收藏古代瓷器的好处。
紫砂窑变壶的收藏价值在哪里？。
近几年紫砂窑变壶作为收藏潜力股，具价值增长潜力，随着人们收藏热潮，更是显收藏价值。那么，窑变壶为什么会具有收藏价值呢?
第一、原料稀少。紫砂窑变壶必须用宜兴黄龙山的优质紫砂原料才能烧成，无论在品质或市场价格上，黄龙山的优质紫砂原料均不可与市面上泛泛所指的“宜兴紫砂泥”等同视之，由于其属于资源稀缺性矿物，因此在市场上日趋稀少，用它所制之壶定将愈加珍贵。
第二、工艺精妙。工艺品创作由“生”到“熟”易，由“熟”到“巧”难，而“巧”中有“变”尤难，“变”后还要能变化出“美妙”则难上加难。紫砂窑变壶为独门绝技，它除了具备原料上“原生态”和造型上君子般“气度”之外，还特别彰显于窑变后呈现的绚丽多彩之“美感”，它是紫砂壶问世600年来在环保意识、工艺品制作和审美趋向方面取得的重大突破。
第三、养壶享受。紫砂窑变壶正常泡茶一年后，壶表面会呈现如古玉精光内蕴样的色泽，并富有油性滋润感，手摸之有如丝绸般软润光滑，给人以温馨的心理享受;随着泡茶次数增多，颜色还可黄中泛绿，绿中泛黄、泛红，黄变橙，绿渐翠，紫泛青，红更沉，妙不可言。
用紫砂壶泡茶，发茶效果最好，它不仅可使茶汤的色、香、味俱佳，给人以特别舒适的口感，还能将茶中的多种有益成分，充分地激发出来供人享用，且窑变的紫砂壶色、香、味保留的更加浓郁和逼真，可见窑变壶的收藏价值。
taoci52.com延伸阅读
紫砂壶收藏 怎样的紫砂壶才是好壶？
紫砂壶收藏怎样的紫砂壶才是好壶？。
紫砂壶是明清时期江苏宣兴地区所产的一种陶质茶具。紫砂壶泡茶不走味、贮茶不变色，即使是盛暑时节，所泡之茶仍不易馊。由于泡茶日久，茶素慢慢渗入陶质中去，如果只泡清水，也有一股清清的茶香。紫砂壶选泥、制作成壶坯等关键工序都是用手工操作的，因而制作十分精细。陶坯一般多不上釉，以其自然色泽取胜，只是在陶坯成型后，上面印刻的书画诗文纹案都要用粉质颜料加填于轮廓中。这种自然本色和着色方式是紫砂陶壶的一个显著特点。
紫砂壶收藏的几大误区
在造型上，虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色，但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型。紫砂壶形态淳朴、色泽古雅、质地精密，而且使用的年代越久，经人手抚摩后越显出其古雅光亮。一般的紫砂壶并不名贵，紫砂壶中的珍品是那些出自名家之手的作品。明清时期，宜兴地区出现了众多的制壶高手，他们以其高超的技巧，独特的风格将紫砂壶制作得巧妙至极，这些精巧的紫砂壶上，一般都落有他们的款识。伪制的紫砂壶即系冒仿名家产品。作伪者的方法其实很简单，或者在新壶上直接刻上名人的款识；或者用没有款识的旧壶，冒刻前代名人的款识。
鉴定紫砂壶的真伪，可从两个方面着手。一是从亮色上看。真正的紫砂壶体重、色紫，因为长期为人手抚摩，上面呈现出汕润的光亮。而新制的紫砂壶一般说来质地都比较疏松，颜色偏黄，有光亮的少，无光亮的多。即使有光亮，也是用白蜡打磨上去的。再从文字上看，旧壶的款都是用阳文，字体极为工整。新壶如果用阳文，字体因为摹仿或显呆板，或笔划长短粗细不一。如果是用旧壶加刻新款，则所刻文字为阴文。
紫砂收藏壶应留意挑选精品、真品，并看准市场行情。一些名家制作的紫砂壶都很有珍藏价值，尤其是一些巨匠的作品，一直都是稳中有升，而大量地摊上的紫砂壶，绝大多数都是假货或者粗制滥造的，没有什么珍藏价值可言。收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏误区。常见紫砂的收藏误区表现在如下几个方面：
先看底款后买壶
“款”指的是名家所制。名家是当代的紫砂壶的“名牌”，代表着紫砂壶工艺水平的标准，目前市场中仿名家壶如此普遍，就是因为一方面所有收藏者追求名家到了极端的程度，另一方面大部分人对紫砂壶的基本鉴赏要求却仍然模糊，间接培育了仿作的市场。
市场上有很多壶底打着顾景舟的款，但如果收藏者一开始能从“料”“工”两个角度对壶做认真的了解，根本不必考究“款”的因素，而是能很快知道鉴定的答案。其实，收藏者不能只认定“顾景舟”“蒋蓉”等大师，非“顶级”不藏，买壶第一眼应该看的是泥料和壶型，底款不能说明太多的问题，有些仿名家的壶，手工和泥料不错，也是可以珍藏的，看底款很容易上当，看到盖有某某大师印款的就以为是名家的壶，因此进入价格的陷阱。
过于注重花俏色艳
新手玩壶，特别喜欢一些颜色多样、造型复杂的紫砂壶，或者壶身刻满了字，以为壶随字贵，这实在是一种误导。真正好的作品，耐看并且实用的作品往往是一些外表稳重光素一些的，就像一个美女，素颜轻粉就可以了，过于浓妆只会让人反感。如觉得单调，就在适当的位置给予适当的书画点缀。
针对注重花俏色艳的收藏爱好者，一些不良生产者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，专门出品染色紫砂，制作出来的壶色彩虽艳，但泡茶就会有异味。其实染色紫砂是不宜泡茶的，其价值反而不高。
买壶不明目的随意拈来
