陶艺家瓷砖。
当代艺术的各种元素正悄悄地改变着传统的景德镇艺术，也改变着藏家爱好。正在澳门路上海围城艺术馆举办的《“发现”——现代艺术陶瓷优秀作品展》上，不少瓷器爱好者发现，陶瓷作品已不再是过去那些司空见惯的老面孔，大胆的造型、奔放的创意让人惊讶，原来陶瓷艺术竟也可以如此时尚。
过去，藏家一直把主要精力放在古代陶瓷上，即使收藏当代陶艺也大都把视线集中在一些传统的作品上。如今这种审美眼光正在逐渐被打破，现代陶艺的领军人物、中国美院陶瓷系主任刘正教授此次带来了多件颇为震撼视觉的作品，作品《猫头鹰》（如图）一露面就备受藏家青睐。这只“猫头鹰”傲慢而又有点风趣地睨视着你，该作品用几块白色和浅褐色的几何图形进行搭配，线条简洁，卓尔不凡。刘正对西方雕塑艺术有深入的研究，他的作品巧妙地将当代艺术的元素融入到传统的陶瓷艺术中，为陶艺开辟出一股现代风格的新陶艺之风。难怪有人将他比作陶瓷领域的“张晓刚”。
而另一位极具探索精神的陶艺家黄焕义的作品也受到了极大关注。其作品《躺着的梅瓶》，一只被扭曲、平放在方形台上的青花梅瓶像一座纪念性的雕塑，用当代陶艺语言向人们诠释着中国传统文化的根基和脉络。黄焕义的作品都具有很强的实验性。作品《萌》也是突破传统造型，更像是当代艺术中的一件装置作品。
现代陶瓷收藏家陈海波认为，随着藏家年轻化以及鉴赏品位的国际化，中国当代陶瓷艺术将会越来越受关注。目前中国当代陶艺虽然藏于民间，并被一些博物馆收藏，但始终没有完全进入市场，因此价格相对于其他当代艺术作品还处于起步阶段，今后的升值空间大。而收藏的捷径，就是用自己的眼光去发现当代陶艺领域的“张晓刚们”。
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瓷器收藏面向“现当代”
如今在瓷器收藏领域，明清古瓷已不再独步天下。一些做工精美、价格较低的当代瓷器在近几年来却越来越被一些收藏爱好者所看好。现当代瓷一般指的是建国后60多年来生产的瓷器作品。由于现当代瓷缺乏一定的历史积淀，原先并不被藏家们所重视。事实上，一些现当代瓷作品尤其是能反映新中国制瓷工艺水平的瓷器，同样具有很高的收藏与投资价值。因此不少投资者在近年来开始瞄准了具有升值潜力的现代瓷品市场。
现当代瓷器收藏逐渐升温
瓷器收藏历来是国内外收藏的重头戏，但大都局限在古代瓷器和官窑陶瓷。由于官窑陶瓷的投资太大，并不是普通收藏家可以承受的。而现代艺术瓷则不然，普通中等收入的人士即可涉足。另外，官窑陶瓷由于量少，买家又多，价格大都达到了一定的高度。如不是捡漏，或是罕见之品，不太可能有太大的升值空间，且一旦遇上赝品，则损失巨大。现代瓷暂时还没有这种风险，由于是一个新的收藏热点，对收藏者来说升值的可能性更大，更具挑战性。再有现代艺术瓷由于其艺术语言的当代和新颖，在家居之中具有很好的可视性和与环境的协调性。这也是收藏者对其青睐的一个很直接的原因。近两年来，在香港、北京、广东等地的多次景德镇现代陶瓷精品拍卖和展销会的成功举办，也为现代瓷成为新的收藏热点起到推波助澜的作用。
如何选择现当代艺术瓷器
首先，应看作品的造型。这一环节往往被陶瓷艺人和收藏家忽视，因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。
