瓷器中国古代五大名瓷。
由中国工艺美术学会陶瓷专业委员会、北京荣会艺术机构联合主办的“首届中国五大名窑大师精品展”即日起在荣会艺术中心展出。作为2012年我国陶瓷界乃至工艺美术界的年度盛事，该展的最大亮点是第一次将“汝、官、哥、钧、定”五大中国名窑的顶级精品汇聚一厅，使人们可同时欣赏到我国陶瓷文化最具代表性的精髓。
宋代五大名窑所出珍品从古至今在海内外享有极高声誉。展览展出的近50件精品包括汝窑朱文立、孟玉松，官窑郦越宁，哥窑徐朝兴、徐定昌、陈爱明，钧窑孔相卿、杨志，定窑陈文增、和焕共10位代表大师及传承人的力作，全面反映了五大名窑的艺术特色，其中部分珍品属大师从艺生涯的总结之作，难得一见。而由五大名窑代表大师联袂复原的首款汇集五大经典国宝的“中国宋代五大名窑珍品大全”亦公开亮相，集中呈现了宋瓷冠绝古今的千年绝技。
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陶瓷文化：五大名窑之首－定窑
定窑的胎质薄而轻，胎土细腻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。釉色晶莹温润，如很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色，略带粉质。
定窑，在五大名窑中定窑是唯一以烧造白瓷取胜的窑场，它历经唐、五代、宋、金、元五个朝代，在长达五百余年的悠久岁月中，一直盛烧不衰。其产品不仅是人民大众日用所需之瓷，而且最早进入北宋朝廷，成为历代帝王、文人、士大夫赏玩的名瓷，单从这点来看，足以使其他各窑逊色，因此也有人将定窑作为五大名窑之首。定窑为宋代五大名窑之一，窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，宋代属定州，故名定窑。北宋是定窑发展的鼎盛时期，制瓷技术有许多创造和进步。北宋中后期，定窑由于瓷质精良、色泽淡雅，纹饰秀美，被宋朝政府选为宫廷用瓷，身价大增，风靡一时。
五大名窑：陶瓷文化的象征
五大名窑：陶瓷文化的象征
——与中国工艺美术大师陈文增一席谈
瓷器到了青花，已经珠光玉润。然而，我们毕竟不能忘记那个遥远的宋代，在北方南方，散点式开放着的五处艺术之花，定、汝、官、哥、钧。金元之际，使得北方诸名窑南迁景德镇，从此北方名窑成为绝响，走入历史幕后。一晃八百年之后，到了当今之世，五大名窑纷纷恢复生产，然而，窑址尚在，新生尚难。全凭那些有志者经过千万次试验，终于揭开了历史真相，恢复了传统工艺。在大工业瓷器发达的当代，传统名窑还固守着手工制作，尤其五大名窑的工艺美术大师们，他们以心血化为艺术之葩，以炼彩石补天的精神感动着我们。时下，五大名窑渐成气候，又当捆绑申遗，这让我们看到传统工艺以其历史新貌不仅在影响着我们的艺术生活，还将参与我们的艺术生活。这着实值得庆幸。为此，我们约访了龙泉宣言的参与者之一的定瓷大师陈文增先生，围绕着五大名窑的前世今生作一些回望与探索。
历史走出了山重水复，迎来了柳暗花明
记者（以下简称记）：“龙泉宣言”的诞生将对我国的五大历史名窑的保护、发展起到很大的促进作用，能谈谈为什么现在才出这个宣言吗？
