古代瓷器孤品。
近年来，艺术品市场热闹非凡，许多不同类别和材质的藏品屡创神话，出现了各路藏家你争我夺的繁荣场面。据不完全统计，全国收藏爱好者高达7千万人，但由于影响收藏品交易价值的因素太多，普通投资者对收藏市场并不了解，很多人盲目跟风，一不小心就会上当受骗而血本无归。那么，究竟什么样的藏品最具收藏价值？玩收藏要具备哪些条件？怎么样才能避免陷入某些古玩商设下的“圈套”？为此，记者走访了几位业内人士，让我们一同听听他们是如何指点迷津的。
藏市分析
首选主流藏品
谈起当下的艺术品市场，专家杨子真开门见山地说，受全球金融危机的影响，艺术品市场近期处于低迷期，很多人对自己的藏品急于出手，这时候的价格会相对比较合理，是最佳买进的好时机。真正的古玩艺术品既能体现出我们的民族精神，更承载着我们的民族文化。每个收藏者既是我国传统文化的继承者、保护者，更是这些文化的传承者，收藏说白了是一种爱国行为。
究竟哪些藏品值得我们去关注、投资和收藏？杨子真告诉记者，当下的收藏市场，也出现了主流和非主流之分。像陶瓷器、古代书画、玉器、青铜器、文房用具、竹木牙雕等民间艺术品这些都属于主流藏品，它们都形象生动地体现出来我们的民族的精神。像火花、邮票红宝书等收藏领域，不太引人注意，属于冷门，称为非主流收藏。
杨子真说，收藏就要抓住主流藏品，非主流藏品对整个社会的文明的推动不大。建议大家还是收藏一些代表东方文明的传统藏品，像历朝历代的陶瓷器、书画、玉器、明清家具等都是最好的选择。
藏家声音
要藏名家代表作
藏家、画家张剑波认为，首先每个历史时期，每个艺术家都有其代表性的作品，这些作品都有其唯一性、稀缺性，是收藏的首选。
其次，选择有故事有历史的藏品。比如有些藏品经历了某个大的历史变革，或者见证了某个特殊时期，这样的藏品身上带有深厚的历史印记，像赵望云、石鲁等人作品，“文革”时期很多作品受到破坏，能保存到现在的作品都有其历史形成的故事情结，这样的作品，不但有艺术价值，更具有深远的历史影响，且其存世较少，升值空间很大。
而当代画家的作品，要收藏他们的每个历史时期的经典代表作或重要历史主题性创作。不要买他们市场批量生产的所谓“行货”，不要听市场上那些所谓的炒作，没准到了手上就被牢套，拿到手里想变现却很难。如果有某位画家独一无二的创作作品，同样的题材和内容，在落款或者其他细节有不同于大量面对市场的作品的独到之处，这样的藏品也值得投资。
行业观察
收藏要警惕市场泡沫
一拍卖行市场总监薛洪涛告诉记者，在目前古玩市场可谓鱼龙混杂，连鉴定机构都良莠不齐的局面下，我国拍卖市场的泡沫依然存在。假拍、流拍事件时有发生，价格虚高的现象很严重，藏家在投资和收藏时千万要谨慎。
“国内一些很知名的拍卖行，每期拍卖都有很多知名的官窑瓷器。而官窑瓷器真的有那么多吗？”杨子真一针见血地说，中国的官窑瓷器，除了清末八国联军掠夺了一批皇宫里的瓷器之外，市场上哪里来的那么多的官窑瓷器。现在大批的官窑瓷器出现在古玩市场，我们就要再三质疑和打问号了！还有一些所谓的打着海外回流旗号的拍卖行，藏品也出具专家的鉴定，在拍卖会上以高价起拍，参与竞拍的都是托，不知内情的投资者，一旦参与竞拍，一准被牢套。
