欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 陶瓷知识 > 回流瓷器鉴别 > 导航 >

说收藏界兴起回流热朝,回流真的都是精品吗?

说收藏界兴起回流热朝,回流真的都是精品吗?

回流瓷器鉴别 古代瓷器收藏 热酒瓷器古代

2020-11-13

回流瓷器鉴别。

“回流收藏”在近年来成为了越来越热门的一种收藏方式。那么什么叫做“回流藏品”呢?从严格的意义上来讲:“回流藏品”就是指那些曾经流传在海外的古玩艺术品们,在经历了一段时间的颠沛流离之后,又回到了祖国怀抱的中国藏品。现在随着人们对文化包容性的扩大,“回流收藏”的这一范围也逐渐的扩大为从海外进入中国市场的所有藏品。

根据相关的专业的数据统计:我国在过去的二十余年间,通过拍卖回流的古董艺术品已经超过了十万余件,在我国目前内地的拍卖市场中,属于海外回流的古董艺术品也已经占据了总市场的30%左右,其古董艺术品的所赚取的利润也已经超过了50%,在这些回流古董艺术品中,虽然不乏与大量的精品古董的出现,让人眼前一亮,但是更多的故宫艺术品却是高溢价下的普通藏品,有的甚至还是一文不值的赝品。

近年来,由于“回流收藏”在中国市场十分的火爆,一些海外机构的不法商贩就看到了中国市场,费尽心机的来误导我国的收藏者们,高价的推销他们口中所谓的“精品古董”,这些精品古董还包含一些赝品。其中最为典型的例子,就是在2016年由佳士得拍卖公司在美国纽约艺术周期间,所组织的一场“美藏于斯——大都会艺术博物馆珍藏中国瓷器”拍卖展会活动,在此次展会活动一共展出了五百零一件古董艺术品,这五百余件的藏品涵盖了从我国古代高古时期直至唐宋元明清各个时期的瓷器制品,这些海外机构们为了能够多赚取一些中国人的钱,甚至将大都会艺术博物馆中的镇馆之宝都拿出来卖,以此来博人眼球,虽说有心的收藏者想购买这件藏品,但是他们当然是不会把镇馆之宝卖给我们。这一事例也是在告诉我们广大的收藏者们,在收藏回流的古董艺术品时一定不要盲目收藏,毕竟海外回流回来的藏品不全是精品,有的连垃圾都不如,甚至有的还是挂羊头卖狗肉。

由于历史的原因,从而导致了中国流失在海外的古董艺术品非常之多。我们也同样可以理解,这些购买回流藏品的收藏者们想要将属于自己国家的宝贝,以最快的速度回到祖国怀抱的那种迫切之心。但是在这一过程中还是希望我国的收藏们一定要千挑万选,理性的对待这些回流藏品们,一定不要急功近利,导致人财两空。

最后,也同时建议我国文物管理的相关部门,应当做好关于海外回流藏品的相关法律法规,加强对“回流藏品”的知识普及已经相关的指导工作,让那些海外机构口中所谓的“流转有序”的劣质藏品才能扼杀在摇篮之中,才能让那些真正漂泊在外宝贝们早日回祖国的大家庭之中。

明代彩色釉瓷器欣赏及价格:

1:明成化鬪彩月季花高足杯,尺寸:7.7厘米,估价:HKD 8,000,000 ~ 12,000,000,成交价: HKD 13,300,000 ,成交时间:2017-04-05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:《大明成化年制》款。

2:明万历黄彩描矾红赶珠云龙纹碗,尺寸:直径15厘米;高9厘米,估价:RMB 3,600,000 ~ 4,000,000,成交价: RMB 9,200,000 ,成交时间:2017-12-03,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2017秋季拍卖会。

钤印款识:款识:“大明万历年制”六字双行楷书款。

碗直口弧腹,直圈足,修足规整,造型考究,线条洗练端庄,是为典型宫碗特征。圈足露胎,坚致细洁,碗底青花双圈书“大明万历年制”六字双行楷书款。全器施白釉为地,釉面莹润,光亮醇和,匀净细腻,以青花弦纹装饰口沿内外及足墙,分隔出不同纹饰带绘制图案,腹部以矾红彩勾勒云龙戏珠纹,再以黄彩填色装饰,足墙装饰回纹锦地,亦为黄彩描矾红技法装饰。神龙张吻圆目,龙角竖立,须发飘扬,躯干弯曲,遒劲有力,周身火焰灼灼,祥云填饰其间,更显神龙腾云驾雾,凛凛神威,皇室威仪一览无遗。绘制笔触生动,笔意稚拙可爱,感染力极强,方寸之际,神龙跃动,宛若破壁欲出,动感强烈,极为传神。此碗所绘龙纹具有典型的万历时期特点,龙头庞大,鼻部夸张前突呈如意形;龙眼圆睁,眼白面积多,三角形锐利龙眉向上综聚飞起;龙爪壮如车轮,凶悍有力,体现出万历朝尚武的时代气息。笔意潇洒恣肆,云龙古拙可爱,虽无永乐、宣德盛世威武刚猛之气,却独具意趣,为嘉靖、万历时期特有之风格。采用黄彩描矾红装饰,红彩苍雅深沈,一如枣皮之色,为典型的万历特征,黄彩鲜明而不俗,仿若金箔贴附,辅以发色纯正之青花弦纹,配色得当,相映生辉。此种以矾红彩勾勒图案,填施黄彩的装饰手法,脱胎于宋金加彩,当时以红彩勾边内填绿或黄彩的彩瓷,即成为北方红绿彩瓷的主流,也成为其后明代五彩技法之发端。白地描矾红云龙纹在洪武时期即已出现,1964年在南京明故宫遗址所发现的洪武时期釉上红彩龙纹残片,盘壁表里各画五爪红龙两条及云彩两朵,证明洪武釉上红彩已拉开了明代五彩瓷辉煌的序幕。成化彩瓷中也出现过以红彩勾勒轮廓的绘制技法,英国大维德基金会所藏的明成化五彩莲池禽戏纹盘,没有用青花勾线,内外两面都用红色的颜料画轮廓。发展至嘉靖一朝,此种黄彩描矾红装饰图案的技法也已经出现在嘉靖五彩器中,嘉靖时流行的“黄上红”,即黄釉红彩技法,是以黄釉为地,红彩勾填绘画,并刻意留出黄地图案,用红彩勾描主题花纹轮廓。黄彩似蜜蜡,红彩如枣皮,二者表里相互衬托、重叠,呈现出一种凝厚,柔美的橙红色调。此件万历黄彩描矾红赶珠云龙纹碗所使用的技法,正与其一脉相承。且黄上红一般出现于嘉靖五彩器中,构成整体图案的一部分,而此碗则通体使用矾红勾勒,黄彩填涂,极为罕见新颖。

3:明万历青花五彩双龙戏珠纹盖盒,尺寸:长35厘米;高10厘米,估价:咨询价,成交价: RMB 8,165,000 ,成交时间:2018-04-30,拍卖公司:上海匡时拍卖有限公司,拍卖专场:上海匡时2018春季拍卖会。

钤印款识:款识:“大明万历年制”六字单排楷书款。

此件盖盒应为当时青花五彩官窑中的一件代表作,万历一朝好制盒子,各式各样,有圆盒、方盒、菊花式盒、蛐蛐盒、菱形盒及方胜盒等,因其型制的不同,有果盒、文具盒、笔盒、调色盒等之分别。此盒即为方盒一类,造型规整,呈长方形,上下作套合设计,底部外延成台座,应为宫内文房用具。此种器形设计颇为精巧,但于烧造却非易事,需将泥料做成合适大小后以釉泥粘合而成,故温度等要求很高,稍有疏忽便有开裂变形,成品率极低。盒盖正面及四壁皆以青花五彩绘制双龙戏珠纹,笔法老辣,各色对比强烈,收到了良好的视觉效果。盖内以五彩绘一枝梅花,别具文人意趣,甚是精彩。此品胎体敦实厚重,釉面肥润,以五彩填色。青花色调深沉蓝艳,深入胎骨,为典型高级钴料之特征。构图繁而不乱,一如万历五彩常见之绚丽。其施彩风格豪迈,繁缛华丽,色泽浓妍,变化丰富,红彩苍雅深沉,一如枣皮之色,为典型的万历特征,绿彩厚润而翠意闪现,极具厚实质感,绝无晚清仿品之飘浮黯淡,黄彩鲜明而不俗,仿若金箔贴附。笔意稚拙可爱,诸彩相配得当,相互辉映。所见诸龙飘逸灵动,极具神采,自有万历时期粗犷之风格。

4:明万历五彩龙凤呈祥大圆盒,尺寸:29厘米,估价:无底价,成交价: HKD 6,894,100 ,成交时间:2002-04-29,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2002春季拍卖会。

5:明万历斗彩八吉祥莲花纹碗,尺寸:16.8厘米,估价:HKD 5,000,000 ~ 7,000,000,成交价: HKD 6,020,000 ,成交时间:2012-04-04,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2012年春季拍卖会(一)。

