陶艺家瓷砖。
我们所知道的陶艺品
现在许多人都喜欢收藏一些名贵的东西，摆放在家里，比如王羲之的字，某一个朝代某一个皇帝用过的印玺，或者是写过的诗。但是要是说最多的话，可能非陶艺品莫属了，我们最常见的花瓶，有的会是名胜的古董，可以见到许多家里经济条件好的都会收藏一两个古董，会警告小孩不准动，当宝贝一样的供着。
最开始看到古董不了解它的时候，很多人可能都会想，不就是一个瓶子吗？为什么就会那么宝贝，那么值钱。这是因为，那些也是跟王羲之的字一样，从古代就流传下来，一辈传一辈，或者是从国外带来的。但是，陶瓷也会有真假之分，可以看到电视上经常会有说谁谁谁的花瓶古董经过鉴定并没有那么之前，没有那么真，那要怎么分辨呢？其实可以从多方便去仔细观察，主要是从款式，造型，花纹等方面下手，比较老气会比较自然，观察的时候重点注意的应该是上面的笔法，不同的笔法年代也就会不一样，许多鉴定专家都会这么入手。用青花瓷举例子吧，很多不良商家用假的土用来制作青花瓷，却卖的高价钱，但是终会有破绽，比如假的青花瓷会用黄土铁粉胶水硫酸等化学物来仿真。所以，学会怎么辨识真假陶瓷，也是一门大功夫。
陶艺品是我们中国的文化，中国的珍宝，每个人都行动起来爱护保护它，学会一些打假小妙招，也是一种保护方式。
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沈阳藏家12万元买件台湾陶艺品
“台湾高档艺术陶瓷在沈阳有不少知音！6月11日，刘奋飞先生一件名叫《浓情蜜意》的获奖作品原作被一位藏家以12万元的价格买走。”当日，记者来到台湾名品博览会文创产业区的刘奋飞艺术工房展台，工作人员兴致勃勃地与记者聊起沈阳人与台湾文创商品的缘。
刘奋飞艺术工房展台的工作人员告诉记者，台湾陶艺大师刘奋飞在沈阳收藏界有很高的知名度。此次来沈参展的作品虽然标价不低，但沈阳藏家还是频频出手。
记者注意到，本届台湾名品博览会文创产业区的展品之所以既赚眼球又赚银子，离不开奇妙的创意。一家台湾企业推出的纸偶公仔非常受欢迎。工作人员说，只要用一张纸，通过简单有趣的加工，就能创造出一个可爱的公仔。“同样是一张纸，好创意才会出好作品！”工作人员说。
在另一个展台，展出的是台湾民窑艺术坊带来的十二生肖陶铃等陶瓷作品。这家艺术坊的创意总监麦智通先生一边演示着手中的陶铃，一边介绍说：“这里的每一件作品都是纯手工制作的，而且每只陶铃发出的声音都不一样。”
台湾陶瓷第一品牌建窑此次也来沈参展，他们推出的礼品陶瓷销售得相当好。最新研发的100元一只的养生能量瓷保温杯尤受欢迎，一天半的时间售出几百只。
石湾新美陶瓷厂推生态陶艺售价与普通陶艺品相同
石湾新美陶厂推生态陶艺售价与普通陶艺品相同
负离子浓度，不亚于郊外和山顶
昨天，在石湾新美陶瓷厂展厅内，摆放着数百款瓜果器物类陶艺品，其中数款外表上看起来与其它陶艺品无异的生态陶艺，引起了南都记者的关注。据工作人员介绍，陶艺品的制作过程中，其中一道工序是上釉。与普通陶艺品不同之处在于，生态陶艺的釉料含有一种物质，可释放空气负离子，其中包含的小分子能还原来自大气的污染物、氮氧化物、香烟等产生的活性氧、减少过多活性氧对人体的危害，并能净化空气。
工作人员用一台负离子检测仪，在房间远离生态陶艺处，检测出负离子含量为1立方厘米约250个，贴近生态陶艺检测，负离子含量为1立方厘米约800-1100个。
