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西沐:陶瓷艺术及其市场正在发生重大变化

西沐:陶瓷艺术及其市场正在发生重大变化

陶瓷艺术 艺术瓷砖 古代艺术瓷器罐

2021-04-17

陶瓷艺术。

在日前举办的中国当代陶瓷艺术投资与收藏论坛上,中国艺术品市场研究院副院长、研究员、博士生导师西沐先生作了题为《陶瓷艺术的新发展及其对投资收藏的影响》的主旨演讲,指出陶瓷艺术及其市场正在发生重大变化,并且,这一变化将会对未来的陶瓷艺术品投资收藏市场带来重大影响。

西沐指出,中国陶瓷艺术的新进展主要分为艺术、市场及影响力等几个方面,从已有的情况看,中国陶瓷艺术的新进展主要表现在以下四个方面:一是陶瓷艺术品市场正在走向艺术品资产大市场,特别是在面对量化宽松与通胀压力的大背景下,陶瓷艺术品越来越被财富人群视为资产与财产多样化的工具;二是陶瓷艺术,特别是当代陶瓷艺术,正在成为一门综合性艺术;三是陶瓷艺术品产业市场的多元化格局正在形成,由名人、名品、名牌而架构起来的市场新格局,为艺术资本的成长与发展提供了更多、更新的发展空间;四是在中国概念日益世界化及陶瓷艺术综合化的双向作用下,陶瓷文化的世界传播机制在逐步形成,陶瓷艺术及其市场的国际化步伐在加快。

面对中国陶瓷艺术的新进展,西沐指出,我们面临陶瓷艺术发展所带来的新挑战:即如何在综合发展中保持陶瓷艺术特有的审美特质问题;如何在陶瓷艺术发展过程中实现自主性、自足性与综合性的统一问题;在陶瓷艺术综合发展过程中,如何实现陶瓷艺术审美评价与市场价值标准的一致性问题。为此,西沐强调,在新形势下,陶瓷艺术品市场投资收藏应关注以下三个大的方面:一是新形势下要认识与把握陶瓷艺术市场的内在结构及定价机制问题;二是要认真研究陶瓷艺术新发展可能给我们带来的新的价值认知评判问题;三是要善于在越来越多元化、多样化的市场中寻找价值投资机会与路径。

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陶瓷卫浴业未来10年必将产生巨大变化


在建筑装饰装修过程中,建筑卫生陶瓷制品占总建材的比例高达40%。应该说,所有建材与设计同步是未来发展趋向,建筑卫生陶瓷制品也不例外。随着人民生活水平的日益提高,对产品也提出更高要求,同时,对陶瓷企业来说将面临更大、更广的市场空间。产品应从单一化到多元化。

未来十年,卫浴三件套生产厂家应将产品从单一化到多元化方向发展,才可满足设计师的日常设计需求。更为可喜的是,设计师在洗手间、厨房以外的室内外空间设计中也考虑用陶瓷制品,将其应用范围大为延伸了。比如装饰品、室内造型设计已经有考虑用陶瓷的例子。这是一个进步。

未来十年,陶瓷制品应用进入成熟期,根据实用、创意,审美、情趣以及消费水平的不同,产品要求具体化、细化,市场清晰化,划为中、高、低档。甚至是创造更高端的档次,专门满足贵族需求,如一些进口的陶瓷墙地砖,一平方米卖到几千块。产品要个性化未来设计师在进行人性化设计时,需要根据业主身份、爱好,身材高矮等对产品提出相应的要求,更加注重产品的质感,文化品位、人性化、自然、环保科技。在陶瓷制品的高端市场,从目前市场反馈情况看,厂家规格、样式满足不了高端设计师的设计需求,今后设计师很可能会和厂家直接联系,根据个案定做或利用市场上的产品改良,比如改规格、改尺寸。陶瓷卫浴洁具无污染作为公共建筑装修领域内的资深建筑师江崇元认为,陶瓷卫浴洁具对公共建筑非常重要。他说,一个洗手间代表一个国家、企业的文化及文明程度。公共洗手间的卫生洁具总要求是:功能完善、美感舒适,还要确保卫生、防疫、无污染。

由于陶瓷也有放射性,所以陶瓷卫浴洁具首先必须满足《民用建筑室内环境污染控制规范》的要求。目前市场上,对于产品质量本身只要解决好含水率应该没有多大问题。同时陶瓷制品的产品革新和质量控制还应往节能、节水、消声方向发展。此外卫浴和地砖都应正视和解决好安全防滑等方面的相关问题。江崇元还对陶瓷卫浴洁具的五金配件提出了要求,他说,五金配件在卫生洁具里是很重要的一部分,他希望卫生洁具厂家把这一部分结合起来运筹。

