汝窑瓷器的鉴别。
北宋汝窑碗 英国大维德基金会藏
北宋汝官窑是陶瓷发展史上的一朵奇葩，北宋晚期专为宫廷烧造御用瓷器，因器物多被宫廷垄断，故南宋即有“近尤难得”之说。后因靖康之乱，金兵入侵中原，宋朝被迫南迁，汝窑毁于一旦，窑址荒没，工艺失传，致使汝官窑址问题成了一大悬案。
专家普遍认为，北宋汝官窑只烧制了20年，就神秘地失踪，目前存世器物不过60多件，仿佛只是在历史烟云中昙花一现。然而随着河南宝丰清凉寺窑址、汝州张公巷窑址、汝洲文庙窑址的发掘，揭开了汝窑遗址及玛瑙入釉等千年之谜，同时也至少提出了三大悬疑。
悬疑之一：北宋晚期汝窑究竟是官窑还是民窑？
宝丰清凉寺、汝州张公巷、汝洲文庙汝窑究竟是官窑还是民窑，这个问题似乎已经解决，然而在学术界仍然存在着不同的看法，莫衷一是，主要是四种观点。
官窑论 观点有两种：一是汝窑有可能或者说就是北宋官窑；二是汝窑由两部分组成，一部分专为宫廷烧御用瓷，一部分烧民用瓷。他们依据发掘的器物与传世品比较，认为清凉寺天青釉汝瓷烧造区是专为宫廷烧造御用汝瓷的官窑，是“供御”而不是像越窑、耀州窑、龙泉窑的“贡御”。特别是在张公巷窑址的发掘中出土了大量碎素烧胎片，说明此窑是宫廷有命则烧，无命则止，平时将产品作好素烧后放置，藏于库内等候宫廷下令待烧。
贡窑论 认为民汝与贡汝可能只是并行的两条线，不能形成先后或因果关系。将作为贡瓷的越窑秘色瓷、耀州窑青瓷、钧窑瓷的釉色、造型、装饰、工艺进行比较分析，说明了汝窑是贡窑，它是可民可官的，优质的由官府进贡宫廷，拣出来的可出售。南宋人周辉的《清波杂志》云：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉，唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”
贡官论 认为汝窑具有官方性质，但是从《清波杂志》所记载的落选品可以出卖的情形看，是从贡瓷向官窑过渡的中间阶段。从称谓上区分，认为河南汝州、宝丰、鲁山一带都出青瓷，称为汝窑，烧造民用瓷器的应称宝丰窑，汝州的称临汝窑，鲁山的称鲁山窑。而清凉寺窑应该是贡窑，烧造御用瓷器，汝窑多少带有官窑性质，但实际上还不具备官窑的应有条件，称“汝窑”比较适当。
民窑论 认为北宋官营手工业管理机构“文思院”有若干分工细致的各种手工艺机构“作”，唯独没有陶瓷“作”，再结合故宫旧藏流传的不可靠性以及其他文献，从而论证汝窑“非官营手工业的职能”。
多元论 认为从清凉寺、张公巷遗址瓷片堆积情况看，主要系挖沟或挖坑埋藏的废品，属于官窑性质，同时也提出疑问：“这一窑场是北宋中央政府的官窑还是地方政府的官窑，目前还有待研究。”同时认为“汝窑瓷器烧造可能呈现出了一种多元化的烧造格局”。
综上所述，从“宫廷有命则烧，无命则止”说明汝窑是官窑性质，从“唯供御拣退，方许出卖”说明是贡窑性质，从“官府没有备案”说明这是民窑性质。我们认为，上述观点不仅具有代表性，而且根据实物特征，揭示了汝窑的某种本质，即从民窑向贡窑再向官窑发展的过程，同时也是汝窑逐步垄断的过程。就是说，从“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器……”即“弃定用汝”开始，汝窑在接受宫廷任务后，烧造宫中用瓷。在清凉寺汝窑遗址首次发现了为北宋宫廷烧制御用汝瓷的窑口，这说明清凉寺汝窑结束了从盛唐开始数百年来汝窑只属于民窑的历史，逐步进入了“准官窑”状态。
至于存在不存在官窑和民窑并行，这个问题是肯定的。新中国成立以来，考古工作者为寻找汝官窑遗址，曾在汝州市、鲁山、宝丰、宜阳、新安等10多个县市发现多处窑址，均属于汝窑系统，这些窑主要还是民窑，而且“唯供御拣退，方许出卖”，官窑瓷达不到要求的还可以出卖，说明宫廷没有完全垄断。但由于“玛瑙入釉”成本高，质量要求高，烧制难度大，加之釉料成分和烧制技术是师徒间口头传授，只有官窑才能不计成本地不断烧制，因此民窑烧出官窑天青瓷的可能性不大。
据有关资料显示：从2000年至2004年，河南省文物考古研究所对汝州张公巷窑遗址先后三次进行发掘，从发掘的情况看，该遗址呈现如下特点：一是烧制年代为北宋末年，与宝丰清凉寺汝窑烧制年代相近；二是产品单一，均为类似清凉寺汝窑的青釉瓷器，但制作更精良；三是从素烧器残片看，与清凉寺汝窑一样，也是先经过素烧后再施釉入窑二次烧成；四是窑具以匣钵、垫饼、垫圈和支钉为主，此种做法在已发掘的古窑址中，仅见于宝丰清凉寺汝窑。
从文庙遗址和清凉寺遗址出土的实物看，虽然是一脉相承，但有明显的区别：其一，文庙汝官瓷做工都非常精细，与张公巷窑异曲同工；其二，天青色非常纯正，从配制到烧成都达到了非常成熟的程度；其三，大部分产品蝉翼纹刻片清晰；其四，瓷胎色比清凉寺窑的偏白；其五，卷足比清凉寺窑轻而矮。这充分说明清凉寺天青汝瓷质量高，受到宫廷赏识。因此朝廷为了垄断汝瓷，在汝州文庙建立贡窑为宫廷烧造，从此清凉寺汝窑停烧，文庙汝官窑由州衙管辖。
