乌金釉瓷器鉴别方法。
1、以不加稀释剂的底色闪光釉，用笔刷涂于坯体上，然后依下述方式干燥：室温20℃时间12小时或干燥室70℃时间0.5小时。
2、确定底色闪光釉已干燥，再将24001（大理石纹）或24002（裂块）用笔涂于其上，为了能达到适合的效果，建议底色闪光釉划的厚度为10-15mm，24001或24002厚度为10mm。
3、纹路的形成在160-180℃之间，您亦可事先加热至此温度来预视其效果，加热速度应愈慢愈好，如此可以避免效果形成前龟裂剂早已挥发，最佳的加热速度至少为400℃/小时。
4、裂纹效果——在不同的色釉上涂上特殊的闪光釉，再覆盖一层裂剂DH250C后再去烧成会得到不同的颜色的细纹。（如底色是深色釉，则得深色裂纹）。
A、底部的闪光釉要涂成适当的厚层（可用喷枪或刷子），如果因挥发太多浓度变稠，我们建议用稀释液24006来稀释。
B、裂纹溶剂，只可用刷涂或浸的方式来涂饰，而不可用喷的方式（会流下来），且绝不可稀释。当从瓶中倒出时，只倒出您所需要的量，刷子可用水来清洗。在涂饰裂纹剂之前要注意不能与底部闪光釉相混合，一定要等到底部的闪光釉干燥后，才可涂饰裂纹剂。
C、为了不要损坏底部的闪光釉，涂饰裂纹剂时，应用小力，裂纹剂的涂饰还应超过底部闪光釉一点，裂纹溶剂烧后不会留下任何痕迹。
D、为了要增加对比，底部的闪光釉要涂得有一点像云一样，如果要得到均匀的裂纹，底部的闪光釉则要用喷的。一般而言，底部的闪光釉厚，则最后的列纹较大，底部的闪光釉满则相反，裂纹剂不可涂得太薄，否则裂纹会变得不吸引人。
E、已覆盖裂纹溶剂的物体不要干燥而应立即去烧。（放几小时没关系，但不要过夜）。
F、裂纹效果，将已涂裂纹剂的物体快速加温至150℃，有利于其发展。
G、一般而言，这个加热过程要越快越好，以避免裂纹剂在开始产生效果之前，即已挥发，所以我们建议将此物体放入预热炉加温，（若不如此处理，易产生轻微的缺点及点状的不好看的效果）。
H、因为一般的闪光釉对灰尘特别敏感，故我们只推荐用几种特殊的闪光釉。
I、加热过程最好在间接加温炉中进行，并且排气要良好（因加热初期会有很多蒸气产生，我们建议在烧后用软、细的布轻轻清洁此物体）。
5、大理石效果——其效果刚好和裂纹效果相反，烧后呈裂块效果（纹路是色釉的颜色）
6、云状效果——不均匀的刷涂闪光釉（轻拍），会得到很吸引人的云状效果。TaOcI52.cOm
taoci52.com扩展阅读
瓷器上的特殊纹饰有多少种？
瓷器上的特殊纹饰有多少种？
工艺品上面的纹饰，属于装饰的一部分，它能使器型更加完美，还可以弥补造型上的一些不足，通过画面上的题材还能更具体、更形象地反映出时代的精神面貌。
早期玛雅几何纹彩绘锅
几何纹
几何纹是一种原始的陶瓷装饰纹样，因其是以点、线、面组成多种有规则的几何图形而得名。包括网纹、三角纹、八角纹、菱形纹、曲折纹、雷纹、回纹、弧线纹、窄条纹、漩涡纹、圆圈纹、回旋钩连纹等。也可专指那些难以名状的抽象图案。到了商周时期，陶器上的几何纹十分突出，吴越地区几何印纹硬陶文化尤为发达。秦汉以后各代，几何纹始终是瓷器常见的装饰图案或辅助纹饰。
编织纹
泛指竹、苇、藤、麻等编织物遗留在器物上的印痕，以及后来摹拟这些印痕的装饰性纹样，是一种具有浓厚传承性的原始装饰纹样。编织纹始见于新石器时代的早期陶瓷。在商周时期，编织纹在原始青瓷、印纹硬陶及灰陶器上已作为常用装饰。纹样有：席状、人字状、米筛状、叶脉状、方格状等。汉代陶瓷器承袭了这一传统纹饰。自唐代至清代，编织纹一直流行不衰，常用作器物的地纹或边饰，也有作为主题纹饰的。