买壶前应该有个目的性，是想要寻常用的，还是要珍藏级的，想用来泡普洱茶的，还是铁观音的等。寻常用的壶大多在250cc左右，而珍藏级的作品一般都是250cc以上的。泡普洱茶的壶身和肚子可以大些，泥料的颜色可以深一些，大小在250cc到300cc之间。泡铁观音的要出水快些，壶壁薄一些，壶身矮些，泥料颜色可以浅一些，大小控制在150cc到250cc之间。宜兴人喜欢喝当地的红茶，他们一般会选择250cc到350cc的大壶。至于350cc以上的壶基本属于“观赏性”的壶了，实用性不大。
只重名家证书不重艺术
真正名家的壶，单看“精、气、神”就能令人感慨，感觉出来几分。假如看着呆板，比例不协调的名家壶，买了也是没有珍藏价值的，说不定所谓的名家职称都是买来的，网上查不到。还有产量特别大的名家壶尽量不碰，一个有涵养有实力的做壶名家，不仅是低调谦虚的，而且产量也是比较少的，宜兴丁蜀镇就有很多默默无闻的民间做壶高手，他们不求浮名，不露山水。
只看年代不看艺术
许多人以为紫砂壶越老越好，专门收藏旧壶、老壶，这也让紫砂壶市场出现了很多造假的现象。市面上主要有两种造假方法，一是将泥料的表面作旧，方法是擦皮鞋油，像人手经常摸的样子，看上去有古旧感，或者用强酸腐蚀作旧；二是将紫砂壶涂上白水泥用水去泡，做成出土效果。其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值，并非一定是越老越好。收藏紫砂壶最忌贪便宜，刚起步的投资者，最好不要考虑名家作品，而是要考虑自己的消费水平和承受能力。
怎样的紫砂壶才是好壶
收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏三大误区。一是“土”的误区。过去人们认为用紫砂壶泡茶最好，不失茶的原味。因为宜兴的紫砂泥料烧制后具有双重气孔结构，吸水率高，具有一般陶瓷品所缺乏的透气性。现在陶艺普及，不少人将紫砂泥料误认为就是一般紫色土或配制出来的“紫砂泥”，用这种原料做出来的“紫砂壶”显然在泡茶功能上是没有优势的。二是“老”的误区。许多人以为紫砂壶越老越好，专门藏旧壶、老壶，因此造成市面上作旧的假壶横行。其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值，并非一定是越老越好。三是“色”的误区。宜兴紫砂泥由于其矿区、矿层分布不同，其天然色泽多达几十种，非常奇妙。天然紫砂泥质有红泥，或称朱砂泥、紫泥、本山绿泥（呈米黄色）、天青泥（堪称泥中黄金，出矿时呈绿颜色，十分难得）等。但现在不少制壶者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，最后制作出来的壶色彩虽艳，但泡出的茶却对身体有伤害。
正宗宜兴紫砂壶有五大特征：一、紫砂器使用的时间越长，器身就越光亮，这是因为茶水本身在冲泡过程中也可以养壶。二、紫砂器的冷热急变性好，既可以放到火上烧，也可以在微波炉中使用而不会爆裂。三、传热慢，而且保温，在使用时无烫手之感。四、坯体能吸收茶的香气，用常沏过茶的紫砂壶偶尔不放茶叶，其水也有茶香味。五、紫砂壶的泥色与经常冲泡的茶叶有关，泡红茶时茶壶会由红棕色变成红褐色，经常泡绿茶时，砂壶会由红棕色变成棕褐色。
紫砂术语大全
对于初入紫砂界的朋友，五花八门的紫砂壶工艺常常让人感到头疼，其实掌握了下面的常用术语，就再也不用担心贻笑大方了，专业术语一出口，完全是个老手范。
光壶：分为圆器和方器两种。圆器造型讲究“圆、稳、匀、正”，并要求“柔中寓刚”；方器要求“方中寓圆”，线面挺括平正，轮廓线条分明。花壶：以仿生为主，表现自然界动、植物及生活中的形态，别具情趣。筋囊壶：是通过线与线的交织与结合，给人以美感。基本要求是筋纹随着造型形体的变化而深浅自如，线条纹理清晰。包浆：其实就是指“光泽”，是在经历很长时间后才能养出来的自然光泽，这种光泽含蓄温润毫不张扬，区别崭新紫砂壶发出的“贼光”。灌浆：是利用石膏的吸水性，将含有石蜡的泥浆加热注入石膏模中，冷却后将石膏模脱开，便可得到壶坯，经镶嘴、把，并脱蜡后烧制成壶。全手工：制壶工艺大概过程：1.打泥片；2.围身筒；3.打身筒；4.搓壶嘴、钮、把；5.装壶嘴、钮、把；6.制壶盖；7.开壶口；8.修光、精加工；9.落印款。全手工壶不仅可作为茶具使用及工艺品欣赏，还具有艺术收藏价值。半手工：一般来说含有手工的成分在里面。有的是壶嘴、壶把、壶盖等用手工制作，身筒用模具制作；也有的是身筒用手工来完成，其它用模具制作。目数：通常来说是指的泥料的粗细。目数越大，泥料也就越细。反之，泥料的颗粒感就会很强烈。紫砂泥料的陈腐：亦称陈化，古名养土，又俗称困料、困泥和储泥，是紫砂矿泥加工工序之一。明针：是宜兴紫砂壶成型工序，表面精加工的主要工具；更是紫砂工艺极其重要的特殊的加工手法。明针的主要作用就是在茶壶生胚制作完成时，将生胚表面，作精加工的修胚等动作。铺砂：是将处理好的缸砂或紫砂泥矿砂撒置在紫砂泥片的表面，再敲打平整，使砂粒嵌入泥片的表层之内。一般是紫泥（深紫色）上铺段泥点儿（黄色）。绞泥：这种工艺方法是将两种（或两种以上）预先掺有不同色料的坯泥，按一定顺序相间糅合在一起，然后打泥片成型，使胎烧成后出现两种或两种以上相间的纹理装饰。紫砂绞泥的特点，是利用泥料的不同色彩有秩序或无秩序地叠放一起，绞出意想不到的肌理。
如何判断紫砂壶收藏价值
如何判断紫砂壶收藏价值?近几年来，紫砂壶收藏不断升温。然而，收藏到的紫砂壶有可能是收藏价值不高的仿制产品，所以需要判断紫砂壶收藏价值。那么，如何判断紫砂壶收藏价值呢?