上述分析足以说明，汝州张公巷和汝洲文庙汝窑与宝丰清凉寺汝窑是一脉相承的，是由低级向高级发展、由民窑向贡窑发展、由贡窑向官窑发展的过程；也是由商贾垄断到官府垄断、由官府垄断到宫廷垄断的过程。其工艺特别是釉料配方也逐渐向纯天青色发展，到北宋中期，清凉寺汝瓷以它精湛的工艺、独特的色泽成为瓷中之魁，并影响到宫廷审美，这才有了后来北宋宫廷的“弃定用汝”和后来的“汝官瓷”。
悬疑之二：北宋汝官窑究竟存在多长时间？
这里有一点首先要说明，我们现在普遍地把“汝官窑”理解成了汝窑，凡是说汝窑即是说“汝官窑”，所以我们研究“汝窑”的存在时间实际上是“汝官窑”存在的时间。汝窑的烧造年代范围在北宋晚期已成定论，但具体时限，研究者意见不一。
第一种观点认为：清凉寺、张公巷、文庙汝窑遗址发掘证据表明，汝窑在北宋中后期约有20年左右时间为宫廷烧御用瓷器，即汝官窑瓷器，以烧青瓷为主。即宋哲宗元元年（1086年）至宋徽宗建中靖国元年（1101年）以汝窑为贡瓷，在汝州城文庙汝官窑烧造，历经15年。宋徽宗政和元年（1111年），由于宋徽宗的原因“废汝用钧”，大观元年（1107年）至大观四年（1110年）又“废钧用汝”，由文庙汝窑烧制，历经4年。
宋徽宗酷爱艺术却缺乏治国才能，他继承兄长宋哲宗的皇位后，重用小人，打击前朝贤臣，刚即位就借剪除元佑党之机废了汝窑。由于是和平环境，有充足的时间毁掉汝窑，所以文庙汝窑毁灭得比较彻底，从此汝窑失传。随着宋徽宗艺术造诣的不断提高及政局改变，他又想在汝州恢复汝瓷烧造。大观年间，汝州文庙第二次设贡窑，钧官窑从此废弃。由于汝瓷技艺已失传，生产出来的汝瓷从釉色和制作工艺均赶不上宋哲宗时文庙烧制的汝瓷，这从出土的实物可以充分说明，所以史称“汝州新窑器”。
笔者认为，这种看法比较牵强。宋徽宗即然最初因想在艺术上超过宋哲宗以及派系斗争所需要而毁掉汝窑，杀死工匠；在短短5年后，又因为宋徽宗艺术造诣提高及政局改变，又在汝州恢复汝瓷烧造，甚至还要求釉色达到“雨过天晴云破处，这般颜色作将来”的高度，短短5年间毁窑杀工匠后又恢复烧制，出尔反尔，皇帝还有什么尊严？个中原因还得深入研究才能弄清楚。因为1101年至1107年其间5年汝窑停烧，所以从1086年至1110年其中少了5年，只有20年左右。
还有就是后14年（1107~1126年）烧制新窑器的汝窑算不算汝官窑？这是肯定的。因宋徽宗上台后废汝窑用钧窑，宋徽宗大观元年（1107年）至大观四年（1110年）又以汝窑为贡瓷，由文庙汝窑烧制，历经4年。从大观四年（1110年）到靖康元年（1126年）的16年，由于政局变动技艺失传，烧出的汝州新窑器虽赶不上当年的质量，但仍然是宋室官窑。随着新窑遗址的不断发现和发掘，相信这后16年汝窑瓷的迷团会不断解开的。
第二种观点认为：根据历史上有关汝窑的文献记载，清凉寺的汝窑创烧于北宋哲宗元元年（1086年），汝官窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期就在宋徽宗赵佶做皇帝的25年间。宫廷在汝州城内张公巷自置御窑烧造，至宣和末年（1125年），历经约39年。持这种观点的也大有人在。
1125年金兵南下入侵中原，靖康元年（1126年）4月金军攻破东京（今河南开封），在城内搜刮数日，掳徽宗、钦宗二帝和后妃、皇子、宗室、贵卿等数千人北撤，东京城中公私积蓄为之一空。都城汴京被金兵包围，汝窑御用瓷自然停烧，人逃窑毁。
第三种观点认为，汝官窑从大观四年（1110年）烧造，毁于靖康元年（1126年）的战争，最多只存在16年光景。之后即有南宋官窑——修内司窑的建立。据有关汝窑的文献记载，汝窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期就在宋徽宗赵佶做了25年皇帝期间。如此说来，大观元年（1107年）宋徽宗即位后“废汝用钧”，5年后又“废钧用汝”，以后16年是鼎盛时期了。
综上所述，笔者认为宋汝窑作为官窑的历史应该是34年左右，而不是20年，更不是16年。
悬疑之三：北宋汝官窑被毁后工匠到哪里去了？
北宋末年的战乱中，工匠们是不是在战争中被金兵所杀，或者是匆匆熄灭了窑火仓皇逃命，或者在逃难途中命丧黄泉，各种情况都可能发生。按理战乱平熄后，他们应该回归故里，重开窑炉，就像近邻的禹县，远处的定州、黄堡窑等，不都恢复了传统作业吗？可是奇怪，至今尚未见到一件金代特征的汝官瓷。从汝州地区的窑址考古可以发现，金代这里只有一种“汝钧”与官汝略微接近，但面貌已大为不同，与其说接近官汝，不如说更像钧瓷。很显然，那批宋徽宗时生产汝瓷的工匠要么在战争中被杀，要么落脚他处。因为从上述其他同样生产过贡瓷的窑场可以发现，这些窑场即使停烧贡瓷后，后续的民用产品依然保留了贡瓷的风范，产品的固有特点并不会因为用途有所改变而突然消失，唯独汝窑，来也匆匆去也匆匆，从此竟消失得无影无踪。
