说说带狮子的瓷器

带鸟的古代瓷器。

瓷器的种类很多，瓷器的形状也很多，瓷器的花纹色彩雕文也是不胜枚举。这里我要说一个跟狮子有关的瓷器，这也叫带狮子的瓷器。当然，带狮子的瓷器也分为两种，一种为有瓷器雕刻而形成的狮子瓷器，另一种为在瓷器上用颜料进行刻画而形成的带有狮子图案的瓷器。

在瓷器上雕刻而形成的狮子瓷器，我们不难想象，它肯定需要顶级的雕刻师对其进行精修。这种瓷器的价值在瓷器中是属于非常珍贵的瓷器，它有白色和黄色等颜色之分，可以清清楚楚的展示了狮子的每个细节。从另一个方面来说，它虽是瓷，但不一定可以称为器，将它叫作收藏品或者装饰品更加恰当。狮子乃百兽之王，狮子瓷器放在屋子中显得更加恢弘，就像现在很多地方门口的石狮子都那么惊艳，别说更加有珍贵的瓷器材料而雕刻成的狮子瓷器。狮子类的瓷器收藏品一般都很小，所以雕刻的难度比较大，这就展现了雕刻师技术的精湛纯熟，所以一般狮子收藏品的瓷器用的瓷都是十分珍贵，至高的雕刻技术和稀有的瓷器材料结合而成形成的狮子瓷器的收藏价值难以估量。

再说说另一种狮子瓷器，这种就是在瓷器上用颜料朱砂的材料刻画在瓷器上的狮子图案。这种狮子瓷器在民间广为流传，也更能得到大家的认可，所绘瓷器纹饰也叫做狮子纹，这是中国瓷器装饰中比较常见的一种纹样，把狮子文化和陶瓷文化很好的相结合。

随着历史的发展，人类思想的演变，人类的审美和内涵也越来越高，狮子图案形成的各有不同，画工绘画出各种各样随心所想的狮子图案，从而通过这些图案把自己的心情、向往表现出来，形成了一副美轮美奂的画卷。同时狮子乃百兽之王，其十分的威武凶猛，同时优美健硕的形态让人心生敬畏。并且在古代，人们认为狮子有驱邪避妖，防止不好的事情发生的寓意，也象征着无上的权利和至高的荣耀，很多朝堂之上的官员为了体现自己的权利和保佑自己加官进爵，都会选择收藏此等瓷器。

综合来说，现代社会的狮子瓷器雕刻收藏品是相当少的。虽然带狮子纹的瓷器普遍存在，但是由于年份久远，其收藏价值不可小觑。我们不妨从博物馆或者各种大型展览会种了解更多狮子瓷器，感受中国传统文化的魅力。

taoci52.com编辑推荐

说说大明开国的洪武瓷器

朱元璋灭元后建立了国号为“明”，年号为“洪武”的王朝。洪武初期的制瓷业只为适用于国内日用急需而产生的，没有很好地延续元代的工艺技术，烧造较马虎。这时的器物只是去应付人们被战事破坏而补充日常使用而已，多以实用、少以审美的要求去生产瓷器，对其造形与纹饰也只是延伸元代的特点或粗略改动些，这也不是绝对的，这个时候也有一些时代特征明显的上乘之.

明洪武 红釉双龙纹盘 故宫博物院藏

洪武釉里红有小开片，纹饰像元，但画五爪龙，涂抹红釉中间色泛灰，边沿确红，绘画中的线绘、拔白、涂绘三法已成熟，明代因釉厚、泡亮，泡也就比元代的泡多，但没有温度计不好控制，有飞红现象，底有的有护胎釉，釉呈红色的，有明显的刷迹，有的是糙底。釉厚处有黑绿色斑迹。洪武的画工以元为基础，朱元璋虽定都南京，占领景德镇，但是工艺匠、窑工没有随政治上的改变而改变，但工艺匠、窑工在正常的技艺中是发展的，所以在用料、瓷土、和釉料上有发展。洪武时期釉色显灰色，青花釉里红带微黑色，有一小块小块的黑青色，白釉部分也有虾青色，气泡大小不一。釉里红显肥亮，肥润。小泡较多但都在底层，用三四十倍放大镜仔细看釉面开片，泡密集排列整齐，白釉部分白中泛青。纹饰多数用元代纹饰，有的纹饰局部是明代的，但型、釉是元代的。洪武瓷釉面显微灰，青花纹饰发黑灰，也有发蓝微灰的青花釉，釉下用镜看大小泡都有，泡色显黑色，洪武红釉和青蓝釉跑显肥润，小泡在周围密齐、匀，在釉最低层，贴胎面。洪武器件有款的极少，釉里红多晕散，莲瓣纹饰的画法是联体，元代则是分开的，细看底部和器件的接点是能看出来，元代有四接五块之说法，元代多数是多层纹饰。白釉部分显虾青色。元代和洪武是一样的，洪武釉里红有开片，口底元代和洪武有的器件已很明显是不一样，如：削刀的精度，口的形状，是梯形还是唇口型。洪武瓷器传世量不是非常大，但是却是造假业的宠儿，能收藏一件已是幸运之极。要多注意细节，多上手，多看真的，逐渐提高自己的收藏水平。