紫砂壶收藏价值需要从以下6个方面来判断。
1、泥，即泥料，在业界都是统一的标准，紫砂矿上品当然属宜兴黄龙山的出品，但除此之外，其实在江浙一带也有一些山脉出产紫砂。
2、型，就是紫砂壶的一个整体造型，是否美观、实用、大气，也就是所谓的“精、气、神”。
3、工，就是紫砂壶的做工，是否严谨、流畅，镶嵌技术是否到位。好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调外，点、线、面的过渡转折也一定要交代清楚。
4、款，就是落款，因为每把紫砂壶，工艺师都会在壶底、壶把、壶盖落章。是否为名家壶，在一把紫砂壶的价格上，会有很大的差别，也就是讲究师承，例如国家工艺美术大师的一把壶，中品一般都超过20万元，小品也需要5万元左右。
5、火，就是烧制温度。一般紫砂壶的烧制温度，均控制在1170℃至1230℃。因不同泥料的烧制温度不一样，所以有所不同。
6、铭，指紫砂壶的铭刻。自古文人墨客就与紫砂壶结下了不解之缘，在壶身上铭刻，赋予了紫砂壶更多的艺术价值和欣赏价值。
窑变釉瓷器价值高吗
在中国瓷器种类中，有一个比较特殊的存在，它就是窑变釉瓷器，这种瓷器在最开始并未被当做单独瓷器种类分类，而是融入到其他瓷器分类当中，直到后来才慢慢延伸出了窑变釉瓷器种类。而这个时间已经跨越到了清朝。在清朝时期，瓷器匠人经过反复烧制，研究，在已有钧窑瓷器的基础上，通过景德镇颜料不断尝试、探索，最终到雍正七年，在人为配料、控火技术的完美把控下，最终窑变釉瓷器烧制成功，也正是这一年，窑变釉瓷器才真正成为一个独立的品种。
窑变釉瓷器价值高吗？
窑变釉瓷器在清雍正时期发展成独立瓷器种类，在乾隆时期达到了顶峰，如今，收藏市场中看到的窑变釉瓷器，大部分都是来自清朝，只有少部分是宋元、民国时期，且效果不如清朝时期的好。再加上宋朝时期并未将窑变釉瓷器当做单独种类对待，因而很多窑口并未特意烧制。
而且，据了解，在当时，很多人将这种窑变釉瓷器当做是不祥之兆，凡是烧制出来的就会直接打碎，并不会上贡或者是流入市场。这也是窑变釉瓷器市场价格高的原因之一，毕竟数量少，好看的瓷器价值还是挺高的。那么，为什么古人不将窑变釉瓷器上贡，会刻意损毁呢？
除了之前说到过的，很多匠人都将这种瓷器当做是不祥之物，因此会直接打碎之外，还有一个原因就是这种瓷器的烧制非常不稳定，匠人没有掌握这种技能，无法大批量烧制，一旦上贡给皇帝，如果皇帝下令大批量烧制的话，很可能烧制不出来，因而冒犯天颜，被处死。为了保命，匠人们也不会将这种窑变釉瓷器上贡给领导者，只会暗地里将其敲碎、埋掉，以免惹祸上身。
窑变釉瓷器的价格是多少？
据了解，在2011年的时候，中国嘉德国际拍卖会上拍卖了一件乾隆时期的窑变釉蝴蝶耳尊，高度是41厘米，主色调为月白色，淡雅清新，深受喜爱，这件藏品最终以313.6万元价格成交；2013年，在北京保利国际拍卖会上，又有一件雍正时期的窑变釉如意耳弦纹尊，红紫交融，灿若晚霞，最终以557.75万元价格成交。
总的来说，窑变釉瓷器的市场价格一直在不断上涨，这主要是因为窑变釉瓷器的艺术价值高、收藏价值高，因此想要收藏的人非常多，这也在无形中推动了窑变釉瓷器价格的提升。再加上，这种艺术品的数量极少，大部分要么损毁，要么流失海外，国内能收藏到都极少，自然拍卖价格不低。
窑变釉瓷器精品价格：
1:清乾隆窑变釉撇口瓶，尺寸：高40厘米，估价：HKD 2,200,000 ~ 3,200,000，成交价： HKD 3,540,000，成交时间：2017.10.02，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2017年秋季拍卖会。
钤印款识：款识：「大清乾隆年制」暗刻六字三行篆书款。
长颈瓶器型规整，口部略外撇，细长颈，丰肩，腹部浑圆，呈球形，圈足外撇。全器通体施窑变釉，其窑变釉肥厚润泽，宝光晶莹，呈色异常美妙，苍褐者沉稳如地，青蓝者幽寒如水，艳红者炽烈如火，其交错融流之状，如风动云霞，变换旖旎。造型优美典雅至极，器身不加雕镂，别无装点，唯以釉色取胜。底心留「大清乾隆年制」六字三行篆书款。著录于康蕊君，《玫茵堂中国陶瓷》，伦敦，1994-2010年，卷4，编号1812。
此器器型稀少，为乾隆御窑烧制之精品，保存至善，甚为少见。以撇口瓶为形多见粉彩装饰，以颜色釉装饰较为少见，而以窑变釉装饰则更为罕见，类似器形参考不多，见一例录于柯玫瑰，《Porcelain of the Qing Dynasty 1644-1911》，伦敦，1986年，编号3：1998，图54。香港苏富比，1980年11月25日，编号84，仇炎之旧藏一霁蓝釉之例。伦敦苏富比，1975年7月8日，编号188，一天蓝釉之例。佳士得纽约，2002年3月31日，编号237，为尺寸稍大的天蓝釉例；后售于北京保利，2008年5月30日，编号2023。