景德镇的艺术陶瓷、日用陶瓷正在“变脸”


川剧表演艺术中有一绝活,叫“变脸”。近年来,发展每年都有精彩的面孔亮相,个中缘由何在?且看——

如何“变脸”

1995年,处于改革进程中的年工业产值步入低谷;2010年,全市陶瓷工业产值已飙升至160.2亿元。今年发展态势强劲,1到5月底,就实现陶瓷工业产值98.1亿元,你见过使用在航天工程中的高技术陶瓷吗?

你看过不是用图案装饰,而是用雕刻技艺来表现蝴蝶的瓷餐具吗?……

这些高科技含量高,文化韵味十足,极其富有创意的陶瓷,都是景德镇市近年来陆续亮相的陶瓷新面孔,一次次“变睑”,展示出步入新世纪以来的动人风采。

高科技陶瓷:点“瓷”成金。

高科技陶瓷既可上九天揽月,又可下深海作业。不管是在国家航天工程上,还是在高速铁路配套工程中,处处都有景德镇高科技陶瓷的“脸孔”。通过高科技点“瓷”成金,陶瓷能够变脸为轻松目如切莱、削水果的系列刀具,一套瓷刀具,售价少则数百元,高则上千元。

瓷刀只是景德镇高科技陶瓷产品的一个缩影。2008年底,学院科研人员历经20年攻关的低膨胀陶瓷项目一举摘下国家科技进步二等奖,成为新中国成立以来,科研项目获得的国家最高奖项。依托学院的科研力量,一项项陶瓷科技成果迅即在工业园内孵化,投入生产中。

如今,以远红外陶瓷、功能陶瓷、结构陶瓷、生物陶瓷、电子陶瓷等为系列产品的高科技陶瓷企业落户园区,包括台湾、浙江三雄、潮州东富盈、神飞特陶户高技术陶瓷企业相继加盟,集聚效应开始显现。

低碳陶瓷:亮相世博会

2010年5月12日,第一栋零碳建筑物于上海世博会闪亮登场,走入零碳大堂,印人眼帘的是以八色鸟、朱鹗等濒临绝种的保育物种为创作主题,这些精美瓷器都来自景德镇法蓝瓷公司,从设计研发、生产制造、品牌营销,每个环节都实践环保零碳理念,尽展景德镇低碳陶瓷的风采。

为了设计生产低碳陶瓷,法蓝瓷公司在制造上更采用无铅釉药,使用干净的电窑设备和高级天然气来取代重油等高污染燃料;

研发特殊的釉料与瓷土配方,得以降低瓷器烧成温度195度,减少30%的能源消耗;更在工厂园区大规模种植数万株红豆杉与红枫等树种,平衡二氧化碳排放,着重生态平衡、一步步实践从减碳走向零碳的环保之路。

创意陶瓷:基地遍全城

你带过用陶瓷制悔的项链吗?

你听过悦耳的瓷笛声吗?

文化有底蕴,有特色,发展创意陶瓷自然具有资源优势,一个个创意陶瓷基地先后在城市的东西、南北中出现。

——在景德镇南郊三宝村,四周群山环抱,绿意盎然。人们经常在这个被称为国际陶艺村的地方,看到来自世界各地的陶艺家们来这里创作、交流。

——在景德镇东郊明清园,外来企业乐天陶社人驻,陶瓷企业改制,让这里成为创意陶瓷的大市场。2009年10月21日,“文化创意产业基地”在这里正式揭牌,共有170多户成员入驻,创造了1000多个工作岗位,成为陶瓷雕塑与创意文化产业结合的成功范例。

——在景德镇西郊龙塘村,景德镇国际陶瓷艺术创意中心于2010年6月正式动工。这是以吸引500位国内、国际大师工作室为主的全国乃至全球陶瓷艺术创意产业基地,形成陶瓷创作、设计、生产、装饰、包装、销售、旅游、服务等一条龙的创意产业园。短短5个月,综合服务中心大楼就已经封顶。日前,项目主体土建工程已完工,施工单位正在抓紧进行内部装修和环境绿化工作,力争早日投入使用发挥效益。

