民国瓷器的鉴别。
▌洪宪款
北京艺术博物馆藏洪宪款瓷器主要有“洪宪年制”“洪宪御制”两种，分红彩楷书和蓝彩楷书，有的带方栏，有的则无方栏，一般施于器物底部。瓷器装饰以粉彩为主，造型多为瓶类。瓷器的质量良莠不一，有些工艺十分粗糙，显然为时人臆造品。有些则工艺精细，胎质细腻，釉面润泽，且绘画水平较高。其是否专为复辟烧制，仍为历史之谜。
民国粉彩山水人物图瓶民国粉彩山水人物图瓶底款：洪宪年制▌堂名款
堂名款，指以瓷器拥有者或绘制者的堂名或斋名、室名、庐名、楼名、阁名、轩名等作为款识，落于瓷器之上。北京艺术博物馆收藏的堂名款民国瓷较为丰富，包括“居仁堂”“静远堂”“怀仁堂”“乐古堂”“浩然堂”“瀛台憩息轩”“古月轩”“松竹斋”“梅花馆”等。
其中最著名的是“居仁堂”，为袁世凯的堂名，位于北京中南海内，为1912-1916年袁世凯为大总统时的住所。其次是“静远堂”，为徐世昌的堂名。而“乐古堂”“浩然堂”“松竹斋”“梅花馆”等，有些为仿清代款识，有些堂主是谁则已无从考察。
民国粉彩婴戏纹花盆民国粉彩婴戏纹花盆底款：居仁堂制▌人名款
人名款主要以瓷器的拥有者、绘制者、建造者等人的姓名作为款识。把绘画作为瓷器装饰的粉彩瓷器，是民国瓷的重要品类，绘瓷名家的人名款常见于这些瓷器之上。
据《景德镇陶瓷史稿》记载：“民国十七年景德镇彩瓷业有一千四百五十二户。”这类瓷器中的精美者，如珠山八友瓷器，具有极高的艺术价值，一般为富商大贾、高官名流定制的陈设瓷或文房用具；粗鄙者则出于景德镇红店艺人之手，绘于普通百姓使用的日用瓷、文房用具或陈设瓷之上。
北京艺术博物馆收藏的民国人名款瓷较多，典型的有：汪晓棠粉彩刘海戏蟾纹瓶，腹部人物图边钤红彩篆书“晓棠”二字单方栏方章，底书“彤云山房”红彩单方栏篆书款；徐仲南粉彩花鸟纹水盂，肩部题“鸟语花香，戊子年春写于珠山，徐仲南作”，钤“徐”“印”红彩二方章；石奇峰粉彩山水纹瓶，肩部书“石奇峰写于珠山”，钤红彩“奇峰”篆书方章款，底书红彩“哥南山”三字单方栏篆书横款，所作粉彩青绿山水，墨线勾轮廓，青绿山峦叠嶂；此外，还有李明亮款粉彩花卉蜻蜓纹瓶、陈莊款粉彩人物图瓶、冯大陀款粉彩仕女人物纹筒瓶、男炘款粉彩开光花鸟纹笔筒、余烦父款牧童晚归图瓷板等。
这些人名款瓷器上的绘画，有的艺术水平较高，颇具文人画特征，如将诗、书、画、印融于一个完整的瓷器画面上，与纸绢画并无二致，大大提升了民国瓷的艺术鉴赏价值。
民国粉彩山水纹瓶，石奇峰款▌厂名款
厂名款是指标明瓷器作坊及厂商字号的款识。民国时期的景德镇仍是中国瓷业中心，并出现了新型窑业形式，以1910年官商合办的江西瓷业公司及中国陶业学堂、江西省立陶业学校等为代表。取代了清代御窑厂的同时，也为瓷业发展带来了新的生机和活力，留下了许多创新之作。
民国粉彩花卉纹兽耳衔环四方瓶民国粉彩花卉纹兽耳衔环四方瓶底款：江西瓷业公司北京艺术博物馆藏品中即有“江西瓷业公司”款粉彩婴戏纹罐、“江西瓷业公司”款粉彩花卉纹兽耳衔环四方瓶及“江西陶专精制”款黑地描金粉彩开光山水纹瓶等，造型与绘画均较为独特，开启了民国瓷艺新风。
▌纪年款