钤印款识:《大明万历年制》款。

6:明成化斗彩龙纹罐,尺寸:高18.4厘米,估价:RMB 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: RMB 4,600,000 ,成交时间:2016-06-05,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2016年春季拍卖会。

钤印款识:“天”楷书款。

这件“明成化斗彩龙纹罐”为明代成化彩瓷珍品,无论器物外形之精巧,或是青花五彩点染之意境,均经典地代表着成化官窑瓷精巧秀雅之美。成化器以玲珑、轻盈的小品居多,而盖罐十分罕有,本器圆口丰肩,腹部浑圆,线条张弛有度,外壁满绘青花龙纹,点缀以缠枝瓜果纹,造型俊逸,分别以黄、绿、红彩点染盖钮、瓜果、枝叶及上下莲瓣。青花发色纯美淡雅,外底以圆润中锋运笔,藏锋写出“天”字款,大字楷体,笔画遒劲挺拔,这一款识及书体贯穿成化始终,为明代一绝。与此件作品相类者十分稀见,仅台北故宫博物院藏有一件青花九秋图盖罐可做比较,纹饰则与另一件平盖斗彩罐相类。属成化官窑斗彩器珍品。

7:明嘉靖五彩婴戏图罐,尺寸:高14厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 4,420,000 ,成交时间:2017-11-27,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2017年秋季拍卖会。

钤印款识:六字楷书款。

罐短颈,丰肩下敛,浅圈足。外壁五彩绘通景婴戏图,八子尽情于庭园中嬉戏,或骑木马、或执荷叶、或打陀螺等,每人姿态各异,生动传神。肩饰蕉叶纹一周。足内青花书「大明嘉靖年制」楷书款。

8:明嘉靖斗彩菊花纹杯(一对),尺寸:直径5.8厘米×2,估价:RMB 1,600,000 ~ 1,800,000,成交价: RMB 4,025,000 ,成交时间:2016-12-06,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:十周年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:“大明嘉靖年制”两行六字楷书款。

此种斗彩杯仿自明成化年间,与成化葡萄纹杯一样为斗彩名品,属于御用酒器。后朝多有仿造,而嘉靖的极为少见,此品为嘉靖官窑细路瓷器。杯敞口、深弧腹、圈足,杯体轮廓线由口至足渐内收。外壁饰四组菊花纹饰,这种四面堆画折枝花果纹饰者古有“锦盆堆”、“锦灰堆”之称。此杯上的每个菊花由八片叶子衬托出一朵盛开的花朵,叶片舒张,呈现向上伸展的姿态,与秀巧的杯子相配,恰到好处。菊花则填绘黄色花蕾,而花瓣的颜色每朵不一,以两青花与两红彩相间排列。纹饰以青花勾勒出外轮廓,后填彩,设色明丽淡雅,纹饰生动。菊花为明清宫廷瓷器的常见纹饰,时至重阳节有登高赏菊、喝菊花酒的习俗,古人认为菊花之所以在干燥的秋季盛开是有它“驱邪”、“解毒”的功效。又菊花是“隐逸君子”,颇有“采菊东篱下,悠然见南山”的归隐精神境界,为历代文人仕大夫所追求。清代雍正皇帝在他的《雍正行乐图册》中也有采菊东篱的画像,可见明清时期菊花在宫廷艺术之中颇有一席之地。与本品类似的斗彩菊花杯在北京故宫中有藏,明成化、明嘉靖的皆有,代表明清御窑斗彩瓷器工艺。

9:明嘉靖黄地红绿彩鱼藻纹方碗,尺寸:宽12.5厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 2,600,000,成交价: RMB 3,565,000 ,成交时间:2016-06-07,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2016春季拍卖会。

钤印款识:﹁大明嘉靖年制﹂款。

此式方斗杯是嘉窑创新之作,造型新颖奇巧,全杯为斗形,口沿微撇,稍鼓腹,近足处采用圆角渐收,方形圈足。全器罩以枣皮红釉为地,主题纹饰以黄彩绘鱼纹,红彩勾其纹理,水藻以黑彩描其轮廓,填以绿彩;足内留“大明嘉靖年制”六字青花楷书款。方斗杯器型特殊,此造型流行于明代嘉靖时期,因形似方斗而得名。古时候制作方形器不似圆器可利用拉坯技术,只能泥塑成型,制作工艺复杂,且受技术局限大多器型不规整。自嘉靖后便较为少见。

taoci52.com小编推荐

古董紫砂壶的最好归宿--海外回流


近年来,紫砂壶市场可谓水涨船高,除了明清古董壶价格飞涨外,一些大师壶、青年名家壶也是一壶难求。值得一提的是,在历史上曾有不少制作精美的老壶流向海外,而目前中国经济的快速发展让这些老壶有了回流的可能。近日,新闻大厦艺术馆举办的“紫泥古韵--纽约古董紫砂回流展”上展示了从明末清初到民国时期的精品紫砂器,也为老壶的回流之路开启了一个新的窗口。

紫砂:紫砂鉴藏

让古董紫砂壶回家

对于文人雅士来说,尤其是与诗书画印结合之后,紫砂壶早已不只是泡茶用的器皿,而是可以把玩的文人雅器。明学者刘銮《五石瓠》载,“宜兴砂壶创于吴仕之仆曰供春者,及文而名,人称龚春”。在吴家“云起楼”里收藏的,除了黄公望的《富春山居图》、智永的《草书千字文》,还有专门的紫砂壶陈列室,这也表明当时已经完全超越了紫砂壶的实用性,更多是观赏意义了。

由于历史上的种种原因,很多制作精美的紫砂壶都流向了海外,不少中国藏家都在努力找寻、收藏这些漂落在异国他乡的老壶。“让流失海外的紫砂壶回家,是这些老壶最好的归宿。”说这句话的时候,林衍敬的眼眶有些湿润。作为一位阔别祖国20余年的美籍华人藏家,他对传统文化的热爱丝毫没有减弱,甚至促使他在紫砂壶收藏的道路上越走越远。

从重庆到香港再到纽约,踏上异国他乡的林衍敬始终留恋着祖国的这片乡土。受家族收藏的影响,他开始投身于紫砂壶的收藏。他辗转于各大拍卖行、古董店,不断完善着自己的收藏体系。谈及做这次“紫泥古韵--纽约古董紫砂回流展”的初衷,他有些感慨。他希望让国人看到他在紫砂壶的收藏和保护中做的努力。另外,让这些流失海外的老壶能够留在国内,而不是散落在世界各地,这是他涉足收藏多年最深的感触。

子畦款平盖扁圆壶

从老壶看历史的厚重

从纽约备展、选样、拍摄到展览的策展规划,林衍敬筹备了有半年多的时间,最终展览呈现的紫砂器涵盖全面,包含了明末清初至民国时期的壶、茶仓、文房等品类。著名鉴宝专家、市场评估专家邓丁三看过展览后表示,“这是目前国内民间做得非常全面的紫砂器展览之一,从素壶到花壶,各种品类都涵盖了,而且有一些壶是国内很难得一见的”。

著名书法家、鉴定专家王敬之还专门为此次展览题名“紫泥古韵”,他在接受采访时表示,“在这些展品中,最为难得一见的就是这两件紫砂泥金的茶叶盖罐,因为紫砂和泥金的效果并不是很理想,所以在历史上出现的时间不是很长,能保存得这么好是很难得的。藏家很年轻,但他对于传统文化的热爱以及在文化弘扬和传承方面所做的努力让我很感动。紫砂壶不只是中国人喜欢,外国人也很喜欢,也可以看出中国传统文化的生命力有多强大”。

关于紫砂壶有一种说法,“一无名,二思亭,三孟臣,四逸公”。“无名”顾名思义就是无款,但“无款多佳器”,而且“思亭”、“孟臣”、“逸公”等署款比比皆是,但真伪难辨,正所谓有款求其真,无款求其善也。“这次展出的紫砂壶大都是无名的社会用壶,正因为无名,所以没有赝品也没有水分,是实实在在的、古代的、距离我们生活最近的一些艺术品,从中可以看到历史的厚重感。”王敬之说道。

对此,林衍敬表示,这次展出的紫砂壶虽然不是大名头的制壶大师的作品,但其中有不少在当时也是有一定影响的名家作品,比如清中期邵形龙制山水粉彩大莲子壶、陈鸣远父亲所制“子畦款平盖扁圆壶”,还有那对清代紫砂五彩描金茶叶罐都是非常罕见的作品。

紫砂五彩描金茶叶罐

紫砂壶市场有多热

明清时期紫砂壶的价值已然不菲,有“能使土与黄金争价”之说。近年来紫砂壶市场热度猛增,尤其是一些大师壶动辄百万,甚至千万元。比如在2014年嘉德春拍中,顾景舟《九头咏梅》茶具拍出2875万元的天价。在今年保利春拍中,清初陈鸣远制《素带壶》拍出3162.5万元。同年在北京东正春拍中,顾景舟《大石瓢》拍出2817.5万元。据统计,顾景舟的紫砂作品突破千万的已经有13件之多。