传统陶瓷:旧貌换新颜

一团泥料顷刻间就被拉成一只规整的碗坯,一只名为《鬼谷子下山》的瓷罐竟被拍出了2亿多元的天价。干百年来,景德镇的艺术陶瓷、日用陶瓷可谓巧夺天工,举世公认。

好的艺术传统自然要继承和发扬,更需要与时俱进,不断创新。景德镇艺术陶瓷和日用陶瓷发展足迹印证了这一朴素的真理。

以国家级、省级陶瓷大师和陶瓷美术设计的教授纷纷创立自己的工作室、博物馆为开始,艺术陶瓷如今在景德镇可谓风生水起,红红火火。名师、名企主动将设计理念,融入到艺术陶瓷的转型发展中。目前,景德镇有包括王锡良、张松茂、秦锡麟等在内的中国工艺美术大师23位,中国陶瓷艺术大师27位,还有江西省工艺美术大师49人和景德镇市工艺美术大师26人,专业陶瓷艺术类教授26人、副教授39人,上千名具有高级职称的陶瓷艺术专业人才,以及近万名陶瓷艺术专业工作者。

艺术陶瓷风光无限,日用陶瓷亦不逊色。昔日,一套餐具、茶具售价不过是几十、几百元。如今,动则上千的餐具、茶具比比皆是,上万元乃至十万元、上百万元一套的餐具也不是天方夜谭。餐具、茶具售价爆升的秘密同样在于转型:或邀请名师担纲设计新花面、新器型;或采用全手工成型、彩绘;或推出限量版、名人名作证书等新举,无一不是让世人看到景德镇日用陶瓷正在“变脸”。

清华美院工艺美术(陶瓷艺术)高研班正在招生


清华大学美术学院前身是中央美术学院,是新中国成立之后第一所国家重点工艺美术专业高校,在传统工艺美术领域有深厚的教学研究基础和丰富的创作经验。清华大学美术学院“全国艺术理论与工艺美术创作高级研修班(下称清华美院工艺美术高研班)”,是该院开办的唯一以导师专项研修班形式开展工艺美术高端教育培训的研修班。

清华美院工艺美术高级研修班以公共理论课、导师公开课及导师专业课相结合的方式开展,开设多个门类的研修班,如陶瓷、紫砂、刺绣、内画等,开创了高端研修班全新的课程体系。

这次清华美院邀请到中国工艺美术大师、景德镇著名陶瓷艺术家宁勤征任高研班导师。

他一直对陶瓷艺术传业授道解惑怀着拳拳之心。作为清华美院工艺美术高级研修班所属班级之一,宁勤征陶瓷艺术专项研修班主要教授青花瓷彩绘、釉上彩瓷、颜色釉综合装饰等。

学员通过学习,可熟练掌握青花瓷与新彩瓷的绘制技法,创作出较为完美的青花、新彩作品;了解高温颜色釉的绘制工艺过程,在导师的指导与帮助下创作出较为完美的高温颜色釉装饰作品,同时提升学员的设计理念思维,打破固有的传统素材内容,作品能够进入市场化流通。

本期陶瓷艺术专项研修班创作教学实践基地设在艺术研究院,与研究院合作,在宁勤征导师为主导教学的基础上,穿插多位艺术大师为学员补充全方位的陶瓷知识,力图打造全方位的艺术人才。

研修班设置了完善的教学督导机制,公共理论课和专业课结束后会进行笔试考试,《学习档案卡》全程记录学员学习课程和各阶段成绩,结业前须按要求完成结业论文和结业作品,并在清华美院举办结业展。

学习期满经考试合格后,将颁发清华大学全国艺术理论与工艺美术创作高级研修班结业证书,清华大学统一编号,可网上查询。

本期高研班开学时间是2014年2月17日,现在已经面向全国招生。

烧窑过程中坯体发生哪些物理化学变化?


1、烧窑过程中坯体所发生的物理变化有:

1)重量减轻--人工水、结晶水和有机物质蒸发和挥发的结果;

2)可塑性丧失;

3)颜色发生变化;

4)空隙发生变动--水分及有机物质蒸发和挥发时,坯体空隙率逐渐增加,到开始玻化时,空隙又逐渐被溶液充满,颗粒被液体包围,空隙逐渐减少,直到坯体被烧结;

5)体积收缩--坯体空隙增加时,体积微有膨胀现象,空隙减小时,渐渐收缩;