一般而言，住房中每立方厘米空气中的负离子含量为25—450个，山顶上为240—1100个，生态陶艺附近空气中负离子含量，不亚于人在郊外、山顶活动能吸收到的负离子浓度。
建陶也掀过“负离子”风
因生态陶艺只是陶瓷釉料配方改变，而釉料成本占陶艺品比例很小，它的售价与普通陶艺品相同。据销售人员介绍，产品将于下周投入批量生产。新美陶厂此做法是工艺美术陶瓷上的首例，但中国陶瓷工业协会佛山办事处主任蓝卫兵建议：还是要找专家组，对科技项目和成果论证下，是否真的产生极大的效果，这样消费者才更相信。
据蓝卫兵介绍，早在3年前，佛山建材陶瓷企业掀起一股“负离子”风，但至今只有欧神诺陶瓷一家企业还保留生产“负离子”砖。
设计造型优美的陶艺品要结合美学的知识和原理
浅谈陶瓷的造型美表现形式
陶艺造型的基本特点是建立在物质材料和工艺技术的基础之上，是作者把艺术构思通过形体设计来实现的，但这并非一定就能成为完美的陶艺造型和直接获得优美的外观效果。因为陶艺无论实用或摆设都不是单纯的物质产品，而是含有思想性的因素，所以要达到令人满意的效果，就要处理好外形的美观问题。优美的造型，对于欣赏者来说是显而易见的，只要感觉到赏心悦目就行了。但对于创作者来说，如何才能设计出造型优美的作品造型，却是极为重要而且颇费思量的事情。设计造型优美的陶艺品要结合美学的知识和原理，应从以下几个方面去考虑创作：
一、 外形构图的协调感
构图就是构思陶艺品的整体外形，作品中个别或局部的艺术形象，形成作品的结构造型，通过视觉艺术形象来表达思想内容，整体和局部的造型结构处理使内容构成得到恰当的表现，得到协调统一，使作品主次分明。
协调是指作品中的各个方面各项元素，都要互相配合，达致多样变化中的统一，即局部与整体配合得当。我们在观赏陶艺作品时，如果用审美的目光来看，无论具象或抽象造型，凡是能够使人感到美观的，都有其共同的特点，就是在整体之中存在着一种协调的效果。这种效果产生了和谐的美感，使简单的造型不会单调乏味，而丰富的造型也不至于繁琐。比如可以利用一些流畅的线条或形体之间的大小、长短、高低的对比效果形成互相衬托关系，在变化中能达到协调。协调是变化中的统一，凡是美的作品造型，都富于变化、然而变化多样与整齐统一相结合，才能表现得完美，更能显示作品的中心内容。
二、 疏密聚散的均衡感
疏密是对作品内容相互之间位置布局的处理手法，形成对比和变化，一聚一散形成丰富多变的效果。
均衡就是要符合自然的规律，使人直觉感受到陶艺作品造型上有一种稳定的效果。如果处理一些自由形式即不对称、不规则、充满动感的造型，就要通过视觉上确定重心位置，使支点得到平衡。因为陶艺的表现形式有其局限性，受陶瓷材料及成型工艺的限制，它不像绘画那样可以在画面上凌空表现。因此可利用调整两侧、上下的关系达到平衡，既要考虑造型的方向性、姿势，还要有意识地使体积较大的部分靠近重心，较小部分可偏离重心，要从力学原理上考虑也要尊重视觉感受，来达到均衡效果。除了在造型上还可以从色彩上的轻重和深浅变化，因为色彩也会给人一种深浅和轻重的感觉，从而达到均衡的效果。
三、 节奏和韵律
节奏和韵律是人一种观感认知，就像音乐的高低起伏的感觉。在陶艺上理解为造型因素的有规律的重复变化,这种效果可以形成节奏。