与之相比,能够引发激烈争夺的古董紫砂壶屈指可数。最大原因就是收藏的门槛高,鉴定难度比较大。陈鸣远《素带壶》之所以能够拍出天价,主要因为这件拍品是庞元济旧藏、李氏家族旧藏,流传有序、来源可靠,而且是翦淞阁文房韻物志专场,有一定的品牌保障。

邓丁三表示,“紫砂壶的市场主要是台湾藏家在20世纪70、80年代开始买起来的,他们最早介入这个市场。在20世纪80、90年代的时候,一把顾景舟制的名家壶就大概在10万元左右了。紫砂壶市场的大幅飙升,主要是内地藏家开始进场,即便现在这么高的价格,紫砂壶的收藏群体还是很小众的。他们对于藏品非常挑剔,只有遇到品质出众的或收藏体系中有缺项的紫砂壶才会出手购藏”。

龙泉青瓷 回流 变 外国高仿 价值该如何判断


龙泉青瓷的魅力是一个不需要过多解释的话题,凡是对古青瓷收藏有兴趣的藏家,都多少对龙泉青瓷尤其是宋元时期进献宫廷的龙泉青瓷充满过向往。虽然历史上青瓷的种类众多,南方北方又各有特色,前有越窑青瓷“秘色”开道,后有汝、定青瓷奋力直追,但是在青瓷兴旺的南北宋朝,真正将青瓷地位推向鼎峰的,还是要属龙泉窑青瓷。

龙泉青瓷的成就不仅在于延续、保持和发展了青瓷如青玉般的纯美,更是成功烧出了梅子青、粉青等令人倾倒的青釉瓷色,为后世难以超越。自宋代龙泉青瓷扬名天下开始,它就逐渐成为我国与外邦贸易、文化交流的一张重要名片,大量的龙泉青瓷经由海上贸易进入东亚、东非及阿拉伯诸国。元代时,龙泉窑虽然历经战火践踏,曾有短暂低迷,但是很快又重振雄风并且规模不断扩大,窑址和瓷器数量都达到了空前之多的地步。这个时期的龙泉青瓷除继续外销至宋代贸易所及领域外,还远销欧洲等国。

小编的朋友老贾想必大家都已经很熟悉,老贾这几天就号称收到了一件元代的龙泉青瓷大笔洗,他认为这件是元代龙泉官窑的外销瓷,如今回流恰好被自己捡了漏。小编可不太相信,如果“漏”真这么好捡,那岂不是市场秩序都乱了。为了证明自己的“英明”,老贾硬拉着小编找到了我们当地鉴定机构的专家,请教这件大笔洗的真假、价值。专家对这件藏品颇有兴趣,翻来覆去研究了好几个小时,最后惊奇地说:“呀哈,这也真是奇了,你这‘回流’要变‘高仿’啦。”老贾大惊,听完专家分析更是一脸泄气。

专家表示,元代龙泉青瓷外销是不假,但是并不是所有外销瓷都一定是龙泉窑生产的。一般来说,当时的外销龙泉青瓷,官窑出产的主要用于针对外邦上层社会的销售或者馈赠,龙泉窑民窑青瓷则是普通外销瓷的生产主力军,销往欧洲、东亚及阿拉伯诸国的都有。但是在这个主力军外,还有一种“外国高仿”,它们在外邦开窑,相当今天加盟分店似的,仿烧龙泉青瓷然后外销其他国家,一方面是出于喜爱,另一方面这样的瓷器价格相对低一些,因此也算是我们今天所说的“平价替代”了。当时仿烧的外邦主要是今伊朗、泰国、越南一带,成品一般销往今印尼一带。

一般来说怎么区分呢?真正的龙泉青瓷烧造温度在1300摄氏度甚至以上,有“声如磬”一说。但是当时的外邦仿烧技术不够,温度烧1200摄氏度都上不去。因此为了成品,其材质就不能用精瓷土,而是用的陶质混瓷土,所以叩击器物,其声发闷。那么像这种年代正确、但是为外邦仿烧的龙泉青瓷,价值如何评判呢?首先,它严格来说已经不是瓷,而是半瓷,价值肯定比不上真品。其次,它的工艺、纹样、发色等都要逊得多,并且也是当时的民用器,精细度不够。因此综合来看,这种元代“外国高仿”龙泉青瓷的价值一般也就是一两千美金,在国内市场不会过万元人民币。

国内紫砂热的兴起及其思考


宜兴紫砂是民族文化的奇葩,这一特殊的工艺美术产品,正越来越受到社会各界的重视和关注。特别是近年来国内又掀起了新一轮的“紫砂热”。主要表现在以下三个方面。

一.文化热。宜兴紫砂是国之瑰宝。紫砂泥料为宜兴独有,紫砂工艺也为宜兴独有。宜兴紫砂原来是依赖中国的茶文化而发展起来的工艺美术产品,而由于自身的特点,后来逐步形成了自己独特的艺术特点,成为“紫砂艺术”,成为了造型艺术中一个相对独立的体系。紫砂艺术的核心是特殊的泥料材质和“泥片成型法”。紫砂艺术又具有浓郁的东方文化特色,它是集金石雕塑、书画诗词于一身,终于成为东方文化的带有标志性意义的艺术品。

近年来,社会各界对紫砂的关注和研究,与时俱进。首先是新闻出版界的关注。关于紫砂研究的专著很多,有有关古代紫砂壶的专著,也有现代紫砂壶的作品专集。如《蒋蓉陶艺》等。

国内外关于宜兴紫砂的报道很多。《人民日报·海外版》、《扬子晚报》、《新民晚报》等经常有报道。介绍新作品,介绍紫砂大师和艺术新人。宜兴还多次举办过国际陶艺研讨会,与国际陶艺家探讨紫砂艺术。美国纽约、底特律等地的华文报纸及有些国际陶艺刊物还陆续刊载关于宜兴紫砂的文章。欧美陶艺家还组团到宜兴来亲自看,亲自做紫砂。他们称之为陶艺的“寻根之旅”。紫砂还“触电”,进入了影视创作。影响比较大的,如中央电视台《华夏文明》栏目组拍摄的6集紫砂专题片。文艺性的电视连续剧《紫玉金砂》,热播了40集。有关省市的电视台也经常有关于宜兴紫砂的专题介绍播出。国家博物馆和地方博物馆、文化部门,也专门到宜兴征集紫砂藏品。这些既是紫砂文化的魅力,又极大地丰富了紫砂文化。

二.市场热。紫砂市场进一步扩大,市场分类分工逐步明朗化。使用紫砂对健康有益,深得人们喜爱,购买的人大量增多。有些产品常常处于热销之中,如紫砂茶壶、紫砂花盆等。过去,紫砂壶是随着海上丝绸之路和茶叶一起销往国外的。现在的紫砂市场是遍布各地,直到海外。产茶叶的地方肯定有紫砂壶,如广东、云南、福建等地。不产茶叶的地方也有紫砂壶,如东北等地。在大都市的工艺品商店,在边疆地区的旅游景区,都可以看到宜兴紫砂的身影。海外市场也逐步扩大。在海外的华人聚居地,或某些商店里也都可以买到宜兴紫砂。在旅游风景区紫砂产品也已经成为人们的首选旅游工艺品之一。宜兴丁蜀镇作为宜兴紫砂的唯一的产地,市场分工逐步明确。做高档壶的做高档壶,做一般商品壶的做一般商品壶。做花盆、花瓶的就做花盆、花瓶。这样也便于市场批发。这是市场的需要。市场热也为宜兴增加了无限的商机和就业机会。做壶的人多了,分工明确了,这又形成良性循环,进一步促进市场健康发展和扩大。

国内大型茶叶和紫砂推介会的召开,也促进了展销市场的扩大。上海、广州、大连等地,都召开过茶文化博览会、紫砂展示会、大师作品展览会等,而且都具有相当的影响,其市场意义十分明显。

三.收藏热。据多家媒体报道,宜兴的一把紫砂壶曾经拍到60万元的拍卖成交价。即使这把壶是黄金做成,也卖不到这个价格,但紫砂就能够。巨大的经济利益是激发紫砂收藏热的主要动因之一。人们看到紫砂就像字画古玩一样,具有很大的投资价值,也具有很大的升值空间。

文化收藏是紫砂收藏热的又一大原因。紫砂所具备的文化艺术特点是人们喜爱紫砂的又一理由。国务院有关机构曾多次到宜兴征集定制紫砂作品作为国家领导人的“国礼”,或者作为中南海紫光阁的陈设品。国务院办公厅还向制作者颁发收藏证书。国内主要的大博物馆都收藏了宜兴紫砂壶,其中有古代的,也有现代的。故宫博物院、南京博物院、上海博物院等都收藏了紫砂的传世名作。中国国家博物馆还保管着传世名作“供春壶”。国家文化部和国家博物馆都专门到宜兴征集现代紫砂作品,作为巡回展展品,并永久典藏。大量的是民间收藏。过去一度是港台地区收藏较多,而现在在内地也掀起了紫砂收藏热。看经济实力,有人喜欢名人名作,有人喜欢古代旧壶,有人喜欢文革时期的紫砂壶,有人喜欢紫砂花盆,也有人喜欢当代紫砂陶艺作品。有许多人是分门别类、专题收藏。过去曾经由台湾、香港等地收藏的一些大师名作,也有回流内地的。收藏热可见一斑。现在宜兴的紫砂制品每天源源不断地运销外地,还有许多人直接到宜兴购买。

