瓷砖怎么样。
明代民窑瓷器的收藏价值怎么样？元末明初之际、两宋时期的汝、官、哥、定、钧等著名的瓷窑已逐渐衰没，只有景德镇窑、龙泉窑、磁州窑、钧窑还在烧造瓷器。明代中期以后，除浙江地区的龙泉窑系仍在烧造日用瓷器、德化窑系和其他一些沿海窑场烧造一定数量的外销瓷以外，景德镇的官窑和民窑烧造的瓷器已经成为明清两朝瓷器发展的主流，占据了海内外绝大部分市场。
官窑瓷器以其不惜成本的投入，精美华丽的器型和纹饰做工，皇家显赫的使用地位以及相对稀少的数量成为几百年来收藏者们追逐的对象，不仅使其的市场价格越来越高，同时还影响了人们的收藏理念，人们让对明清民窑瓷器的研究和收藏。
事实上、任何一个时期的民窑瓷器都拥有着比官窑瓷器更加广泛的使用群体，更加活泼的艺术思想，体现着民众在政治、军事、文化、艺术等方面的好恶取向和思想变化。而历史的风雨虽然让绝大多数民窑瓷器湮没于历史的长河，让其中的幸存者焕发出灿烂的彩虹。所以，从某种角度上来说，投资官窑瓷器实际上是投资它的皇家地位，而收藏民窑瓷器，收藏的是民窑瓷器的多元思想。
民窑瓷器丰富的思想性体现在自身的器型和纹饰内容上
人们日常生活中常用的各式盘碗、也有瓶、罐、炉等大型陈设用瓷，纹饰上，除少数皇家禁忌和规定内容没有体现外，种类数量有所发展，画法也更加多元和生动，这也是民窑瓷器值得收藏投资的主要原因。
由于日常使用损耗和社会变更等多种原因，许多有百年历史以上的民窑瓷器多被损毁，目前还能见到和收藏到的这些数量不多的明代民窑瓷器，大多出土于古代墓葬，少数出土于窖藏和古代城市遗址，传世品只占了很少的部分。它们的器型以盘、碟、碗、罐居多，瓶和炉的数量很少，偶见其他异型器。
由于明清两朝严惩盗墓行为，所以过去出土的明代民窑瓷器十分少见，故在收藏盛行的明代晚期到清末民初之间的二百多年里，还缺乏系统的研究与收藏，一直没有引起应有的重视。
改革开放后逐渐兴起的收藏投资热，首先让明清官窑瓷器成为人们追逐的热点。这既有明清时期收藏传统的延续，也得益于港台地区收藏取向和价值理念对大陆收藏市场的直接影响。
几百年来、在瓷器中最能代表皇权和王权的官窑瓷器，直至今日依然是市场中的主流。今天明清民窑瓷器市场除少数珍品价格奇高外，大部分明代民窑的价格尚在低位徘徊。高与低的价差很大，说明了明代民窑瓷器的收藏与投资还处于初始阶段。既缺乏一定数量成系列的明代民窑瓷器收藏，也没有形成比较深入的理论研究体系。
而近几年来江西景德镇窑场烧制了大量的赝品，水平也越来越高，有的已与真品相差无几，对于一般的收藏投资者而言，欺骗性更大，直接影响了收藏投资者的信心和热情。
但这并不意味着收藏明清两代民窑瓷器没有了机会。
由于明清两朝年代的差异，离我们最近的明代崇祯皇帝退位之日，已有366年，现实生活中已很难见到有人在使用晚明时期的瓷器，明代早期的民窑瓷器更是难得一见。但日常生活中确实有人在用清代的瓷器，甚至是与晚明时期相近的清代顺治和康熙时期的民窑瓷器。说明了随着时间的推移，遗留的瓷器越来越少。但在目前的市场中，清代康熙时期民窑青花绘人物纹五寸碗，青花呈色、画工、胎釉中等偏上者，拍卖成交价格已经超过了10万元，而直径、青花呈色、画工、胎釉与之相近的明代中期民窑青花绘花卉纹碗，拍卖成交价格还在2万元左右，这一收藏投资的机会正在被市场逐渐认识和挖掘出来。
目前市场中能见到的明代民窑瓷器完整器多为青花罐和碗盘，彩瓷完整器十分少见，其中罐的市场价值已经很高，只有盘碗碟的价格还徘徊在相对的市场低位，呈现出理论研究和市场价格的两大洼地。
当今的明代民窑瓷器收藏与投资的热度远不及各类官窑瓷器，海外和国内的各大公私藏馆中均缺乏成系列的收藏和展示。而最早见于文字研究的是耿宝昌先生著《明清瓷器鉴定》一书第二章中简单的介绍到;“青花绘福字云气纹碗为洪武民窑器，早年在江西有出土，在上海多次见到，当时未受重视。书成时见到香港有同类的明代早期青花碗，也还未被人认清，售价还便宜。”后有1991年张浦生先生著《青花瓷画鉴赏》出版，书中绝大多数为瓷片标本，为明代民窑瓷器的宣传和断代提供了依据。而1993年由胡雁溪先生著《明代民窑青花瓷器大观》一书，用了几百件明代民窑青花瓷器勾勒出了明代自洪武至崇祯276年间民窑瓷器的发展脉络，遗憾的是书中均为黑白照片印刷，如不见实物，很难领略明代民窑青花瓷器的风韵。这应该是最早一本介绍私人收藏明代民窑瓷器的书籍。其作者亦是改革开放以后出现的第一代收藏家，而今天在市场中已很难收藏到如此系列和成规模的明代民窑瓷器。
明代民窑瓷器与清代民窑瓷器的两者在器型、画工、胎釉、彩色和烧造水平方面相比，前者偏向于生动、自然、奔放。后者趋于精细。这也是明代官窑和民窑瓷器被旧时古玩行冠以“粗大明”的主要原因。而实际上明代正德以前的绝大多数官窑瓷器和部分民窑瓷器是很精细的，收藏明代民窑瓷器，宜在真品的基础上，从画工中等的完整器入手。
