收藏古代瓷器的好处。
“纵有家财万贯，不如汝瓷一件”，北宋时产于河南省西南部宝丰县(原汝州所辖)境内的御用汝瓷，工艺精细，色泽美丽，传世品稀少，数百年来，一直为收藏家们所青睐。
北宋是我国瓷器制造业发展的鼎盛时期，瓷窑遍布大江南北，“汝、钧、官、哥、定”五大名窑的产品达到中国瓷器制造工艺的顶峰，而在这五大名窑中，专为皇宫生产御用瓷器的汝窑，被后人列为五窑之首，列于云蒸霞蔚、如冰类雪的钧瓷之前。汝瓷胎质细腻，造型工整，以名贵玛瑙入釉，釉色呈纯正的天青色，如雨过天晴；釉面平滑细腻，犹如美玉；器表有极小的开片，纹同蝉翼，细碎繁密；釉下有稀疏的气泡，光照之下忽隐忽现，似晨星闪烁；满釉裹足支烧，支钉痕细小似芝麻，整个器形呈“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”的典型特征。
在汝瓷所有的特征中，最为独到的是其“雨过天晴”般纯正天青的釉色。相传，北宋时，皇帝宋徽宗做了一个梦，梦到雨过天晴，梦中见到的雨过天晴后天空呈现的颜色，令微宗甚是喜欢，于是给烧瓷工匠传下圣旨：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。”宋徽宗的这道圣旨难倒了一批又一批的工匠，最后是汝窑的工匠取得了成功。虽然这只是传说，不足为信，但也从一个侧面说明汝窑在釉色方面的匠心独运。
北宋灭亡后，金人占领中原，窑工南迁。仅仅盛烧二十余年的汝瓷，不但工艺神秘失传，就连窑址也不见踪影。北宋之后，历朝历代都曾尝试恢复汝瓷工艺，明清皇帝在江西景德镇组织了御窑烧制御用景德镇瓷器，然后将全国的优秀工匠集中到景德镇，仿烧各大名窑产品，其他四大名窑均仿烧成功，唯独汝窑难以仿成。建国后，汝州市也有几家仿制汝瓷的工厂，但一直没有生产出真正的汝瓷。汝瓷难仿，主要在其釉色，这种纯正天青的釉色在史料中记载甚少，按照化验的成份，调配烧制后呈现出来的釉色却不是天青色。
由于汝窑是官窑，直接由皇宫控制和经营，其产品专门为皇宫服务，而非商品生产，所以传世汝瓷非常稀少。据统计，全世界现存汝瓷传世品仅70余件，分别收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、英国达维德基金会以及美国、日本和我国香港特别行政区的私人收藏家手中。一直以来，一个汝窑瓷片，就比黄金还贵。
令人惊喜的是，经有关专家和考古工作者长期不懈的努力，汝窑窑址之谜已经得以破解。1950年，在北京故宫博物院专门从事古陶瓷研究工作的陈万里先生，通过对历史资料的研究和实地的考察，最早发现了宝丰清凉寺瓷窑遗址。1987年——2000年，经河南省文物考古研究所数次的勘察与发掘，终于在宝丰清凉寺四户村民的房屋之下，找到了汝官窑中心烧造区，发现了烧制御用汝瓷的窑炉、作坊、澄泥池、釉料坑、灰坑和水井等，出土了匣钵、垫饼、垫圈、支烧、火照及插饼等窑具，以及相当数量的汝官窑花瓶等器具。在这些瓷器中，有一些是传世品中不见的新器形，如薰炉、套盒、梅瓶、方壶、小碗、大盆、板沿盘、莲纹碗和莲纹盏托等。
汝窑遗址的发现为世人恢复汝窑工艺带来了新的希望，有朝一日，汝窑烧制之谜也会破解，重新恢复生产的汝窑制品，将会给更多的人“雨过天晴”般爽心悦目的美感。
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现代瓷的收藏价值
如今在瓷器收藏领域，明清古瓷已不再独步天下。由于目前古玩市场里所见的古瓷十有八九都是赝品，使许多初涉收藏领域的瓷器爱好者敬而远之。而一些做工精美、价格较低的现代瓷器在近几年来反倒越来越被一些收藏爱好者所看好。
现代瓷一般指的是建国后50多年来生产的瓷器作品。由于现代瓷缺乏一定的历史积淀，原先并不被藏家们所重视。事实上，一些现代瓷作品尤其是能反映新中国制瓷工艺水平的瓷器，同样具有很高的收藏与投资价值。因此不少投资者在近年来开始瞄准了具有升值潜力的现代瓷品市场，现代瓷中既有可供传世的名家珍品，又有供收藏界交流的收藏佳品，还有一些则偏重于陈设的瓷器。如果你想做少许的投资，可以选择那些当代艺术大师的作品进行收藏。现代瓷品中还有一种极具收藏价值的“文革”瓷器，眼下正成为收藏界的热门新宠。由于“文革”瓷产生于特定的历史时期，大多为瓷像和像章，此外还有大量的生活日用品，如瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等，其图案多为毛泽东语录、诗词、工农兵图案、英雄人物形象等。由于“文革”瓷生产年限很短，对于收藏者来说，它就有了一定的收藏价值，且增值潜力较大。目前一些较为罕见的“样板戏”瓷像价格大都在五百元至数千元之间。而珍品花瓶的价格已超过万元，且仍具有一定的升值空间。在北京的一次国际拍卖会上，曾有一件高40厘米、直径20厘米、图案为“毛泽东去安源”的立式瓷瓶拍出过2万元的高价。