网纹
又称“网格纹”、“方格纹”，陶瓷器装饰的一种原始纹样。图案是：将方格以二方连续或四方边疆形式展开似鱼网，有直线网格、斜线网格和曲线网格之分。网纹的出现正是新石器时代渔猎经济生活在原始制陶及其审美意识上的反映。网纹的表现方法有刻划、拍印、压印、镂孔、彩绘等多种形式，以彩陶上的彩绘网纹最为生动。
条纹
又称“条形纹”、“线纹”，一种原始的陶瓷装饰纹样，由较短的相对独立的线条构成，有竖线、横线、斜线、弧线、宽线、窄线、单线、复线等多种形状。篮纹也可视作一种条纹。条纹有的单独成立，也有与圆点纹、漩涡纹等组成复合纹样的。表现技法主要是刻划、压印、拍印、彩绘等。
篦纹
因其是用篦状工具刻、压出篦状纹而得名的一种装饰纹样。商周陶器上多见，瓷器上大量采用则是宋元时期东南沿海地区瓷窑，青瓷和青白瓷器物上最为多见。用戳刺方法形成的成片点状纹样，习惯上称“篦点纹”；用划花方法形成的细密平行线条纹，习惯上称“篦划纹”。篦纹还有栉齿纹、梳篦纹、篦线纹等多种别称。
剔刺纹
也称“刺剔纹”、“锥刺纹”、“针刺纹”、“戳刺纹”等，一种原始的陶瓷装饰纹样，因其是用工具在器坯上成片剔刺而成，故得名“剔刺纹”。用指甲剔刺而成的纹样，旧称“指甲纹”，也应归入剔刺纹类属。工具不同或操作方法不同，便产生不同形状的纹样。剔刺纹出现在新石器时代早期，装饰手法极为原始。
云雷纹
陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。云雷纹在构图上通常以四方边疆或二方边疆式展开，表现技法有拍印、压印、刻划、彩绘等。云雷纹出现在新石器时代晚期，可能是从漩涡纹发展而来的。
回纹
因纹样如“回”字而得名。线条作方折形卷曲，回纹与雷纹同源同义，亦可视为雷纹形象的一种，有单体、一正一反相连成对和连续不断的带状形等，多用于装饰器物的口部或颈部。制作方法有彩绘、刻划、模印等。回纹最早在马家窑文化类型陶器上普遍出现，商代中期灰陶器上较盛行，商周原始青瓷上也多见。宋代复古风气较盛，回纹再度流行。宋代吉州窑、定窑、耀州I窑、磁州窑等广泛采用，景德镇窑烧制的瓶、罐、盘、碗、洗、炉、枕等器物上，回纹常作为边饰出现。
弦纹
一种原始的陶瓷装饰纹样，作细而长的线条形，水平展开并环绕器物周匝。弦纹的出现与原始制陶中轮制方法的产生有关，旋刻出来的弦纹又称旋纹。由于使用工具及处理方法的不同，有凹凸、粗细、尖方、圆弧等不同形状，也有单线弦纹与复线弦纹之别。此外，还有用彩绘、堆贴等方法形成的弦纹。
带状纹
一种传统的纹样，为陶瓷器上带状纹样的统称。带状是指其外形为环绕器物的二方连续图案，上下压以边线。其内容形形色色，包括带状鱼鸟纹、带状网格纹、带状云雷纹、带状曲折纹、带状几何纹等等。带状纹可装饰在器物的口沿、颈、肩、腹、胫等部位，有作辅助性边饰的，也有作纹饰主题的。习惯上多将作为边饰的称作“带状纹”。带状纹的原始表现方法主要有彩绘、刻划、镂空、压印等。
曲折纹
又称“曲尺纹”、‘‘波折纹”、“三角折线纹”、“曲带纹”等，一种常见的陶瓷器装饰纹样，以边连续条折曲而成。用短直线、横线、斜线、连续或间断组成的单纯与复合带状的曲折纹也归入此类。表现技法有刻划、拍印、彩绘等。
