瓷器火石红的鉴别方法。
“火石红”，有人把它称做“窑红”、“黄溢子”、“黄衣子”或“火石釉”，都是指古代瓷器特别是元明以来景德镇瓷器和龙泉窑瓷器露胎处所显现的橘红色或橙黄色的现象（其他古瓷窑产品中也有，恕不复述）。通过对大量有“火石红”的古瓷标本和有假“火石红”的现代仿古磁器的观察对比，笔者发现真假“火石红”在瓷器上的表现形式和产生原因是多种多样的，而我们现在对“火石红”的称呼过于笼统。如果不加区别地把瓷器露胎处或者薄釉处显现出来的橘红、橙黄色现象都称做“火石红”，不但在内外因关系上无法区别“火石红”的成因，也无法有效的揭示真伪“火石红”的本质区别，对于我们更加深刻地认识古瓷器中“火石红”出现的自然条件和工艺原因以及通过“火石红”来辨别古瓷的真伪，都会产生认识上的局限性，甚至出现判断上的错误。
笔者认为 ,应当从形成“火石红”的内外因关系上和自然产生与人工制作的区别上,把“火石红”分为四种基本类型,即胎红、窑红、刷红、假红。
一、胎红
顾明思义，这种火石红的成因是与瓷器的胎土直接有关的，是瓷胎内因作用造成的。“火石红是由于胎中的铁质和可溶性盐类在干燥过程中在露胎的器底处富集，在烧窑结束后的冷却过程中由于二次氧化便出现这种色调” 。这种解释是通过实验研究总结出的科学结论，应当是有权威性的。
人们无法在瓷器烧制过程中直接观察到这种变化情况，但我们可以通过化学原理分析认识到：当瓷器胎土中含有较多的铁的氧化物（如氧化铁Fe2O3）和铁的非金属化合物（如青矾FeSO4.7H2O）等，在高温还原焰气氛中发生分解，铁元素脱离其化合物中的其他元素，以离子状态游离于熔融的胎中，并向瓷器的露胎处富集和向外逸出；或者氧化铁被高温分解出极不稳定的氧化亚铁（FeO），通过窑温冷却过程中的析晶变化而富集于无釉的胎面。它们被二次氧化并附着于瓷器的胎釉结合处，就形成了薄薄的橘红或橙黄色火石红结晶层。
这种关于胎红现象产生原理的解释，从两个方面得到实物标本的确证：一是笔者发现这种类型的火石红结晶都有一个共同的分布特点，甚至是一种规律性，即同胎面釉面结合圈成平行的、宽窄不同的火石红圈，在火石晶体密度分布上是浓淡不一的。越*近瓷器表面的胎釉结合线，火石红晶体密度越大，颜色就越浓重，然后随着向釉面的远离，在露胎部位火石红晶体的密度和颜色逐渐稀浅以至消失。它就像电影刚散场时的密度分布一样，影院出口处观众的密度最大，随着同影院距离的增大，观众的密度越来越小。笔者把这种现象称做“散场效应”。表现在瓷器上的火石红的“散场效应”，正是瓷胎中铁的化合物在高温分解后铁离子向胎釉结合处富集并逸去，或者高温分解出的氧化亚铁从釉下胎体中向露胎处析晶过程中，它们被二次氧化的真实反映。这种呈“散场效应”式的胎红不但广泛存在于有火石红的民窑瓷器中，甚至也存在于一些官窑瓷器中。尽管在官窑瓷器中这种胎红现象仅一线之宽，但它的存在却是不争的事实。