投资现代瓷器，可从以下几点考虑：第一，应从美化家居、个人欣赏角度作为出发点，且买进价格不宜过高；第二，作为中长期的考虑，应挑选20世纪五六十年代被评为中国工艺美术大师称号的大师们的作品，售价大致在两三千元至万余元；第三，收藏一些存世量较小的“文革”瓷器，其增值潜力较大；第四，时尚类的收藏者可挑选一些器型别致、绘图具有时代感的作品；传统类的收藏者则可以造型规整、器型传统为首选，至于选择大件还是小件则看个人的经济实力与喜好。应该说，当今制作精良的瓷器作品，只要投资得当就会有相应的回报。
仿汝瓷的鉴别与收藏技巧
现代仿汝瓷：现代仿汝瓷是汝瓷流通市场的主力，虽然现代制瓷技艺大为提高，在工艺和技术上有所突破，但还是有一定的差距。
(1)造型有仿古的，也有新创的，但线条不流畅，器型呆板，没有古朴之味。
(2)釉面光亮刺眼，釉水较薄，开片有自然的，但大部分，粗细不匀，缺少细节的把控。
(3)釉色仿的好的也呈天青，粉青，但色均匀不柔和，总是有深有浅。
(4)满釉支烧，底足露胎都有，支钉如绿豆大小，没有芝麻钉的美观。
(5)釉下气泡较多，采用热熔釉浸釉高仿品，釉下虽然也无气泡，但片纹不上翘。
(6)胎体厚重，用高岭土，耐火土为原料，只有一些高仿品胎较轻薄。
(7)釉下光洁无土沁，无土腥味。
(8)新仿汝瓷有无款的，也有常“奉华”、“蔡”、“宋太宗”、“官"字款的，还有部分刻有乾隆御题诗，但刻款字体，风格，与古瓷不同，仔细观察便知。
明清民国仿汝瓷：明清及民国初年，有一部分仿瓷高手也制作了一些汝瓷，但流传至今的已为数不多，产品的品质和汝瓷真品差距相当明显，对汝瓷一定鉴别知识的还是比较容易能发现其不同的。
(1)器型大多为小件，但工艺不精，出筋不清，造型疲软。
(2)胎体较厚，釉水较薄，呈色兰中偏灰，带青。
(3)大多数底足露胎，少有满釉支烧，且芝麻钉大小不一。
(4)釉面也开裂但不细密，纹片不上翘。
(5)少量大器型汝瓷，造型古板，无韵味。
(6)釉下气泡较多，釉面光亮，胎为高岭土，断面呈白色。
真正的宋汝官窑瓷，质美蕴蓄、其釉色天青色为主，另有粉青、淡青、月白等。其釉色或如碧空万里、或如雨过天晴、或如月辉闪耀，清雅素静、光泽柔和、富有水色，汝瓷胎薄壁坚,无流光溢彩之姿,有淡雅清幽之美，沉实大度、静穆高华、淳朴敦厚，充满神韵。一句话总结汝瓷就是：“青如天、面如玉、蝉翼纹、晨星稀、芝麻支钉、釉满足”。藏家如果有机会可以去故宫博物馆观摩下真品汝瓷，再通过以上总结的仿品的特征进行甄别，还是能比较容易发现其中的区别的。
7501毛瓷的收藏价值
7501毛瓷是7501毛泽东主席专用瓷的简称。1974年底，中共中央办公厅考虑到毛泽东年事已高，特地为他定制了一批美观、适用的生活专用瓷器。1975年1月，隶属于轻工业部的工业科学研究所将这一任务作为至高无上的政治业务，组织了40余位顶尖高手，集合了当时我国陶瓷工艺技术最高水准的设计、制作、绘画、调色配方、烧窑等各方面的高级专家和技术工人进行科研攻关，用稀有且储量已经枯竭的特种陶土即江西抚州临川高岭土作原材料，经过反复试验，终于烧制成功。这项工作被称为“7501工程”，7501毛瓷也因此得名。除了送往中南海等毛泽东生活的场所外，7501毛瓷大部分作为陶研所职工福利分发而流入民间。三十多年来，7501毛瓷已经成为一种重要的收藏品种。
7501毛瓷的定义
对于7501毛瓷，社会上有多种称呼和理解，并且还发现了“7501”款识的毛瓷。又因新中国成立后，像江西景德镇、湖南醴陵等都为中央烧造过生活用瓷，有的也称为毛瓷、中南海用瓷等。实际上，7501是当时的秘密工程代号，7501毛瓷是特指的一批瓷器，不能再生再造，也肯定不存在带“7501”款识的毛瓷。7501毛瓷具有如下几个方面的要素：