故宫博物院 明代御窑瓷器展

洪武初期的瓷器，在其器形及纹饰上都比较单调，彩料也比较单一，元代存下点滴的苏麻离青花钴料，在早期还有继续使用。洪武中晚期青花钴料苏麻离青因断了进口来源，青花瓷在元代那种发色沉稳、色泽翠艳的观感少有出现。洪武瓷器上的青花着彩效果对比元代，只有下滑并没有提高，青花瓷的烧制工艺没有在元朝青花瓷的烧制基础上向更高的顶峰爬攀,工艺品质反而向下滑,这与当时的特殊时代有关。洪武时代是战争刚结束的时代，战争破坏了人们正常的物质生活秩序，生活物貭缺乏而急需补充,优良的物貭资源供应缺乏,进口的和好的国产青花钴料来源同样缺乏。洪武皇帝朱元璋又是个只重于权势而生活俭朴之统治者。

明洪武 釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶

故宫博物院藏

故此，粗制滥造是战后的洪武时代日用品生产的特点。大部分青花瓷器的青花呈色多出现了变异，没有保持元青花的那种深沉、翠艳的色感，而是独树一种青花的滑稽色。青花呈色不蓝不艳，蓝浅灰浓。但应注意，这不等于全个时代的青花器青花呈色都如此，部分青花器青花呈色还是很翠艳的,器型也很规整。洪武朝喜欢红色，红色瓷器上的红釉运用虽未超越元代的效果。然而，釉里红在工艺技术上已有新的建树。元末明初约二十年的混战，至明朝建立，于洪武二年（1369年）景德镇官用御窑厂正式成立。一说成立于洪武二十六年（1393年）、一说成立于洪武三十五年（1402年）（建文四年）。

明洪武 釉里红缠枝牡丹纹军持 故宫博物院藏

“军持”其名为梵文音译，原是僧侣或伊斯兰教徒从事宗教活动时，用以净手或储水的器具。东南亚出土过大量元末明初釉里红及其他品种的军持。

从元末到明初这段时间，瓷器的各自朝代特征是不明显的！除青花呈色有明显不同外，从器型、釉色、纹饰及红彩料呈色都没有太大区别，多是模糊边缘器。如纹饰，元代蕉叶纹饰中的蕉叶纹，中脉是一条纹饰，而明代始用两条纹饰，洪武时与元代无明显的时代不同的区分，而且延续时间较长。御窑厂建立以后很长的一段时期洪武器才有较明显的时代特征, 洪武初期胎土多为江西本地瓷土，淘炼不精，粗细都有，故胎质表现各异。官窑器，烧造比较细致，因而坚致，较细白，有厚重感。

民窑器烧造马虎较粗糙，－些器物有火力不足之缺，部分器物胎骨有碎块状开片，类似浆胎的松软现象。多数胎体淘炼不精，胎质呈黄白或灰白色，致使把青白釉汁在釉面映衬成灰青色，或白灰色，断面胎貭有呈土黄色，轻含杂质，但大多数仍为白色泛浅灰。官窑器釉面较为青白，较民窑器光润肥厚，有的釉面有细碎的自然开片纹，有被沁色的、也有刚开裂未被沁色，属无色。釉面润，釉厚薄都有，泛青白色、青灰色及灰白色是洪武瓷器釉面特征，各器有所差异，青白浓淡程度不同，官窑民窑都如此。因为洪武时期官用瓷器没有习惯题款识，官、民器难以分别，只从器物的精致与粗糙而分。釉接近玻璃貭感，部分釉色混浊如元代枢府釉；底足多数刷有釉浆，显厚实棕色的火石红，光泽感不强。釉薄处泛黄，呈乳白或青色。部分瓷器底足细砂底，见不到火石红。洪武早期纹饰图案多有戏曲人物故事，大多简练生动，运笔豪放流畅。官窑与民窑发展并进。官窑器的纹饰较精细，是偏于元代风格。而民窑的器物纹饰则自然流畅。洪武官窑的典型纹饰，多以龙纹为主题，龙纹具有元、明两代龙纹的近似特点，其形象不如元的龙纹凶猛，爪为五爪。

明洪武 釉里红缠枝花纹碗 故宫博物院藏

民窑器也常用龙为纹饰，但多为四爪或三爪龙; 流云的云脚粗短（元代的较长）。而盘、碗中心的朶流云多呈“品”字形排列。这种呈品字形排列的如意状云纹，至明代中期正德年间都在引用，并无大的差异。嘉靖、万历时才有较大的变化。洪武时，折枝或缠枝莲叶纹叶尖大都呈螺丝形，常见的元代缠枝莲叶纹则似葫芦形。元时为大花大叶，叶形较大，洪武时则明显缩小；洪武菊花纹饰呈椭圆形；元与洪武两代纹饰上的继承和演变关系，随着历史的发展而逐步成为各自朝代的风格。洪武的纹饰从元代逐步延变成明代的具有特征。元代瓷器上的那种一面绘画，另一面用模凸印工艺，洪武时代继续承袭，工艺图案有所变化。无论官窑、民窑一些器物的边饰也和元代纹饰一样，多用莲瓣纹图案。元代的莲瓣内常画八宝及如意云花之类，画八宝为多，如意云花较少。而洪武时则多绘如意朵花图案。圆器碗、盘类中，多画缠枝莲、如意状飘带云、火云等纹饰。