2010年的春季嘉德大拍中，第2615号拍品明代中早期青花绘缠枝花卉托杂宝纹碗，直径15.1厘米，以2.24万元成交，而同类碗在1991年的潘家园旧货市场上仅200元就可以买到，亦不算十分精细之物，由此可见，原本精品才具有的巨大收藏投资价值，已因为明代中期以前民窑瓷器的数量稀少而有所改变，明代民窑瓷器在当时烧造时以青花瓷器为主，彩瓷很少，所以在流传至今的明代民窑瓷器中，青花瓷器数量较多，宜以之入手收藏。
明代民窑瓷器在收藏投资时，首先要选择完整器，精品最佳。而一些残粘的精品，已经进入了收藏投资的领域。尤其是一些明代早期的民窑瓷器，正在大步迈入收藏投资价值的初发期。
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湖田窑瓷器的价值怎么样？
湖田窑瓷器的价值怎么样？湖田窑是宋代景德镇窑工们在五代青瓷、白瓷的基础上烧制而成的一种特色瓷器。影青瓷也叫映青瓷，其前身是青白瓷，被称作“色白花青”的影青瓷是北宋中期景德镇所独创，其釉色青白淡雅，釉面明澈丽洁，胎质坚致腻白，色泽温润如玉，所以历史上有“假玉器”之称。南宋李清照在《醉花阴》中有“玉枕纱窗”之句，玉枕指的就是青白瓷枕。
元代的青白瓷产品有的还印有“玉出昆山”和“玉出昆冈”铭款。南宋时大量生产，而且“著行海内”，是市场上的抢手货。当时的影青瓷绝大部分为薄剔而成的透明飞凤等花纹。这些花纹由技艺高超的陶瓷艺人在坯体上刻制之后，以透明青釉，以高温烧制而成。一直到元代前期，形成了规模庞大的景德镇影青瓷窑系。元青花烧制成功以后，影青瓷便逐步退出了主演角色。
湖田窑影青瓷收藏从胎、釉、工艺入手：胎色上，影青瓷洁白细腻，淘洗精细，有的器物精细到几乎脱胎的程度，但在制坯和上釉过程中往往会出现不够均匀之处，坯胎有厚薄，釉面有流淌，故若遇胎质过分精细洁白，状如粉末，露胎和釉面均光润无瑕疵者，这就需要藏友小心了。
湖田窑影青瓷的釉色主要分为两类：一是白中闪淡青色，厚处闪深绿色，莹润精细，晶亮透彻，前人把它称为“假玉器”，有晶莹如玉的美称；二是淡青闪黄，这种釉色的“影青”瓷最为大量。另外，“影青”釉中还有一种在器物周身加绘褐色的彩种，人们称为“点彩”。宋时点彩位置随便、自然，面积往往较小，彩色有非常明显的浓淡区别，中心处最浓，呈铁斑色。
宋代影青瓷由半透明的釉，发展到半透明的胎，这在中国瓷器发展史上是一个飞跃。由于青白瓷制作的丰富经验，为以后青花瓷的出现和发展奠定了基础。
釉质上，影青瓷的手感和观感，犹如青白玉一般，这是在鉴识宋代影青瓷时首先要考虑的。若遇干枯无光，釉面粗糙，或反之过于莹洁润滑者，则要谨慎。
工艺特点上，宋、元时期的影青瓷器的底部有明显的时代特征。北宋影青瓷器的底部较高，南宋次之，元代则很矮，甚至接近平底；且底部颜色各异。
湖田窑瓷器部分拍卖成交记录：
湖田窑卧狮枕成交价：RMB3,287,500拍卖日期：2012-12-06
宋湖田窑影青釉瑞兽钮执壶成交价：HKD2,343,500拍卖日期：2014-11-27
宋湖田窑龙纹瓶成交价：HKD3,184,000拍卖日期：2014-04-09
宋湖田窑葵口刻花碗（一对）成交价：HKD4,177,000拍卖日期：2014-10-01
在瓷器作假的传统手法中，有种接胎法，但它在影青瓷的作假中并不流行。原因在于：其一，影青瓷使用的是透明釉，容易看出接胎痕迹，技术上不好处理；其二，若是高档的印花工艺影青瓷器，工艺根本不可能统一；若是刻花工艺的影青瓷器，前后刻划的花纹定然风格难以一致；其三，若是素胎器，由于目前市场价格并不高而作假的成本却不低，接胎的经济价值甚微，作假者极少。
明代民窑瓷器有什么收藏价值？
明代民窑瓷器有什么收藏价值？元末明初之际、两宋时期的汝、官、哥、定、钧等著名的瓷窑已逐渐衰没，只有景德镇窑、龙泉窑、磁州窑、钧窑还在烧造瓷器。明代中期以后，除浙江地区的龙泉窑系仍在烧造日用瓷器、德化窑系和其他一些沿海窑场烧造一定数量的外销瓷以外，景德镇的官窑和民窑烧造的瓷器已经成为明清两朝瓷器发展的主流，占据了海内外绝大部分市场。
官窑瓷器以其不惜成本的投入，精美华丽的器型和纹饰做工，皇家显赫的使用地位以及相对稀少的数量成为几百年来收藏者们追逐的对象，不仅使其的市场价格越来越高，同时还影响了人们的收藏理念，人们让对明清民窑瓷器的研究和收藏。
事实上、任何一个时期的民窑瓷器都拥有着比官窑瓷器更加广泛的使用群体，更加活泼的艺术思想，体现着民众在政治、军事、文化、艺术等方面的好恶取向和思想变化。而历史的风雨虽然让绝大多数民窑瓷器湮没于历史的长河，让其中的幸存者焕发出灿烂的彩虹。所以，从某种角度上来说，投资官窑瓷器实际上是投资它的皇家地位，而收藏民窑瓷器，收藏的是民窑瓷器的多元思想。