杨子真说，一个艺术品市场，如果30%是投资者，70%是收藏者，就是一个健康稳定的市场状态。而现在的艺术品市场，投资占者了很大的比例，真正收藏者倒没有几个人。一次朋友请他去给朋友鉴定一件藏品，说这件藏品现在要卖出去。鉴定期间，他的秘书说，这件藏品已经让某知名专家鉴定过了。言外之意，是要他保留意见，不要给这件藏品的真假下结论。市场上现在有很多人为了卖掉一件赝品，千方百计地买通买家将要请来鉴定的专家，不择手段达到目的。还有一次，某地举办一个大型的民间博物馆藏品展，他参观了之后非常失望，赝品太多。办一个所谓的博物馆，打着博物馆的幌子，欺市蒙人。出现这种现象背后原因非常复杂，经济利益的诱惑是首要原因，加之目前收藏市场的运行不够规范，一些人为了在收藏市场大捞一把，什么手段、什么花招都用上了，千万要小心再小心。
专家观点
收藏是个循序渐进的过程
张剑波说，收藏是个循序渐进逐渐发展和成熟的过程。每个人都是从买假逐步成熟而走向真品、精品之路。有些人的悟性好，对收藏领域的市场规律掌握的很快，有些人找对了好的老师，有专家的指点，入行也很快。
收藏还有更新淘汰的过程，经过一段时间的收藏，梳理自己的藏品，把自己以前一些层次较低的藏品卖出去，以藏养藏是一种明智的选择。
薛洪涛说，收藏是跟任何投资一样，都有风险，新手入行，要抱着先怀疑后确认的心态，要有质疑精神，不要盲目跟随潮流。比如字画行业，要用大量的时间研究字画，找出画家创作的风格和不同时期创作的规律。千万不要抱着捡漏的心理买一些真假有争议的藏品。
现在的艺术品市场有些不正常，有时候瓷器很火爆，有时候又突然玉器很火。而非主流藏品则炒作嫌疑最大，比如前些年的磁卡收藏，就把好多的资金套了进去。收藏者就要自己学会判断，你所看到的市场的热闹现象，到底是投机者人为制造出来的，还是市场本原出现的，要擦亮自己的眼睛，以免上当受骗。
市场把脉
收藏要取之有道保持良好心态
收藏要取之有道，每个收藏者首先要有正确的收藏观。杨子真举例说，前阵子，有个地方村口的石狮子就不翼而飞，有时候甚至一些寺庙里的摆设也被人盯上，以收藏的名义占为己有。有人看上某一家里的一件藏品，人家不卖，就教唆那家人的小孩偷出来卖给他，这样的伎俩，万万不可取。
收藏最重要的是经验的积累，收藏界没有速成班，讲究速成的人，无异于追求一夜暴富，别说三个月速成鉴定家，三年成就一个鉴定家，古玩市场上就不会有赝品存在了。杨子真强调说，选择自己的收藏顾问，最好是在买卖实践中摸爬滚打成长起来并获得同行普遍认可的行家，他们长期在市场最前沿，能及时敏锐地捕捉市场信息，掌握市场动向，对市场中出现的波动和新的事情，拥有第一手的信息和实践经验。
当然保持良好心态也很重要。收藏带给人们快乐和收获的同时，更带来健康。如果只看到金钱的回报，就成了藏品的奴隶，市场一旦出现波动，这样的藏家就容易产生极大的心理落差。但只要转变观念，心态好，最具升值潜力的真品、精品、孤品、主流藏品一定会汇集到你的帐下。
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当代龙泉青瓷精品待升温 专家：升值潜力大
中国青瓷烧造始于商代，成熟于东汉，距今已有3000多年历史。中国所有瓷器都是在青瓷基础上发展起来的，因而青瓷有“瓷器之母”的美称。浙江龙泉窑青瓷在南宋时期以其美如冰玉的釉色达到中国青瓷制造技术的顶峰，中国五大名窑中的哥窑，指的就是龙泉的青瓷。
当代龙泉精品升值潜力大
“当代艺术陶瓷的市场价格比高古瓷器要低得多，这给了我们普通藏家趁低吸纳的机会。现今国内艺术品市场起步较晚，国家级工艺大师的陶瓷原创作品上至几万下到几千元都可以拍得，不存在贬值的问题，很适合个人小额投资或收藏。”在北京合璧兴陶瓷艺术馆寻宝的收藏爱好者童先生告诉记者。
