古代瓷器烧制工艺。
“纵有家产万贯，不如钧瓷一片。”这是人们对钧瓷珍贵收藏价值的由衷赞叹。钧瓷，以其独特的窑变魅力闻名于世。经过1000多年的历史演变，其“鬼斧神工”的烧制技艺在今人的传承中更加炉火纯青。因此，钧瓷烧制技艺今年入选我省首批非物质文化遗产名录。近日，记者走进钧瓷故里，试图通过追溯其历史、触摸其质感、感受其窑变……来探寻这古老而神秘技艺的“前世今生”。 “即使你不懂艺术，不懂钧瓷，只要你喜欢美，就会被钧瓷深深地吸引……”这是一位英国美学家在观赏了钧瓷展品后发出的感叹。
钧瓷，始于唐，盛于宋，为我国宋代五大名瓷之一，与汝、官、哥、定瓷并驾齐驱。钧窑，又以钧瓷“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术魅力成为诸窑之冠。它，乳光莹润，似玉非玉胜于玉；它，质地淳厚，开片声似琴如铃；它，色彩奇幻，意境幽远绝世无双…… 千年技艺 缘起神垕
钧瓷，发祥于禹州市西南30公里的神垕镇。带着对这座古老城镇的好奇，10月21日，记者驱车几十公里来到这里，探寻钧瓷的历史及其神秘的窑变技艺。 这是个山岭起伏、群山环抱的古老城镇，环绕四周的诸山上下，蕴涵着丰富的瓷土、釉药、耐火材料和煤资源。据考古资料表明，早在夏商时期，这种得天独厚的资源就已经被当地既勤劳又充满智慧的工匠们所利用，开始生产陶器了。 “钧瓷出现之初，主要生产盘、碗、盆、罐、瓶、炉等，用于日常生活需要。”在该镇工作人员的带领下，记者有幸见到了钧瓷大师晋佩章。他告诉记者，据近年来考古调查证实，唐宋以来，古钧窑就开始以神垕镇为中心，自南向北发展了。 晋佩章说，唐代以前，我国陶瓷制品的釉色是比较单调的，基本以南方青、北方白为主。而到了唐代，陶瓷艺术得到了较快的发展，制瓷工匠也不再满足于单一的青色，开始在原有制瓷工艺的基础上，不断创新。工匠们通过在黑釉、褐釉、茶叶末釉上施以呈色不同的釉料，经过高温烧制，终于出现了灰蓝、乳白色的大块彩斑和流纹，这就是花瓷，也就是陶瓷史学界所说的唐钧。
到了北宋时期，工匠们在唐代花瓷工艺的基础上，在青釉中加入微量元素铜，通过还原气氛创烧成功了高温窑变铜红釉。这时的钧瓷，逐渐把釉在高温下的流动痕迹惟妙惟肖地表现出来，展示出了意想不到的艺术美感和情趣。 在神垕，还流传着这样一个关于窑变的美丽传说。一位老妇人与几个儿子以烧窑为生，一次，他们发现自己家的窑口烧出了几件以前从未出现过的带红紫色斑的瓷品，非常好看。兴奋之余，老妇人领着儿子们连烧数窑，但这样颜色的瓷品却再没烧成。正当百思不得其解时，老妇人忽然发现作坊的地上有一些铜屑，就问儿子是哪里来的。儿子说，此前，一位过路的铜匠曾在此借宿，可能是他留下的。老妇人猜想：可能是这些铜屑混入釉中，才烧出了带红紫色斑的瓷品。于是，她把铜屑配入釉中，结果真的又烧出了如玫瑰紫、海棠红那样颜色的彩釉瓷品。此后，她家烧出彩釉瓷品的消息迅速传开，远近窑场争相效仿。有些能工巧匠又尝试着把铜矿石配在釉里，烧出了色彩更加丰富的瓷器。
