古代青瓷器。
中新浙江网6月16日电 在残垣断壁下，已经伤痕累累的小手，握着笔就好似握着希望——这是汶川地震后留下的一张震撼人心的照片。
如今，这只手被翻制到青瓷大盘上，陈列在青瓷之都龙泉市天丰窑产品的展示厅里。
同时展出的，还有一件作品，和“自己的家人没有了，就爱其他的人”的警察蒋敏有关：一朵朵带着泪珠的小白花围成心型，正中间是一个“川”字，周围还刻有地震波纹。
与以往龙泉青瓷所为人熟知的花卉、鸟兽、风景、人物等写意作品截然不同，这是青瓷工艺美术师梅红玲为纪念汶川大地震而制的。
梅红玲是浙江天丰陶瓷有限公司副总经理，早在3年前就已不再动手制作青瓷。
在汶川大地震后，这个10岁孩子的妈妈，忽然有了一种强烈的愿望：动手做几件青瓷，以表心意。
“快报上刊登过一张图片，一只握着笔的手被压在废墟下，我看了以后，马上来了灵感。”梅红玲说。
为了让青瓷上的“手”纹理清晰，达到真实的效果，就必须以真人的手来翻制成模型，这回，她决定用自己的手来翻制。
这就意味着调石膏浆、洗浆桶、刷油等工序，都得由她的另一只手来完成。
她说，做这样一件作品，除了悼念地震中的死难者，还要给大家一个启示，那就是，人活着真好，只要活着，所有的困难都可以克服。
青瓷大盘的名字
6月12日，正值汶川大地震一个月，两件做工精巧细致的青瓷大盘出窑。这两件作品汇集了刻字、印花、堆花等多种手法，代表了龙泉青瓷的最高水平。
taoci52.com小编推荐
龙泉青瓷的制瓷习俗
龙泉青瓷始于晋代，北宋时初具规模，宋元之际进入鼎盛时期，制瓷规模空前绝后，技艺登峰造极，龙泉因此成为全国著名的瓷业中心，至清代逐渐衰落。建国后，在周恩来总理关怀下恢复生产，龙泉青瓷重振雄风，再度辉煌。龙泉青瓷传统有“哥窑”与“弟窑”。哥窑与著名的官、汝、定、钧并称为宋代五大名窑，其产品“胎薄如纸，釉厚如五，釉面布满纹片，紫口铁足，胎色灰黑，古雅端庄”；弟窑胎白釉青，以粉青、梅子青为最，豆青次之，清丽淳厚。龙泉青瓷历代行销全国各地及供宫廷御用，并从宋代起远销亚、非、欧三大洲。现代龙泉青瓷继承了古代产品特色，并有所突破和发展，历年来在各类全国性评比中夺魁，其精品被誉为“国宝”，为人民大会堂、中南海紫光阁、故宫博物院、中国历史博物馆所陈列和收藏。1998年10月13日，国家邮政局发行了《中国陶瓷——龙泉窑瓷器》特种邮票，一套四枚。龙泉青瓷制瓷业十分兴旺，产品远销60多个国家和地区。龙泉瓷业在长期的发展过程中，形成了种种独特的习俗。
拜祖师爷 在龙泉，哥窑弟窑的创始人章生一、章生二被后人尊为窑业祖师爷。过去在烧瓷的龙窑、鲤鱼窑的窑头，都张贴有“师父榜”。师父榜除祀师神位外，并附祀山神、土地、搬水童子、运水郎君。每逢农历初二、十六两日，瓷匠必须置办酒肉、茶饭、点香烛在窑头师父榜前祭祀，磕头膜拜，然后分食祭品，俗称“过日”。
择基建窑 建窑首先请风水先生择定吉地和黄道吉日才能开工建窑。开工时，要在窑地设祭礼神，以求烧出好瓷器。建窑日严禁儿童、孕妇人窑地，也不许有人挑粪桶从窑地前经过，以防触犯神灵，降祸于窑。
祭窑 农历七月十八日为祭窑日，俗传这一天是哥窑祖师章生一“窑变瓷器”制成的日期。届时窑匠要沫浴斋戒，在祖师爷的香案上放置用面捏成的童男童女，在窑头师父榜前设祭，点香烛跪拜，祈求祖师保佑烧出优美瓷器。窑场用膳 窑工在窑场用膳不能说话，用膳时碗筷不能碰响桌子，也不能把筷子架在碗上。
入窑 入窑要择三、六、九的日期，并要祭祀祖师、山神、土地。在人窑的整个过程中要讲吉祥语，要严禁秽物经过，防止秽气入窑，影响烧窑。
做窑福 在龙泉不管是建瓷窑、瓦窑、炭窑时，在窑旁都要立“窑公”。开窑点火必先祭祀“窑公”，并备酒肴请师傅，即做窑福。
青瓷大师制瓷技艺
青瓷大师世博会秀绝活
随着双手的微妙变化，陶瓷碗形也在不停地变化，手引泥走，泥随手变，在制瓷大师的手下，一只轻薄的泥碗胚胎成型，虽但在游客的眼中，俨然就是一件精美的工艺品。
这是世博会中国元素活动区瓷坊里德精彩一幕。世博会期间，徐朝兴、毛正聪、徐定昌、陈爱明、张曦等制瓷高手先后在瓷坊现场表演拉坯、刻花、跳刀等传统制瓷技艺，向海内外游客展示全球陶瓷界首张“人类非遗”名片的独特魅力。大师现场表演活动为期一个月，每天安排一位大师，三天一换，目前已是第七位大师在表演。为吸引人气，瓷坊还安排了青瓷大师与游客的互动节目，中外游客可以亲身体验制瓷技艺，自己动手制作陶瓷。