2006年，江苏宜兴中国工艺美术大师吕尧臣的一件紫砂壶拍出了60万元的高价。2007年6月，在中国工美春季瓷器杂项拍卖会上，中国工艺美术大师徐朝兴的五管瓶以38万元起拍，经过多轮竞价后以70万元拍出，创造了现代陶瓷艺术品拍卖单价最高价。
北京合璧兴陶瓷艺术馆翁利总经理表示，龙泉青瓷比起景德镇等当代艺术陶瓷进入市场晚，价格也低，赝品很少，正逢收藏良机。而且，凡是有品质的艺术馆经营的当代艺术陶瓷一般都附有工艺大师的证书，投资风险相对小得多。对于资金不充裕的小收藏者来说，还可以选择收藏初露头角的青年艺术家的陶瓷作品，这些陶瓷作品多富有时代感和创造性，等他们出名以后，这些作品肯定会大大升值。
失传哥窑绝艺重现于世
青瓷专家苏鹤鸣先生认为，釉料是决定青瓷好坏的关键。改革后的工艺，配方准确，釉料细度明显提高，产品质量整体也超越古代。
清华大学美术学院教授张守智评价道：“当今龙泉窑艺术工艺严格，做工到位，薄胎厚釉，精品采用支钉架烧，可与宋代官窑、汝窑相媲美。”具体表现在釉色方面，比如叶小春不仅能烧造出比古代更优美的梅子青釉、粉青釉，还成功地研制出了点彩流动釉、天目金滴釉、黑色芝麻釉，2001年他还将失传千年的哥窑绝艺“冰裂纹”重现于世。装饰方面，徐朝兴的露胎装饰新工艺和点缀纹片工艺开创了龙泉窑装饰美的新族，他还将哥窑、弟窑两种胎体有机结合，经过多次调试找到合理的混合比例，烧造出的青瓷产生了白胎部位开大片，黑胎部位开小片的奇特效果。
大师名家精品值得收藏
50多年来，在龙泉窑青瓷的复兴中，涌现出了众多知名陶艺家。徐朝兴、夏侯文、毛正聪等国家级工艺美术大师就是杰出的代表，张绍斌、陈爱明、卢伟孙、徐定昌等省级工艺美术大师或陶瓷艺术大师的作品也表现出了很强的艺术造诣。业内专家认为，这批大师的精品目前价位大多在几千元到几万元不等，随着进一步的发展，龙泉艺术陶瓷将有较大的收藏空间。
记者在北京爱家收藏市场龙泉青瓷艺术馆的大师精品展上看到了这些名家大师的代表作品，如中国工艺美术大师徐朝兴作品“仿古灰釉水波碗”，有1万多处纯手工跳刀，在碗口有一道凹槽，且上釉，售价6万元。其另一作品三环瓶，集哥窑和弟窑的特色于一身，售价3万元。夏侯文的窑变鲑鱼扁缸瓶，内施粉青釉，售价5万元。陶艺大师张绍斌的金猴戏龟壶，薄胎厚釉，售价22万元。省级工艺美术大师陈爱明，粉青釉清凉青瓷罐，售价1.2万元，哥弟窑结合作品“云之梦”青瓷罐，1.8万元；卢伟孙作品“天池”，采用倒拉坯技术，售价5.5万元。
奥运瓷器独具升值潜力
在目前收藏奥运产品的人群中，可能10％是专业收藏、10％是炒作投资、80％是不经意间拥有了一些产品。在北京奥运会之前，国际奥委会曾授予3位收藏家为终身奥林匹克收藏家，他们手中拥有的收藏品都是相当有收藏价值。从长期来看，奥运收藏品也确实存在保值与增值的能力。
李详说出此番“大话”，是因为他已经发现了非常值得收藏的品种，他甚至用“将会成为文物”来形容他看好的收藏品。
在李详眼里，如何选择奥运收藏品，主要有两大考虑因素。一是时机，如某个产品某个系列的第一个。“比如徽章，目前收藏界普遍认为000432编码的徽章可能是奥林匹克运动会第一枚徽章，当时价格20元，现在200元左右。”事实上，在李详拥有的奥运收藏品中，有一件“宝贝”便是现代奥林匹克运动会的第一支火炬（1936年柏林奥运会火炬）。据悉，这是李详用北京奥运会纪念银盘与海外收藏家交换而来的。
另一大因素是文化内涵，首先要有设计美感，从中有故事、有知识，同时是当今最新最高制造工艺的展现。在这方面，李详尤其推崇北京奥组委发行的瓷器，"中国此次不惜工本来展现中国的精华艺术，级别可算上国窑瓷器。"