2:清乾隆窑变釉玉壶春瓶，尺寸：30厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 3,280,000，成交时间：2014.10.08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014秋季拍卖会。
3:清乾隆窑变釉蝴蝶耳尊，尺寸：高41厘米，估价：RMB 800,000 ~ 1,000,000，成交价： RMB 3,136,000 ，成交时间：2010.05.16，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2010春季拍卖会。
钤印款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆本朝。
窑变釉尊，双蝶耳衔环，造型大气浑厚，极具体量感。窑变釉色泽明丽，主题色调呈月白色，淡雅清新，变幻多彩，极具装饰效果。清代盛世康雍干三朝，各类颜色釉的烧造日臻完璧，窑变釉是其中大宗的一类，作品丰富，官窑民窑皆有烧造，极具装饰效果。
此器造型硕大，釉色流淌自然，类似作品极为罕见，器底刻款“大清乾隆年制”，字迹清晰，是甚为难得的乾隆官窑立件大器。带有日本木盒包装，流传有序。日本出光美术馆藏有与此件极为相仿的一件窑变釉尊，可资比较。
4:[清]乾隆朝官窑窑变釉铺首尊，尺寸：高40厘米，估价：RMB 2,200,000 ~ 2,500,000，成交价： RMB 3,105,000 ，成交时间：2015.11.19，拍卖公司：北京东正拍卖有限公司，拍卖专场：2015年秋季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：大清乾隆年制。
本品气势雄浑，形製颇似紫禁城殿前陈放用于防火消暑的“门海”大缸，传世品亦见有青花及斗彩器，窑变者仅见。此尊肩部两侧堆贴铺首衔环，外施窑变釉，足内阴刻“大清乾隆年製”六字三行篆书款。此尊造型仿自青铜器“尊”的形製。釉色艳丽，垂流似霞若焰，典雅隽秀的器形与瑰丽明艳的窑变釉完美地结合，达到了“合于天造，厌于人意”的艺术境界。借用唐诗来赞美窑变釉恰如其分，“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天，峡峪飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚”。窑变釉开创了我国陶瓷釉彩装饰的新途径，它突破了传统的单一色釉，是单色釉工艺的创新和突破，为中国陶瓷工艺美学开辟了一个新境界。仿钧釉是清代名贵的色釉品种之一，清代雍正、乾隆二朝仿烧的製品最好，釉色以红为主，天蓝、月白、绿及褐等色交融流淌，犹如火焰般万紫千红，绚丽多姿。
5:清雍正窑变釉抱月瓶，尺寸：高34厘米，估价：HKD 1,200,000 ~ 1,800,000，成交价： HKD 3,000,000，成交时间：2018.05.30，拍卖公司：诚昌国际拍卖有限公司，拍卖专场：2018年诚昌雅敘拍卖会。
钤印款识：“雍正年制”刻款。
宫廷陈设瓷。唇口，短直颈，扁圆腹，有一款圆腹椭圆形圈足外撇，颈部对饰变形灵芝耳，通体施窑变铜红釉，外为紫蓝斑，内为月白色。釉层凝原光亮，釉色流畅自然像火焰。底施芝麻酱釉并刻“雍正年制”四字篆书款。是雍正御器厂仿宋代钧窑的成功之作。窑变釉色，斑驳灿烂，从仿宋钧釉演化而成，据文献记载，雍正皇帝曾多次亲命御厂烧制仿钧器。唐英督陶期间的颜色釉瓷制品，仿古创新“陶成纪事碑记”总结唐英督理陶务的心得和陶政，记下当时御厂“仿古采今岁例贡御”，的各种釉水，款项五十七种，单色釉种类近四十种，窑变釉即为仿均釉的一种。
6:清雍正窑变釉镶铜象耳八棱尊，尺寸：高52.5厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 2,600,000，成交价： RMB 2,990,000，成交时间：2017.06.04，拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司，拍卖专场：2017春季拍卖会。
此八棱尊束颈，饰双象耳，仿青铜器造型。施红蓝相间的窑变釉，釉层肥厚，色泽深沉饱满。口沿、象耳、足部镶铜，不同材质的娴熟运用，使其焕发多样的艺术魅力。整体造型端庄典雅，釉色璀璨夺目，犹如一团熊熊燃烧的火焰，热烈奔放，是雍正官窑难得的颜色釉佳品。