20天的时间里，热爱青瓷技艺的游客一天比一天多，大师们常被中外游客围得水泄不通。既要为游客做解说，又要知道制瓷技艺，大师们忙的不亦乐乎，但是他们都心情愉快。大师们纷纷表示，能有机会代表龙泉青瓷的制瓷者到世博会现场展示技艺感到很自豪，他们将尽全力，想游客展示出自己最高的制瓷技艺。
瓷为国粹。作为中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、生产规模和外销范围最大、质量最高的名窑——龙泉窑，如今在世博会上正通过大师们的现场表演，让千年瓷韵成为一段可以触摸到的历史。
阅读延伸: 龙泉青瓷产品成功走进世博会
国际陶协主席望中国龙泉青瓷接轨国际现代陶艺
中国第一套大型龙泉青瓷乐器研制成功
景德镇大盘大碗到汕寻买家
16日，在易初莲花超市前广场举办的大展销上，一对巨大的盘碗吸引了不少市民驻足欣赏。据介绍，大盘是青花名瓷，直径1.5米，重达近百公斤；大碗名为薄胎瓷碗，直径56厘米，厚度却只有0．2厘米左右，都是出自名家之手。
展销会的组织者余先生称，他已是第四次来汕头举办展销了。“汕头的瓷器消费潜力大，也有慧眼识宝的藏家，很有市场。”他表示此行就是冲着识货的行家来的，因此带了不少精品名瓷。据介绍，此次展销的39个摊位2万多花色品种中，以工艺、陈设瓷为主，有薄胎、青花、雕刻、粉彩、颜色釉以及名家名作等。其中，展摊里的数个薄胎瓷碗，均为中国薄胎瓷王高梅生大师所制，碗的厚度仅0．2厘米左右，直径最大的达56厘米，或绘以山水，或画有游龙，充分体现出“白如玉，薄如纸，明如镜，声如磬”的特点。
据了解，此前江西景德镇在汕头也举行过多次陶瓷展销，但多多少少会碰到“冷场”的尴尬；再加上有一些打着景德镇名瓷旗号的所谓“精品”瓷器展，使不少汕头市民不甚看好。对此，余先生认为在汕头还是有市场的，关键是展销的瓷器要有特色、有品位，能充分展现景德镇的品牌优势，“只要是好东西就一定会有人欣赏”。
瓷盘上的皮球花
皮球花纹起源于隋唐的团花纹，多以模印手法制作，明清两代再度盛行，表现手法主要有青花、粉彩、斗彩、珐琅彩等。笔者藏有一只清代的粉彩瓷盘，是由12个半皮球花散点构成的纹饰。
该盘外径24厘米，酱色釉口沿上再描金，盘底有“大清乾隆年制”六字三排篆书青花款，盘外侧饰有珊瑚红竹叶纹。
盘内的皮球花有的呈雪花状，有的呈菊瓣形，有的呈四叶梅花形，有的呈团螭形，有的呈月华锦形，有的呈西莲形，有的呈璇玑形……变化多端，无一雷同。颜色更是缤纷艳丽、应有尽有：粉红、淡黄、翠绿、天蓝、褚褐、墨黑、纯金、珊瑚红、玫瑰紫、松茸绿、胭脂红、玻璃白……除了这十几种颜色釉外，还充分发挥了粉彩的特点，用白粉晕化其他色彩。在一片花瓣上，粉红渐变至嫩黄；粉绿过渡到淡红，使一个个绣球具有明暗浓淡层次、冷暖远近区别，活脱脱像一只只立体的彩球散落在盘里，随机定位，无拘无束，似乎还在滚动。完全是自然天成的。
12个半皮球花看似随便，很不经意地散落着。实际上是经过精心设计的。整个画面既饱满又疏朗，既瑰丽多彩，又秀丽清逸。最妙时是半个珊瑚红绣球画在盘沿边，真是画外有画。
笔者所藏此盘上皮球花的颜色除金彩、珊瑚红外，其余个个四周出现一圈美丽的光环，若隐若现。
说说居仁堂制瓷器鉴定中的真假故事
关于瓷器收藏，总有说不完的故事，很多故事给藏家带来乐趣，也提供了经验积累，因此不少藏家都喜欢听故事。今天，小编要和大家讲的一个故事是关于居仁堂制瓷器的，看看这个瓷器有什么精彩的故事呢。
居仁堂制瓷器，其实就是洪宪瓷，是民国五年之时为袁世凯特意烧制的瓷器，这也是景德镇烧制的最后一批御用瓷器。因为洪宪瓷在中国瓷器史上拥有非常独特的价值和地位，因此成为诸多藏家、历史爱好者重视和收藏的对象。不过，因为洪宪帝国存在的时间实在是太短了，所以，真正的居仁堂制瓷器也没有多少。
因此，不少藏家对居仁堂制瓷器不了解，甚至说没有这个瓷器也是情有可原。毕竟无论是洪宪年制还是居仁堂制瓷器，鲜少有在市面上流通的，所以能见到甚至是听说过的人都很少。