韵律是情调或动态在节奏中起作用的结果，有组织和有变化的交替，可以由形体的大小、起伏、曲与直而形成。在陶艺创作中，注意节奏和韵律的表现，有助于创造更美的造型。
四、 对比和呼应
正如上面提到的疏密聚散的处理手法，应用变化原理，使作品在艺术视觉上达到明快动人的效果。例如可以在色彩上明暗、冷暖、轻重形成对比，造型上可用大小长短、高低起伏、方圆曲直等形成对比。
呼应是平衡形式的转化，通过内在形象联系，产生某种呼应，在动态上达到一种平衡,可增强作品的表现力和美感。
五、 努力形成陶瓷艺术品的独特风格
风格不是具体的内容，而是创作者把观念和理想表现在作品中，其中也包括了对材料的运用和工艺的表现手法特点等。风格是指造型形式的艺术特点和反映的内在风貌。对瓷艺来说是应具备的条件，因为风格可以使瓷艺品产生一种特殊的艺术魅力。
风格是创作者的思想个性、审美观点、艺术技巧的综合表现，作品风格的形成，创作者的艺术修养、造型技巧、表现形式、材料运用以及生活的理解是起决定性作用的，是与创作者的个性、修养、工艺和艺术技巧分不开的。
风格是创作形式和艺术特点带给别人的某种统一感受，因创作者的构思主意而分高下，由创作者的修养和技巧而产生差别。如景德镇现当代陶瓷艺术家江振声、袁少辉等，其创作的精品瓷壶，造型别致，精巧玲珑，独具匠心，各具特色，可以说形成自己独有的造型艺术风格，这和当今社会风尚的潮流和科技水平的提高，以及个人审美爱好的倾向，是密不可分的。
保护陶艺品版权 28件涉嫌侵权石湾公仔被扣
价值20多万元的《十八罗汉》公仔精品，在市场上碰到了“孪生兄弟”，只不过小了一号。这种假冒的石湾公仔，在市场上往往真假难辨，让消费者吃尽了哑巴亏。
明天（4月26日）是世界知识产权日。在昨日的市、禅城区文化市场综合执法队联合行动中，祖庙附近一家公仔店里的28件涉嫌侵权的石湾公仔被暂扣，佛山陶艺品的版权保护问题再次引起重视。
假冒公仔盖上店主印章
据石湾美陶厂有关工作人员介绍，该店出售的公仔涉嫌仿冒刘传、刘泽棉、刘炳等陶艺大师创作的《芭蕉罗汉》、《十八罗汉》等作品。其中《十八罗汉》的形态、色彩都与原作十分相近，但尺寸不同。她表示，美陶厂从未生产过这个尺寸的产品。
这套假冒公仔上也盖有作者印章，印章显示，作者为该店店主。据了解，店主也在从事陶艺创作。据介绍，美陶厂里《十八罗汉》的精品要卖到20多万元一套，而店中出售的则远远低于这个价格；有些产品售价与原厂不相上下，但成本却低了许多。在一些公仔销售店内，往往是真假混卖，让顾客难辨真伪。
陶艺行业关注版权问题
版权问题一直是佛山陶艺行业十分关注的问题之一。据石湾美陶厂市场策划部李星介绍，目前厂里维护作品版权有三个途径：一是申请国家专利；二是在省版权局进行版权登记；三是靠佛山陶瓷协会的业内自我约束公律。而美陶厂每年设计生产上千种新产品，不可能都申请专利或进行版权登记，因此，作品的版权保护一直让他们头疼。
在两年前的一次查处行动中，刘泽棉就曾气愤地说：“构思就要一两个月，却被人不劳而获！”李星也打了个“不恰当的比方”：“假如大师的创作力值万元，我们卖万元，但仿制者只卖500元，不知情者当然会买他们的。”陶艺业侵权行为已经严重损害到正规企业的经济效益，也不断地扼杀这个历史悠久的传统行业的创新力，他们希望能有更有效的办法进行版权保护。