水纹
又称“水波纹”、“波浪纹’’或“波状纹’’等，一种传统的陶瓷器装饰纹样，形象摹拟水流动形态的统称水纹。专门表现海水波涛的，习惯上称作“海水纹”或“海涛纹”。着意表现水的漩涡的，习惯上称作“漩涡纹”或“涡纹”。水纹的表现技法主要有刻划、彩绘、拍印、模印等。战国秦汉时代彩绘陶和原始青瓷上，水波纹成为主要纹饰。
涡纹
又叫“漩涡纹”，水纹中的一种，摹拟水流产生的漩涡状。
海水纹
是水纹中着意表现海水波涛形态的一种纹样，多出现于宋以后尤其是明清时代的瓷器上。
海涛纹
是水纹中专门描绘海水浪涛的一种纹样，多出现在宋以后特别是明清时代的瓷器上。
螺旋纹
是指形似螺旋的一种陶瓷器传统纹样，也似流水漩涡。在器物成型过程中由于旋削而留于器底的螺旋状线痕，习惯上也称螺旋纹。表现技法主要是彩绘及刻划。布局有个体纹饰左右排列的，也有四方连续的。采用黑红二色颜料，以红色为多，有的搭配较为复杂。
云纹
用云朵形纹饰象征高升和如意。云纹多与龙、凤、蝙蝠等相配，有时也单独使用。元代磁州窑白地黑花云龙纹瓷器及景德镇青花、釉里红、红釉、卵白釉等瓷器上均有云纹装饰。明、清景德镇及其他地方窑陶瓷上也普遍装饰云纹，且形式多样，如灵芝形云、蝌蚪形云、如意头形云、风带如意云、“壬”字形云、“★”字形云等。
云头纹
云纹的一种。其形状犹似下垂的如意，因此又称“如意云”。因多装饰在瓶、罐、壶器物的肩部，亦称“云肩纹”；也有装饰在盘、碗的内心部位的，称作“垂云纹”。清代云头纹主要作为辅助纹饰，其作用有些类似“开光”。
钱纹
因其图案呈现为圆圈中有内向弧形方格，似圆形方孔钱而得名。构图多作二方或四方连续排列，也绘作成串圆圈两相交套合的形象。表现手法主要为印花、刻花和绘画，多用于装饰盘、碗的边沿或瓶、罐的肩部或腹部。主要用作辅助纹饰，也有作主题纹饰的。辅助纹样多为单线二方连续展开，形成装饰带。主题纹样则由钱纹构成整个纹饰格局，并有在圆钱纹的中心填画花草等图案的。还有以钱纹作地，衬托主题纹饰的。
古瓷器的鉴定方法胎釉篇
市场上的古瓷器，不乏不法商贩造假的，那么怎样去鉴定古瓷器的真假呢？下面来说说古瓷器的鉴定方法。
古瓷器的判定办法之看胎釉。
断定方法，只需打破传统的阅历断定方式，从胎土和釉体一定发生:由重生到老化这一本质改动的天然规律去知道、去研讨，才干不断得到开展。
瓷器断定方法不能局限于微观方面的研讨，还必须从微观方面下手,运用高倍放大镜或显微镜去分析、去研讨古瓷器与作伪瓷器不一样的微观物理现象。分析哪些微观物理情况是器物内在的改动要素致使的，哪些是外在要素致使的；哪些是人力可为的，哪些是人力不可为的；特别要精心分析天然物象情况与人为物象情况发生的根源和本质差异，然后总结其规矩性，抵达理性知道期间。
对古瓷器的研讨和断定，便是破译古瓷器承载的前史信息密码的工作。学过化学常识的人都知道，陶瓷器是由多种化学元素化合而成的化学分子构成的物体。而化学元素的核外电子老是时间处于运动傍边的。有运动，就一定有改动。瓷器的分子结构，遭到外界各种化学元素、磁场、电场、各种力和水分、温度等要素的影响后，瓷器内部的化学元素就会与外来元素发生化学反应，瓷器胎釉的分子结构就会不断改动。
这种由瓷器外围的化学成分致使瓷器内在的分子结构改动，然后使瓷器胎釉的性质发生改动，便是瓷器最本质的改动。瓷器的胎釉不断进行内部结构调整的进程，便是瓷器从重生走向老化、走向衰亡的进程。
