瓷砖墙面。
景德镇自明代洪武二年设立御窑厂以后，绵延500余年窑火不熄，所产官窑瓷器精品浩如烟海。明永乐帝朱棣开官窑书写当朝纪年款之先河，随后明清两朝历代官窑器署纪年款遂成惯制，直到清朝末代的宣统终止。本文关注的是另一种情况，即不署纪年款的瓷器珍品，这类瓷器通常不为人们所熟知和重视。明代的正统、景泰、天顺三朝（1436年至1464年）的近30年，除了北京博物院藏有一件“大明天顺年制”款的青花小碗外，迄今为止尚未发现署有这三朝官款的任何器物。据《明实录·英宗实录》记载，御窑厂在明代正统初年就被严令停烧，直到天顺丁丑，才见青花瓷有“委中官烧造”的记载，因而这三朝被陶瓷史学界称为“空白期”或“黑暗期”。其实，“空白期”并非真正一片空白，虽然官窑被迫停烧，原来一批制作官窑器的能工巧匠为了生计不会就此歇业，有的转业民窑，使民窑的工艺水平大大提高，出现了具有官窑质量的民窑产品。这些产品也为当今瓷界、藏界所珍视，只是识别它们需要相当的眼力。
清代也有这种情况，《浮梁县志》载：“康熙十六年，邑令张齐仲，阳城人，禁镇户瓷器书年号及圣贤字迹，以免破残”，所以康熙时期的民窑器一般都不书年款。
康、雍、乾盛世三朝的官窑器也有不书年款的，有些甚至是皇帝指定不书款，如清宫造办处3349号档案记载：雍正十年八月十五日“司库常保持来黄地暗龙茶园一件，传旨照此样交年希尧将填白釉烧些来，底下不必落款。”这类由皇帝钦定，御窑厂烧造但并不落款的产品，瓷界称其为“无款官窑器”。
另外还有仿前朝瓷器而书当朝年款，以及民窑中“官古户”等高级制品书堂名、轩名款的精良产品，其中不乏可与官窑器相媲美者。袁世凯任中华民国临时大总统时，下令将景德镇御窑场改设为陶务监督公署，委派郭葆昌为陶务公署监督，当时生产的书有“居仁堂制”款的瓷器，虽然不是官窑纪年款，但其出自官窑，也有相当的艺术水平。
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无款瓷中也有珍品_陶瓷知识
景德镇自明代洪武二年设立御窑厂以后，绵延500余年窑火不熄，所产官窑瓷器精品浩如烟海。明永乐帝朱棣开官窑书写当朝纪年款之先河，随后明清两朝历代官窑器署纪年款遂成惯制，直到清朝末代的宣统终止。
本文关注的是另一种情况，即不署纪年款的瓷器珍品，这类瓷器通常不为人们所熟知和重视。明代的正统、景泰、天顺三朝（1436年至1464年）的近30年，除了北京博物院藏有一件“大明天顺年制”款的青花小碗外，迄今为止尚未发现署有这三朝官款的任何器物。据《明实录·英宗实录》记载，御窑厂在明代正统初年就被严令停烧，直到天顺丁丑，才见青花瓷有“委中官烧造”的记载，因而这三朝被陶瓷史学界称为“空白期”或“黑暗期”。其实，“空白期”并非真正一片空白，虽然官窑被迫停烧，原来一批制作官窑器的能工巧匠为了生计不会就此歇业，有的转业民窑，使民窑的工艺水平大大提高，出现了具有官窑质量的民窑产品。这些产品也为当今瓷界、藏界所珍视，只是识别它们需要相当的眼力。
清代也有这种情况，《浮梁县志》载：“康熙十六年，邑令张齐仲，阳城人，禁镇户瓷器书年号及圣贤字迹，以免破残”，所以康熙时期的民窑器一般都不书年款。
康、雍、乾盛世三朝的官窑器也有不书年款的，有些甚至是皇帝指定不书款，如清宫造办处3349号档案记载：雍正十年八月十五日“司库常保持来黄地暗龙茶园一件，传旨照此样交年希尧将填白釉烧些来，底下不必落款。”这类由皇帝钦定，御窑厂烧造但并不落款的产品，瓷界称其为“无款官窑器”。