然而，就在汝窑隐匿后不久，却在遥远的临安（浙江杭州）突然出现一种与汝瓷面貌极其近似，而与历史上的浙江瓷器很少有共同之处的窑器，它就是南宋官窑——修内司窑。修内司官窑，南宋著名瓷窑，南宋建都临安后，按北宋汴京（今河南开封）官窑旧制，在都城修内司重建官窑，烧造青瓷。
南宋官窑在杭州有两处，先在凤凰山麓万松岭附近修内司设立“内窑”，后又在乌龟山麓郊坛下“别立新窑”。世人因此将前者称为修内司官窑，后者称为郊坛下官窑。或者由于原料的不同、文化背景的变异、新皇帝偏好的改变、用途的扩大（南宋官窑中有相当部分是礼器，因为当时仓皇南奔，铜礼器都留在旧都，只好以瓷器代替。从这点也可以推断：凡是礼器样式的“宋官窑”，必是南宋产品），加之南宋修内司窑地处南方，所用原料和烧制工艺均不可避免地受到南方越窑等成熟工艺的影响，使得修内司官窑瓷无论在微量元素的含量上或是在外观色调上，都和汝官窑瓷有差别。但这种差别也无法掩盖它们之间的血缘关系。时人就已评价修内司窑“色好者与汝窑相类”。对已发掘的南宋官窑遗址的研究表明，南宋修内司官窑瓷的工艺为《坦斋笔衡》所说“袭故京遗制”，底足外撇、满釉、支钉支烧等，某些工艺特点受到了汝窑的影响。
笔者认为，修内司官窑应该不仅仅是“袭故京遗制”，有可能是汝窑的那批工匠或者部分工匠被南宋皇帝带到了江南，因而修内司官窑在工艺上与汝窑相类似。要知道汝窑的工艺、汝釉的配方即使今人也很难学，要让习惯了生产青绿釉瓷的浙人一下子就掌握河南人发明的天青釉、开片瓷的烧制，似乎难以想象。因此推测修内司窑中必有汝窑工匠，目前虽然在浙江两处南宋官窑遗址发掘材料中，以及地层分析中尚未找到具体证明，但随着研究的不断深入，汝窑与修内司窑的血缘真相将会大白于天下。
本文根据广东中山市郑志海/虞天识《汝窑遗址引出的三大悬疑》一文编辑整理，原文刊载于《收藏》2010年08月刊
taoci52.com精选阅读
汝窑瓷片遗址是什么时候被发现的
汝窑创建于宋初，鼎盛于北宋晚期，为宫廷烧制御用器时间很短暂。人们寻找汝窑遗址颇费周折，几乎用了半个多世纪，经过几代人的奋斗，直到2000年才发现汝窑瓷片遗址。
汝窑遗址共有大中小窑炉19座，还有澄泥池、作坊、水井等。大的马蹄窑，烟道和耐火砖垒成的炉壁非常清晰，窑炉中保留着较多红烧土层和蓝灰色烧结面，还有垫饼，上面留下横竖等距离摆放7只垫饼的印迹，总共49只，极其珍贵。窑址发现却纯属偶然，村民挖窖，汝窑瓷片堆积层很厚，发现大量釉色莹润、高雅精美的瓷片，还意外发现龙纹瓷片，更是闻所未闻，原来汝窑还烧工艺瓷。汝窑器物釉色以天青釉色为正品，色重者为天蓝，浅淡者为月白。釉色莹厚，视如碧玉，柔和温润。宋史记载汝窑用玛瑙作釉料，离清凉寺300米处已找到了玛瑙矿。面对这堆美不胜收的汝窑瓷片，我看到了皇室的奢华，看到了工艺的绝伦；面对这堆美不胜收的汝窑瓷片能够想象宋代瓷器的精美和宋人生活的高雅。
宋徽宗钟情汝瓷
宋代皇帝都是贵族出身，审美情趣同农民起义登上龙廷的皇帝迥然不同，他们举止儒雅，信而好古。但盛唐时期那种雄健尚武的精神早已丧失。宋初就重视恢复传统，宋代聂崇义编的《三礼图》以“恢尧舜之典，总夏商之礼”，开创了宋瓷仿古的先声。汝窑受到宋徽宗青睐，并作为宫廷用瓷。他治国无能，但艺术天分极高，能诗会画，好古成癖，写一手好字，中国历代帝王中除乾隆皇帝外，无人可比。
宋徽宗是一个纨绔子弟型的帝王，他不惜民力到江南采运花木竹石，这就是《水浒》中所描写的“花石纲工程”。在大观二年（1107年）派遣高官去督造汝窑，又在京城旁建了专烧宫廷用瓷的官窑。
汝窑青釉更合乎宋徽宗爱好。南宋诗人陆游《老学庵笔记》云：“故都时定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。”汝瓷讲究色调单纯，于朴素中隐含着使人心平气静的意蕴。“弃定用汝”，正是宋徽宗崇尚幽玄苍古韵味的反映。
“青瓷之首，汝窑为魁”之美誉，来源于其造形之秀丽，工之精湛，釉色之素雅，其品类之出众多，至今已经发现传世品类大致可分：盘口瓶、玉壶春瓶、小口梅瓶，鹅颈瓶、尊、炉、盒、碗、盆、盂、钵、笔洗、水注、盏、碟、盏托、香薰、套盒及动物雕塑等，其釉色以青色主调，有天青、卵青、粉青、青绿、豆青、淡天青、葱翠青、豇豆青、月白及天蓝等，特别官窑作品，内渗玛脑，釉色蕴润，非其它窑口作品所媲美，其内涵丰厚，意境深遂，集艺术精华之大成为其它窑口所不及、汝窑自成体系，形成独特的汝窑文化为陶瓷史中之首创、故此，它不仅备受民间所青睐，更受历代官廷贵族们的赞赏与宠爱。天下博物馆无汝者，难称其尽善尽美也，可见汝瓷在古陶瓷中的地位非同一般。