真品瓷器的釉质和胎骨的化学元素，在天然环境中，经过漫长时间发生化学反应构成的、具有前史改动层次感的物理情况、特征，以及胎釉同步老化后，天然表现出来的那种稠密的古拙气味，是高仿大师无法拷贝的。如今的断定方式和方法只是根据断定者自己的阅历，对器物的形制、饰纹、彩料、胎土、釉层、技能、款识的表面现象进行概括鉴别，短少对瓷器本质改动的研讨。
器物的形制、饰纹、彩料、胎土、釉层、技能、款识等表面现象都是当今的编造大师的。他们的“高仿品”虽然不可能抵达与真品无别和“神是”的程度，但也足以令大多数人真假莫辨。当然，真品与伪品所表现的气质是不一样的（实在的古瓷器具有浓郁的古拙气味）。这种气味就像京剧演员的气质与盛行歌手对比一样，他们穿上一样的服饰，行家也能从气质上分辨出谁是京剧演员。
出土瓷器在土壤里阅历过几百年的化学反应，胎骨和釉体在老化进程中，由于遭到外界温度、湿度、酸碱类化学元素、冷热、压力、引力、排斥力和磁场、电波、放射线等各种要素的影响，使器物的分子结构在外来元素影响下，发生，使原有的化合物性质发生了改动。新发生的化合物要在物体内得到合理的方位，物体就会有序化的内部结构调整，以使物体的结构得到相对的安稳。
经过高倍放大镜或许显微镜，可以明白看到出土瓷器的釉层上和釉层里，一定会生长出各种化学元素化合而成的水土沁斑和呈晶亮半透状的银白色、灰白色或许白中泛黄的土锈花结晶。这些土锈花结晶呈不规矩纤细斑斓或许斑块。有些釉面上会发生半透明微细晶粒构成的烟雾状、流云状、圆圈状等多种形状、多种颜色的结晶斑，釉层内部也生成有乳白色或黄白色的絮花状粉化斑，或许是透明的聚生水晶状、雪花状、玻璃碴状等各种形状的结晶体。有些结晶体表现为极细极短的“毫毛”状或短纤维状，类似于磁铁吸附的细毫状铁末（这种结晶多隐藏在南宋的官、哥窑瓷器的釉层中，要用40倍以上的放大镜，以最好的眼力，平心静气地调查）。
这些有着独立表现形状的结晶体，便是化学成份在漫长的结构调整进程中按照“物以类聚”的天然规律进行有序摆放的效果。这种瓷器本质改动天然表现出来的胎釉老化特征，与人为的编造结晶有着明显的不一样。编造的结晶形状单一，简直都是好像霜状的银白色结晶，并且简直都在釉体的浅表层或许在开片纹处，有些在釉面微有磨损处构成灰白色条块状，类似于天然土碱，但都有明显的人为痕迹。编造的老化情况有一个规矩：釉面受损失去光泽，人工痕迹明显；天然老化的釉面光泽莹润，毫无人工痕迹。天然老化是物体内在的化学成分在天然环境中与外界的化学成分在漫长的时间里经过缓慢的化学反应表现出来的物理情况，它不是人为方法急速推进的腐蚀情况。
如今，大家尚未重视胎釉老化这一本质改动特征的研讨价值，更没有人去仔细研讨天然结晶与编造结晶的纤细不一样。
宋朝及其从前的瓷器，各地窑口都是选用本地的瓷土本钱制作瓷器，瓷土中的化学成分和功用各不一样。景德镇出产的影青瓷基本上都是选用天然界中的初始高岭土混合物，加工进程中不添加任何矿产质料，即一元配方。高岭土的构成成分大致为：39.5 %的Al2O3 ，46.5%的SiO2，14%的水和混合微量元素。
高岭土淘洗纯真、陈腐时间长、制作精细的瓷器，瓷土结构紧密。北宋的汝窑、钧窑和南宋的官窑与哥窑的瓷土，Al2O3的含量都比高岭土的含量低，SiO2的含量又大大高于高岭土的含量；因而，广泛存在可塑性差一些，烧成温度偏低，音韵较沉、时间短，烧成的瓷器不非常正圆，总有偏跛不平的缺陷。