二是在明清民窑瓷器甚至官窑瓷器施白釉的圈足内，往往出现一种胎红的特殊表现形式，就是在瓷器露胎部位没有明显的胎红痕迹，但在接近胎釉结合线的釉面下却呈现出胎红的浅淡橘红颜色。值得注意的是，这种圈足内施白釉的器物中，有的不仅仅在临近胎釉结合线的釉下出现浅淡的胎红色，甚至在离胎釉结合线较远但釉层十分稀薄的釉面下，也出现浅淡的火石红色，我们把这种现象称之为“釉下胎红”。“釉下胎红”不但存在于明清景德镇瓷器中，也十分普遍的存在于宋元耀州窑瓷和宋元明龙泉窑及其他一些瓷窑的产品中。虽然笔者在陶瓷化学方面的知识十分浅薄，但从直观的观察分析，这种薄釉下的“釉下胎红”除非是铁的氧化物所呈现出的色泽外，是无法别作解释的，至于为什么在较厚的釉层下不会出现“釉下胎红”，而在稀薄的釉下铁离子或氧化亚铁会二次氧化而了出现“釉下胎红”，这是需要请陶瓷化学专家来为我们启迪愚钝的。
二、窑红
火石红现象的第二种形态就是瓷器在窑炉内烧制过程中外因作用造成的结果，我们把这种现象称为窑红。
古瓷上窑红的表现特征是：第一，窑红的色彩分布不像胎红那样围绕胎釉结合圈出现，而是在器物内外所有露胎处甚至大小缩釉处都可出现。第二，窑红的晶体不表现出“散场效应”，而是呈不规则的片状分布。第三，窑红有时在古瓷器上与胎红同时出现，有时单独出现，当然也有只出现胎红而没有窑红的。
这种火石红出现的不同时性，证明胎红和窑红在形成原因上的区别。即胎红产生于瓷胎内因，而窑红则产生于瓷器外因，二者之出现于古瓷器物上，并没有必然的关联性。作者曾见到一只清代乾隆时期民窑青花八角形山水纹暖砚。底部露胎处看不到胎红，说明胎内含铁元素稀少，但砚面因釉汗浓稠而产生的大大小小 30个缩釉露胎处均有浓重和火石红色，而且这些火石红几乎覆盖了所有的缩釉露胎面。这个实例说明，窑红不是来自瓷胎内部，而是产生自瓷外部的窑内氛围条件。
毫无疑问，这种附着于瓷器露胎处的窑红仍然是铁元素在窑炉中的二次氧化物。那么，在古瓷中烧制过程中是哪些因素造成瓷器露胎处出现窑红的呢？第一，是来自瓷胎内析出而散发于窑内的铁离子或氧化亚铁。第二，是来自瓷匣钵，特别是新用匣钵体经高温分解出来的铁离子或氧化亚铁。第三，是瓷窑窑壁窑床，特别是新窑的窑壁窑床中在高温下分解出来的铁离子或氧化亚铁。由于这些窑内铁离子或氧亚铁的存在，当烧窑结束，窑内温度降低并且富氧空气进入时，这些铁离子或氧化亚铁就会被二次氧化，并以结晶体的形态融附于瓷窑内各种可附着的物体上：附着于窑壁则成为“窑汗”的组成部份；附着于匣钵内外则使匡架钵表面发红乃至发黑；而附着于瓷器露胎处则成窑红。由此推测，新窑、新匣钵容易使瓷器产生窑红，老窑、老匣钵则相反。
三、刷红
刷红是人工制造出来的火石红现象。
这种人造火石红分为两种情况：一种是古代瓷器生产时的一种工艺手段，元代和明早期露胎瓷器底部常有这种工艺的使用。《中国陶瓷》一书中讲到到洪武青花瓷时说：“糙底的盘、碗之类底部有护胎釉，且多数有明显刷纹。” 景德镇仿古瓷专家杨国喜把这种刷红称做“火烧红”。他说：“火烧红是指洪武年间瓷器底部显出的红颜色。当时，大器是浇釉，浇好后，要用刷子刷去底部沾上的釉，所以器底表面留下了刷痕。元明早期,烧大件不用匣钵，烧窑时，由于胎与火直接接触，胎表面的铁质就泛出了红色。”