明洪武 釉里红四季花卉纹大盘 故宫博物院藏

民窑器内底心位置，多草书“寿”、“福”字，也有绘松、竹、梅、兰、水藻、缠枝莲、及动物、人物等。主题纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花等，而边饰则多为二方连续回纹、缠枝花、变形蕉叶、仰莲纹。青花器图案纹饰运笔以“一笔点划”，用笔熟练、老到，多为大笔写意，着意渲染。以刻画自然为主，朴实无华。青花着色比较稳定，少有淌散现象。但发色并不浓艳，多趋于淡灰蓝，而能较好地衬托出纹饰内意。也有少部分青花器，青花发色似元代进口苏离青料－样蓝艳。湖南电视台东方寻宝栏目组征集海选报名壹叁伍肆玖陆陆柒零玖壹。洪武部分瓷器底足中心也有乳钉状突起，是元代器底足特征的遗风。可谓当时的时代标志。各种制型的圈足也同时兴起，种类繁多。常见到的有圆涡形厚底足、高足、裹壁斜削外倾斜式圈足及平底足等。青花碗一类，底面则无上釉，圈足深高，有的挖足过肩，残留有削痕及同心圆跳刀痕。元末、明初两时代瓷器的砂底，有部分露胎处可见点状或大片的火石红斑。其形成原因有两：一为胎土本身含有铁元素，经窑火烧结转为氧化铁而呈现红色；其二为工匠着意涂刷护底釉酱而生成的。

明洪武 青花湖石牡丹纹大盘 故宫博物院藏

洪武瓷器的砂底，露胎处均可见星点状或大片的火石红斑。成因有两，一为胎土本身的铁质，经窑火烧结转为氧化铁红；另一为工匠有意涂刷而成。一般来说，火石红越浓，年代越早。下面标本的底足上有的是火石红有的是有意涂刷釉面特点洪武瓷器的釉面大多呈青白色有的胎体淘炼不精，胎质呈白或灰白色，经厚青白釉汁映衬，釉面显示出较明代其他各朝更加深的青灰色.。

明洪武 青花云龙纹盘 故宫博物院藏

明洪武 青花竹石石榴花纹大盘 故宫博物院藏

明洪武 青花缠枝花纹大碗

明洪武青花瓷器数量较少，且不同器物的烧成效果区别较大——青花小盘多呈色鲜艳。青花大盘上则多泛灰色，甚至呈现褐色或黑色，以致于学界一度认为洪武青花使用的是国产青料。但经由近年的科学检测探明，洪武时期仍采用进口青料。其呈色不如元青花及永乐青花般明丽，或由于烧成温度、气氛及釉面配方等方面不稳定所致。或许因为明太祖的个人经历，以及明初百废待兴之态，洪武朝瓷器既没有绚丽的色彩，也无精致的做工。但无论釉里红还是青花瓷，它们自有一种朴实厚拙之美，大器稳重，恣意地绽放着别样的光彩。

带系扁壶

1986年浙江余杭反由出土的东汉青釉扁壶，为圆唇口，直颈，扁腹，长方形足外撇，上腹两侧有对称的衔环耳。西晋时壶体呈丰唇，直口，短颈，圆肩，肩部两侧各贴塑带翼鼠为系，壶腹扁圆，圈足为椭圆状。

壶式之—，特征是壶身扁平，肩腹部有系，便于穿绳提携。瓷质带系扁壶出现于东汉时期，是仿铜器形状制作的。

南北朝、唐、五代时期出现了一种带西域风格的扁壶。如1971年河南安阳北齐武平六年(575年)范粹墓出土黄釉瓷扁壶，敞口，短颈，肩两侧各有一带孔凸起为系。壶体扁圆，上窄下宽似核桃状，底部假圈足，扁腹两面印有胡人舞蹈图案。与此相似的扁壶还有唐三彩制品，所不同的仅是纹饰上的变化。辽宁省博物馆收藏辽暗黄釉印花穿带扁壶则带有北方游牧民族的特征，长方形口，短颈，扁圆形壶体，椭圆形圈足，周边有凹沟，共有6个系。与之相似的扁壶，在内蒙古和林格尔晚唐墓中也有发现。收藏于宁夏海原县文化馆的褐釉扁壶、蘑菇形口，短粗颈，壶体扁圆，周围有四系。元代四系扁壶，唇口外卷，短颈、溜肩、装有四系、腹侧垂直，腹面平，长条状平底，造型风格与前朝完全不同，烧造地点有龙泉窑、景德镇窑、磁州窑。综上所述可以看出，带系扁壶名称相同，然而由于历史时代不同，形状各有差异，各个时期都反映了浓厚的时代特征。

瓷器带光 是新是老

收藏界有一句话，“瓷器看光”，那就是在鉴赏瓷器时，看瓷器的光泽度是极为重要的一个环节，行家看瓷器，看“光”就能知道瓷器的一些大体特征。那么“瓷器带光”，这到底是瓷器“新”还是“老”的特征呢？

首先，要弄清“瓷器带光，是新是旧”这个问题，就要明白瓷器的“光”究竟是个什么“光”。即使同为瓷器，所带的“光”也各有名号。按品类来说，有“贼光”、“宝光”、“玻璃光”等多种光泽，每种光泽所代表的含义也各有不同。以“贼光”为例，初出窑炉的新瓷器都带着这样的光，微浮、带润、优美，特别是从未开封的老瓷器，都带有此光泽，是鉴别瓷器新旧的重要特征。但是仅仅根据“贼光”来判定瓷器古旧，也是不完全可靠的，因为现代仿制瓷器成瓷年代近，也带有此光泽。

其次，虽说“瓷器带光”，有的是新有的是旧，且有的光泽还能够通过现代手段仿制。但是其中一种光，却是只有古瓷器有，那就是“宝光”。“宝光”是古瓷器中的优秀品质者由内而外散发出来的光泽，温润如凝脂、鲜丽而莹澈，是由于工艺的完善与极高的品质淬炼而成的，经住了时间的考验、人为的磨损，是现代仿制无法完成的。所以说如果“瓷器带宝光”，则是历史悠久的“旧”瓷器。

