古代龙泉窑瓷器。
龙泉青瓷肇端于北宋早期，至南宋中晚期到元时，为极盛期。笔者珍藏着一块龙泉窑宋元雕龙梅子青盘残瓷（图1、图2），这一翠颜玉质的古残瓷片，内底径21.7厘米、足径15.2厘米，具有非常完整的瓷艺烧造时代特征。
这块残瓷外腹壁刻菊瓣纹，内心坦底贴雕龙头凤尾纹及绣球，苍龙及绣球皆系同瓷盘坯泥片堆贴后，作雕、刻、划、剔等，使纹饰高于胎体，挂釉后营造了纹饰玉质釉彩下，映现出浮雕效应，烧成之器物清纯流翠、釉色莹润、纹饰俏丽。
胎装饰制作以刀为笔，在龙头上，突出张牙吐舌、突兀龙眼；在强悍的龙身，用刀剔雕四趾鹰爪、曲张龙脊、绣球，线条流畅舒展，质朴严谨、自然，此即龙泉窑独有术语：出筋；对龙之鳞甲、龙之凤尾、龙之腿毛飘逸处行剔刻，以剔阴显阳，谓之撕筋。独特夸张的工艺，使霸气十足、强悍无比的龙泉瓷上苍龙令人震撼！
宋元梅子青雕龙盘残瓷片，给龙泉青瓷收藏群体，提供了器物圈足修削两个原生态讯息：
一、露胎圈足脊应是朱砂色。严格的说，圈足脊露胎，是龙泉窑宋元青瓷独特的胎装饰的又一例证。在还原焰气氛烧成后，胎泥中含2%%以下铁质的紫金土成氧化亚铁的原真发色，便是艳而不媚的朱砂红，这是标准色。在四十倍带光放大镜下，可见柔和朱红膨化状胎体。常在市肆中有见灰黑色及涩紫黑色圈足脊，实是伪色！
二、梅子青雕龙残瓷佐证了宋元龙泉窑青瓷，器物除足脊刮釉露胎外，应为满釉———大凡盘、碗、罐、洗等，修削圈足时在圈足外斜削一刀，圈足大致内敛；圈足内墙直，大都修削过肩，足脊刮釉平整。是时，龙泉窑使用瓷垫饼（有碟形饼、镗罗饼）垫烧。
近见《中国宋元瓷器》书中有载，广东博物馆收藏的龙泉窑梅子青堆贴蟠龙盘（图3），被标定为元代，其龙头凤尾纹浮雕之出筋、撕筋瓷艺，与笔者收藏的龙纹残瓷完全一致，只是广东瓷盘少了一个绣球，足径小了1.9厘米，应该说两瓷盘不是一个版本的。笔者由此多了一个思路，企求贤达指点迷津：
一、瓷盘龙头凤尾带绣球之纹饰，是南宋中晚期、还是宋元过渡之器？其带绣球与否，有无渊源关系？
二、龙盘之绣球和明清常见的火焰龙球的演化是在什么时候……
让雕龙残器提供的原生态信息得以诠释，将会给龙泉古青瓷收藏的后来者受益匪浅
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宋元龙泉窑青瓷辨识
宋代之时，随着越窑青瓷的渐趋衰落，浙江龙泉的青瓷则逐步兴起，最后取而代之，发展成为江南的两大窑系之一。在宋代，龙泉烧造的青瓷窑中流传得家喻户晓的有两个窑，即哥窑和和弟窑。这弟窑，也就是现在一般所谓的龙泉窑。龙泉窑和哥窑两者既有相似之处，也有不同之点。这里主要介绍龙泉窑的辨别方法。
龙泉青瓷窑在五代时即已开始烧造，只是到了宋代才有了大的发展。不仅产量大，质量高，而且还影响着南北的其他窑口。至元代时，由于南方白瓷的不断兴盛，其他青瓷窑口渐趋衰落，唯独龙泉窑却仍有发展。
要辨别龙泉窑青瓷，首先要观其胎釉。由于宋人的审美情趣比较崇尚釉色美，因此，这个时期的烧瓷均追求玉质效应。龙泉青瓷也是如此，釉面光润肥厚，釉质晶莹细腻，玉质感极强。因此，有无玉质感是首先要观察的，如釉色干枯，就要小心。这其中自然也有不同，早期施釉要稍薄于中晚期，并有流淌现象。尤其是南宋之后，使用了在高温中黏度大不易流淌的石灰碱釉，因此，产品施釉更加厚而均匀，器底施釉增多，玻化程度也较前提高，这也给鉴别提供了依据。在放大镜下，凡南宋施石灰碱釉的青瓷，釉面可见密集的大小气泡和未熔的白色石英颗粒。至元代，釉面的气泡则呈唾沫状。此外，由于宋元时期施釉较厚，因而在器物的边缘及其他凸起和转折之处，由于留釉较薄而露出白色线状胎色，俗称“出筋”。从釉色上看，宋代早期为青中闪黄，中晚期为粉青、翠青和梅子青，有少数为黄褐色釉。至元代，粉青、翠青和梅子青变成了黄绿色和个别的葱绿色，釉质也较宋时粗松，有的出现开片纹，由于施釉较厚，均有“出筋”现象。如釉色不对，且无“出筋”，就要慎重。从胎质上看，龙泉窑器物一般为灰白胎，也有少量的黑灰胎，黑灰胎大多为仿官窑产品。宋元青瓷的胎质都是较紧密精细，胎骨偏厚。细分则早期较薄，中晚期趋厚，至元则更厚且粗些。
在造型和纹饰方面，早期器物以盘、碗、壸为主，也有一些缽、洗、瓶、罐之类，器物造型都较规整精细、古朴浑厚，有不少是仿古铜器和玉器之物。均取正烧之法，故除圈足外其他部位均有釉。元代时制作不如宋代，器底和一些棱角之处修饰也较马虎，并显得生硬。在器型上，宋时多小器，元时则有不少大器出现。一般来说，青瓷的纹饰在宋代是由多变少，到元代则复由简单而变得繁复。宋代早期盛行刻、划而成的瓷纹、弦纹和莲瓣纹等，至中晚期逐渐减少，仅少数器物上刻划有莲瓣纹图案，有的瓷洗中出现模印贴花的凸起双鱼，此外，一些罐上出现堆塑盘龙，瓶、炉上则有鱼耳、凤耳、贯耳等耳饰。至元代，多花草纹。但是，须提醒的是，纹饰和造型均可仿制，因此，鉴识还是要更多地从胎釉和“旧气”上着手。
在制作上，宋器底部一般均可见刀刮之痕，而元器底部则可见乳丁状凸起，这是特征。伪品往往胎质偏白、偏粉，没有真品的古老质朴之气。釉色厚薄均匀，也缺乏玉质感，显得干枯无光或反之呈玻璃质贼光。釉色常青中夹黄或夹白，没有真品那种青翠的灵气，找不到因时间和环境造成的老旧之气。有的也有“旧气”，但仔细看可发现全系人工所为。现在制伪技术提高，有人工做出的跳刀痕、乳丁凸、腐蚀斑和未熔石英颗粒等，须特别小心鉴识。底足有被人工涂成的砖红色，却常常显得死板生硬而缺乏灵动自然的过渡。总之，只要发现上述情况之一，就须谨慎处之。
高松年，文艺评论家，文艺学研究员，文化部艺术品评估委员会委员，《艺术与投资》杂志专家组成员，从事古陶瓷研究、收藏近30年，已发表古陶瓷鉴识文章数十篇，即将出版古陶瓷鉴识专著《古陶瓷鉴识入门》。
吟龙泉谣 赏龙泉窑古瓷