传说归传说，但把微量元素加入釉内，通过高温产生窑变的技术确实是神垕钧瓷艺人的一项成就。《中国陶瓷史》上说：“宋代的钧窑首先创造性地烧造成功铜红釉，这是一个很了不起的成就。”也正是如此，我国陶瓷史结束了“南青北白”一统天下的局面。 惊世之美 享誉古今 北宋末期，钧瓷烧制技艺已经十分精湛，备受宫廷赏识。宋徽宗年间，他选派官员，集中钧瓷民窑的优秀工匠，在阳翟(现在的禹州市)钧台附近设立“官窑”，专为宫廷烧造贡瓷。他还规定，官窑每年要精选36件上品送入宫廷，其余的全部打碎，并且要将碎片深埋于地下，不允许流入民间。因此，钧窑制品传世极少且身价极高，有“黄金有价钧无价”之盛誉，人称“家有万贯，不如钧瓷一件”，以至于在后世连古官钧的残瓷碎片都成为收藏家追逐之珍品。 那么，钧瓷作为世界上唯一的高温窑变瓷，到底是如何制作出来，它的窑变效果又是如何形成的呢？
“过手七十二，方克成器，其中细微节尚不能尽也。”这是古书上对烧造钧瓷技术的粗略描述。在禹州市区宋钧官窑遗址，记者见到了展示宋钧官窑生产流程的沙盘。“钧瓷的生产工艺极为复杂，烧制不易，素有‘十窑九不成’之说。因此，从选料到烧成，七十二道工序无论哪道稍有不慎，都可能前功尽弃。”工作人员告诉记者，“七十二道工序”之说主要是讲钧瓷复杂的生产工艺。 据了解，根据现代生产工序，钧瓷生产一般需要经过加工、造型、制模、成形、素烧、上釉、釉烧、检选八大工序。即先在矿区取宜于钧瓷产生窑变的原材料，经过风化和细磨后，按比例合成为钧瓷泥或釉料。然后，钧瓷匠师们可以根据自己的创意，通过徒手捏制、用模具拓制或在转动的轮盘上手拉泥坯使其成形。为了加大坯体的强度和增强坯体的吸水性，便于施釉，成型的坯体要先入窑烧一次，即所谓的素烧。素烧成型后，坯体（素胎）就要上釉了。 钧瓷的奇特，关键在于它的“入窑一色，出窑万彩”。在素胎表面或刷或浇或浸或涮上一层以天然矿石及化学元素为原料的釉浆后，就是入窑烧制这道工序了。高温条件下，钧釉以铜、铁为着色剂，釉色与纹路相交叠置，出窑后就能出现色彩斑斓、变化万千的窑变效果了。 由于时代的不同，钧瓷的烧制方式也经历着变迁。古代，宋钧官窑采用柴烧；新中国成立后，钧瓷烧制采用煤烧；1994年以后，禹州的不少钧窑已经采用液化气烧制了。这时候的钧瓷，成品率已经大大提高，结束了以往“十窑九不成”的历史。
尽管如此，烧成的钧瓷制品一般要再进行检选。合格品一般分正品、精品、珍品等几个级别。正品没有缺陷或缺陷极小，窑变效果一般；精品没有任何缺陷，有一定的窑变效果；珍品则是精品中的佼佼者，窑变效果独特，或如高山云雾、孔雀开屏、飞龙戏海、月白风清，或如梅花点点、银星闪烁、彩蝶飞舞、夕阳红霞…… 历尽坎坷 传承不绝 北宋末期的钧瓷，已经不再局限于花盆、盘、碗等简单造型了，更多的是为皇宫摆放盆景所用的各类花盆等陈设品，同时也出现了一些祭祀用的樽、炉、鼎等器物。此时的钧瓷釉色，出现了玫瑰紫、海棠红、玛瑙红等多变的窑变釉色。这些瑰丽多彩的釉色，更使得钧瓷“似玉非玉胜于玉”的天然韵味大放异彩。 靖康之耻后，随着宋室的南迁，官钧窑停烧，钧瓷生产也开始萎缩。到了金元时代，神垕民间仍然坚持烧制钧瓷，但是，质量已经严重下降，无论是造型还是釉色都无法与宋代钧瓷媲美。元末明初，因战乱、灾荒和制瓷中心的南移，钧窑生产日渐衰退，钧瓷艺人或逃或亡，烧制技艺也渐渐失传。明朝万历三年，因钧瓷忌神宗皇帝朱翊钧“圣讳”，被勒令停产。此后300年间，钧瓷生产销声匿迹，直到清朝末年。 18世纪末19世纪初，随着帝国主义国家的入侵，我国的不少民族工业遭受了严重的打击。为了挽救陶瓷工业，清末的民族工商业者创办了一些新式瓷厂和公司。光绪年间，神垕民间艺人卢振太兄弟及其子侄辈，经过多年的反复试验，终于烧制出了孔雀绿和碧蓝相间的仿钧瓷，使得失传已久的钧瓷烧制技艺恢复了生产。