据了解，这批涉嫌侵权作品将邀请著作权人及原厂家等进行鉴定，如确认不是侵权的，将退还商家；如确定是侵权，则要根据有关法律法规予以没收和处罚。
当代陶艺：艺术品不是工艺品
对于大多数观众来说，“当代陶艺”是一个陌生的领域。而在收藏界，“当代陶艺”却是异军突起的新宠。看看近年的拍卖纪录：2011年嘉德秋季拍卖会上，白明《红苇颂》青花釉里红箭筒拍出126.5万人民币，李菊生《如听万壑松》高温颜色釉瓷瓶以184万人民币成交，饶晓晴《居易草堂/渊明诗韵》粉彩双面瓷板更以414万人民币的高价成交。另外，2010年，张松茂《三顾茅庐》以1300万人民币的天价成交，开创了中国现当代艺术陶瓷“千万元时代”。
几乎和所有的艺术形式一样，中国陶艺在步入“当代”语境之后，不可避免地陷入传统与当代、中国与国际的身份辨析之中。当代陶艺的探索之路，正试图打破区域性发展的局限，回归到陶艺作为艺术家表达当代精神诉求的独立作品，而非被无限复制的工艺品。
环境：寄生于学院派土壤
有学者提出，当代陶艺的发展主要还依赖学院的环境和土壤。学生们除了可以在这里接受陶艺本体性知识的掌握（例如材料、烧制和装饰的常识），更重要的是，正统的教育系统、学院的背景和明确的精神指向，是学院派艺术家回避市场直接影响的三重过滤。在学院空间里，与石湾等产区保持合作的同时保持适度的距离，将更有利于艺术家坚守作品的学术性和实验性探索的可能。
但是，探索并不容易。
中央美术学院易英先生曾这样评述当代陶艺发展中面临的问题：“大部分陶艺家还没有把陶艺作为现代艺术中独有的语言与媒材，其观念仍然停留在产品设计之上，尽管很多陶艺家已经有了现代设计的意识，但这一意识终究不能取代现代艺术的观念”。广州美术学院大学城美术馆馆长左正尧进一步分析道，“反对重复，强调偶发性、创造性。流行往往意味着重复，意味着对大众文化符号毫无节制的发掘，毫无意义的克隆。而陶艺的魅力正在于其独创性，陶土本身的特质让陶艺家们必须保持清醒的头脑，陶艺家在创作中任何一个阶段都能提升自身的高度。”
而陶艺的真正价值，正是体现在陶艺家不断探索的过程。随着各种探索的逐渐步入成熟，中国当代陶艺的评判标准将发生转变，同时也将对习惯于欣赏传统文化的观众和收藏市场提出了新的要求。无论何时，当代陶艺将不仅仅是工艺品的当代阐释。
现实：看不懂
与拍卖市场火爆的气氛相反，回到现实，当代陶艺的生存状况举步维艰。中国美术家协会陶艺委员会成立至今才12个年头。奥运福娃设计者之一韩美林回忆道，刚开始的时候，陶艺会一个会员都没有，都是从其他油画或其他委员会转过来的，现在也只不过发展到了40多人，和其他艺委会拥有上千人的庞大阵容相比还存在差距。
展览中，一位观众指着一件陶艺作品，笑称自己看不懂。就这个问题，广州美术学院陶艺专业的年青教师王琪解释，无论佛山陶瓷、潮州瓷器还是景德镇青花瓷，虽然区域不同，但本质上更多地继承了传统的制作工艺和审美趣味。所谓的“看不懂”恰恰反映了观众对“当代”认知的欠缺，也反映出中国陶艺的“当代”性还不够独立，所谓“中国风”也只是对当代陶艺狭隘的恭维。
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德国当代陶艺：平民而亲切
德国对陶艺的定位和价格显得更加亲民，虽然销售渠道相当完善，但是拍卖市场上难觅其踪影。