这里需要指出的是，古瓷生产过程中不管是在器物露胎底部刷上“护胎釉”，还是刷上含铁质量较高的桨水，但都是在入窑烧制前的工艺手段,这些器物烧成后,所刷物质经过高温烧制已同器物结为一体，在高倍放大镜下也显示出结晶结构。
另一种刷红是现代仿古瓷制作假火红的一种方法。景德镇现代新仿的明清官窑瓷器中，有的为了表现胎釉结合部的一线胎红，于是在瓷器制作过程中也用含铁质较多的桨水或近似火石红色的彩料，在器物圈足胎釉结合部露胎处用笔细心涂上细细一圈，烧成后有类似淡火石红的感觉。而在仿制元及明初砂底器时，也事先刷上一层富铁桨水或类似火石红彩料，以达到仿真的目的。
四、假红
假红就是伪、仿品人为制作的假火石红。
这种假火石红既不是瓷器胎内铁质高温析出经二次氧化而成，也不是窑壁窑床及匣钵等所含铁质在高温下析出经二次氧化而附着于瓷器露胎处。因为现代瓷器生产的工艺流程中许多环节已同古代制瓷有了巨大的区别：胎土已不是人力、畜力或水力粉碎，而是球磨面粉碎；胎泥已不用人工淘制陈腐而是真空揉制、强磁除铁；绘画彩料已从天然着色剂改用化学色料；施釉方法已从蘸釉、吹釉和刷釉改为压缩气泵喷釉；窑炉已从柴窑必为液化气、煤气或天然气窑；瓷器入窑后烧制的物理和化学变化过程已从几天缩短为最短四五个小时；瓷器烧制中的温度变化曲线也决然相异。
古瓷还要包括几百年世代家传的制瓷工艺上各种关键环节的绝技秘方，这一切都使古瓷要达到乱真的地步是很不容易的，其中火石红就是仿制难关之一。
景德镇仿古瓷专家杨国喜说：“（仿古瓷）火石红的效果不太好做出来，有的烧出了火石红，瓷器却烧坏了；其他因素达到要求时，火石红又烧不出来。” 笔者也曾在景德镇访问过几位烧制仿古瓷的朋友，他们都说仿古瓷中其他特征较容易接近真品，包括过去认为比重点鉴定瓷器80%多的器型（含“手头”）和纹饰，惟独古瓷器上那种胎红和窑红难以烧成。特别是明清一些官窑器上胎釉结合部的一线胎红和釉下胎红更是无法再现的难题，于是万不得已地在制作精美、几近乱真的仿古瓷上用前述刷红方法来制作假胎红和假窑红，给鉴瓷高手留下难逃慧眼的破绽。
扩展阅读
青花釉里红瓷器研究
釉里红彩瓷最早出现在元代 ， 景德镇首次烧制成功，但景德镇窑烧制的釉里红瓷器，色彩不够纯正，花纹晕散，模糊不清，说明当时对铜彩料的烧成气氛不能有效控制，虽然如此，但是元代还是开了烧造釉里红的先河。明代在此基础上成功掌握了釉里红的烧造技术，明洪武时期，釉里红瓷器在很大程度上保留元代特征，红色晕散，不太鲜艳。宣德时期，釉里红烧制很成功，能依据画面的需要进行描绘，对釉下铜红烧制掌握达到了运用自如的程度。
景德镇瓷器手绘青花釉里红仿古官窑将军罐
一、釉里红瓷器独特的风格
（一）成色稳定