不过，由于时局动荡，到20世纪三四十年代，钧瓷业还是受到了沉重的打击。 新中国成立后，在周恩来总理的亲切关怀下，各级人民政府大力支持，恢复发展钧瓷生产，挖掘传统钧窑工艺，使这一古老的艺术重新焕发了青春。从此，钧瓷事业进入了新的大发展时期，改革开放的春风使钧瓷迎来了黄金时代，钧瓷以它的名贵和高雅，被世人所青睐。 国礼钧瓷 走向世界 现在，在世界各地尤其是日本、美国、英国、罗马尼亚等许多国家的博物馆和收藏家都有钧瓷极品陈列或收藏。 与此同时，为了更好地继承和保护钧瓷这笔丰厚的文化遗产，禹州市政府审时度势，也开始为钧瓷产业的提升和长远发展不断谋划。
2002年，禹州市组建了陶瓷工业局，专为陶瓷尤其是钧瓷行业的规范化管理提供组织保证。同年，禹州市政府出台了《河南省（钧瓷）地方生产标准》，提高了钧瓷生产企业的准入门槛，努力从根源上堵死残次品的“出口”。 2003年9月，禹州市政府提出的钧瓷原产地保护申请，获得国家质量监督检验检疫总局的批准，为保护钧瓷这一禹州地方特色产品提供了法律依据。 2004年，星航钧窑建立了钧瓷窑炉博物馆，重现了自古以来钧瓷传统文化和特殊烧制技艺。同年，禹州市对全市钧瓷生产、销售企业进行整顿和规范，销毁钧瓷残次品15000余件。
与此同时，钧瓷工匠们对钧瓷艺术的执著追求也有了新的成果。钧瓷，频频被作为国礼赠送给国际友人。1997年，香港回归祖国，钧瓷“豫象送宝”作为河南礼品赠给香港特别行政区政府。2003年至2005年，博鳌亚洲论坛上，由荣昌钧瓷坊制作的“祥瑞瓶”、“乾坤瓶”、“华夏瓶”连续3年被作为国礼，赠送给参会的各国政要。钧瓷，像中华民族的一个独特的传统文化符号，以它神秘之美传递着中国人的智慧，也折服着越来越多的世人。 随着钧瓷艺术的发展，钧瓷工匠们除了继续探索钧瓷釉色的创新之外，还不断地尝试为钧瓷造型注入更多的文化内涵。于是，钧瓷“四大美女”等作品先后出炉，并申请了国家专利。如今，钧瓷界的各个窑口都以其拥有专利的数量为荣了。
目前，拥有众多钧瓷生产厂家、钧陶瓷产业年总产值10多亿元的禹州，已经把钧陶瓷业当成了它的一张城市名片，满怀自豪地推介给世人。 我们相信，钧瓷烧制这笔古老而丰厚的非物质文化遗产，在我们的继承和发扬光大中，定将为我市、为河南、为祖国带来更多的喜悦和骄傲。
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钧瓷烧制技艺之柴烧钧瓷
对于钧瓷，大家都不陌生，关于钧瓷的烧制工艺，也一个备受关注的问题，现代钧瓷分为柴烧、煤烧、气烧三种，不同烧制工艺，钧瓷的价值也不完全相同。
钧瓷烧制技艺之柴烧钧瓷
今天就着重给大家介绍一下钧瓷烧制工艺中柴烧钧瓷
柴烧钧瓷的历史
钧瓷烧制初期，由于煤炭资源的匮乏，钧瓷都是使用柴烧工艺的，直到宋代时期达到顶峰，钧窑依旧是使用柴烧钧瓷。
当代早期，柴烧钧瓷一直存在一个争论，因为钧瓷的烧制需要1300度的温度，而柴的燃烧正常情况下是很难达到这个温度的，所以很多人说钧瓷是否真的可以用柴烧。
柴烧竹节如意瓶
在宋代以后，随着宋室的南迁，柴烧钧瓷工艺失传，因此学术界的争论一直没有停过，直到当代钧瓷大师任星航仿宋代双乳状火膛柴烧钧窑试烧成功，这个窑炉可以将柴烧的温度控制在1300度，完美解决了温度不足的问题。从此柴烧钧瓷的争论才画上了句号。