汝、官、哥瓷器都制作得对比小，以尽量保证烧成的瓷器正圆、规范。但就胎骨较厚、器型稍大的钧窑盆奁来看，都不可避免地出现口沿偏跛的坏处。宋代瓷器的胎骨比起清朝的官窑瓷器缺少细腻，缺少润泽。
例如南宋官窑的瓷土，其二氧化硅的含量高达62～70％，而三氧化二铝的含量只需14～28％，耐高温功用差，简略变形，因而扣击南宋官窑瓷器的动静消沉、时间短。后仿的汝、官、哥瓷器，可塑性较强。因而可以烧制出较大的器型，并且不会翘跛。
宋末元初起，景德镇改动了南宋从前单纯用高岭土制作瓷胎的成分，掺入了瓷石和瓷土，提高了Al2O3的含量，增强了瓷土的可塑性，减少了瓷胎在高温下的变形。由于提高了烧成温度，元明清瓷器都广泛带有钢铁那种偏高音韵。北宋从前，各地窑口运用的釉汁，主要成分是釉灰。釉灰是用石灰石与凤尾草叠压煅烧而成，主要成分是CaO，玻璃质感强，透明度高。唐朝晚期至北宋前期的秘色瓷和北宋的汝窑、钧窑、龙泉窑等瓷器，都在釉灰中掺入了釉石或许其他成分（釉石的主要成分是石英和绢云母，并富含少数长石、方解石、高岭土和铁矿石等其他矿产质），减少了CaO的含量，添加了SiO2和绢云母以及少数其他矿产，可以使釉层厚度添加，使釉面光泽柔软。
古瓷器的判定办法之看外型。不相同朝代、不相同期间的瓷器外型是不相同的，因此把握了各个年代、地区的瓷器外型的特色，在对比详细的什物古瓷器，就能很容易的判定古瓷器的真假。
古瓷器的判定办法之看纹饰。纹饰同外型相同，都具有鲜明的年代特征，是古瓷器制作其时审美观的表现。因此经过了解各年代瓷器的纹饰特色，也能成为判定古瓷器的主要依据。
古瓷器的判定办法之看款识。所谓款识，是刻、印、划在瓷器上的文字或图画标识。而不相同的朝代的款识是不相同的，如宋代的瓷器款识为“内府”与“正和年制”，而元代的为“枢府”二字款。因此，看瓷器的款识也是古瓷器判定的一个主要办法
紫砂原料的特殊质性成就了紫砂的美
据韩其楼先生编着的《紫砂壶全书》的介绍，紫砂陶是质性特殊的紫砂陶原料，黏中带砂，柔中见刚，富有韧性，颜色鲜艳。有紫色的砂泥，奶色的白泥，橘色的黄泥，猩红的原泥，黛色的绿泥。斑斑斓斓，被誉为“五色土”。这些陶土烧成之后的器物，表面光挺平整之中含有小颗粒，表现着一种砂质效果，所以称之为紫砂、紫砂器或紫砂陶，它是中国独有的一种陶器。紫砂泥料主要分为紫泥、朱泥（红泥）和绿泥三种，而以紫泥为最普遍，通称为紫砂。
大部分的宜兴紫砂茶壶都是素身无饰，只是单看外形和表面纹理已深具美感，淳朴大方，别具风格。紫泥、朱泥和本山绿泥三种主要紫砂泥料，均可单独用来制作各种器皿，又能互相掺合，或加入矿物颜色，便可得到一系列不同深浅的褐色、红色和黄褐色；墨绿色和黑紫色是二十世纪的新色系。因此紫砂陶泥缤纷的色彩，令紫砂器皿也同样色泽妍美。
由于紫砂的可塑性极高，成型后坯体强度高，坯的干燥收缩率小，烧成后不易变形，所以适合制作手工精巧的工艺品。紫砂器皿能够呈现出千姿百态的造型、精密的构造。由于紫砂泥是一种不能用水直接调稀的陶土，所以不适合以轮制法或注浆法成形，而是需要用手捏造成各类器物。当然这些手工技艺都是几百年甚至上千年，历代艺人的经验积累和探索的成果，所以，我们今日看到的这些紫砂工艺品，技艺精湛，巧夺天工。紫砂工艺日趋完美，造型洗练大方，色调古朴雅致，意韵幽深旷远。如果紫砂成品和谐了泥、形、技、神、气、态各方面的内涵与艺术神韵，那制作出来的成品，就不只是工艺品，而是一件文化艺术珍品了。