釉里红表现主题内容，由于釉里红和青花一样都成色稳定，在窑里高温焙烧时准确达到理想的效果，所以在绘画布局设色时既可安排青花表现主题内容，也可以安排釉里红表现主体内容，例如北京故宫博物院珍藏的雍正御窑制作，但铭款书写却是“大明宣德年制”铭款的青花釉里红盖罐，罐盖的宝顶、盖沿、瓷罐的颈、肩、底足部位的弦纹、彩云、卷枝蔓草、回纹等辅助性图案用青花绘出，而各个部位的凤纹、牡丹、团葡等主题花纹则用釉里红绘出，富丽而醒目。釉里红在画面中不但是主题花纹，而且占的面积也很大。
（二）主题突出，装饰性强
主题突出，装饰性强。例如北京故宫博物馆珍藏的雍正款青花釉里红三果纹双耳扁瓶，瓶口是用青花画弦纹、回纹，颈部折枝牡丹，双耳也是蓝色，腹体的弦纹、卷枝蔓草、圈足部位是缠枝花卉，腹壁的折枝花果等都是青花，可以说辅助花纹几乎都是青花，只有桃、石榴等果子和花朵是红色，占的位置小，但红色耀眼，使主题格外突出。
（三）增加画面静穆气氛
增加画面静穆气氛，一般来说红色热烈，在画中起烘托渲染作用，但雍正工匠巧妙地运用釉里红的红色使画面气氛格外静穆。北京故宫收藏的青花釉里红“兰亭会”纹笔筒，画面开阔，翠峦青嶂，山石兀立，祥云缭绕，树木亭阁，沉静肃穆。场地上几个石凳，几张矮桌，正中上端是一群士大夫知识分子在欣赏一幅翠竹长卷，左侧几个文人在切磋文事。整幅画都用青花绘出，只在翘尖的亭子前后，古松旁边的老梅枝头细小而繁开的梅花用釉里红画出，由于铜红不鲜艳，红的老沉，使整幅画增加很多静穆的气氛。
（四）画面细腻逼真
画面细腻逼真，以往的釉里红由于显色不稳，多有流淌浸漫现象，所以绘画时多用快速的笔法，大写意的画出花纹，多简单干炼，烧成后画面多模糊不清。雍正时青花和釉里红两种彩料都呈色稳定，都可以用工笔写生的技法作画，细腻逼真。
（五）画面更完整
由于工艺的成熟，青花和釉里红在瓷器上使用蓝色和红色交映，画面更完整，表现力大大增强，主次分明，装饰性更强。
景德镇青花釉里红双耳瓶
二、青花釉里红瓷器的制作工艺
青花釉里红瓷器的工艺复杂，并且要求严格，在明朝中晚期官窑和民窑作坊都生产很少。到清朝康熙时代，釉里红工艺得到极大提高，尤其对铜元素成色机理有比较科学的了解，运用在瓷器的制作工艺上，把握比较准确，绘画线条灵活，烧成后在釉下显色很清楚。釉里红和青花相结合共同组成画面，甚至可以画出大幅的山川景色和人物活动场面。釉里红显色老到，红中泛褐，层次分明，不混浊，不浸漫。使人感到清代釉里红工艺经过三四百年的发展真正成熟了。但釉里红产品不多，往往画面不占主要地位。
三、青花釉里红瓷器的特点
青花釉里红，瓷器釉下彩品种之一，是青花、釉里红两色同施于一器的装饰方法。由于青花着色剂是钴，釉里红着色剂是铜，二者性质不同，烧成温度以及对窑室气氛的要求也有差异，因此两者施于一器，而且红、蓝呈色均恰到好处并非易事。青花釉时红始于元代。河北保定曾发现过元代的青花釉里红瓷器，这是我国最早的青花和釉里红相结合的品种。明代景德镇御器廠遗址曾出土永乐时期的青花海水红龙纹把盏，并有宣德时期的青花这次里红器标本。成化时期的青花釉里红器极为罕见，但偶有佳作。正德以后青花釉里红器比较少见，清代康熙时又发展起来，传世品中有康熙十年、十一年、十二年“中和堂”款器物，多以青花绘亭台、树干，以釉里红绘花朵，两种色调特别是釉里红呈色稳定，色泽比较浅淡。雍正时期的青花釉里红是真正的的成功之作。唐英《陶成纪事碑》载，“釉里红器皿，有通用红釉绘画者，有青叶红花者”，即指青花画叶，釉里红绘花（果）的青花釉里红品种。此外，还有青花加紫，即在青花器上点缀少量釉里红，这也是青花釉红品种之一。