基于传世品的完整汝瓷甚少，稀有难得，如今能收集到几片宋代汝瓷标本，已是幸运，能集中宋代汝瓷二佰余件残片，二佰余种器物品类，更是十分难得，通过对残片的仔细观察，窥见汝瓷之真谛，探索工艺之技巧，研究器物的胎釉配方及烧成技术，品味汝瓷文化之内涵，触抹历史文化脉膞，实乃难得的实物资料。民汝窑官汝窑区别虽细微但价格相差大
五代耀州窑天青釉剔花执壶
中国古瓷收藏家、鉴赏家楼钢说，收藏界存在刻意把民汝窑的出品说成官汝窑的情况
五代末后周国的柴世宗曾把模仿于“天空蓝”的釉色比作“雨过天青云破处”，从此天青釉成为了中华文化最高审美价值的象征，成为了中国传统雅文化的表征。然而，随着元代少数民族入主中原后，俗文化开始逐渐占据社会文化的主流，古陶瓷研究学者楼钢感叹：“元代以后俗文化占主流，天青釉逐渐式微。”
南宋官窑鼎式炉
宋代汝窑方盒
简介
楼钢 中国古瓷收藏家、鉴赏家、作家。中国古陶瓷学会会员，现任广东省文物艺术品行业协会副会长。出版著作《中国古陶瓷鉴藏手册》《中国古陶瓷谈丛——玩物致知》
天青釉与儒家的内敛质朴境界非常吻合
收藏周刊：单色瓷里面不仅仅包含天青釉，为什么天青釉能代表最高的审美价值呢？
楼钢：这是文化内涵的问题，其实单色釉有很多种，比如红釉、黄釉、蓝釉，这是从器物的范畴分类，如果从文化的范畴分类的话，它又有不同的表述。先秦时每一种颜色是代表了一个固定的概念，比方说皇帝去祭祀的时候，祭天祭地祭祖先，他所用的瓷器的颜色是不一样的，我们查春秋战国的古籍就会知道每一种颜色都是一个地位的象征。
所谓“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”柴世宗把天青釉比作雨过天晴后的那种纯洁、朴实，这跟儒家倡导的内敛、含蓄质朴自然的境界非常吻合。
收藏周刊：为什么天青釉在元代以后有所式微？
楼钢：元代以后，所谓的天青釉的流行程度没有那么高，主要是一个文化变异的问题。首先我们说宋代以前，社会的文化主流是传统雅文化，到了元代，它带来了一种草原文化。经过元代一百年转变，明清社会的文化主流就变成了俗文化。
雅文化注重内涵，代表的是中国的传统的哲学，追求的是道家或儒家的内敛、含蓄、纯自然。而俗文化注重外表，追求的是感官刺激，视觉表现。
南宋官窑继承汝窑哲学理念，但达不到高度
收藏周刊：南宋的时候似乎也有天青釉瓷器的出品？
楼钢：对，南宋的时候，实际上也在追求这个东西，但是因为南宋南渡以后，它的原料不一样了，工匠不一样了，配方失传了，烧不出汝窑的这种天青釉色，但是它一直在尝试。所以我们看到的南宋官窑的出品变化非常多，但是它所有的变化，都是围绕天青釉进行的。比方说汝窑的釉面失透的效果，所谓的失透就是为了达到中国哲学的温润含蓄，看上去内涵丰富。南宋已经没有了这个配方，它要达到这样的效果就用了很多方法，比如它在这个胎里面掺进紫金土，这就是我们为什么说南宋官窑是紫口铁足，由于南方的瓷土白度非常高，釉面非常亮，所以它要把胎的白度降低，使得釉面呈现一个失透感。原来汝窑的釉层是很薄的，因为这个配方没有了，它要达到这个釉面的失透，没办法做，只好用其他方法来替代。其中一种方法就是多次上釉，减少釉层的折光率，看起来就失透了。所以说南宋官窑是继承了汝窑的这种哲学理念，它要去追求这个东西，但是它实际上还是达不到这个高度。
收藏周刊：我发现，南宋不但有了天青釉瓷器，甚至出现了青铜礼器形制的天青釉瓷器，您怎么看这种形制的变化？
楼钢：这里面有两个不同的概念，首先中国历史上使用青铜器主要是在夏商周一直到汉代，最主要的用途是礼器，作为政权的象征。第二是作为日常用具。这种礼器的形制一直流传下来，北宋的时候用的礼器仍然是青铜器。南宋的时候，由于南渡长江的时候，装载宫廷青铜礼器的船只在江中翻船，全部埋入江底，因此，南宋最开始祭拜天地所用的礼器，就是用军中的器具临时充当，后来有大臣上表说这不够虔诚，所以总是被金兵追逐，因此，当时的皇帝就下令越州的越窑，用陶瓷按照青铜礼器的形制来做礼器，越窑也因此成为南宋最早的官窑。
但是既然要求越窑来做礼器，它的标准就是汝窑。我们现在看到早年在越州寺龙口，低岭头做的礼器，就是完全按照汝窑的器形、质感和支钉支烧方式烧制。但由于烧制的工匠不一样了，材料也不一样，他们做出来的瓷器相对就有差别了。
世界对中国陶瓷的认同，以汝窑为最顶峰之作
收藏周刊：既然天青釉是汝窑的代表釉色，那么，汝窑在陶瓷史上是个怎样的地位？
楼钢：高古的瓷器，是以汝窑为首，一直到现在，全世界对中国陶瓷的认同，就是汝窑，汝窑是最顶峰，无可替代的。
汝窑并非仅仅是宋徽宗指定的那二十几年。只是到了宋代末期，他极端地推崇汝窑，在原来民间汝窑的窑子范围内另外建了一个窑专做官窑，我们叫汝官窑。建了汝官窑的同时他又建了一个北宋官窑，也是追求天青釉。所以说汝窑，或者说天青釉也代表了中国雅文化瓷器的最高峰。
收藏周刊：天青釉在明清几乎很不一样了，而且彩瓷和青花非常流行。