以上种种,宜兴紫砂业呈现出前所未有的繁荣。紫砂从业人员大量增多,紫砂作坊或工作室大量增多。新品新作层出不穷。而且近年来的紫砂业有个明显特点,国内比海外热。说明国内市场和购买力已经被逐步调动起来了。形成“紫砂热”的因素很多,我认为主要有以下几个方面:

1.紫砂本身的特点。紫砂壶既是日用品,又是艺术品,它对人有一种亲近感。人们逐渐对紫砂艺术有了更深刻的认识。紫砂艺术品既可以陈列于殿堂馆舍,又可以把玩摩挲。紫砂与中国茶文化有着根深蒂固的关系,具有鲜明的传统文化特色,能够非常容易地被人们所接受。可以说,社会上各阶层的人都有爱好宜兴紫砂的理由。

2.随着社会的进步,国内人民的生活水平的不断提高,经济购买力也得到相应提高。人们的审美情趣和文化品位也在提高和发展。他们在艺术和审美方面的需求在大量增加,而紫砂艺术品正好顺应了这种需求的发展。为人们装扮生活提供了经济实惠而又有艺术品位的最佳选择。

3.新闻媒体及社会宣传力度的加强。紫砂艺术,紫砂文化越来越被社会所认识,媒体功不可没,仅以电视这种非常普及的强势媒体为例,据不完全统计,凡是有艺术鉴赏及收藏投资类节目的电视台,都介绍过宜兴紫砂。有些还不止一二次。如中央电视台的“艺术品投资”、“鉴宝”栏目就经常有紫砂出现。经常有紫砂露面至少说明两个问题:一是强势媒体格外关注;二是持有紫砂的人也很多。这是紫砂文化的大普及。关于紫砂的各类出版物大量刊行。紫砂艺术和工艺已经被采用为学校关于美学和艺术素质教育的教材,如2005年少年儿童出版社出版的《陶娃学紫砂》。国外媒体的介绍,国外陶艺家的推崇也大大增加了紫砂艺术的国际影响。

4.宜兴紫砂从业人员素质的提高及他们的敬业精神。紫砂工艺是一门专业性非常强的手工工艺。几百年来一直保持手工制作的传统,这也是紫砂的价值之所在。紫砂仍然保留着作坊(工作室)或家庭式工场的生产模式。他们都开动脑筋,尽量生产出满足各种不同需求的产品。近年来更是竞争激烈。不仅本乡本土的有文化的年轻的从业人员大量增加,外地人员包括美术院校的毕业生也到宜兴以紫砂为生。这提高了紫砂从业人员的文化素质,逐步改变了从业人员的知识结构。他们热爱紫砂艺术、敬业精神不断强化。

5.全国大推销。宜兴紫砂远销全国乃至世界,与紫砂从业人员辛勤的推销介绍分不开。北京、上海、广州等沿海发达地区,甚至边远地区都有紫砂销售点或专卖店或专柜。这既是宣传紫砂文化,又是产品展销。他们的敬业精神表现在“不怕千辛万苦,走过千山万水,说尽千言万语,走进千家万户”上。他们为了“紫砂热”提供了直接的物质基础。

近年来进一步兴起的“紫砂热”直接结果是宣传了紫砂文化,促进了紫砂艺术的发展,提供了大量的就业机会,并进一步促进了紫砂经济的发展。“紫砂热”的兴起提高了城市的知名度,紫砂是宜兴的一张名片,对改善投资环境、地方文化建设都有积极的意义。

为使“紫砂热”向更加积极的、健康的方向发展,从而达到文化和经济双赢的目的,我们有必要在“热”中进行一些“冷思考”。

思考之一:正确处理紫砂资源保护与发展的关系。紫砂热它也是有负面影响的,我们应该正视这一点。最直接的后果就是紫砂原料矿藏的无序开挖和过度开采。紫砂泥料是紫砂文化的物质基础,皮之不存,毛将焉附。但紫砂矿也是有限的,如果只注意眼前利益,而对紫砂矿进行掠夺式开采,无异于杀鸡取蛋。目前必须从贯彻执行宜兴人大代表关于保护紫砂资源的提案为契机,切实采取措施,保护紫砂资源.在保护的基础上发展。切不因为“紫砂热”而一哄而起。

思考之二:理性地对待目前的价格。目前的紫砂价格比较混乱,高高低低。高价壶达到几十万一把,低的不过几元钱。并是不价格越高越好。紫砂真正地走进具有购买能力的千家万户,才能真正打开广阔的市场。如果只是少数为炫耀自己财富的富裕人物手中的玩物,紫砂艺术必然走上功利和媚俗的死胡同。正确对待价格,有起伏或回落也是正常的。

思考之三:客观地对待紫砂艺术的继承传统和坚持创新。艺术的生命力在于不断创新。正确认识什么是真正的传统,紫砂艺术也要兼收并蓄,才能扬长避短发挥优势,真正地永葆艺术的青春。

国内紫砂热的兴起及其冷思考


形成“紫砂热”的因素有很多,我认为主要有以下几方面:

1、紫砂本身的特点:紫砂壶既是日用品,又是艺术品,它对人有一种亲近感。人们逐渐对紫砂艺术有了更深刻的认识。紫砂艺术品既可以陈列于殿堂馆舍,又可以把玩摩挲。紫砂与中国茶文化有着根深蒂固的关系,具有鲜明的传统文化特色,能够非常容易地被人们所接受。可以说,社会上各阶层的人都有爱好宜兴紫砂的理由。

2、随着社会的进步,国内人民生活水平的不断提高,经济购买力也得到相应提高。人们的审美情趣和文化品位也在提高和发展。他们在艺术和审美方面的需求在大量增加,而紫砂艺术品正好顺应了这种需求的发展。为人们装扮生活提供了经济实惠而又有艺术品位的最佳选择。

3、新闻媒体及社会宣传力度的加强:紫砂艺术,紫砂文化越来越被社会所认识,媒体功不可没,仅以电视这种非常普及的强势媒体为例,据不完全统计,凡是有艺术鉴赏及收藏投资类节目的电视台,都介绍过宜兴紫砂。有些还不止1、2次。如中央电视台的“鉴宝”、“艺术品投资”栏目就经常有紫砂出现。经常有紫砂露面至少说明两个问题:一是强势媒体格外关注;二是持有紫砂的人也很多。这是紫砂文化的大普及。关于紫砂的各类出版物大量刊行。紫砂艺术和工艺已经被采用为学校关于美学和艺术素质教育的教材,如2005年少年儿童出版社出版的《陶娃学紫砂》。国外媒体的介绍,国外陶艺家的推崇也大大增加了紫砂艺术的国际影响。

4、宜兴紫砂从业人员素质的提高及他们的敬业精神:紫砂工艺是一门专业性非常强的手工工艺。几百年来一直保持手工制作的传统,这也是紫砂的价值之所在。紫砂仍然保留着作坊(工作室)或家庭式工场的生产模式。他们都开动脑筋,尽量生产出满足各种不同需求的产品。近年来更是竞争激烈。不仅本乡本土的有文化的年轻的从业人员大量增加,外地人员包括美术院校的毕业生也到宜兴以紫砂为生。这提高了紫砂从业人员的文化素质,逐步改变了从业人员的知识结构。他们热爱紫砂艺术,敬业精神不断地强化。

宜兴紫砂是民族文化的奇葩,这一特殊的工艺美术产品,正越来越受到社会各界的重视和关注。特别是近年来国内又掀起了新一轮的“紫砂热”。主要表现在以下三个方面。

一、市场热:紫砂市场进一步扩大,市场分类分工逐步明朗化。使用紫砂对健康有益,深得人们喜爱,购买的人大量增多。有些产品常常处于热销之中,如紫砂花盆、紫砂茶壶等。过去,紫砂壶是随着海上丝绸之路和茶叶一起销往国外的。现在的紫砂市场是遍布各地,直到海外。产茶叶的地方肯定有紫砂壶,如广东、云南、福建等地。不产茶叶的地方也有紫砂壶,如东北等地。在大都市的工艺品商店,在边疆地区的旅游景区,都可以看到宜兴紫砂的身影。海外市场也逐步扩大。在海外的华人聚居地,或某些商店里也都可以买到宜兴紫砂。在旅游风景区紫砂产品也已经成为人们的首选旅游工艺品之一。

宜兴丁蜀镇作为宜兴紫砂的唯一的产地,市场分工逐步明确。做高档壶的做高档壶,做一般商品壶的做一般商品壶。做花盆、花瓶的就做花瓶、花盆。这样也便于市场批发。这是市场的需要。市场热也为宜兴增加了无限商机和就业机会。做壶的人多了,分工明确了,这又形成良性循环,进一步促进市场健康发展和扩大。