陈文增（以下简称陈）：面对五大名窑及中国目前陶瓷界之现状，可以用八个字形容“各具特色，竞争发展”。中国陶瓷分南北二系，即南青北白，五大名窑南有龙泉窑及南宋官窑，北有定窑（河北曲阳）、汝窑（河南汝州）、钧窑（河南禹州）、北宋官窑（河南开封）。古代还有磁州窑（河北邯郸）、耀州窑（陕西铜川），各大名窑在目前均呈现出中兴时期的初步繁荣。为此，中国陶瓷工业协会于今年金秋，在恢复中华历史名窑生产50周年之际，汝、官、哥、钧、定和磁州窑、耀州窑、景德镇、宜兴陶瓷等历史名窑的代表聚首著名的青瓷之都——浙江省龙泉市，“龙泉宣言”就这样诞生了。
记：五大名窑作为中国的传统工艺在世界上都有不可替代的地位，如今也要申遗了，您如何认识五大名窑联合申报世界文化遗产活动的意义？
陈：在中国陶瓷工业协会的牵头下，正在策划和积极参与联合申报世界文化遗产。这件事情非常重要，也很关键。中华民族是世界上最伟大的民族，有五千年的文明史，中国人最早发明了陶瓷，发展了陶瓷文化。五大名窑不妨说正是中国陶瓷文化在历史上的具体象征，正是中国历史上陶人的努力，给世界留下了享之不尽的永久性财富，成为推进世界陶瓷文化发展的原动力。五大名窑联合申遗，不仅仅代表中国历史文化进入世界文化遗产范畴，彰显中华古文化，更重要的是在肯定和认识中国文明的同时，对世界陶瓷未来发展将提供科技、文化与艺术之难得的历史资料。作为发展中国家，中国五大名窑在世界文化舞台上亮相，是对中国陶瓷文化和传承文明的一种肯定。
记：据说您近日参加了“纪念恢复龙泉青瓷生产五十周年高峰论坛”及中国工艺美术协会在河南禹州举办的“禹州钧瓷文化研讨会”，主要涉及哪些内容？
陈：不论是“龙泉的高峰论坛”还是“禹州钧瓷文化研讨会”，虽然题目不同，但内容相近。这两个会议，汇聚了五大名窑大师及中国陶瓷界之精英，大家畅所欲言，综论中国五大名窑之历史及现状。“龙泉高峰论坛”专家们站在历史文化的高度，找出名窑差距，固本强基，五大名窑相互交流，互励互勉。这次论坛谈论最多的是名窑发展问题，历史走出了山重水复，迎来了柳暗花明。当代名窑在适应历史发展中如何去发挥各自优势，扬长避短，在保留各自风格基础上去开阔视野，找准创新路子，多出佳器精品，真正实现中兴时期历史名窑发展之目标。清华大学张守智教授提出五大名窑工艺如何向高科技靠拢，实现古今结合，找到工艺上的默契。同时对保护环境，保护文物设施，珍惜当代生活和工作环境下的一草一木，都成了该“论坛”的话题。
陶瓷文化鉴赏-比肩五大名窑
公元2009年3月13日，宋代耀州窑青釉“大观”铭文牡丹纹碗正式由国家文物局移交耀州窑博物馆收藏。此碗是2002年国家文物局以国家重点珍贵文物专项资金在香港苏富比拍卖会征集。器形完整，釉色纯正，铭文特殊，弥足珍贵，是宋代宫廷点茶所用之茶盏，堪称国宝级文物。
长久以来，唐宋耀州窑被湮没在渭北高原的黄土之下达五六百年之久，她的辉煌风采并不为时人所识。随着国宝的回归“故乡”，耀州窑这一沉寂经年的北方名窑才重新回到了人们的视线中。
被誉为宋代刻花青瓷之
与宋代的钧、汝、官、哥、定五大名窑相比，耀州窑的声名也许不那么响亮，较之当今景德镇，淄博等著名瓷区，产品也不那么光彩照人。但是历史的大门一旦打开，拂去它身上的尘埃，世人便会对其刮目相看。中国陶瓷协会副秘书长、耀州窑博物馆馆长薛东星说，“生产大观碗的耀州窑是我国宋代八大窑系之一，在中国陶瓷史上有着不可替代的地位。该窑创烧于唐代，在北宋达到鼎盛，此后窑场虽有移动，但烧瓷从未间断过，制瓷历史长达1300余年，这在中国陶瓷史上极为罕见”。
