欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 陶瓷知识 > 民国素三彩瓷器鉴别 > 导航 >

素三彩瓷器近年来拍卖价格

素三彩瓷器近年来拍卖价格

民国素三彩瓷器鉴别 古代彩瓷器 斗彩瓷器鉴别

2020-10-28

民国素三彩瓷器鉴别。

素三彩在明代的正德年间开始烧制,是在没有上釉的素胎上,施加以绿、黄、茄紫三色烧成的瓷器,而还有一种说法就是素三彩瓷是瓷器釉上彩的品种之一,是以黄、绿、紫三色为主的瓷器,但并不仅仅局限于这三种颜色,在其高温烧成的素瓷胎上用彩釉填在已经刻划好的纹样内,在经过低温烧制而成的,这两种制作的方法都被称为素三彩。在唐朝时期就已经有了三彩的制作,主要颜色是黄、绿、白三色,烧制了素胎之后挂上低温色釉在进行烧制,之后也有“辽三彩”、“宋三彩”等,但是在制作的工艺以及特色上有着较大的差别。

素三彩瓷器的烧制在康熙、雍正之前数量较多,清末民国所着大量的仿制,但是差别较为的明显。其中颜色上就有较大的差别,古人说:“以黑地为最贵,亦有浅黄、浅绿等地,而花则黄绿较深者,亦有间露白地者,茄紫为地殆稍罕见”等,对于色彩上有着三六九等之分。而在其工艺上也有着较大的从好擦别,在其素胎上刻划出纹饰轮廓线,绘上图画,填上釉彩工艺之间有着较大的区别。

素三彩瓷器品种较为的多样,整体呈现的风格为质朴简雅,有黄色地、紫色地、米色地以及虎皮釉等进行了反复交替的使用,而其中黄地紫绿龙纹碗则是最为出名,以康熙时期制作的最为精致。白地素三彩暗龙碗与白地素三彩三多纹暗龙大盘都是在康熙时期进行了首创,造型较为的庄重且胎质较为的细腻,在瓷器的外部刻上了龙纹并且填加了色彩,层次较为的分明,工艺较为的讲究,但是因为制作工艺难度较大,导致存世量较少,收藏价值较大。

素三彩瓷器有许多的类型,例如:白地三彩、色地三彩、墨地三彩、虎皮三彩等多种类型,白地三彩主要是以素白器为其底,划出的纹饰后绘上了黄、绿、紫三彩的图案,在外层施加上了一层白釉,图案的装饰上有花纹、三果、云龙等多种类型,釉面上较为的平滑光润度较高,胎体较为的细腻且从其釉色上看较为的鲜艳,其中的代表色就是浅绿色,犹如春水般细腻淡雅。

色地三彩主要是在其胎上刻划了纹饰之后加彩,釉面的硬度较高且厚度较大,釉面上存在着光晕的现象,纹饰以及层次较为的分明且器物都较大以陈设瓷为最多,装饰内容上更加的丰富亮丽,收藏价值以及价格都较高。素三彩瓷器发展历史较强,色泽、工艺、造型以及纹饰上都有着属于自己的独特之处。

taoci52.com扩展阅读

珐琅彩瓷器拍卖价格


说起这我国的瓷器文化可是有着源远的历史,在我国上下五千年的历史发展文化中,瓷器的发展更是占据了不可动摇的地位,它不仅仅是我国艺术品的代表,更是我国历史的见证,文化的流传。而在我国瓷器中青花瓷是众人所熟知和喜爱的,瓷器收藏喜爱者们也都喜欢收藏起青花瓷作为藏品,其实在瓷器的分类中还有一种瓷器非常受人们的喜爱它在我国古代的清朝时期还是深受乾隆皇帝的“独宠”,他就是我国瓷器中的珐琅彩瓷器。

这珐琅彩瓷器就是指在瓷胎上画珐琅,这是一种从国外传入中国的一种装饰物品的绘画技法,被后来的人们称之为“古月轩”,外国人称这种绘画技法为“蔷薇彩”。在传入我国后深受乾隆皇帝的喜爱,在清朝时还成为了专门为宫廷御用的一种特制的精细彩绘瓷器。