1.时间上，是在1975年1－9月之间生产的或者试制的。
2.制造者，是轻工部陶研所7501工程项目组，而不是某个个人或几个人，也不是轻工部陶研所。因为，7501工程项目组是实际存在的。
3.用途上，是为当时的中共中央主席毛泽东专门设计、制造的生活用瓷。也有人认为通过挑选后送到中南海的才算毛瓷。但是，把毛瓷概念限定在为毛主席专门设计、制造这个范围，更为全面，更为科学。
4.形式上，既有送往中南海的成套优质品，也有留在陶研所的剩余品种；既有成品，也包括试制品和瓷片；既包括瓷器，还应该包括图纸、工具和原料等。
通过以上分析，我们可以给7501毛瓷下定义：1975年1－9月间，轻工部陶研所7501工程项目组专门为毛泽东主席设计、制造的生活用瓷及相关物品。
归纳起来，毛瓷的收藏价值包括有特点的文化价值、丰富的收藏因素和极少的存世量三个主要因素。
7501毛瓷的文化价值
7501毛瓷是特定历史条件下的产物，奠定了其特定的历史文化价值。
1975年的1－9月，当正值史无前例的“无产阶级文化大革命”的后期，中国社会对毛泽东的个人崇拜达到了登峰造极的程度。毛主席在全国人民心中的崇高地位无与伦比，没有亲身经历过那个时代的人是很难理解的。曾有一位毛瓷设计的关键人物回忆：我出于对毛主席发自内心的无限崇拜、无限敬仰的心情，暗暗定下决心，要毫不声张地执行这项任务，并且一定要做出高质量的、朴素优雅、让毛主席看了喜欢的瓷器餐具。还有一位参与者说：我们为毛主席烧制家用餐具瓷器，完全是出于对毛主席的无限崇拜和爱戴的心情，当作一个光荣而重大的政治任务来完成，绝对是毫无私心的。在我们这一代人心中，只要是为毛主席，就可以做到赴汤蹈火，毫不犹豫，贡献一切。正因为是在这种历史背景下制作的瓷器，其精工细作的程度达到了超一流的水平，是精品中的极品，无论是设计、用料和制作工艺，都是前无古人，后无来者的。
当时社会的时代特征就是全国人民对伟大领袖毛主席的无限崇敬，这个特征正好被7501毛瓷的设计、试验和制造所承载。所有生产设计人员满怀的虔诚之心都凝结在瓷器之中。这种虔诚之心是真实的，是前所未有的，也是空前绝后，更是无法复制的；这种虔诚是发自内心的，不为名，也不为利。这种特征的合理承载，这种虔诚的不可复制性奠定了7501毛瓷的文化价值，也是不同于历史上众多官窑和御窑的地方。2008年，南京博物院举办了“最后的虔诚：7501毛瓷展”，可以说社会已经充分认识到7501毛瓷价值的实质。
文化价值当然也包括艺术价值。7501毛瓷在工艺美术方面也卓有成就。
其一，轻工业部陶瓷科技研究所是当时唯一的集科研、生产于一身的国家级陶瓷科研机构，集结了当代许多著名的陶瓷艺术家。其中包括民国时期景德镇“珠山八友”的后代和传人，代表了“景瓷”的最高水平。7501毛瓷的设计方案凝聚了陶研所十几位著名陶瓷艺术大师的创作才华，从毛泽东诗词中吸取了创作灵感，采用的梅花、桃花和芙蓉花都是毛主所席喜爱的花卉。瓷器上水点桃花，浸透着粉润的色彩，宁静素雅，祥和大气，充满诗情画意；手绘的翠竹红梅，简洁明快，恰到好处；芙蓉对花，表里如一，风范卓越，象征了毛主席作为革命者、诗人的伟大胸怀和高尚情操。
其二，7501毛瓷采用高温釉下五彩工艺，半薄胎高白瓷釉下彩，工艺制作极为精细，手工在瓷胎上直接绘画，一次烧制成功，与中国陶瓷发展史上各阶段重要的发展工艺一样，是里程碑式的成就。因此，7501毛瓷还承载了陶瓷历史工艺的标志性创新成果。
其三，7501毛瓷集中了最优秀的陶瓷人才的智慧，集新构思、独特造型设计和全手工制作工艺于一身，是众多艺术大师集体流水创作的精品。如画梅枝的是王锡良，竹叶是戴荣华，水点红梅是徐亚凤……，全部手工制作，极具神韵而又似模印一般的一致，其精良高超实属罕见。其设计和试制次数之多无法统计，成功率相当低。正是这种不惜劳力、不惜工本、呕心沥血的创作过程，使7501毛瓷屹立中国瓷器之林而流芳百世。
7501毛瓷不仅是生活用品，还是超越生活的艺术品，在那个高大全、红光亮的特殊年代，是别具一格的艺术风格，源自时代、同时也是超越时代的艺术杰作。
7501毛瓷的真伪