中国的古瓷，星光灿烂，泛若银河。河水滔滔，浮出天瓢。然弱水三千，吾只取一瓢耳;弱水一瓢，吾只取龙泉耳。龙泉在浙江西南，东晋时为龙渊乡，唐乾元二年始置龙泉县，是瓯江上游的一片山水林溪之地。既称龙泉，当有泉与龙有典，以龙为名。只是我翻检书籍，并未找到龙泉之泉，只知有龙泉之窑，名龙泉窑，龙泉窑又尽以龙窑为窑。在紧水滩大白岸，居然发现五条北宋至明代的龙窑交错叠压在一起，构成一道世界古窑奇观。其实，龙泉窑必有龙之泉的来历，因为，龙泉窑的窑口大都与泉水为邻，如溪口、松溪、武溪等，“所谓伊人，在水之俟”，盖此地之泉皆为龙泉也!那里真是一片火的世界，水的天地，龙的故乡。于是，这龙泉之水便赋予窑火以灵妙之性，赋予窑风以清丽之气，赋予窑神以仙逸之魂，赋予窑珍以翠玉之质。史上许多有名的窑口都是各类瓷釉兼烧，如钧台窑主烧钧瓷，也兼烧黑瓷、白地黑花釉下彩绘和印花青瓷;巩县窑主烧白瓷，也兼烧绿、蓝、黄等单色釉及三彩。而一定是由于龙泉之龙乃青龙的缘故，龙泉窑千余年来却专烧青瓷。青釉中本含有铁分子，再添入神秘的紫金土，便可调制出上等的龙泉釉料，再加上当地特有的瓷土和松柴，金木水火土五行便一应俱全，烧出的龙泉青瓷自然独具青龙之魅。中国瓷器的历史始自东汉，最早的成熟瓷器便是越窑青瓷。经年不久，魏晋之际，龙泉窑便出现了。那时，还没有白瓷，其他各种瓷釉自然更是无从谈起。所以，龙泉窑一定是位于神龙见首不见尾的龙脉之泉。沿龙脉上溯，龙首当是隐于越窑遍布的上虞曹娥江和慈溪上林湖流域。龙泉窑问世之时，越窑已是一枝独秀，独步天下，龙泉窑却只能亦步亦趋，奉为圭臬，以至其仿烧越窑的青瓷，竟难以分辨彼此。只是，史书上记有一种秘色瓷，至于何为秘色，却语焉不详。近年考古发现，秘色瓷其实就是越窑青瓷。或可妙想，越窑青瓷之所以古称秘色瓷，是因为此等青色即青龙之色，而青龙之色当为秘色也。我便藏有数件越窑精品，而浙江绍兴的越窑故里，竟有藏数千件越窑青瓷的民间博物馆，令人心神系之，艳羡不已。北宋以降，越窑之龙泽日渐枯竭，而龙泉窑之龙脉却是泉流喷涌，恣意汪洋，一泄千里，奔腾不息。自魏晋始，至清中期，龙泉窑前后烧造了一千六百余年，是中国历史上经世最长的窑系，可谓无限风光，无与伦比。我藏有一只北宋龙泉八棱梅瓶，器型朴拙，胎体厚重，土脉细润，釉面莹丽，典型的宋器风华，苍雄奇崛，全然已是超越之作。宋室南渡后，南宋朝廷曾把龙泉窑选作供器，仿照南宋官窑，烧出史上最好的龙泉青瓷，其釉色之美已臻极致，其风姿极尽宫廷奢华浮靡之尚。当时龙泉窑最名贵的品种是粉青和梅子青，粉青若青玉，温润雅淡，迷人心窍;梅子青如翡翠，浓丽幽菁，夺人魂魄。这两种名品已是龙泉窑的登峰造极之作，可谓永垂青瓷之青史。我还藏有一件南宋龙泉窑梅子青八方棒槌瓶，幽玄苍古，令人沉醉。那碧绿青翠、沉郁莹澈的釉面，如入化境，直可抒怀：泄一潭碧透的春水，浇不尽翠绿的春园;沏一杯浓酽的春茶，调不开凝结的春愁。龙泉窑在供应朝廷和民用的同时，还经瓯江出海，大量出口到亚、非、欧的许多国家，惊炫世界。骄傲而浪漫的法国人就沉迷于龙泉青瓷那如翠似玉的釉色，他们动情地称之为“雪拉洞”——那是法国歌剧中一个青衣美男的名字!拥有一件龙泉青瓷，已成为法国上流社会的标准时尚。入元之后，粗砺的北国之风吹临江南，龙泉窑开始流行露胎工艺，并烧造大件青瓷，曾制有高约一米的大型佛像，成为那个王朝独有的遗珍。龙泉窑系进一步扩散于南北各地，出口规模与日俱增。前些年在临近韩国海域的一艘元代沉船上，就曾打捞出近万件龙泉青瓷，令世人惊叹。明代龙泉窑延续了元代的大器风范，将厚实雄浑的审美理念推到极致，并再现了北宋盛极一时的刻花工艺，其刻花之精美绝伦与釉色之美轮美奂，相辅相成，相得益彰。如果说，龙泉青瓷的釉面竟如丝光锦缎般亮泽的话，那么，其刻花工艺恰是锦上添花。我藏有一件明龙泉缠枝莲纹瓶，莲花枝蔓缠卷而柔婉，流转而悠远。白晰的花线凸起在翠绿的釉面上，显得格外清丽。碧水玉荷，洁雅优致，风声过后，不染尘埃。人生得一宝瓶足矣，斯世当以珍怀视之!从北宋到南宋，从大元到大明，从江南到江北，从瓯江到欧陆，龙泉青瓷与星月同辉，共水天一色。问渠哪得青如许，为有龙泉活水来。那是深浅浓淡、层重叠合的绿色之美——葱茏之绿，春华之绿，青翠之绿，碧玉之绿。熊熊的红焰，烧出的竟是浓浓的绿颜，这就是乾坤的流转，自然的极变，龙之泉的神幻。龙之泉，泉之窑，窑之火，火之烟，看那青龙于烟云之中翻腾跃动，展露真容，只身化作青瓷亿万，假以千年。只是，入清之后，燃烧了一干六百余年的龙泉窑火却渐渐脉息衰微，最终归于沉落。无数蒸腾的龙窑，已变成一座座死寂的龙窟，像睁着一只只不瞑而干涩的泪眼。此景此情，令世人无限伤怀;此生此缘，引天地不尽悲歌。勿相忘，风雨中，红尘外，似有一青衣龙女，倩影灵幽，迷蒙素丽，暗香袭人，芳菲飘逸，却在这朦朦的雾夜，悄然隐去，空余那一潭泪泉，一团梦絮。芳草凄凄，杨柳泣泣，泉水无言，经天流地。青龙已归隐深潭，不见首尾;水面上阵风吹过，未起涟漪。晨钟暮鼓，谁知今夕是何夕;不觉又逝数百年，刚逾花期，又到雨季。弱水三千，吾尽取，龙泉矣;龙泉三千，吾尽取，一瓢复一瓢，一滴又一滴——装满我的心房，装满我的龙泉记忆;装满我的梦床，装满我的龙泉诗句;装满我的世界，装满我的龙泉思语;装满我的酒器，装满我的龙泉砚滴……
宋元明龙泉窑从繁荣走向衰落的发展历史
龙泉窑是中国古代南方著名的民窑青瓷产地，以龙泉县境内的窑址最为密集，有300多处，其中瓷器质量最好的窑址多集中在龙泉县的大窑村一带，这里是龙泉窑的中心，故而统称为“龙泉窑”。龙泉窑烧瓷历史悠久，传世的瓷器较多，宋元时远销到日本、菲律宾、马来西亚、巴基斯坦、印度、埃及等国。
龙泉县位于浙江省的南部，瓯江的上游，瓷土矿藏十分丰富，河流的两岸山峦起伏，森林茂密，盛产烧瓷用的燃料——松柴。瓷窑可利用溪流的山坡选址，制瓷原料可依赖廉价的水碓粉碎并加工，成品也可从瓯江顺流而下运到温州，瓷器的输出十分方便，这些都是对瓷业生产十分有利的条件和环境。
龙泉窑创烧于北宋早期，盛极于南宋晚期，北宋至南宋初年，主要生产盘、碗、壶等日用品，制作工整，普遍使用刻花，并辅以蓖点纹、蓖划纹及波浪纹、云纹等，釉层比较薄，釉色青中泛黄。
龙泉窑青釉莲瓣纹瓷碗
龙泉窑青釉莲瓣纹瓷碗尺寸：高6.4厘米，口径15.3厘米，足径4.4厘米