柴的火焰比较长且柔，柔中带刚，古人把本来无法升温至1300度的柴火给控制到了1300度，是古人智慧结晶的所在。
柴烧钧瓷独特的艺术特点
柴烧由于升温慢，所以烧成速度也慢，木炭之灰随火焰与釉接触，使釉面产生化学变化，所产生的窑变釉色增添了油光之泽，更加丰富多彩，且釉画釉色共同产生一种柔和温润的艺术效果。
柴烧钧瓷给人一种清新秀丽、柔和、温润、含蓄、优雅、超凡脱俗、沁人心扉的感觉，具有女性的阴柔之美。
柴烧容瓶
柴烧钧瓷的窑变效果更加细腻，就像一副浑然天成的画卷，过渡清晰自然，釉色莹润，艳而不妖，丽而不俗。
另外，柴烧钧瓷之所以价格高不仅仅是体现在艺术效果，也体现在成本上，一次柴烧就需要数吨的木材，且烧制成品率只有30%-40%左右，甚至更低，所以柴窑出品，价格都不低，遇到窑魁，更是难上加难。
柴烧钧瓷的烧制难度是煤烧和气烧不能比的，其艺术效果也自成一格，所以相对而言，柴烧钧瓷的价值相对也就比煤烧和气烧大一些。
柴烧钧瓷大梅瓶
以上就是对传统柴烧钧瓷工艺的一些见解，希望对喜欢钧瓷的朋友有所帮助，对于柴烧、煤烧、气烧的其实是仁者见仁，智者见智，根据自己的情况选择就可以了。
鬼斧神工鼻烟壶
康熙、乾隆年间，闻鼻烟风行一时，因而鼻烟壶的制作进入了黄金时代。如今人们早已不再吸鼻烟，但鼻烟壶作为流传的精美艺术品，至今仍被人研究、收藏和玩赏
陶兆峰是沪上著名的玉器收藏家，他既是中国收藏家协会会员，又是上海市收藏协会玉器专委会副主任。不过，陶兆峰收藏的不是大型玉器，而是毫不起眼的鼻烟壶。日前，记者有幸目睹了这些精巧的“玩意儿”。
风行一时“如果要收藏鼻烟壶，先要了解它的历史。”陶兆峰说：“汉人吸闻鼻烟始于明代。清代时期，西方各国相继输入了大量的鼻烟以及鼻烟瓶，渐渐地吸鼻烟成为社会时尚。”
据了解，康熙、乾隆年间，闻鼻烟风行一时，因而鼻烟壶的制作进入了黄金时代。如今人们早已不再吸鼻烟，但鼻烟壶作为流传的精美艺术品，至今仍被人研究、收藏和玩赏。
陶兆峰向记者介绍，最初流入中国的外国鼻烟壶均是玻璃制品，然而，这些舶来品满足不了百姓的需求，聪明的艺匠就用各式各样的材料来制作精巧的鼻烟壶，诸如翡翠、宝石、象牙、玉石、瓷器、漆器、骨料、金属等材料。
越是珍贵材料制成的鼻烟壶，越能反映出主人的地位和身份。
材质多样记者发现，在陶兆峰收藏的鼻烟壶中，各种材质均有。陶兆峰告诉记者，一般说来，鼻烟壶的材质分为金属胎珐琅、玻璃胎画珐琅、玉石、陶瓷、牙角竹木、漆类、匏类、镶嵌类等。其中，数量最多的是玻璃类和陶瓷类，在精品鼻烟壶中，铜胎画珐琅类、玻璃胎画珐琅类、瓷胎粉彩类的鼻烟壶较为常见。论价值应首推玻璃胎画珐琅鼻烟壶，其次是铜胎画珐琅鼻烟壶。玉石类鼻烟壶中，雕刻精美的部分也属于高档次的精品。
据了解，真品鼻烟壶的市场价格从两万元、几十万元到几百万元不等。近几年由于收藏鼻烟壶的人数增多，普通的鼻烟壶身价也成倍增长，而一些精品鼻烟壶在国际市场上也拍出了较高价格。在2005年佳士得拍卖会上，清乾隆御制珐琅彩西洋人物图鼻烟壶被拍出550万元人民币的高价；2006年纽约佳士得拍卖会上推出了鼻烟壶拍卖专场，一件18-19世纪苏州黑玉带白皮渔樵耕读鼻烟壶以37.44万美元拔得头筹；而从2010年5月至今年5月，香港邦瀚斯拍卖行陆续推出了三场“玛丽及庄智博夫妇的鼻烟壶珍藏”系列拍卖，均取得100%成交的创纪录佳绩。
慧眼识“瓶”当记者问起在庞大的收藏门类中为什么会盯上了小小的鼻烟壶时，陶兆峰回忆起自己一次偶然的机遇。