楼钢：到了明清，可以说天青釉完全式微了，它不再成为一个亮点，这可以从两个角度看。第一个，明清社会文化的主体是俗文化，它大量追求彩瓷、青花，最大的特点是很抢眼、很亮丽，追求一种外在的视觉冲击。
但是值得注意的是，明清的宫廷，官窑还是大量生产单色釉器，特别是天青釉，清代的康熙、雍正、乾隆这三朝，皇帝是专门派了督窑官到景德镇，模仿汝窑的天青釉。在雍正的时候，仿制天青釉，已经相当成功，但是还是达不到汝官窑的这种效果。
区分民汝窑和官汝窑可以参考支钉的大小
收藏周刊：这么说，民汝窑的存世量会否比较大？
楼钢：相对来讲会比较大，因为民汝窑存世的时间较长。如果去研究它的发展历史可以看到，从五代的末期一直到北宋时期，一百多年都有生产，而且还有生产很高端的瓷器，包括贡器。但我们说的官汝窑只集中在北宋末这二十六年里。我们现在民间还是可以看到不少藏家手上是藏有民汝的产品，而且民汝和官汝窑的产品，如果不是很专业地去研究，它外观看上去是很接近的，只有一些细微的差别或者一些特征性的差别。会相当容易把民汝窑当成官汝窑。还有另外一个现象是主观上的问题，刻意地把民汝窑的出品说成是汝官窑的出品。这种现象我想应该是有的，毕竟民汝窑和官汝窑的价格相差非常大。
收藏周刊：那么要如何鉴别民汝窑与官汝窑？
楼钢：如果光从外表来看，它的差别不是很大，但是有些特点是可以把握得住的，最大的特点是支钉，一件瓷器要烧造的时候，由于它一定要和地面接触，接触的这个部位如果过了釉的话，它会粘住匣砵。
所以，所有的瓷器跟匣砵接触的这个地方总要有一个过渡的物体，通常来讲我们会用垫圈，更好一点的瓷器就用支钉。这个是最明显的一个特征，民汝窑大部分是用支圈，所以如果一个小瓷器(大瓷器除外)，它底部有一圈没有釉，基本可以判断是用支圈垫烧的，它应该就是民汝窑。
第二个，由于民汝窑曾经有过贡器，它也采用过支钉支烧，但是它所用的支钉，比较大。留在瓷器上的痕迹相对就比较大，比方说有一颗黄豆或者绿豆这么大。但是官汝窑的支钉叫做芝麻撑钉，像芝麻那么小。这个是其中的一个依据，但不能说是绝对依据。
近现代瓷收藏的三大主流
目前，在陶瓷收藏界已不再是古瓷一枝独秀的时代了。惊为天人的价格令不少藏友开始将目光转寻他处，近现代瓷的收藏由此日趋火热。
近现代瓷的收藏可以分为三大主流：一是民国瓷；二是建国初期的陶瓷作品；三是当代名家名瓷的作品（包括大师以及中青年瓷艺家）。
其一，民国时期以景德镇“珠山八友”为代表的陶艺家们开创了“以瓷代纸，将文人画入瓷“的文人彩瓷的先河，他们绘制的新粉彩瓷板画包含着彩瓷名家深厚的绘画功底、高超的文化素养以及丰富的艺术创造能力。这个时期的陶瓷作品具有很高的艺术价值及收藏价值。
其二，建国初期我国的瓷业正处于百废待兴的状态，中央政府高度重视陶瓷这个传统产业的发展，号召各地成立国营性质的工厂，保证批量生产以此推动出口创汇和满足国内市场需求，于是诞生了诸如千年瓷都景德镇十大瓷厂之类的大型陶瓷生产企业。当时这些工厂均聚集了大批老陶艺家，如景德镇雕塑瓷厂拥有曾山东、蔡敬标、何水根等一些成名于民国晚期的雕塑名家；前身为明清御窑厂的建国瓷厂起初就由中央工艺美院参与工厂产品的设计，并且由徐悲鸿、齐白石、梁思成等宗师级的人物亲临指导把关；轻工业部陶瓷研究所拥有民国“珠山八友”中的刘雨岑及其“八友”的后代和传人，有王锡良、汪桂英、刘平、王怀俊、徐亚风、胡庐、周国桢、张松茂等，人才辈出。之后由人才汇聚的轻工部陶研所出品的毛主席（7501）专用瓷，因其工艺水平极高，存世量极少，又被称为“红色官窑瓷”，这批瓷器在国内外市场上备受追崇。
其三，当代名家名瓷的收藏对于当下众多藏友来说应该是最切合实际的。目前，一些国家级的陶艺大师以及“珠山八友”后代传人的作品已成为陶瓷收藏的主流。因为当代名家名瓷的赝品少，艺术品质极为精良，价格相对于古瓷来说更加能为一般藏友所接受。而且名家名瓷随着作者艺术地位的提升，它的升值空间也是极为开阔的，颇具传世收藏的价值。
定窑瓷器鉴定的三大要素
定窑瓷器鉴定的三大要素刀线、芒口和泪痕。
1.刀线
刀线就是定窑瓷生产工艺中留下的“竹丝刷痕”。定窑的制胎工艺中，在胎半干之时，有用竹丝刷子旋修这一道工艺，因此在胎面上就留有一些“竹丝刷痕”。
2.芒口
芒口是古代定窑瓷器鉴定的一个方法，瓷器在烧造过程中造成口沿无釉露出胎骨，称之芒口。芒口是古代瓷器烧造中的一个缺陷，但是却给我们后人留下了一个对瓷器鉴别的方法。
3.泪痕
宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的“泪痕”。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，“泪痕”厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，“泪痕”流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。