纪年款即落以干支纪年或公历纪年的款识。北京艺术博物馆收藏的纪年款民国瓷，常见的多为以下形式，即：干支年（或公历）加作者姓名（或堂名别号）。典型如这件粉彩人物图瓶，腹上部的空白处题“渊明爱菊，时在丙辰仲秋月，绘于珠山仿唐寅之笔意”，钤“陈”“莊”二方章。“丙辰仲秋”即1916年农历8月。又如粉彩婴戏纹罐，腹部题“甲子春月江西瓷业公司制”，即1924年（民国十三年）。还有“辛未之秋”（1931年）款粉彩花卉蜻蜓纹瓶、“康德二年”（1935年）款黄釉红彩龙纹盘及“康德四年”（1937年）黄釉粉彩兰花纹盘等。
1932年3月1日，日本帝国主义扶持清废帝溥仪在东北“建国”，溥仪为伪满洲国执政，年号“大同”。1934年3月1日，改国号为“满洲帝国”，溥仪改称皇帝，改年号为“康德”。“康德”年款瓷器即是伪满洲国期间的专用瓷。
民国黑地描金粉彩开光山水纹瓶民国黑地描金粉彩开光山水纹瓶底款：江西陶专精制▌仿古款
民国时期景德镇窑瓷器上的仿古款，主要是指当时在瓷器上书写的清代以前款识。许之衡《饮流斋说瓷》中曾总结过民国仿古瓷盛况，即：“自末叶以至今日，所仿至为进步：一由官窑良工四散，禁令废弛，从前所不敢仿之贡品，今则无所不敢矣。一由近年西人辇金重购，业此者各自竞争，美术因之进步，研料选工，仿旧精者辄得八、九，而五彩冒乾隆款者为尤多，以其易投时好也，至纯色釉冒明代暨康雍款者，亦极仿旧之能事，杂出其途，以相炫焉。”
从北京艺术博物馆收藏民国瓷中，即可看到许多形式的仿古款。典型如仿“大明万历年制”款青花五彩龙凤纹觚、仿“大清康熙年制”款祭红釉碗、仿“大清康熙年制”款豇豆红釉印盒、仿“大清康熙年制”款淡描红彩仙人祝寿纹碗、仿“大清雍正年制”款淡黄釉杯、仿“大清雍正年制”款天蓝釉长方形水仙盆、仿“大清乾隆年制”款珊瑚红地粉彩描金婴戏纹双耳瓶、仿“大清道光年制”款粉彩三阳开泰图碗等，不仅形制极其相似，且款识书写亦仿前朝款式体例，且烧造水平较高，几可达到乱真的程度。
民国粉彩人物图瓶腹部：纪年款民国仿“大明万历年制”款青花五彩龙凤纹觚从以上馆藏带款民国瓷可以看出，民国瓷的生产虽仅仅只有38年，但以景德镇窑为代表，仍然烧造了大量精美的瓷器。尤其是那些带有款识的瓷器，不仅时代特色鲜明，且成为我们今天深入研究民国瓷业发展的重要参考资料。
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民国瓷器的分类 民国瓷器真伪如何判断
民国瓷器的分类民国瓷器真伪如何判断。
民国瓷器总的来说技艺并不高超，但是“居仁堂”、“解斋”款识的名瓷堪称千古绝响，被学者称为“中国瓷业史上一朵复兴之花”。民国瓷器存世量较大，常见瓷器有以下几类：
1、仿古瓷。民国仿古瓷是中国历史上高峰期之一，常见的有仿三国、两晋、南北朝的青瓷，仿隋唐、五代的白瓷，仿宋代汝、官、哥、定、钧窑，以及元代的瓷器和明清的青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉器居多，而最流行的是仿雍正、干隆的瓷器。
2、日用瓷。民国日用瓷以青供给、粉彩为主，这类瓷器虽然继承了晚清瓷器的风格，但其造型较晚清瓷器纯朴自然，以简单和平直的造型为多见。
3、洪宪瓷。民国时期随着封建帝制的灭亡，“官窑”已成为历史名词。袁世凯称帝后，1916年以后景德镇瓷器以水彩和粉彩为主，郭世五在当时督烧的御用瓷器，便成为近代藏家追逐的稀世珍品，世称“洪宪瓷器”。