造型轻灵秀美 高温下的精品豇豆红瓷器
·豇豆红瓷器
豇豆红是铜红高温釉中的一种，为清代康熙晚期出现的铜红釉品种。因其色调淡雅宜人，以不均匀的粉红色、犹如红豇豆一般、造型轻灵秀美而得名。 又因其浅红娇艳似小孩脸蛋、如三月桃花，又被人称为娃娃脸、桃花片、美人醉。豇豆红釉质都很匀净细腻，含有粉质。红釉中往往散缀有因烧制时氧化还原不同形成的天然绿色苔点。釉色有上下高低之分。上乘者，名为大红袍或正红，釉色明快鲜艳，通体一色，洁净无瑕。居中者，釉如豇豆皮，含有深浅不一的斑点，甚是柔和悦目。有的器身或口沿露出缺陷美的绿斑苔点，今称作美人醉或美人霁。
·豇豆红瓷器
色调再浅些被称为娃娃面或桃花片，虽不如深者美艳但却有幽雅娇嫩之态。下品者，或色调更浅，或晦暗浑浊，名为乳鼠皮或榆树皮。至于器身呈灰黑不匀的驴肝、马肺色，与器下部呈黑釉焦泡的一类，则为最次品。豇豆红无大器，常见为文房用具，如太白尊(水盂)、石榴尊、菊瓣瓶、柳叶瓶、洗、印盒等。豇豆红颜色出处，源于豇豆的本来色彩。
·豇豆红瓷器
要判别一件器物是不是豇豆红，主要观其器状、颜彩。豇豆红无大器，大件的器物，绝对不是豇豆红。豇豆红故名豇豆的颜色，色彩独到，为其他瓷器所无，即使不是行家，过目也不难辨别。其次，要辨别豇豆红的年代，究竟是康熙本朝制，还是光绪、民国时期制，抑或是现代仿制品，其中讲究颇多，伪造者也挖空心思在此装设地雷。一要从底釉的氧化程度等细节判断其年代；二看瓷器胎骨的年代特征；三看落款；最后也是最难以捉摸的一点，看重量。有人解释说:“官窑豇豆红，重量对应体积大小很有讲究，行家上手一掂量，心中自然就有几分底。”
抹红釉的介绍
抹红亦属低温红釉，为珊瑚红的一种。它不是采用吹釉法上釉，而是刷抹釉，故称“抹红”。抹红釉层不均匀，并有刷痕，并色泽显得清丽温润。抹红出现于明代，而以清康熙时的成就最为突出。
珊瑚红釉的介绍
珊瑚红也是一种低温铁红釉，始于康熙，盛于雍、乾两朝。它是将红釉吹在白釉之上，烧成后釉色均匀、光润，能与天然珊瑚媲美，故名“珊瑚红”。雍正时釉色闪黄，乾隆时则颜色深而釉层厚。在康、雍两朝，珊瑚红曾用作底色，上面绘以五彩或粉彩，器物的造型、制作、彩绘都极为精细 。乾隆时多在珊瑚红上描金，或用它来装饰器耳。但仍以珊瑚红器物为贵。
中国不同等级的古瓷器艺术品
艺术品是特殊的商品，属于精神世界里的财富。中国是瓷器的故乡，瓷器是我国最具代表性的艺术品之一。瓷器的成色受很多因素的影响，泥料、工艺、火候，种种因素的堆积成就了不同等级的陶瓷艺术品。
顶级的瓷器是中国的官瓷，官瓷顾名思义是由官方垄断烧制的瓷器，汇集了当时最顶尖的制瓷技术，专供皇室使用。官瓷的发展史就是中国瓷器乃至世界瓷器的发展史，由此可见一斑。所以，中国的官瓷无愧为世界最顶级的瓷器。