在德国，陶艺从业者一般分为两类人群。第一类是职业陶艺家。他们主要活跃于欧洲范围内包括荷兰、法国和德国等国家每年定期举办的陶艺展销会。展销会有点类似广州艺博会的性质。而展销的陶艺产品以生活用品为主。除此外，他们还会通过画廊销售作品。第二类人群是非职业陶艺家。他们大部分由艺术老师或者学生组成。他们主要通过举办展览和委托画廊进行销售。
无论是哪种渠道，德国陶艺市场具有两个共通点：一是陶艺已经进入了人们的生活，购买者大多以自己收藏为主。二是好卖。举个例子，王琪在德国留学期间，其陶艺作品可卖掉一半。如果高度大约在60厘米的作品，可卖到900~1000欧元。折合人民币1万元左右。作为学生，能有这样的销售成绩已相当可观。而在中国，他的作品销售则没有这么顺畅。
让收藏丰富我们的生活
让收藏丰富我们的生活
我总以为，一个人的业余生活应该是丰富多彩的，玩收藏应列其中。巴甫洛夫说过：“一个脑力劳动者，应该培养一种收集习惯，藉以转换他的注意力，从而使他的精神系统得到休息。”巴甫洛夫所言“收集”，该是包含了收藏的。
当一个人爱上收藏的时候，他的业余生活自是忙碌和快乐的。忙碌，是因为忙学习钻研，忙外出寻觅，忙相互切磋;快乐，是因为浩瀚新奇的收藏知识让人痴迷其中，是因为收藏到心仪已久的藏品而欢爱有加，是因为偶尔的捡漏令自己欣喜不已。
我之爱上收藏，是受了外祖父的影响。外祖父早年就读上海美专，是刘海粟大师的学生。外祖父除了收藏古代瓷器、古代书法拓本、红木家具外，还收藏过郑板桥的画，只可惜“文革”之中被一群红卫兵小将抄家后，从此销声匿迹。每次去外祖父家作客，外祖父在噙泪重复郑板桥画被抄的故事后，便是给我讲每一件藏品的收藏经历。
外祖父的收藏经验告诉我，要搞好收藏，必先由今而古、由近及远，否则，连眼前的藏品都搞不清楚，又何谈收藏古代的。在我看来，外祖父玩收藏而创立的“回溯法”无疑为收藏真谛。前不久，读报看到一个报道，言过去不为人所青睐的民国瓷器，现在已成为众多古陶瓷玩家的“新宠”，一些民国时期的精品瓷器价格甚至超过了不少明清瓷器。民国瓷器何以走俏市场?除了它的价格相对低廉而外，面对当今古玩市场假冒伪劣充塞的现状，也折射了收藏者的一种保险心理。毕竟，因为是1911年到1949年烧制的瓷器作品，且民国瓷器存世量大，相对易鉴别。
“回溯”收藏，我的业余生活总是被安排得满匝匝的，有时还免不了显得孤独。因为很多时候，收藏需要自己一个人安静地待着。想一想吧，当认定、收藏一件物品时，为防上当，何以不要自己聚精会神地翻资料、作比较，重关节、看细节?即便是当走眼而收藏了仿冒品时，又何以不要闭门思过，一个人作冷静的剖析，以便从中找到与真品的差距，避免重蹈覆辙?毕竟，鉴定是一种“眼学”，其秘诀在于：多看、反复看;多读，再三读。这看与读的过程，怎不产生孤独感?然而，我总以为，孤独与不孤独都是相对的，可不是?如果将收藏品视为自己的孩儿，收藏之人又何以有孤独之虞?更何况，每一件藏品都与历史文化有染，都有属于自己的故事。与藏品对视，亦即等于与历史文化对视，与藏品有关的人和事对视，这般收藏把玩还能孤独?是啊，我在那么长的时间里，既对藏品给予欢欣、忐忑、伤怀和惦念，也让自己对藏品有了期盼的心，有了追逐的渴望，有了等待的价值，这些原本是人与人之间才能萌生的感情，如今竟被藏品替代，这不该是自己有滋有味、闹热无限的人生吗?