另外还有仿前朝瓷器而书当朝年款，以及民窑中“官古户”等高级制品书堂名、轩名款的精良产品，其中不乏可与官窑器相媲美者。袁世凯任中华民国临时大总统时，下令将景德镇御窑场改设为陶务监督公署，委派郭葆昌为陶务公署监督，当时生产的书有“居仁堂制”款的瓷器，虽然不是官窑纪年款，但其出自官窑，也有相当的艺术水平。（胡元麟）
德化也有青花瓷
德化窑是福建沿海地区古外销瓷重要产地之一。元代以来，德化窑瓷器输出海外，菲律宾、马来西亚出土有元代德化窑青白瓷，泰国及东非坦桑尼亚等国家也出土有清代德化窑青花瓷器。明代白瓷观音、达摩等塑像，被赞为“象牙白”、“奶白”或“天鹅绒白”。
实际上，清代德化窑除烧白瓷外，还盛烧青花与彩绘瓷器。过去对德化窑青花瓷器认识不清，往往与景德镇青花瓷器搅在一起，混为一谈。随着德化窑址考古挖掘的深入，德化窑青花瓷器才揭开神秘的面纱。德化窑青花瓷器物大多采用直接在瓷坯上绘画的方式，有“绘青花” 之称而一枝独秀。绘画手法多样，画面生动活泼，内容丰富，取材广泛，山水人物图案以自然风光为主， 从不同的角度反映民间的生产劳动和社会风俗习惯，具有浓厚的闽南风情气息。
这里介绍几件明清德化窑青花瓷器，体现了活泼奔放的民间艺术特色。
青花小碗，也是工夫茶盏。盏内纹饰十分简约，碗底青花单圈，随意点上两笔青花。碗外青花满布，粗看很繁复，细看画的是古人亲近自然。盏上几株树，树干左右各伸出一鸟头，此鸟头多夸张，画成了鹅头。自然活泼，求其神而不注重其形，构图像是儿童画，不拘章法，又像是一反传统的现代派画法。表达了时代特点和生活气息，反映了当时人们的审美情趣和理念，展示了一种永久的艺术魅力。
一对青花小碟，实际上是闽南人喝工夫茶的茶托。年代有人说是明代天启崇祯的，也有人说是清代康雍的。喜上梅梢的同一体裁、同一类型，两盘的绘画风格不尽相同。画面布局满盘，茂密的梅枝，盛开的梅花，活灵的喜鹊，真是一幅充满神韵的喜（鹊）上梅梢花鸟画。特别是那一朵飘在半空的落英，与翘首看落英的喜鹊，十分传神，增添了画面的动感。
现代瓷也有收藏价值 怎么收藏呢？
现代瓷也有收藏价值怎么收藏呢？。
随着生活水平的提高，收藏渐渐地走进了大众。同时人们也形成了一个价值观，那就是以前的东西都是值钱的，现在的东西都没有以前的好。现代就等于赝品。中国在世界上最出名的非瓷器莫属了，但是大众的印象就是现代的瓷器基本上都是赝品。这种想法大错特错，现代瓷器一点也不便宜，要分开日用瓷和艺术瓷的区别。
这种想法其实是错误的，首先要分明一个概念，文物和古董，两者之间有相交的部分，但是两者也有不同。这个是针对价格来说的，古董都是很值钱的，但是文物就不一定了。一个看起来破破烂烂的青铜器也许市场上价格很低，但是那可能是国家二级文物。
有人问了那些很值钱的古代瓷器不也是古代日用么？
一般留下的都是非富即贵家里的，本身就用的很好的瓷器，再加上里面的历史文化的附加值所以才值钱，你们家现在的瓷器经过两千年那也是宝贝。
不可否认的是真正的古瓷在同样品质之下肯定要比现代瓷器要昂贵。随着经常有人以现代仿品冒充古瓷事件，对人们整个思想观念的误导。所以要摆正心态看待现代瓷器，有人做仿古那是很正常的，就像你要学习一个技术肯定要先模仿以前的作品一样。
那么现代瓷怎么收藏呢？