真伪是衡量艺术品价值的基础，7501毛瓷更是如此。上世纪90年代中期，随着7501毛瓷市场价格的突起，仿制者就没有中断过。甚至参与7501毛瓷试制工程的部分人员也参与了有组织的仿制工作。因此，鉴别真假毛瓷是一个专门而严肃的课题，需要收集各种仿制品的资料来专门论述。目前鉴定7501毛瓷的真伪，最主要的办法有两条：
一是考证收藏品的流传。考证7501毛瓷的流传相对来说比较有把握一些。因为市场上流通的7501毛瓷绝大部分是从陶研所的老职工家里出来的。陶研所老职工及其子女的拥有、消耗和转让还是比较清楚的，有的在外面经过一两次的转手，也知道其脉络。即使是1996年拍卖的那批，也是被个别人集中购买。
二是专业人员的比对鉴定。任何鉴定最可靠的办法是与标准器的比对。请看过标准器较多的专家，特别是某门某项的权威专家把关，是比较可靠的。
7501毛瓷的优劣与套型
7501毛瓷优劣的鉴别与其他瓷器是一样的。有资料讲，除了送给中南海等毛主席经常居住地点的7501瓷是经过精心挑选的，其他多少存在一些问题。其实，7501毛瓷应该有不完整的试制品(大量白皮器物、试制时釉面开裂的器物等)、试制成品和合格品三部分组成。一些不能再使用的确实也销毁掉了。目前流传于世的主要是试制成品和合格品。因此，并不是说除了送给毛主席使用之外的都不合格了，后来还有一部分是送给其他重要人员使用的。另外，有相当多的毛瓷都经过使用，大多数使用者并没有格外珍视。1996年7501毛瓷专场拍卖前在陶研所征集的时候，不少陶研所家属提供的是正在家里使用的毛瓷，也有少量的损坏。
7501毛瓷的品种非常多。有的亲历者认为只有38种，但根据大多数参与试制和生产的人员回忆，结合现存的器物，7501毛瓷的品种多达130多种，要配成大套已经是不可能了。相对而言，餐具和茶具数量较多，容易配成套。文房四宝等其他用具数量较少，要是能够配成套，价值会更高。
7501毛瓷的传承特点
7501毛瓷虽然只有30多年的历史，但是其特殊性决定了其非同一般的传承特点。由于年时较短，不少传承细节还没有浮出水面。这些都会直接影响到某些毛瓷的价值。
毛主席本人是否真正用过7501瓷是大家关心的首要问题。有几个资料可以说明，答案是肯定的。首先，时任中共中央办公厅主任的汪东兴同志的出发点是很简单的：毛主席年事已高，身体不太好，吃饭咀嚼很慢。而且当时他已从中南海丰泽园搬到游泳池居住，厨房离用餐的地方有一段距离，饭菜送到后，又不能按时用餐，所以需要一批既能保温、又能防尘的高质量餐具。也就是说，这批瓷器应该是考虑马上要付诸实用的。其次，时任中央警卫局毛主席管家、生活秘书吴连登曾回忆说：“我与毛主席身边的工作人员都认为这批瓷器质量非常好，是毛主席用过的瓷器中最好的。毛主席不但对图案满意，对器型也很满意。毛主席习惯用菜汤拌饭，新制作的菜盘较深，可以盛较多的菜汤。毛主席也特别喜欢釉下红梅文具，晚年虽不能再用毛笔写字，但画有红梅图案的文房四宝一直放在他批文件的桌子上，还常常凝神欣赏并拿到手上把玩。”1976年毛主席在书房最后一次接见美国前总统尼克松时，两人以茶代酒碰杯时用的就是7501的釉下红梅茶杯。
有人不解，为何7501毛瓷的一只小碗能在拍卖场上卖出170万元，四只一套的酒具更是竟然卖到了8000万元。应该说，虽然有些拍卖成交无法证实，但7501毛瓷市场流通较少，还没有形成真正的行情，因此任何价格都是有可能的。7501毛瓷是否到过中南海，毛主席是否使用过，都是其收藏价值能否提升十倍甚至几十倍的附加因素。毛主席与基辛格会谈时使用的一只茶杯与其他7501毛瓷的茶杯工艺是一样的，实际质量的差别也不大，但收藏价值却大不一样。因此，不能用某一拍卖的价格来等同于另外一件藏品的价格，但是可以作为参考。再说，价格是市场确定的，在不同的供需条件下会形成不同的市场价格。还有，如果通过研究，从某件藏品发现或证实了某个文化现象，其价值同样也会大幅提升。
7501毛瓷的存世量
存世量也是决定收藏品价格的关键因素。7501毛瓷的数量非常有限。
根据陶研所生产记录的统计，当时7501毛瓷成品只有4200件左右，除销毁小部分外，主要有三个去向：首先有近1000件送至中南海和国家有关场所；其次是陶研所作为职工福利分配了2000余件；其余为陶研所留存。第一部分除正常损耗外，国家有关场所还应保存部分，少量流到民间；第二部分，据走访陶研所老职工家庭的情况判断，成品最多保留下来半数，大部分(一部分为白皮，不算成品，并首先消耗掉了)在使用中消耗；第三部分，除1989年最后一批在中央工艺美术博物馆展览后一次性转让外，其他的基本流入民间，也只有半数存世。总的算起来，7501毛瓷存世量在2000件左右。目前，可以明确知道收藏场所的约有上千件；流到新加坡、日本和美国等海外的，短期内不会流通；散落各地可以流通的只有几百件。因此，作为一个时代的代表性作品，7501毛瓷是非常稀少的。