汝窑瓷器的釉色
汝窑瓷器是烧造铁还原的最高峰，所以汝窑的釉色它以“青”为主基调，天青、粉青、天蓝是最基本的色调，此外有豆青、豆绿、月白，卵青、葱青、灰青、蟹青、米黄等（另还发现有茶叶沫釉标本）。同色之间还有色差，有浓淡之分。
青如天： 汝官窑天青釉色为主。但在不同的光照下和不同的角度观察，颜色会有不同的变化。平常体会，在明媚的光照下，颜色会青中泛黄，恰似雨过天睛后，云开雾散时，澄清的蓝空上泛起的金色阳光。而在光线暗淡的地方，颜色又是青中偏蓝，犹如清彻的湖水。究其原因，是汝瓷玛瑙入釉而致使釉面产生的不同角度的斜开片和寥若晨星，大小不一的气泡对光照的不同反射而产生的不同效果。
面如玉：关键是半乳浊状的结晶釉，这种结晶釉对色与光极敏感，青绿釉却能从内反射出红晕。釉子稍厚处，如凝脂般将青翠固化，又如腊滴微趟，将玛瑙融化之后而又将其垂固。釉子稍薄处，如少女羞涩面现昏红，又如晨曦微露，将薄云微微染红。釉面滋润柔和，纯净如玉，有明显酥油感觉。抚之如绢，温润古朴，光亮莹润，釉如堆脂，素静典雅、色泽滋润纯正、纹片晶莹多变为主要特征。视之如碧峰翠色，有似玉非玉之美。汝瓷釉面的光泽，不如官、哥瓷晶莹，更逊于龙泉青瓷，与同为贡御性质并亦为出土的定瓷、龙泉瓷标本作比较，汝釉的光泽度，大抵只及后者三分之一略强。这说明，玛瑙入釉，致汝釉的玻化程度及釉质的抗腐蚀性均有所下降。
蟹爪纹，形容瓷器开片的主次、走向。
汝窑施高铝低硅釉，属石灰釉，施釉薄而呈色均匀，釉色精光内含，温润如玉。而其他青窑瓷是低铝高硅釉，只有施厚釉才呈青色，南宋官窑是石灰碱釉，也需多次上釉才有玉质感。这是汝窑与其他瓷窑最大的不同点。晨星稀：汝窑器釉厚，釉中有少量气泡，古人称为“寥若晨星”，在光照下时隐时现，似晨星闪烁，汝窑瓷片的断面，肉眼可见一些稀疏的气泡嵌在釉层的中、下方。用放大镜于釉面上观察，中层的这些气泡，于釉层内呈稀疏的星辰状，大的如星斗。但是，蕴藏在釉层最底下的另一部分气泡，从釉面上则很难透见。汝瓷在其胎体的釉层间，有一排肉眼可见的大小气泡，这类同宋龙泉、南宋官窑等青瓷体系釉内气泡排列有异的景象，属玛瑙釉为釉的又一特征。同时表明，玛瑙的粘度很强，以致釉内与胎体中的空气，在烧制过程中无法正常溢出，较多的被封闭在釉的下层；芝麻支钉釉满足：。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣针”。在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕，痕迹很浅，大小如粟米，汝窑是钉痕大部分如芝麻粒那么大，这是其它瓷窑所少有的。
棕眼，釉面的气泡在窑中焙烧时爆破后未经弥合而自然形成的小孔。
汝窑釉面有许多缩釉点及黑色杂点，缩釉点是胎釉中的水份形成的气泡蒸发所致，河南汝瓷研究专家袁海清专门研究气泡问题，他说：“针孔和棕眼是气泡从胎和釉层中逸出釉面后留下的痕迹，（针孔）是末能在烧成时被流动的釉填补而有一定的深度，（棕眼）虽已被流动的釉填补，但仍末完全填平而留下浅浅的凹坑”。黑点是胎土淘洗不净。
鱼子纹：鱼子纹是指在汝瓷釉面上有片状泛黄有异于汝瓷天青釉面的色块。对鱼子纹的解析说法不一，一般认为是釉面细小的开片细若鱼子。许之衡<<饮流斋说瓷>>中写道：”汝窑在河南汝州，北宋时所创设也。土脉细润，如铜体，有厚薄，汁水莹润。有铜骨无纹者，有铜骨鱼子者。对汝瓷的开片有各种形容，如蟹爪纹，冰裂纹，蝉翼纹，鱼子纹等，但我觉得用蝉翼纹来形容是恰如其分。而汝瓷釉中多布红晕，有的如晨曰出海，有的似夕阳晚霞，有的似雨过天晴，有的如长虹悬空，都是一些美丽的形象比喻，有点夸张。说到底就是釉面中泛起的红斑块显露在青色的釉面上，好像鱼子飘浮在水面上，仅此而已，我甚至觉得，这是汝瓷的缺陷。不过对汝瓷来说，又多了一个非典型特征。
瓷器收藏三大要点
收藏瓷器要有好眼力。瓷器收藏与社会经济文化发展、居民收入以及生活质量息息相关。改革开放以来，我国古瓷器收藏队伍迅速壮大。据瓷库中国小编了解，除少数学者型收藏鉴赏家和企业型收藏投资家拥有一些高档古瓷珍品外，大多数喜爱瓷器的收藏者是以收藏中低档瓷器为主，其收藏目的也是出于兴趣爱好、陶冶情操。随着市场经济体制的建立，特别受近年来各类收藏品价值的大幅上涨的刺激，古瓷器收藏投资风生水起，“以瓷养瓷”之风越来越盛。下面简单说说瓷器收藏三大要点。
一、精品。对瓷器的质量要求性高，是非常重要的一个硬指标。如可多从瓷器的工艺上，瓷器表面是否存在一定的瑕疵感。这些，都是瓷器的败笔之处。所以，在投资某件瓷器品时，一定要着重的去观察瓷器某些细节化上的现象;
二、数量。古语称：物以稀为贵。这话，是具有深刻的含义性的。什么样的东西，现存量是较少的，价值上就会提高些。后期的升值空间性，会很大。例如，某个瓷器大师的作品，一生所做的瓷器品数量有限。