4、新粉彩瓷器。民国粉彩瓷画与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光线等方面，吸收了近代画的营养，实现“瓷”与“画”的完美结合。新粉彩瓷画的先行者是潘宇和汪晓棠，上世纪20年代后期以王琦为首的“珠山八友”成为新粉彩瓷画的代表人物。这时的作品在今天来看是值得一藏的，现在市场上也比较少见，价位年年上扬，追族者越来越多。
如何确定是否民国瓷呢？这要从它的款识说起。
民国瓷器款识丰富，堂名款、铺名款、人名款、吉语款、纪年款和仿写款各具特色。堂名款有徐世昌用的“静过堂制”四字青花篆书款，郭世五用的“解斋”红彩篆书或楷书款及“颐寿堂”都是著称一时的堂名款。铺名款有“江西瓷业公司”、“竹里瓷社”、“刘荣盛号”等，大多在器物底部。纪年款有“洪宪年制”、“康德四年”等。因当时盛行仿干隆时期的作品，故以“干隆年制”最为多见。吉语款有仿康熙的“洪福齐天”，仿雍正的“千秋如意”等。人名款较为著名的郭世五的“陶务监督郭葆昌制”及“汪平野亭”、“许人出品”等。
民国瓷器真伪取决于以下几点：
1、胎质。早期的民国瓷器有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，晚清瓷器大多没有这种特征，也比清瓷要显得紧密一些。仿品胎质不仅坚密，而且生硬，分量或轻或重。对经常接触民国瓷的人来说，上手一掂，真伪分晓。
2、釉面。民国粉彩瓷画大致有两种不同的特征，一种略微泛黄，表面光泽柔和，给人以松软的感觉，缩釉、串烟，但透过紧绷的表面，仍能看见柔软的釉质。仿品光很强，即使经过高锰酸钾处理，其光泽也不会太柔和，一般都有生涩僵硬的感觉，所仿缩釉、串烟也不自然。
3、饰瓷用料。民国青花大致上分两类，一类完全沿用清代用料，杂质多而色泛灰，精神涣散。一类青料发色纯正艳丽，只是入骨不够，稍欠沉着。仿前一类民国青花不多，仿后一类色彩死板，毫无鲜活之气。
4、画工与题铭。民国瓷器上的题铭、书法千姿百态，但大多功底扎实，铭文有来历。仿民国绘画难，仿民国书法更难，仿题铭难上加难。
浅谈明、清官窑瓷器的款式
款（瓷器上的文字标志）的称呼借自青铜器。款被瓷器借用来称呼器物身上的文字标志。
一、 帝王年号款：
明、清官窑瓷器上的款式主要是帝王年号款，明永乐年间始见，其后明、清两代绝大多数王朝（明代洪武、正统、景泰、天顺、泰昌、天启、崇祯，清顺治八朝除外）的官窑器上都书有此类款。永乐时期的完整器-青花压手杯、白釉高足杯--上仅见四字篆书款（在内底心）。另外，景德镇御窑厂遗址出土有"永乐元年"、"永乐肆年"楷书款残瓶。宣德官窑器绝大多数有帝王年号款。六字一行楷款（又称匾额款）多用于青花琢器，六字二行、三行双圈楷款多见于圆器，四字篆书款多见于孔雀绿釉、天青釉高足碗，四字楷书、六字竖行楷款极少。成化官窑，斗彩器多六字二行方框楷款，其它品种多六字二行双圈楷款，高足碗多六字一行楷款。弘治朝多六字双圈楷款。正德朝多六字、四字双圈楷款。嘉靖朝大器上多见六字一行楷款，其余多六字二行双圈楷款。隆庆年间多见六字二行双圈楷款，与其它朝不同的是，其官窑帝王年号款多大明隆庆年造"，而其它朝代一律用"大明某某年制"。万历朝的官窑款与嘉靖朝的大同小异。清代康、雍、乾官窑的款式，除明代已有的款式外，康熙朝还见六字三行楷款，有带双圈和不带双圈两种；雍正、乾隆、嘉庆、道光朝多见六字篆书款，咸丰朝至宣统朝为六字二行无双圈楷款。款的书写材料，明代绝大多数用青花，清代康、雍、乾三朝，大多数也用青花，但珐琅彩瓷多用料彩，乾隆朝以后，粉彩器多用红彩，其余品种一般用青花，素三彩器也有用紫彩书写的，少数为印款。
