明代万历瓷器鉴别要点。
明代万历梅瓶
1月16日至26日，《迎新春古陶瓷杂件保真展》将在福州路中福古玩城一楼中央大厅举行，此次展览特邀请山东文物总店、宁波文物商店等国内知名机构携两百余件精品明清瓷器、杂件前来参展，所有瓷器均经专家鉴定。
在展览中，一对明代万历青花双龙戏珠梅瓶颇为引人注目。梅瓶是一种小口、短颈、丰肩、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶，以元代明代景德镇青花梅瓶最为精湛。因其制作工艺复杂，烧造数量较少，一直为瓷器收藏界奉为瓷中珍品。
近年来，在各大拍卖中屡有明代梅瓶上拍，但极少见到成对梅瓶，因其烧造数量较少且器形较大，难以保存，此对梅瓶能成对出现，尤为难能可贵。此对青花双龙戏珠纹梅瓶腹部绘双龙，龙为立姿、张牙舞爪、毛发上扬、体态凶猛；间饰以火珠、海水、祥云等；构图严谨，绘画工细，青花色泽浓艳；从瓶口起蕉叶、开光锦地花卉、双龙戏珠、变体莲瓣四层纹饰排列有序、层次分明，都是明代万历时期青花瓷器典型纹饰，是一对不可多得的明代奇珍。庞志Www.taOCI52.COm
taoci52.com扩展阅读
明代万历青花瓷器鉴赏
万历朝官窑瓷器生产从未间断，传世品很多。其官窑青花瓷器可分前后两期：前期作品承袭嘉靖风格，后期作品下启康熙风格。万历朝时烧造瓷器数量很多，大器型所占比例大，大罐、大缸、大觚、大瓶、大盘、绣墩等很多，小器型如盘、碗、笔杆、文具等也一应俱全。万历官窑青花小件瓷器的胎子相当精细致密，大器稍差，釉子光润肥厚，足内施亮青釉。万历早期使用回青，青花颜色艳丽泛紫，中晚期使用国产青料“无名异”和“元子”等，呈蓝中泛灰的色调。万历时期的纹饰繁密，稍显凌乱，但也有疏朗清秀的，还有的在青花瓷上镂空纹饰，别具一格。
这一时期的大器很多，一般都有接胎痕迹，底足无釉。小件瓷器常见有各式盒子、笔杆、笔山、盘、碗、香薰、炉、莲瓣形洗、烛台、各式托座、执壶、盆、璧瓶等，有的修胎较精细，有的则稍粗。盒类瓷器多变形，不平整，撇口碗的口沿有极小的凸起边，盘塌底严重，碗、盘足内有跳刀痕和火石红色。万历官窑青花款多六宇双行楷书，笔锋有力劲秀，也有较粗扩的。
万历民窑青花瓷器胎子洁白，有粗有细，同是碗、盘，也有厚薄之分。釉子白中闪青、光润。青花颜色有浓艳闪紫的，也有蓝中泛灰的。绘画比较潦草。常见纹饰有狮球、婴戏、高士、人物故事、山石花果、鹊桃、石榴、荷塘游鸭、鸣凤、进宝图、蕉石玉兔、达摩、魁星、布袋和尚、仙翁、螃蟹、团螭、梅花、向日葵、山水等。仙翁的脑门很高，像冬瓜;螭虎、狮子的头很圆，稀疏的长发后飘;小孩儿的头大，后脑勺大，和身体不成比例。此时瓷器上绘的山水风景画面，绝大多数是背景，作为主题纹饰出现则主要在天启。万历青花民窑款有年号款，也有古语款、赞颂款、图记款等。如“福”、“寿”、“金玉满堂”、“玉堂住器”、“富贵佳器”等。
明万历官窑多彩釉龙纹瓷器
万历瓷器彩釉有很多中，有五彩、三彩、青花釉里红、青花红彩等等，今天样子收藏介绍万历官窑黄地素三彩和青花红彩瓷器。
万历官窑青花海水红彩龙纹盘
青花海水红彩龙纹盘盘撇口，弧壁，平底，圈足。高4厘米 口径20厘米 足径11.6厘米。龙纹瓷器青花红彩纹饰，青花绘海水纹，红彩绘龙纹，汹涌澎湃的海水泛起朵朵白色的浪花，九条形态各异的红彩蛟龙闹海，飞腾其间，勇猛矫健，有叱咤风云之势。外底双圈内青花书“大明万历年制”六字二行楷书款。
