看壶，顺便和他聊天，随口说了句“你都这么久了也没做出什么好壶来，还是不要再往这个方向走吧。”老人家不服，拿出这把壶来给谢军毅看，这下谢军毅就开始对这把壶日思夜想，后来常去他们家聊天，最后成了好朋友，老工艺师便也半卖半送地友情出让，如今已成谢军毅的镇藏之宝。
此外，还有一件蒋蓉的三脚供春壶也是从当地一位工艺师之手购得，作为继制壶一代宗师顾景舟之后的制壶名师，蒋蓉的作品升值空间可以想见。
另有一件意外购得有熊猫图案的国宝壶，形态可掬，工艺精湛，他当年的购入价是8000元，而在宜兴当地的紫砂展厅看到标价是36万元。
一壶不事二茶
买到名贵之壶后，更要好好地养壶，壶养得好也能让其增值不少。这也是谢军毅钟情紫砂壶的原因，买了名贵之壶并不是把它供起来，而是能用来品茶怡情。
养壶的目的在于使其更能涵香纳味，并使紫砂壶焕发出本身浑朴的光泽。新壶显现的光泽往往都较为暗沉，然而紫砂天生具有吸水性，倘若任其吮吸壶内的茶水，时间久了，便能使壶色光泽古润。如果养壶的方式得当，就能养出其晶莹剔透、珠圆玉润的效果。
养壶有外养与内养之说，只有内修外养，才能养出好壶。外养就是要勤泡茶、勤擦拭。泡茶时，壶的温度较高，壶壁上的细孔会略微扩张，此时要用细纱布擦拭氤氲的水汽，让茶锈顺热吸附于壶壁之中，久而久之，壶壁就逐渐润滑了。内养的关键是一壶不事二茶，因为紫砂壶有特殊的气孔结构，善于吸收茶汤，一把不事二茶的茶壶冲泡出来的茶汤才能保持原汁原味。
紫砂壶经久使用，壶壁积聚茶锈，沸水注入空壶，也会茶香氤氲，这也能看出紫砂壶的品质来。“养壶不仅要有钱有闲，更要有心，其实不论是制壶、买壶还是养壶，与之相关的个人气质都会随之转变。”谢军毅道出投资之外的乐趣。
如何判断一把壶的优劣
紫砂壶的拍卖收藏可分为旧壶和新壶，谢军毅的藏品以新壶为主，他也建议初学收藏者，不妨收藏一些新壶，特别是现代工艺大师的精品。
看泥料宜兴的陶土品种繁多，且都含有大量的氧化铁。泥料经过适当比率调配，再用不同性质的火焰烧，可以呈现深浅不一的黑、褐、赤、紫、黄、绿等多种颜色。一般来说，越是稀有的泥料烧制而成的紫砂壶价值就越高。
看工艺一把好的紫砂壶要求点、线、面的过渡清晰，当直则直，当圆则圆。一般而言，壶嘴与壶把要绝对在一条直线上，而且分量还要均衡；壶身线面要求修饰平整、内壁收拾利落。通常而言，紫砂壶的“形”以古拙为佳，大度次之，清秀再次之，趣味又次之。
看工艺师一般情况下，紫砂壶根据其制作者的身份和技艺，价格从数十元、数百元至数十万元不等。所以普通市民投资收藏紫砂壶要量力而行，工薪阶层可以选择助理工艺师和工艺师的作品，以小搏大。随着工艺师技艺的进步，壶的价格也会水涨船高。
瓷器的收藏
瓷器收藏已成收藏者的最爱，大家都看中定窑、汝窑、钧窑等官窑出产的瓷器，这样的品种升值快，升值空间大。同时，上世纪60年代的瓷器像一匹黑马一样，在收藏者的交流中声誉渐起，其价格也是一路上升。
瓷库中国记者在文物一条街上了解到，因为上世纪60年代的瓷器损毁的比较多，所以引起了一些收藏者的兴趣，出售的价格也有所抬高。辽宁省收藏家协会理事吴老介绍说，在5年前还没有多少人买上世纪60年代瓷器的账，但现在却成了抢手货。
中国收藏家协会的会长阎振堂在瓷库中国电话采访时表示，上世纪60年代的瓷器在制作工艺、图案造型、题款铭文等方面，与历代瓷器存在着较大区别。那个年代瓷的特点是胎瓷厚且较粗糙，具有时代色彩鲜明、品种造型多样、制作工艺精良等特点。