国内大型茶叶和紫砂推介会的召开,也促进了展销市场的扩大。广州、上海、大连等地,都召开过茶文化博览会、紫砂展示会、大师作品展览等,而且都具有相当的影响,其市场意义十分明显。

二、文化热:宜兴紫砂是国之瑰宝。紫砂泥料为宜兴独有,紫砂工艺也为宜兴独有。宜兴紫砂原来是依赖中国的茶文化而发展起来的工艺美术产品,而由于自身的特点,后来逐步形成了自己独特的艺术特点,成为“紫砂艺术”,成为了造型艺术中一个相对独立的体系。紫砂艺术的核心是特殊的泥料材质和“泥片成型法”。紫砂艺术又具有浓郁的东方文化特色,它集金石雕塑、书画诗词于一身,终于成为东方文化的带有标志性意义的艺术品。

近年来,社会各界对紫砂的关注和研究,与时俱进。首先是新闻出版界的关注。关于紫砂研究的专著很多,有有关古代紫砂壶的专著,也有现代紫砂壶的作品专集。比较权威的有《中国陶瓷·宜兴紫砂》卷等。还有紫砂从业人员自己的作品专集。如《蒋蓉陶艺》等。

国内外关于宜兴紫砂的报道很多。《人民日报·海外版》、《新民晚报》、《扬子晚报》等经常有报道。介绍新作品,介绍紫砂大师和艺术新人。宜兴还多次举办过国际陶艺研讨会,与国际陶艺家探讨紫砂艺术。美国纽约、底特律等地的华文报纸及有些国际陶艺刊物还陆续刊载关于宜兴紫砂的文章。欧美陶艺家还组团到宜兴来亲自看,亲自做紫砂。他们称之为陶艺的“寻根之旅”。

紫砂还“触电”,进入了影视创作。影响比较大的,如中央电视台《华夏文明》栏目组拍摄的6集紫砂专题片。文艺性的电视连续剧《紫玉金砂》,热播了40集。有关省市的电视台也经常有关于宜兴紫砂的专题介绍播出。国家博物馆和地方博物馆、文化部门,也专门到宜兴征集紫砂藏品。这些既是紫砂文化的魅力,又极大地丰富了紫砂文化。

三、收藏热:据多家媒体报道,宜兴的一把紫砂壶曾拍到60万元的拍卖成交价。即使这把壶是黄金做成,也卖不到这个价格,但紫砂就能够。巨大的经济利益是激发紫砂收藏热的主要动因之一。人们看到紫砂就像字画古玩一样,具有很大的投资价值,也具有很大的升值空间。

文化收藏是紫砂收藏热的又一原因。紫砂所具备的文化艺术特点是人们喜爱紫砂的又一理由。国务院有关机构曾多次到宜兴征集定制紫砂作品作为国家领导人的“国礼”,或者作为中南海紫光阁的陈设品。国务院办公厅还向制作者颁发收藏证书。国内主要的大博物馆都收藏了宜兴紫砂壶,其中有古代的,也有现代的。故宫博物院、上海博物馆、南京博物院等都收藏了紫砂的传世名作。中国国家博物馆还保管着传世名作“供春壶”。国家文化部和国家博物馆都专门到宜兴征集现代紫砂作品,作为巡回展展品,并永久典藏。

大量的是民间收藏。过去一度是港台地区收藏较多,而现在内地也掀起了紫砂收藏热。看经济实力,有人喜欢名人名作,有人喜欢古代旧壶,有人喜欢文革时期的紫砂壶,有人喜欢紫砂花盆,也有人喜欢当代紫砂陶艺作品。有许多人是分门别类、专题收藏。过去曾经由台湾、香港等地收藏的一些大师名作,也有回流内地的。收藏热可见一斑。现在宜兴的紫砂制品每天源源不断地运销外地,还有许多人直接到宜兴购买。

以上种种,宜兴紫砂业呈现出前所未有的繁荣。紫砂从业人员大量增多,紫砂作坊或工作室大量增多。新品新作层出不穷。而且近年来的紫砂业有个明显特点,国内比海外热。说明国内市场和购买力已经被逐步调动起来了。

全国大推销。宜兴紫砂远销全国乃至世界,与紫砂从业人员辛勤的推销介绍分不开。上海、北京、广州等沿海发达地区,甚至边远地区都有紫砂销售点或专卖店或专柜。这既是宣传紫砂文化,又是产品展销。他们的敬业精神表现在“不怕千辛万苦,走过千山万水,说尽千言万语,走进千家万户”上。他们为了“紫砂热”提供了直接的物质基础。

近年来进一步兴起的“紫砂热”直接结果是宣传了紫砂文化,促进了紫砂艺术的发展,提供了大量就业机会,并进一步促进了紫砂经济的发展。“紫砂热”的兴起提高了城市的知名度,紫砂是宜兴的一张名片,对改善投资环境、地方文化建设都有积极的意义。

为“紫砂热”向更加健康的、积极的方向发展,从而达到文化和经济双赢的目的,我们有必要在“热”中进行一些“冷思考”。

思考之一:客观地对待紫砂艺术的继承传统和坚持创新。艺术的生命力在于不断创新。正确认识什么是真正的传统,紫砂艺术也要兼收并蓄,才能扬长避短发挥优势,真正地永葆艺术的青春。

思考之二:理性地对待目前的价格。目前的紫砂价格比较混乱,高高低低。高价壶达到几十万元一把,低的不过几元钱。并不是价格越高越好。紫砂真正地走进具有购买能力的千家万户,才能真正打开广阔的市场。如果只是少数为炫耀自己财富的富裕人物手中的玩物,紫砂艺术必然走上功利和媚俗的死胡同。正确对待价格,有起伏或回落也是正常的。

思考之三:正确处理紫砂资源保护与发展的关系。紫砂热它也是有负面影响的,我们应该正视这一点。最直接的后果就是紫砂原料矿藏的无序开挖和过度开采。紫砂泥料是紫砂文化的物质基础,皮之不存,毛将焉附。但紫砂矿也是有限的,如果只注意眼前利益,而对紫砂矿进行掠夺式开采,无异于杀鸡取蛋。目前必须从贯彻执行宜兴人大代表关于保护紫砂资源的提案为契机,切实采取措施,保护紫砂资源。在保护的基础上发展。切不因为“紫砂热”而一哄而起。

地砖真的有辐射吗?


地砖已经成为家庭装修必不可少的物品,尤其是客厅、卫生间、厨房等。不过市面上有一种说法,说地砖有辐射,会对人体造成很大的损害。那么地砖真的有辐射吗?

可能有很多人听到地砖有辐射这个信息,内心都会不安起来,毕竟现代人每天都踩在地砖上面,不就是每天都收到辐射的影响了吗?健康不就是每天都受到伤害了吗?对此,今天小编就与大家一起了解一下地砖真的有辐射这个命题。

瓷砖的原材料是石粉、锆石粉、长砂粉、石英粉等,这些材料有放射性。现代生产工艺,所生产出来的地砖,所谓的辐射是几乎可以忽略不计的,不过这也只限于一些合格的厂家,至于一些不良厂家为了避免侵蚀,便于去污、会在瓷砖表面涂一层“釉料”(釉面砖),加入锆英砂作为乳蚀剂,锆英砂中射性核素的含量都比较高,其生产出来的地砖有没有辐射就不知道了。因此,我们在选择地砖的时候,首先要选择的是正规厂家生产的地砖,这样质量是可以得到保证的。

如果遇上不正规厂家生产的地砖,我们就要分辨其是不是含有辐射的地砖。那么怎么无分辨呢?

首先,我们要清楚一些越白的瓷砖,含有的添加剂越多,辐射越大。氧化锆等增白剂产生辐射,危害人体健康,而抛光砖中超白砖的辐射则更强。因此除非釉面的釉料本身就是白色,否则大白砖不适合大面积铺贴。

其次是深色瓷砖放射性较为严重。越深的瓷砖,含有的放射性越多。在釉面砖中,红色瓷砖放射性最强。

以上所说的的都是一些不正规厂家所生产的地砖,至于正规厂家所生产的地砖,现代技术已经能做到地砖的辐射微乎其微。

选择地砖时,如何避免地砖辐射呢?下面是几个小技巧:

1、购买超白砖要小心。

2、儿童房、卧室不宜铺瓷砖。

3、不要使用强酸性清洗剂。

4、开窗通风。

5、瓷砖破损后要及时修补。

6、瓷砖避免大面积铺装。

7、选择A类标准的瓷砖。

袁大头真的值钱吗


对于袁大头的值钱,不少人都感到不可思议,毕竟这个银元很多人小时候都见过,甚至到现在不少家庭都有。所以,当听说袁大头能卖到数十万、上百万的时候,不少人都震惊了,甚至不相信。那么,袁大头真的值钱吗?下面一起来看看吧。

近几年来,随着贵金属市场价格的火爆,很多老银元的市场价格也不断翻涨,尤其是品相好、存世量少的珍品,市场价格更是不可估量。最让人震惊的还是袁大头,在一次拍卖会上,袁大头以680万元的市场价格成交。试想一下,一枚小小的银元,却拍出一套房子甚至是两套房子的天价,可想而知,它带来的震惊有多大。

