陶艺家瓷砖。
陈贻谟，中国工艺美术大师，尽管在淄博知道他名字的人不是很多，但在淄博乃至全国陶瓷工艺美术界他却是响当当的人物。大师陈贻谟出身于传统陶瓷艺术世家。祖父和父亲都是陶瓷艺人，受家庭的熏陶，陈贻谟从儿童时期就开始接触陶艺，几年下来，已完全掌握了陶器制作的工艺。新中国解放后，陈贻谟进入国营陶瓷厂当了一名工人。他开始不满足于已有的经验和知识，利用业余时间研究汉唐雕塑的艺术特色，又对比现代造型艺术的风格，这时候，他的作品开始有了自己的东西，开始有了他自己的风格特点。
1958年，陈贻谟有幸进入中国工艺美术学院进修学习，在这里他第一次开阔了眼界，受教于著名图案专家。副院长雷圭元和泥人张的第三代传人张景祜教授，他又发现自己在创作上更多的不足，在这里他才开始了自己真正的创作。扎实的基本功加上勤奋好学，他进步很快，艺术素养和造型能力有了显著提高。1964年，周总理把他设计的竹节盖杯作为礼物送给了索马里国家元首。
改革开放以后，陈贻谟进入他创作生涯的黄金时代，他创作了大量作品，张衡、祖冲之、孔子、蒲松龄……一个个生动鲜活的形象在他的手中诞生。他的作品也开始受到国内外陶瓷艺术界的关注，他的作品先后在许多国家展出，有8件作品被选为国家礼品瓷；还有11件作为珍品，收藏在全国一些大型博物馆中。1993年，陈贻谟被评为中国工艺美术大师及山东省工艺美术大师，享受政府特殊津贴。
有了大师头衔后的陈贻谟，随着对外交流的增多，感受到了现代艺术的冲击，他开始改变他的艺术风格。1989年，已是56岁的陈贻谟开始致力于黑陶艺术研究，他在黑陶艺术中追求现实主义的结合，利用现代艺术的创作手法，把他的思想融入创作中。现代艺术雕塑流畅的线条，抽象的造型，更能体现出艺术家个人的创作风格与个性。陈贻谟的黑陶作品整体造型夸张，将传统文化的底蕴巧妙地融入现代感非常强的外形中，意蕴深刻，耐人寻味。黑陶凝重浑厚的质地材质美感，给人以历史的沧桑感。作品更多的体现出了他对自然、对社会的认识和理解，作品《衡》可以称为他近期的代表作：环绕太阳的地球和月球旋转于一条水平线上，象征着自然界的生态平衡。三个抽象的圆，一幅和谐的图案，构成了他对人类发展应遵循的规律的思考。wWw.tAoCi52.com
taoci52.com精选阅读
陶艺大师杨世得:瓷都归来话陶艺
在江西景德镇、湖南醴陵交流近10个月后，近日，省陶艺大师杨世得回到了阔别的故乡。异乡的生活似乎并没有在他略显瘦削的脸上留下太多的痕迹，而一谈起收获，他兴奋地似乎忘记了自己早已过了退休的年龄了。
唐山虽然被称作北方瓷都，但较之南方的许多瓷业大市，工艺的单一是不争的事实。振兴瓷业，不仅需要继承，更要发展。这就是去年秋天以水墨山水瓷画享誉南北陶瓷绘画界的杨世得执意南行的内因。当然，促成他成行的外因则是制胎、造型、色釉俱佳的南方瓷业集团的盛情邀请。
唐山的陶瓷绘画在全国瓷业名声很响，对中国画既有传承又有后继，但目前被普遍认同的是以柔美、华贵为装饰风格的陶瓷图案，这也是被国内陶瓷市场所普遍认同的。杨先生则选取了另一条路，他觉得色彩纯粹、内涵无限、构图明净的文人画意，才是陶瓷艺术的最高境界，而以文化开拓陶瓷艺术，才会获得更长久的艺术生命。也正是看到了这一点，南方客商才选定了“瓷板上的中国水墨山水画家”杨世得，来冲击千年传承形成的一成不变的滞后的古老意识，从而搭建起一座全新的艺术平台。