龙泉窑青釉莲瓣纹瓷碗广口、浅腹、小圈足，碗壁装饰莲瓣纹，底部呈鸡心底。通身施青釉，仅圈足底部露胎，露胎处为浅红色，釉色光洁莹润，绿中泛灰，清新淡雅，釉面细腻洁净，用手触之亦觉光滑如玉，是龙泉窑所产瓷器中的精品。
到了南宋中期，出现了炉、瓶、渣斗、塑像等物，且每种器物又有多种式样，装饰以刻花为主，碗内刻云纹的较多，釉层晶亮透明，已逐渐形成自己的风格。粉青釉和梅子青釉瓷器是龙泉青瓷的最为有名的产品，约始创于南宋晚期。釉层丰厚滋润，色泽晶莹，特别是梅子青，色调可与翡翠相媲美。此期器物的造型更加多样化，而且还出现了模仿玉器的琮，模仿铜器的鬲、觚、觯、投壶等，说明龙泉窑的青瓷已经受到社会各阶层的广泛喜爱。
龙泉窑发展至元代，开始较多的烧制大件器物，这是制瓷技术上的重大突破。明代中期以后，由于各地制瓷业的兴起，特别是景德镇制瓷业的进一步发展，有些技工纷纷迁走，另行建窑，龙泉窑开始走向衰落。
龙泉窑青釉净瓶
龙泉窑青釉净瓶，元，高48.2cm，口径7.3cm。
净瓶直口，长颈，丰肩，肩以下渐收敛，近足处微外撇，圈足。颈下部有轮状出沿。内外施粉青色釉，釉面匀净。
这种俗称净瓶的器物，实际上是属于“军持”的一种。“军持”是梵语 “kundikā”、兴都斯坦语 “kundi”的音译，也称“君迟”、“君持”、“军迟”、“捃稚迦”等，意思是“瓶”，“水瓶”。本为印度民族的一种日常生活用具，后来被佛教徒赋予宗教涵义，用于贮水，以备云游四方时饮用、净手或饭后漱口。军持大致上可分为两口和单口两种类型，质地有陶瓷、金属等。瓷质单口军持从五代至清代皆有烧造，其基本特征是小口，长颈，丰肩，肩以下渐收敛，圈足，颈部有轮状出沿。元代龙泉窑青釉净瓶发现不少，但像这件净瓶这样体大且釉色精美者殊为少见。
龙泉窑青釉凸花缠枝莲纹尊
龙泉窑青釉凸花缠枝莲纹尊，明，高33cm，口径13cm，底径16.3cm。
瓷尊撇口卷唇，短颈，溜肩，肩以下渐收敛，圈足内凹。通体施青釉，器身满刻凸缠枝莲纹，腹下部至胫部刻菊瓣纹。足沿露胎处呈火石红色。
瓷器胎体厚重，造型规整端正，釉色呈黄绿色，釉质光洁莹亮，透明度强，具有明初龙泉窑青瓷的典型特征。
龙泉窑到了明代开始大幅走向低潮，胎骨粗糙厚重，胎色灰黄，釉面薄而带较强的光泽，纯正的粉青釉基本不见，釉色青灰到青黄，装饰以刻划为主。
清代龙泉窑和明代比较相似，釉色青绿薄而透明。由于清代封建王朝的崩溃使龙泉窑彻底熄火，最终退出了历史舞台。宋元明龙泉窑从繁荣走向衰落的，结束了中国封建社会瓷器辉煌的历史，进入了另一个时代。
千姿百态的宋元龙泉窑塑像
浙江龙泉地区林木茂密，瓷土资源丰富，且位于瓯江发源地，为制瓷业发展提供了充足的原料和燃料，还为产品销售提供了发达的水路运输条件。该窑主要集中在浙南瓯江上游两岸，窑场众多，产品沿瓯江顺流而下，
运到丽水、温州、宁波，再远销至海内外，连续烧造时间长达1500年之久，是我国陶瓷史上烧制时间最长、窑址分布最广、生产规模最大、外销地域最远的青瓷窑场。
北宋早期龙泉金村窑产品刻划花纹流畅工整，立体感强，与越窑风格相近，圈足内以石英土加瓷石垫白色垫条烧制。北宋中期以后，出现五管瓶、龙虎瓶、带盖盘口瓶等特色产品。此时金村开始效仿耀州窑纹饰，圈足内以泥质垫饼烧制，产品相对粗糙。北宋晚期至南宋早期，窑口主要在金村，大窑也开始烧造。出现了立体大莲瓣纹的特色产品，器形厚重规整，体量明显变小，釉色转为青黄色，以碗、盘、壶、杯、粉盒等生活用瓷为主，也有仿青铜礼器造型。
人物塑像只发现龙泉大窑和溪口烧造，而金村未见。宋元时期，大窑烧制的塑像常见佛像、八仙和各类神像等，溪口烧制一些体形较小的把玩人物塑像，数量极少。现藏温州博物馆的北宋龙泉青瓷菩萨坐像(图1)，通高24厘米，1965年出土于温州市郊梧埏白象塔。该塔建于北宋政和五年(1115年)，因严重倾斜被文物部门拆除。坐像周身施青釉，釉层匀称，釉色青黄，玻质感强，胎质灰白，“朱砂底”。菩萨头戴花冠，额有白毫，面如满月，双颊丰盈，双目微睁，凝视前方，神态安详。宝缯下垂及肩，颈、胸处挂饰璎珞、宝珠。上身袒露，腹束结带，臂、腕戴钏。左腿盘曲，右腿屈膝，跣足，半趺式坐于束腰须弥座上。一只祥鸟伫立菩萨右脚趾前。塑像造型优雅，肌体丰腴，雍容华贵，有唐代遗风，又透出北宋佛教世俗化的审美意趣。此时龙泉窑已取代越窑地位，据《景德镇陶录》：“丽水窑：亦宋所烧。即处州丽水县，亦曰处窑。”又说：“处窑：浙之处州府，自明初移章龙泉窑，于此烧造至今，遂呼处器。”
宋室南迁后，全国政治、经济重心南移，江南人口激增，浙江、苏南地区各类手工业迅速发展，商业繁荣。南宋政府为解决财政问题，大力提倡对外贸易，龙泉青瓷因此大量外销。偏安一隅的安定局势和繁荣的经济助长了上层社会的奢靡之风。南宋早期，那种厚胎薄釉、单面刻划花、风格朴素的青瓷已无法满足皇室需求，他们开始追求黑胎厚釉的开片青瓷和白胎厚釉青瓷，这些产品的釉色将玉质感推向极致。在皇室支持下，龙泉大窑等窑场在胎釉配方、上釉技法、造型装饰、装窑烧造等环节均取得重大技术突破，还出现了素烧工艺。釉料以浓稠的石灰碱釉替代淡薄的重石灰釉，釉色具有莹润如堆脂的玉质感。胎体轻薄，因釉面采用多次施釉、多次烧制的工艺技法，刻划纹饰不易在厚釉下显露出来，故改用模印、贴塑等装饰。黑胎厚釉哥瓷只在龙泉大窑、溪口等少数窑场生产，其器形、纹饰和胎釉特征均与杭州官窑相近。胎薄如纸，釉厚如玉，釉面布满开片，紫口铁足，胎色灰黑，有些采用裹足满釉的支钉垫烧工艺。以瓷石和紫金土二元配方为坯，其胎质比杭州官窑坚密，釉中玻璃质更多，釉层也较透明。以琮式瓶、双龙耳簋式炉等仿上古青铜礼器为多，它们是龙泉窑为南宋皇室生产的祭祀用瓷。
南宋晚期塑像的开脸比元代精细，此时窑温控制技术高超，所以表现肌肤部位时大胆采用涩胎工艺，施用的护胎釉很薄，使肌肤颜色呈现出浅淡的自然质感。而元代的窑温控制技术衰退，塑像在表现肌肤等露胎部位只能施很厚的护胎釉，致使塑像面部、胸部等裸露处呈红色或深红色。塑像釉面开片的产品有一件南宋龙泉窑何仙姑坐像(图2)，高17.1厘米，1960年龙泉大窑亭后山窑址出土，现藏浙江省博物馆。何仙姑坐于山石座上，两根长辫盘在脑后，面容慈祥，双目平视前方，左手持一支荷放在右肩，右手扶膝，交脚垂地，神态悠然。该像头、手、脚部涩胎无釉，呈赭石红色。余部施青釉，釉面开片。