6)机械强度发生变动--晶格被破坏,结晶水失去时,晶体分裂,坯的机械强度减低,到重新结晶后,机械强度增加很大。

2、坯体的化学变化: 氧化和还原等变化,还原作用多在250-900℃时发生,分解作用多在500-1300℃时发生。

1)碳酸盐的分解。

2)碳素、硫化物及有机物的氧化。

粘土中夹杂的硫化物在800℃左右被氧化完毕。

3)坯体中存在的碳素及有机物在600℃以上才开始氧化分解,并持续到高温,此阶段产生的气体必须完全排除掉,否则会引起坯体起泡。

C+O2→CO2↑

4)强还原阶段(1020-1150℃)。

此阶段坯体内的三氧化二铁及硫酸盐在釉层封闭坯体之前得到充分还原与分解。 (以下反应在还原气氛中,1100℃强烈反应)

(以下反应在还原气氛中,800℃进行即强烈反应)

5)氧化亚铁易与二氧化硅生成易熔的玻璃状物质,促进了坯体的烧结。

兰州市西固陶瓷市场瓷砖价格上涨10%


昨日,该市民王女士打进本报热线电话称,兰州市西固陶瓷市场内瓷砖价格涨了。随后,记者在陶瓷市场调查时发现,瓷砖价格上涨幅度在10%左右、陶瓷制品涨幅约为6%。市场相关人士分析认为,原材料、运费等各项成本费用的持续上涨是导致陶瓷制品价格上涨的主要原因。

销售淡季价格不“淡”

昨日,记者来到西固陶瓷市场,据市场一区内的金巴利陶瓷店老板介绍,自进入3月份以来,经营户从广州运到兰州的陶瓷制品价格普遍上涨。他说,目前一块800毫米×800毫米的渗花砖要比以前上涨1.20元左右,其他小型瓷砖普遍上涨0.8元左右。市场三区内一瓷砖销售店老板告诉记者,3月份本来是陶瓷制品销售的淡季,但由于厂家对产品价格上调,经营户也就不得不将零售价提高,估计此次瓷砖价格上涨的幅度已在10%左右,而其他陶瓷制品(如浴缸、马桶、面盆等)的零售价格也均有不同程度的上涨,涨幅大约为6%。

价格上扬市民担忧

前来陶瓷市场购买瓷砖装修新房的张女士给记者算了一笔账,以一块800毫米×800毫米瓷砖上涨1.2元计算,60平方米的房子仅地砖就比涨价前要多花120元,加上浴缸、马桶、面盆等价格的上涨,超支更大。她说,如果陶瓷制品继续这样涨下去的话,原材料成本的提高就大半“转嫁”给了消费者。

厂家提价市场跟涨

西固陶瓷市场三区管理办公室的陈主任在接受记者采访时表示,兰州市陶瓷制品货源地主要是广东、四川、福建等地,目前兰州市场上陶瓷制品价格上涨的直接原因是受厂家发货价格的影响,而陶瓷制品原材料(如颜料、陶土、釉等)价格上涨;陶瓷制品生产过程中所需的天然气价格上涨;原油价格拉动运输费上涨;劳力费上涨则是导致陶瓷制品发货价格走高的主要原因。

市场新宠--现代艺术陶瓷


6月5日,景德镇顶级大师艺术陶瓷展在广州岭南会展览馆展出。据介绍,这是近年国内规格最高的景德镇艺术陶瓷展,汇集了中国工艺美术大师王锡良、秦锡麟、张松茂、李进、王恩怀、刘远长、熊钢如、戴荣华等人作品,30多位艺术陶瓷领域最杰出的代表人物都亲临现场。岭南会展览馆馆长何向芹介绍,展出的王锡良的青花瓶《蓬莱三岛》,张松茂的粉彩瓷版画《西厢记》,秦锡麟的青花釉里红笔筒《秋韵》,王恩怀的青花斗彩瓶《国色映彩霞》,戴荣华的古彩瓶《瑞雪兆丰年》等是难得一见的当代艺术陶瓷珍品。

陶瓷收藏、尤其是现代陶瓷品收藏正成为收藏界关注的话题,到场陶瓷大师们认为,古代陶瓷上千万的价位十分普遍,相对比,现代艺术陶瓷虽然近年价格不断翻番,但还没有达到自身应有的地位,这说明陶瓷工艺品的投资潜力较大,具有相当的升值空间。

中国工艺美术大师王恩怀先生告诉记者,当代陶瓷艺术品主要指当代名人名作瓷,具体包括民国时期“珠山八友”等一批著名陶瓷艺术家的作品,新中国成立后1959年获得国家首批“陶瓷美术家”称号的艺术大师精品,以及后来获得国家“工艺美术大师”、“陶瓷艺术大师”等职称的名人名作以及具有相当水准的新起之秀和民间艺人作品。他介绍,今年嘉德春拍首次开设现代陶瓷专场,所有作品都被拍出,可见市场收藏热度。现代艺术陶瓷价格上升迅速是另一个特点。王恩怀介绍,他自己的作品在五年间价格增加了两倍。