据有关资料记载，耀州瓷始于唐朝，它最早的中心窑场是在今天的铜川耀州区黄堡镇。范围包括以东陈炉地区的立地坡、上店、陈炉等依次排列，绵延百里。古人有“十里窑场”之誉，可以想象当年成百上千窑工在此烧窑的惊心动魄场面。
耀州瓷主要有青釉、白釉、黑釉、姜黄釉、月白釉、铁绣花等。其造型古朴典雅，产品光洁、明亮。一经窑变，气象万千，典雅飘逸。成品均带有豪放粗犷、乡土气息浓郁的传统艺术特点。其实撇开造型、花纹、图案，仅仅颜色，耀州窑就提升和明亮了它的时代：莹莹的绿创造出的意境，不温不火、不遮不躁。比元明清青花深沉，唐三彩恢弘的造型和浓烈的颜色，远比明清瓷更具吸引力。
可能是因为那里离唐都长安不远，有着得天独厚的地理优势，所以耀州窑刚一出世就显示出一览众山小的霸气，成为北方唯一敢与“官、汝、定、哥、钧”五大名窑比肩的青瓷窑场，进入皇宫、深入官府和寻常百姓之家。
在古文献中，耀州窑是被记载较多的一个古瓷窑，在《清异录》《老学庵笔记》《清波杂志》《坦斋笔衡》等宋人的笔记中均有记载。南宋《清波杂志》记载：“又尝见北客言，耀州黄浦（堡）镇烧瓷名耀器，白者为上，河朔用以分茶。出窑一有破碎，即弃于河，一夕化为泥。”颇带有一些传奇色彩。特别是陆游在《老学庵笔记》中“耀州出青瓷器，谓之越器，以其类余姚秘色也”的说法，表明早在宋代耀州青瓷的青釉色调已经可以与被称为“千峰翠色”的越窑秘色相类了。
同样作为“贡”瓷供皇室使用的耀州窑，之所以埋名五大名窑之后，是因中国历史名瓷是根据明初《宣德鼎彝谱》宫藏珍瓷定为宋代名窑，而当时300多件耀州贡瓷被金人掠去埋于北京广安门地下。
尽显窑工才情智慧
在收藏界，提起耀州窑，人们立即会想到那令人心醉的刻花倒流壶、公道杯、倒装壶、良心壶、凤鸣壶……这些外形古朴，釉色温润晶莹，造型更是独特的艺术精品尽显文人执壶把盏、赏壶品茗的雅趣。2006年中央电视台《走近科学》栏目，专门做了一期介绍耀州古瓷的节目，介绍的就是倒流壶和公道杯这两件宝贝。
北宋早期生产的青釉刻花倒流壶现存于陕西历史博物馆。1968年，离陕西铜川100多公里的彬县城关公社一位农民在城墙边取土时意外发现了这把壶，后传到西北大学哲学系高立勋先生手中，当时无人认识。据耿宝昌先生回忆，陕西曾派人把壶送到北京，正值全国开文物工作会议，冯先铭等几位老先生先后作了鉴定，大家一致认为是耀州窑的精品。
这把盛水盛酒的壶，盖是虚设的。水从壶底的梅花小孔注人，颠倒过来，滴水不漏。“连通容器液面等高”的原理，工匠们未必知道，但却运用的娴熟自如。其中蕴含的哲理更是意味深长，倒即正，正即倒，物极就反。这件国宝被誉为“华夏第一壶”，蕴藏着人生社会历史简单的大道理，让人能思索出惊心动魄，也成为耀州窑博物馆的标志性雕塑。
公道杯与倒流壶有异曲同工之妙，水不能太满，恰到好处就是。如果倒得太多，它会从杯底漏个一干二净，叫你什么也得不着。杯的名字正告诉我们它要说的话，勿贪，以公平公道为本。
耀州窑的深邃和智慧让人惊叹。一抹一旋，一剔一挑，都倾注了艺人工匠们全部的才情和创造。所有这些细致入微，筑构了一个无论内容还是形式都完美无比的艺术殿堂。
“东方古瓷镇”的活化石
耀州窑唐代创烧于黄堡镇，历经五代发展，宋达到鼎盛，但是黄堡的窑火仅仅烧了八百年的时间，就戛然而止了。
