古代的瓷器的名字。
大师瓷器就是指民国时期一批著名陶瓷艺术家的作品和建国后1959年获得国家首批“陶瓷美术家”称号的艺术大师创作的精品以及后起获得国家“中国工艺美术大师”、“中国陶瓷艺术大师”、“陶瓷高级工艺美术师”等职称的名人名作。
大师瓷器何以成为瓷器市场上的“新宠”?有关专家分析了个中缘由。
其一，高古瓷器价位冲高，投资风险加大。从目前整个的瓷器收藏板块上看，高古瓷器因为价位冲高接近顶部，再往上投资的风险很大，造成其升值空间越来越难以把握，这一变化使得人们对于高价位瓷器的投资兴趣发生转移。近年来，一些资金能力有限的收藏投资者偏好开始向尚在低价区的当代名人瓷转移。
其二，当代名人瓷艺术价值不断提升。新中国成立后，陶瓷制作艺术对传统工艺进行了良好的继承和开拓，特别是现代绘画大师林风眠、唐云、朱屺瞻等亲临景德镇参与陶瓷绘画，再加上众多制瓷高手和陶瓷教育家打破旧行规，培养了一大批瓷业人才，他们对瓷艺的创新和发展，使这些名人名作具有很高的收藏价值。近两年来，艺术界新品迭出精彩纷呈。诸多陶瓷艺术家纷纷加大了创新研发力度，更为注重的将作品考虑到了多样化需求，不仅对作品的用色、质感、器型等进行全方位的改良和创新，同时一些国际流行元素及搭配方式也被引入。瓷都景德镇的名人瓷也因之出现三大亮点：创新性强，技术和艺术价值和谐凸显;尊重收藏者心理需求，引入编号的概念;传统绘画流派赋予瓷器强烈的生命力。可以说，当代名人瓷新品为瓷器收藏界写下了浓墨重彩的一笔。
其三，价格优势蕴藏升值空间。目前市场上一些中小名家瓷作价格一般在100至300元左右而部分大师的瓷作有些作品价格也只在800元至1500元左右许多远没有达到其应有价位升值空间显而易见。
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紫砂“回流壶”成市场的新宠
目前，紫砂“回流壶”正在成为河北紫砂壶收藏市场的新宠。
曾经销往港台地区，如今又回归内地的紫砂壶称作“回流壶”。“回流壶”是艺术品市场发展冷热不均的结果。上世纪80年代，宝岛台湾收藏家在内地大量收购紫砂壶，造成紫砂壶价格大幅上涨，亚洲金融风暴后，很多紫砂投资者被套牢，港台紫砂市场进入封冻期。近几年，随着紫砂收藏热潮的涌起，这些曾经的精品在逐渐回流内地，业内称之为“回流壶”。
在上世纪80年代中期，台湾掀起“紫砂收藏热”，这一时期的紫砂壶名人名作对台湾紫砂文化产生了比较深远的影响。其中，已故中国工艺美术大师顾舟山和被誉为“双子星座”的徐汉棠、徐秀棠兄弟的作品，不但促进了内地和台湾民间收藏与交流活动的开展，也进一步推动了紫砂文化在台湾的发展。
据业内人士分析，近几年，紫砂市场逐步升温，紫砂“回流壶”价值凸显，究其原因主要有三：一方面是我国经济迅速发展，人民生活水平不断提高，为艺术品的投资和收藏创造了良好的条件。二是社会品茶之风愈来愈浓，从一定程度上带动并促进了紫砂文化的发展。三是经过多年的调整，紫砂市场也开始渐渐走出低谷，逐步趋于理性。这期间，经过市场洗礼的“回流壶”正在受到越来越多收藏爱好者的关注。