窑变釉是雍正时仿钧窑釉色，繁衍出来的一个新品类。据文献记载，督陶官唐英曾派吴尧圃调查钧窑釉料的配方和制法，后成功烧成雍正仿宋钧釉。釉面呈现紫、蓝、白、青等色，与红色交织在一起，形成游荡的丝条纹，犹如火焰，热烈奔放。
7:清乾隆窑变釉蝴蝶耳大瓶，尺寸：高43厘米，估价：HKD 1,500,000 ~ 1,800,000，成交价： HKD 2,500,000，成交时间：2018.05.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。
8:清乾隆窑变釉长颈胆式瓶，尺寸：高47.3厘米，估价：HKD 1,500,000 ~ 2,000,000，成交价： HKD 2,478,000，成交时间：2019.04.02，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2019春季拍卖会。
钤印款识：「大清乾隆年制」款。
瓶直口，细长颈，削肩，鼓腹，圈足。因形似悬胆，故名「胆式瓶」。器形端庄大方，较之同时代作品，颈部更为挺立超拔，线条更为细腻流畅，充满上冲的动感。通体施窑变釉，难得的是作品较常见的窑变玫瑰红釉不同，其釉色窑变为天青釉、天蓝釉相间，鲜艳夺目，巧若天成。口唇因釉料垂流自然显出一圈牙黄，对比相宜，奇趣盎然，妙得宋钧釉神韵。瓶内壁施白釉，色泽典雅含蓄，底釉斑驳自然。底刻「大清乾隆年制」六字三行篆书款。
清代盛世帝王对颜色釉的关切喜爱，乾隆时期御窑厂烧造各式颜色釉之中，最为常见者是霁红和霁蓝，烧制技术相对稳定。而由于烧制困难，窑变釉之例颇为罕见。此器为乾隆朝窑变釉经典代表之作，可考之例不为多见。南京博物院典藏，清宫旧藏清乾隆窑变釉瓶，录于《宫廷珍藏．中国清代官窑瓷器》，上海，2003年，图版345。另见一例，怀海堂收藏，展于《机暇清赏．怀海堂藏清代御窑瓷器》，香港中文大学文物馆，香港，2007 年，图版68。
参考拍卖二例，售于香港苏富比1993年4月27日，编号84，继售于2011年4月8日，编号3027。另一例售于佳士得纽约，2015年9月17日，编号2165。本品与上述例者，器形相似，仅釉色存在差异。
窑变釉为雍正时期创烧的仿宋代钧釉品种，《唐英瓷务年谱长编》中记载，唐英于雍正七年三月，「派厂署幕友吴荛圃调查钧窑器釉料配制方法」，成功烧制出这一品种，并多次奉命烧造，足见皇帝对窑变釉的偏爱。窑变釉即器物在窑内烧成时，由于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，出窑后呈现意想不到的釉色效果。由于其出现出于偶然，形态特别，人们又不知其原理，只知于窑内焙烧过程变化而得，故称之为「窑变」，俗语有「窑变无双」，谓其变化莫测，独一无二。窑变早在唐代以前的青釉瓷器上即偶有出现。最初，窑中出现窑变曾被视为不祥，尤其是官窑中出现窑变，往往被砸碎。久之，反而发现其形态极美，或如灿烂云霞，或如春花秋云，或如大海怒涛，或如万马奔腾，因而被视为艺术瓷釉为人们所欣赏。
紫砂壶的收藏价值从何而来
紫砂壶的收藏价值从何而来。
紫砂壶之所以超越了喝茶的器物价值而蕴含丰富的把玩与收藏价值，除了泥料与工艺本身的因素，主要来自它所附带的文化意义。如果将书法、绘画与篆刻等传统艺术与紫砂工艺相融合，紫砂文化将散发出无穷的魅力。一把壶出自哪个名家之手，有谁题了字，有谁画了画，有谁刻了印章，关注了什么地域风情与文化事件，这对于壶保值与升值的最大化，都是极为关键的。
全国的紫砂行情，总体来说还是非常乐观的，平均一把壶一年可涨20%，而真正大师级作品的价格往往会翻倍。现在，我们再回看2010年的“紫砂门事件”，就可以了解到紫砂抵抗市场风险的能力。如果其他行业遇到这么严重的打击，肯定会一蹶不振了，而紫砂经历风波后依然坚挺，且精品市场反而得到拓展。
对于入门者，我建议先不要急着奔着名家去，而是关注泥料。不管这个壶是不是名家的，只要泥料不错，就可以先买来把玩。经过对泥料反复的感知与了解，专业水平就上去了，眼光也会高了。这就像瓷器收藏，不妨先找些瓷片玩玩。一旦泥料这一关过了，就再去关注工艺、雕刻等其他方面。
如何确定紫砂壶收藏价值
如何确定紫砂壶收藏价值?紫砂壶不同于其他陶瓷收藏品，产地仅有江苏宜兴一个，原料资源相对稀缺，所以紫砂壶更显珍贵，更具有收藏价值。另一方面，就收藏品市场的现状来看，应该说与国画比起来，紫砂壶收藏目前价位还处于起步阶段，升值空间大。而且国内的紫砂壶收藏和市场都在发展，紫砂壶是具有投资潜力的。那么，如何确定紫砂壶收藏价值呢?