杨先生出色的构图能力，更多得益于他常年的写生积累、常年的临摹学习，而他的素写、素描、写生，是在40多年前与当地多位画家多年学习的结果。他几十年不辍以生涩的釉料对映灵秀的水墨，以生硬的瓷胎对抗热烈的宣纸，以单调的瓷釉表现古今山水大师水墨意韵，让他越来越明朗了瓷板上山水画家的目标。也让那些精于此道的南方瓷业巨子们，看到了北方瓷都多年积淀孕育出的无限商机。
在景德镇的日子里牞他应邀去了三清山、婺源、鄱阳湖、井冈山等地采风，创作了一组江西风景系列瓷板画，中国瓷都成熟的陶瓷经营模式和对艺术、艺术家的尊崇，给他留下深刻印象，他对釉上彩、釉下彩、釉里红、青花等工艺的认识，也更加深入了；在醴陵，他对著名的釉下五彩特别是黑彩做了许多研究、实验，他的水墨山水画仅仅用几个月，便完成了在当地从陌生到追捧的过程，而他以细腻的醴陵黑彩为颜料创作的水墨山水瓷画，更成了各地争相收藏的经典。
以满载而归形容杨先生的此行是最恰当不过的，而杨先生却说，他这次回唐，只是“短暂停留”，甚至无法参加第十二届陶博会。过几天，他还要起程赴赣，还要接着学习一些未曾掌握的工艺，还要继续创作一些未曾完成的作品，并强调那不止是商业行为。他有一个梦想，能掌握更多种的陶瓷工艺，为未来的唐山陶瓷产业出一份力。
如今，杨先生的作品在景德镇、醴陵都有了专卖店，唐山的凝碧瓷艺则是保存他作品最系统的地方。他这次回唐，也是为了将自己精心创作的5幅作品送到凝碧瓷艺参加陶博会，向家乡人民汇报自己的收获。凝碧瓷艺负责人表示，在企业参展的4个展位中，杨先生的最近创作与精品系列将布置成一个专区，为唐山瓷业增光。
“陶艺非凡”大师作品展
“陶艺非凡”大师作品展
2010年是世博年，在这举国欢迎世博盛会的日子里，华宝楼再度联袂景德镇陶瓷研究所，于1月16日-1月24日隆重举行第二届“陶艺非凡”景德镇陶瓷研究所大师作品展。
景德镇陶瓷研究所是一所从事陈设艺术陶瓷和实用艺术陶瓷创作设计及工艺研究的科研事业单位，技术实力雄厚，现有中国工艺美术大师4名；中国陶瓷艺术大师2名；江西省工艺美术大师15名；高级专业技术人员数十人。在国家级和江西省省级大师中享受国务院和江西省政府“特殊津贴”的专家7名。
此次展览是首届“陶艺非凡”大师作品展的扩容和延续。此次参展的除了景德镇陶瓷研究所大师（上海）工作室的中国工艺美术大师赖德全、宁勤征；江西省工艺美术大师涂翼报、刘伟、朱正荣、王淑凝之外，还着重推出2009年荣获江西省工艺美术大师的中青年陶瓷艺术家王卫平、周鹏、徐硕、余宾近年来倾心创作的力作。
历年来，创作设计的艺术陶瓷作品，获国家、省、市各类奖项近200项，近百件作品被国内外重点艺术院馆收藏，有不少作品成为党、国家及省、部的重要外交礼品。
陶艺资讯信息之大师活动关注
陶瓷大师的资讯信息内容
经过两届全国的陶瓷大师评选活动，有实力的陶瓷艺术家都得到了应有的称谓，成为现代陶瓷艺术品生产的一个重要特色，陶瓷大师们的各类活动与作品展示等相关内容，已经成为陶艺资讯信息重要的组成部分。越来越受到重视，并且在实际的防陶艺资讯形式与相关的展示栏目里，关于陶瓷大师的资讯信息已经成为必要的内容，而且不同的内容形式，还有较为全面的信息设计，都是现在陶瓷相关人士非常注重一个重要的内容。
陶艺资讯信息的内容多样化，是更好的服务于相关人士的重要作用，其中可以更好全面的展示陶艺资讯信息的推动陶瓷产业进步的作用，还必须体现陶瓷文化的相关知识性内容，陶瓷大师们的相关活动，都代表着陶瓷产业的进步和陶瓷文化的最高水平，比如陶瓷大师们的艺术品展示活动，就是其中非常有特色的项目之一，可以把最新的艺术作品第一时间展示出来，大师们自己的一种需要，更是陶瓷相关人士了解前卫信息的途径。