著名陶艺家、景德镇陶瓷学院院长秦锡麟告诉记者,现代陶瓷收藏队伍不断扩大,出现了作品海外回流的现象。“10年前主要买家来自港澳和海外,现在,北京、上海、深圳、广州等大城市的收藏者,已成为中坚。他们纷纷把早年流出国外的作品买回来。”

中国工艺美术大师戴荣华说,目前市场上古陶瓷真品极其稀少,由于在拍卖市场上买家众多,因此价格动辄成百上千万,令大部分收藏爱好者望而却步;同时,古陶瓷赝品较多,若想收藏到真的古瓷,基本上要靠概率极小的“捡漏”,一旦遇上赝品,损失巨大。收藏名人名作瓷,找可靠的经纪公司等措施可以有效防止购买赝品,买到赝品的风险大大降低。

秦锡麟介绍,如果投资大师作品,当代艺术瓷目前价格多在几千元至几万元,个别大师的个别作品达到几十万元,相比较于古瓷、国画和油画等艺术品,是艺术品市场的价值大洼地,有很大的升值空间。2006年景德镇新增13位国家级工艺美术大师,评定之后,这些艺术家的作品立刻翻番,之前购买这些艺术家作品的投资取得了丰厚的回报。但他强调,大师的作品并非件件精品,收藏之前首先要爱好、理解和研究陶瓷。

投资有潜力的中青年艺术家作品是适合工薪阶层的便捷之路。秦锡麟介绍,不少陶瓷艺术家正处于30-50岁的创作黄金期,艺术成就处于逐步提升的阶段,其作品的升值空间很大。收藏陶瓷艺术品之前先要自己下功夫,或者通过正规的陶瓷文化公司了解艺术家的艺术修养、工艺水平和发展前景,即看作者的发展潜力;而由国家正式评定的各级工艺美术师职业资格认证也是作者作品价值的重要依据。

元代雕塑艺术及其瓷器装饰


中国历史上很有几个朝代是“其兴也勃,其亡也忽”的,蒙元自属其一。想当初,前元及元早期时何等气焰,然而,元世祖一死,便衰颓下去,至末世威风扫地,徐达、常遇春北伐兵锋直指,元顺帝夹起尾巴逃掉,比之以往秦隋之亡,虽还算不得很“忽”,但有元一代也未足百年,终要归入短命鬼之列的。

然而,国祚不长的元朝确也留下了旷古未见的非凡史迹,显示了它曾经的气象阔大,但也就往往不拘小节,见于艺术品类,也就不免粗拙,这尤其是在瓷器物件上。但倘留意,就是这短处其实也还蕴藏着美的一面。此外,则更有虽粗豪而又工丽者,这从种种遗物上都不难见到,而其中能将所造形象凸显的雕塑当是最为生动的。

说起元代的雕塑,首先要提到其艺术成就最高的是刘元。

元人陶宗仪《南村辍耕录》最早记载了刘元的生平事迹:“刘元,字秉元,蓟之宝坻人,官至昭文馆大学士,正奉大夫,秘书鉴卿,元尝为黄冠,师事青州杞道录,传其艺非一,而独长于塑。至元七年,世祖建大护国仁王寺(按:址在元大都高粱河畔),严设梵天佛像,特求奇工为之。有以元荐者,及被召,又从阿尼哥国公学西天梵相,神思妙合,遂为绝艺。凡两都名刹有塑土范金,抟换为佛,一出元之手,天下无与比。”其中所记刘元所从学的阿尼哥国公是元代入仕中国的一位尼泊尔大工艺家,其在元大都的代表作,即是由他主持建造建成于元世祖(前)至元八年(1271),至今仍巍然屹立的妙应寺白塔(民间至今仍俗称妙应寺为“白塔寺”)。“阿尼哥在年轻时,曾应元朝帝师八思巴之聘,带领工匠到吐蕃建造黄金塔,两年告竣,颇受帝师赞赏,收为弟子,又被推荐到元世祖的御座前,受到器重,至元十九年授工匠总管。刘元向他学习‘西天梵相’,融会贯通,遂使自己的塑像艺术达到炉火纯青的程度,在我国艺术史中堪称独步”。