最后，瓷器之光多种多样，“瓷器带光”的基础上，最能辨别瓷器新与旧的光泽除了前面所提到的“宝光”外，还有一种就是“无光”。“无光”即是光泽黯淡，见之沉稳，反射不出较为明亮的光泽，所以被称之为“无光”，这样的瓷器一般被认为是古瓷器，因为年代久远且人为磨损。但是也应注意，有一部分新瓷，也会加之磨毛处理，用人为去除瓷器表面的浮光，虽也可称之为“无光”，却并非“旧瓷”而是“新瓷”。

除了上面所说的这几种光泽，还有如同玻璃一般透亮的光泽，时人称之为“玻璃釉”，是哥窑瓷器与景德镇部分瓷器的重要特征；还有明清彩瓷中常见的蛤蜊光，也是较难仿制的，是鉴别瓷器新旧的重要特征。同时，所谓“瓷器带光”，一种瓷器往往带有一两种光泽，如果光泽种类颇多，则可见此瓷器是“新”而非“旧”。

说说古瓷片上的“寿”字

近日，笔者在对以往收集的古陶瓷片进行分类整理的过程中，发现了许多带有“寿”字款识的青花瓷片，引起了我的高度重视。为了弄清这些瓷片的历史背景及其文化内涵，我从中挑选出了具有代表性的十多枚，对此进行了认真的揣摩和分析，并将自己的一管之见形成了拙文，以飨同好，并乞鉴正。

一、青花瓷片的纹饰、特征及其历史背景

为了便于对这些带有“寿”字款的青花瓷片展开研究，我首先将它们分类并拍成了照片图一、图二、图三　，使读者可以直观的看到这些瓷片的不同特征和装饰差别。特别是在

图一　

这枚瓷片上，所绘画的老寿星图案，笔者认为，它就是一幅比较典型的艺术佳作。该图立意清新、构思巧妙，画师不惜工时，采用了文图结合的抽象和夸张手法，在一个颇有艺术性的“寿”字里，只用那么寥寥几笔，便刻画出了一位聪明伶俐、生动活泼、已返老还童的“老寿星”形象。该盘底直径为８厘米，圈足向内倾斜、底足内施釉无款，釉色白中微有泛青。根据以上诸多特征，参照有关资料说明，笔者初步判断此物应属于明朝弘治期的产品。因为弘治期的民窑图案在前朝的基础上更为丰富，具有布局舒展、绘画工细的特点；且有双勾填色之作。同时，较工细的描绘也达到了民窑瓷绘的高峰。

再如图二　后两枚绘有寿星图的瓷片，虽与图一所描绘的内容主题大致相同，但明显已缺乏图一　那种造型规整、绘工细腻、设色浓淡相宜的风格。即便如此，同样也能使观者从中感受到画师们在巧做的文字游戏。所描绘的“寿星”犹如在虚无缥缈的仙境里过着悠闲自在、无忧无虑的生活。再者，我们从图二　中也不难看出，这三枚古瓷片所描绘的内容，除题材相同之外，其构图各有差异、字体也各自有别。以上足以说明“寿星”图案作为古瓷的装饰艺术，此时已经得到了快速的发展。因为书法“寿”字也是长寿的象征。所以，明代民窑的画师们为了满足当时人们对“寿”字款青花瓷器的需求，他们“八仙过海、各显其能”，凭着自己纯熟的书画技法、在大量的青花瓷器上，或一丝不苟、或龙飞凤舞的写下了书体各异、变换无穷的“寿”字。

图三，现已成了留给我们的宝贵文化遗产。

综观这些青花瓷片上的“寿”字及其特征，稍有一点瓷器鉴赏知识的同好就不难发现，这些瓷片全都是明代民窑产品。因为，民窑产品是面对庶民百姓而生产的生活用品，为了满足当时社会各阶层的需求，画师们对相同的图样又采取了繁简不同的画法，在制作精细程度上也有明显差别。但这些图样的描绘却生动异常，比较贴近生活。笔者由此认为，明代对“老寿星”的崇拜和信仰已经发展到了前所未有的境界了。而且，这种传统的信仰和风俗，作为一种特定的民族情感和思想，通过画师们精心的艺术创作之后，也就较自然的反映在了瓷器上。

说说居仁堂制瓷器鉴定中的真假故事

关于瓷器收藏，总有说不完的故事，很多故事给藏家带来乐趣，也提供了经验积累，因此不少藏家都喜欢听故事。今天，小编要和大家讲的一个故事是关于居仁堂制瓷器的，看看这个瓷器有什么精彩的故事呢。

居仁堂制瓷器，其实就是洪宪瓷，是民国五年之时为袁世凯特意烧制的瓷器，这也是景德镇烧制的最后一批御用瓷器。因为洪宪瓷在中国瓷器史上拥有非常独特的价值和地位，因此成为诸多藏家、历史爱好者重视和收藏的对象。不过，因为洪宪帝国存在的时间实在是太短了，所以，真正的居仁堂制瓷器也没有多少。

因此，不少藏家对居仁堂制瓷器不了解，甚至说没有这个瓷器也是情有可原。毕竟无论是洪宪年制还是居仁堂制瓷器，鲜少有在市面上流通的，所以能见到甚至是听说过的人都很少。

这就给了一些不法商家可趁之机，各种仿品，各种赝品层出不穷，很多都打着居仁堂制瓷器的旗帜在外面忽悠藏家。还别说，一些新手藏家或者是经验不足的藏家就被忽悠到了，所以，大家在收藏这款瓷器的时候一定要特别小心。