综上所述，7501毛瓷作为当代新的收藏品种，既有观赏价值、工艺价值，又有特殊时代文化内涵和特别的传承价值，加之数量有限、流传有绪，实在是弥足珍贵。
仿古瓷也有收藏投资价值
北省收藏家协会现代陶瓷艺术会会长、资深收藏家陈也君女士，建议收藏爱好者可把眼光放在当代艺术瓷和当代高仿古瓷上。她认为现在正规的厂家制作的仿古瓷在制作技术上精益求精，一丝不苟，有些瓷器利用高科技进行分子分析，重新配制原料配方，制作出来的产品用料之昂贵，耗工之巨大，工艺之精湛，达到了足以“乱真”的效果。还有些仿古瓷是仿制古瓷的技法，其中加上了艺术家的构思和创作，形成个性的艺术风格，说明它本身已经是一件珍贵的艺术品了。他们以新仿品出售，开门见山，没有作旧，没有欺诈，卖者坦然，买者称心。况且，今日之新瓷，百年、千年之后不也成了古董吗？这样制作出的仿古瓷就是收藏的精品，价格也比较合理，是收藏者的最佳选择。
景德镇市收藏家协会会长黄云鹏、景德镇市陶瓷评论家协会副主席邵继梅、景德镇市陶瓷评论家协会副主席廖传铭、广州东方博物馆馆长周勇等也表示“仿古瓷亦有收藏投资价值”。他们认为，作为一个收藏爱好者，要收到那么多的稀世珍宝不是一件容易的事情，一不小心就买到赝品而懊悔莫及，但把那些高仿、精仿出来的仿古瓷作为喜好的藏品也不是一件憾事，至少没有那种上当受骗的感觉。
此外，仿古瓷格调高雅，富有传统气息，也是现代家居装饰装潢和馈赠亲友的绝佳礼品和最佳选择之一。但广东岭南文化艺术研究会会长杨飞武表示：在资金允许的情况下，就从高位收起，比如高级工艺师以上级别的作品，省级工艺美术大师的作品最保险。此外，有些年轻工艺师画得很好，师承也不错，价位低的话可以收藏。有一些仿制品，图案是印刷的，很死板，可以看到网纹。还有很多街边店卖的景德镇陶瓷，大多是用批量注浆坯印刷的，这些就不要贪便宜购买，现在基本没有捡漏的可能。
从中国红瓷的历史看红瓷的收藏价值
一般人认为，中国瓷器以青蓝白诸色闻名，红色为主色调的瓷器并不多见。事实上，中国红瓷历史源远流长。红瓷的发展历史可分为晚唐的始创期、元明的成熟期、明清的极盛期、当代的复兴期等几个特性明显的阶段。
红瓷始于晚唐，但从工艺角度分析，红瓷的技术成熟期是元朝。元朝景德镇展并创新了前朝以来的釉里红技术，开始了批量生产釉里红的历史。明清是红瓷发展的极盛期。明洪武是釉里红发展史上的第一个极盛期，此时釉里红大多色较淡，红色晕散，纹饰以花卉为主，有较多扁菊花纹是一大时代特征。
明宣德是釉里红瓷发展的又一高峰，该时期红瓷创新分为釉里红和青花釉里红两大类。到了清康熙年间，红瓷制造工艺相当突出，红瓷成品色调浓艳鲜亮，有不同的浓淡层次，品种也较为多样，有釉里红、青花釉里红、青花釉里红加彩、釉里三彩等。雍正年间所制红瓷在工艺上达到历史最高峰，其红瓷成品红艳，尤其是青花釉里红在色彩、设计上皆有前期未有的新意，青花色调浓淡不但很鲜亮，且时有晕散。
1998年，中国科学家攻克了陶瓷大红色釉不耐高温的世界性难题，烧出了色泽鲜艳、表面纯净的大红色瓷器，失传近百年的中国红瓷在20世纪末得以重生。这一技术实现了中外陶瓷艺人百年的大红梦，填补了世界陶瓷史上的空白。
中国红瓷色彩绚烂、光亮莹润、造型秀丽、雍容典雅，而且基于高温釉料的独特技术优势，可以在表面进行二次加工，配以名家字画或烤金图案，富于浓郁的民族特点和喜庆色彩，是高雅艺术与现代高科技的颠峰之作，具有无与伦比的高科技含量、丰富的文化内涵、极高的审美价值及收藏价值，为陶瓷工艺、陶瓷美学开辟了一个崭新境界，是当今世界陶瓷科技与艺术的顶峰。
2005年开始，“红色题材”艺术品拍卖开始升温。“中国嘉德2005春季拍卖会”中两幅红色题材的作品分别拍出了286万元和77万元的高价；同年经典作品《毛主席去安源》拍出550万元的最高纪录。
瓷库中国专家分析：“红色题材作品作为某个时期的产物，见证了社会经济、文化等各个方面的状况，具有较高的文物价值和史料价值。另外量少、独特是这些颇受收藏者青睐的作品的共同特征，也预示了其市场巨大的潜力。”