据介绍，奥运瓷器有两大系列，青花瓷来自景德镇生产、中国红系列来自湖南生产。目前，标价4.98万元的瓷器正是“中国红”系列。李详介绍，“由台湾、江西、湖南三地工艺师、艺术家共同完成，8次入窑，多种传统工艺融会在一起，是非常珍贵的文物。”
记者了解到，“奥运瓷瓶”产自国家红瓷基地湖南醴陵，该基地有着"红色官窑"之称。这种瓷瓶通体为纯正的“中国红”釉，这种红釉的烧制一直是世界性的难题，目前只有中国掌握，因此被视为是“国宝”。同时，将中国红、毛瓷工艺、贴金等经典陶瓷工艺融于一体，严格按照毛瓷标准打造，创造了中国陶瓷史上一大奇观。据悉，"奥运瓷瓶"成品率不到10％。
李详向记者表示，“此类瓷器共2008个，目前已经销售过半，估计以后会在拍卖会上见到这套瓷器。”
佛像成明清铜器收藏新热点 存量小升值潜力大
降龙罗汉铜像
难得一见的“清乾隆十八罗汉铜造像”近日现身广州，吸引了国内众多收藏界人士、艺术界人士的关注。据了解，随着圆明园铜质兽首身价暴涨，近年来具有极高艺术和文化价值的明清铜器亦开始受到收藏爱好者的追捧。业内专家表示，明清铜器特别是佛像，因存世量少、铸造工艺好而独具投资升值潜力，“体型大，做工精美者为投资、收藏首选”。
市场
罕见十八罗汉铜造像现身广州
据了解，“清乾隆十八罗汉铜造像展”8月20日~31日在广州太和堂画廊举行，引起业界高度关注。原湖南省博物馆馆长、湖南省收藏协会会长熊传薪闻讯特意两度从湖南而来品鉴该组罗汉像。日前，熊传薪在广州激动地向记者表示：“该组罗汉像保存完整，造工精湛，均由优质精铜铸造而成，每件造像形态各异，生动传神，衣服纹饰清晰，而且每尊造像的背部均有漆书款“大清乾隆年制”，确为清代造像无疑。非常罕见，实为难得!”
“由于汉传金铜佛的造像与藏传金铜佛有很大的区别，有些造型很多人不一定看得懂，这使得汉传金铜佛难以辩认。”明清铜器收藏爱好者、广东省青年美术家协会主席何俊华告诉记者，此组展品为清代汉传佛像：“汉传佛教造像可以分为诸佛、观音、菩萨、罗汉、护法等，要收藏汉传金铜佛具有一定难度，要对各个时期的金铜佛特征有所掌握。”
据了解，展览期间，有房地产商出价近2000万元求购该组罗汉造像，但该组罗汉造像所有者廖四光却不为所动。“此组罗汉像是祖传之宝，曾一度失传，得政府归还祖辈物业得以重见天日。”廖四光介绍，他是广东清远人，其外公为当地有名的大地主，上世纪50年代为了躲避土改运动，全家逃亡香港。“改革开放后，我和家人重回清远，并从政府手中接过了当年的祖辈物业。庆幸的是，当年藏匿于祖屋夹墙中的十八尊清代罗汉像均保存完好。”廖四光表示，举办此次展览是为了让更多的人能够欣赏到他们引以为豪的家传之宝。
“此组清中期罗汉铜像，非一般的民间造像，乃皇家贵族之物。”资深文物专家、原中国文物交流中心主任雷从云告诉记者，从该组铜像的造型，体量，以及工艺水平综合分析，应为清中期皇家大寺院或地方大寺院的罗汉造像，非常精美，非常难得。“第一，用来铸造佛像的铜材料非常好，为上等精铜;第二，常见十八罗汉造像的体型都比较小，且材质多为石雕、木雕、泥塑或者陶瓷，而此组铜罗汉造像则体量大(每尊高为80cm)，造型生动传神，面部表情丰富，栩栩如生;再次就是保存完好，甚为难得。”雷从云表示。
分析
明清铜佛像存量小升值潜力大
雷从云向记者介绍明清铜器的历史地位：“明清时期的精铜器，不同于夏商周三代青铜器，相传选用了暹逻国朝贡的风磨铜炼制而成(暹逻国也就是现在的泰国)，尤以宣德炉远近闻名，在我国的制铜史上具有很高的地位。”