品质是最关键的，前面说过了你们家的瓷器要存两千年才值钱，所以要选择品质好的，大师的作品，为什么我们很少见到呢？原因在于，拥有这样技术的大师作品，不适合用来日用，只适合用来收藏(因为很贵啊)。这些大师作品，基本都是手工制作，产量有限，每一件都是稀世的珍品。有些甚至不等流入市场就已经被收入私人博物馆了。咱们这些平常的消费者，就很少见到了。
如果真的见到现代那些大师制作的瓷器，你会觉得很漂亮，但是价格昂贵，你没事儿会用几万十几万的杯子喝水么，一不小心碎了哪哭去。
宋代瓷器中的珍品 巧夺天工当阳峪窑
当阳峪窑位于河南省焦作市修武县西村乡当阳峪村，南距焦作市区3公里。又称为修武窑、怀庆窑、河内窑、当阳峪窑系、当阳峪窑群等，是我国宋代瓷窑中风格变化最多、造型与装饰品种最为丰富、做工特别精细的大规模窑场。本文讨论的是广义的当阳峪窑，指当阳峪窑及同处于太行山南麓、生产同类型制品的所有窑场，这些窑场以当阳峪窑为中心，包括当阳峪、艾曲、东交口、洞弯、洼村、园融寺、西岭后、蔡坡、牛庄、恩村、定和、东于村、东焦作、西焦作、店后、李封、王封、东张庄、高窑河、石碑岩、窄门、寺后、李河、许河、狼坡、上白作、狮涧、龙寺、北业、周窑、东孔庄、高寨、山后、柏山、月山、白坡、南田院、北田院、南坡、碗窑河、汉高城等窑。
发现经过
当阳峪窑遗址东西长约2000米，南北宽约1000米。现存宋崇宁四年(1105年)《德应侯百灵翁之庙记》碑刻一通，是当年建窑神庙时所立。
1897年，英商福公司取得了在焦作的煤铁采矿权，1903年修通了至焦作的道清铁路。1933年英国人司瓦洛到焦作福公司任职后，到当阳峪雇人开挖，得到了大批瓷器及碎片，司瓦洛此前是居住在当时河南省会开封的英国大收藏家。后他又邀请瑞典工程师卡尔贝克到焦作当阳峪考察，又收集了大量的标本，并发表了《关于焦作陶瓷器的记录》。
1941年，日本人小山富士夫得到了这份报告，为当阳峪瓷器的精细而激动不已，发表了《北宋的修武窑》一文。从此，收购文物的商人不断地把当阳峪瓷片及完整器运到北京。
1951年及1962年，故宫博物院曾两次派陈万里等专家到当阳峪实地调查，并发表了《谈当阳峪窑》等两篇报告，指出：“在黄河以北的宋瓷除了曲阳之定、临汝之汝以外，没有一处能与当阳峪相媲美。”
2003年10月至2004年5月，河南省考古研究所对当阳峪窑址进行了首次考古发掘。2004年5月22日，国内外50余位知名考古专家学者汇聚焦作当阳峪窑发掘现场，面对刚刚出土的精美瓷器，中国古陶瓷研究会副会长李辉柄激动地说：“当阳峪瓷窑堪与汝窑、钧窑、定窑等著名瓷窑相提并论。”
烧造时间与工艺
当阳峪窑从唐代开始烧造瓷器，到北宋后期达到高峰，金代继续繁荣，元代中期始渐衰落，是宋金时期我国北方大规模的民间窑场和磁州窑类型窑系中成就最显著者。
1．造型
日常生活用品有碗、盘、盏、盆、钵、壶、注子、盒、唾盂、炉、熏炉、瓶、罐、枕、坛、缸、勺、灯、烛台、渣斗、纺轮、研磨器等。
陈设品有花瓶、花盆、鼓凳、人物俑、动物俑等。
文化娱乐及玩具类有笔筒、笔洗、砚、水盂、镇纸以及小动物、口哨、小塔、小壶、小瓶、铃铛、圆球、圆棒、象棋子、围棋子、色子、鱼缸、乌食罐等。
建筑构件有砖、瓦、板瓦、筒瓦、低温色釉力士、鸱吻以及脊饰上的摩羯、卷尾兽、妙音鸟等。
2．胎釉
当阳峪窑的胎质很复杂，有极坚硬的细胎，也有较粗松的砂胎；胎色也十分丰富，有白、灰白、黄白、灰黄中闪红色、赭灰、灰、香灰、黄褐、灰黑、砖红、棕灰等色胎。
当阳峪窑的釉彩有白、黑、酱紫、黄、青、绿、孔雀蓝、蓝、柿红、三彩、钧等。装饰技法有刻、剔、划、飞刀、凸线、模塑、模贴、模印、雕塑、镂空、填彩、绞胎、绞釉、釉下釉上彩绘等。