关于居仁堂，相信很多人都知道，它的前身是海晏楼，也就是特意为慈禧太后建造的一座建筑。后来成为袁世凯的居所，并改名为居仁堂。居仁堂制瓷器是非常正宗的洪宪瓷，为清朝御窑厂高手烧制的，以雍正、乾隆时期的优秀瓷器为蓝本，精心仿制，质量非常高。

这批居仁堂制瓷器的数量并不多，据说总数量不过百余件，但这些瓷器中有很多都未完成就被销毁，再加上后来的战乱等，导致居仁堂制瓷器真正进入市场的很少。

现在，对于居仁堂制瓷器，有一个很大的疑惑，上世纪八十年代的时候，故宫都没有保存过居仁堂制瓷器真品，景德镇博物馆却保存了一件居仁堂制盘子，其画风和清朝有很大的出入，且画风独特，让人生疑。这件藏品到现在连个款识都没有，但却成为公认的规范不得不让人感到疑惑。

2015年的时候，曾经打捞过一件居仁堂制瓷器，除了画面不怎么喜庆，不符合当时的风格特点之外，质地非常好，所以是真品还是仿品，一时之间难有定论。

关于居仁堂制瓷器的鉴定，数量实在是太少了，可参考价值很低。所以，在收藏的时候，一定要提高警惕，不要心存侥幸，也不要轻易听商家的忽悠，尤其是带有故事的忽悠最容易让人上当，要警惕。

居仁堂瓷器成交价格参考：

1:民国居仁堂制扎道粉彩黄地喜上眉梢图观音瓶，尺寸：高37厘米；直径（口）8.8厘米，估价：RMB 80,000 ，成交价： RMB 207,000 ，成交时间：2017.07.23，拍卖公司：浙江佳宝拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季艺术品拍卖会。

造型源自乾隆朝同类品种，为袁世凯时期御用官窑器。观音瓶撇口，弧壁，长颈、削肩、鼓腹、底足外撇，略似凤尾而得名。造型典雅大方，制器考究。瓶口施酱口，外壁通体施黄彩轧道，釉面通体暗刻卷草纹，剔勾细腻繁复。釉面光洁，愈显光华天成。以黄彩轧道为地，若锦缎织就，其上绘西洋风格的喜上眉梢图，并敷以各色粉彩，规整夺目。彰显出锦上添花之繁丽效果，深具中西结合的绘画风骨。亦体现出华丽贵气的气息。此瓶制作工艺精致细腻，胎釉质色绝佳，主题富丽吉祥，实为民国御用官窑不可多得的典范之作。底刻四字楷书“居仁堂制”款。

“居仁堂制”瓷器，是1916年袁世凯称帝后，派郭葆昌在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的“御用”瓷器，其工艺水准达到清官窑的水平，是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩。 瓷器，件件造型规整，瓷胎既薄又白，彩质纯净，绘画精美。

2:民国“居仁堂”款粉彩人物观音瓶，尺寸：高23.5厘米；腹径12厘米，估价：RMB 150,000 ~ 180,000，成交价： RMB 172,500 ，成交时间：2011.07.06，拍卖公司：上海崇源艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2011春季大型艺术品拍卖会。

此瓶口沿外撇，短束颈，溜肩，腹下渐敛至底渐外撇，浅足。胎质洁白，釉色莹润。外壁绘粉彩博古高士图，高士宽袖博衣，席地而坐，灵芝、花觚、古书等博古之物陈列左右，一派仙风道骨。足书红彩“居仁堂制”篆书款。

“居仁堂”原名海宴楼，为慈禧太后所建。袁世凯称帝后，将该殿作为寓所，并改名为“居仁堂”。“居仁堂制”款瓷，为正宗“洪宪”瓷。它是督陶官郭葆昌邀集清朝御窑厂的高手，由鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的瓷器为蓝本，精心仿制而成的百件的高级名贵瓷器。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。因存在时间短、数量稀少，“居仁堂制”款瓷极其珍贵，备受藏家珍视。

3:民国常云湄旧藏居仁堂制款粉彩花卉开光长颈瓶，清豆青釉树叶形笔舔，尺寸：高14.3厘米；高0.8厘米；长11.3厘米，估价：RMB 60,000 ~ 80,000，成交价： RMB 97,750 ，成交时间：2013.07.12，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2013年春季拍卖会。

此瓶细颈，略加弦纹，圆肩收腹，底承圈足。瓶身两处菊瓣式开光，一面粉彩绘芦苇大雁水塘空中自在戏玩，另一面绘俏枝花卉。开光其余部份装饰各色各式百花为地。底款篆书“居仁堂制”红色款。居仁堂原名海宴楼，是慈禧太后所建。后袁世凯称帝后将该殿作为寓所，并改名为居仁堂。另一件豆青釉为青釉派生釉色之一，起源于宋代的龙泉窑。豆青和东青原属一类，后各具特色。明代釉色青中泛黄，釉面光泽比粉青、梅子青弱，至清代纯近绿色。此件笔舔釉色偏青，外形为一片树叶，内以阴刻画出叶脉，一处凸起，形成格栏，将内部一分为二，大小不一。构思巧妙，使用方便。