这就给了一些不法商家可趁之机，各种仿品，各种赝品层出不穷，很多都打着居仁堂制瓷器的旗帜在外面忽悠藏家。还别说，一些新手藏家或者是经验不足的藏家就被忽悠到了，所以，大家在收藏这款瓷器的时候一定要特别小心。
关于居仁堂，相信很多人都知道，它的前身是海晏楼，也就是特意为慈禧太后建造的一座建筑。后来成为袁世凯的居所，并改名为居仁堂。居仁堂制瓷器是非常正宗的洪宪瓷，为清朝御窑厂高手烧制的，以雍正、乾隆时期的优秀瓷器为蓝本，精心仿制，质量非常高。
这批居仁堂制瓷器的数量并不多，据说总数量不过百余件，但这些瓷器中有很多都未完成就被销毁，再加上后来的战乱等，导致居仁堂制瓷器真正进入市场的很少。
现在，对于居仁堂制瓷器，有一个很大的疑惑，上世纪八十年代的时候，故宫都没有保存过居仁堂制瓷器真品，景德镇博物馆却保存了一件居仁堂制盘子，其画风和清朝有很大的出入，且画风独特，让人生疑。这件藏品到现在连个款识都没有，但却成为公认的规范不得不让人感到疑惑。
2015年的时候，曾经打捞过一件居仁堂制瓷器，除了画面不怎么喜庆，不符合当时的风格特点之外，质地非常好，所以是真品还是仿品，一时之间难有定论。
关于居仁堂制瓷器的鉴定，数量实在是太少了，可参考价值很低。所以，在收藏的时候，一定要提高警惕，不要心存侥幸，也不要轻易听商家的忽悠，尤其是带有故事的忽悠最容易让人上当，要警惕。
居仁堂瓷器成交价格参考：
1:民国居仁堂制扎道粉彩黄地喜上眉梢图观音瓶，尺寸：高37厘米；直径（口）8.8厘米，估价：RMB 80,000 ，成交价： RMB 207,000 ，成交时间：2017.07.23，拍卖公司：浙江佳宝拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季艺术品拍卖会。
造型源自乾隆朝同类品种，为袁世凯时期御用官窑器。观音瓶撇口，弧壁，长颈、削肩、鼓腹、底足外撇，略似凤尾而得名。造型典雅大方，制器考究。瓶口施酱口，外壁通体施黄彩轧道，釉面通体暗刻卷草纹，剔勾细腻繁复。釉面光洁，愈显光华天成。以黄彩轧道为地，若锦缎织就，其上绘西洋风格的喜上眉梢图，并敷以各色粉彩，规整夺目。彰显出锦上添花之繁丽效果，深具中西结合的绘画风骨。亦体现出华丽贵气的气息。此瓶制作工艺精致细腻，胎釉质色绝佳，主题富丽吉祥，实为民国御用官窑不可多得的典范之作。底刻四字楷书“居仁堂制”款。
“居仁堂制”瓷器，是1916年袁世凯称帝后，派郭葆昌在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的“御用”瓷器，其工艺水准达到清官窑的水平，是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩。 瓷器，件件造型规整，瓷胎既薄又白，彩质纯净，绘画精美。
2:民国“居仁堂”款粉彩人物观音瓶，尺寸：高23.5厘米；腹径12厘米，估价：RMB 150,000 ~ 180,000，成交价： RMB 172,500 ，成交时间：2011.07.06，拍卖公司：上海崇源艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2011春季大型艺术品拍卖会。
此瓶口沿外撇，短束颈，溜肩，腹下渐敛至底渐外撇，浅足。胎质洁白，釉色莹润。外壁绘粉彩博古高士图，高士宽袖博衣，席地而坐，灵芝、花觚、古书等博古之物陈列左右，一派仙风道骨。足书红彩“居仁堂制”篆书款。
“居仁堂”原名海宴楼，为慈禧太后所建。袁世凯称帝后，将该殿作为寓所，并改名为“居仁堂”。“居仁堂制”款瓷，为正宗“洪宪”瓷。它是督陶官郭葆昌邀集清朝御窑厂的高手，由鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的瓷器为蓝本，精心仿制而成的百件的高级名贵瓷器。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。因存在时间短、数量稀少，“居仁堂制”款瓷极其珍贵，备受藏家珍视。