这样高的市场价格也让不少人感到好奇,为什么那么一枚小小的银元,却能拍出那么高的价格。而且袁大头离现代的时间也很短,仅有一百多年,这样短的时间却拥有比许多古钱币还要高的价值,着实让人感到费解。

对于这种情况,专业藏家做了详细解答。据专业藏家介绍,袁大头之所以叫这个名字,主要是因为它印的是袁世凯的侧头像,并且这枚银元也是由他下令发行的,它与人民币的不同点在于,它是外国列强入侵时期,袁世凯为了解决辛亥革命军费以及提高个人地位,下令铸造的。虽然他本人并不受欢迎,但是银元背后的历史价值却非常高,因此也带动了这枚小钱币的市场价格。

另外,从现在的市场价格来看,民国三年的袁大头大概是两千多元一枚,非半圆普品市场价格是三十万元,民国九年的普通品是七千多元钱一枚,十年的则仅有九年的一半价格。飞龙纪念币的市场价格大概是55万元左右,甘肃加字市场价格是三十万元。这枚价值680万元的银元也是民国三年铸造的,因为是第一批铸造,所以市场价格较高。

不仅如此,在2017年的时候,袁大头签字版的市场价格就是280万元,而到了2018年直接翻倍成了680万元,从十年前的几万到现在的几百万,专家认为,袁大头签字版的市场价格再涨两三百万是很有可能的。

当然,看到这里很多人都会怦然心动,恨不能立马就去收藏袁大头。但专业藏家也要提醒大家,虽然袁大头比较值钱,但只是极少数的情况下,大部分袁大头的市场价格还是在普通价位上,比如民国三年的普通袁大头不过是两千多块钱,九年的是七千多,十年的是三四千块钱。

从这一点可以看出,袁大头的市场价格虽然高,但仅为少数,不能代替所有的袁大头。所以,在收藏的时候,一定要注意这一点。

袁大头拍卖成交价格:

1:袁世凯像民国九年壹圆精发 PCGS MS 65 华夏古泉网拍每周精选-机制币/金银锭,估价: RMB 31000,成交价格:RMB 52250,成交时间: 2019-12-05 22:00:00。九年精发大头原味带出厂黄油光度流转,最后一张为官网图原汁原味,带出厂黄油,铸造精美。

2:袁世凯像民国三年壹圆天津 PCGS MS 65+ 北京诚轩2017年春拍-古钱 银锭 机制币,估价: RMB 15000-20000,成交价格:RMB 51750,成交时间: 2017-06-21 22:00:00。民国三年袁大头壹圆银币一枚,五彩包浆,缎面光泽夺目,PCGS老盒MS65+。

3:袁世凯像民国八年壹圆普通 PCGS MS 63+ 北京诚轩2017年秋拍-古钱 银锭 机制币,估价: RMB 18000-30000,成交价格:RMB 51750,成交时间: 2017-12-20 19:30:00。民国八年袁大头壹圆银币一枚,缺口“造”版,车轮光,品相十分难得,PCGSMS63+。

4:袁世凯像民国十年壹圆普通 PCGS AU 58 华夏古泉网拍每周精选-机制币/金银锭,估价: RMB 14000,成交价格:RMB 51700,成交时间: 2019-12-05 22:00:00。fs-19-1103-46,896/PCGS-AU58名誉品十年大耳军阀大头(PCGS唯一第一名),最后一张为官网图PCGS广告币,此版的唯一第一名,稀少。

5:袁世凯像民国三年壹圆甘肃加字 PCGS XF Details SBP2017年4月香港-港澳钱币 机制币 古钱 银锭,估价: USD 3000 - 4000,成交价格:USD 7170,成交时间: 2017-04-04 20:00:00。民国三年袁世凯一圆银币。"甘肃"版。久经清洗,清洗程度轻微。

6:袁世凯像民国三年壹圆三角元 PCGS MS 65 北京诚轩2019年秋拍-机制币,估价: RMB 10000-20000,成交价格:RMB 48300,成交时间: 2019-11-20 20:00:00。民国三年袁大头壹圆银币一枚,三角“圆”版,周边渐变式五彩氧化,光泽绮丽柔美,完美无瑕,PCGSMS65。

7:袁世凯像民国三年壹圆山东 PCGS MS 61 SBP2019年8月香港-机制币中央 世界钱币,估价: USD 2000 - 3000,成交价格:USD 6600,成交时间: 2019-08-19 19:00:00。民国三年袁大头一圆银币。山东大扣。非常珍罕的版别。状态特佳,银光闪亮。深打,状态极佳。

8:袁世凯像民国九年二角鄂造 PCGS AU 50 华夏古泉网拍每周精选-机制币/金银锭,估价: RMB 26500,成交价格:RMB 46200,成交时间: 2019-12-05 22:00:00。

9:袁世凯像民国三年壹圆三角元 PCGS MS 65 北京诚轩2019年春拍-机制币,估价: RMB 10000-20000,成交价格:RMB 46000,成交时间: 2019-06-06 19:30:00。民国三年袁大头壹圆银币一枚,三角“圆”版,环状氧化,色彩呈红蓝渐变,缎面版底,彩光华丽,PCGSMS65。

10:袁世凯像民国三年壹圆天津 完未流通 中国嘉德2019年秋拍-古钱 金银锭 机制币,估价: RMB 500 - 5000,成交价格:RMB 43700,成交时间: 2019-11-20 19:30:00。民国三年(1914年)袁大头壹圆银币(LM63),淡彩包浆,顶级品相,完全未使用品。

11:袁世凯像民国三年五分样币 PCGS SP 61 珍稀2017年8月香港-钱币专场,估价: USD 4000,成交价格:USD 6500,成交时间: 2017-08-16 22:30:00。

12:袁世凯像民国三年中圆普通 NGC MS 63 SBP2017年4月香港-港澳钱币 机制币 古钱 银锭,估价: USD 2500 - 3500,成交价格:USD 5975,成交时间: 2017-04-04 20:00:00。民国三年袁大头中圆银币,NGCMS-63.打压精美,银白柔光。

13:袁世凯像民国十年壹圆普通 PCGS MS 64+ 北京诚轩2019年春拍-机制币,估价: RMB 5000-8000,成交价格:RMB 40250,成交时间: 2019-06-06 19:30:00。民国十年袁大头壹圆银币一枚,周边淡彩氧化,银光通透亮丽,PCGSMS64+。

14:袁世凯像民国三年壹圆三角元 PCGS MS 65 北京诚轩2019年秋拍-机制币,估价: RMB 10000-15000,成交价格:RMB 40250,成交时间: 2019-11-20 20:00:00。民国三年袁大头壹圆银币一枚,三角“圆”版,正面环状彩虹氧化,光泽温润,背面浓重彩色包浆,品相难得,PCGSMS65。

15:袁世凯像民国十年壹圆竖点年 PCGS AU 53 北京诚轩2019年秋拍-机制币,估价: RMB 10000-15000,成交价格:RMB 40250,成交时间: 2019-11-20 20:00:00。民国十年袁大头壹圆银币一枚,竖点“年”、实口“造”版,版式极少见,PCGSAU53。

16:袁世凯像民国三年壹圆湖南 PCGS MS 61 北京诚轩2017年春拍-古钱 银锭 机制币,估价: RMB 2000-4000,成交价格:RMB 36800,成交时间: 2017-06-21 22:00:00。民国三年袁大头壹圆银币一枚,湖南卷发版,长内齿,原味环彩,PCGSMS61。

陶瓷鉴定真的有迹可循吗?


常言道:“真金不怕火炼”,可是不是所有的真金都不怕火炼?陶瓷鉴定专家会告诉你:未必。在成龙导演的《十二生肖》电影中就有一幕揭秘造假者是如何利用X光来延长陶瓷年代的,就连专家、高科技检测仪也难以识破其真实身份。

陶瓷真伪及断代一直是广大收藏者关心的话题,专家“走眼”的事儿也时不时地在鉴定界掀起风波。就在一些人质疑传统“眼学”能否辨识所有“真金”的同时,科技鉴定这个跃跃欲试的新生儿也因面临种种挑战而举步维艰。这不,由西南政法大学司法鉴定中心牵头推出的自然老化显微痕迹鉴定成果的首秀,于年初露脸了。

科技含量有多高

日前,全国首届文物艺术品物证技术交流座谈会在广东佛山市南海平洲红木古玩城举行。这次交流会最引人注目的当属由主办方西南政法大学司法鉴定中心推出的90多件文物艺术品的展览,每一件展品都通过了司法物证鉴定,拿到了“身份证”。据该活动承办方负责人苏仕兴介绍,“这是全国首次对经过司法物证鉴定的文物艺术品进行展示,西南政法大学司法鉴定中心为此筹备了近一年多的时间。”