二、 花押款：
花押款是在器物（多见碗、盘）的底部所绘的纹样。绘花押款的官窑器极少见，永乐官窑于青花金彩鸳鸯纹碗的圈足内见轮花形花押款。
三、 堂名款：
堂名是中国文化的具体体现。本来堂名大多是表明祖上是某地郡望世族，后来文人雅士多借堂名抒发志向。官窑堂名款较少，有"愼德堂制"（清道光帝的堂名款）、"体和殿制"、"大雅斋"（清光绪朝慈禧的堂名款）等。
四、 铭文款：
铭文款是为说明器物的制作意图、为画配诗、言志而书于器物上的文字。
五、 吉语款：
吉语款多书于碗、盘内壁，如"金玉满堂"、"佛日常明"、"万寿无疆"等。
六、 用途款：
为表明器物的用途而书写的款，极少见。
七、 伪托款：
伪托款指因崇尚前朝器物而在后朝器物上书写的并不是有意以假乱真的摹仿前朝器物的帝王年号款，官窑器的伪托款相对较少见。
民国瓷器的分类
民国瓷器的分类。
民国瓷器总的来说技艺并不高超，但是“居仁堂”、“解斋”款识的名瓷堪称千古绝响，被学者称为“中国瓷业史上一朵复兴之花”。民国瓷器存世量较大，常见瓷器有以下几类：
1.仿古瓷。民国仿古瓷是中国历史上高峰期之一，常见的有仿三国、两晋、南北朝的青瓷，仿隋、唐、五代的白瓷，仿宋代汝、官、哥、定、钧窑，以及元代的瓷器和明清的青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉器居多，而最流行的是仿雍正、乾隆的瓷器。
2.日用瓷。民国日用瓷以青花、粉彩为主，这类瓷器虽然继承了晚清瓷器的风格，但其造型较晚清瓷器纯朴自然，以简单和平直的造型为多见。
3.洪宪瓷。民国时期随着封建帝制的灭亡，“官窑”已成为历史名词。袁世凯称帝后，1916年以后景德镇瓷器以水彩和粉彩为主，郭世五在当时督烧的御用瓷器，便成为近代藏家追逐的稀世珍品，世称“洪宪瓷器”。
4.新粉彩瓷器。民国新粉彩瓷画与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光线等方面，吸收了近代画的营养，实现“瓷”与“画”的完美结合。新粉彩瓷画的先行者是潘宇和汪晓棠，上世纪20年代后期以王琦为首的“珠山八友”成为新粉彩瓷画的代表人物。这时的作品在今天来看是值得一藏的，现在市场上也比较少见，价位年年上扬，追族者越来越多。
民国瓷器的特点
民国瓷器虽在中国的制瓷史上技艺并不高超，但也不乏制作精良的佳作，再加上与中国近代某些重要事件相联系，往往具有神秘色彩。特别是随着近年来瓷器收藏市场的火爆，民国瓷器的关注度也与日俱增，究竟民国瓷器具有哪些特点呢？
一、工艺
民国初期瓷器手工业的生产方式开始由制瓷作坊向瓷业公司转型，并由传统的手工生产转变为现代机械化生产。机制瓷器造型更加统一并且规范化，但也略显呆板，而且一般商品化日用粗瓷器则表现得更为明显。民国瓷器的瓷胎有明显的现代瓷质感，白度和硬度较高。尤其描金工艺作为民国瓷的一大特色，通常在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等处进行描金。
二、胎釉
与明清瓷器相比民国时期的瓷器胎质相对疏松，瓷釉与胎骨的结合也不够紧密，釉面上也常出现气泡或是脱釉现象。民国早期的瓷器有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，而晚清瓷器则多数没有这一特征。