3:民国常云湄旧藏居仁堂制款粉彩花卉开光长颈瓶，清豆青釉树叶形笔舔，尺寸：高14.3厘米；高0.8厘米；长11.3厘米，估价：RMB 60,000 ~ 80,000，成交价： RMB 97,750 ，成交时间：2013.07.12，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2013年春季拍卖会。
此瓶细颈，略加弦纹，圆肩收腹，底承圈足。瓶身两处菊瓣式开光，一面粉彩绘芦苇大雁水塘空中自在戏玩，另一面绘俏枝花卉。开光其余部份装饰各色各式百花为地。底款篆书“居仁堂制”红色款。居仁堂原名海宴楼，是慈禧太后所建。后袁世凯称帝后将该殿作为寓所，并改名为居仁堂。另一件豆青釉为青釉派生釉色之一，起源于宋代的龙泉窑。豆青和东青原属一类，后各具特色。明代釉色青中泛黄，釉面光泽比粉青、梅子青弱，至清代纯近绿色。此件笔舔釉色偏青，外形为一片树叶，内以阴刻画出叶脉，一处凸起，形成格栏，将内部一分为二，大小不一。构思巧妙，使用方便。
4:民国粉彩居仁堂李白醉酒小印盒，尺寸：直径4厘米，估价：RMB 50,000 ~ 80,000，成交价： RMB 63,250 ，成交时间：2015.06.30，拍卖公司：敬华（上海）拍卖股份有限公司，拍卖专场：2015年春季拍卖会。
拍品由盖与盒身组成，子母口，器形小巧别致，适于案头把玩。盒盖上以粉彩绘李白醉酒图，身后层山叠嶂，好似山水秀美之世外桃源。外壁书金文吉语，典雅大方。器底矾红彩书款”居仁堂制”，字体工整。
5:民国居仁堂款粉彩五伦图笔筒，尺寸：13.7厘米，估价：RMB 8,000 ，成交价： RMB 44,800 ，成交时间：2012.05.11，拍卖公司：天津文物，拍卖专场：2012年春季展销会暨竞买专场。
6:民国居仁堂款粉彩山水人物盘口瓶，尺寸：高36厘米，估价：RMB 40,000 ~ 60,000，成交价： RMB 44,000 ，成交时间：2006.03.12，拍卖公司：北京华辰拍卖有限公司，拍卖专场：第5期鉴藏拍卖会。
“居仁堂制”款瓷器是郭葆昌邀集了清朝御窑厂的各路高手，由著名陶瓷家鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的粉彩、珐琅彩为蓝本，制作的一批高质瓷器。同时郭葆昌在景德镇利用职权也为自己烧制了一些同类器，这些瓷器和“居仁堂制”款作品统称为“洪宪瓷”。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。
此瓶形制独特，施釉莹润，瓶腹绘山水人物图纹，二三茅舍掩映于俏山、桃树、流水之间，可谓人间仙境，世外桃源。构图饱满，画艺娴熟，情景交融。带木座。
7:洪宪居仁堂五彩“通会群招”玉壶春瓶，尺寸：高25厘米，估价：RMB 30,000 ~ 50,000，成交价： RMB 43,700 ，成交时间：2013.12.20，拍卖公司：上海嘉泰拍卖有限公司，拍卖专场：2013秋季艺术品拍卖会。
“居仁堂”原名海宴楼，为慈禧太后所建。袁世凯称帝后，将该殿作为寓所，并改名为“居仁堂”。“居仁堂制”款瓷，为正宗“洪宪”瓷。它是督陶官郭葆昌邀集清朝御窑厂的高手，由鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的瓷器为蓝本，精心仿制而成的百件的高级名贵瓷器。其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。因存在时间短、数量稀少，“居仁堂制”款瓷极其珍贵，备受藏家珍视。
8:居仁堂民国粉彩仕女图瓶，尺寸：高20.5厘米，估价：无底价，成交价： HKD 37,760 ，成交时间：2019.10.07，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2019秋季拍卖会。
此瓶撇口、长颈、溜肩、收腹、圈足，造型端庄优美。瓷质洁白，釉面莹润，将其上绘饰的粉彩衬托更加粉润柔和。瓶身绘两仕女，蓝衣黄裙者正坐于树下休息，红衣蓝裙者跪在溪水之旁，正在浣纱。绿草茵茵，有鸟雀飞舞，树枝吐露新芽，有点点红英，分外妖娆。圈足内有红彩「居仁堂制」篆书款。