重新评判龙泉窑瓷的收藏价值
南宋龙泉窑最上品的梅子青釉、粉青釉瓷，过去一直被文博界誉为中国民窑青瓷最杰出的代表。龙泉窑梅子青釉苍翠欲滴的艺术魅力，完全可以与唐五代秘色釉瓷和宋汝窑、官窑、哥窑青釉瓷媲美，成为中国青瓷最亮丽的风景线。
单色青釉瓷是中国传统瓷器最高的美学境界，受到历代收藏家们的青睐、追逐。近代，口本陶瓷收藏家痴迷于中国宋元龙泉青瓷的收藏。到了加世纪八九十年代，欧美陶瓷收藏家也开始在世界闻名的苏富比、佳士得拍卖会上竞相追捧宋元龙泉青瓷。继唐三彩陶器之后，宋元青瓷创下了中国民窑瓷器数十万美元一件的世界拍卖纪录。
南宋龙泉窑双鱼纹大洗
然而，中国宋元龙泉窑瓷精品因为出自民窑，与宋五大名窑、元青花、明清官窑瓷的拍卖价位相差一大截，一直相差十倍甚至百倍。尤其是南宋龙泉窑梅子青釉瓷的价位，与其历史、文化、审美艺术价值不相符，令人无奈、惋惜。
2007年1月20日，是中国龙泉民窑瓷重新评判大翻身的日子。
中国考古学会理事长徐苹芳，故宫博物院前院长张忠培，中国古陶瓷学会会长、故宫博物院研究员耿宝昌，中国古陶瓷学会副会长张浦生等，参加了浙江龙泉“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”。会上宣布：大窑龙泉窑自明代洪武到穴德年间为宫廷烧制官用瓷器。颠覆了国内学术界过去一直认为青瓷中最具代表性的龙泉窑明代已经衰弱的说法，使其成为又一处明朝宫廷、官府生产器物的窑址，可以与景德镇官窑媲美。
此次“大窑龙泉窑遗址”挖掘历时四个月，考古人员共发掘出明代大墩碗、五爪龙纹（明代宫廷用）等碎片50余吨，发掘面积超过1600平方米。鉴于此次考古发掘众多成果的重要性，有关文物部门考虑将其列人“申遗”后备名录。笔者预测：一个重新评判宋元明龙泉官窑瓷实用价值、收藏价值、拍卖价值的时代即将来临。
在信息爆炸的时代，大窑龙泉窑遗址也出土明“官器”的消息在文博收藏拍卖界迅速传开，部分藏于国内外博物馆及私人收藏家手中的精品龙泉窑瓷的鉴定结论将从元代改为明代早期，重新界定为明早期龙泉窑“官器”。这一部分龙泉精品瓷从民器身份改为官器身份后，其收藏拍卖价值也会与明清官窑彩瓷一样迅速升便。从而带动对两宋龙泉窑瓷的重新评估，尤其是对两宋龙泉瓷中的精品—南宋龙泉窑梅子青釉、粉青釉瓷的重新评价，其收藏拍卖价值可能会迅速升值十倍甚至百倍。
既然原已被文博界认定为“衰弱时期”的明代早期大窑龙泉窑，曾为宫廷、官府烧造“官器”，那么文博界公认的南宋后期元代早期龙泉窑鼎盛时期最具代表性的梅子青釉、粉青釉产品，是否也曾为宫廷、官府烧造过“官器”？这又将成为新的文物考古悬案。当然，这种推测最终需要考古发掘来证实。
龙泉窑鼎盛时期的产品，除了盘、盆、碗、碟、壶、渣斗等各类日用器外，水孟、水注、笔筒、笔架等文房用品及各式仿古铜器及玉器的器物也很常见，尤以高式炉、堆塑龙虎盖罐、双耳瓶、八卦炉等为典型器。以上器型就能说明：南宋及元初龙泉窑的文房用品，如扇式炉、八卦炉等，当年是为文人士大夫们烧造使用的。那些文人士大夫，不是京城的官员就是苏浙一带的官员。
所以，从使用者的身份来分析：南宋及元初龙泉窑文房用品及典型器雨式炉、八卦炉等，不是作为京城“官器”烧造就是作为地方“官器”烧造的，这基本可从器型上认定。至于是否也有可能曾作为“贡器”烧造，这需要考古发掘认证，这种可能性不是不存在。因为南宋于1138年迁都于杭州附近的临安，从时间上推算，南宋龙泉窑典型的粉青釉、梅子青釉产品，是南宋迁都临安后才问世、成熟的，这与南宋官窑“郊坛下官窑器”的问世处于同一时间段。况且南宋龙泉瓷中另有一类“龙泉窑仿官窑器”的黑胎器，其釉比传世哥窑器的釉更透明些，一般为薄胎厚釉，釉色有粉青、深粉青、米黄、深月白等，开大纹片或小纹片，其大部分器物与“郊坛下官窑器”非常相似。
由此可见，同为南宋时期浙江境内生产的“郊坛下官窑器”与“龙泉窑仿官窑器”，其器型、釉水等工艺是一脉相承的，有许多相同相似之处。再从南宋“龙泉窑仿官窑器”的使用者身份来分析：这类南宋“龙泉窑仿官窑器”，可能是高一级别的官府官员为低一级别的官府官员生产的，或者有可能就是南宋宫廷直接定烧给‘卜属官员的“赏瓷”。这与后世清雍正、乾隆年间定烧大批仿明永乐、宣德青花玉壶春及青花赏瓶给宫廷官员们的性质或许是一样的。很有可能，清宫廷“赏瓷”的做法本身就是从南宋宫廷学来的。