民窑瓷器丰富的思想性体现在自身的器型和纹饰内容上
人们日常生活中常用的各式盘碗、也有瓶、罐、炉等大型陈设用瓷，纹饰上，除少数皇家禁忌和规定内容没有体现外，种类数量有所发展，画法也更加多元和生动，这也是民窑瓷器值得收藏投资的主要原因。
由于日常使用损耗和社会变更等多种原因，许多有百年历史以上的民窑瓷器多被损毁，目前还能见到和收藏到的这些数量不多的明代民窑瓷器，大多出土于古代墓葬，少数出土于窖藏和古代城市遗址，传世品只占了很少的部分。它们的器型以盘、碟、碗、罐居多，瓶和炉的数量很少，偶见其他异型器。
由于明清两朝严惩盗墓行为，所以过去出土的明代民窑瓷器十分少见，故在收藏盛行的明代晚期到清末民初之间的二百多年里，还缺乏系统的研究与收藏，一直没有引起应有的重视。
改革开放后逐渐兴起的收藏投资热，首先让明清官窑瓷器成为人们追逐的热点。这既有明清时期收藏传统的延续，也得益于港台地区收藏取向和价值理念对大陆收藏市场的直接影响。
几百年来、在瓷器中最能代表皇权和王权的官窑瓷器，直至今日依然是市场中的主流。今天明清民窑瓷器市场除少数珍品价格奇高外，大部分明代民窑的价格尚在低位徘徊。高与低的价差很大，说明了明代民窑瓷器的收藏与投资还处于初始阶段。既缺乏一定数量成系列的明代民窑瓷器收藏，也没有形成比较深入的理论研究体系。
而近几年来江西景德镇窑场烧制了大量的赝品，水平也越来越高，有的已与真品相差无几，对于一般的收藏投资者而言，欺骗性更大，直接影响了收藏投资者的信心和热情。
但这并不意味着收藏明清两代民窑瓷器没有了机会。
由于明清两朝年代的差异，离我们最近的明代崇祯皇帝退位之日，已有366年，现实生活中已很难见到有人在使用晚明时期的瓷器，明代早期的民窑瓷器更是难得一见。但日常生活中确实有人在用清代的瓷器，甚至是与晚明时期相近的清代顺治和康熙时期的民窑瓷器。说明了随着时间的推移，遗留的瓷器越来越少。但在目前的市场中，清代康熙时期民窑青花绘人物纹五寸碗，青花呈色、画工、胎釉中等偏上者，拍卖成交价格已经超过了10万元，而直径、青花呈色、画工、胎釉与之相近的明代中期民窑青花绘花卉纹碗，拍卖成交价格还在2万元左右，这一收藏投资的机会正在被市场逐渐认识和挖掘出来。
目前市场中能见到的明代民窑瓷器完整器多为青花罐和碗盘，彩瓷完整器十分少见，其中罐的市场价值已经很高，只有盘碗碟的价格还徘徊在相对的市场低位，呈现出理论研究和市场价格的两大洼地。
当今的明代民窑瓷器收藏与投资的热度远不及各类官窑瓷器，海外和国内的各大公私藏馆中均缺乏成系列的收藏和展示。而最早见于文字研究的是耿宝昌先生著《明清瓷器鉴定》一书第二章中简单的介绍到;“青花绘福字云气纹碗为洪武民窑器，早年在江西有出土，在上海多次见到，当时未受重视。书成时见到香港有同类的明代早期青花碗，也还未被人认清，售价还便宜。”后有1991年张浦生先生著《青花瓷画鉴赏》出版，书中绝大多数为瓷片标本，为明代民窑瓷器的宣传和断代提供了依据。而1993年由胡雁溪先生著《明代民窑青花瓷器大观》一书，用了几百件明代民窑青花瓷器勾勒出了明代自洪武至崇祯276年间民窑瓷器的发展脉络，遗憾的是书中均为黑白照片印刷，如不见实物，很难领略明代民窑青花瓷器的风韵。这应该是最早一本介绍私人收藏明代民窑瓷器的书籍。其作者亦是改革开放以后出现的第一代收藏家，而今天在市场中已很难收藏到如此系列和成规模的明代民窑瓷器。
明代民窑瓷器与清代民窑瓷器的两者在器型、画工、胎釉、彩色和烧造水平方面相比，前者偏向于生动、自然、奔放。后者趋于精细。这也是明代官窑和民窑瓷器被旧时古玩行冠以“粗大明”的主要原因。而实际上明代正德以前的绝大多数官窑瓷器和部分民窑瓷器是很精细的，收藏明代民窑瓷器，宜在真品的基础上，从画工中等的完整器入手。
2010年的春季嘉德大拍中，第2615号拍品明代中早期青花绘缠枝花卉托杂宝纹碗，直径15.1厘米，以2.24万元成交，而同类碗在1991年的潘家园旧货市场上仅200元就可以买到，亦不算十分精细之物，由此可见，原本精品才具有的巨大收藏投资价值，已因为明代中期以前民窑瓷器的数量稀少而有所改变，明代民窑瓷器在当时烧造时以青花瓷器为主，彩瓷很少，所以在流传至今的明代民窑瓷器中，青花瓷器数量较多，宜以之入手收藏。
明代民窑瓷器在收藏投资时，首先要选择完整器，精品最佳。而一些残粘的精品，已经进入了收藏投资的领域。尤其是一些明代早期的民窑瓷器，正在大步迈入收藏投资价值的初发期。
明代霁蓝釉瓷器价值怎么样？