居仁堂原址位于西苑中海西岸，原名海晏堂，是慈禧太后晚年的寝宫和会见外国女宾的地方。北京政府成立后，中南海被辟为总统府，居仁堂成为袁世凯办公和居住之地。1916年袁世凯称帝后，郭葆昌（郭世五）在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的「御用」瓷器，有「居仁堂制」款，工艺水平达到清官窑的水平，是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩。
发展中的北宋龙泉窑青瓷
北宋龙泉窑有鲜明的特色。早期龙泉窑集中在龙泉市金村与庆元县上村交界处溪流两旁山坡。器型规整，釉面光洁，玻璃质感强。北宋中晚期，龙泉窑青瓷特点是在广泛吸收周边地区和北方青瓷名窑制瓷工艺的基础上，逐渐发展形成。
北宋 龙泉窑青釉莲瓣纹多孔盖瓶
龙泉窑青釉莲瓣纹多孔盖瓶，北宋，高33.3、口径6.7、底径19厘米。瓶成塔式，圈足，盖呈覆莲式，上刻莲瓣纹。瓶身由阴刻弦纹分成四层，上刻凸起的莲瓣纹，莲瓣内刻划细密的花蕊及花脉纹，每层凸雕五个短流孔为装饰，短流孔顶部雕成兽头，流口巧做成兽嘴。通体施青釉，造型俊秀，制作精美。北宋龙泉窑多孔瓶体一般为多级塔式，寓意五谷丰登，多用于陪葬，瓶高多在25～35厘米之间，有盖，五孔瓶较多见。该器为北宋龙泉窑精细之作。
北宋 龙泉窑翠青釉莲瓣纹五管盖瓶
龙泉窑翠青釉莲瓣纹五管盖瓶，北宋,高32、口径9、足径10厘米。瓶呈塔式，直口，多层塔式腹，圈足。肩部出五管，瓶体刻划莲瓣纹和斜方格纹。盖面刻划莲瓣纹，塔式钮。通体施青釉，釉层均匀，色泽莹润。五管瓶为北宋龙泉窑流行的瓶式之一，肩部多设五管，也有四管和六管的，管与器身不通连。
北宋 龙泉窑青釉划莲荷纹塔式盖瓶
龙泉窑青釉划莲荷纹塔式盖瓶，北宋，高33、口径9、底径8.5厘米。盘口，长颈，长鼓腹，圈足。带盖，瑞兽钮。通体施青釉，釉色青绿。腹部刻划莲花和莲实纹，间隔水波纹。这种塔式盖瓶在北宋时期非常流行，盖钮形式多样，有塔式、瑞兽、飞鸟、人首、佛像、镂空花形、宝珠状等。塔，代表根基坚固，寓意子孙家业万世稳固。北宋龙泉窑塔式瓶、佛瓶等为民间盛行的陪葬之器。
北宋 龙泉窑青釉划花纹盘口瓶
龙泉窑青釉划水波纹盘口瓶，北宋，高32.2、口径13.3、足径11.5厘米。盘口，长颈，丰肩，长鼓腹，圈足外撇。盘口，长颈，鼓腹，圈足。通体施青釉，釉色光润，青灰色胎，胎体厚重。颈部刻弦纹，腹部竖刻六组等距双阴线纹，中间刻划水波纹。该器造型高大，挺拔饱满，花纹清晰，细条流畅。青釉玻璃质感强，透明度高，釉色似越窑青釉，温润似玉，为北宋龙泉青瓷代表。
北宋龙泉窑常见器型还有梅瓶、执壶、凤首壶、罐、炉、碗、斗笠碗、盅、碟、粉盒等。清人梁同书《古窑器考》载：“古龙泉窑，土细质厚，色甚葱绿，妙者与官、哥争艳，但少纹片，紫骨铁足耳。”宋人庄绰《鸡肋编》载：“处州龙泉县多佳树，地名豫章，以木而著也……又出青瓷器，谓之秘色。钱氏所贡，盖取于此。宣和中，禁庭制样需索，益加工巧。”
浙江省博物馆藏北宋宋龙泉窑管窥
北宋早期，龙泉窑的产品以淡青釉瓷器为主，在装饰技法上多使用“划花”手法，支烧工艺采用垫圈泥点支烧，与同时期的越窑非常相似，器型也带有强烈的越窑风格，从器物的外表来判断，二者很难区分。此后开始出现一些独特的器型，如夹层碗、五管瓶、龙虎瓶等，在装饰技法上多使用篦划纹填充纹饰。在施釉技法上，仍使用传统的石灰釉，施釉较薄，釉色以青黄色为主。
北宋龙泉窑青瓷刻划花执壶
口径7.7、底径7、高20厘米。浅盘口，细长颈，八棱腹，圈足外撇。流长而弯曲，把手背中间被分成两股，肩部置有一对系，中间亦分成两股。腹部的每个区域内都用细线划满花叶纹。通体施淡青釉，圈足内部也有釉，足端无釉。此件执壶制作规整，纹饰优美，为注酒器。初创时期的龙泉窑较多地烧造淡青釉产品，生产年代大致在北宋早期。这一时期生产的产品带有强烈的越窑风格。越窑是宋以前浙江的制瓷中心，唐五代时期是越窑发展的巅峰时期，进入北宋以后快速走向衰落直至停烧。关于越窑停烧的原因，目前主要的观点是唐五代时期越窑生产规模快速扩张导致燃料不足。越窑的部分工匠转移到龙泉地区烧造瓷器，因此早期的龙泉窑青瓷产品带有强烈的越窑风格。这件淡青釉执壶的八棱腹与唐代越窑生产的八棱净瓶十分相似，线条纤细的划花纹饰也是五代宋初越窑产品的特色之一。这件执壶年代应该在北宋早期。