继而看装饰的效果。因为是现代艺术瓷，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰本身是否新颖和有创造性。瓷质材料的精美决定了装饰也应是惟美的。现在有些陶瓷艺人，简单地将国画画面移入瓷器装饰，效果未必很好。除少数作品外，两维空间的国画移入三维空间并不适合瓷器装饰。好的瓷器装饰应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，而不是有些画面太挤，有些画面太空。
第三看色泽，青花是否纯净幽远，丰富润泽，釉里红是否红而不俗，层次多变，釉色是否亮丽莹透，无斑点瑕疵。
如果以上三点都比较符合要求，这至少证明该瓷器具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是新人新作价位偏低，大胆买下。如果是名人名作还需考察作者的年作品量。同样作品的重复量(瓷器作品由于制作烧成过程的特殊性，一般惯例是允许有几件同样作品的类似)，如果量少，价格自然要高，如果量多，特别是重复作品多，要谨慎购买。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。
现当代陶瓷收藏“看未来”
现代陶瓷艺术家白磊作品
[大话收藏]
詹皓
金融危机以来的收藏界，唯一未受影响一路高歌猛进的板块就是近两三年才被拍卖市场挖掘出来的现当代陶瓷。甚至有人直言，未来影响世界的中国艺术一定是当代中国水墨和当代中国陶瓷。
然而，现当代陶瓷阵营本身正在发生一场“暗战”，其结果很可能直接导致收藏热的转向。这场“暗战”的交战双方便是中国工艺美术大师为首的传统陶瓷派和美术学院教授、年轻艺术家为主的学院陶瓷派。传统派承袭了清末民国珠山八友为代表的瓷上绘画风格，将传统中国画搬上陶瓷。上世纪八十年代开始受东南亚藏家关注，悄悄吸纳，直至上世纪末，中国内地藏家介入，价格一路攀升。
两年前中国嘉德首设现当代陶瓷专场，市场价格再度飙升，目前最高端的景德镇大师陶瓷作品拍出六七百万元价格，国家级大师作品普遍在十万元以上，省级大师三五万元以上，高级工艺师近万元。由于内地追捧者日众，目前造成了以职称论价的局面，也曝出大师贬值一说。
有的学院派教授本身又评到了大师，但不屑于排名在大师之列；有的学院派陶瓷艺术家直截了当地表示传统陶瓷属于工艺美术，不能称为艺术。艺术之争其实是市场话语权之争，背后则是利益之争。当求作品者踏破大师家门槛时，当一些艺术品经营机构无法正常从大师那里拿货时，天平便发生了有意味的变化，而变化的依据也很充分——学院派的作品相对价格太低。
目前，最高端的中国学院派陶瓷艺术家作品只拍到近百万，许多在国际上已取得名望的艺术家其作品在拍场上仅数万元而已。更多的学院派年轻人作品锐气十足，兼具了现代艺术视野、设计理念和传统陶瓷造型、釉色、火候的技巧，只苦于没有关注度，市场尚未成形。
与此同时，一些先知先觉的艺术机构和藏家正在转变观念。尤其是一批国内最早从事现代陶瓷收藏的大藏家，正在从学院派艺术家中挑选未来的大黑马。他们认为，十几年前市场上流行明清官窑，他们却发现现代工艺美术大师作品当时正处于价值洼地，大师的艺术风格成熟，又代表了当代社会趣味；如今大师作品已经不断创出历史新高，断言价格到顶可能为时尚早，但素来喜欢挖掘价值洼地的他们已经从学院派中嗅到了未来的流行。
最近，北京各大拍卖公司纷纷推出现当代陶瓷专场，各地的陶瓷博览会上也是新人辈出，这个时候，就看藏家的文化底蕴和“看未来”的水平了。
专家谈现当代瓷器收藏
收藏并投资当代艺术陶瓷掀起了一番热潮。近些年来，在香港、北京、广东等地的多次景德镇现当代陶瓷精品拍卖和展销会的成功举办，也为现当代艺术陶瓷成为新的收藏热点起到推波助澜的作用。