明代霁蓝釉瓷器价值怎么样？蓝釉又称“祭蓝”、“霁蓝”、“积蓝”、“霁青”、“宝石蓝”等。霁蓝釉是一种高温釉，即在石灰碱釉中掺入适量的天然钴料做着色剂，在窑内1280--1300摄氏度左右与坯胎一起一次性烧制成功的瓷釉。霁蓝釉始创于元代，一直延烧到现代。明代早中期霁蓝釉主要用于官家祭祀器和陈设器，属于数量少于其它釉种的高档釉种。优质霁蓝釉，是回青料中提炼出最好的(一般称作佛头青，蓝中泛紫)，自然被官窑垄断。明代中晚期出现了民窑烧造一些质量差的国产钴料霁蓝釉瓷。万历中期以后至崇祯明末，尚未发现有官窑烧造的霁蓝釉瓷器。清代官窑和民窑继续烧造霁蓝釉瓷器，可是由于钴料不同蓝釉发色已非明代早中期苏料和回青料那种靓丽呈色。
历朝历代烧制霁蓝釉用料工艺呈色皆不尽相同。明神宗朱翊钧（万历年号），是明朝第十一任皇帝，在位48年，年号万历，是明朝统治时间最长的帝王。明代万历朝已近明代后期，社会动荡资源短缺，《明神宗实录》记载，“江西连年多事，百姓困瘁，烧造磁器，如碟、瓶、罐等项，不可缺少，量减分散……而御用回青系西域回夷大小进贡，买之甚难……”。万历二十四年，回青料已用竭，宫中曾命甘肃巡抚设法进贡，以应烧造瓷器的急用。《明神宗实录》还记载了神宗三十四年三月乙亥太监潘相到景德镇督察窑务后给朝廷的上书：“描画瓷器，需用土青，唯浙青为上，其余庐陵、永丰、玉山县所出土青，颜色浅淡，请变价以进。帝从之。”以上史料说明至迟在万历三十四年官窑已用浙江青料。成书于崇祯年间的宋应星《天工开物》说：“凡饶镇所用，以衢、信两郡山中者为上料，名曰浙料。上高诸邑者为中，丰城诸处为下也。”由此可以知道，景德镇官窑从万历二十四年至三十四年间开始，一直到崇祯，都使用浙料。故万历朝使用回青料烧制的霁蓝釉瓷器的下限年代可推论至神宗二十四年，皆御用官窑瓷器，民窑烧造的霁蓝釉为发色差的浙青料或石子青等国产钴料。
明代中早期的蓝釉瓷器比青花瓷器和彩瓷少得多，原因是：1、进口优质钴料回青十分珍贵，一个蓝釉瓷上使用的钴料要比一个青花瓷上消耗的钴料多得多，这就是蓝釉瓷比青花瓷少也珍贵得多的重要原因之一；2、蓝釉瓷比青花瓷难烧，成品率极低。众所周知，钴料在自然界中是以矿物钴的形式存在，原本是黑色，在窑炉中氧化还原后才能呈现亮丽的蓝色。钴料在釉下比较容易还原（如釉下青花），如果混合在石灰碱釉中还原（如霁蓝釉），则对窑炉工作时的气氛和窑工技术要求很严！然那时窑工化学方面的知识和窑炉生产技术还没上升到理论和实践高度，当然不知道什么叫还原，什么叫氧化，凭的全是经验和运气，光靠经验和运气烧造成功霁蓝釉谈何容易！大多数不合格品都在出窑后就被窑工按照朝廷指令打碎掩埋掉了。因此，这两方面原因是蓝釉瓷比青花瓷少而珍贵的重要原因。原本当时官窑烧造成功的蓝釉瓷器就很少，传世至今能看到的仅有为数不多的台北和北京博物院清宫旧藏以及其他博物馆馆藏，民间藏之可谓凤毛麟角。
自嘉靖到万历时期的官窑瓷器有个较为奇特的现象，既器物的底款釉皆为亮青釉（白釉微微泛青），其清亮程度往往超过器物主体的釉色。嘉靖到万历中期，年号款用平等青与回青料书写。万历中期以后，由于官窑库存回青料几乎枯竭，所以青花瓷和蓝釉瓷款识就用浙料和石子青等国产钴料书写。很多霁蓝釉瓷器施釉肥厚，所用钴料甚多，且是明显的回青料发色和质感，而青花款识却是浙料，尽管当时官窑也是不惜成本要烧造精美霁蓝釉瓷器的，但在不醒目的底足部位书写款识还是使用了原料充足、价格便宜的国产钴料，足见当时回青料之稀缺金贵。
有不少学者研究认为：元青花和明早期永宣青花及蓝釉瓷用的主要钴料是进口苏麻离青，明中期嘉万用的进口回青，均来自于西域。元青花蓝中带锡光铁斑微泛紫，永宣青花亦同；嘉万官窑青花瓷和霁蓝釉瓷器几乎个个蓝中泛紫色。这个现象十分有趣(明嘉万道教盛行，道教讲究阴阳调和，红为阳，青为阴，红与青调和在一起即紫，回青带紫色，正合了道教)，这也给了现代鉴定明嘉万时期青花瓷和霁蓝釉一个相关史料依据。
明万历官窑年款多为六字楷书，四字楷书较少见。款识字体颇近颜体，端庄工整，敦厚刚劲，转折处多顿挫，撇捺多偏长。早期字型较瘦，晚期趋肥。“大”字之捺顿挫有力。“製”字中“衣”的钩、撇有时连为一笔。“萬”字有“草字头”(艹)与“羊字头”(丷)两种写法，体现了早中晚时期的风格。真款行笔流畅、笔触自然，仿款临摹，难免笔意游移不定，笔触露出破绽。
明代霁蓝最为后人称道的首推宣德一朝，宣德霁蓝釉瓷器多为单一色釉，也有少部分刻画暗花的，另有蓝釉白花的，多为折枝花及鱼藻纹。官窑款有青花和暗款两种。均为“大明宣德年制”双行六字楷书款，凡四字款者，均为后仿。因为真品稀缺，明代霁蓝釉由此也成为各大收藏家追捧，青睐对对象。明代霁蓝釉不仅是令人神往的一个瓷器品种，更是在藏市高度受到关注的一个热门话题。
老厂货瓷器收藏价值怎么样
瓷器一直都是比较热门的收藏品种，提起瓷器收藏大家一般都会想到明清瓷器、宋元瓷器等古瓷，而年份较近的景德镇“老厂货”瓷器往往被瓷器收藏爱好者忽视。那么，景德镇“老厂货”瓷器的收藏价值究竟怎么样呢?