北宋龙泉窑青瓷刻划花夹层碗
口径14.4、底径9、高6.7厘米。由内外两层组合而成，内层呈浅盘状，盘底有一道弦纹，弦纹内刻划三朵莲花纹饰。外层深腹，下腹弧收，大平底，底中央有一圆孔，以碗底为中心，自下而上外壁刻划有十六瓣莲瓣纹，莲瓣的顶部有一道弦纹，莲瓣纹内有细线条。内外夹层中空。通体是青绿色釉，底部无釉，底中心圆孔边缘有釉。为龙泉窑淡青釉产品，年代大致在北宋早期。
北宋龙泉窑青瓷刻划花盖瓶
口径8.1、底径6.9、通高29.5厘米。盘口微敛，喇叭形短颈，溜肩，长弧腹，圈足。颈肩相连处各饰两道弦纹。腹部用减地法施六道纵向凸棱，将腹部分为六个区间，每个区间内刻划一花叶纹，中填篦纹，纹饰基本相同。器盖子口，盖面呈覆盆状，上饰篦划纹，呈水波状，盖钮为宝珠状，宝珠腰部有凸沿。通体施青黄色釉，玻璃质感强，釉面有冰裂和缩釉现象。器盖内部、口沿、圈足内部无釉，胎呈青灰色。与浙江龙泉市塔石乡秋畈村北宋元丰元年（1078）墓出土青瓷瓶的器型、纹饰十分相似，年代推测大致在北宋中晚期。
北宋龙泉窑青瓷带盖五管瓶
口径8、底径9、高31厘米。器盖为覆盘式，盖钮呈宝珠形，宝珠下部有凸沿，盖面刻划覆莲纹。器身短直口，腹有五节，上四节宽度基本相同。自上往下逐渐外扩，第五节较长，逐渐内收，圈足外撇。第二节处置有等距离的五管。腹部二、三、四节刻逆向斜条状纹饰，第五节刻划双层仰莲纹，瓣面填充篦纹。釉色青黄相间，玻质感较强。圈足足端和内部无釉，露胎处呈土黄色。五管瓶是北宋龙泉窑的特色产品之一，多出于墓葬，为随葬用的明器。与此件相似器型的器物在龙泉龙泉市塔石乡秋畈村北宋元丰元年（1078）墓也有出土，年代推测大致在北宋中晚期。
北宋龙泉窑青瓷盘龙瓶
口径5.1、底径6.8、高24.8厘米。盂形口，长直颈，圆肩，深弧腹，圈足。肩部装饰一道捏制的波浪纹，其上堆塑一条上下翻腾的龙，四足三爪，周围有花、石、祥云点缀。器腹上下各饰一道弦纹，中间刻划缠枝牡丹纹。胫部刻划仰莲纹，纹饰中填充篦划纹。通体施青黄色釉，口沿与底部无釉。宋代龙泉窑多生产此类以龙虎为主题的堆塑瓶，并称为龙虎瓶。
北宋龙泉窑青瓷莲瓣纹敛口钵
口径5、底径3.5、高5厘米。敛口，折唇，斜直腹，平底微向内凹，腹部刻有仰莲纹，上划有篦纹，通体施青黄色釉。莲瓣纹钵是宋代龙泉窑的典型产品之一，南宋时期也有生产，并且出现了圈足。这件莲瓣纹钵出土于杭州葛岭工地，造型规整，简洁优雅，为宋人的文房用具。
浙江省博物馆藏南宋龙泉窑管窥
南宋龙泉窑较北宋龙泉窑面貌发生了很大的改变。由汝窑首创的石灰碱釉开始被广泛运用到瓷器的生产上。南宋龙泉窑青瓷以釉色为胜，产品以素面为主。粉青、梅子青等釉色的瓷器受到时人的喜爱，生产的瓷器远销海内外。
南宋龙泉窑青瓷弦纹梅瓶
口径4、底径6.5、高25厘米。盖呈覆钵状，盖面平齐。瓶口较小，唇外卷，短颈，丰肩，腹部修长，圈足。盖和瓶身饰满弦纹。施粉青釉，腹部大部分区域布满密集的开片纹，开片处泛黄，釉层莹润，从器盖上可以观察到二次上釉的痕迹。底部无釉，露胎处呈灰白色。出土于松阳庆元元年（1195）程大雅墓，为该墓出土6件梅瓶的其中之一。北宋末期至南宋初期是龙泉窑生产从薄釉向多次施釉发展的转折时期，这件梅瓶便是最好的实证之一。
南宋龙泉窑青瓷琮式瓶
长9.2、宽9.2、高25.5厘米。圆口，短颈，方身，圈足，口径与底径相仿。器身四面有横、竖凸起的直线纹，器身共八节。通体施青绿色厚釉，釉色莹润，足端无釉，露胎处呈灰白色。琮瓶，因其造型似史前玉琮而得名。我们现在所熟知的琮，其实是清末才有的说法。根据台湾大学谢明良的考证，宋人认识中的琮与我们现在所认识的琮有一定的差距。琮瓶的材质除瓷质外还有石质和铜质，后两者目前仅出于四川窖藏，且年代较瓷质的更早。宋代琮瓶具有某种祭仪功能，明人将此种器型的器物称之为“蓍草瓶”，多将其用来插花，成为明代文人案头清供之一。
南宋龙泉窑花形盒