当阳峪窑素以绞胎绞釉取胜，又以剔划绘画著称。装饰品种可以分为10大类160多个品种，用“白如雪、黑如漆、红如朱、绿如翠、薄如纸、明如镜、声如磬、花如锦、润如玉、凝如脂”来形容，一点也不过分。
3．纹饰
当阳峪窑的纹饰复杂、考究，无论是胎体上的剔划或是绘画，均技法熟练，线条流畅，花纹简洁、挺拔。主题纹饰有牡丹纹、莲花水藻纹、鱼纹、鸟兽纹、文字装饰以及辅助性的几何纹等。尤其是白地绘黑花中的蝌蚪纹组合、散点纹组合、线段纹组合，更是当阳峪窑别具一格的地方品种。辅助纹饰中的方格方块形纹及其复杂的变化组合，回纹及卷草纹、波浪纹的广泛应用，形成了当阳峪窑的独特风格。
主要品种
1．绞胎瓷
北宋时，当阳峪窑继承和发展了唐代巩县窑的绞胎传统，将绞胎制瓷工艺发展到了顶峰，完成了由陶到瓷的历史转变。高温烧造，胎质细密坚硬，釉色油润光亮，几乎不吸水，完全符合现代瓷的标准。而唐代绞胎与唐三彩一样，基本上都是陶质的。当阳峪窑绞胎瓷的烧造成功，为中国陶瓷增加了一个新品种。
绞胎瓷的制作方法是用黑、白等多种不同颜色的胎泥相互交替糅合、折叠、盘卷、切刮，经拉坯或模压成型，再粘贴、镶嵌、拼接而成。这样胚体上就出现两色或多色相间的美丽图案，再施以透明釉或黄、绿、棕、翠蓝、三彩釉入窑烧成(也有先高温素烧，施釉二次人窑烧成)。
绞胎工艺是当阳峪窑特殊之作，羽毛纹对称整齐有序，木理纹似木纹流畅，水波纹如行云流水，编织纹如草编、竹编般逼真，还有条带纹、石理纹、树叶纹、麦穗纹、蒂纹、涡纹等，开创了我国陶瓷胎变装饰的先河。绞胎装饰，由胎而生，表里如一、五彩渗化的效果，构成了绞胎瓷的特有韵律，巧夺天工。
笔者收藏的一件北宋绞胎平底盏，系1996年砖厂推土机推出。其瓷化程度很高，质地细腻，制作精细，器壁较薄，胎土为白褐两色绞成，纹理横竖交织，是北宋当阳峪窑的极品。
绞釉瓷几乎是与绞胎瓷同时出现的。所谓绞釉瓷，绞的并不是釉，也不是绞的化妆土，而是“绞花”，是各种彩料的综合运用。施彩方法不难想见，是运用各种特殊技巧，或借助外力，使胎体在不同角度倾斜的状态下，或在旋转运动中，使彩料形成绞花纹饰，具有流动韵律之美。常见品种有白釉黑绞花、翠蓝釉黑绞花、三彩黑绞花、绿釉黑绞花、棕黄釉绞花等。
2．红绿彩
当阳峪窑是最早烧造红绿彩瓷的窑场之一。耿宝昌先生指出：“当阳峪白釉红绿彩绘亦较突出，以人物塑像、盘碗为常，绘以荷莲、菊花、鱼藻，生动活泼，开拓了五彩瓷的历史先声。”当阳峪窑神庙碑有“开时光彩惊奇异，铜色如朱白如玉”的描述。当阳峪与王封窑遗址不断有红绿彩瓷碎片出土。就在距王封窑北约2公里的老万庄金墓，曾出土1件红绿彩绘缠枝菊纹罐，应是王封窑所烧造。近几年来，焦作附近的获嘉县、博爱县、沁阳市、新乡市以及安徽省泗县等地出土的红绿彩等残瓷碎片，大部分都是当阳峪窑的制品。
红绿彩是在已烧成的白瓷上，以红、绿、黄等色料描绘纹饰，再经低温二次烘烤而成。当阳峪窑、王封窑是烧造红绿彩瓷最为集中的地方。王封窑还生产一种集刻剔花、釉下黑绘花、釉上红绿彩绘于一身的复合彩瓷。
3．剔划花瓷
剔划花瓷是当阳峪窑最为精美的品种之一。当阳峪窑的窑工从千里之外的耀州窑请回窑神百灵翁的同时，也将耀州窑的刻剔工艺学到了手，并将刻、剔、划技术发展到了极高的水平。主要品种有：
(1)白地剔花：是在坯体上施白色化妆土，用工具划出花纹轮廓，再将轮廓之外的化妆土剔掉，露出胎地，施透明釉烧成。