据了解，紫砂“回流壶”的产生有其特定的历史条件和创作环境，具备极高的收藏价值。由最初收藏家直接的个别交易到现在形成专门壶店批量流通，“回流壶”市场逐渐正规化。在谈及“回流壶”的收藏价值时，收藏爱好者赵先生说，“回流壶”与现代壶相比有其自身的特点，“回流壶”中有相当一部分是“孤品”、精品；它们都是通过市场反复筛选后辗转流回内地市场的，不是大师级的作品就是实力派工艺师的作品；况且，上世纪80年代的泥料和制作工艺，具有鲜明的时代特色和艺术风格。
赵先生说，大部分的“回流壶”因为在当时买时就价格不菲，再重归市场时一般都会高于新壶的市场行情，因此“回流壶”比现代壶具有更高的收藏价值。同时，由于时间和路途的辗转大部分“回流壶”的证书都已遗失，所以买“回流壶”的大多是行内有实力的紫砂藏家。
河北省民间收藏协会有关专家表示，这几年，随着紫砂市场的理性回归并逐步升温，紫砂壶正在迎来一个收藏高峰。从总体上判断，紫砂“回流壶”藏品的市场价格目前仍处于相对比较低的价位，正是逢低吸纳的时机。
不过专家也提醒，普通收藏爱好者若想涉猎紫砂“回流壶”，首先要多学习了解紫砂壶基本常识，全方位了解紫砂壶市场；其次，在选购紫砂“回流壶”时一定要有业内人士陪同，以免误买仿品。
盘点：2019年艺术拍卖市场上的那些影青
南宋湖田窑影青托塔罗汉，高21.5厘米，成交价138万元，西泠印社2019年春拍
影青瓷是中国古代南方瓷业的技术和艺术高峰。其釉面青白淡雅、胎质坚致细腻、色泽温润如玉，备受宋代文人赞誉。南宋文豪洪迈《容斋随笔》有云：“浮梁巧烧瓷，颜色比琼玖。”南宋词人李清照《醉花荫》中有“玉枕纱橱”之句，玉枕即指青白瓷枕。南宋蒋祈在我国第一部陶瓷专著《陶记》中写道：“景德镇有窑三百余座，埏埴之器，洁白不疵，故鬻于他所，皆有饶玉之称。”从近年的市场走向来看，一旦有影青的精品释出，往往能够受到市场的热烈追捧。本期，本报为您盘点2019年艺术品拍卖市场上出现过的影青器物。
元影青釉模印凤穿牡丹纹碗，直径10.7厘米，成交价17.25万元，北京保利2019年秋拍
宋湖田窑影青釉“骨朵”形水滴，高4.5厘米，成交价10.03万港元，保利香港2019年秋拍
北宋湖田窑影青釉六出划花牡丹纹碗，直径25厘米，成交价25.96万港元，保利香港2019年秋拍
元影青釉印花仿剔犀卷草云纹香盒，直径15.5厘米，成交价25.3万元，北京保利2019年春拍
南宋或元湖田窑影青釉瓜棱梅瓶，高17.2厘米，成交价56.64万港元，保利香港2019年秋拍
元影青釉瓜棱形盖盒，高5.3厘米，成交价12.08万元，北京保利2019年秋拍
北宋湖田窑影青釉瓜棱形执壶，高15.7厘米，成交价56.64万港元，保利香港2019年秋拍
元影青釉瓜棱堆塑注壶，高18厘米，成交价48.3万元，北京保利2019年春拍
现代名家瓷器成收藏“新宠”
如今，古玩市场里价格最高的要数古代书画和明清官窑瓷器。动辄几十万元、几百万元的明清官窑瓷器，让很多普通藏家望而兴叹，更让初入行者望而却步。如何才能花不多的钱买到有升值潜力的瓷器？现代名家瓷器应势而出，开辟了一个收藏的新领域。
名家新瓷门槛低赝品少
“现代名家瓷器除了收藏门槛低外，最让人放心的，就是这些瓷器赝品极少，投资风险远小于明清官窑瓷器，但同样能获得丰厚的收益。”10月22日，在义乌古玩市场里经营现代名家瓷器的程志民介绍说，如江西工艺美术师古道的瓷器作品，价格每年以50%以上的速度在上涨，让市场对现代名家瓷器刮目相看。