近年来，瓷器收藏市场愈来愈加火热，原本已经从人们生活中消失的景德镇“老厂货”瓷器，慢慢以收藏品的身份回归到公众的视线。随着时间的推移，有眼光有魄力的瓷器收藏爱好者，将“老厂货”中的精品不断拿下，由于市场上流通的数量越来越少，精品“老厂货”的身价不断攀升。景德镇“老厂货”瓷器的艺术价值和经济价值，逐渐被人一一认识。要是你认为“老厂货”瓷器年份较短，属于实打实的便宜货，那你可就大错特错。目前，一件品蓝釉花瓶的市场价格最低也要三千到四千元人民币，而一件青花瓶的市场价格已经达到了五万元人民币以上。
当年在景德镇十大瓷厂里面工作的匠人，他们掌握出色的制瓷工艺，拥有独特的设计理念，如今都已经成为制瓷方面的专家。上个世纪九十年代开始，景德镇十大瓷厂经历了改制、停产等风波，直接导致这段时期的瓷器生产量减少了不少，并且呈现出了显著的时代特征。
不少藏友认为，虽然“老厂货”的价值远不能及古代官窑瓷器和精品外销瓷，但是仍然具有很大的升值空间，特别生产于上个世纪八十年代前期的“老厂货”瓷器。所谓“老厂”指的是中华人民共和国成立以来，景德镇建立的十大瓷厂以及四大瓷厂。它们延续了明清时期，官窑的传统分工模式，比如说：艺术瓷厂主要烧制釉上粉彩瓷器；光明瓷厂主要烧制青花瓷；红旗瓷厂主要烧制釉下彩瓷器......这样的分工方式，一定程度上推动了中国制瓷业的发展。
之所以这个时期出现不少精品“老厂货”瓷器，一是因为当时的人们，能够秉持一颗工匠之心，没有受到商业因素的干扰；二是因为在那个时候的瓷器生产投入的成本比较大，对瓷器质量的要求比较严格。瓷器收藏专家认为，一九八五年之前生产的景德镇“老厂货”瓷器，无论是装饰器还是日用瓷，无论是质量还是品相都是非常出色的，最具有收藏价值。
斗彩瓷器的收藏价值怎么样？
斗彩瓷器的收藏价值怎么样？据历史文献记载，斗彩始于明宣德，但实物罕见。成化时期的斗彩最受推崇，明清文献中也称之为成“窑彩”或"青花间装五色"。传世成化斗彩瓷器图案绘画简练，内容主要是花鸟、人物。它的做法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案的不同部位，根据所需填人不同的彩色，一般是3至5种，最后入彩炉低温烧成。按照专家陈万里先生的意见，成化斗彩又可以分为点彩、覆彩、染彩、填彩等几种。成化斗彩除个别的大碗外，多数造型小巧别致，有盅式杯、鸡缸杯、小把杯等。还有一种绘有海马或团花的盖罐，底有一青花“万”字。
明代成化时期是我国瓷器开展的鼎盛期，藏界有句话叫“明看成化，清看雍正”，说得即是成化瓷器在明朝各代瓷器傍边是最拔尖的。上一年，2.8亿港元天价鸡缸杯的成交刹那间颤动业界，引发了媒体的大力报导和群众的热议，使得成化斗彩瓷器再一次变成世人重视的焦点。虽天价成交的鸡缸杯让成化斗彩瓷器变成业界聚光点，但是藏家关于成化斗彩瓷器的热心与追捧，其实并非仅仅只是停留在天价成交所带来的震慑，更多来源于成化斗彩瓷器本身独具的魅力，让人神往不已。
斗彩瓷器是釉下青花与釉上彩相结合的彩瓷种类，它始见于明代宣德年间，老练于明代成化年间，此时的斗彩在众代前史中也是最为出名。明代成化年间的斗彩瓷器以其外型精巧圆润，画意高洁朴雅，彩饰清丽鲜美而为人所熟知，是汉代传统陶瓷艺术的珍品，一起也是如今大保藏家抢先具有的尖端瓷器。
早在1949年，香港古玩保藏家仇焱之以千元港币购得一只明代成化斗彩鸡缸杯，传为香港保藏界的识宝美谈，而这件明代成化斗彩鸡缸杯在1980年11月的香港苏富比拍卖会上，拍出了528万元港币;1999年4月在香港的苏富比举行的我国文物艺术品拍卖会上，一件保留品相无缺的明代成化斗彩鸡缸杯，拍出了2917万元港币的天价，变成当时我国古代瓷器在拍卖市场上的成交最高纪录;2014年4月8日，在香港苏富比主要我国瓷器及工艺品春拍上，上海保藏家刘益谦以2.8124亿港元拍下了玫茵堂保藏明成化斗彩鸡缸杯，其成交价改写我国瓷器国际拍卖纪录，再次颤动业界。成化斗彩杯天价频出，市场行情大好。
明成化瓷器拍卖市场分析：
据了解，早在2005年伦敦佳士德举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，一件《鬼谷子下山》以1568.8万英镑拍出，折合人民币约2.3亿元，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。2013年香港正大艺术有限公司一只8.5×31cm的青花花卉八棱玉壶春瓶，拍卖价高达700万元人民币。而近日在广州的高白青花瓷作品展前期，两位发烧友没等开展就捧走两件9000-15000元的写意薄胎花瓶。
成交价排行榜前10中青花包揽了7席，其中3件出自明代成化年。雅昌艺术市场监测中心段佳莉表示，2013秋拍一件明成化青花缠枝秋葵纹宫碗风头占尽，该拍品于10月8日香港苏富比以6500万港元起拍，开拍不久就被加到一亿，最终以1.25亿港元落槌，加佣金1.412亿港元，约合人民币1.2亿元，足足抵得上半吨黄金的价格，创下明青花历史最高价。
成化瓷器在2011、2013年相继拍出高价，究其原因，明成化在我国历史上仅存在了二十几年，瓷器产量本来就不多，加之工艺严格，能够流传下来的更是难得的精品。藏家翟健民认为此前此类一直被市场低估，但明代青花瓷将会是市场下一个重点。
宋代哥窑瓷器的收藏价值怎么样？