白胎厚釉青瓷胎土也使用瓷石和紫金土二元配方，但紫金土用量较少，胎色白中泛灰，产品无釉处呈朱红色。虽然亦采用石灰碱釉多次上釉、多次素烧技法，但釉中铝、钙含量比哥窑青瓷低，因胎、釉膨胀系数接近，所以多数产品釉层无开片，胎质白细，底足及露胎处呈“朱砂底”。在白胎映衬下釉色青翠柔润，以雨过天晴、淡青湖水般的粉青和娇翠欲滴的梅子青为极品，翠青、豆青色次之，其他釉色更次之，泛黄、泛灰者为下品。上品薄胎厚釉，富于玉质感，采用刻划、模印和贴塑装饰，纹饰清晰。胎体以竹刀刻划出灵动流畅的花卉、行云、游鱼、芦雁、婴戏等纹饰，又有蓖纹、水波、花叶等辅纹，施釉后刻划处形成深翠色积釉。
不开片的塑像产品有南宋龙泉青瓷韩湘子坐像(图3)，高18厘米，与前者同为1960年龙泉大窑亭后山窑址出土，现藏浙江省博物馆。该塑像通高18.4厘米，韩湘子端坐山石座上，头戴方巾，身着博袖宽袍，腰系束带。头巾和衣袍施青釉，面部、双脚及台座涩胎。同时出土的还有一件钟离权塑像，釉面也不开片。南宋晚期，龙泉窑逐渐发展成为以大窑为中心产区，辐射邻近庆元、云和、景宁、丽水、遂昌、松阳、缙云、武义、青田、永嘉、文成、泰顺以及福建浦城、松溪等地的规模庞大的窑场。器型常见莲瓣纹盘、碗、罐，动物纹凤耳瓶、鱼耳瓶、双螭耳瓶、双鱼盘、双鱼洗、云龙盘，花果纹荷花碗、荷叶盖罐，还有觚式瓶、琮式瓶、鬲炉、鼎炉、贯耳瓶、执壶、文具、粉盒等，此时人物塑像少见。
元代蒙古贵族建立了地跨欧、亚的庞大帝国，从而促进了各民族之间更广泛的经济文化交流。元朝政府重视对外贸易，龙泉青瓷作为一种重要商品大量外销。1976年在韩国新安海底发现一艘元代沉船，共打捞各类文物22000多件，其中龙泉青瓷约占三分之一，可见当时的外销规模。元代龙泉窑工艺技法总体来看不及南宋，但产量却高，目前已发现窑址300余处，且分布很广。为适应蒙古贵族和外销国家的生活习惯，此时只生产白胎青瓷，且器形较大，采用刻、划、印、点彩、镂雕、堆贴、模印、涩胎等装饰技法，纹饰布局疏朗，刻划自然流畅。产品胎体厚重，胎质粗糙。改为一次上釉，釉层明显变薄。因胎体含铁量降低，釉中钾、钠含量增加，故釉面比北宋和南宋前期产品厚润光亮。
元代烧制塑像工艺技法走向成熟，数量显著增多。1966年，北京昌平区出土一件元龙泉青釉释迦牟尼佛坐像和一件骑犼观音菩萨坐像。释迦牟尼佛坐像(图4)，通高25.4厘米，现藏首都博物馆。佛像胎体厚重，釉色青中泛绿。头顶肉髻，法相庄严，大耳垂肩，身穿长衫，袒胸。上披双领下垂式袈裟，下着僧裙，胸前饰表示吉祥的“卍”字。结跏趺坐于莲花台座上，双手结禅定印。肉髻、衣饰、台座施青釉，脸、胸及手等处施厚重护胎釉，裸露部分褚褐色。莲花座下承以束腰六棱基座，基座上层的6个棱面印花卉，束腰处饰卷草纹，下为垂云纹。
元代龙泉窑烧制的观音菩萨像造型多样，其共同点是菩萨的脸、胸、手等肌肤裸露处均涩胎无釉，呈赭红色；花冠、衣饰、台座、坐骑犼等均施青釉。如与前者同时出土的骑犼观音菩萨坐像(图5)，通高24厘米，现藏首都博物馆。菩萨头戴花冠，法相端庄，双目微闭。上披双领下垂式袈裟，下穿串珠纹纱裙，胸部袒露，胸前饰璎珞，高雅华贵。结跏趺坐于仰莲花座上，双手结禅定印，座前有3条连珠垂饰。
元代观音塑像中还有一种带龛造型，天津博物馆藏带龛水月观音坐像(图6)，高45厘米、宽26厘米、厚11.5厘米。拱形龛，龛顶一轮圆月，龛楣贴塑祥云，龛内分为三层，观音结跏趺坐于莲台座上，头戴宝冠，面容慈祥。上披双领下垂式袈裟，下着串珠纹裙，后有背光。袒胸，胸前佩璎珞，衣纹简练。第二层左右侧为善才童子和龙女，手捧贡品立于龛柱两侧，下层左右两侧各立一供养人。龛前浮雕一束莲花，底层中央浮雕浪涛海水。此塑像胎体厚重，工艺精湛繁缛，美中不足的是釉色青灰。
现藏浙江省博物馆的元龙泉窑道士像(图7)高30.8厘米。道士包头束发，面目清秀，手执羽扇，博袖宽袍，衣袖垂膝，着如意纹翘头鞋，右腿搭于左膝端坐石台上。头巾、大衣均施青釉，有开片，塑像面部、额下、左衽内衣、翘头鞋、扇子、仙鹤、台座均施厚重护胎釉，呈暗赭红色。
宋代龙泉窑鉴别
青瓷之美，当推龙泉窑。它以古朴典雅的造型，浑厚如玉的釉色，赢得了人们的青睐，在青瓷家族中名列榜首，为世人所瞩目。据文献记载，早在800 多年前的南宋时期，龙泉窑青瓷就已成为人们追求的目标，享誉海内外。从考古发掘资料证明：在国内，从内蒙古草原到云南边陲，从甘肃到沿海各地，都有龙泉青瓷出土；在国外，从东亚到南亚，从非洲到阿拉伯诸国，以及欧美国家，也相继有龙泉瓷器出土的报告，可见其产量之大，传播之广，是其他青瓷所无法比拟的。特别是世界各大博物馆里，都有精美的龙泉青瓷的收藏与陈列。
青瓷之美，龙泉瓷达到了巅峰。尽管瓯窑青瓷曾被晋人誉为“缥瓷”，越窑青瓷被唐人称作“秘色”、“如冰似玉”、“千峰翠色”，但其造型与釉色远远无法与龙泉窑青瓷媲美。只有龙泉窑才创造出青玉般的粉青和翡翠般的梅子青釉色，其釉色与质地之美前无古人，后无来者，是巧夺天工的人造翠玉！今天，当我们拥有一片粉青或梅子青釉残片时，无不为其柔和典雅，绿如翡翠的釉色所倾倒。
由于龙泉青瓷声名远播，品质高，影响大，就不可避免地出现了历代仿烧龙泉青瓷的问题，就目前调查所知，自南宋以来，国内外许多窑厂都仿烧过龙泉窑青瓷。在国内除浙江本地以外，广东、江西、福建、湖南等省都有仿烧。在国外，有日本、泰国、朝鲜、叙利亚、埃及等国，直到今天，浙江、福建、江西等地仍在大量仿制宋元时期的龙泉青瓷。他们或为发掘古代高超的烧造工艺而在苦苦追求探索，或为利益驱使，制假作赝。这些产品一旦流入市场，往往使初学者上当受骗；有时即使专家也一时受其蒙蔽，类此个例，时有所闻。
龙泉青瓷在不同的时代出现的烧造工艺、胎釉变化、造型特征，反映了龙泉青瓷从北宋的发展期，到南宋至元代的鼎盛期，以及明清的衰落期三个明显的历史发展轨迹。这里首先谈一谈宋代龙泉青瓷鉴定与辨伪的手段。