三、纹式
民国瓷器使用化学彩料，因而多数色彩浮艳。日用粗瓷的绘画为省工力，也常偷工减料，多采用简笔画法。除机械炼泥、制坯、成型外，民国制瓷工艺的最大变化在于贴花纸的使用，同时也大大提高了瓷器的生产力。
民国瓷器的装饰手法以彩绘为主，内容丰富多彩，包括人物、花卉、山水、鸟兽、博古等图案，装饰图案也由山水、人物、花卉图案，转变为一面为绘画，一面为诗词文字装饰。但这一时期的画风和图案还未脱离清朝的绘画特点。但是图案、内容还是带有比较明显的时代特征。民国瓷器的绘画一种是流行于清代的吉祥寓意纹样，同时还出现了一些宣传时事和政治主张的内容。
民国瓷器
一般玩瓷人对民国时期的瓷产品并不是太重视，因为大多数搞收藏的人均以高古和明清瓷器为主。而笔者对民国瓷器却情有独钟，因为民国瓷器年代虽距今不远，但产品多样，色彩丰富，价格又适合，其中不乏精品。在浙江龙泉县博物馆里，一件民国烧制的龙泉菜形瓶如不是亲眼所见，真不敢相信这件瓷器竟能和南宋龙泉瓷精品比美。
有人说，民国时期是陶瓷史上的最低潮、最为晦暗的时期，笔者并不这么认为。瓷器的发展是随着历史同步前进的，首先国外机器的大量引进改变了笨重的手工制作、机器轮制法大大地提高了产品的数量和质量。从瓷质上看，淘洗比以前更干净、杂质更少，其次新粉彩的出现，淘汰了过去的浅绛彩，新粉彩具有生动活泼、层次感强、彩色运用多样的优点，绘画起来又得心应手，烧造的瓷器色彩艳丽，给人耳目一新的感觉。同时，全国各地开办了三十几家瓷业公司，这些公司里聚集了大批能工巧匠，能书会画，一件瓷器上书画俱全，表现了制瓷工匠的高超技艺。民国瓷的山水、人物、花草鱼虫，更有独到之处，特别是在景德镇珠山八友的影响下，有名的无名的画师在瓷绘上都一显身手，留下了不少佳作。汪野亭的山水韵味无穷；何许人的雪景仿佛把你带入北国之中；汪晓棠的人物又把你引入生活的乐园；邓碧珊的鱼在池塘里游弋；刘雨芩的虫草；程意亭的花鸟，无不充满诗情画意，观后让人流连忘返，感慨万千。
笔者收藏一把民国瓷壶（如图），造型精美，线条流畅，壶面绘一老翁在枝繁叶茂的大树下伸杆垂钓。高山碧水，飞鸟渔船，大自然的美映出生活情趣，民国瓷器绚丽多姿的特色尽展无遗。
如何初步鉴定定窑瓷器的老旧与真仿？
一、外型
定窑外型种类较为丰厚，盘、碗、灯、炉、盒、瓶、枕、乐器等，简直包罗万象。盘、碗出产量最大。窑址遗存的瓷片中，约有80％均为盘、碗。盘、碗有尺度较大的，如碗有口径近30厘米的，则为别的窑中罕见。瓶的种类亦较多，有直颈瓶、净瓶、梅瓶等多种。枕有白釉孩儿枕、剔花腰形圆枕，前者故宫博物院仅存一件真品，还有十余件，均为明代所仿。乐器有白釉和黑釉画花腰鼓，前者早年出土一件，已流散国外。壶在传世品中对比罕见。
二、胎釉
定窑瓷器多为白胎，尤其宋代商品，简直都是白瓷胎，胎质非常坚固。这是由于原猜中含氧化铝量较高。不但如此，并且定窑的很多窑具也是白瓷胎，运用的质料与制瓷的质料相同。定窑窑址堆积白花花的一片，自胎窑具占有相当大的份额。这种原材料上的运用过度，也是形成后来定窑陵夷的首要原因之一。定窑瓷器釉多为白釉，亦有少数的黑釉、酱釉、褐釉、绿釉等种类。宋代白釉色彩偏黄，这是由于，宋代定窑改用煤作燃料，用氧化焰烧成，釉中所含微量铁元素生成三氧化二铁所造成的。