(2)黑釉剔花填白：制作方法是在施白色化妆土的坯体上再施黑色料浆，刻画出花纹，剔除掉花纹内(或外)不需要部分，并在适当部位篦划出花蕊、叶脉，再在剔除及刻画部位填入白色料浆，最后施透明釉烧成，这是当阳峪窑的高级制品，现存故宫博物院的黑釉剔花填白牡丹纹梅瓶乃其经典之作。陈万里先生说：“器物的全身布满了缠枝牡丹纹，却不显得过于繁杂；花花叶叶互相缠绕，却不显得琐屑散漫。只看见许多欣欣向荣的花叶，迎风飞舞般地嵌插在一个挺秀的瓶身上，十分雅洁、高尚、健康而优美，黑白的对比处理得很适宜，黑的色泽如漆如墨，白的光彩如蜡如玉。至于釉色——即所谓质的温润晶莹之感，也可以通过图片体现出来，这是当阳峪窑有代表性的作品，可以看出民窑造瓷艺术的卓越成就。”
(3)三彩剔划花：宋三彩是当阳峪窑最为出色的品种之一，此类制品多是将刻、剔、划多种技术综合运用到同一件器物上，精致华丽。其他还有绿釉剔划花、黄釉剔划花、酱釉剔划花等等。
当阳峪窑剔划花技法娴熟，纹饰繁复华丽，是宋金时期“剔花瓷器生产更为集中，装饰技法与风格发展得更为全面和充分的窑场”。
4．白地黑花瓷
釉下白地绘黑花瓷是当阳峪窑乃至整个磁州窑类型的特产，是在施有白色化妆土的胎体上，以当地一种铁矿石为颜料，用毛笔绘出各种纹饰，再施透明釉烧成。纹饰呈黑或褐、铁锈花色等，亦有施黄釉、绿釉、孔雀蓝釉等品种的。纹饰有植物花卉、人物、动物、文字等。
5．酱、紫釉瓷
酱、紫釉瓷是当阳峪窑的大宗高质量制品，最能体现当阳峪窑烧造技艺的高超。当阳峪窑考古发掘出土的大批酱、紫釉瓷器，说明至少在北宋晚期该窑已能成功烧造此类器物，其制作精致规整，胎质坚硬，变形极小，釉色光亮纯净。如酱釉碗残件，制作精细，釉色光亮，用手抚摸光滑如婴儿肌肤，视之如绸缎般光滑滋润，毫不逊色于定窑制品。
6．宋三彩瓷
三彩以及绿釉、黄釉、孔雀蓝釉等低温色釉品种，胎质砖红色，多为陶质，但色彩艳丽，制作精细，是当阳峪窑较为珍贵的品种。纹饰有花卉、禽鸟、鱼鸭、人物等。东焦作窑更是三彩、绿釉陶瓷制品的专业窑场，出土器物甚多，工艺精良，纹饰洒脱，釉色浓翠，最为精美。
7．钧釉瓷
当阳峪窑从北宋后期开始烧造钧釉瓷，是我国最早生产此类乳浊釉瓷的地方之一。基本釉色是天蓝、天青色。多数有红、紫斑玫瑰，还有复杂多变的窑变色彩。
当阳峪窑品种繁多，其他还有细白瓷、黑釉窑变兔毫、油滴、青瓷等。
宋、金时期，当阳峪窑是一个产品种类繁多、风格千变万化、纹饰独具匠心的大规模窑场聚集区，在做工精细的同时，生产量大得惊人，是当时中国北方最有实力的民间窑场，为中国陶瓷史谱写了灿烂的一章。
无款官窑瓷竟也可价值千金
官窑瓷历来是艺术品市场的宠儿，然而“款识”并不是评价瓷器是否为官窑的唯一标准。近几年数件无款官窑瓷均以高价成交，使人们对官窑有了全新的认识,人们在欣赏一件官窑器时，很自然会看一下底部的款识，这被认为是官窑的“身份证”。然而今春北京翰海拍卖，一件无款官窑———清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶，经过激烈争夺，被京城收藏家马未都以2408万元的高价收入囊中，这无疑使人们对官窑有了全新的认识。
官窑瓷历来是艺术品市场的宠儿。人们在欣赏一件官窑器时，很自然会看一下底部的款识，这被认为是官窑的“身份证”。然而今春北京翰海拍卖，一件无款官窑———清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶，经过激烈争夺，被京城收藏家马未都以2408万元的高价收入囊中，这无疑使人们对官窑有了全新的认识。