青花加红彩装饰是明清瓷器品种之一，始于明代宣德年间，其制作工艺是在烧制好的青花器上，以氧化铁为着色剂的红彩辅以描绘纹样，低温烘烤而成，在青花的衬托下，矾红彩愈显艳丽夺目，极富装饰效果。万历青花红彩器有碗、盘、杯等，多署有官窑款识。
明万历黄地素三彩双龙戏珠纹盘
明万历官窑素三彩黄釉龙纹盘高3厘米 口径18厘米 足径11.8厘米，盘撇口，弧壁，平底，圈足。通体以黄釉为地绘素三彩纹饰，盘心绘双龙戏珠纹，双龙奔腾，追逐一颗火焰宝珠，外壁绘折枝花卉纹，外底黄釉地双圈内青花书“大明万历年制”六字双行楷书款。
明万历五彩云龙纹盖罐
五彩云龙纹盖罐通高11.6、口径8.9、底径9.3厘米，瓷器造型浑圆饱满，配以覆碟似盖。胎质细腻坚致，通体以白釉为地绘画青花五彩，色彩艳丽，纹饰繁密，底足青花双圈两行六字“大明万历年制”楷书款。
五彩云龙纹盖罐头部细节
五彩云龙纹盖罐官窑瓷器龙爪细节
明代万历（1573-1620）五彩瓷器特征
明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。
明代万历五彩瓷器特征
万历五彩强调浓艳的色彩对比。明代万历青花五彩的风格与早期五彩迥然不同，用色具有强烈的装饰性，颜色多用红、黄、绿、紫等饱和色，而不用浅淡的中间色，以红浓绿艳取胜。
万历五彩瓷器绘画用笔豪放不羁，线条挺健有力。
万历五彩瓷器画片布局繁密是万历时期瓷器的特征。
明万历款五彩鱼藻小碗
明万历款五彩鱼藻小碗小折沿口，腹较深，浅圈足。釉面细润，呈乳白色，青花色调蓝中泛紫。器内壁饰有五多青花云，中心青花双圈内绘正面云龙。外壁纹饰有青花鱼八条和水藻四条组成，并在釉面上用绿、黑、抹红加接青花水藻，在鱼上部空间用黄、绿、黑、抹红等彩绘小花九朵，好似鱼在水藻中惬意潜游。外底青花双圈内书“大明万历年制”六字二行楷书款。
万历五彩鱼藻纹蒜头瓶
明万历五彩鱼藻纹蒜头瓶，造型端庄凝重，优美典雅，纹饰细腻，线条流畅。蒜头瓶高40.3cm，口径7.8cm，足径13.7cm。瓶蒜头口，细长颈，圆腹下垂，圈足。通体青花五彩装饰，釉上彩有红、黄、绿、褐、紫彩等。腹部绘鱼藻纹，颈部绘折枝梅花纹。上下衬以变形莲瓣、卷草纹等。口沿下署青花楷体“大明万历年制”六字横排款。
鱼藻纹蒜头瓶这类大件彩瓷均为万历时新创。这种瓶除了以鱼藻纹装饰者以外，尚见有以鸳鸯莲花纹和龙穿花纹装饰者。
明万历五彩花鸟纹洗
五彩花鸟纹洗折沿，曲腹，砂底，隐圈足。通高5.2厘米、口径27.5厘米，足径17.9厘米。折沿上绘青花锦地开光花鸟图案，底心彩绘雏鸡、牡丹。内壁饰缠枝花卉，外壁饰勾枝花和4块“卍”字锦地纹。外底书青花双圈“大明万历年制”6字双行楷书款。明万历五彩人物故事图盆
明万历五彩人物故事图盆高9厘米、口径35厘米、底径23.5厘米。窝角八棱形，宽板沿，浅腹，砂底。口沿部绘“王羲之爱鹅”与“林和靖爱鹤”图案，间隔排列。内壁及盆内底均绘“王羲之爱鹅”故事图案，共有13组。外壁绘花托八宝纹，通体以红、绿、黄、紫、褐诸彩，彩色艳丽，构图饱满。外底书青花双圈“大明万历年制”六字双行楷书款。
明成化至万历青花瓷器特点