上世纪80年代初，陶兆峰在辽宁抚顺出差，顺便探访了几个战友。在新宾县一个满族籍战友家里，其80多岁的老祖母拿出了鼻烟待客。但令陶兆峰惊异的是，老人手里拿的是一只精致的小瓶子。战友见状表示，该地是满族和蒙古族居住地区，五六十岁以上老人都有吸鼻烟的习惯。陶兆峰临走时，老人送给他一只茄子状白玉雕的“小瓶”，随后，陶兆峰将这只“白玉茄子”带回了上海。由此，陶兆峰萌发了收集鼻烟壶之念，从此走上了“以壶养壶”的收藏之路，目前他已收藏各类鼻烟壶600余只。
鉴别有方近年来，越来越多的投资者认识到了鼻烟壶的收藏与投资价值。但陶兆峰指出，鉴别鼻烟壶，必须考虑的是质料和工艺。比如，玉及各类宝石所制作的鼻烟壶，因其材料昂贵，价值很高；清乾隆时期各类画珐琅彩烟壶也属上品；工艺精致或出自名家之手的鼻烟壶也自然价格不菲。
值得注意的是，清道光年间，还出现了内画壶这一更为人喜爱的新品种。内画壶是将铁砂放入料器制成的小瓶子内摇磨，使瓶变成乳白色，然后用极其精细的竹笔，蘸色后在瓶内画出各种人物、山水、花卉等的鼻烟壶，其以1949年为界限，分为新、老内画壶，其中老内画壶的价格颇高，尤其是名家之作更是“千金难求”。
钧瓷烧制技艺之煤烧钧瓷
钧瓷的烧制工艺主流的有柴烧、煤烧、气烧，之前我们讲了柴烧的烧制工艺以及特点，下面为大家介绍钧瓷煤烧的工艺以及特点。
钧瓷烧制技艺之煤烧钧瓷-竹节笔筒
煤烧钧瓷的历史
钧瓷最早为柴烧，到了金元时期开始出现煤烧，而到了元代以后由于浅层煤炭资源枯竭，深层开采难度大，又开始采用柴烧。到了明代，由于战乱不断，资源严重匮乏，至此钧窑基本停烧。
直到清朝末年，钧瓷烧制采用逐渐恢复，当时为炭烧(兰炭，没有烧透的煤炭，烟少易燃)。
上世纪50年代，新中国成立后恢复钧瓷烧制工艺，神垕钧瓷艺人任坚成功采用倒焰煤窑试烧钧瓷成功，至此，煤烧钧瓷技艺恢复，钧窑技术得到提升。
煤烧钧瓷六方贯耳瓶
煤烧钧瓷的艺术特点
1、温度更易控制，由于煤炭的燃烧率和热量比柴要高，所以达到1300度的温度要容易的多。
2、煤炭的火焰短，靠的是辐射升温，火焰比较难控制，所以煤烧的钧瓷窑变效果都比较丰富凝重，刚劲深沉，有阳刚之气，艺术效果更有力量感、浑厚稳重。
3、煤烧钧瓷的釉质一般比较丰厚，玉质感十足，似玉非玉胜似玉，如同玉石一般，莹润剔透，立体感十足。
4、煤烧钧瓷开片纹路大而清晰，玉质感越强，开片效果越明显，观感效果极佳。
煤烧钧瓷，淑女瓶
煤烧钧瓷的复杂程度
煤烧钧瓷的难度虽然比柴烧低一点，但是其复杂程度很高，产品需要装匣钵，煤质需要严格把关，烧池需要清理，每次烧窑点火需要满窑、铺烧、砌堵窑门，烧成中需要添火、撬火、平火、盖天眼、捂火还原等复杂工艺。
以上就是煤烧钧瓷相关的内容，钧瓷是中国劳动人民智慧的结晶，古代钧瓷烧制需要72道工艺，现代虽然技术更加先进了，但其工艺的复杂性依旧是如此，只有这样才能烧制出天人合一的好钧瓷。
钧瓷的自然窑变
钧瓷的自然窑变
钧瓷的自然窑变是指在烧制过程中所产生的不能人为控制的釉面色彩、色斑、纹路、釉画、肌理等特殊艺术效果。它的形成与钧窑独特的本土原料、配釉、施釉、烧成等工艺有密切的关系。特别是最先引入氧化铜的氧化物作为主要呈色元素巧妙筛选配比、精细加工，分层施釉，加上多次氧化还原、高温、急冷却等复杂的烧造，使钧瓷 釉面产生了神奇的窑变现象。钧瓷的自然窑变现象具体表现在五彩斑斓的色彩，如脂似玉的质地，自然玄妙的纹路、色斑、色线，或聚或散，或急或缓。