“现时，在拍卖市场上，之所以难以见到天价成交的铜像艺术品，关键就是没有大的器型出现。”何俊华介绍，国内的佛像收藏是2000年以后启动的，直到2004年才开始体现出它的优势：“当时香港佳士得秋拍一件大威德明王鎏金铜佛像以1798.375万港币落槌，2005年北京翰海秋拍中，一件明铜药师佛坐像以1100万元人民币成交，创下内地拍卖市场佛像成交最高价。2006年10月，香港苏富比秋季拍卖会上，一尊15世纪初明代早期体形最大、手工最细致的铜像——明永乐释迦牟尼坐像更是以1.04亿港元的价格落槌，这些拍品的高价成交极大地带动了金铜收藏拍卖市场。”
据了解，中国古代的青铜器器型独特、纹饰精美，国内收藏界多数人把夏商周时期的青铜器奉为瑰宝，而对明清时期的铜器却不甚重视。然而，西方学者却十分看重明清铜器，他们更把这段历史叫做“中国铜器文化的文艺复兴”。除了名扬天下的宣德炉之外，明清时期铸造佛像的技艺也得到了空前的发展，并成为当今古代佛像投资市场的主体。
受访专家表示，明清铜器，特别是佛像，存世量少，铸造工艺好，投资升值潜力大。
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如何辨别真伪古佛像
据专家介绍，古时候佛教造像的制作者，受当时生产工艺的限制，每件佛教造像的表情、服饰、装饰都经过细致的雕塑技法处理。而现代的仿制品，无论怎样，它都要或多或少地吸收一些现代的生产工艺，因而仿制品在手工艺的处理上远不如古代佛教造像，如木雕佛像上齿轮带动凿产生的极有规律的加工痕迹，又如铜铸佛像上有机制打磨的加工痕迹等。
当代陶瓷艺术品收藏市场潜力大
由福田区委宣传部、深圳市工艺美术行业协会主办，雅昌艺术馆、学院、景德镇文联协办，由藏乐阁承办的藏乐阁２００８中国工艺美术大师艺术陶瓷精品展于１２月２７日至２００９年１月１１日开幕。５０多件总价值超过千万的艺术陶瓷将在活动期间展出，涵盖了现当代艺术陶瓷所有的名家大师精品。
开幕式当天将邀请到学院名誉院长、中国工艺美术大师秦锡麟，研究所所长、中国工艺美术大师赖德全，学院艺术设计学院院长何炳钦教授，中国工艺美术大师李文跃，中国陶瓷艺术大师陆如等国内知名大师和教授。他们将现场进行艺术陶瓷的创作，同时还有教授进行相关讲座。
昨日的“现玩”，就是今天的古玩；今日的“现玩”，就是明天的古玩。“也许今天还是名不见经传的作品，几年之后就会身价百倍。”不少收藏专家都对当代瓷市场表现出了乐观态度。他们普遍认为，“只要用良性的手段推动市场的发展，当代瓷的前景不可限量。”
艺术陶瓷具有更多的收藏因素。艺术陶瓷是当代出现的相对纯艺术的陶瓷作品，它是由陶瓷艺术家充分利用陶瓷材料的特点和自己的技巧，使用自己特有的陶瓷艺术语言来阐释自己的感受见解和发现。这些作品体现着作者的一切素质和感情，即使是一件普通的创作品，也明显的带着作者技巧和艺术思想的烙印。艺术陶瓷的作者是艺术家，它形成的器物称之为作品。如果和书法艺术作品、绘画艺术作品、雕塑艺术作品收藏相比较，艺术陶瓷作品除具备这些艺术门类的收藏因素外，还有它本身是火中烧出的艺术，更具有唯一性和艺术效果的偶然性。