在藏言藏，玩收藏的人其业余生活里总是“三句不离本行”，于是，不经意间，你往往会将人引为自己收藏的“线人”。有一回，与一位朋友聊天，很快就聊到了收藏的话题。他告诉我，朋友处有一加盖的大罐，盖头和罐身处有很漂亮的图画，该是有点年代了。于是，经他牵线，我竟收藏到了这只器形硕大的由清光绪年间中国著名陶瓷画家江祥发作画的浅绛彩罐。细细欣赏，盖上的煮茶图和罐身的捕鱼图，其故事意境其人物表情其色彩构图，可谓精彩绝伦，堪称上品。自此以后，凡与非藏友的交谈中，我每每总能找到收藏线索，进而收藏到自己中意的藏品。于是，终让我悟得：原来，收藏是一种缘。缘，来自于自己的时时准备，来自于自己的处处用心。
业余收藏，照样可以玩得很开心、很专业。玩收藏，又何以不是如此?天津收藏家张连志，9岁起即浸染于古玩堆里，学习古玩知识，以至于“蒙着双眼即可摸出手中瓷器距今多少年”。这无疑是从多年成败得失中积累起的经验教训，其中的过程定然有成功也有失落，有平淡也有波澜，有单调也有精彩，因为业余收藏本身就是丰盈、丰沛、丰富的。
我们的陶瓷会展之路还要走多远
今年9月份，里米尼陶瓷技术装备展(Tecnargilla)、博洛尼亚陶瓷卫浴产品展(Cersaie)、维罗纳石材展(Marmomacc)相继于24日、25日、26日在意大利相应的城市开幕。在国内，十二届(淄博)国际陶瓷博览会、十五届唐山中国陶瓷博览会、2012沈阳法库国际陶瓷博览交易会同样在9月份相继开幕。前者分别是行业内公认的全球相应领域的第一大展，后者是国内各陶瓷产区自己主办的带有“国际”头衔的陶瓷展。再过十来天，第二十届中国(佛山)国际陶瓷及卫浴博览交易会也将正式开幕。基本可以肯定，每年中国各地的国际陶瓷博览交易会一定多过中国之外的世界陶瓷博览会的总和。然而我们真正具有国际性的会展却不多。我们的陶瓷会展之路究竟怎么样?还要探索多久?
对比意大利这三大顶级展会，每年一度的广州陶瓷工业展与里米尼陶瓷技术装备展相比，无论从展会面积、参展企业数、参观人数来说都已经是伯仲之间。由于目前陶瓷技术装备的最大市场在亚洲、在中国，预计广州工业展超过里米尼陶瓷技术装备展而成为世界第一大展是指日可待的事，如果中国的两大协会主办方能够很好的精诚协调合作的话，这个过程将大大缩短。每年一度的厦门石材展在规模等各方面与维罗纳石材展相比已经相差无几，但展会的国际性尚有距离，2012年厦门石材展海外展示面积约占15%，而维罗纳石材展的海外展示面积超过一半。简一陶瓷连续四次到意大利参加维罗纳石材展，今年佛山的敦煌明珠陶瓷也参展维罗纳石材展，估计明年会有更多的中国陶企参加维罗纳石材展，特别是以大理石瓷砖或微晶石产品为主的陶企。如果广州陶瓷工业展的主办方两大协会仍然无法很好合作的话，将来最先超过意大利这三大展会的国内展，极可能是厦门石材展。与我们差距最大的是博洛尼亚陶瓷卫浴产品展，一方面，国内无一类似展会可以与其媲美;另一方面，国内类似的展会遍地都是。随着国内的新兴陶瓷产区不断增加，类似的展会还在增多，一边是我们喊着“打造中国的博洛尼亚展”已经十多年了，却看不到半点痕迹影子，一边是我们努力了十多年，今年才略有突破有三家陶企博洛尼亚参展。
今年在维罗纳石材展，3号馆都是中国企业参展，称之为中国馆，但我们看到整个中国馆基本没有特装，不少好产品的展示效果一般。类似的如果博洛尼亚产品展有朝一日基本对中国陶企开放(估计会逐步开放)，我们会不会遇到类似石材展的情况呢?到时就要全面考验中国陶企的设计、展示实力了。我们有必要到万里之外的欧洲投入巨资参展做特装吗?如果我们有自己的世界顶级展会，情况可能就完全不一样了。
现在全球超过60%的陶瓷砖产量在中国，约80%的陶瓷砖产量在亚洲。为什么我们没有全球顶级陶瓷产品展?而且我们是一直在努力，但离目标却越来越远。为什么?其中原因很多，但有两条是肯定的，一是国家级的主管协调部门，各自为政，对立多、协调少，互不相容，推诿多、配合少;二是地方政府以自己为中心，一心想着自己的会展经济，资金分散、资源分散，无法打造国家级的会展，国际级的会展更无从说起。现在正在起草的“建筑卫生陶瓷产业政策(初稿)”，拟将“限制区域性的、小型建筑卫生陶瓷产品展会，集中多方面的资源，打造一个或两个(不超过两个)有标志性意义的、大型的、国际性建筑卫生陶瓷产品展会”写入其中，不知能否做到，对打造中国的博洛尼亚展有所推动。
中国的陶瓷会展之路还有多长?中国可能拥有自己的、国际的、顶级陶瓷产品展会吗?怎样才能做到?何时才能做到?