若以名家的衔头论价格，目前的市场价大约是：省级艺术家的作品为2万元左右，省级以下艺术家的作品，市场价在几千元到1万元之间。义乌古玩经营者毛经理说：“省级以下的艺术家多是青年艺术家，发展潜力大。投资青年艺术家的作品，一是价格是‘平民价格’，二是未来的升值空间很大。受经济能力制约和刚进入收藏界的朋友，不妨收藏青年艺术家的作品，因为今天的年轻艺术家说不定就是以后的大师。”
名家新瓷极具投资潜力
在收藏品交流会上，记者遇到一位学院的老师。他说：“瓷器不但有收藏价值，还有观赏价值，所以如今年轻人也成为瓷器收藏的一大群体，这也是瓷器价格在这几年一路上涨的原因之一。”
有业内人士还认为，如果单从工艺的精湛角度来衡量，现代名家瓷器比古瓷更胜一筹，因为2009年至2011年间，陶瓷艺术的水准超过了历代的水平。科技的进步促进了整个陶瓷业的发展，比如颜料、配釉等都趋向于标准化，同时，分工更趋细化，也使得艺术大师可以集中精力搞创新。再加上烧成技术的提高，也促进了陶瓷走向精品化。从价格发展和市场占有量的趋势来看，现代名家瓷器将是一个长期走高并且极具潜力的投资收藏领域。
专家谈陶瓷收藏市场上的“冷板凳”一族
清代单色釉瓷：市场一直低迷
市场状况：大概去年价格稍微回落，但远没有书画幅度那么大。
董国强：现在市场上的单色釉瓷器，大多以乾隆后期的居多。清三代的官窑瓷器整体还是看涨，尤其是其中的彩瓷。但市场上真迹古玩流通得很频繁，现在的造假水平影响了收藏者的信心。跟风而起的赝品可说是真假难辨。比如人们买书画，最好是买市场上没露过面的作品，但是买瓷器人们的心理就不同，希望是老面孔，最好是哪年苏富比、佳士得这样的大公司曾经拍过的东西，这样才感觉保险。
高祥：单色釉的仿制的确要比彩瓷简单一些，这也导致它的造假相当多。但单色釉本来价格就一直不高，没有出现过大幅上涨或者回落，它一直是收藏中的小品种。
元青花：天价扰乱市场
市场状况：2005年，一件绘有鬼谷下山的元青花在英国佳士得拍出1400万英镑，折合人民币2.3亿元，创出中国艺术品有史以来的天价，令中国艺术品市场为之一震。除了2006年翰海把一件元青花拍了640万元，一般的青花也就十几万元，近两年再没有出现过类似高点。
高祥：元青花是独特品种，原来藏界都认定元朝是没有瓷器的，把一些元代瓷器都认为是宋朝作品。但自从英国拍卖了那个瓶子以后，国内藏界出现“元青花热”，同时造成国内的疯狂造假，一时，市场上的元青花真假难辨。像我们百工坊，一般不愿意接受这品种，对市面上的元青花，鉴定专家们一般也不认可，真正买的人也很少。但只要经专家认可，青花瓷里涨得最高的就数元青花。
但如英国佳士得拍卖公司拍出的元青花世界纪录，此后的一两年内恐怕难以突破。
高古瓷器：藏家为其“建仓”
市场状况：香港佳士得在2007年秋季拍卖会上推出了一件重量级的书法作品，即王羲之《妹至帖》(唐摹本)，当价格达到2100万港元时便无人竞价，这件拍品最终遗憾地流拍。但是其他随便一个清代瓷器2000多万的多得是。在市场中，高古的瓷器、玉器、书画作品，买的人普遍还比较少。“老窑卖不过清三代瓷，清三代瓷里，青花卖不过彩瓷”是圈内的共识。