三、市场。投资相应的瓷器品，需要充分的了解瓷器市场中的动向。例如，某某瓷器，在收藏市场中，求大于供。存在这样的现象，是可以进行短期性的投资。对于瓷器收藏品投资，多半是较长期的。当然，投资方式的把握，自身把握。
瓷器收藏看重三大价值
近年来在国际拍卖市场上，中国明清官窑瓷器价格屡创新高，古代瓷器价值凸现。对于收藏者来说，如何评价古代瓷器价值，有较大的难度。但是经过藏家们多年的研究与实践，总结出一套评价古代瓷器价值的方法。
清康熙青花
（陶瓷的评价三标准：历史价值、艺术价值、研究价值）
从收藏角度，如何评价古代瓷器价值？
1.从古代陶瓷发展的历程来评估(即历史价值)。中国古陶瓷发展经历了起源期、成熟期、高峰期(唐五代、宋辽金、元明清三个高峰期)、衰落期，从目前的艺术品市场行情来看，价值的排列顺序(由高到低)为：元明清时期瓷器、宋朝瓷器、唐五代时期瓷器、六朝时期瓷器、原始青瓷、晚清民国瓷器。
2.从艺术性来评估(即艺术价值)。主要包括造型、装饰、图案三个方面。
造型上以陈设器价值最高，价值的排列顺序(由高到低)为：陈设器、文房用具、冥器、日用陶瓷。
装饰上目前以彩装饰价值最高(如雍正时期珐琅彩)，价值的排列顺序(由高到低)为：彩装饰、釉装饰、胎装饰。这里要说明一点，宋代单色釉瓷器是中国陶器发展的高峰，我认为它的价值最高，但是在目前的市场上没有得到体现(现在艺术品市场拍卖价格最高的是彩瓷)，所以从长远投资角度看，单色釉瓷器有较大的升值空间。
3.从研究价值来评估(即科学研究价值)。如有纪年款的瓷器、在纪年墓中出土的瓷器，这些瓷器有较高的学术价值，但不是评估价值的主体，因此在古代瓷器价值评估体系中所占的比例不高。
4.从其他因素来评估。包括完残程度、尺寸大小、珍稀程度、地域因素等方面。
以上所说的是古代瓷器价值的普遍性的评估方法，不可能完全覆盖，对于有些个例，要具体分析。
如何用这个评估体系来衡量古代瓷器价值？
我举个例子来说明，2005年7月12日伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，一只中国元代青花鬼谷子下山大罐，以1400万英镑成交，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。从古代陶瓷发展的历程来评估：此罐为元代瓷器，处于中国瓷器发展高峰期之一的元明清时期，属于价值最高的时期。从艺术性来评估：此罐造型属陈设器范畴；装饰属彩装饰，且为进口钴料；图案为历史人物故事；三方面都体现出很高的价值。从其他因素来评估：此罐高27.5cm，径宽33cm，尺寸大小适中，珍稀程度罕有，品相完好。因此元青花鬼谷子下山大罐具有很高的价值。
中国明清官窑瓷器的拍卖价格屡创新高，如何看待这种现象？
一方面，它反映了陶瓷收藏市场非常火热，明清官窑瓷器仍然是藏家追逐的热点。同时反映了陶瓷藏品增值很快，特别是明清官窑瓷器有着巨大的升值潜力。
另一方面，也要认识到，艺术品拍卖由于受到拍卖现场环境、气氛等诸多因素的影响，价格有时并不能完全反映价值。前面我已经说过宋代单色釉瓷器是中国陶器发展的高峰，我认为它的价值最高，现在没有得到充分体现，但将来总有一天它的价值能够得到显现。投资、收藏者要用科学的评估体系来评估瓷器的价值。
为什么目前陶瓷收藏的热点是明清瓷器？升值的前景怎样？
从目前的流行趋势和市场热点看，明清陶瓷当仁不让。明清陶瓷成为市场热点的主要原因有：
1.由于年代相对较近，流传相对较多，人们接触相对容易，并且也容易看懂，有较好的收藏基础。
2.这个时期的陶瓷交易在法律上是允许的，有法律基础。中国法律规定出土文物属国家所有，是不允许经营的。但宋元以前的瓷器绝大部分都是出土的，很少有传世的瓷器流传至今，在买卖、收藏上存在法律障碍，操作很难。
因此在目前和今后一段时间内，明清陶瓷还将是投资热点，而且还会有一段升值期，大众审美情趣也大都停留在这一层面上。
明清瓷器的增值速度很快，高古瓷的投资前景怎样？
尽管明清官窑瓷器屡创新高，火爆异常，然而对广大藏友来讲，只能饱饱眼福，看看热闹，天文数字般的价格，已非一般藏友所能企及。因此收藏瓷器不要局限于市场热点，要拓展视野，着眼于高古瓷和近现代名人瓷的收藏。
1.具有明显价格优势。近年来在海内外藏家推动下，明清官窑瓷器价格扶摇直上，出现超过百万、千万甚至亿元的天价精品。而国内元代之前的高古陶瓷的价格一般比较便宜，收藏资金门槛较低。
2.高古陶瓷一直是海外文物收藏市场的主要品种，宋代官窑、磁州窑等精品的价格早已越过千万元大关。而在国内可以用几万、几十万买到的高古瓷，在国际市场可以卖到几百万甚至上千万，升值空间很大。
3.高古瓷虽然没有明清瓷华丽，但它古朴、内涵深刻、艺术境界深远、耐人寻味，具有丰富的文化内涵。收藏高古瓷器是收藏文化，是对中国文化精髓的感受，是陶瓷收藏的发展方向。