那些年，我们一起追过的陶瓷名牌！
每个时代都有每个时代的明星,有的如流星一闪而过,有的却熠熠生辉,常存世间。
对于景德镇陶瓷而言，上世纪中后期的瓷业辉煌成为许多人心中永久的记忆。其中，各大瓷厂生产的各类名牌陶瓷，以一种物化的形式保留了珍贵的泥火技艺，见证了瓷都的荣光，尽管如今，这些品牌绝大多数已经不复存在，但当年的名牌陶瓷如今散落在世界各地，成为“聚是一团火，散是满天星”的现实写照！
“珠光”牌
是建国瓷厂高温颜色釉瓷的品牌，曾获国家优质产品银质奖。颜色釉是景德镇四大传统名瓷之一，建国瓷厂为国家专业生产传统颜色釉瓷的定点单位。除装饰陈设瓷外，还包括传统影青、粉红、天青、黄釉和新研制开发的景蓝、宝蓝、嫩青等装饰日用瓷。
“长青”牌
是人民瓷厂青花梧桐系列瓷品牌， 1980年被评为国家著名品牌，曾连获三年瓷国际博览会金奖。人民瓷厂是生产景德镇四大传统瓷之一青花瓷的国有专业厂家。主要生产青花中西餐具、文具、茶具、咖啡具、酒具等日用瓷，还有各式陈设瓷、仿古瓷，其釉面晶莹、脂润如玉，无铅镉危害。
“万年青”牌
是人民瓷厂品牌，主要有青花影青瓷、青花芙蓉西餐具、青花圆盘、青花酒具、青花斗彩餐具等。
“福寿”牌粉彩、古墨彩瓷
“景德镇”牌粉彩瓷板画、薄胎瓷
“双喜”牌金地开光龙凤餐、茶具
“红店”牌粉彩瓷
都是艺术瓷厂品牌，艺术瓷厂是景德镇以生产创作粉彩艺术瓷的国有企业，上世纪80年代至90年代初发展最为迅速，多次荣获国家金质奖、国家银质奖。“中华向号瓷之国、瓷业高峰是瓷都”的名句就是时任副委员长郭沫若在参观艺术瓷厂之后题写的赞诗。
“玩玉”牌青花玲珑瓷
是光明瓷厂品牌，光明瓷厂是专业生产青花玲珑瓷的国有企业。能生产各式中、西餐具、茶具、咖啡具、九局、新婚用具，最多的一套青花玲珑餐具可达195头。同时，还生产各式规格花钵、鱼缸、果盘、果盒、皮灯、壁灯、台灯等。装饰内容包括人物、山水、花鸟、草虫、鱼虾和几何纹样。生产的青花玲珑瓷先后70多次作为国礼瓷馈赠给国外元首和政府首脑。
“玩玉”牌
红光瓷厂也拥有一个“玩玉”牌，红光瓷厂也是生产青花玲珑瓷专业厂家。主要生产品种195头以下规格中西餐具、咖啡具、酒具、茶具、文具等，建厂以来，分别获得国家金质奖、银质奖等。
“散花”牌
是雕塑瓷厂瓷雕品牌，雕塑瓷厂是我国最大的陶瓷雕塑专业创作研发生产企业，圆雕、镂雕、捏雕、堆雕和彩饰等瓷雕技法在这里得到很好的保护和弘扬。雕塑瓷厂美研所主要创作的作品有：“六鹤同春”、、“滴水观音”、“天女散花”、“春燕展翅”、“哈哈罗汉”等。
玉花”牌
是红旗瓷厂品牌，红旗瓷厂是专业生产釉下彩瓷的企业，主要产品有：大中套中西餐具、茶具、饭具、酒具、咖啡具、各式碗、盘、杯、碟等日用瓷，还有薄胎碗、薄胎皮灯、薄胎花瓶、挂盘等陈设瓷。
“玉花”牌釉下彩缠枝莲系列产品是红旗瓷厂的主要产品，产量约为全场的二分之一。规格齐全，品种近千个，小到兰花酒盅大到20寸圆盘。为人民大会堂、毛主席纪念堂、中国中央办公厅、外交部及驻外各大使馆、钓鱼台国宾馆等长期提供各种高档日用瓷和陈设瓷。获国家新产品奖、国家轻工部优质产品奖。