北宋龙泉瓷的特征及鉴定
前面已经谈到，北宋以前的龙泉窑产品，无论烧造工艺、器型、釉色都是越窑瓷的翻版，因此，只能归类到越窑范畴，是龙泉生产的越窑器。而到了北宋的中晚期，尽管生产工艺、胎釉、纹饰等方面仍没有超出越窑的藩篱，但在产品创新方面却有着与众不同的成就。当时除了烧造一般的日用器皿盘、碗、盒、罐、执壶、盏托等外，梅瓶、多管瓶、盘口壶等独具特色。
这一时期的器物，胎料采用当地含硅和含铁量较高的瓷石作坯，因此坯体显得较为厚重，给人以沉稳的感觉。胎色一般呈灰或淡灰色，釉较薄，釉色青中带黄。这是由于当时使用的是石灰釉，所以高温粘度较低，易流釉，釉面光泽感强。由于当时窑工们对还原气氛的控制技术还掌握不好，使釉面普遍出现泛黄现象。刻划花是这一时期的主要装饰，题材十分丰富，常见的有荷花、缠枝牡丹、焦叶纹、莲瓣纹、水波纹、云纹、波涛纹等。在技法上，根据题材的需要有直线、单线、双线、斜线、蓖纹等。此外，为了使器型更加丰富多彩，在有的器物上盘筑、粘贴、镂雕等技法，如多管瓶、五叶瓶、盘口壶等都采用上述技法。多管瓶是从越窑多角瓶演变而来，“角”与“谷”在南方语言中谐音，“管”与“谷”又近谐音，因此，“五管”与“五谷”的解释也就顺理成章了。五管或多管瓶是盛放粮食的一种冥器，而多叶瓶或盘口瓶则是装酒的，一般在北宋的墓葬中是成对的出现。
鉴定北宋龙泉青瓷，要注意下列特征:
1.早期青瓷施淡青色釉，有泛黄现象，其产地集中在龙泉金村和庆元上垟两县交界处的溪边山坡上。
2.中晚期集中在大窑、金村、大白岸、庆元的上垟，丽水市的石牛等地，约有窑址30余处。
3.北宋中晚期，采用含硅和含铁量较高的瓷石作坯，胎色灰或灰白。施石灰釉，其特点高温粘度比较低，容易流釉，釉层薄，釉面有光泽，由于烧窑技术和还原控制不好，使釉色出现泛黄现象。
4.纹饰特点：以刻画花为主，碗、盘类多饰蓖纹、折扇纹，题材以莲瓣、牡丹、菊花为主，纹饰之间以楞线分隔。楞线分单线、双线。花叶一般用蓖纹作叶脉。
5.多管瓶、盘口壶、多叶瓶为这一时期的新产品。多管瓶、盘口壶壶盖一般饰花苞钮、花蒂钮为主。多叶瓶盖顶以鸡、狗等动物作钮为主。
6.在工艺上，北宋时期多用支钉支烧，器物多有支钉痕。到了北宋晚期开始采用圈足内放垫饼垫烧。
南宋龙泉瓷的特征及鉴定
南宋龙泉窑可分为前期和中晚期两个阶段。前期，正是南宋政局动乱期。宋高宗赵构自建炎元年（公元1127年）建立南宋政权后，到定都临安（杭州）前后的10多年时间内，女真族仍没有停止他们野蛮的掠夺战争。随着金兵铁骑的长驱直入，南宋政府选择了唯一出路-逃亡。于是从河南商丘至建康（南京）、扬州、杭州、绍兴、宁波，直至入海至温州、台州，最后返越州（绍兴）、杭州。一路颠沛流离，风云难测。朝廷如此，民间的动荡更甚，此时生产力发展处于低谷。龙泉窑产品除了生产一些日用器皿及冥器，供当地民间使用以外，一如北宋时期。如作为冥器的五管瓶、盘口壶等仍沿袭北宋末年旧制继续生产，只从器型上稍加改进。如五管瓶上腹部比北宋时稍瘦，从肩部分成两级，最后演变成一级，肩部凸起，器身光素无纹，盖钮以各种动物如鸡、犬、鸟代替花苞钮装饰。胎为灰色，施淡青或青灰色釉。
南宋中晚期，是龙泉青瓷发展的鼎盛时期，此时，瓯窑、越窑、婺州窑因资源枯竭等原因相继衰落。而地处浙西南山区的龙泉有着丰富的瓷土和燃料，为发展瓷业生产提供了得天独厚的条件。南宋政府为了增加财政收入，鼓励对外贸易，使龙泉青瓷生产得到了前所未有的大发展。据考古发掘证明，当时的龙泉及毗邻地区，窑厂遍布，除龙泉大窑、金村、溪口、安福等外，庆元县的上垟，云和县的梓坊、水碓坑，遂昌县的湖山，缙云县的大溪滩、碗窑山，以及泰顺、文成、永嘉，形成了一个庞大的瓷窑体系。
南宋初年，北方大批窑工“随驾南来”，纷纷涌入浙江。这批人中有相当一部分人落户龙泉，重操旧业，他们把北方的制瓷技术融合到龙泉青瓷的制作上；加上南宋官窑对龙泉窑的影响，使龙泉窑产品技艺大进，质量不断提高。
首先是坯料的改革。原先使用的坯料仅以瓷石一种拉坯成型，由于瓷石中氧化硅含量相当高（7%以上），所产瓷器胎骨厚重，严重影响其美观程度。于是，匠师们采用瓷石和紫金土配成胎料，由于紫金土中含有较高的氧化铝和氧化铁，铝的含量增加，抗弯度大大加强，制成薄胎瓷器，就能在高温下不易变形，解决了笨重呆板的问题，使龙泉窑产品壁薄如纸，轻盈秀美。以崭新的面目呈现在世人面前。
如果说，龙泉窑在胎坯的改革中，解决了粗、重、笨的缺点，在质量上完成了一次飞跃的话，那么在釉色的变革中，使它成为人见人爱的艺术品，创立了自己的品牌，为打开国际市场，并为皇室提供贡品打开了方便之门。
龙泉窑原先使用的是一种含钙量较高的石灰釉，它的特点是高温下粘度较小，易流动，因此这类釉一般显得比较薄而透明，光泽感强。而石灰碱釉的特点是高温粘度大，不易流动，这样可使釉层施得更厚，使器物外观更为饱满。为了获得最佳效果，匠师们还采取多次素烧、多次施釉的复杂工艺，使釉层变得更加丰厚，色泽更加沉稳。同时，匠师们还熟练地掌握了烧成温度和还原气氛，创造出青玉般的粉青釉和翡翠般的梅子青釉。
考古发掘证明，龙泉窑在烧制工艺上完成了胎坯、釉色、多次素烧、多次施釉以及熟练掌握烧成温度和还原气氛等复杂工艺后，其产品结构也作了重大调整，一些以前不见的陈设、祭祀用器大批出炉，如鬲式炉、贯耳瓶、凤耳瓶、鱼耳瓶、八卦炉；文具用品中的笔筒、笔洗、笔架、水盂等，式样新颖，品类繁多，作为冥器的多管瓶、盘口瓶等此时已不见，为堆塑龙瓶、虎瓶所代替。
此时的龙泉窑因釉色优美造型别致，多数光素无纹。有刻划花的器物其装饰手法亦与北宋时期有明显不同。此时盛行单面刻划花，以刻为主。纹饰多样，有莲花、莲瓣、荷叶、蕉叶、如意等；动物有凤凰、飞雁、游鱼等。
纵观南宋龙泉窑青瓷，每一件器物都设计精妙，匠心独运，造型端庄秀丽，釉色温润如玉。即使露胎，出筋，也刻意为之，做到一丝不苟，从不经意中见深意。造型与装饰，露胎与釉色，互为关联，自然流畅，妙然天成，表现了一代匠师高超的艺术造诣。