总体来说珐琅彩瓷器在我国古代瓷器发展史上的一股清流,是我国陶器装饰艺术中的一朵奇葩,早我国陶瓷艺术的发展中占据着无可替代的重要地位,它的制作工艺繁琐、复杂、奇妙,具有着鲜明的时代特征性,但是不要看它在清朝时及受推崇但是就目前的市场来看它所流传在世的精品是十分稀少的,甚至可以说是珍贵罕见,这就使得珐琅彩瓷器在世界的收藏界中都是享有盛誉,在近年来的拍卖市场中珐琅彩也是屡屡创造天价。

珐琅彩瓷器可以在拍卖市场中屡屡创造天价是有其自身的艺术欣赏价值及其历史文化价值的。在我们查阅相关资料时,我们可以发现珐琅彩的出现是历史发展的必然产物,珐琅彩的前身就是我国鼓捣瓷器的景泰蓝,这是一种起源于明代的一种瓷器绘画技法,而在清朝时珐琅彩是在这种绘画的技法中加入了更加复杂,繁琐的工艺,是它的烧制技术更加繁琐。

其次另一个使珐琅瓷瓷器价值天价的原因就是因为珐琅彩在烧制是因为繁琐的烧制技术及其它的胎质相对于一般的瓷器来说是非常薄的,这就使得在烧制的过程中珐琅彩瓷器极容易破损,使它的成功率大大降低,是它流传于世的精品就大大地减少了,珐琅彩瓷器对烧制的要求极高,这就是它价值天价的原因。

乾隆粉彩瓷器拍卖价格如何


2017年的时候,曾有一件乾隆朝时期的粉彩瓷器震惊世人,它就是清乾隆时期的八仙过海盘口瓶,这件瓷器在经过30多次的追逐之后,最终以5280万价格成交。不仅高出估价的13倍之多,同时也在当时的交易成交额中占了一半以上,创造了中国内地瓷器拍卖的最高价格纪录,可谓震惊世人。

乾隆粉彩瓷器的历史

粉彩瓷器为清朝创烧的一种彩瓷,它开始于康熙年间,在雍正时期发展成熟,到了乾隆年间之后更是发展达到顶峰,成为非常受欢迎、知名度甚高的一种瓷器。粉彩瓷器艺术感超强,不仅秀雅,而且柔和,因此深受文人的喜爱。乾隆粉彩瓷器官窑传世量并不多,它综合了康雍两代的烧制工艺,进一步完善,最终形成了自己的独特风格。

在乾隆记事的档案中曾记载过,乾隆皇帝对粉彩瓷器的用途、器体、花纹等都有过限制,并且在下旨烧制之前,会提前做好画样或者是木样,让工匠照着样式去烧制。器物的款识、纹饰、所题诗句也要经过乾隆帝的批准才能进行。另外,在乾隆时期烧制粉彩瓷器,如果不合格还要赔补,因此对粉彩的烧制非常重视,也高度紧张。

为了烧制出让乾隆帝满意的粉彩瓷器,当时的督窑官唐英不仅要按照皇帝的旨意去烧制,同时还要在保留前代烧制工艺的基础上,吸收西方工艺技法,完善粉彩瓷器的烧制,最终烧制出很多精美的粉彩瓷器,深受乾隆皇帝的喜爱和赏识。

乾隆粉彩瓷器的特点

1、用色和施彩工艺有所进展,除了粉彩之外,还加入了黑彩、金彩等,多种彩同时施于同一个器物上,烧制出的瓷器非常精美。

2、乾隆粉彩瓷器有一个特点即器物口部或者是底部位置会有松石绿釉,这种釉色比较浅淡,而且犹如粥皮一般,带有细小的纹片,非常漂亮。

3、乾隆时期的粉彩瓷器纹饰主要以缠枝莲为主,其次是西洋人物。

乾隆粉彩瓷器拍卖价格如何

乾隆30年粉彩镂空开光鱼戏水纹瓶,成交价格是23000万元;