4.高古瓷历代名窑精品辈出。除宋五大名窑外，越窑、长沙窑、龙泉窑、建窑、湖田窑、吉州窑、耀州窑、磁州窑、洪州窑等都有精品，收藏者可以根据自己的喜好、能力去选择藏品，有利于形成系列。
随着古玩市场的进一步开放以及有关政策的调整，高古瓷必将表现出更为强大的后劲。未来国内的高古陶瓷市场可能会出现爆发式行情。目前是收藏、投资高古瓷的最好时机。收藏爱好者可以根据自身情况，注重选择精品进行专题收藏，定会有不错的收益。
普通收藏者怎样收藏陶瓷？
对于普通收藏者来讲，收藏瓷器需要注意以下几个方面：
1.要入对门，路子要正。这一点对于初学者来讲特别重要，一旦路子走错，可能终身都难纠正。我见过花费巨资错买了许多赝品，而至今执迷不悟者。初学者要从瓷片标本入手，不要开始就买完整器，一定要循序渐进，千万不要“高起点”。
2.多看少动，戒除贪欲。多看权威书籍、图册，多学习理论知识，夯实基础。多看实物，经常到博物馆去领悟真品的神、形、釉、胎、纹饰等特点，逐步提高自己的辨识鉴赏能力，但这只能是宏观的感悟。博物馆只能隔着玻璃看，不能上手，如同隔靴搔痒，很难掌握微观特征，故有它的局限性。解决这个问题，就要多上手瓷片标本。在市场中不可听信卖者美妙动听的“故事”，不可心贪。很多人认为自己学习了一定的理论、实践知识，就想到市场去捡漏，这样几乎百分之百“中招”。
3.研究揣摩，提高悟性。搞收藏“悟性”很重要，“悟性”从何而来呢？靠研究、靠比较、靠分析、靠揣摩。对瓷片标本要反复研究、仔细琢磨，悟出一些规律性的东西，这样你的悟性就能提高。
4.广交藏友，参加收藏组织。初学者要积极参加收藏组织，参加收藏会所的学习，这是一条少走弯路的捷径。南京珠山会馆就是这样的收藏组织，该会所拥有近万片古陶瓷标本，为广大瓷器收藏爱好者提供了良好的学习平台，并定期请专家举办陶瓷收藏知识讲座。
收藏当代陶瓷：远离三大误区
当代陶瓷
相较于历代官窑古陶瓷，人们收藏当代艺术陶瓷也有很多优势，比如假货少、可选择的不同等级的大师精品很多，能和工艺美术大师现场交流交朋友以及当代艺术陶瓷精品行情呈快速上涨态势。可以说，当代艺术陶瓷领域蕴藏了大量收藏和投资机会。
不过在郑玉彩看来，如今很多人在收藏投资当代艺术陶瓷时并不理性，本想投资收藏，却成了消费收藏，甚至交了学费。这些误区主要体现在以下三个方面：
第一，忽视风险，盲目收藏，甚至举债投资。
根据有关机构的统计，相较于金融证券、房地产，中国的艺术品投资回报率高出不少，尤其是当代陶瓷市场，虽然市场不成熟，但回报率已达200%。正是看到了艺术陶瓷投资的广阔前景和丰厚回报，一些并不具备收藏知识和能力的投资者也纷纷涌入，有些人还向亲朋好友举债，甚至抵押房产，盲目进入艺术陶瓷市场，这种行为存在很大隐患。因为和其他投资领域一样，高回报往往伴随着高风险。当代艺术陶瓷具有高回报性的特点，同时也具有变现不易、刚性易碎、假货混淆等风险。如果是举债或是抵押房产的话，万一家中有急事，需要现金，则可能因无法像股票一样及时变现而误了大事；也可能因高价进、低价出而蒙受巨大损失；甚至还可能出现买到假货而血本无归的情况。
第二，贪大求全，不同大师不同类型统统收藏。
目前，很多收藏爱好者缺乏一定的收藏经验及鉴赏能力，加之市场信息又不灵通，在收藏时往往出现贪大求全，没有重点的情况。今天喜欢省级、市级工艺美术师的作品，明天又要收藏国家级工艺大师的作品；今天看着瓷板好，明天又觉得瓷盘好，后天又觉得瓷瓶好……这种例子不胜枚举。如果是大企业家、大财团，实力雄厚，如此收藏无可厚非。但对于普通收藏爱好者来说，资金有限，鉴赏能力又不足，如果过于贪大求全，不仅不能带来较高的投资回报，反而会影响收藏的品位，拖慢学习研究瓷器鉴定知识的进程。对此，建议收藏者在入门陶瓷收藏时应该专业、系统地收藏，最好根据自己的兴趣爱好选择一个门类，比如专门收藏青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷，或系统收藏瓷盘、瓷碗、瓷笔筒、瓷壶等，当藏品达到一定规模时，不仅能收获收藏的喜悦，增长收藏的水平，还能得到较大的投资收益。
第三，总以拍卖价格作为投资指导。
如今众多的当代艺术陶瓷拍卖会可谓是艺术陶瓷市场的晴雨表，拍卖成交纪录，能够在一定程度上反映出当代艺术陶瓷市场的活跃程度。很多收藏者也喜欢根据拍卖价格作为自己收藏的风向标。不过需要注意的是，我国当代艺术陶瓷拍卖形成时间还不长，还有很多环节需要完善和规范。就拍卖成交价格而言，也存有一定水分，假拍、炒作、自卖自买等事件屡见报端。因此，当代艺术陶瓷收藏爱好者切忌轻信拍卖会上的成交纪录。对于收藏者来说，拍卖价格只能是一个市场参考价格，而不能成为自己购买当代陶瓷的一个依据和价格标准，更不能以此来左右自己的收藏趋向和思路。