许多藏友经常找专家咨询所藏紫砂壶的价值和价格，其心情迫切是可以理解的，亦是很正常的。可紫砂收藏有其积极的历史意义和现实意义，文物价值、历史价值、经济价值、文化价值、工艺价值等综合因素诸多，并不是一两句话就能说清楚的问题。其中：老壶是历史的见证，具体反映出各个历史时期紫砂艺人的嗜好、个性、风格和制作工艺，具有很高的历史价值、文化价值、工艺价值，当然亦包括经济价值。
各个历史时期、历史阶段的代表人物、代表作品价值连城，壶比金贵。这主要说的是有历史价值，历史价值高于经济价值。
档次的区分跟收藏家的收藏有一定的关系，跟经营者的炒作亦有一定的关系，但主要是看东西的好坏(当然指的全部是真迹，伪劣品除外)、兴趣所爱，很难用同一标准具体针对某一作品。这里面牵涉到收藏的层次、不同的收藏者、不同的地区、不同的人群;亦牵涉到紫砂壶的造型、泥料、风格、个性，即使同一个艺人身上也会出现精品、名品和一般品的区分，前期和后期作品的区分，高峰期和低潮期的区分;亦牵涉到当时的历史环境、历史背景，诸如和平时期和战乱时期的区分，紫砂热潮和低谷时的区分，生活条件好和生活条件差之间的区分;艺人的生活习惯、爱好、家庭负担及知识方面的区分等等。紫砂作品的档次还跟紫砂泥料的选配、运用、工艺、工具改革相联系，制作技术的高低相联系，名人、文人的结合相联系，传统精品名品的结合相联系……这些相关知识是很丰富的。
由此来说，针对具体的某一件紫砂作品，笼统地问一声“值多少钱”是很难有具体答案的。有一些旧的日用器具，如老茶馆里很平常的日用器具，水平虽然不高，也不是出自名师之手，但它的历史价值就高于经济价值。如符合紫砂纯品、精品、名品、艺品、真品和稀品的要求，那它的历史价值、文化价值、文物价值、经济价值、工艺价值就更加珍贵了。
紫砂壶收藏如何辨别“化工壶”和“代工壶”
紫砂壶收藏如何辨别“化工壶”和“代工壶”?不久前，央视曝光了模仿紫砂壶的“化工壶”和“代工壶”的制造黑幕后，紫砂壶收藏随即由热转冷。紫砂壶收藏很可能遇到“化工壶”或“代工壶”。那么，紫砂壶收藏如何辨别“化工壶”和“代工壶”呢?
“化工壶”中添加了化学成分，使得普通的陶土能产生紫砂的色泽，但毕竟它不是紫砂，无论是手感还是质感，都与真正的紫砂不一样，会比较粗糙。
普通的一把紫砂壶，光是泥料的成本价已经近百元，加上人工费、运费、运营成本等，上架后，起码需要200元以上，因此，市面上很多在百元以下的所谓紫砂壶都是“化工壶”或“灌浆壶”，因为商家不可能做亏本生意。在颜色上，为了使“化工壶”达到紫砂的润泽度，一些无良商人会采取上油上色的做法。真正的紫砂，在刚制成后，颜色会比较“哑色”，需要经过泡养，才能有如玉的温润感觉。故此，紫砂壶收藏必须要养。
“代工壶”就是请“枪手”代替所做的名家壶。对“代工壶”，一般人比较难辨别。大师的作品，有着深厚的文化含量，他们做的壶，会很好地体现出“精、气、神”的高度合一，而普通消费者，刚接触紫砂，很难分辨是否代工，就需要到诚信的商家那里选购，才更有保障。
紫砂壶收藏的误区 怎样的紫砂壶才是好壶？
紫砂壶收藏的误区怎样的紫砂壶才是好壶？
紫砂壶是明清时期江苏宣兴地区所产的一种陶质茶具。紫砂壶泡茶不走味、贮茶不变色，即使是盛暑时节，所泡之茶仍不易馊。由于泡茶日久，茶素慢慢渗入陶质中去，如果只泡清水，也有一股清清的茶香。紫砂壶选泥、制作成壶坯等关键工序都是用手工操作的，因而制作十分精细。陶坯一般多不上釉，以其自然色泽取胜，只是在陶坯成型后，上面印刻的书画诗文纹案都要用粉质颜料加填于轮廓中。这种自然本色和着色方式是紫砂陶壶的一个显著特点。
紫砂壶收藏的几大误区
在造型上，虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色，但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型。紫砂壶形态淳朴、色泽古雅、质地精密，而且使用的年代越久，经人手抚摩后越显出其古雅光亮。一般的紫砂壶并不名贵，紫砂壶中的珍品是那些出自名家之手的作品。明清时期，宜兴地区出现了众多的制壶高手，他们以其高超的技巧，独特的风格将紫砂壶制作得巧妙至极，这些精巧的紫砂壶上，一般都落有他们的款识。伪制的紫砂壶即系冒仿名家产品。作伪者的方法其实很简单，或者在新壶上直接刻上名人的款识；或者用没有款识的旧壶，冒刻前代名人的款识。
鉴定紫砂壶的真伪，可从两个方面着手。一是从亮色上看。真正的紫砂壶体重、色紫，因为长期为人手抚摩，上面呈现出汕润的光亮。而新制的紫砂壶一般说来质地都比较疏松，颜色偏黄，有光亮的少，无光亮的多。即使有光亮，也是用白蜡打磨上去的。再从文字上看，旧壶的款都是用阳文，字体极为工整。新壶如果用阳文，字体因为摹仿或显呆板，或笔划长短粗细不一。如果是用旧壶加刻新款，则所刻文字为阴文。
紫砂收藏壶应留意挑选精品、真品，并看准市场行情。一些名家制作的紫砂壶都很有珍藏价值，尤其是一些巨匠的作品，一直都是稳中有升，而大量地摊上的紫砂壶，绝大多数都是假货或者粗制滥造的，没有什么珍藏价值可言。收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏误区。常见紫砂的收藏误区表现在如下几个方面：