清乾隆·斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶,成交价格是13060万元;

清乾隆·青花粉彩游春图双耳瓶,成交价格是11902万元;

清乾隆·粉彩九桃天球瓶,成交价格是6348万元;

从以上几条记录可以看出,清乾隆粉彩瓷器拍卖价格不低,很多都是千万以上,有的甚至过亿。如此瑰宝,自然市场价格不会太低,且随着超级买家的涌入,乾隆时期的粉彩瓷器市场拍卖价格还会不断上涨。

乾隆粉彩瓷器鉴赏:

1:清乾隆粉彩山水如意万代琵琶尊,尺寸:高37.5厘米,估价:咨询价,成交价: RMB 11,220,000 ,成交时间:2002.12.07,拍卖公司:中贸圣佳国际拍卖有限公司,拍卖专场:2002秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”篆书款。

尊洗口,束颈,圆腹,圈足,器型庄重古雅。通体以粉彩加料绘五层图案,口部绘灵芝形云头纹;下绘八宝;腹部绘亭台楼阁,湖光山色:山峦起伏,流水潺潺,帆影点点,一派江南秀丽景色。腹下部绘长条莲瓣纹;足外绘回纹。底绿地,书红彩“大清乾隆年制”六字篆书图章款。两如意耳的下方,绘红色绶带。粉彩又名“软彩”,是由珐琅彩衍生而成的新品种,制瓷时在色彩中掺以铅粉并加施玻璃白,减弱了珐琅彩的浓艳程度,用分水淡洗法涂饰花纹的层次,色调温润柔和,有鲜明的立体感和设色水墨画效果,备受人们喜爱。粉彩于康熙中期出现,到乾隆时期达到顶峰。此尊据权威专家鉴定,乃乾隆朝由“大内出样,为御厂烧制”,为一代之奇,工艺技巧几类鬼斧神工,令人叹为观止。

2:清乾隆粉彩福禄尊,尺寸:高44.3厘米,估价:RMB 5,000,000 ~ 8,000,000,成交价: RMB 11,088,000 ,成交时间:2010.12.11,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2010秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”篆书款。

竞投本件拍品,需办理特别竞买号牌。圆口,器形以下渐广,垂腹,圈足,肩部饰双螭龙耳,胎体厚重,釉面洁净,造型端庄。腹部满绘粉彩福禄图,五色神鹿形态各异,或嬉戏,或奔跑,或顾盼,或小憩,一派生机勃勃之景象。粉彩绘画技法高超,不仅将瑞鹿的神态描绘的生动传神,更衬以参天古树,奇石嶙峋,苍松翠柏,郁郁葱葱,极为自然逼真。底落“大清乾隆年制”青花篆书款。古人视鹿为瑞兽,寓有长寿之意。唐宋瓷器上已出现鹿纹,广泛流传是在元代。因“鹿”与“禄”谐音,故又称“百鹿尊”为“百禄尊”,又因其形似牛头,而有牛头尊之称。百鹿图始见于明万历的瓷罐上,将百鹿图绘于牛头尊上,则始见于乾隆朝,山水园苑百鹿图粉本或出自清初宫廷画家沈铨之《百鹿百鹤图》,寓意福禄万代,福寿长春。全图施彩丰富,图中山石、树叶多以绿彩绘就,彩头艳丽;百鹿、树干枝多用赭色、墨彩勾皴点染。绘工精雅细腻,布局疏密有致。装饰效果富丽华典,雍容典雅却又清新悦目,将其画意融入重器之上,化为如此精珍之作,充分体现了乾隆官窑精品的时代风貌和技法水准,特别是烧造在如此大型宫廷陈设器上,更为难得,而在传世数量有限的百鹿尊中,此件十鹿尊一反常见画面,将百鹿图化为林间嬉戏的十只瑞鹿,活动于丛林山峦之中,布局构图丰满紧凑,并衬以红蝠,是为“福禄双全”,此风格粉彩十鹿尊较之传统画面百鹿尊的流传,寥若星辰,传世甚为稀少,是为典藏重器。