董国强：高古文物、古玩在国内还属于小众收藏。像王羲之这幅《妹至帖》，虽然是唐摹本，但搁民国时期，像张伯驹这样的大收藏家也许砸锅卖铁也是要买的。对于高古时期的文物，懂得欣赏的人还不多。比如，一般人都喜欢图案漂亮的，就是觉得明清的彩瓷比宋代朴素的单色釉瓷器好看。明清的粉彩、五彩、青花，一路价格被哄抬得很快，清代的粉彩瓷瓶在海内外拍卖场上拍到几百万甚至上千万元，但一只宋代青瓷瓶价格却不过几十万元。
其实同样是一样的瓶子，好看不好看是看的人决定的，如果人们懂得欣赏它就是好看的。现在国内的收藏富豪里也有很多受过很好教育的，但这群人里真正喜欢中国传统文化的太少了。民国以前的收藏家最看重的这类东西，现在是海外在大量收藏。
在中国古代瓷器中，宋代堪称瓷器发展的一个鼎盛时期，出现了定窑、钧窑、官窑、哥窑、汝窑五大名窑，宋瓷以其器形优雅、釉色纯净、图案清秀，在中国陶瓷历史上独树一帜。无论从质量还是品种来说，宋瓷都堪称中国瓷器中最顶尖的代表，宋代的青瓷、白瓷、黑瓷以及釉下彩绘都当之无愧为个中极品。虽然宋代窑口众多，但是宋瓷的存世量却非常稀少。
赝品少机会多 当代瓷器成投资新宠
谈到瓷器收藏，大多数人想到的是明清古瓷。然而近年来，一向被忽视的当代瓷器，价格却在看涨，不少投资者开始将目光转向具有升值潜力的当代瓷器市场。业内专家分析，一些做工精美、价格适中的大师级当代瓷器也值得收藏，升值潜力较大。
市场当代瓷器价格攀升
瓷器作为收藏大类，一向受到重视。近年来，部分大师级的当代陶瓷艺术作品价格在稳步上涨，其中涨势最明显的是景德镇瓷器。据了解，艺术大师的作品近几年平均涨幅都在20%~30%之间。如中国陶瓷艺术大师陆如的作品，2006年不到10万元，如今超过了50万元；中国工艺美术大师戴荣华的一把茶壶，从2007年的5万元左右涨到20万元以上。面对日渐稀少、价格高企且鱼龙混杂的古瓷市场，不少藏家开始转向当代瓷器收藏。据了解，我市瓷器市场也有专门投资当代瓷器的藏家。
“投资就要先下手为强，等到价格上涨再介入就来不及了。”一位不愿具名的藏家介绍说，前几年就开始买入当代瓷器作为投资，与屡创天价的古瓷相比，当代瓷器还未被大量炒作，价格仍处于相对低位。业内人士分析，当代瓷器的发展与目前市场上古瓷赝品较多有关，另外古瓷价格高、难辨真伪也是影响因素之一。而当代大师瓷品的艺术价值一般会随着创作者的学习沉淀而得到提升，受到更多人认可。加上仿品少，容易鉴定年代和大师。
提醒可关注三大类瓷器
古今通宝重庆分公司高级鉴定师马辉义建议，投资收藏当代瓷器可从三大类入手。一是考虑作品的知名度，选择当代顶级工艺大师的代表作，尤其是国家一级工艺美术大师或者省级顶尖工艺大师的精品；二是选择代表和反映各个时期历史文化的瓷品，如大跃进瓷、文革瓷等；三是原轻工部景德镇艺术瓷厂生产的仿古艺术瓷。“这几类瓷品未来升值空间较大，瓷器的质量也不错，而且价格也比明清古瓷便宜很多，普通收藏者也有能力入手收藏。”马辉义介绍说，当然并不是所有的当代瓷器都具有升值空间和收藏价值，选择当代艺术品时要考虑作品的造型、色泽、图案等，最好选择摆件等艺术瓷品，生活、生产类瓷品，由于量大收藏价值要差一些。另外由于当代艺术陶瓷产量无法限定，也一定程度上增加了投资风险。所以也要结合创作者的人品、艺德等方面来综合考量。
民国瓷器身价攀升 成收藏领域投资新宠
沈阳收藏家协会副秘书长、会员藏品交流中心主任李晓旭表示，民国瓷器作为一个门类很早就已进入拍卖市场，但一直表现平平。近年来，民国瓷异军突起，从不温不火到身价攀升，已日益成为收藏领域的投资“新宠”，被人们称为收藏界里的“黑马”。