提高陶艺资讯信息的综合性，提高陶艺资讯信息的准确性和及时性，都需要在总结网罗信息的过程中，多下功夫，并且提高展示平台的多面性，不断发展进步，以促进陶瓷产业的发展。关于陶瓷大师的专业版块，在任何的形式里都有着重要的作用与意义，也是现在陶艺资讯信息中最有意义的组成部分。
江苏首批省级陶艺大师名单出炉
首届江苏省陶瓷艺术大师及陶瓷艺术名人评选工作历时近一年于28日在江苏宜兴落下帷幕，杨丽华、陈建平、陈国良等35位陶瓷艺术大师和孙伯春、顾美群、解晓明等41位陶瓷艺术名人获评江苏首批省级陶瓷艺术大师及陶瓷艺术名人。
据了解，江苏是中国知名陶瓷产业基地之一，省内陶瓷门类齐全，陶瓷文化底蕴深厚，其中尤以“陶都”宜兴的紫砂、均陶、青瓷、精陶、彩陶和现代陶艺著称于世。
在陶瓷、陶艺、陶文化的传承和发展中，江苏宜兴大打“紫砂”牌，形成了世人注目、影响深远的紫砂文化，并涌现了一支庞大的陶艺专业队伍和传承体系，当地的“宜兴紫砂制作技艺”已是中国公布的首批非物质文化遗产之一，目前，宜兴约有3万人从事发展和传承紫砂制作技艺的事业。
记者了解到，首届江苏省陶艺大师、陶艺名人的评选工作于2010年12月启动，评选活动涵盖日用陶瓷设计、艺术陶瓷等项目，申报人员分布地区包括南京、苏州、无锡、常州及江苏省内相关院校，共有296件(套)作品参评。
江苏省陶瓷行业协会工作人员介绍，此番获评的陶瓷艺术大师及陶瓷艺术名人中，年龄最长者75岁、最小的37岁，从年龄结构上体现了老中青几代人的阶梯层次。
据悉，在今天的首届省级陶艺大师、陶艺名人颁证仪式上，《大师、名人作品集》同步首发，中国陶艺大师何道洪、曹婉芬、毛国强、徐达明等人亦到场祝贺。
陶艺大师无奈高挂“免照牌”
在景德镇最负盛名的陶瓷艺术大师王锡良家中客厅墙上，贴着一张醒目的纸片，上面写：“拒绝来访诸位的瓷器拍照与出证书，请多多体谅。”原来，大师跟作品收藏者的合影被不法商人利用进行做假牟利，以至于大师谈“照”色变，不得不在家里高悬“免照牌”。
王锡良大师在瓷器上作画已将近70年，由于许多作品年代久远，所以经常会碰到人家上门要求鉴定真伪，大师心地善良，每每给人鉴定出真品后，还要满足别人合影留念的要求。按照常规，大师手捧着自己的作品拍张照不算什么，但是任何事情沾染了商业气息后，免不了被挖空心思的不法商人利用。
有一次，大师给人鉴定了一件瓷器，认为是自己以前的作品，高兴之余，捧着作品拍了张照。照片上的作品显得很小，看不分明，于是伪造者找到了“市场机遇”。他们把大师的这张照片进行翻拍，然后仿冒真品进行伪造，一件平庸的伪造品由于有王锡良大师跟真品的照片，顿时身价暴涨何止百倍。后来一位收藏家来找王锡良大师鉴定作品真伪时，此事才被发现，大师十分生气。
又有一次，有人带着一件大师的早年作品兴冲冲赶来要求鉴定，大师鉴定后认为，虽然这个瓷壶画面已经局部磨损，壶嘴也有缺损，但的确是自己早年的作品，如今被有心人发现，大师十分高兴，于是应对方要求，捧着自己的早年作品又拍了张照片。
隔了两年后，有一位收藏家带来这件作品要求鉴定真伪，大师一看，气不打一处来。原来，虽然瓷壶还是大师的那件原作，但是却被人利用，把残缺的壶进行了修补，磨损的画面请人补完整了，虽然瓷壶完好了，却不能算是大师的原作了，不法商人拿大师残缺品卖出了完整品的价格，坑了收藏者。
大师严肃地说，我不跟作品合影，就是怕人家拿出去骗人，要是收藏者买到了假货，我觉得我就像是一个“同谋”。
王锡良先生表示，现在市场经济发达，不法商人的脑筋也动到了艺术品上面，他感到陷阱不少，因此还在这张启事上画了两只脚，旁边有几个黑黑的陷阱，“你可以看出我现在小心翼翼，生怕一不小心掉到造假者陷阱里的心情”。