3:清乾隆粉彩通景「百子图」贯耳方壶,尺寸:32.5厘米,估价:HKD 7,000,000 ~ 9,000,000,成交价: HKD 10,740,000 ,成交时间:2011.10.05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2011年秋季拍卖会。

4:清乾隆粉彩百猴图瓶,尺寸:高28厘米,估价:RMB 6,000,000 ~ 9,000,000,成交价: RMB 9,184,000 ,成交时间:2009.01.11,拍卖公司:中贸圣佳国际拍卖有限公司,拍卖专场:2008秋季艺术品拍卖会。

著录:参阅:《故宫博物院藏文物珍品大系 · 珐琅彩 · 粉彩》,上海科学技术出版社,1999,图版94。著录:《陶成雅器—德善堂藏珍》,文物出版社,2008,图28。。

说明:撇口,长颈,溜肩,鼓腹,圈足。外口沿粉彩分别绘蟠桃纹,器身通景粉彩绘百猴图,足墙绘回纹,外底矾红书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。百猴图绘苍翠秀润,峰峦叠起的高巅之间,瀑布飞涧,古松参天,傲然挺拔,潺溪萦绕,平湖溪岸,百猴聚居,或奔跑或嬉戏,或相偎,或觅食采桃,悠然自得。“猴”与“侯”同音。“侯”为中国古代的爵位之一。《礼 · 王制》中记载:“王者之禄爵,公、侯、伯、子、男,凡五等。”自此以后,五爵虽有变化,但历代都有侯爵。人们希望加官封侯,从唐、宋开始,传统民俗常以猴作为吉祥、显贵、驱邪纳福的象征。如常有画猴骑在马背上,取“马上封侯”的寓意;小猴骑在大猴背上,表示“辈辈封侯”;“九猴攀松”,有长年长寿之意。猴子与“桃”有天生不解之缘。自然界的猕猴天性喜食桃子。《西游记》中也有孙猴子偷吃西王母蟠桃的故事。猴桃瑞寿,桃为五木之精,天上的神物,桃是增寿的瑞果,有长寿的寓意。猴与桃的结合,恰应了民间谚语“猴桃瑞寿”,表示吉祥如意,“抱桃猴”成为贺寿之神。端庄规整,绘制精致,构图巧密,远近相映,色彩浓郁,笔绘生动细腻,纹饰寓意吉祥,堪称乾隆粉彩器的精品。故宫博物院藏有同样的器物。

5:清乾隆粉彩茶叶末釉双象耳转心瓶,尺寸:40.2厘米,估价:HKD 2,500,000 ~ 3,500,000,成交价: HKD 8,815,000 ,成交时间:2019.04.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:大清乾隆年制 款。

6:清乾隆粉彩婴戏双龙耳瓶,尺寸:高38.8厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 8,463,750 ,成交时间:2003.10.27,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2003年秋季艺术品拍卖会。

矾红六字篆书款

7:清乾隆粉彩御题诗鸡缸杯(一对),尺寸:直径6.5厘米,估价:RMB 3,500,000 ~ 5,500,000,成交价: RMB 7,590,000 ,成交时间:2014.06.04,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:2014春季拍卖会。