工匠流入民间制出新瓷
“民国瓷器产生于一个独特的历史年代。”李晓旭介绍，民国时期，社会动荡，瓷器生产受到很大影响，中国瓷业整体处于萧条衰落时期，生产的瓷器质量、数量大不如前。于是，在生活压力下，一批烧瓷制瓷、供职于官窑场的能工巧匠流入民间，另谋生路。
大批制瓷工匠的流入使得民用瓷器烧制技术得以提高，出现了大量精品瓷器。“从时间上说，这些精瓷主要产于上个世纪的前20年。”李晓旭介绍，当时的瓷品从笨重趋向轻巧，从混沌变得清晰，越发的简单淡雅，没有了此前宫瓷的繁复纹饰，这也是民国瓷器区别于其他瓷器的特别之处。
在这一时期，陶瓷创作者开始在作品上署名，创作者的思想体现得更加浓烈，作品个人色彩更为鲜明。而且，欧洲先进的理念开始融入到瓷艺的烧制中，使制瓷业迎来了新的突破，作品改变了常规的平衡与对称，无论从拉坯、用色、施釉、构图等各方面都打破了传统。
一位资深收藏人士告诉记者，虽然民国瓷器的文物等级和经济价值都不算高，但却具有特殊的历史价值和文化价值，投资价值今后也会越来越高，尤其是民国精品瓷器，由于当时社会动荡，影响了手工艺品的发展，所以存市数量并不多。
民国粉彩瓷被市场认可
这几年，民国瓷器频现各大拍卖会，已从之前的配角成为主角。从近几年拍卖市场的成交记录看，成交价格排在前百名的民国瓷器中，有4件署的是“大清雍正年制”款、35件署的是“大清乾隆年制”款、9件“居仁堂”款、8件“静远堂”款、2件“怀仁堂”款、10件“珠山八友”款、6件洪宪年制或洪宪御制款，以及26件其他款。
李晓旭介绍，从成交记录不难看出，有三类民国瓷器均已得到市场认可，并带动民国瓷器收藏版块：
●民国仿古粉彩烧制水平很高●
除了少部分署雍正款的粉彩瓷器外，绝大部分是“乾隆款”的粉彩瓷器，而且全是瓶类，极少有罐类。业内普遍认为，这些精美的仿乾隆、雍正官窑的瓶类瓷器，有可能是清朝御窑的工匠在清朝覆灭后流落到民间的作品，烧制水平很高，所以虽是民国的仿品，卖的价钱也不低，有的可以卖到几十万元，最低的也可卖到五六万元。可如果是真正的乾隆官窑，每个都能卖到几百万元。
●总统专用瓷质好数量不多●
书“居仁堂”“怀仁堂”“静远堂”“洪宪年制”“洪宪御制”款的，实际上都是郭葆昌为袁世凯制的瓷器。此人是袁世凯的管家，曾被派到景德镇前清官窑厂烧制瓷器，烧出了一批质量相当好的“居仁堂制”瓷器和款识为“洪宪年制”“洪宪御制”的瓷器，这批瓷器基本上都是粉彩器，据不完全统计，当时共烧制6000件，且流传到社会上的并不多。
●“珠山八友”创出新型粉彩●
还有一种是以景德镇“珠山八友”为主的一批艺术家所制的新型粉彩瓷器，其主要特点就是把文人第一次引入了原来以工艺画为主的瓷器中来，其中最为著名是王琦和王大凡的作品。
“珠山八友”的作品以瓷板画比较多，也有一些瓶子和盘子，但数量并不多，这也是民国瓷器的一大特点。清代只有清晚期有不多的瓷板作品，1949年以后就很少见了。像珠山八友这种景德镇有名的瓷板画家，当时的身价就相当高，需要他们的作品一般都要预先定制。另外，和他们同一时期出现的瓷板画家还有程门、金品卿、周筱松、汪晓棠、潘陶宇、李明亮等。
民国瓷器更有现代特色
公元1911年至1949年这一时期，称为民国时期，是中国瓷业萧条衰落的时期。