“飞鹤”牌
红星瓷厂为普通日用瓷企业，拥有“玉燕”牌、“飞鹤”牌等多个品牌。其中“玉燕”牌多为西餐具、皮灯、壁灯等，“飞鹤”以中餐为主，包括碗、碟、盘、勺等，根据市场需求配成5头——100头餐具。“飞鹤”牌采用英文作为商标，也体现了开放的国际思维。
“三蕾”牌
是三蕾瓷用化工有限公司品牌，三蕾瓷用化工有限公司主要从事各类陶瓷装饰材料的生产经营，主要产品有陶瓷釉料、各类金水金粉、陶瓷釉上贴花纸等，属于陶瓷生产材料配套企业。是国家二级企业，其研发水平和产品质量居于国内同行业前列，满足了中高档陶瓷装饰材料的发展需求。
“高美”牌
是为民瓷厂品牌，60年代为民瓷厂被定为生产出口瓷主要企业，产品为日用餐具、茶具、咖啡具。手工绘制彩瓷主要为高档陈设瓷、礼品瓷，大多数产品为贴花制作，其特色产品为尼克松杯、《石榴》茶、咖啡具，因原名“高级美术瓷厂”，其商标名为“高美”牌。
“高美”牌儿童餐具曾获全国儿童用品新产品金鹿奖、咖啡具曾获全国博览会金奖、轻工部优质产品奖等。
“高岭”牌
是宇宙瓷厂品牌，宇宙瓷厂是国徽瓷定点生产厂家，国家二级企业，中国轻工业出口创汇优秀企业。特色产品有：红楼梦“十二金钗”系列彩盘、201头青花牡丹国徽瓷、“高岭”牌45头西餐具等。曾生产美国“卡米沙”公司订单，产品超标准优级水平。“高岭”牌45头西餐具曾获国家银质奖。
“磬声”牌
是景兴瓷厂品牌，景兴瓷厂是以生产日用传统瓷正德器为主的企业，“磬声”牌54头正德餐具、3头饭具、和合器获江西省优质产品奖;“磬声”牌薄胎瓷获轻工业部优质优胜证书;“磬声”牌54头中餐具获江西省陶瓷行业质量优胜称号。
“彩云”牌和“灵鸟”牌
是新华瓷厂品牌，新华瓷厂是全国唯一一家民族用瓷生产厂家，其产品具有造型优美、瓷细坯白胎薄大的特点，画面多以神话传奇为题材，“彩云”牌民族瓷连获国家民委、轻工部优质产品称号。
“玉乐”牌
是曙光瓷厂品牌，曙光瓷厂大件传统陈设瓷产量大、质量优。“玉乐”牌莲子缸、凉墩、箭筒、花钵四大系列产品，规格有百件乃至千件，画面有人物、山水、青花、粉彩，主题有历史故事、神话传说、山川风光等。曾荣获全国陶瓷行业质量评比优胜产品奖、轻工业部优胜产品，北京国际博览会金奖等荣誉。
“百花”牌
是江西省陶瓷进出口公司拥有品牌，江西省陶瓷进出口公司成立于1980年，其前身为中国工艺品进出口公司江西省陶瓷分公司，省级大、中型国有外贸企业。“百花”牌商标主要为彩色瓷，2005年被列为“江西省重点培育和发展的出口名牌”。
“昌南”牌
商标原持有人是“江西省陶瓷进出口公司”，“昌南”本意“昌水之南”，景德镇的母亲河昌江，古代称之为昌水。这里是最早扬名全国的陶瓷生产地，民间称为“昌南”，官方名称“新平镇”。昌南的精美瓷器晶莹滋润，远近闻名，并大量出口欧洲，倍受欧洲人珍爱，于是，欧洲人就以“昌南”作为瓷器(china)和生产瓷器的“中国”(China)的代称。
“昌南”牌主要包括：餐具、酒具等日用瓷，以及瓷器装饰品。
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