倒是其东边的陈炉窑“炉火千年不绝”，成为耀州窑一脉单传的窑场。在其1300多年发展的历史长河中，陈炉窑的制瓷技艺和规模已超过同期耀州窑，一跃成为西北地区的瓷业基地和最大烧造区。明清时期，陈炉镇的陶瓷业达到其发展史上的最高峰，炉火昼夜不熄。有“炉山不夜”之称。最终替代了耀州窑，被誉为“东方古瓷镇”的活化石。1977年，陈炉陶瓷仿制耀州青瓷又获得成功，使得失传已久的北宋耀州窑青瓷重放异彩。
采访中，故宫博物院院长郑欣淼说，“1991年，铜川市在北京举办了时长三个月的耀州瓷展览，引起轰动。在现在的故宫陶瓷馆，不但展出有六件唐宋金耀州瓷精品，展出的全部八幅有关陶瓷窑神庙的宋明清碑拓，一幅出自黄堡，四幅出自陈炉，可见耀州窑在我国陶瓷历史上的地位”。
进入20世纪90年代后，虽然耀州瓷产品质地优良，釉色清秀，但因现代人喜好细瓷，耀州瓷逐渐走向了下坡路。加之人才流失和竞争无序再加上传统工艺的失传，陈炉耀州瓷开始进入沉睡期.
为更好保护传承制瓷文化，2006年5月，陈炉窑址被国务院列为第六批全国重点文化保护单位，同年，耀州窑陶瓷烧制技艺也被列入第一批国家非物质文化遗产名录。2009年3月7日，耀州窑产地陈炉挂牌成为“中国历史文化名镇”，成为我省目前唯一获此殊荣的古镇。当天，国内环境、建筑、文化、考古、旅游等专业的20多名院士、专家亲赴铜川，参加中国陈炉古镇旅游规划发展论坛，为做大做强陈炉陶瓷旅游业把脉支招。
美在陈炉十大卖点
一位外籍华人美术家在陈炉镇住了几天，感慨无限，吟道：“瓷镇多有精品出，满自皆为艺术品”。美在陈炉。当你踏上那用瓷片铺就的小道时，就会感到自己的双脚就好像被什么东西粘住了，川源梁峁间布满的古陶瓷碎片。提醒你那上面的每一个花纹，却都记载着一段文化，见证并印刻着我们这个民族适应自然、改造自然、创造美好生活的历史。
除了被称作“脚下艺术”的瓷片铺地外，陈炉的另一个别致景观当属“罐罐垒墙”。不知从何朝何代起，陈炉人因地制宜、变废为宝，每家每户都用破损的陶罐筑起院墙，罐罐墙依山排布，纵横交错，层层叠叠，绵延起伏，煞是壮观。
陕西师范大学教授马耀峰说，“陈炉有很多的文化元素，概括起来是罐罐墙建筑元素、瓷片路建筑元素、陶瓷制作技艺元素、深厚的古镇文化氛围，这四个方面是陈炉古镇最重要的、最突出的、最具竞争力的元素。陈炉有十绝：绝品青瓷、罐罐垒墙、瓷片曲径、坩土红墙、瓷罐炊烟、批瓷陶屋、瓷碾场院、梯阶泥池、山台四堡、天成陶炉。这是陈炉开发的十大亮点，也是十大卖点”。
近期，国务院确定了第二批资源枯竭城市,铜川名列9个地级市之一，可连续五年获得国家近1亿元的财力性转移支付资金支持。如何利用这一重大机遇，如何利用陈炉的十大卖点，唤醒陈炉这座千年古镇，使它再现往日的光彩和神韵，保护并利用好这笔不可多得的文化遗产，这需要我们的共同努力。
陶瓷文化：五大名窑重生团聚
清晨，凉风拂面。当喧嚣还未吵醒这条街的清静，北京荣会艺术中心的大门已经打开。这一期展出的主题是宋瓷，推出首届中国五大名窑大师精品展，首次让五大名窑的大师新作共同亮相，与众人一起回味宋瓷神韵。三年筹划，寻访五大名窑，宋瓷的千年古韵在这里完美复原。曾经的宫廷重器、奢华之色，如今是眼前触手可及的风景。汝窑之浑厚，官窑之古朴，哥窑之典雅，钧窑之绚丽，定窑之纯净，静静地流淌。人从其间过，也就沉浸在这纯净的瓷色里了。