青花釉里红瓷器铜料描绘的方法
青花釉里红瓷器铜料描绘的方法。
我国最早的铜红釉瓷器出现在唐代湖南长沙窑，特点是在瓷胎上用铜描绘文饰，后罩釉高温还原烧成。
元代由各大窑口争奇斗艳的局面，变成以景德镇独占熬头为天下瓷都，并烧创了成熟的青花釉里红瓷器。
我国古代瓷器按工艺种类来说，可分为这样几大类：釉上彩、釉下彩、斗彩、色釉、青花釉里红就属其中的釉下彩工艺。
青花釉里红制造工艺难度非常大，古代有人为烧造青花釉里红瓷器导致倾家荡产的下场。因为青花釉里红瓷器的特点是在瓷胎上同时用钴和铜两种色料彩绘，然后罩釉经高温烧造还原而成。由于钴和铜两种元素还原的温度不同，工艺掌握难度非常大，所以青花釉里红成功的瓷器很少。生产过程中经常出现飞红现象，即铜和钴两种料融为一体，或者呈色不分明，显得很模糊。所以，从古到今，青花釉里红瓷器的生产使人望而却步。
青花釉里红瓷器铜料描绘主要有下面几种方法：
1、直接用铜料在瓷胎上用线描方法，绘出各种图案文饰。这种描绘方法烧造难度大，经常出现飞红现象。
2、用拔白的方法，即在瓷胎上空出描绘的文饰图案，后用铜料添绘。
3、直接用铜料大面积的添绘文饰图案。
后两种铜料的描绘方法烧造时较少出现飞红现象。青花釉里红瓷器除具备上面特点外，还具备青花瓷器的所有特点。明清两代青花釉里红瓷器的生产量大，但质量高的器物少。
如何投资特殊器型
对于许多投资者来说，在接下来的秋季艺术品拍卖中，对于古玩市场的关注，肯定将超过书画。如何才能把握古玩投资的潜在机会，看种类？看品相？从近期海外艺术品拍卖市场的情况来看，投资古玩，首先关注的还应该是器型。
在今年纽约秋季艺术品拍卖会上，成交价最高的居然是一个不完整的瓷器，这就是被截口的明宣德青花云龙纹天球瓶，虽然估价只有160万至240万元人民币，但最终的成交价超过了1800万元。天球瓶在中国历代官窑瓷器的拍卖中表现一直不凡，其特点是直口、长颈、腹浑圆，似圆球，故名。天球瓶拍卖的最高价是2004年香港苏富比秋拍时候，清雍正•青花釉里红海水云龙纹天球瓶创造的，成交价为1609万元。此次这只残缺的明宣德天球瓶一面世，不仅打破了天球瓶拍卖的纪录，而且位列明宣德瓷器拍卖的第二位，可见器型在瓷器投资市场的重要性。
不仅是在瓷器领域，在其他古玩种类中，器型同样占据着非常重要的地位。位于此次纽约秋拍“榜眼”的是一件清康熙犀角张骞像槎杯，成交价达到了1680多万元，创造了目前犀角器拍卖的新纪录。所谓“槎”，是古代人们用竹木编制的筏子。这件犀角杯由长形如舟的广角制成，作者根据犀角的形状，采用圆雕、浮雕等多种技法，巧妙地讲述了张骞穷河源的故事，亦称为张骞乘槎。值得一提的是，这件犀角槎杯是由当时最为著名的犀角雕刻名家尤通制作的，并有其款，这也增加了这件犀角器的含金量。相比一般以爵作为原型的犀角器，槎杯型犀角器由于工艺复杂，非常罕见，目前类似的都藏于故宫博物院，这也是其能拍出创纪录高价的重要原因。
不仅对于珍罕古玩，就是在一般古玩的投资中，器型对于价格也有着非常重要影响。此次纽约拍卖中，有一件非常罕见的清康熙绿釉粉彩梅花纹荷叶形盆，估价3万到5万元，成交价却近9万元。类似的器物只见牙雕中有，而在瓷器中却非常罕见。由于荷叶形以及上面的梅花纹均采用复杂的工艺制作，也决定了类似瓷器的存世量不会很多。