随着艺术品市场的迅速升温，造假者也层出不穷，造假手段日渐高明，为了追求超额利润，不少人仿冒国家级工艺美术大师的风格和签名、印章，令大师名誉受损，令消费者吃药吃成了药罐子。现在，随着人们的欣赏水平不断提高，作伪者也动起了更绝的脑筋，有的大师无奈之下，甚至给作品进行了指纹保险。
业内人士指出，要防作伪，从艺术家方面说，要提高警惕，不给别有用心者以可乘之机，但更重要的是收藏者自己提高欣赏水平，在欣赏者的火眼金睛下，配以合适的防伪手段，相信艺术品作伪者的生路就会越来越窄。
唐山陶艺大师畅谈陶瓷产业发展
日前，唐山市首届中国陶瓷艺术大师刘希舜格外激动，在第十七届唐山中国陶瓷博览会召开前夕，一份唐山市陶瓷产业振兴规划让他对唐山陶瓷产业的发展充满了希望对本届陶博会也充满着期待。请听记者雅昆的报道。
这份《唐山市陶瓷产业振兴规划(2014年-2020年)》是由市工信局委托中国建筑材料工业规划研究院规划编制的。由国内十余位陶瓷行业专家组成的评审组对这一规划进行了评审，并原则通过，刘希舜就是专家评审组成员。说起唐山市陶瓷产业振兴规划，正在为陶博会参展做准备的刘希舜大师非常兴奋（录音：这回咱们市委市领导亲自到各厂调查研究，在国际、国内方方面面进行比较，底数非常清楚。对咱们唐山陶瓷的发展制定了一个六年发展规划，这最咱们他陶瓷是个喜事。把唐山陶瓷作为重点来抓，我想，咱们唐山陶瓷振兴的那一天很快就会到来。）
刘希舜从事陶瓷艺术创作50年，在艺术上孜孜以求，刻苦精进，在日用陶瓷和艺术陈设瓷的设计、制作方面具有很高的造诣。多件作品被国家领导人出访作为国礼赠送给各国元首及贵宾。他的代表作“三月藤花”釉下泼彩青花大瓶更是被业界奉为经典之作，成为学习的范例。他还多次参加国家和省级科研项目的研制工作，为唐山陶瓷在全国成为日用瓷的龙头老大地位和北方瓷都的命名做出了很大贡献。谈到唐山陶瓷产业的发展，刘希舜说唐山市陶瓷产业振兴规划以园区建设为主线，将会改变我市陶瓷企业小而散的局面（录音：在规划里有新的构想，有唐山陶瓷产业园区的发展，包括丰南园区、开平园区、缸窑路的风情街。它以现代管理的思路，以园区的形式，从政策上、规模上、思路上，将来形成一片产区，解决小而散的局面。）
刘希舜说，规划还对缸窑路陶瓷一条街进行了整体设计，将依托唐山陶瓷产业发展历史打造一条集陶瓷创意、展示、销售、旅游为一体的陶瓷文化风情街，建成永不落幕的陶博会。（录音：比如缸窑路，这一片老的陶瓷产区，将来要规划形成陶瓷产业一条街，集旅游、销售、展示方方面面为一体，将来成为唐山的一个亮点，唐山的这么多日用瓷、艺术瓷就会有一个集中向社会展示的平台，从而带来唐山陶瓷的第二次繁荣。
视频：陶瓷大师陈钟鸣的仕女瓷塑
这里是潮州陈钟鸣老人的工作室，他正在用手上的瓷泥来塑造仕女。陈钟鸣是中国陶瓷艺术大师，他大半生的时间都与瓷泥相伴。
潮州有着丰富的高岭土矿，瓷土的土质洁白细腻，而这种细腻的瓷土为艺人塑造瓷塑，提供了先觉的条件。
塑造一尊仕女瓷塑，要从开坯做起。先用打薄的泥片卷成空心部件，它可以避免瓷塑在煅烧时爆裂，大一点的瓷塑部件都是采用空心的方法来塑造。
稍微晾晒之后，将捏塑好的肢体部件，通过泥浆来粘合拼接，塑造出瓷塑仕女的大概轮廓。然后，要凭借着手中的雕塑刀，对瓷塑进行细部的刻画，雕塑中：刮、削、贴、挑、压、抹等技法，主要是靠塑刀来完成。
仕女头部的塑造是瓷塑的关键，尤其是五官的位置。人们捏塑出仕女的脸型，并刻画出垂直和水准的参照线为五官定位。