先看底款后买壶
“款”指的是名家所制。名家是当代的紫砂壶的“名牌”，代表着紫砂壶工艺水平的标准，目前市场中仿名家壶如此普遍，就是因为一方面所有收藏者追求名家到了极端的程度，另一方面大部分人对紫砂壶的基本鉴赏要求却仍然模糊，间接培育了仿作的市场。
市场上有很多壶底打着顾景舟的款，但如果收藏者一开始能从“料”“工”两个角度对壶做认真的了解，根本不必考究“款”的因素，而是能很快知道鉴定的答案。其实，收藏者不能只认定“顾景舟”“蒋蓉”等大师，非“顶级”不藏，买壶第一眼应该看的是泥料和壶型，底款不能说明太多的问题，有些仿名家的壶，手工和泥料不错，也是可以珍藏的，看底款很容易上当，看到盖有某某大师印款的就以为是名家的壶，因此进入价格的陷阱。
过于注重花俏色艳
新手玩壶，特别喜欢一些颜色多样、造型复杂的紫砂壶，或者壶身刻满了字，以为壶随字贵，这实在是一种误导。真正好的作品，耐看并且实用的作品往往是一些外表稳重光素一些的，就像一个美女，素颜轻粉就可以了，过于浓妆只会让人反感。如觉得单调，就在适当的位置给予适当的书画点缀。
针对注重花俏色艳的收藏爱好者，一些不良生产者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，专门出品染色紫砂，制作出来的壶色彩虽艳，但泡茶就会有异味。其实染色紫砂是不宜泡茶的，其价值反而不高。
买壶不明目的随意拈来
买壶前应该有个目的性，是想要寻常用的，还是要珍藏级的，想用来泡普洱茶的，还是铁观音的等。寻常用的壶大多在250cc左右，而珍藏级的作品一般都是250cc以上的。泡普洱茶的壶身和肚子可以大些，泥料的颜色可以深一些，大小在250cc到300cc之间。泡铁观音的要出水快些，壶壁薄一些，壶身矮些，泥料颜色可以浅一些，大小控制在150cc到250cc之间。宜兴人喜欢喝当地的红茶，他们一般会选择250cc到350cc的大壶。至于350cc以上的壶基本属于“观赏性”的壶了，实用性不大。
只重名家证书不重艺术
真正名家的壶，单看“精、气、神”就能令人感慨，感觉出来几分。假如看着呆板，比例不协调的名家壶，买了也是没有珍藏价值的，说不定所谓的名家职称都是买来的，网上查不到。还有产量特别大的名家壶尽量不碰，一个有涵养有实力的做壶名家，不仅是低调谦虚的，而且产量也是比较少的，宜兴丁蜀镇就有很多默默无闻的民间做壶高手，他们不求浮名，不露山水。
只看年代不看艺术
许多人以为紫砂壶越老越好，专门收藏旧壶、老壶，这也让紫砂壶市场出现了很多造假的现象。市面上主要有两种造假方法，一是将泥料的表面作旧，方法是擦皮鞋油，像人手经常摸的样子，看上去有古旧感，或者用强酸腐蚀作旧；二是将紫砂壶涂上白水泥用水去泡，做成出土效果。其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值，并非一定是越老越好。收藏紫砂壶最忌贪便宜，刚起步的投资者，最好不要考虑名家作品，而是要考虑自己的消费水平和承受能力。
怎样的紫砂壶才是好壶
收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏三大误区。一是“土”的误区。过去人们认为用紫砂壶泡茶最好，不失茶的原味。因为宜兴的紫砂泥料烧制后具有双重气孔结构，吸水率高，具有一般陶瓷品所缺乏的透气性。现在陶艺普及，不少人将紫砂泥料误认为就是一般紫色土或配制出来的“紫砂泥”，用这种原料做出来的“紫砂壶”显然在泡茶功能上是没有优势的。二是“老”的误区。许多人以为紫砂壶越老越好，专门藏旧壶、老壶，因此造成市面上作旧的假壶横行。其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值，并非一定是越老越好。三是“色”的误区。宜兴紫砂泥由于其矿区、矿层分布不同，其天然色泽多达几十种，非常奇妙。天然紫砂泥质有红泥，或称朱砂泥、紫泥、本山绿泥（呈米黄色）、天青泥（堪称泥中黄金，出矿时呈绿颜色，十分难得）等。但现在不少制壶者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，最后制作出来的壶色彩虽艳，但泡出的茶却对身体有伤害。
正宗宜兴紫砂壶有五大特征：一、紫砂器使用的时间越长，器身就越光亮，这是因为茶水本身在冲泡过程中也可以养壶。二、紫砂器的冷热急变性好，既可以放到火上烧，也可以在微波炉中使用而不会爆裂。三、传热慢，而且保温，在使用时无烫手之感。四、坯体能吸收茶的香气，用常沏过茶的紫砂壶偶尔不放茶叶，其水也有茶香味。五、紫砂壶的泥色与经常冲泡的茶叶有关，泡红茶时茶壶会由红棕色变成红褐色，经常泡绿茶时，砂壶会由红棕色变成棕褐色。
紫砂术语大全
对于初入紫砂界的朋友，五花八门的紫砂壶工艺常常让人感到头疼，其实掌握了下面的常用术语，就再也不用担心贻笑大方了，专业术语一出口，完全是个老手范。