为什么举办此次活动？华南地区最专业的当代艺术陶瓷、收藏品、礼品专营企业藏乐阁的总经理彭鹏告诉记者，国内的瓷器收藏市场还处于起步阶段，瓷艺家和市场之间的信息沟通不顺畅，市场供需一直处于不平衡状态。瓷艺家相互之间也缺乏交流，小范围内的各自为政使得当代瓷市场难以形成大气候，有时甚至出现“自相残杀”的现象。此外，瓷器的价格体系缺乏必要的维护，一些收藏者往往通过关系直接找上门，从创作者手中以较低的价格买下瓷器。市场操作不规范、定价缺乏合理性、缺乏自我宣传，成为当代瓷走向市场的门槛。这种尴尬局面也是促使主办方举行这次大型精品展的原因之一。
最具升值潜力的陶瓷收藏有哪些？
关于陶瓷收藏的故事实在太多。陶瓷的收藏不论是从种类还是时间段都有很大的学问。甚至有人从景德镇陶瓷、德化白瓷这样的地域上进行划分。今天，小编总结了近期最具升值潜力的陶瓷收藏供您参考。
神秘的7501瓷器
7501瓷器之所以被收藏界认可除却因为是主席专用瓷外，更重要的是7501瓷集合了当时制瓷界的顶尖人物。“7501”瓷选用的原料是一种名叫“滑石子”的高岭土，从目前掌握的情况看，这种成矿过程非常特殊的高岭土，只在江西抚州发现，是全球独一无二的。7501瓷存世数量仅几千件，不论是从工艺还是艺术都是空前绝后的。
在陶瓷收藏界一直有着“只收古瓷，不收新瓷”一说，那为什么一直不被看好的“新瓷”近年来却走近了藏家视线，并且日趋走热?最主要原因还是投资风险和相应的回报问题，投资古瓷不仅投入高而且风险很高，主要原因是真伪难辨，如今的古瓷作假工艺可说是“鬼斧神工”真伪难辨，一般的非专业人士很难辨别真伪，一不小心收藏到了赝品，那可就是血本无归，而“新瓷”就不存在这个问题，“新瓷”可以直接从大师手中购买，也可从专业的与大师有合作关系的机构获得，每件作品都会有大师的合影和亲笔签名的证书，以及相关机构出据的防伪证书，购买到赝品的可能几乎为零，大大降低了投资风险。“新瓷”投资门槛低回报高，也是它日趋走热的原因，今天的新瓷，就是明天的文物，如今收藏新瓷，相当于持有原始股。拍卖会上的“古瓷”身价动辄几百万上千万元，让很多收藏爱好者望而却步;而流散在古玩、旧货市场上的古瓷，价格虽然具有诱惑力，但这类瓷器中鱼龙混杂，不懂行、看不准的人又不敢轻易下手。于是，很多收藏者把收藏的目标转向了极具潜力的“新瓷”市场。随着艺术家的个人名气提升以及自身的职称的提升，短期内作品的价格就能翻2-3倍。
民国总统瓷渐走高
成交额在2011年开始有了明显提升，2011年、2012年、2013年三年的成交额分别为24,562万元、14,021万元、7,980万元。今年截止到目前为止比10年前翻了7倍之多，十余年的时间民国瓷器从最初的“陪衬”到被认可，虽难媲美高古瓷，但市场发展前景仍然可观。价格亲民是很多藏家最初选择收藏民国总统瓷的主要原因。从目前的行情来看，民国总统瓷具有很大的升值空间。
德化瓷收藏正当时
和别的收藏热品相比，德化瓷的收藏市场还没有完全成型，它的收藏价值还没有被大藏家挖掘出来。十几年前，德化瓷收藏群体很小，多数人对有年代的藏品置若罔闻，这几年，收藏市场上关注德化瓷的藏家才慢慢多起来，尤其是口袋里有了闲钱的泉州商人，出现了许多收藏德化瓷的“大家”，“他们的起点高，基本上是从国外拍得的真品”。
回流古瓷文物受青睐
随着大众收藏时代的到来，古董瓷器已经成为了行家们所追捧的收藏品。由于国内外喜欢收藏的人非常多，因此除了在国内有着中国的古董买卖交易，在海外也同样是有不少来自于中国的古代艺术品被流通买卖。资深人士周国光先生指出，国内许多的行家们都会到外国去淘宝。从国外淘到的中国古董瓷器如若是真品，都是做工细致，艺术价值很高的外销瓷，对于研究古代中国文化有很大的帮助。中国古代外销瓷也一再是收藏界最看好的品类。