岭南的瓷塑中，多用秀瘦的脸庞来表现仕女。潮州的侍女瓷塑也体现着这个特点，人们沿着中线雕塑出仕女的轮廓，面部的五官渐渐的清晰起来。
眉眼的刻画是仕女瓷塑的点睛之处，距今2000多年前的战国时期，中国的女子就开始画眉。唐代就已汇总出：远山眉、柳叶眉等十种称谓，潮州的瓷塑仕女，多采用柳叶眉来装饰。
潮州仕女瓷塑的整体塑造，力求简练概括。但从不放过每一个细节，衣纹的刻画简洁生动；面部的表情平和自然；手指间小心的雕镂；眼角处细致的涂抹，一尊瓷塑仕女，正是经过了这些细微的刻画之后产生的。
烧结之后，一位岭南地域，勤劳善良的女子形象显现出来，潮州的瓷塑工匠，正是用这种方法，来表现民间平常百姓的日常生活。
用陶瓷来塑造仕女，是潮州民间瓷塑的一个门类。宋代潮州窑的“麻姑敬酒壶”和清代的“瓷塑观音”都从不同侧面，反映出当时社会民间百姓的艺术审美。
斗转星移，瓷塑仕女造像在经历了千年的传承之后，依旧保留着清新淡雅的仪态。它是潮州一代又一代的瓷塑工匠，在传承中求发展，在继承传统的基础上求创新的智慧结晶。
王锡良大师陶艺作品价格
王锡良， 1922年2月生于我国有着瓷都之称的景德镇。是我国著名的工艺美术大师、陶瓷美术大师，在我国的绘画艺术领域做出了卓越的贡献。也因其家境贫寒、清苦自幼辍学。在12岁大家都在学校上学的年纪，他已经辍学跟随其叔父王大凡"珠山八友"之一，在景德镇陶瓷美术名家学习绘画瓷画。
在1952年王锡良大师进入景德镇美术合作社在经过了两年的学习后1954年他转入景德镇工艺社，其后又进入了轻工业部陶瓷工业科学研究所工作，从事着陶瓷美术创作、研究。王锡良大师还在1959年被景德镇市人民政府授予了"陶瓷美术家"，的称号。在1992年享受有国家国务院颁发的"政府特殊津贴"。
王锡良先生在绘画上有着非同常人的天赋，其绘画的天赋在其伯乐王大凡的谆谆教导之下发挥的淋漓尽致，在他一生的艺术生涯中，其叔父王大凡对他的影响可谓是颇深，在王锡良先生艺术生涯的前期他所绘画的作品深受其“珠山八友”的绘画风格的影响如苍劲的松树，风雅的人物，及其人物画上那飘逸的衣褶之间，纹理清新，气韵浑成。在“诛仙八友”的绘画风格上取其精华去其糟粕，在吸收自己本时代的艺术特点使之形成了自己独特的艺术风格。
王锡良先生的的作品讲究立意，注重装饰，追求静水流深的艺术效果。其用笔繁简有度、设色清雅丰润、构图巧妙自然。其作品风格崇尚简约有着旷达闲适之感。也正是这种风格使得他的作品在绘画收藏界独树一帜十分受人们的喜爱，其作品的价格更是突出了人们对他作品的喜爱。我们就先去其瓷板画作品《黄山松图》为例来说，这幅作品在2009年的拍卖市场上拍出了一千七百多万元的高价作为市场参考价，而这套完整无缺，不可复制的四件组合红色官窑的瓷板画，专家们对它的市场估价已经达到五千万到一个亿之间。由此可见其作品的收藏潜力是无穷的。
在2009年由景德镇举行的秋季国际艺术陶瓷拍卖会上，王锡良的作品《黄山四千仞》以三百万的高价起拍，最终以六百八十万落锤定音，在加上其中的佣金最后七百八十二万的高价，这也仅仅是在09年的拍卖市场上，到了现如今其作品的价值远远大过当时的价格。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《陶艺大师陈贻谟》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《陶艺大师陈贻谟》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:陶艺家瓷砖