宋代哥窑瓷器的收藏价值怎么样？哥窑是宋代五大名窑之一,它与汝、官、定、钧窑齐名,是为宫廷烧造御器的官窑。其产品历来珍贵,明代宣德时,宫廷藏品目录《宣德鼎彝谱》即有“内库所藏柴、汝、官、哥、定”的记载,清代干隆皇帝更将哥窑瓷器视为珍品。现收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院的哥窑器,均为历代宫廷旧藏,加上其他流散于海内外的传世品,约计也只有300件左右。现收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院的哥窑器,均为历代宫廷旧藏,加上其他流散于海内外的传世品,约计也只有300件左右
宋代哥窑瓷具有鲜明的时代特征,笔者仔细观察,其琢器造型多以仿青铜器为本,古拙、质朴、浑厚。胎质坚细,可分灰、油灰、黑、储诸色,其中胎质粗松者叩之吉音沙哑,呈色土黄,似欠火为。釉质凝厚如同堆脂,色泽有粉青、灰青、油灰、月白、灰黄、深浅米黄等多种,釉间均开裂有不同角度的冰裂状纹片,色浅黄者如金丝,色黑者宛若铁线,两者相互交错如织,故名“金丝、铁线”。釉中蕴含的气泡密集,显微镜下如同聚沫串珠,凝腻的釉面则光泽莹润,油滑如酥。器口沿多尖锐窄小,故厚釉难以留存而显现胎骨黑色,此一现象传统上称为“紫口”。
垂釉多在口边稍下处形成略为高突的环形带,是为哥窑器之一绝,除宋“官窑”作品外,后世各窑口作品及历代仿宋哥窑器均无此特殊现象。宋哥窑器底足工艺分为施釉裹足支钉烧和露胎圈足两种,多数器足因呈黑色而被称之“铁足”。支烧者钉痕小若芝麻,此为宋器之共同特征。支钉数量,较小的器物,如盘、碗等以三、五个为多,略大器物如洗等则达六、七个,鼎、炉的器里也多留有不等的支钉痕,系叠套烧所致,此后无这一烧法。露胎圈足,足背平齐或略圆,修足干净利落,手抓不起。其盘、碗器型多在晚唐、五代至宋初时最为风行,如花形口器、葵瓣六出口器和奋斗,尤其是葵口折腰碗最为典型,广见于越窑、汝窑、官窑、定窑及耀州窑,八方杯见于钧窑,贯耳瓶、壶、鼎、炉、洗也为宋初所盛行,与上述诸窑一样精致。可见,“宋哥窑”器为一定历史时期的产物。
鱼耳炉为仿商周时期礼器铜簋的形制，因可用来焚香而得名，是宋代官窑瓷器中的名品。此件宋哥窑鱼耳炉为直口、弧腹、圈足，造型醇厚古拙，两侧置鱼形耳向外扩张，增加了器物庄严、凝重的感觉，颇为古朴典雅，在造型上属标准的宋鱼耳炉形制。此鱼耳炉通体施青灰色釉，釉色莹润，以灰青为主泛米黄色，釉面上布满了大小不一的“金丝铁线”纹片。预展时，著名收藏家、观复博物馆馆长马未都也闻讯到现场进行了观赏。此件宋哥窑鱼耳炉最后以1008万元成交，一时成为行内的热点。从以往宋哥窑的成交情况来看，1992年，香港佳士得“宋代哥窑八方贯耳瓶”拍出1000多万港元；2005年苏富比第149号“宋哥窑葵花式三足洗”拍出112.8万英镑，此件拍品仍有很大的市场空间。
瓷片的收藏价值怎么样
瓷器成瓷的收藏价值如何，想必不必多论，一部中国陶瓷史，也是中国各方面历史的折射、反应，可谓历史的影子。但因为瓷器质地的特殊性，易碎、易损，成品瓷器流传下来的本就不多，可供收藏的更少。更简有“瓷器带毛”的戏谑之称，瓷片的收藏价值也被忽略了。但瓷片就真的没有收藏价值吗？未必如此。
首先，瓷器收藏入门之学习中，用成瓷作为样本的毕竟少之又少。所以瓷片可谓是学习瓷器鉴定、收藏的极佳样本。因为从瓷片虽然不可见完整的器型，但是对于瓷器原本的瓷胎品质薄或厚、轻或重，釉面的滑润度、肥厚或轻薄，以及瓷器色泽的微妙变化，或天青月明或明艳夺人，或古典端庄或古朴优雅，时常把玩，都可以对瓷器特征有更好的体会与心得。如果是较为完整的瓷片，还能感知到瓷器特有的纹饰特征，与时代特征与烧造工艺相结合，对于瓷器鉴赏的学习，极有裨益。
其次，从实践的角度来说，完整古瓷器，尤其是精品瓷器，往往都是保存在博物馆中的。普通人看且不容易，何况于手中把玩，揣摩其深意。而古瓷片却可以提供这个条件，以目前世面上的瓷片状态来说，不仅品类齐全，而且数量极多，可以据此积累古瓷鉴定经验，低成本而高收益，从这个角度上来说，瓷片也是很有收藏价值的。
最后，瓷片的仿制品较少，对于收藏来说是个便宜条件。譬如古钱币中，大额古币仿品、做旧者颇多；而瓷器完整品中的名瓷，名窑所出、品类经典者，更是鱼龙混杂，仿制品、做旧品层出不穷。而瓷片则无此忧虑，虽仿完整瓷的颇多，但仿制瓷片却较少看到。对于瓷器收藏的初学者来说，瓷片不容易打眼，且价格相对较低，是十分值得入手的。
总的来说，瓷片本身也带着历史文化的重要价值，是瓷器完整品的影子，体现着一朝之技艺审美风向，有升职之潜力。且品类齐全、数量极多，仿制品少，保留了瓷器本身的肌理、纹饰、色泽之外，普通人易上手，成本低而回报高，是收藏入门者学习瓷器鉴定、收藏的极佳样本。尤其是一些传世名瓷遗落下的瓷片，反而价格高涨，是极具收藏价值的。
瓷器蒜头瓶的收藏价值怎么样
瓷器之美让人惊叹，它是人类智慧与情感的结合，是传世的佳品存在，是古代的瑰宝。它震撼了无数人的心灵，给无数人带来审美上的陶冶，让人沉迷。可以说，瓷器之美，美轮美奂，艺术瑰宝，世人皆爱。不过，中国瓷器种类实在是太多了，一一道来，恐怕三天三夜也说不完。今天，小编要和大家探讨的是瓷器蒜头瓶，看看这个瓷器蒜头瓶的收藏价值有多高。
瓷器蒜头瓶的收藏价值怎么样？
2005年，在香港苏富比拍卖会上，明代万历时期的五彩荷塘鸳鸯图蒜头瓶最终以428.24万元成交，康熙时期的五彩果鸟图碗以549.96万元成交。从这两件瓷器的拍卖价格就能看出，瓷器蒜头瓶的市场价格非常高，基本都是数百万起价，而不仅如此，还有一些珍品瓷器蒜头瓶，不仅精美，价值甚至超过千万，让人咋舌。