北京西安门大街路北,有一条数百年历史的刘兰塑胡同。胡同名称中的“刘兰”系某人的姓名,“刘兰”者,实即刘元,“盖误元为兰也”(清高士奇《金鳌退食笔记》)。在该胡同北口,原有一处元代寺观——元都胜境。《金鳌退食笔记》纪此说:“玄(元)都胜境……建于元,相传为刘元塑像。正殿乃玉皇大帝,右殿塑三清像,仪容肃穆,道气深沉。左殿塑三元帝君像,上元执簿侧首而问,若有所疑,一吏跪而答,甚战栗;一堂之中,皆若悚听严肃者。神情动止,恍如闻其謦亥欠,真称绝艺”。“除元都胜境外,刘元还曾为元大都的东岳庙塑过像。刘元既注重从我国古代文化中汲取丰富的营养,又吸收外来文化之长,把二者熔为一炉,为我所用。这也许是他在人物塑像艺术方面大获成功的原因吧。”

元代雕塑艺术的至高成就还表现于其他许多形式中,特别是在玉雕、石雕、雕漆、瓷雕以及瓷器的雕塑装饰方面,留下了超轶千古的瑰宝。

完成于蒙古世祖(前)至元二年(1265)的巨型玉雕渎山大玉海(藏北京北海公园团城玉瓮亭内),为一杂色黑玉酒瓮。瓮口呈椭圆形。形体之大竟高达70厘米,长182厘米,宽135厘米,周长493厘米,膛深55厘米,重约3500公斤。周身浮雕汹涌澎湃的大海波涛和随波逐浪、跳跃嬉戏的海龙、海马、海猪、海鹿、海犀等神异的与现实世界中的动物形象,用不同的线条表现它们的体形、毛发、鳞甲、翅膀以及海水的激流、漩涡和波涛,使海浪的粗犷刻画与动物的细腻琢饰形成强烈对比。全器气势磅礴,摄人心魄,为我国现存时代最早、文物价值最珍贵的超大型传世玉器。

建于元至正五年(1345)的居庸关云台,以汉白玉石砌筑,云台中间南北向开一券门,券洞为五边折角式拱券。券面及券洞内雕有金翅鸟、大龙神、卷叶花;券洞内两壁刻四大天王;两侧斜面雕坐佛十尊,十佛之间遍雕小佛;券洞边上雕饰各种花草图案,均极精丽。在这所有的艺术形象中,尤以四大天王像的创作水平最为高超,其威仪苍凝,精光四射,后世虽不无追仿者,但皆已无可比拟。

至晚发端于唐代的雕漆工艺,到元代已成为漆器工艺中成就最高的一种。元晚期时,出现了两位雕漆历史上的非凡巨匠——张成与杨茂。《嘉兴府志》载:“张成、杨茂,嘉兴府西塘杨汇人,剔红(属雕漆工艺范围)最得名”。张成作品髹漆深厚,大刀阔斧加深峻敦实遒豪,而又圆融润泽,深沉静穆,令人宝爱。杨茂作品则用漆不厚,刀口亦不甚深,而在所造形象上复以阴线刻画,风格以淡雅清新、精细蕴藉取胜。二人之作代表了雕漆艺术史上的最高水平,是这一领域中的无上珍品。张成作品,如故宫博物院藏桅子纹剔红圆盘;安徽省博物馆藏云纹剔犀圆盒;故宫博物院藏可能亦属其作的云纹剔犀圆盘。杨茂作品,如北京故宫博物院藏观瀑图剔红八方盘;花卉纹剔红渣斗;疑似其作的水仙纹剔红圆盘。

1964年,北京市西城区宝阜大街西口出土的元代青白瓷观音坐像,高达65厘米,观音神态雍容端庄,和悦慈穆,衣纹线条流畅,服饰工细华丽。如此规模巨大、技艺精湛的瓷塑造像,是其他朝代同类作品所不及的。