口径5、底径5、高4.4厘米。整器平面呈正五边形，盖母口，盖面塑一五瓣梅花。盒子口，直腹，正五边形圈足。盒身转角近口沿处刻划四道波浪形弦纹，与盖沿处的弦纹相连接，线条流畅，于细节处见匠心。通体施粉青釉，子母口和足端露胎。粉青釉产品为南宋龙泉窑的特色产品之一，釉面光泽柔和，釉色清新淡雅，颇具玉质感。
南宋龙泉窑鬲式炉
口径11.7、高9厘米。宽折沿，直颈，扁圆腹，下承三乳足。肩部有一周弦纹，腹部至足部各饰一道出筋，三足内侧各有一小孔。整器内外施粉青色乳浊厚釉，足端无釉，露胎处呈灰白色。鬲式炉的器型仿自先秦青铜器中的鬲。宋代瓷器的一大特点就是多仿造先秦青铜器的器型。这类器物的用途应是做焚香用的香炉，南宋词人吴文英《夜行船·赠赵梅壑》一词中有：“古鬲香深，宫壶花换，留取四时春好”的文字相印证。
南宋龙泉窑青瓷洗
口径12.5、底径6、高4.3厘米。敞口，窄沿，圆唇，斜直腹，圈足。素面无纹饰，通体施粉青色厚釉，足端无釉，呈锈红色，器身薄釉处可观察到白胎。1958年龙泉金村窑址采集，金村是龙泉南区最为重要的三个窑址群之一。这件洗完整无损，造型规整，唯外腹壁有很多黑色的污渍。宋代龙泉窑以釉色闻名，在釉色的筛选上有严格的标准，像此件釉色微瑕的器物就没有经过当时窑工检验，成为一件合格的产品。
南宋龙泉窑黑胎青瓷把杯
口径8.6、底径4.4、高3.3厘米。直口，浅直腹，矮圈足，上腹部近口沿处置一圆形把手。通体施青灰色釉，釉面布满开片。口沿与足端无釉露胎，胎呈紫黑色。为龙泉窑中的黑胎类产品。
南宋龙泉窑黑胎青瓷碗
口径8.6、底径4.1、高5.1厘米。直口，深腹，近底处骤内收，圈足。通体施青灰色釉，釉层布满均匀细碎的开片。足端无釉，胎壁较薄，露胎处呈紫褐色。
南宋龙泉窑黑胎青瓷唾盂
口径16.1、高7.7厘米。浅盘口，束颈，直腹，圈足。圈足与垫饼粘连。通体施青灰色釉，釉层布满气泡和细碎的开片。
南宋龙泉窑黑胎青瓷花口瓶
口径5.5、底径5.2、高14厘米。喇叭形六瓣花口，对应的器腹和圈足均呈六瓣花形。束颈，圆弧腹，圈足外撇。通体施青褐色釉，釉面有开片。足端露胎，胎体较薄，呈紫褐色。整齐略扁，为对半合模制成。
洪州窑青瓷俗中见雅
最早接触洪州窑，是见于唐陆羽《茶经》。洪州(今南昌）乃隋开皇九年（公元589年）所置。笔者作为南昌人，一方面为古人将洪州瓷誉为唐代六大青瓷名窑而自豪；另一方面，亦对之忝列“末名”有一丝抹不去的伤感。后来慢慢接触洪州窑青瓷多了，面对那些釉汁莹润、精美典雅的洪州窑青瓷，便越来越感到唐代这位品茗大家对洪州窑的评价未免有偏颇之处。笔者认为，陆羽仅仅是从品茶的角度来论瓷，亦受其视觉和时代的局限，故且不论罢。然今人赏瓷言必提汝官哥钧定，或明清官窑器，也是不公平的。
洪州窑青瓷之美，虽不如汝、官、哥瓷的雍容富态、定瓷的精雕细刻，以及钧瓷的彩艳华丽，但它那纯朴古拙的造型，酥嫩可人、如玉似翠的釉色，以及那变幻莫测的冰裂纹，总是让人充满遐思，如痴如醉。洪州窑青瓷绝不只是褐色一种，其主色以青绿釉和黄褐釉为主，唐代陆羽《茶经》中所指的洪州茶具就是黄褐釉瓷。洪州窑青瓷在装饰手法上有刻花、划花、印花、雕塑和镂空等技法，纹饰以莲瓣、牡丹，以及重圈、水波纹常见，其中数量较多的是莲瓣纹。至于产品类型，更是纷繁多样。除壶、盘、碗等日用品外，还有一些文房用具、陈设品及祭品。然而，历代洪州窑青瓷中占比重较大的，还是那些生活气息浓郁的物品，如壶、盒等，这类器物形象地展现了自东汉中晚期以来，地主庄园经济发展的景象和浓郁的民俗风情，其艺术性、创造性一直为同时期其他窑场所不及。
两晋时期，洪州窑产品中开始出现在盘口壶、鸡首壶等器物口沿及流、柄处施以褐彩，有的盏内有折腹出现，可能是烧造区不同的缘故。到了南北朝，器型胎薄质细，釉质更显匀净。器型中出现了博山炉、温酒壶，制作精巧的座、杯分体，合二为一的转杯，杯与托粘结烧造成灯盏、五盅盘、格盘等亦成为这一时期的丰富器物，图案装饰除刻花、划花、印花外，亦采用了堆塑等技艺。这一时期，洪州窑青瓷的装饰以各类莲瓣纹为主流，从这些装饰莲瓣纹器具那流畅的线条、晶莹的釉色和细小的冰裂开片中，不仅反映出制瓷工匠对宗教信仰的虔诚之心，而且说明了洪州窑的生产技艺已达到了较高水平。