这仅仅是2005年时候的瓷器蒜头瓶市场价格，到如今十多年过去了，瓷器蒜头瓶的市场价格又翻了不知道多少倍，而原本只需要数百万就能买到的瓷器蒜头瓶，也涨到了数千万元，甚至达到了亿元天价，这样的涨度，恐怕很多人都没有想到。但就是这样一种瓷器，在中国瓷器史上拥有独特的名声和市场收藏价值。
古往今来，中国一直是瓷器大国，无论是什么品种的瓷器，经过千百年的发展，也已然发展成了让世人惊叹的存在。包括瓷器蒜头瓶在内的所有词器，在一定程度上反映了人类文明进展，也将中华民族的智慧与才干展现的淋漓尽致。
如此高的投资价值是不是就该大量投入收藏？
对于这一点，小编也咨询了专业藏家。他们表示，当前国内的瓷器市场已经出现了供不应求的情况，尤其是像瓷器蒜头瓶中的精品，基本都在私人收藏和博物馆当中，其他藏家手里的要么是一些有问题的瓷器，要么就是一些不怎么值钱的瓷器，收藏价值不如前者。而正因为如此，普通人想要收藏到好的瓷器蒜头瓶是很难的。
一方面，精品瓷器蒜头瓶的市场价格不低，数百万、数千万，比比皆是，普通藏家的财力达不到这个程度，所以，很多都被企业家收藏。另一方面，精品瓷器蒜头瓶的数量也越来越少，收藏的人数却越来越多。一些不良商家以次充好，或者是以假乱真，企图蒙骗藏家，获取暴利。
对于这一点，也提醒大家收藏瓷器蒜头瓶时，一定要小心谨慎。不要心存侥幸，或者是有捡漏心理，要知道，在当前的收藏市场行情下，捡漏是不可能的，极大可能会被骗，所以，要特别注意。
蒜头瓶瓷器精品鉴赏及价格参考：
1:清乾隆青花并蒂莲纹双环蒜头瓶，尺寸：高29厘米，估价：RMB 10,000,000 ~ 15,000,000，成交价： RMB 16,675,000 ，成交时间：2015.06.06，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2015春季拍卖会。
钤印款识：大清乾隆年制款。
此件蒜头瓶通体绘以青花缠枝并蒂莲纹，枝叶舒卷自如，一展柔美之态。青花浓妍青翠，以浓淡二色绘就并蒂莲蓬，视觉效果突出。颈部装饰二道留白凸起弦纹，为修长的造型平添一份韵律之美，饶见匠心独运，远视之，宛若佳人玉立，风韵无限。底部书六字篆书年号款，笔道精练有神，为乾隆早期独特之写法。并蒂莲属荷花中的千瓣莲类，是花中珍品，集莲荷之精华于一身，尤能引人入胜。自古以来，视之为吉祥、喜庆的征兆，善良、美丽的化身。据《群芳谱》卷二十九：并头莲，晋泰和间生于玄圃，谓之嘉莲。另见《全芳备祖》后集·莲部记载：泰始二年，嘉莲双葩，并实、合跗、同茎。明人林承芳赞之艳若凤翎，晖若龙烛。色震百草，艳绝群英。
2:清雍正孔雀蓝釉蒜头瓶，尺寸：高26.2厘米，估价：HKD 6,500,000 ~ 7,500,000，成交价： HKD 12,700,000 ，成交时间：2017.11.29，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
钤印款识：四字篆书刻款
造型仿清宫旧藏汉代「温壶」而制，器形端正雅致，可参考《西清古鉴》内收录的一件汉温壶（图一）。外壁通体满施炉均孔雀毛釉；器身通饰蓝、紫相间而成的斑点纹，孔雀羽毛般美丽；此乃清代雍正、乾隆朝仿宋钧窑之最美一种。炉均釉是清雍正年间景德镇创烧的一种低温釉瓷器，是仿钧的瓷器。它色泽丰富，呈现红、蓝、紫、月白等熔融一体，由于这种釉内掺有粉剂，所以釉厚而不透明。
3:清乾隆豆青釉弦纹蒜头瓶，尺寸：高28厘米；口径3.5厘米；底径9.5厘米，估价：RMB 1,000,000 ~ 2,000,000，成交价： RMB 12,650,000 ，成交时间：2011.12.18，拍卖公司：江苏万达国际拍卖有限公司，拍卖专场：2011年秋季艺术品拍卖会。
此瓶长颈、削肩、圆腹、圈足，瓶口似蒜头而得名“蒜头瓶”。口状形如蒜头而颈略长，亦可称之为虎爪瓶。釉色青翠，色彩淡雅，艳丽妩媚。旋纹若隐若现，线条优美流畅。底款书“大清乾隆年制”。根据文献引证记载鉴定该瓶为乾隆早起制作，且制作稀少，是非常稀有的官窑品种。瓷制蒜头瓶始烧于宋代，流行于明清，以景德镇窑制品为多见，品种有青花、五彩、洒蓝描金等。明清景德镇窑蒜头瓶有青花、五彩、粉彩、以及蓝釉、酱釉等各种单色釉品种。明嘉靖蒜头瓶是肩部有堆塑蟠螭装饰；明成化蒜头瓶，仅口部作花瓣状，耳为随意堆塑；明正德蒜头瓶，在瓶腹上设出戟；明万历蒜头瓶，趋于简化，口部已无蒜头了，但器形高大，以青花五彩为多见。清代蒜头瓶的器形趋于轻盈秀美。
4:明万历青花龙凤穿花纹蒜头瓶，尺寸：高55.2厘米，估价：HKD 7,000,000 ~ 9,000,000，成交价： HKD 11,972,000 ，成交时间：2011.06.01，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
5:清雍正御窑天蓝釉蒜头瓶，尺寸：高28厘米，估价：RMB 1,500,000 ~ 2,000,000，成交价： RMB 10,350,000 ，成交时间：2014.05.18，拍卖公司：北京东正拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：大清雍正年制。