第二等级的瓷器是给皇帝以下的王公贵族定烧的，大部分也出自江西景德镇，它们跟官窑瓷器的唯一差别就是没款，所以被称为无款官窑。通俗地说，这类瓷器就是借官窑的地方烧制给王公贵族的用品，仅因没有落款而成为二流。
第三流的瓷器是官府应酬上用的，这种场面皇帝也有可能来，而且是做一些重要的接待活动，所以官府定烧的瓷器是属于无偿占用的，就是说任何顶级的窑厂都有义务为官府做东西，因而这类瓷器在工艺和设计上还是具有一定价值的。
最低等的瓷器就是民窑了，一般老百姓留下来的东西，大部分都只具有使用价值，不仅制作过于粗糙，传世量也非常大，不能算是艺术品，就算流传了上千年也只能成为普通的考古研究资料。
皇室御用瓷器 颜色鲜艳釉色深沉釉面光润的祭红釉
·祭红釉瓷器
之祭红釉是景德镇的陶工在明宣德时期创烧的著名红釉品种，色似初凝的鸡血，深沉安定，莹润均匀，釉中无龟裂纹理，因祭红器作祭祀郊坛之用，故名。
祭红釉色似初凝的鸡血，深沉安定，莹润均匀，釉中无龟裂纹理，因祭红器作祭祀郊坛之用，故名。祭红始创于明永乐、宣德年间。在古时皇室常以它作祭器，人们在配制祭红釉料时，往往将黄金、珊瑚、玛瑙、玉石等珍贵之物掺入釉料中，真可谓不惜工本。即使这样，也往往烧制不出好的成品。由于祭红釉瓷器历来难烧，因此它比其它色釉更为名贵。
·祭红釉瓷器
·祭红釉瓷器
祭红釉，釉色深沉，釉面光润，釉中无龟裂纹理，不甚透明，不流釉，不脱口，不开片。它以铜为呈色剂，用普通制釉原料，加入釉灰、氧化锡，生坯挂釉，高温还原烧成。有的祭红釉料配制时，还往往将黄金、珊瑚、玛瑙、玉石等珍贵之物碾成粉末掺入其中，不惜工本。祭红釉是利用铜在还原气氛下呈现红色烧制而成，但这种生产气氛不易控制，因而十分名贵，明中晚期曾一度失传，至清代才恢复烧造，色泽更加艳丽、多样。当代祭红烧制精品不多，而且烧制数量本身就已大量减少。
·祭红釉瓷器
历史上鲜红釉瓷器曾倍受人们以及历代帝王的珍爱，其中清代的乾隆皇帝对鲜红釉瓷更是喜爱有加，每每摩挲把玩，倍加赞赏他的诗：雨过脚云婪尾垂，夕阳孤鹜照飞时。泥澄铁镟丹砂染。此碗陶成色肖之。就是在吟咏明代宣德时期的宝石红釉碗。
火炼中国红(1)
他把随身带着的，自己烧出来的东西给俞教授看，并一遍又一遍地说他是怎么怎么烧的……老尹的大段说辞，渐渐引起了俞教授的兴趣，他终于答应再给老尹最后一个机会，检测一次中国红。
说到红色，那可是有好多种，有粉红、桃红、玫瑰红、绛红、胭脂红等等，但还有一种颜色——纯红。这纯红，在印刷品上随处可见，可你要想在瓷器上看到这种纯红，可不容易。千百年来，无数能工巧匠和陶瓷专家，使出看家本领，也没能烧出这种红色来。因而烧出标准红的瓷器，成了中国陶瓷业千年的梦想。但是，有个湖南人却说，这事他做到了。
此人是湖南一个叫尹彦征的人。他虽是长沙大红陶瓷发展有限责任公司的老板，但在陶瓷界从来还没有听说过这个人。那么，他说的这种耐高温大红瓷器又是什么样的呢，能让陶瓷界掀起这样的轩然大波？