关注特殊器型固然是把握古玩投资机会的重要手段，而牢记古玩的常规器型，也是古玩投资的重要手段。综观目前古玩的赝品，对于器型也非常关注，无论是古拙、敦厚、秀美、玲珑、华丽，不同风格器型的赝品都可以在古玩投资领域中看到，但是从口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至瓷器内部等各个局部来看，赝品还是不能达到完美的境地，因此如能经常把玩和测量古玩的器体部位，体重厚薄，熟记器型，对于古玩投资十分有利，也可以避免买到赝品，发掘潜在投资机会。
绞胎陶瓷的特殊魅力究竟如何体现
众所周知，素光无纹的瓷器要想具有装饰性，一般会采用色釉装饰、刻划花、贴塑或者彩绘技法。这些装饰手法都是在瓷器胎体本身成型以外下功夫，工艺难度也集中在陶瓷拉坯成型以后。而在唐代，出现了这样一种特殊的陶瓷装饰工艺，并且单独发展为一个罕见的瓷器种类，这就是今天我们要说到的“绞胎陶瓷”。绞胎陶瓷又名搅胎瓷、透花瓷、绞泥等，是一种极为特殊的利用陶瓷坯胎本身的性质来形成器物装饰纹样地的工艺。
根据目前的考古研究成果来看，绞胎陶瓷最早起源于唐代的巩义窑与当阳峪窑，应该是此二窑窑工的发明创造。陕西、河南的唐墓就曾出土过绞胎工艺制作的杯碗、三足小盘、陶瓷枕等器物。但是由于绞胎陶瓷实物资料仍不充足，专门的研究基本上处于停顿状况。因此我们只有从现有的少量研究资料中，来一窥这种特殊而神秘的陶瓷装饰工艺了。
真正绞胎瓷的制作，不借助其他任何釉料，而是将两种或多种颜色不同的瓷土揉和在一起，然后以特殊手法相绞，拉坯成型，外罩透明釉以后再入窑烧成。绞胎最常用的瓷土一般是黑、白、黄、褐等色。以绞胎工艺制作的瓷器可以产生很好的仿犀皮、漆器或木纹特点的效果。目前所见的绞胎陶瓷纹饰主要有木材年轮纹、羽毛纹、雉尾纹、梅花纹、浮云流水纹等。
唐代绞胎陶瓷几乎都是贵族日用品，属于半绞胎陶瓷器。唐代绞胎陶瓷多用高岭土，故而胎色白中带粉，大都施低温黄釉、绿釉和三彩釉，以黄釉最多。缺陷在于，这时还需要把绞成花纹图案的胎泥切成薄片，粘贴在普通胎泥团上成型。晚唐五代时期，绞胎工艺发生质的第一次飞越，烧出了真正的绞胎瓷器。这时期的绞胎瓷除了利用本身绞胎的优势外，还增添了锥、戳、剔、刻、镶嵌等工艺技法。
一直到北宋，绞胎瓷的黄金时期出现了。北宋的绞胎瓷以全绞胎瓷为主，也就是俗称的透花瓷，是真正意义上的绞胎瓷器。半绞胎瓷则利用低温色釉为补。北宋全绞胎瓷以柴窑烧，仅用颜色不同的数种瓷土，无色釉、无彩绘，在五大名窑单色釉瓷器蔚然成风的局面下还能独树一帜，实在难能可贵，并且在唐的基础上还诞生了席编纹、麦穗纹等纹样。
靖康之难以后，纯正的绞胎瓷烧制中断，南宋半绞胎瓷制作已是强弩之末。元明以后，绞胎多变为绞胎釉，即将釉料混合入瓷土中拉绞成型，已然失去绞胎的纯熟韵味。 庆幸的是，我国在1981年，经过当阳峪陶瓷厂的数百次试验，又成功仿制了绞胎瓷。
实用美观两不误 瓷砖美缝操作指南
瓷砖美缝的作用
让地板表面光滑如瓷，并且强度高、耐磨、有优异的自洁性，易清洁、一擦就净，可以和瓷砖一起擦洗;不易藏污纳垢，避免缝隙孳生霉菌危害人体健康。 而且防水、防污永不脏黑，具有防水、防潮、抗渗、不沾脏污的特性，真正让瓷砖缝永不脏黑。
瓷砖为什么要留缝?