官窑可能无款
据文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会委员蔡国声介绍，所谓“官窑”，是我国古代由朝廷直接控制的官办瓷窑，专烧宫廷、官府用瓷。明清两朝历代官窑器署纪年款是惯例，直到清朝末代的宣统终止。
从目前市场的情况来看，官窑瓷器的款识有三种情况：第一类是大家都知道的帝王年号款的器物，占官窑器的绝大多数；第二类是无款官窑器，南京博物院藏有清雍正仿明永乐官窑的青花牵牛花纹倭角瓶，其中一件就是无款，为刻意仿明之作，在清宫档案中也有乾隆皇帝授意某种器物不具款的记载；第三类是帝王的堂名款器，如“慎德堂制”、“大雅斋制”等。
因此，有款识的器形不一定就是官窑，无款识的器形也不见得就不是官窑，“款识”并不是评价瓷器是否为官窑的唯一标准。
不落款有缘由
以北京翰海今年春季付拍的这件清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶为例，目前能与该器相比拟的同类大瓶有两件：藏于北京故宫的乾隆粉彩霁蓝描金花卉诗句大瓶和藏于台北故宫的乾隆粉彩霁蓝描金花卉诗句八方瓶。这三件大瓶均无底款。
蔡国声解释说，这主要是由于当时的皇帝尤其是乾隆帝，总是精益求精，不惜工本，要求御窑厂一再烧窑实验，直至烧造出满意的绝佳式样为止，因而这个时期有些无款器物是奉旨不加款识的。同时，这也与皇帝比较迷信有关。据传康熙帝怕太监将官窑瓷器打碎，寓意不吉利，唯恐自己的江山不保，因此要求烧制的瓷器不落本朝款或不落款。
还有一种情况是仿前代瓷器，如宋瓷、明瓷，倘若原件无款，仿制出来的瓷器自然也就不会带款。而模仿宋明经典瓷器，正是清代官窑的一大特色。再者，从存世官窑瓷器来看，清代祭器和供器往往是不署款的，据有关专家考证，这件粉彩霁蓝描金大瓶与北京故宫和台北故宫的另外两件一样，正是作为宗教祭祀之用。
市场表现不俗
一般而言，有款的官窑瓷市场表现更好，然而，在藏家追逐的明清官窑瓷器中，存在着相当一部分无款但时代特征明显的佳品，甚至极品。它们与同一时期的有款瓷器相比，存世量更少，反而弥足珍贵。在近年的拍卖会上，这类无款瓷器的成交价格已有不俗的表现，值得藏家关注。
如在今年付拍的明清官窑瓷器中，身价超过千万元的无款官窑瓷器共有4件，除去清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶，还有以1376万港元成交的明成化青花折枝番莲“八宝”纹出戟觚、以1096万港元成交的清雍正至乾隆斗彩加粉彩垂肩如意瑞果纹梅瓶以及1430万元成交的明成化青花暗刻海水绿彩龙纹盘。
这四件瓷器虽然无款，但它们都有一个共同的特点，即流传有序。北京翰海付拍的这件无款粉彩瓶原本陈供在圆明园，原是一对。圆明园浩劫之际流出，一件现藏于法国吉美博物馆；本件同时散出，辗转流入美国芝加哥，本为著名收藏家BillLittle旧藏。
鉴别不单看款
“要评判官窑器不能光看官窑的款识，还要综合多方面的知识，如可通过瓷质、造型、画风、釉色等多方面来进行评判。”蔡国声提醒收藏爱好者，千万不能见“款”就买。