一杯淡茶，一缕沉香，满眼青瓷。主人宋宁颉在他的会客室里，谈起他对宋瓷的一见如故：世人或爱明清瓷之富贵，或爱高古瓷之风骨，他独爱宋瓷的一派天然之色。宋瓷以单色釉高度发展著称，崇尚天然之美，简洁之道，凝重而不失大气，给人一种自然、超脱的美感。宋代是一个辞采飞扬的时代，宋代文人却对宋瓷的淡雅自然情有独钟。宋五大名窑以青白瓷为主，无论是官窑似玉非玉胜似玉的浑然天成，还是汝窑的雨后天青、含水欲滴，或是哥窑犹如冰裂的缺陷之美，崇尚自然、朴素内敛、宁静简约是显而易见的宋瓷美学。生活在现代都市的人们，也会时常想起那个远去的田园梦。
从周总理上世纪50年代发出号召，恢复中国古代名窑至今，半个多世纪过去了，老一辈工艺师们是否追寻到宋瓷远去的脚步？
定窑是五大名窑中烧制时间最久的窑口，因白釉瓷而天下闻名。它创烧于唐代，一直到元代消失，持续六七百年。陈文增是最早参与恢复定窑的大师之一。据他介绍：“定窑从恢复到现在，已经走过了36年，一路坎坷。因为宋代五大名窑都没有留下任何配方，尤其是刻花和印花的具体配方，一点也没留下。我们只能到古代文人的一些笔记里去寻找答案。这些诗句有助于我们理解定窑的风格。同时，我们在当地进行考古挖掘，研究它的工艺和技术。我们恢复定窑的标志就是与古代定窑的配方相接近。循着一些蛛丝马迹，我们摸着石头过河，最终按照宋人的创作理念、生产工艺、造型装饰等一步步复原成功。古代的配方不止一个，六七百年的时间出现过上百个配方，我们的复原在这些配方的基础上，从仿制开始，结合当代审美情趣、审美意识，制造出的当代定窑产品已经达到了纯熟的境界。”
清华美术学院陶瓷学院的张守智教授特别强调个人文化修养对瓷器创作的影响。他说：“北宋时期的定窑工人是有文化的，如果不是深厚的文化积淀，不可能造就北宋瓷器的辉煌历史。今天，复原后的定窑规模不大，只有几十个人。但这几十个人几乎人人读书，人人写诗，人人家里都有一个图书馆。今天的定窑人，在中国的陶瓷产业中是一个典型。”
汝窑始于唐，盛于北宋。它的釉质和造型出色，但在战乱中，生产技术失传。宫廷汝窑的恢复是在上世纪八十年代。陶瓷艺术大师孟玉松女士亲历了恢复工作的艰难：“现在汝窑全世界仅存不过六七十件，很难见到实物，恢复它更加不易。我那时跑到故宫，把从不对外开放的柜子打开，亲眼看到实物，把汝窑的艺术效果记到心里，回来根据印象，找来一块相同颜色的布做样品，进行试验，把试验品拿回故宫请专家指导。在试验过程中，还不断参考李国珍的《古代陶瓷艺术基本》，参考其中的化学数据。后来古窑遗址挖掘出来，我们才有了瓷片，有了样品。”
现在研究恢复汝窑，孟玉松提出“遵循古代汝窑的特点，以传承为根，创新为魂”的观点。她说：“我们现在创新，一般都是以传承为根的理念为主，创新不要离开汝窑最基本的特点。我在研究它的釉色的时候，就是天天拿着古瓷片，烧出来一次次比对，并且把烧好、粉碎好的玛瑙加入到釉里，生产出可以乱真的高仿品。”
与定窑、汝窑的步伐一致，钧窑、哥窑、官窑都成功完成了恢复工作。钧窑的恢复状况非常好，现在从业的窑口有近二百家，工艺美术大师孔相卿认为：“我们有责任把当今的科技和现代人的生活习俗，包括现在的审美取向融入到作品当中，使当代的钧窑成为瓷器中的瑰宝。”
陶瓷文化：文玩知识：中国的五大名窑是哪些？
宋代五大名窑分别为：钧瓷、汝瓷、官瓷、定瓷、哥窑。中国五大名窑是正式开创了烧制的实用器皿与观赏器皿的“瓷器”时代，事实上，在宋朝以前我国的烧制实用器皿与观赏器皿绝大多数都是陶器，是不同的种类，所以说，五大名窑的到来是真正意义上的瓷器时代的到来。
1、钧窑