司法物证鉴定,这词儿对很多收藏者来说还是头一次听说,它到底是一种什么样的鉴定技术?西南政法大学司法鉴定中心的工作人员向中国商报记者介绍,这批展出的文物艺术品都是经过一项名为自然老化显微痕迹物证司法鉴定技术来断代的,该技术主要是依靠DM数码显微多功能取证仪,实现高清观测。以古陶瓷为例,其组成成分硅酸盐物质会在时间、空间和自然环境等因素的作用下出现老化痕迹,比如胎釉老化、自然磨损、包浆等。研究者需借助显微仪器和高倍数码照相技术观察到古陶瓷上一些老化痕迹的结构特征,并对此进行总结归纳,建立数据库,用作比对的参照物。比如宋代官窑瓷片的自然老化痕迹在仪器检测下会呈现一种几何图形,元代钧窑瓷片上会呈现腐蚀坑点积聚成斑,清代酱釉执壶上则会呈现半环形腐蚀线等等,那么这些特点将作为参照信息收录进数据库中。值得一提的是,这项技术不需要从器物上取样,检测设备也不需要接触器物,所以文物艺术品不会受到损伤。

该中心工作人员还告诉记者:“这项技术经过了10年左右的发展,2011年11月11日,经重庆市司法局批准,西南政法大学司法鉴定中心有资格应用该技术对文物艺术品进行鉴定,并出具司法鉴定证书。”另据该中心主任易旻介绍,“随着社会经济的发展、收藏热的升温,与文物艺术品相关的各类委托逐步增多,这让我们开始重点关注文物艺术品物证司法鉴定。”

目前,西南政法大学司法鉴定中心从事该领域鉴定的鉴定人员12名、特聘知名专家10余名,实行以物证鉴定为基础,兼具传统鉴定的双轨制鉴定机制,已累计对700多件古陶瓷进行了司法鉴定。这次在佛山展示的90多件文物艺术品,即是这项技术成果的展现。

不过,目前借助司法物证鉴定技术鉴定文物艺术品的受众大多是身陷官司的民间收藏者,需要司法鉴定证书证明涉案文物的真实性。“在自然老化显微痕迹司法物证鉴定中,我们会按照窑口、时期的不同以及是否是精品等进行不同价位的收费。比如鉴定一件出自民窑的普通瓷器,费用最低是2000元,如果需要出具司法鉴定证书,还需再收费。”

有了仪器就科学?

此番在佛山举办的展览,引起了不少业内人士的关注,更有人提出:物证鉴定的时代已经到来。那么,司法物证鉴定真有那么神奇,能破解陶瓷鉴定的密码?

自然老化显微痕迹司法物证鉴定技术的支持者,同时也是西南政法大学司法鉴定中心在北京推广该技术的负责人梁先生接受中国商报记者采访时表示:“古代瓷器釉面上的自然老化痕迹特征与陶瓷新品、仿品、各种做旧的瓷器存在明显的区别,而且是人为不可复制的,该技术准确率接近100%。”然而,不少收藏者对此心存疑虑。以胎釉老化来说,由于瓷器的釉质本身比较厚且不易褪色,流传至今的清代瓷器老化现象其实并不明显,难以辨别。不仅如此,同一时期的瓷器有的出自墓葬,有的在藏家手中流转,再加上不同的瓷器保存环境如温度、湿度等条件各异,极有可能造成同一时期、同一品类、同一窑口的瓷器,其胎釉呈现出的特征也会有明显差异。这些信息多如繁星、千差万别,又该如何甄别呢?

据介绍,自然老化显微痕迹司法物证鉴定技术所依靠的仪器DM数码显微多功能取证仪,并不是什么新奇之物。该仪器早已普遍应用于公安刑侦工作中,通过它可以实现高清观测,换言之,DM数码显微多功能取证仪将人眼的功能放到了最大。“只有通过这个仪器才能看到陶瓷上的显微痕迹,但最终还得靠人的经验和知识来判断陶瓷真伪及断代。所以说,这项技术目前的关键问题还在于必须建立一个可靠的数据库。中国的古窑址众多,每个窑址在不同的时间内生产的瓷器在结构上都或多或少存在差异,把这些瓷器的数据全部找齐,然后再逐个分析每种瓷器自然老化痕迹的显微特征,几乎是不可能的。”清华大学化工系高分子材料与工程研究所的李博士告诉记者,在他看来,数据库的建设是一项大工程,不仅耗时耗力,而且对参与者的专业素质要求极高,“不仅需要工科背景,还要对文物艺术品有一定的了解。”

而另一位市场人士也质疑道:“有多少烧制元青花的窑口,研究者是不是把所有的样本都采集来了?现在又有多少仿烧的窑口?是不是也采集全了?如今,有一批人专门造假,他们研究过大量的残片数据,几代人积累了相当丰富的造假经验,由其造出的赝品就连资深陶瓷鉴定专家也难以看出破绽。大多时候专家信以为真的东西很有可能也是假的,建立在假信息上的数据库如何起到比对的作用呢?”

瓷器收藏圈都知道这样一个故事,造假者为了让一件元青花的赝品逃过科技鉴定,便给假瓶身安上一个真胎底。因为造假者知道,按照曾经出现过的一些科技鉴定手法,鉴定人只能从瓷瓶胎底打个小孔采集样本,拿去化验。而如今,自然老化显微痕迹鉴定技术连取样都不用,单从痕迹方面去看,通过微观的图像作为判断依据,其可信度有多高呢?

“到目前为止,科技鉴定在断代方面的误差率仍难以计算。比如用学界公认的碳14测定技术,虽然可以鉴别文物真伪,但其能够断代的范围却是以5000年为间隔,像明代到清代也就不到300年,时间太短,用这种技术就无法确定文物艺术品的年代。而自然老化显微痕迹鉴定技术的误差率能有多少,目前还看不到官方公布的数据。所以说,有了仪器并不代表得出的结果就是科学。”李博士说道。

科技鉴定咋这么难

在文物艺术品鉴定领域,科技鉴定一直处于步履维艰的境地。近些年,文物艺术品鉴定界不乏科技“宠儿”,像热释光测试、元素定性定量测定等都曾“红”极一时,但不久后它们又相继被造假者破解。比如热释光测试技术,只要对瓷器赝品进行X光辐照,或是在赝品原料中加入添加剂,便能用以冒充自然辐射的反应,热释光测试便无计可施了。元素定性定量测定也同样难逃厄运,只要造假者使用的原料及烧成工艺与古代窑口保持一致,加上当地环境未被污染的话,那么其仿品的微量元素会与这一古窑真品相同,真伪难辨。那么,作为后来者的自然老化显微痕迹鉴定技术是否有强大的“防御系统”,能不被“黑客”攻破呢?

在许多瓷器收藏者看来,不管科技鉴定的科技含量有多高,都无法替代传统的“眼学”鉴定。一位北京的瓷器收藏家王先生认为:“依据传统‘眼学’建立起的资料库虽然没有将其数字化,但这些世代传承下来的经验和知识更可靠、更全面,它是建立在历史文献、考古发掘、各个历史年代特征比对等诸多因素上的学问。而且传统鉴定不仅会从痕迹上去辨识,还会综合考察其纹饰、胎底、器型、釉色等多个方面,避免了科技鉴定的单一性。”

另外,收藏的乐趣不仅仅在于最终能否将文物艺术品收入囊中,更大的魅力则在于考证、辨析的过程,其间有知识的增长、经验的积累,还有许多藏友间的辩论和友谊,藏界不乏这类佳话。“如果科技鉴定取代传统‘眼学’,那么文物艺术品市场将可能变成明码标价的商场,到时还会有那么多学者专家去研究它吗?当学术的发展停滞了,收藏的意义也就终止了。”北京书画收藏爱好者张先生直言。

在更多业内人士看来,单纯靠科技鉴定并不能解决文物鉴定中的所有问题。目前,各种无损检测方式都需要先进设备的支撑,不具有便携性,而且这些方法都依赖庞大的数据库,而数据库中没有涵盖的部分,在检测上就是空白地带,这就是漏洞,会授人以柄。另一方面,由于国内文物艺术品的鉴定还没有统一的标准,即便用同样的仪器,但操作者不一样,鉴定出来的结果也极可能不一样。“所以,科技鉴定还处在一个完善的过程,更适合扮演一个辅助的角色。”瓷器藏家王先生强调道。

民间古玩收藏真的有值百万的藏品吗?