唐代定窑运用木材作燃料，用还原焰烧成，釉中所含微量铁元素生成氧化亚铁，故呈色偏青，在外型曲线转机改变的积釉处，常呈现较显着的青白色。这是差异唐宋定窑白瓷的首要依据。宋代定窑白釉还有一个显着的特征，即所谓的“泪痕”。这是上釉过程中，釉浆流动的痕迹，“泪痕”厚处均有显着的偏黄色。无论是正烧，仍是覆烧，“泪痕”流向均是自上往下流动。这是鉴定定窑瓷器尤其要细心观察的首要特征。酱釉、褐釉、黑釉、绿釉等种类，在定窑瓷器中占的份额不大，完好的传世品更是稀少，故保藏价值较高。明曹昭《格古要论》日：“有紫定，色紫。黑定，色黑如漆。土俱白，其价高于白定。”可见明代其保藏价值已高于定窑白瓷。所谓紫定，其实就是酱釉。宋代盛行漆器，酱色釉当为仿酱色漆器商品。所谓黑定，则指黑釉。定窑黑釉与众不同，其呈色均匀，光可鉴人，相同有漆的质感。绿定则不见文献记载，且无完好传世品，但故宫博物院在定窑遗址收集到两块绿定瓷片，其间一片上有龙纹。绿釉当为绿，呈色均匀而翠绿，从而承认定窑曾有绿定商品。定窑还有褐釉商品，呈色近金黄色。笔者1982年调查定窑窑址时曾见人收集到一枚印花褐釉盘残片，色泽金黄，颇为喜人。定窑色彩釉种类均有一个一同的特点，全系白胎，即与白瓷所用胎料彻底相同，仅仅外罩色釉不同。这是紫定、黑定、绿定与别的窑口差异的首要象征。
三、装修
定窑瓷器装修办法有印花、刻花、画花、剔花、金彩等。定窑印花装修呈现于北宋中期，一呈现即非常老练，好像没有什么发展阶段。这种艺术现象并非定窑印花特有，在我国陶瓷史上尚有别的实例，如后来元代青花的俄然老练呈现等等，均与其特定的环境有联系。古定州石刻艺术兴旺，缂丝艺术也很有名望。石刻的技术基础，缂丝老练的图画，遂使定窑印花层次分明、线条明晰、规划整齐，变成定窑瓷器中名列前茅的商品，并对南北瓷窑发生较大影响。定窑印花体裁以花卉、飞禽、走兽、游鱼为主，人物纹对比罕见，仅见于少数的婴戏纹。花卉以牡丹、莲花居多，菊花次之。飞禽以孔雀、凤凰、鹭鸶、鸳鸯、雁、鸭为主，多与花卉组合成规划整齐的图画。如鹭鸶、鸳鸯多与莲花组合，孔雀多与牡丹组合，走兽以龙纹居多，狮子纹较罕见，游鱼多为成对的双鱼，人物纹非常罕见。曲阳出土过印花狮子舞纹盘。婴戏纹有婴戏牡丹、婴戏莲花、婴戏三果、婴戏莲塘赶鸭纹等。宋代婴戏纹较为盛行，各窑均有婴戏纹饰，而婴戏三果纹则为定窑特有。其三果为桃、石榴和枇杷，三果与三婴距离摆放，器上满饰缠枝，三婴姿势各异，双手拽树枝，别离骑、坐、立于枝上，赤身跣足，婴孩单纯调皮的姿势颇有神韵。
印花、刻花、画花中均有很多龙纹，似与为皇宫烧贡瓷有关。宋代诸窑中，饰龙纹最多的当属定窑。盘、碗、瓶等外型上，均有龙纹呈现，其构图多呈圆弧状的环绕姿势，瓶上龙纹则龙体曲折，龙爪狂舞，凌空飞行，颇有腾云驾雾之感。
剔花商品在定窑瓷器中产量不大，首要种类是枕和瓶。在窑址曾收集到剔花枕残片，纹饰为几许菱状斑纹。瓶有传世品一件早年流散国外。金彩在文献中有明文记载，据宋人缜密《志雅堂抄载：“金花定碗用大蒜汁调金描画，然后再入窑烧，永不复脱。”故宫博物院藏有白釉描金彩云龙盘三件，惋惜金彩已伤脱，仅能依稀辨其云龙痕迹。此外，日本根箱美术馆和文华馆别离藏有黑釉金花卉纹碗各一件。元曾经瓷器上凡是有金彩的，牢记不可用鸡毛掸子打扫，不然金彩一扫即掉落，牢记，牢记。
如何初步鉴定定窑瓷器的老旧与真仿？
四、覆烧