宋著名瓷窑之一。窑址在今河南省禹州市城内的八卦洞。享有“黄金有价钧无价”“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，钧瓷的恢复烧制工作开始，钧瓷得到了快速发展，特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，不断的作为国礼现身世界。
2、汝窑
宋代“五大名窑”之一。为冠绝古今之中国瓷器名窑。窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名。釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之称。釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”。汝瓷在我国宋代被列为五大名瓷（汝、官、哥、钧、定）之首，当时被钦定为宫廷御用瓷。汝州是汝瓷的故乡，汝瓷造型古朴大方，其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如擎，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。1952年，周恩来总理指示“发展祖国文化遗产、恢复汝窑生产”。经过上百次实验和研究，1958年汝瓷之乡汝州汝瓷一厂专家们第一批烧制出第一批豆绿釉仿汝器物，1983年8月汝窑天蓝釉经过汝瓷厂专家试烧成功并得到陶瓷专家的鉴定，均达到和超过宋代汝窑水平。汝州历史悠久，资源丰富，隋文帝开皇初置临汝为伊州，炀帝大业初始改为汝州《汝州之名从此始》。
3、官窑
官窑是宋代五大名窑之一，官府经营的瓷窑，也泛指明、清时期景德镇为宫廷生产的瓷器。宋代由官府直接营建，分北宋官窑和南宋官窑。元代景德镇官窑称“枢府窑”。明清景德镇官窑，近代常以帝王年号分别命名，如；“宣德窑”、“成化窑”、“康熙窑”等。明清官窑亦称“御窑”，官窑以外窑场，称“民窑”。北宋官窑在北宋末年宋徽宗时才开始烧造，具体的窑址至今没有发现。宋高宗南渡后，在临安（今杭州）另设新窑，一个“置窑于修内司”，后又在“郊坛下别立新窑”。据分析，“修内司官窑”在杭州凤凰山脚下，而“郊坛官窑”则位于杭州的乌龟山一带。为了做出区分，北宋官窑被称为“旧官”，南宋官窑就称为“新官”。其中，“旧官”厚重，“新官”轻薄。宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。其胎色铁黑、釉色粉青，“紫口铁足”增添古朴典雅之美，“紫口铁足”是指青瓷胎料中含铁量高达3.5%-5%，致使制品的口缘釉薄处露灰或灰紫色、而底端刮釉露胎处呈黑褐或深灰色。官窑的器形除常见的盘、碟、洗等之外，仿商、周、秦、汉古铜器中的各式瓶、炉样式也很多。我国享有"世界瓷国"之美称。在琳琅眩目的中国瓷器中，"北宋官窑青瓷"出类拔萃，精美绝伦，古气盎然，朴人眉于，被视为瑰宝。官瓷是官办瓷窑制器，专供皇家使用，是北宋末年宋徽宗时代的宫廷御瓷，权臣贵胄也只能望瓷兴叹，可见而不可及。因而高贵、难得便成为人们对北宋官瓷的第一印象。相传官窑造出以后，宫里的太监便来检查，发现有稍稍瑕疵的便摔碎。剩下的精品才可呈到皇宫里，供皇室使用。正因为这个，所以，官窑存世量极少。
4、定窑