钤印款识:「大清乾隆仿古」款。 著录:著录:《清代瓷器赏鉴》第169页,图220,上海科学技术出版社,钱振宗主编。

备注:上海文物商店旧藏上海敬华2001.12.15 Lot70成窑鸡缸杯乃旷世珍品,引得后世摹仿无数,历代仿造者唯恐形神不合,往往百般临摹,唯独乾隆内府化裁为之,更易原貌,独具一格,叹为瓷史之绝唱。本品即为当中之佳例,其形隽巧怡人,胎釉精良,丽质非凡,外壁一侧顽童戏鸡图,雄鸡引颈高吭,前有一顽童,作调戏状,神态可掬;另外一侧书乾隆御题诗《咏鸡缸杯》一文,诗文:“李唐越器人间无,赵宋官窑晨星看。殷周鼎彝世颇多,坚脆之质于焉辨。坚朴脆巧久蹔分,立德践行义可玩。朱明去此弗甚遥,宣成雅具时犹见。寒芒秀采总称珍,就中鸡缸最为冠。牡丹丽日春风和,牝鸡逐队雄鸡绚。金尾铁距首昂藏,怒势如听贾昌唤。良工物态肖无遗,趋华风气随时变。我独警心在齐诗,不敢耽安兴以晏。”后落“乾隆丙申御题”,诗尾钤印红彩“≡”、“隆”二章,诗文下更见雌鸡带领数只雏鸡悠然觅食,雏鸡各有盼顾,情态可爱传神。全诗一百三十二字,于方寸之间井然书列,章法之妙堪可独步于世。整器画笔生动细腻,设色妍丽无匹,所绘人物神形俱佳,衣褶刻画细致入微,所置庭院美景,春意荡漾,妍花怒放,洞石玲珑,意趣盎然,所敷彩料,匀净亮丽,尤以蓝彩夺目,所绘山石质感逼真,更胜纸帛。以一器之微,融诗、书、画、印诸美于其中,画工、彩料至精至美,俱可窥见乾隆彩瓷诸般特色,实为难能可贵,不失为御瓷隽品。器身所书之御制诗《咏鸡缸杯》作于乾隆干丙申年,即为乾隆四十一年(1776年),本品之制作应在其后,故本品据此可为乾隆后期之少有佳作。《饮流斋说瓷》评曰:“所题诗字体有两种:一种字较小,体近虞、王之间;一种字较大,楷法凝重,又颇似颜鲁公矣”,本件字体较小,笔划清劲,当为前者。存世乾隆御题诗鸡缸杯有大小两种尺寸,大者直径8cm(同成化大小),小者直径6.5cm,所见十之八九为尺寸较大者,而此对则为其中较小者,更显精巧可爱,并且成对保存,保存良好,流传有绪,尤为珍罕。其“大清乾隆仿古”之篆款为乾隆官窑之中最为独特之款式,其开宗明义地点破制作之意旨,然而细细审视,未能找到任何摹古之处,不由予人深思弘历诗中之所想。在诗中乾隆皇帝对于瓷器的鉴赏史和宫廷斗鸡史进行了一番纵横古今的总结,并站在帝王的角度思辨鉴古收藏的意义和昭示其玩物而不丧志的立场。杯壁所绘戏鸡童子,即为诗中提到的“贾昌”,是盛唐时期的斗鸡神童,他十三岁入宫,以驯鸡得宠于唐明皇四十年,鸡天性怕狐狸,贾昌的斗鸡在头上抹狸膏(狐狸油),爪戴铁爪,斗之必胜。李白诗句讽刺贾昌恃宠傲世,鼻孔朝天的神态,诗云:“君不能狸膏金矩学斗鸡,坐令鼻息吹虹霓。”(李白《答王十二寒夜独酌有怀》)唐代民谣亦讽刺贾昌曰:“生儿不用识文字,斗鸡走马胜读书。贾家小儿年十三,富贵荣华代不如。”诗中所说的“齐诗”,则应指《诗经·齐风》的第一篇诗《鸡鸣》。诗云:“鸡既鸣矣,朝既盈矣”,曾被解释为催促君王早起上朝之意,故结尾“良工物态肖无遗,趋华风尚随时变。我独警心在齐诗,不敢耽安兴以晏”之句深含寓意,故其仿古之心实为借古喻今,时时自警,告诫世人,不可沈溺于玩物之中,长耽于安乐之上。

8:清乾隆粉彩五蝠八桃纹过枝盘,尺寸:直径20.2厘米 ,估价:RMB 3,000,000 ~ 3,200,000,成交价: RMB 6,555,000 ,成交时间:2016.12.06,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:十周年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:“大清乾隆年制”三行六字篆书款。