定窑瓷器于宋代曾选用覆烧技术，其意图一是增加窑内装烧量，二是避免一些大件器皿首要是碗、盘变形。选用此技术烧造的瓷器，其口缘部位一周均无釉，文献中称其为“茫口”。传世品中有口、银口和金口的，其间镶铜口的最多。
五、铭文
定窑底款有刻文字的，其间有“官”“新官”“尚食局”“尚药局”“五王府”“食官局正七字”“易定”等多种。上述款识，均是未烧之前刻于上的，其间“官”和“尚食局”“五王府”均在窑址中出土过瓷片。此外，定窑传世品中还有宫殿玉工刻款的，其铭文均与宫殿修建有关，如“奉华”“风华”“慈福”“聚秀”“禁苑”“德寿”等等，其用途非常显着，当为皇宫平分配到各殿中运用的符号。因是宫殿玉工所刻，其字体非常整齐。
六、仿品
仿定窑始于元代，山西霍县窑即以仿定窑而颇有名望。据明代万历时文献载，有制陶演员能仿定窑瓷，如周丹泉等，但其传世品如今无法承认。故宫藏有明代仿定窑商品，盘、碗、枕均有，但详细年代难承认。清康熙以后，景德镇有仿定窑商品，釉偏黄，多印花，无竹刷纹和泪痕，极易与真品区别。80年代河北曲阳曾恢复定窑出产，仿定窑商品很有成果，首要是白釉刻花和印花商品。仿品与真品有必定不同，首要是仿品多系现代技术成型，外型如盘、碗、瓶等，与真品对比过于整齐，没有古代手艺制造的那种古朴风格。胎体虽没有什么不同，但釉色则白中闪出的黄色过于轻浮。
民国瓷器收藏
民国时期给我们留下的精彩瓷器，大多是彩绘瓷器。由于时人的提倡，这个时期产生了许多绘瓷高手。程次笠、鄢儒珍、程小笠、吴寿祺、周小松、汪东荣、汪晓棠、许尚礼、潘陶宇、吴龙发、何许人、汪大沧、张志汤、胡颜标、王步及“珠山八友”等都是有很高造诣的代表人物。人所共知的“洪宪瓷”就是鄢儒珍1915年承制，胎质纯白、画工精细，据说只生产了100件，是近百年陶瓷珍品。现在地摊所售“洪宪年制”、“洪宪御制”、“居仁堂制”款之瓷器，均为仿冒品，藏者须慎重识别。
所称“珠山八友”更是当时绘瓷的顶尖人物。他们各有所长，王琦善写意人物，邓碧珊工粉彩鱼藻，徐仲南精松竹，田鹤仙专梅，王大凡专粉彩人物，汪野亭尤工于青绿山水，程意亭善画山水花鸟，刘雨岑草虫尤为一绝。他们并非都是江西人，却云集景德镇，定时探讨瓷绘艺术，为民国时期绘瓷作出了很大贡献。
因为绘瓷相对的兴旺，也促进了绘瓷的理论研究，此时出版了中国第一本专门研究绘瓷的著作《绘瓷学》，由于作者吴仁敬也是绘瓷高手，谙熟绘瓷的各种技艺与程序，所以他的著作不仅具有学术成果，也被当时教育部门指定为职业教科书。此书对于今天我们搞民国绘瓷收藏，仍有极大的帮助。收藏民国绘瓷，首选就是绘瓷名家的作品，因为他们的作品代表着当时最高绘瓷艺术水准；次则收藏当时社会名流赠人之订制品，这些绘瓷制品反映出他们的品位、好恶与社交状况，可以证史；又次则收藏有明确纪年款的；虽非名家但彩绘精美的；虽无款字但器形完整，彩绘内容有深刻文化内涵的；有不同底款又有一定绘画水平的绘瓷。
另外还有一种瓷板画，它不是器皿，是纯粹为展示瓷绘的观赏品。主要有两个内容，一是传统绘画，一是人像画。画人像画的大都熟悉西洋画法，通晓明暗关系，用光方法。留下来的作品，有一些是当时名人的画像，也弥足珍贵。传统画法的瓷板画，佳品也已很难得了，近年拍卖会上曾出现过，价格多在万元以上。