瓶口若蒜头，长颈，溜肩，垂圆腹，圈足，通体施天蓝釉，足内书“大清雍正年制”篆书方款。雍正御窑瓷器素以秀美端庄见长，本品最称俊雅秀逸。其线条柔美起伏，尽见迤逦之姿，所施天蓝一色，匀净莹亮，静穆古雅，胎骨细薄坚致，丽质怡人，远视之，宛若佳人玉立，风韵无限。肩部饰一道凸起弦纹，为修长的造型平添一份韵律之美，饶见匠心独运。蒜头瓶，因口若蒜头而得名，始于战国晚期，流行于秦汉，有铜制与陶瓷制之别。蒜头瓶口如蒜头状突起，宋人认为可塞其口，而瓶颈细长便于握持，瓶腹扁矮可以盛装，故称之为温壶，用作酒器。宋以后为仿古器式，历代皆有，明、清景德镇窑有青花、五彩、粉彩及单色釉品种。雍正蒜头瓶样式冠绝古今，气质非凡，虽万历、乾隆不敢并肩，相较于风韵婀娜的玉壶春瓶，蒜头瓶清减几分女儿之态，多了一抹古朴肃穆之姿。天蓝釉则为康熙年间景德镇御窑厂创新釉色，其釉色淡雅悦目，似天青之蓝，可与同一时期创烧的豇豆红釉媲美，将其施于蒜头瓶上自是釉纯器美，相得益彰。再配以绝妙品相，令人心生怜爱，何忍释之。与本品相同天蓝釉蒜头瓶传世仅见，目前藏于台北故宫及香港暂得楼各为一件炉钧釉之品。北京故宫博物院亦有一只青金蓝蒜头瓶。此三者均为暗刻款，唯本品落青花款识。
6:明万历五彩穿花龙凤纹蒜头瓶，尺寸：高46.6厘米，估价：HKD 6,500,000 ~ 8,000,000，成交价： HKD 9,660,000 ，成交时间：2016.11.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年秋季拍卖会。
钤印款识：六字楷书横款。
瓶为蒜头口，长颈，溜肩，圆腹，圈足。通体绘五彩纹饰，蒜头口上绘缨络纹，口下饰蕉叶纹，颈绘缠枝花托杂宝纹，间以银锭纹，肩绘回纹一周，腹部绘龙凤穿花纹，两对龙凤曲颈引身，张口吐须作赶珠状，十分威武。每层纹饰均以青花作间隔。口沿上勾回纹一周，青花书《大明万历年制》楷书款。此器造型硕大稳健，由纹饰来看龙主阳为天，凤主阴为地，画工精细，纹饰华丽，应为明代宫中帝王御用之物。两岸故宫博物院均藏有造型、尺寸均相仿，但只绘龙纹的蒜头瓶，饰龙凤者在传世品中不为多见，甚为珍罕。另有一组器形较大的万历款蒜头瓶，纹饰方面均为荷塘鸳鸯、鱼藻纹等。
7:清乾隆霁蓝描金缠枝莲纹蒜头瓶，尺寸：高28.3厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 10,000,000，成交价： RMB 8,970,000 ，成交时间：2013.12.12，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013冬季拍卖会。
钤印款识：款识：大清乾隆年制 六字三行篆书款。
霁蓝描金缠枝莲纹蒜头瓶，瓶口呈蒜头状，长颈，折肩，直腹，圈足。瓶内壁及圈足内施松石绿釉。外壁通体以霁蓝釉为地，上面绘以金彩。口部为缠枝花卉，折肩上方和下腹绘以如意云头和变形蕉叶纹，圈足外壁有回纹装饰。颈部和腹壁绘以缠枝花卉，花心有“卐”字和“寿”字，辅以蝙蝠、吉祥结等纹饰，表达了洪福无量、万寿无疆的美好祝福。底部用红彩书写“大清乾隆年制”篆书款。蒜头瓶仿自汉代青铜蒜头壶，始烧于宋代，流行于明清，以景德镇窑制品为多见。购于日本宫本美术。
8:清乾隆茄皮紫釉弦纹蒜头瓶（一对），尺寸：高24.5厘米，估价：RMB 7,000,000 ~ 9,000,000，成交价： RMB 8,510,000 ，成交时间：2014.06.04，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
钤印款识：“大清乾隆年制”款。
乾隆一朝蒜头瓶式样丰富，尤以本品最称俊雅秀逸，其线条柔美起伏，尽见迤逦之姿，所施茄皮紫一色，匀净莹亮，静穆古雅，胎骨细薄坚致，丽质怡人，远视之，宛若佳人玉立，风韵无限。颈部装饰二道凸起弦纹，为修长的造型平添一份韵律之美，饶见匠心独运。底部阴刻六字篆书年款，笔道精练有神，为乾隆早期独特之写法。茄皮紫釉创烧于明代中期，流行于清代前期，因色如茄子之紫，故得名。系以锰为着色剂，在850度左右火候窑温中烧成。其色紫中泛蓝，釉质肥厚光润，釉色有深浅两种，深者呈紫黑，浅者呈淡紫，以无裂纹者为上乘。本品即属于后者，釉水深邃饱满，一如成熟的茄皮之色。此式蒜头瓶颈部有二道凸起弦纹，清宫原称为“双环蒜头瓶”，创设于乾隆二年五月，是乾隆早期御瓷尊贵之造型，有珐琅彩、青花和颜色釉诸品种。据乾隆二年内务府造办处活计档“江西烧造瓷器处”记载：“五月十一日，首领吴书来说，太监毛团、胡世杰传旨着将瓶样画些呈览，准时交于唐英将甜白瓶烧造些来。钦此。于本月十三日画得……双环蒜头瓶纸样一张……，奉旨，……交唐英照样发去烧造。”因此，此式蒜头瓶应为乾隆早期独有的式样，存世珍罕。
9:清乾隆青花折枝花果纹蒜头瓶，尺寸：27.7厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： HKD 6,415,000 ，成交时间：2019.04.03，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年春季拍卖会。
钤印款识：款识：大清乾隆年制 款。
蒜头瓶器形优雅，长颈垂肩，近口沿处圆鼓如蒜形，属历代官瓷造形中特为突出者，盛行于明、清二代。清代御窑所造瓷瓶多为陈设器或花器，蒜头瓶口敛，适合插饰单枝花卉，或繁果枝条，正如同瓶身所绘折枝花果。纹饰以青花点染钩描，积料处色深浓艳，仿效早明青花瓷著名之铁斑效果。
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