元青花成为稀缺升值精品
面对庞大的国际化的收藏需求，由于存世稀少，元青花的价格持续上升。屈指可数的元青花大罐只能越来越成为许多收藏家的梦中追求。近来元青花瓷器特别是大罐类器物屡创高价，这意味着价位攀升的开始。
从艺术品收藏角度看：中国古陶瓷生产历史悠久，各朝各代陶瓷艺术作品有的粗有的精，民间使用的瓷器数量大，粗者多，皇家使用的则大多是千挑万选的精品。古陶瓷粗者，其贱也在粗，其贵也在粗，经过历史岁月的沉淀，现在遗存下来的古陶瓷粗品存世数量总的来讲也不多。从审美的艺术角度欣赏一件古代文化遗物，仿佛把收藏者带回远去的岁月，历史的空间和时间在收藏者的手里停步，使历史文化的生命得以延长。元青花是中国青花瓷的老祖宗，历史悠久，存世量更是稀少，因而值得我们珍藏。
从艺术品市场角度看：古代烧造的精品陶瓷即使在当时也是投入成本高，生产数量少，使用范围窄，价值不菲，流传到今天能保存完好者已是凤毛麟角，所以在艺术品交易市场价格惊人，成为人们追捧的对象。而元青花价值高，除了历史悠久，存世量稀少外，其自身绽放的艺术魅力也是无与伦比的，能给人带来超强的美感。元代青花瓷的代表作大都具有强烈的个性，是开宗立派的创造性的劳动成果。创烧时期的青花瓷，产量低，个性强，装饰画水路清晰，抑扬顿挫，或刚或柔，画师有浓厚的中国绘画的笔墨功底。由于数量稀少，进一步抬高了元青花的市场价值。
由于在艺术角度上的精美和收藏价值意义上的稀少的原因，使得元青花瓷器作品的价格持续上升，成为收藏家们追求的稀缺的精品。
雍正珐琅彩瓷器的价格及升值潜力
在我国彩绘瓷器种类中，珐琅彩可谓别出心裁。珐琅彩瓷以皎白细腻的胎质，莹润如玉的釉面，明快美丽的色彩，以及精湛绝伦的技巧，不只赢得清代皇帝后妃们的喜爱，也赢得今人对其的偏心。
珐琅彩是我国制瓷技术发展到清代康熙、雍正、乾隆高峰期间的产物。提及珐琅彩瓷，咱们不得不提到雍正期间的珐琅彩瓷。雍正期间的瓷器，不管外型和装修，都可以用一个“秀”字来归纳，与康熙青花挺立、遒劲的个性截然不同，而是代之以柔媚、俊秀的个性。花事是古代文人雅士主要的怡情活动之一，对各式花材的评论、挑选均有严厉的规范，据传雍正皇帝对怡情之事十分精通，对画面唯美境界寻求备至。因此作为官窑干流的雍正期间彩瓷，其质量之精巧、花色种类之丰厚、艺术水平之高超，都是清代其它各朝所无法比拟的。
近10年来，清三代（康熙、雍正、乾隆）的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升，并且跨越亿元关口。早在1997年，一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”，以1520万港元成交；在2002年，又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交；现在更是无价之宝。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存我国国家博物馆)在苏富比拍卖行举办的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉，该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上，其时的成交报价为1.6万英镑，30年时刻，身价暴涨了近千倍。