元代的瓷塑工艺更多的还是见于瓷制器皿所附加的装饰上。虽然这类作品早在五代和宋代即已有之,但元代的艺术表现力更为丰富、细致。最著名的应属景德镇烧制的青白釉建筑瓷枕。其如:1981年,安徽省岳西县出土的镂雕人物瓷枕(安徽省岳西县文物管理所藏),枕腰塑成宫殿式样,殿内塑有人像十八尊之多,前有主人与侍从,两侧、背后有菩萨、八仙及童男、童女,塑工粗细周到,人物形象各异,无一雷同;1981年11月江西省丰城县历史文物陈列室从民间征集到一件雕塑楼台式瓷枕(江西省博物馆藏),枕身作彩棚戏台,四面各有演出场面,以四个边疆的情节构成了完整的故事画面。布景、道具毕备,人物形象生动逼真、演出场面热烈活跃,所演内容似为《白蛇传》故事;1973年,山西省大同市郊出土的广寒宫瓷枕(大同市博物馆藏)枕体塑成广寒宫殿式样,大殿内嫦娥居中,前有侍女及玉兔捣药等形象,以高妙的手法将三千银界凄美的神话故事微缩定型于人间。

元代雕塑及其瓷器装饰艺术的美学价值之高是难以估量的。然而,若要单说元代瓷器本身的品质,从南、北方各著名窑口的产品来看,其大多明显逊于宋瓷却是毋庸讳言的。其如:钧窑,似已无暇再造宋时古穆庄丽的陈设瓷,产品胎质粗松、釉面干涩、多棕眼,多为不甚艳丽的月白或天蓝色,本已较少出现的红斑,呈色又见呆板,宋器那种红紫交融的自然美已不可觅。耀州窑此时已是强弩之末,产品从以前的全体焕然已退而多施半釉了。磁州窑产品也变宋器胎质的坚密为粗松、釉质的莹白润泽为泛黄而淡薄了。龙泉窑虽早期尚有南宋遗风,产品釉色纯净、滋润、肥厚,胎体亦尚坚好,但中期以后,便由原来幽美淡雅的青色泛起黄来,以至竟有“黄龙泉”之贬称了,釉层也已见薄涩。有人疑其仅上一道釉,似符合实情。胎体也已从先前的坚薄变得粗厚。而景德镇青白瓷釉中所泛的淡青色已见浊重,光洁度亦降低,乃远不及宋器粹美。

尽管如此,也仍不能低估超越了前代水平的元瓷雕塑装饰的艺术成就,而这也并非是仅见于个别窑口的。在钧窑,一改宋器光素的旧貌,出现了镂雕、堆塑等耐人玩味的装饰工艺。景德镇青白瓷、青花瓷等类器物也附加了兽面铺首之类的塑贴装饰,其美化作用也非常明显。更值得一提的是龙泉窑新出的露胎装饰形式,露胎处因烧造中的二次氧化所致而呈靓丽耀目的橘红色,从主体的青绿色中跳出,形成鲜明的对比。元瓷的雕塑装饰也还见于不少所谓“地方窑口”的产品。

其实,比起雕塑艺术装饰,元瓷更大得多的美学价值是在寓于粗豪表象中的无比谐美,这怕是连宋瓷极品也有所不及的。宋代汝、官、哥、钧、定五大名窑器虽品质上佳,但造型比例却不无失调者,而这在元瓷中,无论粗细,却绝少有之。

兹特选一件带有雕塑装饰而工艺甚见粗陋的元代瓷器作为极端之例附图分析,借以印证元瓷粗中有细、藏巧于拙之鄙见。

此器为灰釉塑贴人逐兽纹尊,高21厘米,口径6.5厘米底径10.6厘米,胫部微曲,至口沿约1厘米处始略斜直扩广,腹部圆鼓,径足部外张,近底稍折直。以塑贴手法作胎体装饰,主饰为腹部相互间隔的人兽各二,形象两两相同,人物著冠,上衣广袖,下着宽裤,作追赶,指斥状,兽似黄鼠狼而比例夸大,作奔窜状,通观为人逐兽纹,其间传达出人兽之间的紧张气氛,内中寄托的是驱邪避灾的意愿。下有凹、凸弦纹各一周。颈部辅饰为相同的三人物形象,作迅跑状,构思应与逐兽的主题相关。因上、下已无余地再加饰弦纹,因而改在中部稍下处作凸弦纹两道。主、辅饰上这几道弦纹的安排看似简单、随意,实则颇见匠心。主饰纹中上凹、下凸的弦纹设若反之,使凸弦线在上,则必有压顶之感,而凹弦线在下,脚踏实地感又似嫌不足。辅饰中的弦纹如仅作一道,便颇似缚人的绳索,易导致与主题文义大悖,而做成两道即无此嫌。此外,口沿部的凸出处理又使之避免了冒出之虞,同时,也作为一个庄重的开端给全器造成一种严谨整饬的美感。同样的做法还见于不少元瓷器物,如著名的元青花云龙纹象耳瓶,某些元青花罐,甚至罕见的元代哥窑罐以及元代其他窑口的产品,属于元瓷造型的一种典型作法,由于此器为立体的雕塑装饰,故而尤显惬当。