比起高古瓷器，当代艺术陶瓷作为投资项目的优势在哪里？让大部分收藏者心情较为舒坦的当然是它的价格。与动辄上百万的高古陶瓷相比，当代艺术陶瓷的价钱往往仅为前者的零头。据了解，当代艺术陶瓷目前价格多在几千元不等，个别大师的个别作品达到几十万、上百万元，但仍没有达到其自身价值应有的价格，随着时间推移，具有相当的升值空间。此外，当代艺术陶瓷赝品少。相对于高古陶瓷，当代艺术瓷器赝品几乎没有。深圳青瓷博物馆的吴克顺说，当代艺术陶瓷一般都附有工艺大师的证书，投资风险小得多。而且把钱投资在中国名师名家所做的当代艺术陶瓷作品上，拥有很大的升值潜力。对于资金不充裕的小收藏者来说，还可以选择收藏初露头角的青年艺术家的陶瓷作品，如余刚、江振声、汪雪媛等，这些陶瓷作品多富有时代感和创造性，随着技艺水平的提高和艺术家名气上扬，这些作品肯定会大大地升值！
当然，当代艺术陶瓷之所以有增值空间，最重要的是它们具有很强的艺术性。比起高古瓷器，当代艺术陶瓷有很多精品工艺水平在传统基础上有很多突破和创新，加上借助高科技手段，无论是在器型还是在用色和题材上，有些精品甚至更胜过古代官窑瓷器，具有强烈的时代感。
虽然人们知道当代艺术陶瓷是不应被忽视的收藏新宠，但与高古陶瓷一样，如何鉴别精品是摆在许多收藏爱好者面前的难题。笔者为此采访了省民间收藏协会常务理事李和祥老师，李老师谈到，收藏投资陶瓷属于小众文化范畴，从来不属于大众文化，因为收藏陶瓷需要丰厚的文化素养和专业知识才能鉴别陶品及瓷器的优劣，因此百姓投资艺术陶瓷时更要睁大“金睛火眼”。
“选择收藏或投资一件瓷器，首要的是这件作品的艺术价值，因为现在很多商家热衷于炒作，一些没有艺术价值的东西往往被大大地抬高了价值，这是市场混乱的一个表现。所以，作为一般的陶瓷艺术品收藏爱好者，一定要避开炒作陷阱，选择有艺术价值的高品位现当代艺术陶瓷作品，这才是有效规避投资风险的选择。”李和祥老师语重心长地说。
选择一个优秀的、有价值的当代艺术陶瓷作品一般要遵循三步骤，首先是看作品的造型如何，因为人们在选择作品的时候，一般容易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一个优秀的艺术陶瓷作品，造型本身能体现出一种精神，或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放……
第二步使看装饰的效果，因为是当代艺术陶瓷，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰是否新颖和创造性。有一些当代艺术陶瓷把国画直接移入瓷器作为装饰，这样效果未必好，因为国画是二维空间，并不适合移入三维空间的现当代艺术陶瓷。再者，好的当代艺术陶瓷从任何一个角度看，都能让观众感到较好的完整性，而非有些画面太挤，有些画面太空。第三步看色泽，色泽好的当代艺术陶瓷器品颜色纯净悠远，丰富润泽。要看其釉里红是否红而不俗，层次是否多变，釉色是否亮丽莹透，是否无斑点瑕疵。
“如果你选择的作品都符合以上三步，至少具备了收藏的基本条件。接下来可以了解作者的自身条件，是否具有可成长性。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。”李老师说。