4:民国粉彩居仁堂李白醉酒小印盒，尺寸：直径4厘米，估价：RMB 50,000 ~ 80,000，成交价： RMB 63,250 ，成交时间：2015.06.30，拍卖公司：敬华（上海）拍卖股份有限公司，拍卖专场：2015年春季拍卖会。

拍品由盖与盒身组成，子母口，器形小巧别致，适于案头把玩。盒盖上以粉彩绘李白醉酒图，身后层山叠嶂，好似山水秀美之世外桃源。外壁书金文吉语，典雅大方。器底矾红彩书款”居仁堂制”，字体工整。

5:民国居仁堂款粉彩五伦图笔筒，尺寸：13.7厘米，估价：RMB 8,000 ，成交价： RMB 44,800 ，成交时间：2012.05.11，拍卖公司：天津文物，拍卖专场：2012年春季展销会暨竞买专场。

6:民国居仁堂款粉彩山水人物盘口瓶，尺寸：高36厘米，估价：RMB 40,000 ~ 60,000，成交价： RMB 44,000 ，成交时间：2006.03.12，拍卖公司：北京华辰拍卖有限公司，拍卖专场：第5期鉴藏拍卖会。

“居仁堂制”款瓷器是郭葆昌邀集了清朝御窑厂的各路高手，由著名陶瓷家鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的粉彩、珐琅彩为蓝本，制作的一批高质瓷器。同时郭葆昌在景德镇利用职权也为自己烧制了一些同类器，这些瓷器和“居仁堂制”款作品统称为“洪宪瓷”。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。

此瓶形制独特，施釉莹润，瓶腹绘山水人物图纹，二三茅舍掩映于俏山、桃树、流水之间，可谓人间仙境，世外桃源。构图饱满，画艺娴熟，情景交融。带木座。

7:洪宪居仁堂五彩“通会群招”玉壶春瓶，尺寸：高25厘米，估价：RMB 30,000 ~ 50,000，成交价： RMB 43,700 ，成交时间：2013.12.20，拍卖公司：上海嘉泰拍卖有限公司，拍卖专场：2013秋季艺术品拍卖会。

“居仁堂”原名海宴楼，为慈禧太后所建。袁世凯称帝后，将该殿作为寓所，并改名为“居仁堂”。“居仁堂制”款瓷，为正宗“洪宪”瓷。它是督陶官郭葆昌邀集清朝御窑厂的高手，由鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的瓷器为蓝本，精心仿制而成的百件的高级名贵瓷器。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。因存在时间短、数量稀少，“居仁堂制”款瓷极其珍贵，备受藏家珍视。

8:居仁堂民国粉彩仕女图瓶，尺寸：高20.5厘米，估价：无底价，成交价： HKD 37,760 ，成交时间：2019.10.07，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2019秋季拍卖会。

此瓶撇口、长颈、溜肩、收腹、圈足，造型端庄优美。瓷质洁白，釉面莹润，将其上绘饰的粉彩衬托更加粉润柔和。瓶身绘两仕女，蓝衣黄裙者正坐于树下休息，红衣蓝裙者跪在溪水之旁，正在浣纱。绿草茵茵，有鸟雀飞舞，树枝吐露新芽，有点点红英，分外妖娆。圈足内有红彩「居仁堂制」篆书款。

居仁堂原址位于西苑中海西岸，原名海晏堂，是慈禧太后晚年的寝宫和会见外国女宾的地方。北京政府成立后，中南海被辟为总统府，居仁堂成为袁世凯办公和居住之地。1916年袁世凯称帝后，郭葆昌（郭世五）在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的「御用」瓷器，有「居仁堂制」款，工艺水平达到清官窑的水平，是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩。

黄釉瓷器带您一起走进帝王国的世界

我国古代的颜色釉瓷器以其迷人多变的色彩，丰富的象征意义而给人们留下品味不尽的韵致，黄釉瓷器正是这其中最具贵族气质的一朵奇葩。

明代以前的低温黄秞多数为黄褐色或深黄色，不是真正的黄色。传世的黄釉瓷器以宣德制品为最早，传世器大多为盘，器物内外皆施黄秞，釉色娇嫩，釉面肥润，通体无纹。弘治、正德时期的黄秞达到历史最高水平，器物色调均匀一致，釉面平整无痕，色泽滋润娇嫩，且光泽度较好，恰似鸡油，是真正的黄色。因其施釉时是将釉料直接浇在白釉瓷器上或素胎上，釉层不易剥落，故名“浇黄”。由于其色 调较淡，显得娇艳，又称为“娇黄”。

黄釉紫彩龙纹葫芦瓶：小口，短颈，瓶体由两截粘合而成。名与“福禄”谐音，且器形像“吉”字，故又名“大吉瓶”，寓意大吉大利。器庄重典雅，构图疏密有致，纹饰清晰，令人赏心悦目。《通典》注有：“黄者，中和美色，黄承天德，最盛淳美，故以尊色为溢也。”因“黄”与“皇”谐音，黄色是历朝帝王所崇尚的专属颜色，成为权利、尊贵的象征。黄釉瓷是皇家尊严的一种体现，被宫廷垄断，严禁民间使用。据清代文献记载，不同等级的皇室成员所使用的器物颜色、纹样与数量都有严格的规定。黄色龙纹的瓷器为天子用器，故此器应为成化皇帝御用，弥足珍贵。点阅海内外之遗珍，类此者寥寥，而以其工丽精致之状貌，具有极高的收藏和投资价值。