此器纯以手工捏制而成,极见元瓷粗厚的时代风貌,施釉亦甚草率,薄厚不匀,十分明显。但亦如一般元瓷所具的长处,通体各部比例知度,关系和谐,如以雕塑装饰形象生动,设计合理,故仍不失其浑厚壮阔之概。

外国美术评论家,多有将古希腊雕刻、中国宋代瓷器、法国近代绘画、日本现代陶艺并誉为世界美术史上“四大高峰”的。其中宋瓷的列入,不仅是出于国际美术史上的横评,也是对中国陶瓷史纵论的结果。的确,宋瓷造诣的独绝处是后来的明、清瓷虽器所谓“官上官”之作也难以企及的。但是,以豪迈的步伐、特有的雄风紧随其后的元瓷不是又于陶瓷史上别开生面了吗?

市场有了翻天覆地的变化


这几年,走在景德镇市区主要干道,看到最多的店莫过于陶瓷店,一个接一个的市场,一间接一间的店铺。从2002年到2012,这十年来,景德镇市的陶瓷市场越来越“吃香”,不管是艺术瓷价格的攀升、日用瓷的壮大,陶瓷市场有竞争有淘汰,更有希望。20日,记者对景德镇市的陶瓷市场进行走访调查,不少陶瓷业主都感受到这十年来,陶瓷市场有着翻天覆地的变化。

陶瓷店铺越开越多

在金昌利经营多年的一家陶瓷店主回忆着十年来店内的变化,他说:“十年前,外地的游客需要购买瓷器,都会直接奔向金昌利,那时他们那里可是独占鳌头。可是如今,往南直走便是国贸,继续向东走便是华阳,珠山南路是群英街,莲花北路道路两旁的店铺与莲花南路的陶瓷大世界。随便数数就有上百个店铺。”

当日中午,记者来到群英街南路。相对于国贸广场与陶瓷大世界,这条瓷器街起步较晚,一家家装修精美的陶瓷精品店,让整条街充满的浓厚的艺术气息。经营一年之久的一位陶瓷店主告诉记者,十年前,很多小作坊主都喜欢将自家的瓷器带出去买,如今越来越多的人愿意在景德镇本地开店,证明市场逐渐壮大起来,外界许多商家都看好景德镇的瓷器,而且随着人们生活水平提高,这几年日用瓷的销售也旺盛起来,很多外来商家都认准了景德镇这块金字招牌。

随着商铺越来越多,现在想要在黄金位置找一间店面很难,看着越来越将店面开向市中心,一直在新厂开作坊的李先生有点蠢蠢欲动,但是让他没想到的是,如今想要找一家合适的店面却相当难,他告诉记者,这段时间一直在景德镇寻访好的店面,但是一直都未果,要不是地理位置不好,要不就是价钱太过于高了,在十年前,想要在市区开一家陶瓷店,比现在要容易许多。

陶瓷品牌化深入人心

十年前,经营陶瓷商铺的人也许没有品牌化的意识,但是随着景德镇市陶瓷品牌的做大做强之后,不断的冲击市场,如今陶瓷品牌的羽翼日渐丰满。

在莲社北路一家陶瓷品牌店主陈女士告诉记者,这十年来,随着整个国家经济的壮大,人们手中闲钱也多了起来,如今的陶瓷市场将越来越好,像她们那样的陶瓷店想要立足,必须从根本出发,做好自己的作品才是硬道理。

她还告诉记者,今后的陶瓷市场应该是品牌化发展,有利就有弊,生意好了自然想开店人就多了,店多了就有了竞争,但是陶瓷市场是一个优势劣汰的市场,只有将自身实力提高才能在这个市场利于不败之地。

“谈及这十年,旅游业的发展,对于陶瓷市场的快速推进,起到了推波助澜的作用。”一位在景德镇市经营十多年陶瓷店的店主余霞告诉记者。余霞告诉记者,近五年景德镇的旅游产业取得了较好的发展,旅游人数逐年增加,随着前来旅游的人数逐年增加,也让不少陶瓷商铺店主偷笑,采购陶瓷是旅游的重点项目,也正是因为这样,才让景德镇市陶瓷行业发展逐渐壮大。

十年过去了,陶瓷行业有了翻天覆地的变化,一栋栋专业化、规模庞大的陶瓷商铺的建立,见证着景德镇市陶瓷行业的兴旺。

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