收藏投资一件当代艺术瓷器也是非常具有风险性的。普通的收藏爱好者不具备专业的收藏知识，只一味地听信或跟从商家炒作是很不理智的行为，投资的当代艺术瓷器极有可能是被商家炒起来的泡沫，一吹就破了。投资或收藏当代艺术陶瓷的初学收藏者最应该避免收藏工厂流水线批量生产的现代瓷器，这种瓷器没任何投资价值。
清代外销瓷精美便宜被看好
▲红彩人物盘
▲青花花卉盘
▲晚清青花叶纹盘
▲晚清广彩双龙方盘
近日，许多读者来信请专家鉴定自己收藏的瓷器，其中包括外来瓷器和出口瓷器。
据瓷器专家鉴定，两件洋瓷工艺普通，市场价值不是很大，但作为承载历史的文物仍有一定的收藏价值；而两件外销瓷较为精美，有一定的升值空间。据悉，部分普通藏者在明清官窑瓷器整体价位不断上升的情况下，把收藏目光转向外销瓷。
一名读者在信中表示希望专家为自己鉴定家中所藏的两个瓷盘。广州市文物总店叶洁瑜老师对照片进行鉴定后表示，这两个瓷盘分别为“青花花卉盘”和“红彩人物盘”，是晚清、民国时期由外国流入中国的洋瓷。
洋瓷即外国本土自己生产制作的瓷器、其制作水平与整体艺术风格均与中国瓷器，有较大的不同。
据叶洁瑜介绍，唐宋以来随着对外经济往来的扩大，中国陶瓷运销全世界。随着中国制瓷技术的外传，不少国家开始仿制中国的瓷器，具有不同风格的各国制瓷业相继发展起来。
从风格判断，这两件瓷盘应为西欧国家所制，有可能当时随着对外交往而流入我国，为观赏、实用器均可。由于制作所用的材料均为当地的原材料，瓷土不及我国的高岭土胎质坚硬、密度大，这两个瓷盘瓷质较为疏松，白釉上有开片，青花发色较为灰暗，整体价值不太高，估计在1000元左右。这些普通瓷器毕竟还是承载了一定的历史，不能完全否定其收藏价值。
叶洁瑜从另两位读者发来的图片中鉴定出，一件是光绪“青花花口叶纹盘”，另一件是光绪“广彩双龙方盘”。外销瓷，指在中国生产、专门销往国外的陶瓷器。历史上出口的瓷器中，以景德镇生产的青花瓷为最大宗。不过，广州也发展了自己的瓷器品种。那就是独具特色的“广彩”。
清代外销瓷的生产是根据外来订货合同上规定的器型、尺寸和图案来制作的，所以一般都反映了外国人的审美情趣。有时一件瓷器在中国元素的基础上，也会加入一些外国风格，而成为一件“中西合璧”的产品。近年来，明清官窑瓷器，价格已被炒得很高，因此一些精丽的外销瓷价格便宜、瓷质精美，正在被国内的藏家看好。
叶洁瑜点评认为这两件外销瓷制作工艺精良、品质完好、图案纹饰丰富多彩，设色艳丽，有较高的观赏和收藏价值。从市场价格估计，光绪青花花口叶纹盘价格大约为3000元左右，光绪广彩双龙方盘价格大约为2000元左右。
现当代陶瓷收藏逐渐升温
“7501”胡椒瓶
“那一对小酒杯在灯光的映照下，洁白如玉，晶莹剔透，酒杯上的梅花淡雅而高贵。”就是这无意中的一瞥，廖晓东就被眼前这对白如美玉般的小酒杯深深地吸引住了。从此，他与这些被称作“7501”的藏品结下了深深的情缘。回忆起当初喜欢上“7501”收藏，廖晓东还清晰地记得，那是在2000年初，他在深圳书城第一次见到“7501”时的情景，“当时我还见到了一只瓷痰盂，那个造型，那上面的图案，真是巧夺天工。”也正是因为这对小酒杯、这只难得一见的瓷痰盂，廖晓东结识了这家瓷器店店主、收藏“7501”二十多年的胡建平。
80多件“7501”家中藏
多年后，廖晓东又在深圳古玩城见到了这只瓷痰盂。而胡建平也已经把他的瓷器馆从书城开到了古玩城，店面也从原来的一个小铺，扩成了“文革”瓷艺术馆。其中，80多件“7501”是胡建平的镇馆之宝，胡建平说：“除非再收到重复的，才会拿出来交流，这80多件‘7501’是自己收藏的。”