值得一提的是，龙泉大窑、溪口曾生产过黑胎厚釉青瓷和白胎厚釉青瓷两种精美瓷器，尤其黑胎厚釉青瓷无论器型、釉色、胎骨都与郊坛下官窑瓷器非常相像。因此，藏界与理论界有人误认为是郊坛下官窑器，有人则冠以“龙泉官窑”。笔者认为，这批所谓的“龙官”，其实是龙泉窑的仿官产品，它或许为满足郊坛下官窑之不足，而上供朝廷；或许是朝廷大臣得不到官窑器而在龙泉仿烧。尽管这批仿官产品，由于在不同地点、不同胎釉、化学成分仍有差别外，其精美程度不亚于官窑器，有很高的收藏价值。
同时，白胎厚釉青瓷在烧造工艺上，不但采用了南宋官窑烧造技术，而且还有所创新。如在胎料中加入少量的紫金土，使胎色白中带灰；圈足底部或佛像的脸、手等露胎处，呈红色。釉色光洁滋润，多数不开片。这些都是南宋龙泉窑的特征。
南宋的龙泉瓷有早期和中晚期的区别，在鉴定时要加以注意。
鉴定南宋早期的龙泉瓷，必须注意：
1.坯料仍用含铁量较高的瓷石作坯，胎壁普遍比北宋中晚期厚重，加上坯料淘洗后没有认真捣练，胎质不够致密，有较多的气孔。胎色呈灰或浅灰色。
2.釉仍为石灰釉，薄而透明，有玻璃质感。
3.纹饰与北宋明显不同，以刻花为主，划花、蓖花少见。碗类出现葵口，有图章式的文字，如"河滨遗范"、"金玉满堂"等。
鉴定南宋中晚期的龙泉瓷，必须注意：
1.改进了胎土配方，在瓷石中掺入适量紫金土，使氧化铝和氧化铁的含量增加，提高了抗弯度，高温下不易变形，使胎坯变薄，克服了“笨重粗厚”的缺点，使器物造型轻盈秀美。
2.改进了釉料的配方，由原来的石灰釉变成石灰碱釉，使釉色出现粉青、梅子青、豆青、米黄、蜜蜡、鹅皮黄、乌金等色，其中黑胎青瓷呈色较深，墨绿色是黑胎青瓷特有的颜色。
3.器型丰富多彩，除日用器皿外，有罐、盒、灯盏、渣斗、熏炉等。文具有笔筒、笔洗、水盂、笔架等，及多种仿古铜器、古玉器的瓶。这时期的新产品有堆塑龙瓶、虎瓶、琮式瓶、荷叶盖罐、葫芦瓶、五管瓶等。
4.由于改进了胎、釉的配方及烧造技术的提高，烧造出与南宋官窑相类似的黑胎厚釉瓷器及白胎厚釉瓷器。黑胎厚釉瓷器釉色深沉，开片，釉色透明，表面有浮光。白胎厚釉瓷器釉色淡雅，呈粉青、梅子青、豆青等色。
5. 此时的瓷器通体施釉，光色无纹，以釉色与造型取胜。
6.器物修胎讲究，圈足修得很薄，在底足刮去细细一线的釉，烧成后出现朱红色一圈细线，俗称“朱砂底”，使青瓷显得特有韵味。
7. 龙虎瓶代替北宋的多管瓶和盘口壶。
8.梅瓶（宋代称作“径瓶”，是一种贮酒器），北宋时期肩腹比较丰满，器型较大，外壁刻缠枝花、莲瓣。到南宋，梅瓶高度减低，下腹瘦削，有的梅瓶有盅型盖倒扣瓶上（可作酒杯用）。
9.鬲式炉系仿商周铜鬲式样，其肩与腹部的凸楞称“出筋”，是美化瓷器的一种装饰。
10.一种用模子成形的水注、小罐、瓜型壶，腹部有模印的菊瓣、莲瓣、云纹、龙纹等纹饰的，多数为龙泉溪口窑所生产。
总之，南宋龙泉青瓷，其造型淳朴、器底厚重，圈足宽而矮，纹饰以刻划花为主，印花、贴花少见。纹饰多见云纹、水波纹、游鱼，还印有“金玉满堂”、“河滨遗范”等铭文。印花游鱼有单鱼和双鱼，单鱼时代稍早，双鱼为中期，两鱼同一方向者，一般要早于相向者。南宋晚期的莲瓣纹较前期肥硕，瓣脊明显清晰。
青瓷之美，当推龙泉窑。它以古朴典雅的造型，浑厚如玉的釉色，赢得了人们的青睐，在青瓷家族中名列榜首，为世人所瞩目。据文献记载，早在800 多年前的南宋时期，龙泉窑青瓷就已成为人们追求的目标，享誉海内外。从考古发掘资料证明：在国内，从内蒙古草原到云南边陲，从甘肃到沿海各地，都有龙泉青瓷出土；在国外，从东亚到南亚，从非洲到阿拉伯诸国，以及欧美国家，也相继有龙泉瓷器出土的报告，可见其产量之大，传播之广，是其他青瓷所无法比拟的。特别是世界各大博物馆里，都有精美的龙泉青瓷的收藏与陈列。
青瓷之美，龙泉瓷达到了巅峰。尽管瓯窑青瓷曾被晋人誉为“缥瓷”，越窑青瓷被唐人称作“秘色”、“如冰似玉”、“千峰翠色”，但其造型与釉色远远无法与龙泉窑青瓷媲美。只有龙泉窑才创造出青玉般的粉青和翡翠般的梅子青釉色，其釉色与质地之美前无古人，后无来者，是巧夺天工的人造翠玉！今天，当我们拥有一片粉青或梅子青釉残片时，无不为其柔和典雅，绿如翡翠的釉色所倾倒。
由于龙泉青瓷声名远播，品质高，影响大，就不可避免地出现了历代仿烧龙泉青瓷的问题，就目前调查所知，自南宋以来，国内外许多窑厂都仿烧过龙泉窑青瓷。在国内除浙江本地以外，广东、江西、福建、湖南等省都有仿烧。在国外，有日本、泰国、朝鲜、叙利亚、埃及等国，直到今天，浙江、福建、江西等地仍在大量仿制宋元时期的龙泉青瓷。他们或为发掘古代高超的烧造工艺而在苦苦追求探索，或为利益驱使，制假作赝。这些产品一旦流入市场，往往使初学者上当受骗；有时即使专家也一时受其蒙蔽，类此个例，时有所闻。
龙泉青瓷在不同的时代出现的烧造工艺、胎釉变化、造型特征，反映了龙泉青瓷从北宋的发展期，到南宋至元代的鼎盛期，以及明清的衰落期三个明显的历史发展轨迹。这里首先谈一谈宋代龙泉青瓷鉴定与辨伪的手段。
北宋龙泉瓷的特征及鉴定
前面已经谈到，北宋以前的龙泉窑产品，无论烧造工艺、器型、釉色都是越窑瓷的翻版，因此，只能归类到越窑范畴，是龙泉生产的越窑器。而到了北宋的中晚期，尽管生产工艺、胎釉、纹饰等方面仍没有超出越窑的藩篱，但在产品创新方面却有着与众不同的成就。当时除了烧造一般的日用器皿盘、碗、盒、罐、执壶、盏托等外，梅瓶、多管瓶、盘口壶等独具特色。
这一时期的器物，胎料采用当地含硅和含铁量较高的瓷石作坯，因此坯体显得较为厚重，给人以沉稳的感觉。胎色一般呈灰或淡灰色，釉较薄，釉色青中带黄。这是由于当时使用的是石灰釉，所以高温粘度较低，易流釉，釉面光泽感强。由于当时窑工们对还原气氛的控制技术还掌握不好，使釉面普遍出现泛黄现象。刻划花是这一时期的主要装饰，题材十分丰富，常见的有荷花、缠枝牡丹、焦叶纹、莲瓣纹、水波纹、云纹、波涛纹等。在技法上，根据题材的需要有直线、单线、双线、斜线、蓖纹等。此外，为了使器型更加丰富多彩，在有的器物上盘筑、粘贴、镂雕等技法，如多管瓶、五叶瓶、盘口壶等都采用上述技法。多管瓶是从越窑多角瓶演变而来，“角”与“谷”在南方语言中谐音，"管"与"谷"又近谐音。