据了解，上世纪60年代的瓷分陶瓷和搪瓷，其中多为塑像和像章，还有大量的生活用品，如瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等，尤以革命圣地图案和毛泽东著作语录器皿最能刻画那个年代的陶瓷艺术品特征。
中国收藏家协会的会员李女士向瓷库中国记者介绍说，二三十年前，上世纪60年代的瓷器遍地都是，人们只把它当作日常用品，现在收藏那个年代瓷器的人越来越多，市场前景非常看好。
任瑞华：外国邮票上的中国陶瓷
陶瓷艺术家任瑞华
央广网南昌11月30日消息（蔡馥蔚韩成功）对于中国陶瓷艺术家来说，世界才是“舞台”，然而能得到世界性的认可并不是一件容易的事，需要艺术家自身对作品的精益求精。
2007年5月下旬，一套以任瑞华陶艺作品为图案的邮票小全张在非洲国家几内亚比绍发行，这是继齐白石、吴昌硕等8位艺术家后，学院教授任瑞华成为第9位登上非洲国家邮票的中国艺术家，也是以瓷艺作品登上非洲国家邮票的中国第一人。
以任瑞华陶艺作品为图案的邮票
任瑞华是中国“任瓷”创始人，学院教授、中国陶瓷文化艺术大师、美术家、新中国国礼艺术大师（六人集之一），中国美术家协会会员。作品获国家级金奖多项，并被中国国家博物馆、中国工艺美术馆等收藏。
任瑞华的作品精致细腻，“你看莲藕你切开一个它有一个孔，莲蓬它有一个孔，就包括莲花那个枝杆里边切开，它也有孔，这个孔就是它基本的形象元素，我称它作形象因子。”这是任瑞华独创的艺术形象，他把它广泛运用到作品中。
任瑞华的瓷艺作品《和之韵》
在现代瓷艺作品《和之韵》中，运用这种独特的形体符号——泥条、泥卷、泥板做成翻卷的荷叶、含苞的荷花、飘曳的荷梗、流动的小鱼，组成了一幅灵动的荷塘美景。这件作品吸收了中国画的写意手法，虚与实相结合，动与静相结合，如诗、如画、如梦。作者以高白泥做卷筒，卷成象征的荷花与荷叶，比拟荷塘的荷叶间花朵迎风摇曳之态；荷叶茎部写实，动感十足；又如传统京剧中船夫仅靠动作即可表现出人在船中站，船在水上行的情景，蕴含着作者对深厚中国儒文化的深刻理解与高超的表现技巧。
这种独特的形象元素对技艺的要求很高，每一个“荷梗”要在窑内烧到1300度，很容易倒掉。烧窑需要高超的技术，如果烧窑技术不精湛，烧成作品轻则会出现各种小暇疵，重则会破裂，艺术家的全部心血付诸东流。“也不知道烧坏多少，烧到1300多度就倒掉。”为了掌握窑火的习性，任瑞华曾倾家荡产建了一座自己的窑，并拜老艺人为师，苦练烧窑技术。
任瑞华的瓷艺作品《岁月荷莲》
在另一件作品《岁月荷莲》中，这种形象元素也被完美运用。荷出淤泥而不染，任瑞华借此表现现和平年代宁静、和平的主题。莲子之间的和睦相处、作品透出的宁静的意韵、莲子具有的长寿功用无不和当今社会人们对物质与精神的多种追求相对应，因而这件作品具有丰富的象征意义，不仅获得国内外艺术界的一致好评，在多项大赛中获奖，并被中国国家博物馆、大连市人民政府国宾馆收藏，而且还在普通社会人群中得到广泛共鸣与喜爱。
任瑞华的作品立意紧跟时代脚步，具有鲜明的时代性。早在40年前，任瑞华的成名作《八角楼的曙光》中，他变“灯光”为“曙光”，刻画了毛主席立在窗前看到了中国未来希望的“曙光”的情景。这幅原件是任瑞华在1968年——1970年创作的一幅油画，由当时的省革委主任和程世清送毛泽东主席审阅，经他老人家首肯后出版发行全国。后又用在了纪录片《井冈山》中和刊登在小学课本中。1993年为纪念毛主席诞辰100周年应邵华之邀绘成瓷板画并编入纪念画册中。
现在，任瑞华已到古稀之年，他希望自己还能继续在艺术道路上精益求精，创作出更多更好的作品。
任瑞华釉上粉彩瓷板作品《华夏儿女合家欢》