青花是瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。其原料为含氧化钴的钴土矿，以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温还原焰中一次烧成。元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器。青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流，明成化至万历青花器形繁杂，青花瓷器各有时代特点。
成化青花
成化青花瓷器的青料系用江西饶州乐平出产的“陂塘青”，又称“平等青”，这种青料含铁量低，没有了宣德青花那种黑斑，其柔和淡雅和透澈的蓝色与宣德青花浓重艳丽的效果形成了鲜明的对比。
宣德青花
明宣德朝的青花瓷，以其胎釉精细、色泽浓艳、造型多样和纹饰优美而著称，被认为是明代的素花瓷器之冠。宣德青花所用青料为“苏泥勃青”，烧成后在青花部分出现黑疵斑点，与浓艳的青色相映成趣。宣德青花的图案装饰，继承、融合了元代青花的笔绘画风，并渐趋典雅、秀丽。其纹饰以花果纹为主，很少描绘人物。
永乐青花
明永乐年间，青花瓷器经过洪武朝短暂的低潮后又迅猛发展，出现了自元末青花瓷成熟以来的第二个高峰。这一时期，青花瓷器无论产量还是质量都达到了一个新水平，被称为青花瓷器的“黄金时期”。它一改元青花繁密、雄健的格调，呈现出浓艳、凝重、古朴、典雅的艺术风采。由于此时烧制青花使用进口的“苏麻离青”钴料，产品呈现出浓艳明亮的蓝宝石般色彩，纹饰线条间往往会出现晕散现象，宛如水墨画在宣纸上所形成的墨晕，错落有致的黑色斑点与艳丽的青花相映成趣，产生了非凡的艺术效果。
嘉靖青花
嘉靖青花施白釉莹润泛青，青花发色浓重艳丽，所用青料当系嘉靖朝盛行的“回青”。
青花三羊纹碗，明嘉靖，高10.5cm，口径16.3cm，足径5.5cm，故宫收藏。
此碗是一件明代嘉靖年间景德镇御窑厂烧造的宫廷用瓷器。碗呈仰钟式，内外均为青花装饰。碗心绘麒麟，辅以松、石、花草。碗内近口沿处绘锦纹。外壁绘神态各异的三羊，一羊正面伫立，一羊侧面作行走状，一羊回首观望。三羊间衬以松、竹、梅及杨柳、芭蕉。外底署青花“大明嘉靖年制”六字双行款，外围双圈。
此碗所施白釉莹润泛青，青花发色浓重艳丽，所用青料当系嘉靖朝盛行的“回青”。所绘三羊图案为吉祥图案，寓意“三羊开泰”。“三羊开泰”谐音“三阳开泰”，“三阳开泰”本意是《周易》的“泰”卦，为最吉利的一卦，是以三阳爻开始的，象为，其意之所以吉利，是因其寓意“天地交而万类通，上下交而其志同。”
万历青花
万历早期仍然使用回青青料，发色浓重艳丽，蓝中泛紫。万历二十四年（1596年），回青料用竭，开始使用浙江产的浙料，由于这个时期对青花钴土矿料有了新的工艺，从传统的水选到火煅，迅速提高了青花的发色质量，使得浙料呈色青翠幽蓝，蓝中泛灰，多有晕散，色调颇具沉静感。
明代万历青花五彩的风格与早期五彩迥然不同，前者用色具有强烈的装饰性，颜色多用红、黄、绿、紫等饱和色，而不用浅淡的中间色，以红浓绿艳取胜。绘画用笔豪放不羁，线条挺健有力。
明万历青花瓷画《詹何钓鱼》
江苏古陶瓷研究会出版的《中国青花瓷纹饰图典》人物卷中，收录有一明万历时期的《独钓图》瓷画（见图）。一般来说，看到“独钓图”，人们很容易联想到“姜太公钓鱼”。其实非也。查阅一下资料我们就会发现，姜太公的鱼钓是直的，上面不放鱼铒，而且离开水面足足有三尺高。他一边高举钓竿，一边自言自语地说：“姜尚钓鱼，愿者上钩。”