老窑瓷：龙泉窑瓷器鉴定四招
近年来，龙泉窑仿品时常在古玩市场上露面，给收藏者及爱好者带来很大的烦恼，故在鉴定时应特别注意，接下来就教大家四招来鉴定龙泉窑瓷器的真伪。
1、釉色鉴定
龙泉窑青瓷的釉色极为丰富，皆浓翠莹润，恰似青梅色泽的梅子青;有粉润如玉，半透明的粉青，还有青中泛黄，釉面光泽较暗的豆青。其青釉釉面滋润而无浮光，釉汁极少有流淌，釉色精美，呈色稳定，釉面没有开片。而越窑青瓷釉色较暗，为艾青色;耀州窑的青瓷釉色青黄，缺少纯净滋润。龙泉窑的釉属于石灰碱釉，流动性差，有较强的玉质感，在放大镜下可见大量均匀密布的微小气泡。一般来讲，北宋早期龙泉窑瓷器的釉为淡青色，釉层透明，表面光亮。北宋中晚期龙泉窑瓷器的釉为青中带黄，釉层薄，并有较多的开片。南宋中晚期龙泉窑瓷器的釉色青翠，极少开片，没有流釉现象。
2、胎质鉴定
龙泉窑的胎色发灰，胎质缜密，胎体细薄匀实。同时期的耀州窑青瓷的胎则是呈色较深，胎质不及龙泉窑缜密。同时期的越窑青瓷胎色较灰，胎体厚实，胎质较为坚硬。而民用仿品则胎体更为重要。在实际鉴定中只要用手掂一掂，就可发现越窑、耀州窑和民用仿品的器物手感沉重。在具体的鉴定过程中，要区分龙泉窑各个时期胎的不同特点：北宋早期龙泉窑的胎较为厚重，淘炼不纯，但质地坚硬。北宋中晚期龙泉窑瓷器的胎呈灰色或淡灰色，胎壁薄厚匀称，胎面光洁。南宋前期龙泉窑瓷器的胎壁较厚，胎体中氧化铝的含量较低。南宋后期龙泉窑瓷器的胎质坚硬细腻，玻化情况良好，胎色白中泛青。而同时期的龙泉黑胎青釉瓷器的胎比历代龙泉窑瓷器的胎都要薄，胎质细密坚实，多数呈灰黑色，少数呈黄色或砖红色，胎质松而轻。
3、纹饰鉴定
北宋时以刻划花为主，南宋前期尚有刻划花。北宋早期多莲瓣纹、变形云纹、水波形堆纹。北宋中晚期则以团花、莲瓣和缠枝牡丹纹为主。其布局严谨。南宋前期以刻花为主，划花次之，蓖纹越来越少。以云纹、水波纹、蕉叶纹较为常见。南宋中晚期已无纹饰，以青玉般釉色取胜。
4、造型鉴定
龙泉窑的品种非常丰富，品种之全在宋代各大窑系中位居前列，除日常生活用瓷外，还烧制各种陈设瓷。无论何种器物器型，均古朴稳重，器底与圈足制作规整。特别是一些日常生活用瓷多有弦纹、出筋等。
龙泉窑有宋代民窑的巨擘之誉，盖因其质量甚佳。在具体的鉴定过程中要严格区分北宋和南宋前期的龙泉窑器物与全盛期(南宋中、晚期)器物。一般来讲，北宋龙泉窑器物“质颇粗厚”，釉色淡青;南宋前期龙泉窑器物胎体粗重，釉色转为青黄;南宋中、晚期的龙泉窑器物则薄胎厚釉，以青玉般的釉色取胜。
重新评判龙泉窑瓷的收藏价值
南宋龙泉窑最上品的梅子青釉、粉青釉瓷，过去一直被文博界誉为中国民窑青瓷最杰出的代表。龙泉窑梅子青釉苍翠欲滴的艺术魅力，完全可以与唐五代秘色釉瓷和宋汝窑、官窑、哥窑青釉瓷媲美，成为中国青瓷最亮丽的风景线。
单色青釉瓷是中国传统瓷器最高的美学境界，受到历代收藏家们的青睐、追逐。近代，口本陶瓷收藏家痴迷于中国宋元龙泉青瓷的收藏。到了加世纪八九十年代，欧美陶瓷收藏家也开始在世界闻名的苏富比、佳士得拍卖会上竞相追捧宋元龙泉青瓷。继唐三彩陶器之后，宋元青瓷创下了中国民窑瓷器数十万美元一件的世界拍卖纪录。
南宋龙泉窑双鱼纹大洗
然而，中国宋元龙泉窑瓷精品因为出自民窑，与宋五大名窑、元青花、明清官窑瓷的拍卖价位相差一大截，一直相差十倍甚至百倍。尤其是南宋龙泉窑梅子青釉瓷的价位，与其历史、文化、审美艺术价值不相符，令人无奈、惋惜。
2007年1月20日，是中国龙泉民窑瓷重新评判大翻身的日子。
中国考古学会理事长徐苹芳，故宫博物院前院长张忠培，中国古陶瓷学会会长、故宫博物院研究员耿宝昌，中国古陶瓷学会副会长张浦生等，参加了浙江龙泉“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”。会上宣布：大窑龙泉窑自明代洪武到穴德年间为宫廷烧制官用瓷器。颠覆了国内学术界过去一直认为青瓷中最具代表性的龙泉窑明代已经衰弱的说法，使其成为又一处明朝宫廷、官府生产器物的窑址，可以与景德镇官窑媲美。
此次“大窑龙泉窑遗址”挖掘历时四个月，考古人员共发掘出明代大墩碗、五爪龙纹（明代宫廷用）等碎片50余吨，发掘面积超过1600平方米。鉴于此次考古发掘众多成果的重要性，有关文物部门考虑将其列人“申遗”后备名录。笔者预测：一个重新评判宋元明龙泉官窑瓷实用价值、收藏价值、拍卖价值的时代即将来临。
在信息爆炸的时代，大窑龙泉窑遗址也出土明“官器”的消息在文博收藏拍卖界迅速传开，部分藏于国内外博物馆及私人收藏家手中的精品龙泉窑瓷的鉴定结论将从元代改为明代早期，重新界定为明早期龙泉窑“官器”。这一部分龙泉精品瓷从民器身份改为官器身份后，其收藏拍卖价值也会与明清官窑彩瓷一样迅速升便。从而带动对两宋龙泉窑瓷的重新评估，尤其是对两宋龙泉瓷中的精品—南宋龙泉窑梅子青釉、粉青釉瓷的重新评价，其收藏拍卖价值可能会迅速升值十倍甚至百倍。
既然原已被文博界认定为“衰弱时期”的明代早期大窑龙泉窑，曾为宫廷、官府烧造“官器”，那么文博界公认的南宋后期元代早期龙泉窑鼎盛时期最具代表性的梅子青釉、粉青釉产品，是否也曾为宫廷、官府烧造过“官器”？这又将成为新的文物考古悬案。当然，这种推测最终需要考古发掘来证实。
龙泉窑鼎盛时期的产品，除了盘、盆、碗、碟、壶、渣斗等各类日用器外，水孟、水注、笔筒、笔架等文房用品及各式仿古铜器及玉器的器物也很常见，尤以高式炉、堆塑龙虎盖罐、双耳瓶、八卦炉等为典型器。以上器型就能说明：南宋及元初龙泉窑的文房用品，如扇式炉、八卦炉等，当年是为文人士大夫们烧造使用的。那些文人士大夫，不是京城的官员就是苏浙一带的官员。