黄釉瓷器市场分析：

在近几年的艺术品市场中，明清两代的黄釉瓷器价格始终不菲，尤其是明代黄釉瓷价格年年上涨，投资前景十分可观。毕竟精品有限，很难在市场中经常见到，以其独有的艺术价值和升值潜力开始逐渐受到藏家关注，从收藏的长远方向来看，黄釉瓷的市场空间还很大。

黄釉瓷器以其靓丽的色彩、特殊的象征意义，而具有独特的艺术价值，并且已经逐渐为越来越多的人所推崇。在目前的艺术品市场中，尽管以光绪瓷器为代表的晚清瓷器的市场行情日益走高，但市场价位相对仍然较低，升值空间还很大，抓住机会，就将占领未来艺术品市场投资的先机。

据我们了解，在广州隆盛国际展览服务有限公司有一对黄釉紫彩龙纹葫芦瓶，本文中图片均为该公司提供的藏品照片。

据广州隆盛国际市场部相关人士分析，艺术品市场的发展和一国经济的发展一定是紧密联系的，GDP和经济总量就像是一个水面，而艺术品就是水面上的那艘船，水涨船就高，水落船就低。艺术品市场的繁荣得益于中国经济的快速增长，本品之出现具有重大的学术意义，加深我们对成化黄釉釉瓷器的艺术风格与成就的认识，极具有投资价值。

玫瑰带刺，瓷砖带辐射？

我们一般认为墙体有辐射，但也想不到，瓷砖也有辐射；按照科学的理解，瓷砖产品的原材料来源于石粉、石英粉、长砂粉、锆石粉等矿土,这些原材料在蜕变过程中放出一种特殊的射线，产生辐射。而根据断定，装修几大辐射源头，瓷砖竟然是第一位！总体的建议是：只有A类标准的瓷砖才可以用作我们家里的装修。因此在选购瓷砖时要查看放射性报告，就是看最后结论是否为“A类”。还有啊在装修时尽量不要将室内全部用瓷砖装饰，如果要选砖，最好选择亚光砖。如果已经使用了抛光砖，平时家中尽量开小灯，要尽量避免灯光直射或通过反射影响到眼睛。

应该如何规避瓷砖辐射

瓷砖真的有辐射吗？

瓷砖的原材料是石粉、锆石粉、长砂粉、石英粉等，这些材料有放射性。有些厂家为了避免侵蚀，便于去污、会在瓷砖表面涂一层“釉料”（釉面砖），加入锆英砂作为乳蚀剂，锆英砂中放射性核素的含量都比较高。=

放射性瓷砖对健康有哪些损害？

体内辐射

主要是氡的辐射，氡是一种有放射性的物质，对脂肪有“亲和力”。人体吸入大量的氡，会影响神经系统，使人精神不振。如果长期吸入大量的氡，它在人体内部的辐射会使细胞发生异变，进而导致肺癌。

体外辐射

原材料中的镭、钍等衰变产生的γ、β射线。γ射线会穿透人体，破坏淋巴细胞，从而使免疫力降低。β射线的射程较短，对小孩的影响较大。

哪种瓷砖的辐射大？

白色瓷砖

氧化锆等增白剂产生辐射，危害人体健康，而抛光砖中超白砖的辐射则更强。因此除非釉面的釉料本身就是白色，否则大白砖不适合大面积铺贴。越白的瓷砖，含有的添加剂越多，辐射越大。

深色瓷砖

越深的瓷砖，含有的放射性越多。在釉面砖中，红色瓷砖放射性最强。深色瓷砖放射性较为严重。

该如何避免这些辐射？

1．购买超白砖要小心

使用抛光砖，平时尽量开小灯，避免灯光直射或通过反射影响到眼睛。

2．儿童房、卧室不宜铺瓷砖

儿童的房间不要铺设瓷砖，对抵抗力较低的孩子来说，危害不容忽视。同时，由于床的高度一般较低，人躺在床上，正在氡的较强辐射范围内。

3．不要使用强酸性清洗剂

虽然瓷砖的放射性不会因为清洁剂所产生的化学反应而加大，但如使用强酸性清洗剂清洁瓷砖，会造成瓷砖加速老化和表面粉化，增大人体吸入瓷砖粉末的几率，危害健康。

4．开窗通风

日常要多开窗户，使空气流通，保持清新，可以减少瓷砖对人体的辐射。

5．瓷砖破损后要及时修补

破损的瓷砖微粒掉入食物当中不易被发现，而且破损的瓷砖粉末更容易经过呼吸道进入人体，对人体造成危害。

6．瓷砖避免大面积铺装

在装修时尽量不要将室内全部用瓷砖装饰。如果要选砖，最好选择亚光砖。

瓷砖的四种危险情况

1

购买釉面砖需多加留意

釉面瓷砖是在瓷砖基底上施以一层釉料，釉面耐磨性比较差，多用于厨房和卫生间的墙面。釉面瓷砖的原料大多来自天然矿物，这些矿物中都含有一定的铀、钾等放射性物质。而这些放射性物质在经粉碎、高温、烧结等物理化学过程后仍有放射性。

2

深色釉面砖放射性污染严重

颜色越深的瓷砖，含有的放射性物质越多，辐射性就相对越大。详细来讲，在所有的釉面砖中，红色又严重，如将军红、杜鹃红等的瓷砖放射性相对其他颜色更高。

3

儿童房避免铺瓷砖

氡密度较大，在室内一般会悬浮在距离地面一米以下，越低所含氡的浓度就越大，所以，儿童房尽可能不要铺设瓷砖。

4

超白砖辐射大

抛光砖在生产过程中，为了达到增白的效果，会适量添加硅酸锆，而一些企业为生产超白砖过量添加，可能导致瓷砖辐射超标。如果使用了抛光砖，平时家中尽量开小灯，要尽量避免灯光直射或通过反射影响到眼睛。