有人认为，洪州窑釉色虽莹润，但釉极易脱落，即使是故宫博物院编著的《中国古陶瓷精品》一书所载洪州窑器物图谱上，也大多以剥釉为憾。然笔者所见洪州窑青瓷精品中，釉色莹润，且丝毫不剥釉，完美至善的精美之器也不在少数。据《唐书·韦坚传》关于洪州窑产品运抵长安的记载，充分说明洪州瓷在唐代确已达到“贡品瓷”的工艺水平。已出土的东汉青瓷鸡首壶和青瓷四系盖罐、西晋青瓷熏香炉和点彩钵、南朝青瓷博山炉和青瓷灶和仿金银器青瓷杯等均属稀世珍品。
元代龙泉窑大盘赏析
中国作为龙泉青瓷的故乡，相比之下，现收藏于国内国家博物馆的龙泉青瓷不论在器物品种上，还是制作精美程度上都难以全面客观地反映宋元明龙泉青瓷的面貌，不得不令人深感遗憾。其实，除了国家馆藏的龙泉青瓷外，流散在民间的龙泉青瓷亦不少，其中也不乏精品佳作，笔者在多年的收藏中也陆续发现和收藏了十多件龙泉青瓷，也从城建工地收藏到一批出土的且精美的宋、元、明龙泉青瓷片。为促进龙泉青瓷的研究，今介绍二件笔者收藏的元代龙泉青釉大盘与喜爱龙泉青瓷的朋友们共赏。
器高５．２厘米，口径３６．６厘米，足径１８．５厘米。盘为八角形，敞口，浅腹，折腰，坦底，圈足。器内里腹壁用线条分成八瓣，并以粗犷流畅的线条构成颇为写意的纹饰，内底微凹形成圆形，在底内刻莲花鱼纹，一条肥大的鲤鱼跃居中心，形态生动。外壁折腰，光素无纹。通体施青釉，釉层肥厚，釉色青翠，光泽莹润，外底一圈无釉，有垫烧痕和火石红，中间有一圆形釉斑。胎体厚重，制作精良。
八角形大盘是元代龙泉窑的独特造型，仔细品赏，这种八角形实则是代表莲瓣，它宛如一朵盛开的莲花，有棱有角，别具韵味。在翠绿的釉下莲花盛开，鱼儿戏游，赋予一种绿水莲香鱼儿肥的诗情画意。造型与纹饰形成完美的和谐，传递出一种高雅的审美情趣。此盘釉层肥厚，为多次施釉，故釉色青翠欲滴，有玉质之感，它继承了南宋龙泉梅子青多次施釉的工艺传统，达到较为理想的效果，如此美丽的梅子青釉在元龙泉中亦不多见。其外底露胎垫烧，中间有凸起的釉斑，则为元代烧制工艺的鲜明特征，综观此器当为元代龙泉窑鼎盛时期的一件精美之作。
器高５厘米，口径３４．７厘米，足径１８厘米。折沿菱花口，弧腹，圈足。盘沿刻蝌蚪纹，内腹壁刻花茎纹，后再刻折枝莲花纹，由１２组折枝莲花纹依次排列在内腹壁上，内底微凸，刻一圈双弦纹，在弦纹内刻折枝莲花纹。外壁光素无纹。通体施青釉，釉色翠绿，釉光莹润。外底有一圈露胎垫烧痕，中部有一圆形釉斑。胎体厚重，制作规整。
此盘造型优美，与现藏广西博物馆的龙泉青釉菱花口大盘造型相同（参见《广西博物馆古陶瓷精粹》），两件都在盘的内腹壁刻出花茎纹，再刻出装饰花纹，广西博物馆的花纹为折枝瑞果纹，此盘为折枝莲花纹。由于内腹壁用宽刀深刻出条状形，施釉之后，深凹的地方釉色较深，相邻的地方凸起釉色较浅，显露“白筋”，形成强烈的色差对比，使线条呈现出清晰的轮廓，形成一种散射状，又有弧形的变化，使整个盘面如同一朵盛开的花朵，格外美丽。此盘刻画的莲花纹线条流畅圆润，构图生动。釉略比八角盘薄，故釉色相比较浅，为粉青色，但仍给人带来春天的浓情，不失为一件元代龙泉窑的精美佳作，实为难得。
上述两件元代龙泉青釉盘，器型硕大，口径都在３４厘米以上，它们别具一格的造型，从一个侧面反映了元代龙泉窑大盘独特的时代风貌，在釉色和装饰上也让人们看到了元代在宋代的基础上所具有的时代特征。在一些古陶瓷专著中，在评价龙泉窑青瓷时，认为南宋的梅子青釉在元代已无法烧制，似乎因为政权的更迭使南宋龙泉窑梅子青失传了，这种观点看来是不客观的，在这三件元代龙泉窑青釉盘中，那件八角盘便是一件典型的梅子青釉，它与南宋梅子青相比毫不逊色，也许更为成熟，它说明元代龙泉窑在南宋的基础上不仅扩大了生产规模，在釉色上还继承和发展了南宋龙泉窑以釉色著称于世的优良传统。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《废墟中握笔孩子的手被翻制到青瓷大盘上》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《废墟中握笔孩子的手被翻制到青瓷大盘上》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:古代青瓷器