官窑除了制作精细，各个朝代都有自己代表的画风、釉色和器形。比如明嘉靖信奉道教，那时候的器形主要以葫芦造型的瓶为主，并出现了大量与道教有关的纹饰，如八卦、云鹤、仙鹤、松树等纹饰，像这种纹饰的官窑，其他朝代较少见，是明嘉靖朝官窑所特有。#p#分页标题#e#
款式方面也很重要。明清官窑瓷器写款，从明永乐才开始有款。虽然洪武二年开始设了官窑，但是洪武的官窑瓷器，没有一件带款的，所以如果见到写“大明洪武年制”，或者“大明洪武年造”这种款的瓷器，那肯定是仿品无疑。又如永乐瓷器的款，永乐时期虽然开始写款，但并不是很多，因此市场上能真正见到的很少。
景德镇珍品玲珑瓷
景德镇瓷器造型优美，品种繁多，装饰丰富，风格独特。瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。景德镇瓷雕制作可以追溯到一千四百多年前，远在隋代就有“狮”、“象”、大曾的制作。当代的景德镇，瓷雕工艺精湛，工艺种类齐全，有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等；千姿百态、栩栩如生；装饰丰富，有高温色温、釉下五彩、青花斗彩、新花粉彩等；艺术表现力强，有的庄重浑厚，有的典雅清新，有的富丽堂煌，鲜艳夺目。 青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷，薄胎瓷称神奇珍品，雕塑瓷为我国传统工艺美术品。
青花瓷创烧于元代，是以色料在坏胎上描绘纹样，施釉后经高温烧成、釉色晶莹、透彻、素静、雅致。青料溶于胎釉之间，发色青翠，虽色相单一但感觉丰富。青花瓷经久耐用，瓷不碎，色不褪。
玲珑瓷是在明宣德年间镂空工艺的基础上创造和发展起来的，已有五百多年的历史。在细薄的胎上，雕成米粒状的通花洞，然后施釉多次，填平通花洞，再入窑烧制而成，再清肛，瓷工把青花和玲珑巧妙地结合一体，形成了人人喜爱的青花玲珑瓷。碧绿透明的玲珑和色呈翠兰的青花互为衬托，相映生辉，给人以一种特殊的美感。
御用汝瓷珍品——笔掭
汝瓷系宋代五大名窑之一，它与钧、官、哥、定窑齐名于天下。汝窑向来以产青瓷著称，文献记载：汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉，唯供御拣退，方许出卖，到南宋时已近尤难得。特别汝窑为宫廷烧制御用器的时限很短，从宋哲宗元佑元年（1086年）至宋徽宗崇宁五年（1106年），仅20年间，除烧制的精品被宫廷派职官挑选入宫，余皆砸碎后深埋，不准流入民间。由于长期以来受文献记载的影响，流传在民间的极少数汝瓷藏品，均被视为一般青瓷而尚未引起重视。又因汝窑的确切窑口地址，历史文献记载不详，已成为历史迷，没有科学考古发掘实物标本为依据，确认汝官窑作品有一定难度。自上世纪60年代以来，先后经过多次窑址调查和六次科学考古发掘，2000年终于在河南宝丰清凉寺村找到了北宋宫廷烧制御用汝瓷的窑口，并经全国各地的专家、学者认真研讨论证后确认，宝丰清凉寺窑址为宋代汝官窑无疑，至此汝官窑的神秘面纱终被揭开，汝官窑的历史之谜正式破解……
由于新文物法的颁发，文物交易有法可依，文物市场遍地开花，文物艺术品拍卖公司出现在大部分省份，民间收藏艺术品、文物、珠宝等在市场内屡有出现，意想不到的是在市场内竟然也偶有汝窑珍品出现，令人意外惊喜。作者有幸认识一位民间古陶瓷爱好者，从他的藏品中见到一件御用珍品——笔掭，经与同仁共同鉴赏与甄别，确认为汝窑精品无疑，且保存完好，更是难能可贵。尤其是此器造型独特，工艺精细，在已发现的汝窑精品中极为罕见，颇具极高的艺术价值和收藏价值。经征得藏家的同意，将其祥尽介绍如下，与大家共享：