9:清乾隆粉彩缠枝花卉开光式“山水庭廓”图四棱瓶,尺寸:47厘米,估价:HKD 2,200,000 ~ 3,200,000,成交价: HKD 6,260,000 ,成交时间:2010.04.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2010年春季拍卖会。

素三彩瓷器特点及拍卖成交价格


中国瓷器的色彩都有着极为生动的名称,其中“素三彩”就是一个颇具有代表性的名称,甚至有很多收藏爱好者会好奇,素三彩瓷器是什么样的瓷器呢?瓷器中有“素三彩”,那么有“荤三彩”吗?

首先明确一点,“素三彩”瓷器之所以被称之为“素”,是因为其中所采用的颜色虽包罗万象,却唯独没有红色。这是因为,在中国古代的传统文化意象中,只有红色为“荤色”,其余不是红色的颜色则是“素色”。所以顾名思义,素三彩瓷器通体无赤色,以浅黄、淡紫、柔绿为主,有时候会只采用两种颜色进行组合,素雅优美,“素三彩”的名号不虚串。在这个前提下,可以说是存在“荤三彩”瓷器的,而广义上的“荤三彩”瓷器,就是带有红色的瓷器。

除此之外,素三彩瓷器的“素”,还在于其坯体的“素”。由于素三彩瓷器在加之绘制之前都是直接采用的生坯,并没有进行前期的装饰与划刻,极为简洁洗练。后期的装饰也是较为简单的,往往是通过绘制花纹进行装饰,譬如常见的梅兰竹菊、山水花鸟等等,虽简洁亦不乏古典优美。尤其是加入黑白元素的素三彩瓷器,装饰以梅花,枝干苍劲而花朵清高,独具美感。

以传统的审美眼光来看,素三彩瓷器颜色选择较为素雅清淡,虽有独特的美态,但相较于以红色为主的瓷器,终究少了几分富贵煊丽。所以明代的素三彩瓷器在宋代素三彩瓷器的基础上,进一步发展,扬长避短,多采用深色,同时要二次施釉,一层釉料上再次叠加一层釉料,要求的工艺极高。但效果也极好。特别是梅瓶,以绿釉打底,施以墨釉,呈现出极有风韵与层次感的墨色,配合以梅花纹饰,观赏性极佳,是难得的素三彩瓷器。

由此可见,素三彩瓷器指的就是通体不带红色、并且是用素坯进行绘制的一种瓷器。因为在中国古代的传统文化意象中,只有红色为“荤色”,其余不是红色的颜色则是“素色”,所以带红色的瓷器也可以被戏称为“荤三彩”瓷器。而明代的素三彩瓷器因为其风韵独特并且层次感分明,具有极高的观赏价值与收藏价值。

近年来瓷器市场的成交行情分析


据调查,我国目前有近1亿的艺术品收藏与投资者,其中以“捧瓷大军”最多。如何才能买得好、卖得好?那就要密切关注瓷器市场,以取得最新的投资信息。

2004年,中国内地市场上有近30家拍卖公司推出了60场中国古代瓷器拍卖会,成交额近10亿元人民币,平均成交率超过67%,首次取得了中国古代瓷器拍卖历史上的最好成绩。

北京翰海在2005年的春拍、秋拍中皆组织了“瓷器工艺品烟鼻壶翡翠”拍卖专场。在春拍中,明永乐青花折枝花卉纹八方烛台,成交价为2035万元人民币,创造了中国内地2005年瓷器最高成交价。

在香港市场上,瓷器的拍卖场次也在不断增加。2004年香港苏富比拍卖行“中国瓷器及工艺品”专场,成交价前10位中有9件属于瓷器,其中清乾隆胭脂红地轧道锦纹粉彩缠枝花卉纹梅瓶,以4150.24万港元成交,创造了当年清代瓷器拍卖价的世界新纪录。同一年,香港佳士得拍卖行举行“龙凤传珍”拍卖会,这次拍卖会的主要拍品仍是瓷器,其中明永乐青花龙凤纹棱口洗的竞拍,掀起了全场的高潮,最终以2638.376万港元成交,位居2004年中国古代瓷器成交价第三。还有一件清雍正时期的豆青釉双龙柄大瓶,以1742.375万港元成交,创造了中国古代单色釉瓷器成交价的最新纪录。