双龙活环瓶最为神奇的是釉画，意象丰富，鬼斧神工，奇妙无比，具有极高的审美价值，增强了艺术的感染力，使钧瓷升华到具有纯粹审美价值的艺术品高度。钧瓷不以雕刻、绘画装饰来美化，而以造型端庄，胎坚致密，窑变自然，色彩纷呈来展现出钧瓷的自然窑变。钧窑有“入窑一色，出窑万彩”的窑变打破了中国唐代以来高温瓷单一釉色格局，开启了陶瓷史上彩釉瓷的先河，瑰丽、丰富、神奇、灵动的美，形成了博大精深的钧瓷文化。“唐钧”以造型丰满，窑变斑彩，黑里泛蓝，色调明快为特征；而宋钧则庄重典雅，全施满釉，窑变奇特，万紫千红来表现；金元仿钧，虽继承了宋钧传统工艺，烧制出一批富有时代特色的精品，但多施半釉，窑变瑰斑，明显人为做作，呈现阴云密布之景象。胎体粗松，釉色多以天蓝或月白为特征。现代仿钧，虽也很成功，但改用电烧或天然气烧，色釉不及宋钧之深沉，内涵之丰富，浮光耀眼，色调单一。特别注浆成型，更缺乏宋钧之神韵。
钧瓷的色彩和窑变
一、钧瓷的最大特点的：
“入窑一色，出窑万彩。”
“钧瓷无对，窑变无双。”
由于钧瓷的色彩和窑变，所以世上任何一件钧瓷珍品都是独一无二的。它绝对不能重复仿制。
二、钧瓷的色调：
钧瓷色彩和窑变的基本色----红、蓝、紫、天青、月白。
变色为----玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、丁香紫、朱砂红、 葡萄紫、葱心青、碧海蓝、鹦歌绿、米豆黄、月光白等。
三、钧瓷的窑变：
钧瓷的色彩和窑变五光十色，相映成辉；红里透紫，紫中藏青；青中寓白，白中泛红。其变恰似：千里云海，雨过天晴；高峡飞瀑，紫翠生烟；仙山琼阁，星辰满天；彩霞披雾，焰火凌空；千变万化，意境无穷；蛛丝张网，龟裂成趣。
贵处还有：紫翠斑、彩霞斑、天青斑、玛瑙斑、翡翠斑。斑中寓画意，奇景藏斑中。
奇贵处更有：猫眼透如意、宝中藏玉珠、珍珠点、鱼鳞纹、兔丝毫毛缕、蚯蚓走泥纹、通体一幅古人画、金棕佛眼也为奇。
钧瓷窑变美学的极致诠释
四、钧瓷窑变美学的极致诠释
姿丽铺陈而不浮艳，古朴端庄而不愚笨。雄厚宏阔而不张扬，平淡自然而不空洞。雅洁净润而不单薄，巧夺天工而不造作。天然窑变正所谓一瓷一世界
卢钧，因为神垕卢氏所创清光绪五年。因之又称卢瓷，始于 曾被称为“君王之瓷”的钧瓷再进宫廷。
卢钧为五大名窑之钧瓷系中最为名贵者，与北宋御窑钧瓷并称姊妹。卢钧之高温釉窑变，为世间之独有，它继承了宋钧之美，同时摒弃了入窑前的人工涂抹，完全以自然窑变出亦绮丽、亦质朴、亦雄厚、亦秀美的无双无对、意趣自天成的艺术风格，并因其作品的唯一性而名贵。
卢钧为中国近现代钧瓷的奠基者。卢钧的出现，恢复了自元末而失传近五百年的钧瓷]二艺，1902年(光绪二十八年)国器“禹贡九鼎”的进京，标志着
1915年，卢钧作为中国代表之一，远赴重洋参加巴拿马世博会，展出1200余件作品，在旧金山引起轰动，部分作品为大英博物馆珍藏。
1944年，13军攻陷神垕，卢家被日军和国民党败兵抢劫，死伤惨重，卢家因而破产。钧瓷生产再次陷入停顿。
新中国成立后，在周总理的亲自关怀下，以卢钧和卢氏艺人为核心建立了国营三大厂，恢复了钧瓷生产，奠定了13后中国钧瓷百花齐放的繁盛局面。
2010年，传承7代130余年的神垕卢窑进行改制，成立钧兴卢钧公司，这将标志着卢钧文化又一个新百年的起始!