汝窑笔掭：口径13、足径13、高3.8厘米，为文房之用具；是供宫廷内皇族们临池时，将蘸墨后的毛笔在此器上调理均匀，便于书写，故称笔掭。整体作花瓣状，敞口、平沿、斜壁、浅盘、平底、下为空足；造型讲究，工艺精细，花瓣组合，构思巧妙，既是一件工艺精湛的文房实用品，又是一件赏心悦目的艺术品。
为目前所见传世汝窑御用器中之孤品；全施满釉，支钉烧制，底有五个粒状支钉痕，釉层细润，开片密布，釉色粉青。根据考古发掘出土的实物标本及传世汝瓷御用品的釉色来看，色调极其丰富，主要计有天青、粉青、天蓝、月白、豆青、葱翠青等，而汝瓷釉色又有“天青为贵，粉青为上，天蓝弥足珍贵”之称。这件完整的粉青釉之笔掭釉色纯正，品相极佳，为汝窑之传世珍品，实属稀有难得。
对汝瓷佳品的收藏与鉴赏，不仅可以了解汝瓷、认识汝瓷，而更重要的是欣赏汝瓷是一种艺术美的享受，从中领略汝瓷文化的内涵，享受汝瓷文化之精髓。汝瓷是古瓷中的一个重要派系，具有角其丰厚的文化艺术内蕴。她既有造型讲究、工艺精湛、技术卓绝之特点；又有釉层匀净、蕴润如玉、青色淡雅、宝光内润之秀丽。特别是她具有极高的文化品位。造型高雅之艺术风格。超凡的制瓷工艺技术水平，整体秀美的形体灵气，釉掺玛瑙之独特，特殊色泽之纹路，釉层光亮玉润，器表开片密布，且多为鱼鳞状；在显微镜下观察，釉内稀疏的气泡，周边珍珠斑的亮点，恰似寥若辰星；在阳光折射下，釉内布满隐约可见的红斑，奇景绝妙，彰显壮观；犹如晨日出海，又似长虹悬挂，有春光大地之美妙，夕阳晚霞之奇景……，各种奇妙之景象，随着你的艺术灵感之遐想，构成了汝瓷特有的艺术魁力，妙不可言。总之，汝窑作品之成就，为世人所识，它不仅是匠师们智慧之结晶，制瓷工艺之丰碑，也是享誉中外的国瓷之代表作。它形体上是一件瓷器，实为稀有之艺术珍品。李苦禅大师曾有题词曰：“天下博物馆，无汝者，难称尽善尽美也，”这是对汝瓷在各种名瓷中的重要地位的精辟评语。“旧时王榭堂前燕，飞入寻常百姓家。”愿这灵性天地的汝瓷稀有珍品，能给世人增添几分艺术享受和无尽的乐趣。
中瓷窑炉设立“中瓷奖学金”
5月26日上午10时，由院热能工程系与湖北中瓷窑炉公司共同设立的为鼓励考研学生和优秀贫困生的首届“中瓷奖学金”颁奖大会在学院陶艺中心一楼召开。中瓷公司总经理丁志坚先生，院副院长周健儿、学工部部长黄弘，蒋方乐副教授，热工系副主任汪和平老师等及学生代表参加了会议，热工系党总支副书记艾玉庭老师主持。
丁志坚先生首先表达了对陶瓷学院的良好祝愿。他诚恳的说，如果这个微不足道的奖学金能为陶瓷学院的众多优秀陶瓷人才带来良好的作用，为陶瓷行业培养更多的人才，那公司会很开心；他表示，如果效果好，公司会一如既往地与热工系合作下去。周健儿副院长感谢中瓷公司的善举，并对热工系学生要立志在陶瓷行业的发展作了激情的动员，对中瓷公司的事业与员工表达了良好的祝愿。
在阵阵掌声中，各位嘉宾为“中瓷奖学金”获得者钟贵全等9名研究生和方忠等3名优秀贫困生颁发了荣誉证书。
会后，丁志坚先生作了专题报告。他用朴实的话语，将人生哲理娓娓道来；并希望与我系继续保持这种友好合作的关系，这一席话激励着我系到场的每个同学。大家表示，一定要发奋成才，为中国陶瓷行业增添新的伟大力量。
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