在我国民间的古玩收藏中,真的会存在价值百万的高端艺术品吗?对于这一问题,其答案就只有一个,那就是有,而且在我国民间的收藏品还有不少的藏品其市场价值都在百万之上,甚至有些藏品的市场价格在亿元左右。在我国目前的各大拍卖公司中,大多数市场价值在百万左右的藏品,其实都是来自于我国民间收藏。

众所周知,我国有着上千五千年左右的历史文化,古人们为我们现代诗人所遗留下来的艺术瑰宝更是数不胜数,、虽然有部分藏品会因为战乱和文革遭受到一定程度上破坏,但是留遗存下来价值上百万,升值上亿元的古玩艺术品依旧不在少数。就仅仅以我国北京保利拍卖公司为例:在2019年其公司仅拍卖古董珍玩类的藏品总交易额已经达到了22.22亿元左右。其中一件由清朝雍正年间所御制的《青花釉里红云海腾大天球瓶》更是以11.472亿元的天价所成交,成为了在全球范围之内,2019年春季拍卖专场中唯一一件交易额达到上亿元的器物类藏品。

在北京保利拍卖公司的2019年的秋季拍卖会中,仅古董珍玩类藏品就举行了十三个专场,有部分专场的交易成交率更是达到了百分之百,其交易的总额也是达到了11.6亿元左右,在这些所成交的古玩艺术品中,虽然大部分都是有着传承有序的历史背景,但是在细究只有,我们会发现在藏品的最初阶段,绝大多数都是来自于民间的收藏。

在我国众多价值百万的民间藏品中,曾经有一件藏品几经波折,终拨开迷雾,让众人见到其真面目。这件国宝级的藏品,在最初的时候是一户民间普通人家的传家宝,后因文革期间不忍心让其遭到破坏,就被扬州文物商店所收购,在此后的几年中,这件藏品又称为了扬州博物馆的“镇馆之宝”,后来又被鉴定专家们鉴定为国家一级宝物,其身价也从最初的十八元摇身一变以价值数亿元,更是相传曾经有一位巴黎的收藏家想要出价四十亿元的天价来购买此瓶的传说。这还仅仅只是我国一件民间藏品的传奇故事,还有着更多民间价值百万藏品的传奇故事等着我们众多收藏者们去挖掘、去深究。

当我们现在再次走进博物馆,去全方位的欣赏这件瓷器,不进的让人感慨到,曾经是普通人家从不示人的传家宝,居然一举成为了闻名于世界的国宝级藏品。更是让其藏品的意义从小家情怀转化为国之重器,成为了我国优良传统文化的代表物之一,更是让每一位欣赏者为其内在魅力而倾倒。

小编今天以此瓶为例,就已经可以说明在我国的民间收藏品种,不仅有着价值百万的藏品,甚至还在最不起眼的地方有着国宝级别的古玩艺术品,等着收藏者们去发现。

民间古玩收藏精品赏析及成交价格:

1:清乾隆青花山茶花纹太平有象瓶,尺寸:高27厘米,估价:RMB 12,000,000 ~ 18,000,000,成交价: RMB 16,240,000 ,成交时间: 2010-11-20 ,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德2010秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款,乾隆本朝。

本品器型隽秀别致,化裁于观音尊,颈部细长,贴饰象首为耳,寓太平有象之意。检阅公私收藏数据,乾隆一朝未见有相同之器,本品设色淡雅,应为乾隆后期御窑仿成化风格的珍稀佳作,因而在装饰风格和表现技法方面均有别于传统面貌,展现后期官窑的新姿采。

本品整体构图,疏密相宜,气息清新,青花淡雅鲜亮,绘画尤称独特,全器纹饰自口沿而下,细分七层,其中颈之下部茶花叶取代常见的蕉叶纹竖列装饰,茶花苞蕾穿缀肩部一周,分隔颈腹上下空间,极为特殊,应是配合主题纹饰—缠枝茶花图案进行的创新设计。所绘缠枝茶花,风姿绰约,或妍放盛开,或含苞吐萼,花瓣以线描手法绘就,边沿留白更突显花朵之三维效果。花叶深浅相间,展示阴阳反侧之姿,更能映衬出画面的层次感,可谓匠心独具。阳面叶脉留白,新颖别致,如此技法始见明万历后期的民窑青花瓷器,具体做法是在钴料绘出花叶,待晾干之后,以细竹签在上面剔出叶脉,露出胎土,覆施白釉,入烧遂成。该青花装饰手法在清代官窑之中极少出现,因此本品堪称孤例。

2:清乾隆青花穿莲龙纹天球瓶,尺寸:高59.7厘米,估价:HKD 9,000,000 ~ 12,000,000,成交价: HKD 16,007,500 ,成交时间: 2007-11-27 ,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2007年秋季拍卖会。

3:明成化青花缠枝莲花纹瓜棱瓶,尺寸:高27.5厘米,估价:咨询价,成交价: RMB 15,950,000 ,成交时间: 2005-12-12 ,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2005秋季拍卖会。

瓶瓜棱形,口微撇,竹节式长颈,丰肩,腹下渐收,圈足外撇,青花纹饰,口沿饰海水纹,颈与腹部分别绘不同方向的缠枝宝相花纹,肩与足墙饰勾莲石榴纹,此器造型承袭明初永乐朝又略有变化,为皇室佛前供器,器形别致,釉质白润细腻。北京故宫博物院藏有一同样作品。

4:明成化青花狮子戏球纹大盌,尺寸:20.6厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: HKD 15,700,000 ,成交时间: 2017-04-05 ,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:《大明宣德年制》仿款。

成窑之品,独辟蹊径,在景德镇御制瓷器中,鹤立鸡群,世人搜求若渴。若论胎釉,可谓无出其右,成品皆质感卓绝,器身绘饰恬淡柔雅,笔触秀逸,引人入胜。

此盌纹饰及率意画风承宣德风范,亦吻合其成化初年之断代。成化一朝,以宣德青花为模范,故犹以借鉴。本品盌底着仿款,或藉此述其灵感所出,并表对先朝成就之尊崇,更显对宣德瓷之青睐。此盌虽似宣德,然其钴青流畅,且无黑疵,乃典型成化初年青花特征。

5:清乾隆青花莲纹梵文兽钮钟,尺寸:高14.3厘米,估价:HKD 800,000 ~ 1,200,000,成交价: HKD 15,550,000 ,成交时间: 2013-05-29 ,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2013年春季拍卖会(二)。

钤印款识:四字篆书款。

钟圆顶,直腹,撇沿,双首瑞兽钮。通体青花纹饰。自钟顶至口沿环饰三层缠枝莲、花卉纹,间以二行梵文。沿边饰仙鹤瑞云纹。顶孔周围青花书「乾隆年制」篆书款。

6:明宣德(1426-1435年)青花缠枝花卉菊瓣纹花浇,尺寸:高13.4厘米,估价:RMB 10,000,000 ~ 15,000,000,成交价: RMB 15,525,000 ,成交时间: 2018-12-08 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018秋季拍卖会。

钤印款识:「大明宣德年制」款。

唇口,直颈,颈侧饰有曲柄,溜肩,圆腹下垂,卧足。器腹中部接胎,肩颈结合部凸出,有明显接胎痕。圈足内露胎,胎体呈米汤色。外壁通体以青花装饰,唇部两圈弦纹,颈部及肩部切削成多棱面,棱面上绘饰菊瓣纹,富立体感。腹部主题绘缠枝花卉,花叶旖旎,花型娇柔可爱。宣德青花以进口的苏麻离青料绘制,青花发色青翠沉稳,深浓处多黑褐色结晶斑。结晶斑系钴料中窜出,或浮于器表,或下陷于胎骨,使宣德青花更加妙不可言。腹上留白处书青花六字单行款“大明宣德年制”。

7:清乾隆青花矾红彩夔凤纹尊(一对),尺寸:高12.7厘米×2,估价:HKD 6,000,000 ~ 8,000,000,成交价: HKD 15,220,000 ,成交时间: 2011-06-01 ,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

8:清乾隆青花鹤鹿同春胆式瓶,尺寸:高26.3厘米,估价:RMB 5,500,000 ~ 8,500,000,成交价: RMB 15,120,000 ,成交时间: 2010-12-05 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:5周年秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年製”款。

本品俊秀优雅,小巧怡人,执之于手,甚适于心,器身以青花描绘《六合同春图》,图中合欢树前瑞鹿回首仰视,与飞翔在天的仙鹤相呼应,另一仙鹤则伫立在梧桐树干上,梧桐枝叶婆娑,生机盎然,虬枝蜿蜒于瓶颈之际,使得画面构图饱满,地上叠石错立,翠竹相掩。绘画精美细腻,处处一丝不苟,有如瑞鹿,均以极细之笔触反复点涂轻画,将鹿毛质感表现得极为逼真,其情态之写实传神,叹为绝妙,又见苍枝之渲染,叠石之层次,均展示非凡的绘画技巧。所绘青花出色秾妍,于莹白滋润的釉面映衬之下,益见清雅逸致。

9:明宣德青花龙纹钵,尺寸:直径26.8厘米,估价:HKD 12,000,000 ~ 22,000,000,成交价: HKD 13,950,000 ,成交时间: 2016-11-29 ,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德香港2016年秋季拍卖会。

钤印款识:“大明宣德年制”六字两行楷书款,宣德本朝。

敛口,深弧壁,浅圈足,平底,胎体厚重,造型敦实,青花发色浓艳,铁锈斑清晰可见,以青花绘云龙为主体纹饰,外口沿配海水纹,胫部饰莲瓣纹,内壁施白釉,碗心以青花书「大明宣德年制」双圈楷书款,底平而无釉,胎细且糯。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《说收藏界兴起回流热朝,回流真的都是精品吗?》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《说收藏界兴起回流热朝,回流真的都是精品吗?》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:回流瓷器鉴别

相关推荐