追溯清官窑瓷仿明官窑瓷，我们就能很顺利地追溯到明官窑青花玉壶春瓶是仿元青花釉里红玉壶春瓶的，南宋黑胎龙泉窑官瓷是仿南宋郊坛下官窑瓷的。官窑仿官窑是“官窑性质、官窑品质”，而民窑仿官窑是“民窑性质、官窑品质”。
笔者2006年初在研究出口中东、西亚宫廷的元青花精品瓷时，曾提出这样一个观点“元青花出口精品瓷民窑性质、官窑品质”。2007年初，在浙江龙泉召开的“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”上传来令陶瓷收藏家振奋的消息，笔者作为龙泉窑瓷收藏爱好者又一头扎进思考之中，感悟到：
一、原藏在国内外博物馆及私人收藏家手中的元末明初龙泉窑大墩碗、超大尺寸的大盘、有五爪龙纹的龙泉窑瓷，已被权威专家认定为“官器”。
二_南宋黑胎龙泉仿官窑器，本身就应属于“仿官器”，其本身也应像元青花精品出口瓷一样，属于“民窑性质、官窑品质”的器物。
三、既然原被文博界公认为品质不如南宋龙泉窑的元末明初龙泉窑已出土“官器”，那么品质上远远高于元末明初龙泉“官器”
的南宋龙泉窑鼎盛时期的梅子青、粉青釉龙泉窑瓷，目前至少应该界定为“民窑性质、官窑品质”的器物。其历史文化、工艺、收藏价值，远远高于己认定的明初龙泉窑“官器”。
至此可以推论：重新评判龙泉窑瓷的收藏价值的时机已经成熟。
因为明初龙泉瓷的“官器”身份已被权威专家认定，虽然南宋至元初的龙泉精品瓷的“官器”身份，还没有被考古发掘证实。
但在当代开放的信息社会，赏瓷与看人一样，不论出生贵贱，而是以人之品格、修养、学问、才华、情怀、业绩等为评判重点的。
“大窑龙泉窑”虽然已认定为有“官器”，但仍属“民窑性质，官窑品质”。
从整体上来分析，龙泉窑精品瓷与元青花出土瓷一样，同样为“民窑性质，官窑品质”的瓷器，同样属于中国民窑瓷器里的杰出代表性器物。民窑里的出n精品元青花“鬼谷子下山图罐”，已在2005年佳士得创下世界拍卖奇迹。2007年春，香港佳士得又再次拍卖龙泉窑精品如龙泉窑青釉缠枝牡丹纹石榴尊，拍卖价已高达200万港元，相信龙泉窑精品拍卖会推动龙泉窑瓷价格迅速上扬。
在此，我们可以预测：从2007年初开始，当代文博界新一轮的龙泉窑考古发掘研究将掀开崭新的一页，当代民间收藏界新一轮龙泉窑收藏研究热将兴起，当代艺术品拍卖界新一轮龙泉瓷拍卖高潮已经来临。南宋及元初龙泉窑粉青釉、梅子青釉瓷和明初龙泉窑大型盘、碗、五爪龙纹饰龙泉瓷等，将会在海外苏富比、佳士得等世界一流的拍卖会上，与宋五大名窑、元明清官窑彩瓷竞相争辉。
宋元明龙泉窑瓷，又将成为新一轮的收藏拍卖研究“明星瓷”，传统的龙泉窑瓷收藏观念已遭颠覆。
明清外销瓷：陶瓷收藏后的价值洼地
往年价值30万元左右的广彩大碗，现今价格已经超过50万元。行情一直在稳步上升的外销瓷器，近年来越来越受收藏者关注。
清广彩“广东十三行”图大碗51.75万元2012年中国嘉德秋拍
2012年10月29日，直径59.5厘米的清代广彩“广东十三行”图大碗在中国嘉德秋季拍卖中顺利拍出，此碗估价25万至35万元，现场成交价51.75万元。这一价格也是中国内地公开拍卖广彩瓷器的最高成交价。
广彩瓷器是清代非常具有代表性的外销瓷，这只碗外壁所绘的“广东十三行”是广彩瓷器的典型纹饰，类似纹饰的瓷器一直备受外销陶瓷收藏者追捧，其交易价格具有一定的代表性。这类大尺寸的广彩碗，多被西方人士在集会时用来盛酒或其他食物，许多留存下来的画作中屡见其被使用的场景。此碗的估价已代表了近年一级市场上的实际行情，但最终拍到了50余万元，说明已经有不少收藏者涉足到了往年不被重视的外销瓷领域。
拍卖预展时，大碗虽陈列在展柜下层，但巨幅尺寸仍引人注目，碗外壁艳丽的色彩和丰富的纹饰，与清代景德镇粉彩器风格大异。有收藏者认为，明清官窑彩瓷动辄几百万、上千万元，这“庞然大物”拍到50余万元业内人士已觉得价高了，是否可以说，外销瓷是中国古代陶瓷收藏中的最后一块价值洼地？
物以稀为贵 谈高古瓷收藏价值
进入21世纪以来，以唐宋为代表的高古瓷，在收藏市场上越来越受到重视，很多5年前买的耀州窑、磁州窑等瓷器，如今已经涨价至少10倍以上，高古瓷到底魅力何在？"纵有家财万贯，不如钧窑一片”，这句在收藏圈内流传了数百年的名言，说明了宋瓷在中国收藏界中的地位。