民国瓷器精品之所以被逐渐看好，是因为无论从烧造技术上，还是图案设计、绘画技法上，都不亚于清晚期的官窑瓷器。民国精品大多仿清三代官窑瓷器，而且不少流至海外，世界上很多博物馆都把这些民国仿品看作清三代的官窑，这无意中抬高了民国瓷的档次，加之民国仿品距今也有百年，其收藏价值有目共睹。
民国瓷器一般制作工艺水平较高，现代化制作的痕迹明显。窑炉通常采用名种类型的隧道窑，燃料多用煤、气、油，因此窑温提高、温差小、窑内器物受火均匀。这样烧成的瓷器一般胎土完全瓷化，不易变形，釉面光润，胎体坚致，以手弹之其声音清脆而有余韵。
民国瓷器所使用的彩料均是科学配制，不再采用传统的矿物颜料，因此彩料纯度提高，少有杂质，颜色鲜嫩，有光泽。又由于二次入窑烧彩时多用小窑炉，温度、时间及火向都能很好地控制，故少有烧坏的彩面。
釉料上，民国瓷器均使用机械处理，故釉面均匀明净，细若凝脂，光亮柔和不刺眼，在放大镜下观察，可见气泡均匀排列，且大小一致。
民国瓷身价年涨幅30%
“就目前市场来说，民国瓷器市场价格每年的涨幅在30%左右。”李晓旭说。
民国瓷的收藏门槛比较低，且能收到较为完整、精美的作品，这是藏家关注民国瓷的一个主要原因。李晓旭便是民国瓷的忠实“粉丝”。他说，以前也买不起老窑精品和明清完整器精品，唯一能买得起完整器且比较漂亮的就是晚清民国瓷器。
由于民国瓷关注度逐年升高，除“珠山八友”的热门作品外，浅绛彩作品也渐渐受到关注。李晓旭介绍，早期的文物店里，浅绛彩作品都是很便宜的东西，千八百元就能买上好几件，而现在一件浅绛彩精品能拍到100万元以上。
浅绛彩作为文人瓷板绘画的开端，延续了“珠山八友”文人瓷画的发展，所以浅绛彩的价格也开始上涨。“现在民国瓷开始慢慢回归到它的艺术性和学术性，以前就是买名气，现在是真正在买艺术，这是一个明显的变化。”一位收藏人士说。
陶瓷收藏成新宠
本届民博会，陶瓷制品广受青睐，陶瓷收藏成为春城百姓的新宠。
本届民博会，不仅有瓷瓶、瓷盘这样常见的陶瓷制品，还有瓷板画，远看就是精美的图画，高雅脱俗，古色古香的气息扑面而来，让参观者仿佛置身远古的书斋雅室。定价38万元的瓷板四条屏《韵江南》，就像四幅精美的山水国画，完全不留陶瓷的痕迹。《韵江南》展现了江南小镇的秀美画面，渔船、楼阁、湖水，整套作品意境深长。来自景德镇的展商汪同茂说：“陶瓷就像宣纸一样，不可复制，每一件都是孤品。随着科技的发展，颜色越来越丰富多彩，浓淡皆可控制，完全可以自由表达艺术家的思想。陶瓷有一个最大的优点，这是其它艺术品无法企及的，就是只要不打碎，永不腐烂，可以世代相传。国外有一条沉船，几百年后打捞上来，保存完好的唯有瓷器。”
据汪同茂介绍，景德镇的陶瓷有四大特点：薄如纸、声如罄、颜如玉、明如镜。有一种制成灯具的蛋壳瓷，就充分体现了的特点。这种灯具，打开灯，底色洁白如玉，明亮如镜，灯具上的花鸟山水图案分外漂亮，晶莹剔透，比画在纸上更加富有灵性，难怪受到长春观众的喜爱。
陶瓷艺术中国不会断代 现代陶瓷成收藏市场新宠
日前，在“第二届(2013)中国工艺美术收藏年会”上，发布的2013中国工艺美术收藏年度调查显示：2013年收藏者在工艺美术收藏中最关心的门类是陶瓷，占了整个工艺美术收藏的32.27%；其次是玉器，而紫砂位列第三。