2009年，在中国嘉德春季秋季拍卖会上，一组“7501”上拍，几乎全部成交。胡建平指着拍卖图录说：“上拍的这几件‘7501’当年都是从我这里买走的。”而在拍卖会之前，嘉德曾与胡建平联系，希望他能提供十件“7501”参与拍卖，胡建平拒绝了。他说：“卖了就没了。一套完整的‘7501’有近100件，我现在收了80多件，我还想把整套全收齐，完成自己的心愿。”
胡建平是景德镇人，上世纪90年代初接触到“7501”的。为了寻找“7501”的流落线索，找到“7501”的持有人，胡建平想方设法弄到了当时轻工部陶瓷研究所的全部职工名单，按图索骥，挨个寻找，他还跑遍了景德镇市很多家藏“7501”，在外地也是一样。为了收藏一只水点梅花茶杯，胡建平用当时深圳最流行的数码摄像机去交换，还曾用一套高级餐具换了一个“7501”盖碗。他的理念是：“用精品换孤品，用珍品换绝品。”
廖晓东也收了几件“7501”，但他总觉得自己下手晚，只能求精不求多。在胡建平的藏品中，廖晓东一直盯着那只“7501”瓷痰盂，而胡建平说：“这只瓷痰盂我是谈都不会谈。曾经有人出28万元要我这只瓷痰盂，我不卖，那人说‘老胡，28万元能买一卡车痰盂了’。”
翠竹红梅托盘
“7501”水点梅花盖碗
“7501”瓷痰盂
水点梅花酱油瓶
“7501”笔架
现当代陶瓷的收藏价值
嘉德现当代陶瓷专场，许多著名的现当代名家瓷画作品成交价全部高于估价，无独有偶，去年北京保利秋拍现场，“瓷艺泰斗”王锡良《黄山》瓷板被藏家“抢”至123.2万元成交，较起拍价28万元高出数倍。在2010年期间的保利景德镇国际陶瓷艺术拍卖会上曾经出现的王隆夫《琴高跨鲤》重现拍场，并以78万元的高价成交。李进的瓷板《情趣》以75万元成交，张松茂的一件雪景《昭君出塞》瓶拍得高出起拍价近两倍的价钱，而袁世文的粉彩雪景重工象耳描金瓶以11万元成交……由此可见，现当代陶瓷若收藏得当，价值足现。
另一方面，景德镇有很多身怀绝技的师傅，还有很多世界之最。手工拉坯，最大的桌面在景德镇，最大的莲子缸在景德镇，最大的陶瓷盘，最高的花瓶，这些手工劳动的高水平的发挥，在世界上都是首屈一指的。这些都应该去申请吉尼斯世界纪录的，手工制作的才是最好的。
可以说，“自己动手”在主流创作中比以前更受欢迎了，手工艺在艺术界内部的可见度有所回升，涌现了不少知名艺术家。以中国景德镇现当代艺术陶瓷为例，第二届中国陶瓷艺术大师评选活动于去年的十一月十日公示，全国共九十三人，而景德镇以十八人居全国城市之首。谈及名家瓷画为何会成为收藏市场的另类热点藏品。业内人士直言，首先，瓷画的艺术价值较高且价格偏低，主要体现在手工绘制的独一无二上了，中国几千年传统文化根深蒂固的影响，人们骨子里还是喜欢独一无二的东西，而且一旦喜欢，便想拥有。这也可以算是当下名家瓷画收藏趋热的一个重要的因素。瓷器是中国的名片，西方世界用“china”代指中国，可见瓷器承载着中国传统文化深厚内涵，积聚着太多中国元素，当代名家瓷画拥有超前的艺术思想。
当然，还有就是现当代名家瓷画价格泡沫少、升值空间较大，也是名家瓷画受市场追捧的原因之一。与当代书画发展历程不同，当代书画在市场炒作下天价作品频频亮相，而当代名家瓷画是近些年才渐渐兴起来的，当代名家瓷画单价一般从几千元到几十万元不等，对于初中级收藏者来说风险相对较小，可以作为初步涉水的藏品。