此外，2006年在佳士得我国瓷器及工艺品秋季拍卖会上，一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出，发明晰我国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年，又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”评价1.8亿元港币，成交价为2亿元港币，这些活生生的数据足以说明晰商场对清三代期间价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶尔，而是商场需求之必然趋势。
粉彩瓷精品升值空间巨大
近日起，广东省工艺美术珍品馆举办为期20天的“景德镇粉彩艺术瓷作品展”，展出景德镇三位中青年艺术家共110件工笔粉彩瓷作品，展品有瓷板画和瓶类两种。据悉，这批作品采用的是有工笔白描的独特创作手法，由于去年才在市场上公开露面，价格尚未被炒高，价格在2000元～8000元之间，最贵的也不超过15000元。业内有专家表示，这批作品虽不是出自大师之手，却蕴含大师风范，升值潜力巨大值得趁低收藏。
风格：工笔白描有别于众
据介绍，此次展出的精品瓷作品均是出自景德镇三位中青年艺术家之手，都是作者花费一年时间创作绘制的原创作品。画面以古典山水为创作题材，以墨彩、素粉彩为表现手法，以古风遗韵为艺术风格。作品采用工笔白描为创作手法，几乎不上重彩颜色。广东省工艺美术珍品馆馆长谭伟彬说，这批作品虽然不是出自名家之手，但其创作的手法独特，绘制工整、严谨、细腻，是粉彩瓷中别具一格的工笔作品。
三位中青年艺术家中的万华昌先生，曾跟随著名陶瓷美术家、瓷画山水大师王云泉从艺。其创作的粉彩瓷作品有别于大众，目前市场上并不多见。
价格：比名家低三至五成
粉彩瓷由于其雍容华贵的风格，曾经受到皇族的垂爱。其制作精致、技法复杂、具有传统中国画的特征，在今天也依然受到海内外藏家的青睐。在拍卖市场上一件清代粉彩瓷往往能拍出上百万甚至上千万的超高价，如今在景德镇，泰斗级的国家大师，一件作品也已经能换取一套100平方米的住宅。
不过一些名不经传的作者，作品价格要低廉得多。万华昌先生的作品中，一块50×50公分描绘奇秀乡村的圆瓷板画出价在2500元上下，一只工笔山水粉彩瓶售价仅4000元，一只以松为主题、精描细画的冬瓜瓶也不过万元，比同等水平的作品价格低三到五成。
谭伟彬馆长称，这批精品瓷之所以价格低，原因首先在于不是出自名家之手。目前市场多追捧名家的作品，只要是冠以“大师”的头衔，其作品价格就会被炒高。而一些深居简出，长年只顾埋头创作，极少过问市场的工艺师，其作品却少有人问津。此外，这批作品是作者原创，没有经代理商和经销商之手，而是直接从作者手中拿到市场中出售。
收藏：选中年工艺师精品
谭伟彬馆长说，选择一些知名度尚不高，但创作精力旺盛、作品独特的中年工艺家的作品来收藏，升值空间更大。以精品瓷为例，决定其价值的，除了创作者的知名度外，制作工艺和品种的个性也是决定瓷器价值高低的因素。因此，收藏者无须一味追求那些价格昂贵的名师作品。如能收藏到现时知名度不高，但作品却有别于大众，制作工艺精美创作者的作品，升值潜力更大。
通常，创作精力最为旺盛的时期是在30岁～50岁之间，这个年龄段的创作者，手力眼力功夫到位，往往能成就一些优秀的作品。有专家称，目前，这些年青工艺师创作出来的精美作品，价格尚处于“低洼地带”，对普通的收藏爱好者来说，收藏这些精美而价位不高的作品，是个不错的选择，只要细心发掘，定能淘到物美价廉的心仪瓷器。