光壶：分为圆器和方器两种。圆器造型讲究“圆、稳、匀、正”，并要求“柔中寓刚”；方器要求“方中寓圆”，线面挺括平正，轮廓线条分明。花壶：以仿生为主，表现自然界动、植物及生活中的形态，别具情趣。筋囊壶：是通过线与线的交织与结合，给人以美感。基本要求是筋纹随着造型形体的变化而深浅自如，线条纹理清晰。包浆：其实就是指“光泽”，是在经历很长时间后才能养出来的自然光泽，这种光泽含蓄温润毫不张扬，区别崭新紫砂壶发出的“贼光”。灌浆：是利用石膏的吸水性，将含有石蜡的泥浆加热注入石膏模中，冷却后将石膏模脱开，便可得到壶坯，经镶嘴、把，并脱蜡后烧制成壶。全手工：制壶工艺大概过程：1.打泥片；2.围身筒；3.打身筒；4.搓壶嘴、钮、把；5.装壶嘴、钮、把；6.制壶盖；7.开壶口；8.修光、精加工；9.落印款。全手工壶不仅可作为茶具使用及工艺品欣赏，还具有艺术收藏价值。半手工：一般来说含有手工的成分在里面。有的是壶嘴、壶把、壶盖等用手工制作，身筒用模具制作；也有的是身筒用手工来完成，其它用模具制作。目数：通常来说是指的泥料的粗细。目数越大，泥料也就越细。反之，泥料的颗粒感就会很强烈。紫砂泥料的陈腐：亦称陈化，古名养土，又俗称困料、困泥和储泥，是紫砂矿泥加工工序之一。明针：是宜兴紫砂壶成型工序，表面精加工的主要工具；更是紫砂工艺极其重要的特殊的加工手法。明针的主要作用就是在茶壶生胚制作完成时，将生胚表面，作精加工的修胚等动作。铺砂：是将处理好的缸砂或紫砂泥矿砂撒置在紫砂泥片的表面，再敲打平整，使砂粒嵌入泥片的表层之内。一般是紫泥（深紫色）上铺段泥点儿（黄色）。绞泥：这种工艺方法是将两种（或两种以上）预先掺有不同色料的坯泥，按一定顺序相间糅合在一起，然后打泥片成型，使胎烧成后出现两种或两种以上相间的纹理装饰。紫砂绞泥的特点，是利用泥料的不同色彩有秩序或无秩序地叠放一起，绞出意想不到的肌理。
纯正紫砂窑变带来新的天地
纯正紫砂窑变初探
在中国陶瓷史上，陶器裸烧艺术是一个空白。古代陶器上釉在龙窑里烧制，出现美丽的火的痕迹，却因器物本身已经残缺而被抛弃。随着现代人的审美观的改变、艺术家返璞归真的追求，一些被认为是残缺美的作品渐渐被人们所接受，给纯正紫砂窑变带来了新的天地，成为人们对天人合一的高境界追求。窑变作品宛若天成而难遇雷同。紫砂窑变，追求的是一种新的紫砂理念，给传统的紫砂添上浓浓的艺术一笔，开创了划时代的紫砂审美。
紫砂窑变是紫砂器具在裸烧下进行的工艺。通过火中面与面的火焰的流动，渐渐变成线条的出现，留在壶体上的是美丽的流云，奇怪的梦境，被誉为神品。由于所含化学成分各异，所以每种颜色的紫砂泥料在烧制过程中，因不同的温度、不同的气氛而呈现出不同的颜色和肌理效果。紫砂的窑变烧制技法，是温润的肌理在火的艺术中充分的体现，给做工精湛的紫砂工艺增添了无穷的魅力。人们可以在不改变材质及其质地的情况下，使泥料纯正、颜色天然、个性独特、色彩自然丰富、不可复制。
选择一把上好窑变紫砂壶，就如选择大自然中的奇石一般，可以从以下几个方面观察：色彩的过渡自然程度、颜色的丰富多彩、色彩的稀有程度、颜色与造型的恰到好处、火焰的美丽痕迹、窑变的趣味等欣赏紫砂窑变色彩，犹如进入一个色彩的世界，各种黄色、各种紫色、各种绿色、金黄色、翠绿色，应有尽有，色中藏色，色中泛色，看似绿色却映着红色和紫色，看似黑色却透着红色，看似铁色却渗出蓝色，黄色中透着绿色，棕色中透出各种颗粒色彩，均衡、交融、飘落。在太阳光下绚丽多彩，美丽绝伦。
紫砂窑变色彩稀有是决定壶的价值的一个重要方面，由于窑变工艺受烧制技术的极大影响，故稀有而又美丽的窑变色彩是不容易出现的，如红泥在变化中出现闪耀的光泽变化；恰到好处的红与黑，红泥变成草绿色，墨黑中间闪耀着红色的碎星，蓝色或金属色、是与非是。紫砂烧成漆黑色，黑中泛红，闪着火的耀眼光泽，或变成黄色或烧成均匀的浮雕颗粒，或烧成紫红色，犹如鸡血残痕；本山绿泥烧成绿色、七彩星、棕色、翠绿色、军绿色、翠色中泛出黄色彩星、各种梨色等等，有时出现上釉一样的艺术效果。
紫砂窑变的色彩形成艺术化，在变化中得以升华，形成布局合乎情理，或多或少，或深或浅，面大面小深浅鸳鸯，阴阳相补，极度自然，充分体现出美感。这也是紫砂窑变壶价值所在。
同时，烧制出的色彩，随着时间的推移、泡茶的次数增多还会起着变化，有可能黄中发绿，绿中泛黄、泛红，黄得更橙，绿得更翠，红得更沉，紫中泛青，或者泛出各种自然的颗粒色彩，妙不可言。紫砂窑变的色彩，极大地丰富了紫砂壶艺中的色彩变化，使紫砂壶的颜色从调制逐步向纯天然色彩过渡，为人们的健康饮茶提供了良好的器具。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《紫砂窑变壶的收藏价值》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《紫砂窑变壶的收藏价值》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:收藏古代瓷器的好处