中国的陶瓷艺术源远流长。千百年来，各个朝代的瓷器真是色彩斑斓，美不胜收，可唯独没有象征吉祥、喜庆、华贵的大红色瓷器。尹彦征能够烧出这种颜色的瓷器，可以说是解决了一道千古难题，应该掌声如潮才是，可不少陶瓷专家却对这事压根儿就不相信。时任中国陶瓷协会副秘书长的周定谋教授就第一个提出了质疑：红色釉难度极大，这个业内几十年都没有解决的问题，一个机电行业的、业外的人怎么能够解决呢？
周教授的怀疑自有他的理由。别说近几十年，就是几千年来，这大红瓷，不知难倒了多少能工巧匠。你一个名不见经传的业外人士，哪里有这么大的能耐！
这烧制标准红的瓷器，究竟难在哪里呢？
中国历代的红瓷，名目倒是不少，唐代有铜红，明清有祭红、珊瑚红。可是和现在的标准红一比，颜色不是浓了，就是淡了。原因出在哪儿呢？因为当时根本就没有标准红的颜料。直到1919年，有个德国人发明了一种名叫硫硒化镉的颜料，世界上才有了大红色。近百年来，很多人都想用这种颜料烧出漂亮的大红瓷，可一直没能成功。因为大红瓷需要1200℃的高温才能烧成，而硫硒化镉颜料到了800℃就分解褪色了，这个难题一直令陶瓷专家们束手无策。
专家们对尹彦征和他的大红瓷疑问重重：此人究竟是哪路神仙？他做出来的大红瓷是真红还是假红，又是用什么灵方妙术做出来的呢？
尹彦征原来是湖南省分析研究所的一名技术骨干，早在1996年，他就奉命率队攻关，研制大红瓷。他在实验室里一泡就是十一年，功夫不负有心人，这能耐1200℃高温的大红瓷，终于让他给研制出来了。可是，这千辛万苦研制出来的宝贝，只能摆在陈列室里，供少数人观赏。于是尹彦征提议，一定要批量生产，把这个宝贝推向市场，让大红瓷飞入寻常百姓家，真正体现它的价值。但是他的提议，遭到大家的一致反对，人们认为批量生产，将会遇到更大的难关，那是根本不可能的事。
尽管同事们坚决反对，但老尹决心已定，非要把这耐高温大红瓷推向市场不可！单位不同意，他就自己来做！他心一横，干脆辞职下海，借款一百多万元，大张旗鼓地干了起来。可没想到，他很快就挨了当头一棒。
这样大批量地生产，很多东西控制不了，做不成器，烧出来的这些产品非但不红，有的发黑，有的上面是红的下面是黑的，有的甚至左边是红的右边是黑的，而且还有很多整个瓷器瓶子上面都是孔，就像天花病人的脸。
但尹彦征不服输，他不断改进方案，反复试验。可是做试验每天都要烧掉5000多元钱，代价实在太大。一年下来，借来的一百多万元已所剩无几了。
尹彦征原以为，大红瓷从实验室到批量化生产，不过是一步之遥，没想到竟像万里长征一样难。但万里长征还有个尽头，这么干下去，何时才能见到曙光呢？钱没了，人也筋疲力尽了，老尹决定撒手不干了。可就在他打开火炉，要把试验配方一烧了之时，他的手又缩了回来。他不甘心，他要做最后一搏！于是，他又怀着一线希望，把最后几个配方调好，送进了电子炉。
陶瓷名词：宝石红
宝石红——铜红釉品种之一。因釉色中闪烁出红宝石一样的色泽，故名。又因这种釉色常作祭祀用器，又称"祭红".创烧于明代宣德景德镇窑，品种有盘、碗、洗、高足碗等。