所以，从使用者的身份来分析：南宋及元初龙泉窑文房用品及典型器雨式炉、八卦炉等，不是作为京城“官器”烧造就是作为地方“官器”烧造的，这基本可从器型上认定。至于是否也有可能曾作为“贡器”烧造，这需要考古发掘认证，这种可能性不是不存在。因为南宋于1138年迁都于杭州附近的临安，从时间上推算，南宋龙泉窑典型的粉青釉、梅子青釉产品，是南宋迁都临安后才问世、成熟的，这与南宋官窑“郊坛下官窑器”的问世处于同一时间段。况且南宋龙泉瓷中另有一类“龙泉窑仿官窑器”的黑胎器，其釉比传世哥窑器的釉更透明些，一般为薄胎厚釉，釉色有粉青、深粉青、米黄、深月白等，开大纹片或小纹片，其大部分器物与“郊坛下官窑器”非常相似。
由此可见，同为南宋时期浙江境内生产的“郊坛下官窑器”与“龙泉窑仿官窑器”，其器型、釉水等工艺是一脉相承的，有许多相同相似之处。再从南宋“龙泉窑仿官窑器”的使用者身份来分析：这类南宋“龙泉窑仿官窑器”，可能是高一级别的官府官员为低一级别的官府官员生产的，或者有可能就是南宋宫廷直接定烧给‘卜属官员的“赏瓷”。这与后世清雍正、乾隆年间定烧大批仿明永乐、宣德青花玉壶春及青花赏瓶给宫廷官员们的性质或许是一样的。很有可能，清宫廷“赏瓷”的做法本身就是从南宋宫廷学来的。
追溯清官窑瓷仿明官窑瓷，我们就能很顺利地追溯到明官窑青花玉壶春瓶是仿元青花釉里红玉壶春瓶的，南宋黑胎龙泉窑官瓷是仿南宋郊坛下官窑瓷的。官窑仿官窑是“官窑性质、官窑品质”，而民窑仿官窑是“民窑性质、官窑品质”。
笔者2006年初在研究出口中东、西亚宫廷的元青花精品瓷时，曾提出这样一个观点“元青花出口精品瓷民窑性质、官窑品质”。2007年初，在浙江龙泉召开的“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”上传来令陶瓷收藏家振奋的消息，笔者作为龙泉窑瓷收藏爱好者又一头扎进思考之中，感悟到：
一、原藏在国内外博物馆及私人收藏家手中的元末明初龙泉窑大墩碗、超大尺寸的大盘、有五爪龙纹的龙泉窑瓷，已被权威专家认定为“官器”。
二_南宋黑胎龙泉仿官窑器，本身就应属于“仿官器”，其本身也应像元青花精品出口瓷一样，属于“民窑性质、官窑品质”的器物。
三、既然原被文博界公认为品质不如南宋龙泉窑的元末明初龙泉窑已出土“官器”，那么品质上远远高于元末明初龙泉“官器”
的南宋龙泉窑鼎盛时期的梅子青、粉青釉龙泉窑瓷，目前至少应该界定为“民窑性质、官窑品质”的器物。其历史文化、工艺、收藏价值，远远高于己认定的明初龙泉窑“官器”。
至此可以推论：重新评判龙泉窑瓷的收藏价值的时机已经成熟。
因为明初龙泉瓷的“官器”身份已被权威专家认定，虽然南宋至元初的龙泉精品瓷的“官器”身份，还没有被考古发掘证实。
但在当代开放的信息社会，赏瓷与看人一样，不论出生贵贱，而是以人之品格、修养、学问、才华、情怀、业绩等为评判重点的。
“大窑龙泉窑”虽然已认定为有“官器”，但仍属“民窑性质，官窑品质”。
从整体上来分析，龙泉窑精品瓷与元青花出土瓷一样，同样为“民窑性质，官窑品质”的瓷器，同样属于中国民窑瓷器里的杰出代表性器物。民窑里的出n精品元青花“鬼谷子下山图罐”，已在2005年佳士得创下世界拍卖奇迹。2007年春，香港佳士得又再次拍卖龙泉窑精品如龙泉窑青釉缠枝牡丹纹石榴尊，拍卖价已高达200万港元，相信龙泉窑精品拍卖会推动龙泉窑瓷价格迅速上扬。
在此，我们可以预测：从2007年初开始，当代文博界新一轮的龙泉窑考古发掘研究将掀开崭新的一页，当代民间收藏界新一轮龙泉窑收藏研究热将兴起，当代艺术品拍卖界新一轮龙泉瓷拍卖高潮已经来临。南宋及元初龙泉窑粉青釉、梅子青釉瓷和明初龙泉窑大型盘、碗、五爪龙纹饰龙泉瓷等，将会在海外苏富比、佳士得等世界一流的拍卖会上，与宋五大名窑、元明清官窑彩瓷竞相争辉。
宋元明龙泉窑瓷，又将成为新一轮的收藏拍卖研究“明星瓷”，传统的龙泉窑瓷收藏观念已遭颠覆。
鉴定南宋龙泉窑瓷的要点
鉴定南宋早期的龙泉瓷，必须注意：
1.坯料仍用含铁量较高的瓷石作坯，胎壁普遍比北宋中晚期厚重，加上坯料淘洗后没有认真捣练，胎质不够致密，有较多的气孔。胎色呈灰或浅灰色。
2.釉仍为石灰釉，薄而透明，有玻璃质感。
3.纹饰与北宋明显不同，以刻花为主，划花、蓖花少见。碗类出现葵口，有图章式的文字，如"河滨遗范"、"金玉满堂"等。
鉴定南宋中晚期的龙泉瓷，必须注意：
1. 改进了胎土配方，在瓷石中掺入适量紫金土，使氧化铝和氧化铁的含量增加，提高了抗弯度，高温下不易变形，使胎坯变薄，克服了"笨重粗厚"的缺点，使器物造型轻盈秀美。
2. 改进了釉料的配方，由原来的石灰釉变成石灰碱釉，使釉色出现粉青、梅子青、豆青、米黄、蜜蜡、鹅皮黄、乌金等色，其中黑胎青瓷呈色较深，墨绿色是黑胎青瓷特有的颜色。
3. 器型丰富多彩，除日用器皿外，有罐、盒、灯盏、渣斗、熏炉等。文具有笔筒、笔洗、水盂、笔架等，及多种仿古铜器、古玉器的瓶。这时期的新产品有堆塑龙瓶、虎瓶、琮式瓶、荷叶盖罐、葫芦瓶、五管瓶等。
4. 由于改进了胎、釉的配方及烧造技术的提高，烧造出与南宋官窑相类似的黑胎厚釉瓷器及白胎厚釉瓷器。黑胎厚釉瓷器釉色深沉，开片，釉色透明，表面有浮光。白胎厚釉瓷器釉色淡雅，呈粉青、梅子青、豆青等色。
5. 此时的瓷器通体施釉，光色无纹，以釉色与造型取胜。
6. 器物修胎讲究，圈足修得很薄，在底足刮去细细一线的釉，烧成后出现朱红色一圈细线，俗称"朱砂底"，使青瓷显得特有韵味。
7. 龙虎瓶代替北宋的多管瓶和盘口壶。
8. 梅瓶(宋代称作"径瓶"，是一种贮酒器)，北宋时期肩腹比较丰满，器型较大，外壁刻缠枝花、莲瓣。到南宋，梅瓶高度减低，下腹瘦削，有的梅瓶有盅型盖倒扣瓶上(可作酒杯用)。
9. 鬲式炉系仿商周铜鬲式样，其肩与腹部的凸楞称"出筋"，是美化瓷器的一种装饰。
10. 一种用模子成形的水注、小罐、瓜型壶，腹部有模印的菊瓣、莲瓣、云纹、龙纹等纹饰的，多数为龙泉溪口窑所生产。
总之，南宋龙泉青瓷，其造型淳朴、器底厚重，圈足宽而矮，纹饰以刻划花为主，印花、贴花少见。纹饰多见云纹、水波纹、游鱼，还印有"金玉满堂"、"河滨遗范"等铭文。印花游鱼有单鱼和双鱼，单鱼时代稍早，双鱼为中期，两鱼同一方向者，一般要早于相向者。南宋晚期的莲瓣纹较前期肥硕，瓣脊明显清晰。