对于陶瓷的受宠市场人士并不感觉意外。事实上，随着近些年收藏品市场的升温，有望成为投资的第三大高地。陶瓷收藏品市场上骤时掀起了一阵投资热潮，上至企业、财团下至民间百姓，大家以自己范围内的够买力在陶瓷收藏市场上“淘宝”。却多趋向于没有目标盲目的投资，尤其是平民收藏，往往是靠自己的摸索和理解来选择，其实陶瓷收藏是有技巧可循的。
如今在陶瓷收藏领域，古瓷已不再独步天下，一些做工精美、价格较低的现代瓷越来越受到收藏爱好者追捧，成为艺术品投资“新贵”。据业内人士介绍，所谓现代瓷，一般指的是新中国成立后50多年来生产的瓷器作品，这些作品尤其能反映新中国制瓷艺术品水平，同样具有收藏、投资的价值。
随着现代陶瓷的价格不断上涨，特别是江西景德镇的名人瓷，最近几年价格涨得让人咋舌，一些国家级大师的作品动辄过十万元，这让一些人开始慨叹：“现代瓷也收不起了。”
目前，工艺美术大师的现代瓷作品受到市场的追捧，包括中国工艺美术大师王锡良、张松茂、刘远长、戴荣华、何叔水、赖德全等人作品。此外，省级工艺美术大师的作品也同样受欢迎。有藏家认为，现代瓷能直接从工艺美术大师手中购买，不存在赝品一说，安全性高。有收藏家表示：“古瓷虽有价值，却是赝品泛滥。即使是有一定的眼力，在这个领域行走，也难免有‘走眼’的时候。”相比之下，“陶瓷艺术在中国是不会‘断代’的，是薪火相传、代代有繁荣的。故现代、当代陶瓷仍然是一个很重要的组成部分，时至将来，现当代艺术品自然会成为古代艺术品，成为古董。所以说，现当代陶瓷若收藏得当，价值足现。”
现代瓷收藏非名人瓷专美，凡具有艺术价值的陶瓷精品都具有收藏价值，日用瓷器价值未必低于艺术瓷。比如当代的‘毛瓷’，就是日用瓷，但它在制作上特别选用了最好的原料，制作也集中了景德镇最好的人才，具有了珍稀性，也就具备了收藏的价值。
如前在拍卖市场上，1974年版毛瓷的拍卖价已经过百万元，而且一瓷难求。2008年版毛瓷的价格比发行价也涨了近一倍，今年3月，一位浙江商人就出价380万元从红官窑一次性收购了200套2008年版的再造“毛瓷”。2008年，为献礼毛泽东同志诞辰115周年，红官窑瓷业启封现已绝迹的1974年留存的雪峰山多水高岭土，按照1974年毛瓷工艺再造1893套毛瓷。
在本次中国工艺美术收藏年会上，由中国陶瓷工业协会、中国红楼梦学会、协会联合推出的陶瓷新作《红楼梦十二金钗艺术彩盘》也在现场亮相。据介绍，20世纪80年代初，陶瓷美术家赵惠民曾精心创作设计了一款《红楼梦十二金钗》艺术系列彩盘，由当时被誉为“中国景德镇皇家瓷厂”的宇宙瓷厂独家生产，美国布莱德福特彩盘交换中心独家经销，深受欧美客户的追捧。新《红楼梦十二金钗艺术彩盘》，集国学、国瓷、国画于一体，创作团队阵容强大，包括中国工艺美术大师王锡良、秦锡麟，中国陶瓷设计大师冯林华，江西省工艺美术大师夏忠勇等。
清华大学美术学院陶瓷艺术系教授、中国“陶瓷泰斗”之誉的陶瓷设计大师张守智表示，中国工艺美术走过来60年的历程，特别是改革开放之后我们进入了一个繁荣发展的时期。所以从今天大会上可以看到，很多是大师的作品，还有很多是中青年的作品。“所以在这次看了大家的作品展览，包括创意，包括台湾作品的创意我都非常喜欢。因为这些作品反映了本土的、时代的。但是在这些作品里，我更感兴趣的是具有时代性和作者个性的”。