宋代北方著名瓷窑。窑址在河北曲阳涧磁村。始烧于晚唐、五代，盛烧于北宋，金、元时期逐渐衰落。盘、碗因覆烧，有芒口及因釉下垂而形成泪痕之特点。定窑为宋代五大名窑之一，窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，在宋代属定州，故名。创烧于唐，极盛于北宋及金，终于元。以产白瓷着称，兼烧黑釉、酱釉和釉瓷，文献分别称其为“黑定”、“紫定”和“绿定”。定窑是继邢窑而起的白瓷窑场。器型在唐代以碗为主，宋代则以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，亦产净瓶和海螺等佛前供器，胎薄而轻，质坚硬，色洁白，不太透明。定窑由上迭压复烧，口沿多不施釉，称为“芒口”，这是定窑产品的特征之一。定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花。印花以花卉为主，主要有莲、菊、萱草、牡丹等，也有鸳鸯、龙凤、狮子等动物图案，画面严谨，讲究对称，工整素雅的白釉印花定器历来被视为陶瓷艺术中的珍品。北宋早期定窑刻花、构图、纹样简洁，以重莲瓣纹居多，装饰有浅浮雕之美。北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。用单齿或双齿梳篦状工具，刻划出由深、浅不一的主线与辅线相衬构成的物象，生动自然，具有较强的立体感，装饰题材以花果、莲鸭、禽鸟、浮鸟、云龙等为主。宋、金时小瓷枕广为流行，有最简单的长方形，亦有动物造型的，如虎形枕，及状似如意云状，取其吉祥意的如意枕，婴儿枕为其中造型较为繁复者。宋代婴儿纹样极为流行，传世宋瓷中，北方青瓷系、景德镇影青瓷、技法繁杂的磁州窑系以及本件所属的定窑系，均可见以婴儿或孩童嬉戏为纹样的作品。定窑虽原为民窑，但北宋后期曾一度烧造宫廷用瓷，因此影响较大，其后各地纷纷仿制。有“土定”、“新定”、“北定”、“南定”、“粉定”等仿器。
5、哥瓷
宋代“五大名窑”之一，这里所说的哥窑是指传世的哥窑瓷。其胎色有黑、深灰、浅灰及土黄多种，其釉均为失透的乳浊釉，釉色以灰青为主。常见器物有炉、瓶、碗、盘、洗等，均质地优良，做工精细，全为宫廷用瓷的式样，与民窑瓷器大相径庭。传世哥窑瓷器不见于宋墓出土，其窑址也未发现，故研究者普遍认为传世哥窑属于宋代官办瓷窑。长期以来，人们主要是根据文献记载和传世实物对其进行研究。南宋人叶寘的《坦斋笔衡》明确指出南宋官办瓷窑有两个：一是郊坛下官窑，其窑址已在杭州乌龟山被发现；另一个是修内司官窑，其窑址至今未发现。有学者根据刊于明洪武二十年的曹昭的《格古要论》中对修内司官窑特征的记载，认为传世哥窑即宋代修内司官窑。
6、名窑珍品
纵观中国陶瓷史，“汝官哥钧定”五大名窑如雷贯耳，其珍品以极高的艺术成就闻名于世。为积极响应国家文化遗产保护号召，推动五大名窑陶瓷艺术的发展与传承，北京荣会艺术中心以保护、传承、弘扬国粹艺术为已任，特邀五大名窑代表大师和数十位著名陶瓷专家组成专业，经多次深入各窑口考察研究，联袂中国陶瓷艺术大师孟玉松、南宋官窑研究所所长郦越宁、中国陶瓷艺术大师陈爱明、中国工艺美术大师孔祥卿、中国陶瓷艺术大师和焕五位国家级艺术大师和非遗传承人，历时三年精心甄选倾心研制，严格遵照宋代古瓷技艺手工烧造，再现了宋代五大名瓷的绝世经典——《中国五大名窑珍品大全》。