选购瓷砖的小技巧

1

看

主要是看瓷砖表面是否有黑点、气泡、针孔、裂纹、有无划痕、色斑、缺边、缺角。玻化砖还要注意是否有漏抛、漏磨等缺陷，是否变形。看瓷砖的吸水率，用水滴在砖背面，扩散面积越小，吸干时间越长，吸水率越低，质量越好；查看底胚商标标记，正规厂家生产的产品底胚上都有清晰的产品商标标记，如果没有的或者特别模糊的，建议慎选。

2

掂

就是掂分量，试瓷砖的手感。同一规格产品，质量好、密度高的砖手感都比较沉；反之，质量较次的产品手感较轻。

3

听

通过敲击瓷砖，听声音来鉴别瓷砖的好坏。

4

开

开箱检验，看有无破损，将不同箱产品各抽出一片，平铺后看有无色差，尺寸有无大小。

南宋哥窑穿带瓶

大家好，今天我给大家说一说一件圆明园的珍藏的南宋哥窑穿带瓶的故事。这件南宋哥窑珍品本来收藏在圆明园中，经过一场浩劫之后，流落在民间，演绎了一段传奇故事。

&南宋哥窑穿带瓶​

1860年，八国联军攻入北京，因清政府虐杀各国遣使，于是英国专使额尔金决定火烧圆明园。并在北京城内贴出告示：“宇宙之中，任何人物，无论其贵如帝王，既犯虚伪欺诈之行为，即不能逃其所应受之责任与刑罚也。兹为责罚清帝不守前言及违反合约起见，决于十八日焚烧圆明园，所有种种违约举动，人民既未参与其间，决不加以伤害，惟于清室政府，不能不一惩之也。”

&现藏于法国枫丹白露宫的清代龙纹编钟​

1860年10月18日，八国联军开始焚烧“万园之园”的圆明园，并且把圆明园里的珍藏了一百多年的各类藏品大肆抢掠，很多带不走的丝织品、书画付之一炬。这场大火一直烧到当年的腊月三十，从城内的琉璃厂都能看到圆明园的冲天的黑烟。

&中国重金购回的​圆明园青铜兽首

这场浩劫，不但毁掉了世界建筑皇冠上的一颗璀璨夺目的明珠，还把圆明园珍藏的当时中国最顶级的文物和艺术品全部抢光烧光，只剩下故宫里远远不及圆明园的部分藏品。圆明园的烧毁，这在世界历史中绝无仅有的，损失也是人类历史上最为惨重的。

&八国联军抢掠​圆明园现场

在火烧圆明园的第三个晚上，有两个英国兵来到前门外珠市口的一家酒铺喝酒，由于没有洋酒，掌柜的就给他们上了一壶高梁烧老白干。这俩英国兵还没喝完一斤就酩酊大醉，于是就借酒发狂，不肯给饭钱，最后掌柜的苦苦央求下，这俩英国兵把挎包留下了抵了酒钱。

​

掌柜的无奈，只好把挎包收下。回到店里，打开挎包一看，里面装着一尺多长、六寸多宽的黄锦盒，上面有二指宽的标签，标签上用正楷写着：南宋哥窑穿带瓶，下面还有编号。掌柜刘老六打开玉别子，掀开盒子，只见里面黄缎子的软囊中躺着一件瓷瓶。

刘老六吓得一哆嗦，他知道这种黄缎子可是皇家才能用的，心知这是皇室的物件，于是赶快把盒子盖上。抽了一袋旱烟之后，刘老六越想越害怕，私藏皇家物品，是要被杀头的。于是他趁天黑，将锦盒用布裹上，连夜送到琉璃厂的博古斋。

博古斋的老板是朱元璋后人朱晋年，听到刘老六说完英国兵用瓷器换酒钱的事后，深知这件瓷器的珍贵和事态的严重性。他沉吟半晌之后，让刘老六保证不泄露半点风声，并且让刘老六必须关了酒铺，回乡躲避风头，不要再回城里。

​

在得到刘老六的保证之后，朱晋年伸出二根指头，说：“纹银二百两，这物件我买了也不能卖，还不能让外人知道，只能秘密收藏。”刘老六听说有二百两银子，这可是一笔巨款，回乡也可以置办二十亩地，安安稳稳的做个衣食无忧的土财主了，于是忙不迭的应允了。

果然，刘老六拿到二百两银子后，立马关了小酒铺，散了徒弟，卷着铺盖卷儿回老家做起了土财主，从此再也没踏进北京一步，并且这件事他也从来没有对任何人提起过。

1860年，博古斋掌柜朱晋年买了一件圆明园珍藏的南宋哥窑穿带瓶，并且作为传家宝秘密收藏。直到七十二年之后，也就是九一八事变后的1932年，不知何故，这件哥窑珍品出现在北京古玩市场，但被谁收去，这件哥窑穿带瓶后来流落到何处已不可考，至今下落不明。

​

这件南宋哥窑穿带瓶，只是当年圆明园数以万计的瓷器珍品中的一个，当年不知道还有多少这样的珍品被八国联军带回欧美，或者流落民间，也不知道有多少在当时就毁在当时的一场毁掉人类文明的大火中。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《说说带狮子的瓷器》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《说说带狮子的瓷器》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:带鸟的古代瓷器