《汝窑天青无纹椭圆水仙壶》台北故宫博物院藏
何谓“高古瓷”，或许很难给出一个准确答案。在市场上，有人将“高古瓷”划定为宋元朝，有人将它定为宋朝以前，还有人将唐宋时期烧成的瓷器列为“高古瓷”。不过，无论怎么划分，它往往是相对于明清瓷器而言。由于年代久远，不少“高古瓷”具有很高的收藏价值，比如宋时的汝窑瓷。目前，汝窑传世品仅60余件，其中台北故宫博物院收藏24件，北京故宫博物院收藏17件，上海博物馆收藏8件，英国戴维特基金收藏7件，日本大阪东洋陶瓷美术馆收藏7件，美国圣路易美术馆收藏1件，天津博物馆收藏1件，另有3件在私人手中。也就是说，全世界现存的汝窑数量十分有限，而且绝大多数在博物馆中。
高古瓷有着深厚的历史文化价值，它跨度年限大，是中国陶历史上辉煌的一页，重要的一环。郭沫若曾说过，中国陶瓷发展的历史就是中华民族的发展历史。新发现的窑址或者瓷片都有可能填补陶瓷史上的一项空白，世界上绝大部分博物馆，都没有一套系统的、完整的中国高古瓷的收藏，这也就是说，博物馆需要高古瓷去添补。陶瓷是时代的产物，高古瓷的研究，对于研究当时社会的生产工艺及历史文化都具有重要的意义。
从艺术的角度看，高古瓷更多的是体现一种含蓄、内敛的美，它不像明清瓷器通过图案色彩等直观元素去表现美感。高古瓷的艺术美感是超越了工艺的美感。它散发出一种不可抗拒的美丽和诱惑。就拿宋代的青瓷来说，单一的釉色，朴素的质感，它并不张扬华丽，体现出的却是内在的美，体现出宋人所追求的天人合一的意境，是能让人深思、感叹的美。这种内在、含蓄的美相比直观上的美，更让人回味无穷。而高古瓷这种含蓄、内敛的美感是最能体现中国文化的价值的，含蓄而不尚外露，自然而不尚雕琢，质朴而不尚奢华，和谐而不尚冲突。
高古瓷的收藏门槛要高于明清瓷器，对藏家的专业知识、眼界、经验的要求也更高。在学术界，高古瓷的研究远不如明清瓷发达，即便是钧窑这样的品种，很多传世器的断代也存在一些疑问和争论。例如，有些明代的官钧前些年被某些顶尖拍卖行当作宋钧拍卖。钧窑自宋代兴盛于河南以来，不但皇家烧造，民间也烧造，绵延数百年，窑口遍布全国各地。如果想收藏钧窑瓷器，必然要对这数百年全国各地的窑口进行一番研究，需要花费大量精力。但是，收藏高古瓷的乐趣，也不是收藏明清瓷可以比拟的。赏玩新瓷者，总是先被新瓷上的彩绘图案所吸引，当藏家赏玩到元明清青花之后，就会感觉到明清官窑、民窑彩瓷太喧闹，即青花比五彩、粉彩、斗彩清静。而当藏家赏玩到宋五大名窑、宋龙泉窑、耀州窑青瓷、宋建窑、吉州窑里瓷、唐三彩、三国魏晋越窑青瓷之后，你又会感觉到宋代及以前的单色釉青瓷、白瓷、黑瓷，比元明清青花深沉，唐三彩恢弘的造型和浓烈的颜色，远比明清瓷更具吸引力。
在高古瓷中，特别是北宋汝官窑在国际拍卖场上极为罕见，1992年苏富比拍卖行在纽约的一次拍卖会上一件直径仅8厘米的汝窑小盘曾以154万美元成交。宋瓷本身存世的数量就很少，进入市场中的数量就更少。2005年9月21日在纽约苏富比的“白马轩藏中国陶瓷专拍”推出了55件白马轩主人收藏的唐宋陶瓷名品。这也是近年来中国陶瓷市场出现宋瓷拍品最多的一次。这样的专拍可以使宋瓷市场的透明度加大,提高宋瓷的市场地位。
进入2008年后，高古瓷的价格更是一路上扬。在2008年纽约苏富比春季拍卖会上，一件五代北宋时期的耀州窑刻牡丹花纹水注以18.1万美元的价格成交。3月19日纽约佳士得推出的一件宋代龙泉窑青瓷双耳瓶以228.1万美元成交，这是迄今所知全球范围内成交价格最高的龙泉瓷，一举打破了龙泉瓷器拍卖成交的千万元大关。国内在今年香港苏富比春拍上，一件南宋官窑青瓷粉青釉纸槌瓶以6752.75万港元落槌，拍出了全球范围内宋瓷的最高成交价。
宋瓷精品的天价成交，得益于其存世量的稀少。以汝窑瓷为例，有不少专家认为，目前汝窑传世品仅60余件，其中台北故宫收藏24件，北京故宫博物院收藏17件，上海博物馆收藏8件，英国戴维特基金会藏有7件，日本大阪东洋陶瓷美术馆1件，美国圣路易美术馆1件，天津博物馆1件，另有两三件在私人手中收藏。也许除上述之外，还有其他汝窑瓷器存世，但数量也多不到哪里去。稀缺性，决定了以宋瓷为代表的高古瓷未来的升值潜力，在这个市场尚未全面启动之前出手，是百年难遇的良机。