综观古今垂钓之人，有休闲寄情山水的，有隐名遁世的，亦有钓翁之意不在鱼的。战国时的楚国有位善钓之人叫詹何，他钓鱼的材料、方法很特殊，钓出产量也钓出名。詹何用单股的蚕丝做钓鱼线，用细长而尖锐的刺做鱼钩，用楚国产的细竹做钓鱼竿，用剖开的米粒做鱼饵。在万丈深渊中，在湍急的河流中，钓到的鱼可以装满一辆车。而且能保持钓鱼线不断，钓鱼钩没有被拉直，钓鱼竿保持原样不拉断。
楚国的国王听到这件事，感到不可思议，于是就派人把詹何找来问话。詹何说：“我小时候听我的父亲讲过，楚国过去有位射鸟的高手叫蒲且子，用拉力很小的弓，用细细的绳作弦，顺着风拉弓一射，一箭能连射两只黄鹂鸟。是因为用心专一、用力均匀的原因！我按照他的这种做法，模仿着学习钓鱼，五年的时间才完全懂得其中的道理。现在我在河边持竿钓鱼时，心无杂念，一心钓鱼，鱼儿看到我的钓饵，就像尘埃或焦聚的泡沫一样，于是毫不犹豫地吞食下去。所以我能以弱制强，以轻御重。大王您治理国家如果这样，那么天下的事，就可以得心应手了，还能有什么不能对付的吗？”
均衡是天下最公正的道理，对于有形的事物也是如此。蒲且子和詹何钓鱼的故事说明了同一个道理，无论做什么事，都应专心不二，一丝不苟，用心去发现、探索和运用其客观规律。只有这样才能得到事半功倍的效果。
明朝万历民窑青花瓷器特点
明朝万历民窑青花瓷器有什么特点？万历青花瓷器的烧成是一次性完成的。瓷器刷玻璃釉，待胎骨千烧后，着色剂应用在胚胎上去，冉用釉罩住整个器物，然后入窑烧成。万历民窑青花瓷器胎子洁白，有粗有细，同是碗、盘，也有厚薄之分。
1.万历时期的青花主要使用江西石子青和浙料，万历民窑青花瓷多用浙料和品质较次的土青，故呈色不一，既有清亮的靛青，不是不散;亦有沉闷呆滞的灰青，尤以此类呈色为多见。
2.万历青花瓷器釉色中白中闪青、光润。青花颜色有浓艳闪紫的，也有蓝中泛灰的。
3.万历后期使用的青料，以石子青为主，呈色青淡，多为青灰色，少数器物使用回青料。
4.明代万历钴料中清除杂质的经验不断臻于成熟，这使得在明朝晚期时能够生产出是够纯度的钴料以创造出幽靓可爱的青花，其釉质亦有精粗之分，精者釉汁肥美，和色白中透青，和面光润。粗者秈汁糙，和色自中泛灰青，釉面厚而欠润。
青花的发色根据钴料的纯净度和它在釉中的凝聚情况，如果钴料去掉了杂质，特别是去掉了铁和锰，又不很凝聚，就会得到纯正的蓝色假如铝料非常凝聚的话，发色就会显黑:钴料史凝聚的话，发色呈红黑色:当钴料的浓度太低，以厚釉后，青花呈色苍白且弥散。铁和锰，这些通常所谓的杂质，假如没有去掉的话青花发色略呈灰色。白中泛青和白中显蓝的原因是由于和中所含铁杂质而引起的，而且也是瓷器在还原焰中烧成的结果。名称： 明万历青花菊花纹“凤”字盘
年代： 明万历类型： 瓷器
质地： 瓷
尺寸： 高6.5厘米， 口径25.2厘米，底12厘米
明万历“待招东床”青花瓷画
“睡在床里在边等老婆”这是流行浙中地区的一句俗语，对那些不思进取，处处想不劳而获，在床里边守株“待兔”式的卧等佳人的人的有力讥讽。
如图所示是一幅明万历时期的“待招东床”瓷画。画面上：卧榻之上，仰卧着一皮肤白净、五官清爽之男子。从微侧床边头部的表情来看，不似已鼾然入睡。从室内的布置，案几上的书籍以及精致的卧榻来看，便知这“小白脸”出自有家境的人家。最夺人视线的是墙上竟有一幅行草书法作品，书法行云流水，一气呵成。若要辨知书法内容非得有书法功底之人不可。书法作品末了还盖有方章圆印。这位“小白脸”是不是又是一位“睡在床里边等老婆”之人？在《世说新语·雅量》《晋书》卷八，以及《建康实录》卷八中均有这样一则记载：讲“王羲之东床坦腹，郗太尉以女妻之”。这就是这幅明万历《待招东床》瓷画最佳解读。