1、瓷砖尺寸存在误差
瓷砖尽管现在都是机械化生产，但是在产品生产的过程中，会存在着一定的尺寸误差，如果不留缝的话，容易出现瓷砖铺贴时的接缝不平整，影响瓷砖的美观。
2、瓷砖有热胀冷缩问题
瓷砖及粘贴瓷砖的水泥砂浆都会存在热胀冷缩的问题，在温度或适度改变的过程中，瓷砖及水泥砂浆都会存在一定的伸缩，如果不留缝的话，会导致瓷砖在后期使用的过程中出现起鼓或者开裂。
3、工人施工存在误差
瓷砖的铺贴属于熟练程度非常高的一个施工项目，工人在整个铺贴的过程中，不可能完全的做到铺贴每片砖的时候没有误差。
瓷砖留缝留多大的合适?
1、厨卫的墙砖留缝的大小一般来说应该在1-1.5mm左右，不低于1mm，可以以气钉或者是包装袋来作为参照物。特殊效果也可以将缝隙加宽，如5mm等。
2、地砖，如玻化砖等在铺贴时一般留缝在1.5-2mm左右。
3、特殊效果也可以将缝隙加宽，如5mm等。像一些仿古砖或者是外墙砖、阳台条砖以留宽缝为佳。
瓷砖为什么要美缝?
瓷砖美缝的最主要的两个原因：一是为了美观，二是为了健康。瓷砖缝隙如果不用产品填充，很容易被垃圾填充，不仅难以清理最后脏黑，而且很容易滋生细菌，危害家人的健康，成为家庭隐患之一。只有用专业环保美缝产品才能解决这个问题。
市面上有哪些瓷砖美缝产品?
1、填缝剂：它是以白水泥为主料胶乳一定的无机染料搅拌而成，分为有沙型(用于宽砖缝)和无沙型(用于窄砖缝)。
2、美缝剂：它是填缝剂的升级换代产品，由高分子聚合物和高档的颜料精制而成。美缝剂绿色环保，优点具有防水、抗渗、不沾油的特性，凝固后表面光滑，强度高、耐磨、不沾脏污、易清洁，可以和瓷砖一起擦洗,令瓷砖缝隙“永不脏黑”。但它也存在一定的缺点，它硬度低，保护层薄，由于是水性，固化后部分水分挥发，会出现一些塌陷，擦拭时间长了也较容易破损。
3、瓷缝美：它是双组份美缝剂和陶瓷泥的升级换代产品，适用于卫生间等终年潮湿的地方以及厨房等容易藏油污的地方。除此之外，瓷缝美还可以代替阳台、浴室、厨房阴阳角的玻璃胶，彻底解决玻璃胶发黑的问题。
陶瓷知识：长沙窑有什么特殊成就？
湖南长沙窑创始于唐而终于五代。长沙窑的瓷器式样之多，在唐代瓷窑之可以说是少见的。长沙窑工匠对于罐等器物的口、腹、系统的部位，善于随形变换，创造出了许多实用美观的形式。长沙窑烧造的瓷塑动物也惹人喜爱，兽类有狮、象、牛、羊、猪、狗、马等。
长沙窑的装饰艺术方面的特殊成就。出现较早的模塑贴花装饰。花贴在壶流和腹部，纹饰褐色彩斑，然后旋青釉。
釉下彩绘是长沙窑有历史意义的首创。开始出现时纹饰比较简单，先出现釉下褐彩，然后发展为褐绿两彩。长沙窑釉下彩突破了青瓷的单一青色。各种纹样大量出现，丰富了唐代瓷器的装饰艺术，对后世釉下彩的继续发展开先了河，在工艺也为后世奠定了基础。
此外，长沙窑在唐代还对其它瓷窑发生过一定的影响，例如四川省什坊堂的邛崃窑，出土器物与长沙窑具有共同装饰等征，青釉褐绿斑与釉下彩品种遗留甚多。还有成都青羊宫窑也有类似情况。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《特殊闪光釉的操作方法》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《特殊闪光釉的操作方法》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:乌金釉瓷器鉴别方法