现代钧瓷的自然窑变之美
“钧为贤者变，景随识者意”!
在中国的诸多瓷类中，钧瓷是十分另类的瓷种，“钧瓷窑变，人意难测”，“窑门一关，大师无奈”!
在钧瓷的欣赏与收藏方面，很多人有一个误区：以为现代钧瓷不如古代钧瓷好!
说古代很好，没错，之所以能流传下来，毋庸置疑都是大浪淘沙的极品!
但不可就此论定现在的没有古代的好。其实现在的不少精品甚至比古代的好多了，但并非都是，只是就精品极品而言，先讲明白!
钧瓷窑变精品铺耳尊
古代钧瓷，具有很高的借鉴研究的历史价值
古代钧瓷，作为国家和专家而言，要的是参考和标本。
按艺术效果及真正的艺术价值而言，现在的精品钧瓷比古代的会更好。
但是并不是说现在的钧瓷都很好，很多很多的现在钧瓷与宋代的官钧相比，精美程度无法企及，甚至现在的很多精品钧瓷也难以达到宋代官钧的效果，这是事实!
就钧瓷而言，无论何时，好的极品都很少，可遇而不可求!
钧瓷窑变精品观音瓶
就窑变艺术效果而言，现在的一些极品钧瓷，比宋代的官钧精品都要好，这也是你不得不承认的!
毕竟技术，经验都在进步，这都是不争的事实!
不可一味的迷信古代和书本，按图索骥与事实有很大的差别，譬如有些人看到电视剧上某某宫廷、豪门摆放的钧瓷，就以为那是样本，是好的，岂不知那只是一些道具，往往是很一般的，与现实中的精品极品可能差之天壤，有些事不言而喻，有时你若要解释，他们会说“不好的会上电视剧吗?”让你无语 ，不可解释就沉默，岂不知真正的极品往往是一生难求的，岂可让他们拿去做样道具。
再者，现在的钧瓷远比宋代的数量多，这也是不争的事实，那么出现精品极品钧瓷的几率也会多得多
钧瓷窑变精品赏盘
就一些极品钧瓷而言，真真是来之不易!
我一直讲：“一件极品钧瓷的出世，来自上天气候的眷顾、神火的佑护和匠师虔诚心血的付出”!
真真是天人合一的精灵“成之在天”!
而一个人的得到，则完全靠缘分!“得知靠缘”!
在中国的万千瓷类中，钧瓷是最为独特的瓷种!
鬼斧神工，人意莫测!
赏钧瓷就是赏窑变，窑变是钧瓷的最大特点，是钧瓷的精髓，更是钧瓷的灵魂，离开窑变赏钧瓷，则意义不大!