当代名家瓷画基本上由艺术家自己定价，而非市场定价。大多数陶瓷艺术家会根据市场接受能力，把自己的作品价格每年提高20%至50%，从这个角度来说，名家瓷画市场潜力不小，可谓收藏界的潜力股，优绩股。专家提醒，还有很重要的一点就是，名家瓷画赝品少，艺术家一般都健在或刚去世不久，可以多渠道考证其真实性，探究作品的艺术价值，因了其独一无二的不可复制性，现当代名家瓷画，愈发彰显出其深厚的艺术收藏价值，而被更多的藏友关注并看好。
现当代陶瓷的收藏之道
常言道：“乱世藏金，盛世收藏”。随着社会经济发展，人们的物质生活水平不断提高，人们的追求已经从温饱转向了对精神领域的满足上，投资也变得更趋文化氛围了，这也是当今艺术品市场投资群体日渐增多的原因。但是，已经起步的收藏市场，各类收藏品种日趋成熟，真正的古玩收藏品出现在市场已经是凤毛麟角，于是不少人将投资的眼光转向年代较近的艺术品。
现代收藏五花八门，种类繁多，有收藏字画的，有收藏陶瓷的，也有收藏玉器、古铜器、古钱币以及各类票证的。投资艺术品收藏，全因个人爱好、知识素养、经济条件等因素而定。
众所周知，景德镇是“集天下名窑之大成，汇各地良工之精华”，一千多年来，景德镇的能工巧匠们创造了“白如玉、明如镜、薄如纸、声如馨”的独特瓷器风格，而且装饰方法丰富多姿，富有“东方宝彩”之称。而当代艺术，不但继承和发扬了悠久的传统技艺，还创造了许多新技术、新画面和具有时代特征的作品，制作出许多技艺精湛的艺术精品，也涌现出如张松茂、王锡良、秦锡麟、李进、戴荣华、王隆夫等一批技艺高超、德艺双馨的中国工艺美术大师。这些著名工艺家，目前在国内外已经拥有很高的名望，其艺术创造，都分别具有一定的特色，因此，这些当代艺术大师的陶瓷艺术品具有较大的收藏潜力。
多方面情况显示，当代景德镇艺术瓷的收藏虽然发展时间不长，但收藏前景却是十分宽广，藏品的市场价格也在不断攀升。特别是近十几年来，当代景德镇艺术陶瓷的艺术精品，尤其是名家精品，市场价格一直是呈直线上升态势。比如张松茂、王锡良的一件100件花瓶，1994年的价格一般在1万元上下，2004年的均价已升至10万元左右。今年上半年，张松茂、王锡良的一件一般作品在北京拍卖，均以20多万元的价格成交，更不用说他们的大件作品和代表作品。李进、戴荣华等人的一件100件花瓶，1994年只不过3000至5000千元左右，到2004年的成交价也上升到了3至5万元。其他一大批少壮派、后起之秀艺术家的陶瓷作品，近年来的市场价格也在节节攀高，如省级工艺美术大师王昌虎、余刚、王秋霞、吴国兴等人的作品，1994年他们的一件作品均在500至1000元之间，现如今也已翻了近十番之多，吴国兴的艺术精品瓷在北京、上海等地拍卖均以数万元成交。当然，艺术品本身有着无可比拟的艺术价值，并不能仅仅以价格的高低来认定其艺术价值。但是，从艺术品的投资发展前景来看，艺术精品仍然有很大的升值空间。
当代陶瓷艺术大师的作品上涨的潜力可从多方面来分析，首先，他们的作品与其他艺术品价格相比，精品的市场价格仍然偏低。如同为1988年被国家定位中国工艺美术大师的顾景舟大师制作的一把紫砂壶，目前市场最低价格都在20万元以上，而张松茂、秦锡麟的精品价格却还有存在不少的差距。这些大师的艺术精品和西方国家的国家级艺术家的艺术品价值相比，差距就更大了。此外，景德镇的少数陶瓷经营者和小作坊业主，用一些低档瓷、劣质瓷冒充“精品”，在全国各地甚至国外展销，致使部分藏友误认为艺术水平远不如以前，既挫伤了收藏信心和积极性，也损害了的形象和声誉。