说起王羲之，想必人们都很熟悉了。笔者在这里着重要介绍一下郗太尉郗鉴。西晋永嘉末年，天下大乱，郗鉴因此流落乡下，十分贫困，经常挨饿。因为郗鉴品德高尚，乡里人因此轮流请他吃饭。郗鉴常常带着侄儿郗迈和外甥周翼两个孩子一起去吃。乡里人说：“大家都挨饿受穷，只是因为先生贤德，才周济先生，恐怕不能兼顾两个小孩。”于是郗鉴就一人去吃饭。每次吃完饭，郗鉴总是在两颊含满饭，回到家后再吐给小孩吃。以后两个小孩也活了下来，一同过江。郗鉴死时，周翼为剡县县令，他弃官返乡，在郗鉴灵床前铺了草垫，整整守丧三年。就是这个郗鉴，女儿到了谈婚论嫁的年龄，女大不中留。身为太尉的郗鉴为女儿的终身大事，动煞脑筋，搜煞枯肠。后来叫门生给丞相王导送了封信，言明想在王家子弟中找一个女婿（古时候婚姻讲究门当户对）。王导就对郗鉴的门生说：“你自己去东厢房随着挑选吧！”门生进去看了之后，回去对郗鉴说：“王家的儿子个个长得漂亮，听说我是去选女婿的，都显得很矜持。唯独一人，在东厢房床上坦腹躺着吃东西。好像没听到这回事。”之后，经郗鉴亲自去打听，才知道那人是王导的侄儿王羲之。郗鉴认为他胸怀坦荡，毫不做作，是个人才，便将心爱的女儿嫁给王羲之。
于是，就有了王羲之坦腹结良缘，郗太尉慧眼得佳婿的佳话。
明万历青花五彩瓷罐赏析
明万历青花五彩瓷罐
山东广饶 李学民
东营市历史博物馆收藏的这件青花五彩瓷罐(见图)，通高9.9厘米，口径3.9厘米，底径4.8厘米；无盖，口微敛，颈短，丰肩，肩部曲线修饰柔美，矮圈足；釉色白中微闪黄，口、颈、肩、足部分别用笔涂抹一圈釉下青花，腹部绘树叶、红花和双狮。树叶为釉下青花，采用洗染技法，能分出浓淡。双狮相向而行，采用釉上红、绿、黄彩涂绘，活泼可爱，富有情趣。双狮之间饰两朵红花，每层花瓣皆用釉上红料一笔勾勒而出，局部用同种颜色涂抹，以显其层次感和厚重感。花枝与叶先用釉上黄彩勾出轮廓，然后用釉上绿彩涂抹。
五彩瓷器分为釉上五彩瓷和青花五彩瓷两种。五彩瓷并不是一定要有五种彩，施彩多寡，要依据整体装饰效果来确定。据目前所掌握的实物资料证明，金代磁州窑系烧造的釉上红、绿彩瓷器是最早的釉上五彩瓷器。釉上五彩是在已经烧成的白釉瓷器上施彩绘画，再入窑以700℃至800℃炉火烧制而成，工艺简单。青花五彩瓷烧造工艺相对较复杂，先用青花料在坯上描绘出一定的纹样，罩上透明釉入窑烧制，再以红、黄、绿、紫、赭等色彩在已烧成的瓷器上进行描绘，最后再入窑以700℃低温烧成。目前所见最早的青花五彩瓷是明宣德时期烧制的，但数量极少。明嘉靖时期，青花五彩工艺开始流行，至万历朝发展到高峰，器型有盘、碗、罐、盖盒、尊等。
万历时期的五彩瓷器色彩鲜艳，造型多变，颇受世人喜爱，欧洲人、日本人更是对其情有独钟。目前市场上出现的万历五彩瓷器数量较多，但大多数是仿品，其中有一部分仿品具有相当迷惑性。因此，瓷器收藏爱好者尤其是初涉收藏的朋友应谨慎辨别。
此罐红、绿、黄等彩穿插映衬，色釉浓艳，效果华丽。所绘枝叶风格满密，求其形似，颇具意蕴。双狮在花丛枝叶间嬉戏，具有浓郁的生活气息，不失为万历时期民窑五彩瓷器的上乘之作。