一般的民国绘瓷，现在价格多在几十元至几百元之间，还是可以被中华收藏网者接受的，所以从现在开始收藏民国绘瓷为时尚不算晚。在市场旧货摊上，民国绘瓷还可以经常见到，一些底款伪为“康熙年制”、“雍正年制”，甚至“大明宣德年制”等，虽明知其伪，但只要工艺彩绘好、器形完整，亦可以民国瓷收藏之。笔者认为，彩绘佳、有堂号款或人名款者都值得收藏，因为这些款章可直接标识出民国瓷的印记。还有一些公司商号款的瓷器，以大宗货为多，其佳者亦可收藏。
民国瓷器款识不止一种 这几类您一定要了解
在瓷器收藏过程中，款识往往是非常重要的一部分，尤其是款识的内容和写法，对于鉴别瓷器的真伪有着比较关键的作用。所以，掌握某个时期瓷器款识的分类及各类的特点，就是收藏过程中很有必要的一项工作。否则，因为对于款识的陌生而错失良机，就实在令人惋惜了。比如在不久前，一位藏友就向笔者倾诉，称自己因为对瓷器款识知识了解不足，而放过了一件好瓷器。原来，这位藏友在古玩城中发现了一件秋江晓渡山水人物赏瓶，卖家号称其为民国精品。此瓶身绘秋意何宁的江景、山景及悠然人物，韵律清幽，静美淡远，其风格与他的兴味很是相投。藏友本有意买下，但是一看底款，写着“进化美术瓷社”。藏友认为这种带XX瓷社款的瓷器在民国恐怕没有，更像建国后的瓷器，于是没有入手。谁知，藏友后来一查发现，进化美术瓷社是珠山八友中的大师程意亭和汪野亭二人单独成立的一个瓷社，跟现在的XX工作室一个道理，而那件赏瓶的起拍价至少就要近10万。
由此可见，因为对民国时期一些重要款识类别的特征不了解，有时候就容易产生误判。那么，民国瓷器的款识都有哪些重要类别，各自又有什么特征呢？现在，就让我们一起来了解一下吧！
民国瓷器款识按照内容来看，主要分为年款类、厂商字号款类、人名堂号款类及仿写款类，每个类别下另有细致的划分。首先来看第一个类别：①年款类。年款类一般可以分为三种，年号款、纪年款和干支款。年号款也称朝代款，以帝王年号为内容，民国时期仅有特殊一例即“洪宪年制”款，但至今未见标准器；纪年款是在年号后多加年份，干支款是在年号后加干支，如“康熙二十三年”、“ 万历丁丑年造”等。民国瓷器纪年款基本不用，“中华民国XX年”款非常少见，干支款改为干支＋作者名或堂名的形式，是当时年款类中最流行的一种，有书画的书款程式特征。
再来看第二个，②厂商字号款类。此类款识主要有官商合办的公司和私人经营的店铺两类，前者以江西瓷业公司为代表，后者较为著名的有梁兑石的丽泽轩、上文提到的进化美术瓷社等。这类款识多难辨识，因为当时厂商作坊众多，名号极不规范，有时店铺名号又极似人名，难以区分。一般来说，落“公司”字样的瓷器制作较为精良，优于“X X号”器物，手写款的器物普遍优于印戳打款的器物。
最后是③人名堂号款类和④仿写款类。人名堂号款现在一般指的是落有当时名家的名称及堂号，内容上多加年或干支，甚至加制作地点、缘由等，一般写在瓷器外壁，已经逼近书画上的长款，多有题记出现。至于仿写款，则主要有寄托款和仿古款。寄托款一般是由于对前朝器物的敬仰和怀念，仿古款则有仿写和臆造两种，前者是新瓷落旧款，后者是捏造一个前朝根本不会存在的款识，此二者几乎为造假行骗居多。
民国瓷器款识分类主要就是这几种，但是其中细节问题还十分繁多，并不是拿这几条往瓷器款识上生搬硬套就可以分辨其真伪的，而是要在鉴赏过程中多积累、多总结，才能形成自己的经验体系。
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