钧瓷图片:高清钧瓷窑变美图赏析(30张)
钧瓷图片:高清钧瓷窑变美图赏析(30张)
在高清摄像机镜头中的钧瓷窑变魅力，你不曾发现的钧瓷美！
什么是窑变？答：指烧窑过程中辞其表面的釉料受温度等因素影响，在高温氧化还原作用下，使釉色呈现出五彩绚丽的颜色的过程！（具体请欣赏下面的钧瓷图片：窑变之美）
什么是自然窑变？答：自然窑变指的是非经人为控制、影响所产生的完全自然状态下的釉料颜色及图案变化的结果。
如何区别自然窑变和人为干预窑变？最简单的莫过于看釉面色彩的过渡是否自然流畅！下面的钧瓷图片高清展示了钧瓷釉面的色彩自然过渡！文章底部查看区别！
钧瓷以其“入窑一色，出窑万彩”而著称于世，看惯了瓶瓶罐罐，您是否有真正发现了钧瓷的窑变美？
钧窑土脉细，釉彩有兔丝纹，红的像胭脂、朱沙，青翠的像葱，紫色如紫玫瑰等多种颜色，俗称海棠红、梅子青、茄皮紫、天兰等色彩。钧窑瓷器常发生窑变，除本色釉外还会变出其他颜色。而这些颜色，非人工所能描绘，也正是钧瓷神在窑变之美。
自然窑变中色彩的过渡是非常自然的，这也是区别于禹州神垕之外的仿钧瓷化工釉窑变的主要特征。
看到上面这张钧瓷图片你是否联想到梵高的作品？
钧瓷窑变色彩有“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”之说！你能体会到窑变的神奇吗？
钧瓷奇幻的窑变色彩，让您百看不厌，每次细细看来，都会有不同的意境感受！
像雨像风又像雾，还似行云流水入眼中的窑变神奇！
如排山倒海之势迎面扑来，似丛山峻岭之中万紫千红
钧瓷图片：传说中的蚯蚓走泥纹的窑变纹路
自然窑变“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，抽象、立体，真是：画家嫌笔拙，千金难描绘！
钧瓷窑变：如炙烤的大地，已然开裂，“大地上的裂缝”三维的立体感有不有？
钧瓷窑变：似深海之蓝，又似火山熔岩，真实美不可言！
看到这张钧瓷窑变图片让我想到微观世界的细胞组织
这里上下两张钧瓷窑变图片形容为火山熔岩实在贴切，正如那流动的火焰，然人感到炙热无比！
正是：钧瓷天下奇，釉彩世无比！（钧瓷神在窑变、奇在开片、妙在纹路、绝在意境）（作家：汪曾褀）
红中透紫紫藏青，幻化神奇各不同，禹县归来知窑变，精华泰半在天成。（作家：鲍林）
青如雨过天晴色，红胜霞迎日出时；始信匠心通造化，天然气韵独淋漓。（浙江美院教授：邓白，为钧瓷窑变题诗）
天青月白已难得，变色海棠红更娇。（书法家：黄苗子，咏钧瓷）
雨过天晴蚯蚓纹，鸡红茄紫火焰青；钧瓷焕彩由来久，今日推陈又出新。(书法家：费新我，咏钧瓷)
历来名窑多品种，独具风格无比伦。（中央美院：叶哲民）
猛一看，还以为是清明上河图一景！钧瓷窑变盖世无双啊！（小编已然词穷）
钧瓷的精臻善，令人叹为观止。（）
烘炉幅透厚泥身，釉色斑斓数宝钧。极品信从窑变得，成功一件价无论。（书法家：李铎）
最爱那一抹金黄的自然窑变！我真是醉了！
钧瓷，淡淡含蕴着夕阳一般的壮丽，和日出一般的光辉。
眼见一件件钧瓷珍品，想起瓷工满怀热情、心手并用，使宋代的荣耀再生。
越瓷自古如冰玉，更喜钧窑夺化工。
如黄土高原，又似喜马拉雅山脉，壮阔的景色让人乐在其中。
钧都漫说江西好，钧彩晶莹玉凝烟；和氏连城应愧色，未能一片值千钱。（书法家：张荫，咏钧瓷）
出窑一副元人画，落叶寒林返暮鸭，晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞。
以上均为气窑烧制的钧瓷图片！
想具体对比下自然窑变和人为干预窑变的区别吗？请点击查看下面文章：
《钧瓷龙凤盘-凤盘（自然窑变）-龙盘（干预窑变）》
任星航的钧瓷《凤凰涅槃》（钧瓷龙凤盘中的凤盘）即是在完全自然窑变的结果，所以倍加珍贵！