收藏当代艺术瓷，要根据自己的经济实力来选择藏品的档次。对经济实力强的，当以中国工艺美术大师的精品和部分已故著名陶瓷美术家的绝品为首选。中国工艺美术大师如张松茂、王锡良、秦锡麟和李进、王隆夫、戴荣华、王恩怀等；已故著名陶瓷美术家如王步、毕渊明、赵惠民、章鉴、余文襄等。对中收入的藏家而言，中国陶瓷美术大师及老一辈的江西省工艺美术大师和部分教授的作品是收藏的首选。如汪桂英、陆如、黄卖九、徐亚凤、田慧棣、舒惠娟、何叔水、刘平、章文超、李菊生、朱乐耕等人的作品，目前市场价格平均每件在万元左右，价格比较适中，适宜中收入者收藏。另外，还有一批技艺拔尖的中青年艺术家，包括已获省级工艺美术大师称号，如王昌虎、余刚、吴国兴、王秋霞等，可以说他们代表着艺术的未来，发展前景不可低估，也是藏家们不可忽视的一个艺术群体。
粉彩瓷精品升值空间巨大
近日起，广东省工艺美术珍品馆举办为期20天的“景德镇粉彩艺术瓷作品展”，展出景德镇三位中青年艺术家共110件工笔粉彩瓷作品，展品有瓷板画和瓶类两种。据悉，这批作品采用的是有工笔白描的独特创作手法，由于去年才在市场上公开露面，价格尚未被炒高，价格在2000元～8000元之间，最贵的也不超过15000元。业内有专家表示，这批作品虽不是出自大师之手，却蕴含大师风范，升值潜力巨大值得趁低收藏。
风格：工笔白描有别于众
据介绍，此次展出的精品瓷作品均是出自景德镇三位中青年艺术家之手，都是作者花费一年时间创作绘制的原创作品。画面以古典山水为创作题材，以墨彩、素粉彩为表现手法，以古风遗韵为艺术风格。作品采用工笔白描为创作手法，几乎不上重彩颜色。广东省工艺美术珍品馆馆长谭伟彬说，这批作品虽然不是出自名家之手，但其创作的手法独特，绘制工整、严谨、细腻，是粉彩瓷中别具一格的工笔作品。
三位中青年艺术家中的万华昌先生，曾跟随著名陶瓷美术家、瓷画山水大师王云泉从艺。其创作的粉彩瓷作品有别于大众，目前市场上并不多见。
价格：比名家低三至五成
粉彩瓷由于其雍容华贵的风格，曾经受到皇族的垂爱。其制作精致、技法复杂、具有传统中国画的特征，在今天也依然受到海内外藏家的青睐。在拍卖市场上一件清代粉彩瓷往往能拍出上百万甚至上千万的超高价，如今在景德镇，泰斗级的国家大师，一件作品也已经能换取一套100平方米的住宅。
不过一些名不经传的作者，作品价格要低廉得多。万华昌先生的作品中，一块50×50公分描绘奇秀乡村的圆瓷板画出价在2500元上下，一只工笔山水粉彩瓶售价仅4000元，一只以松为主题、精描细画的冬瓜瓶也不过万元，比同等水平的作品价格低三到五成。
谭伟彬馆长称，这批精品瓷之所以价格低，原因首先在于不是出自名家之手。目前市场多追捧名家的作品，只要是冠以“大师”的头衔，其作品价格就会被炒高。而一些深居简出，长年只顾埋头创作，极少过问市场的工艺师，其作品却少有人问津。此外，这批作品是作者原创，没有经代理商和经销商之手，而是直接从作者手中拿到市场中出售。
收藏：选中年工艺师精品
谭伟彬馆长说，选择一些知名度尚不高，但创作精力旺盛、作品独特的中年工艺家的作品来收藏，升值空间更大。以精品瓷为例，决定其价值的，除了创作者的知名度外，制作工艺和品种的个性也是决定瓷器价值高低的因素。因此，收藏者无须一味追求那些价格昂贵的名师作品。如能收藏到现时知名度不高，但作品却有别于大众，制作工艺精美创作者的作品，升值潜力更大。
通常，创作精力最为旺盛的时期是在30岁～50岁之间，这个年龄段的创作者，手力眼力功夫到位，往往能成就一些优秀的作品。有专家称，目前，这些年青工艺师创作出来的精美作品，价格尚处于“低洼地带”，对普通的收藏爱好者来说，收藏这些精美而价位不高的作品，是个不错的选择，只要细心发掘，定能淘到物美价廉的心仪瓷器。