在Salisbury的一家外国拍卖公司,于2005年7月15日组织了“东方瓷器及工艺品”拍卖专场,一件元青花双葫芦瓶以344.5万英镑的高价成交。

除瓷器的拍卖场次增加外,其总体价位也在持续上升,旧的纪录很快被刷新,新的纪录不断被创造。2005年,成交价在千万元人民币以上的瓷器就有22件,排名第一的是清乾隆珐琅彩题诗花石锦鸡图双耳瓶,成交价为1.15亿港元,

元青花的成交价一直居高,基本都在数百万元人民币,如2001年香港佳士得拍出的鱼藻纹大罐为213万港元,2002年仍由佳士得拍出的缠枝牡丹纹大罐成交价为612.41万港元。2003年,元青花的成交价上升较快,最高成交价为纽约朵尔拍卖行拍出的海水云龙纹扁壶,成交价583.15万美元(4817万元人民币),创下了当时全球青花瓷成交价的最高纪录。位居第二的是香港佳士得拍卖行拍出的缠枝牡丹纹双鱼耳大罐,成交价为2190.375港元。

最为轰动的是2005年7月由香港佳士得拍卖行在伦敦拍出的鬼谷子下山图罐,成交价2.3亿元人民币,创造了中国及亚洲艺术品拍卖的最高价,引起了全世界收藏者的注目。在刚刚过去的2006年春拍中,元青花鱼藻纹大罐以213.6万英镑(3011万元人民币)成交,创造了2006年春拍的最高价,与2001年拍出的鱼藻纹大罐的价位相比,高出了十倍多,价位上升之快可见一斑。

民国粉彩瓷器拍卖价格是多少?


民国粉彩瓷器拍卖价格是多少?民国时期粉彩瓷器主要是以郭世五仿制的雍,乾粉彩和带有斋堂款识的粉彩最精美,其次是民间收藏的无款或书写清朝各代伪款的粉彩瓷,以及所谓洪宪瓷等。

郭氏仿雍正、乾隆的珐琅彩和粉彩瓷,胎质纯白、画工精细、色彩瑰丽。1949年郭氏亲属捐献给故宫博物院的瓷器中,就有多件类似的器物,以瓶为主,瓶体多为撇口灯笼式,器表纹饰主要以人物为主,有婴戏图,麻姑献寿图,高士图以及古代文人喜爱的琴、棋、书、画图案。继承乾隆时的施彩方法,以珐琅彩为主,部分纹饰加施粉彩,画面纹饰精美,生动活泼。其款识均为红彩篆书或楷书“居仁堂制”、“觯斋主人”、“陶务监督郭葆昌谨制”等。这种精品民国黑地粉彩百花双耳盖罐

在当时古董界称为“洪宪”瓷或称民国珐琅彩。民国早期“洪宪”瓷已成为郭氏仿品的代称。由于制作水平高,当时“洪宪”瓷名噪一时,不少古董商因此牟取高利。

由于在粉彩画面某些部分采用了玻璃白粉打底,用中国传统画中的没骨法渲染,突出了阴阳、浓淡的立体感。同时,粉彩烧成温度较低,所用彩色比五彩更丰富,有时一件器物上用色多达二十余种,一般也有十余种之多。色彩效果鲜而雅,粉而柔,厚而浓。粉彩不仅有白地绘彩,而且也有多种色地绘彩的。《中国陶瓷史》中说:“粉彩的特点是由于在彩绘画面的某些部分采用了以玻璃白粉打底,用中国统绘画中的没骨画法渲染,突出了阴阳、浓淡的立体感。”如王茂盛款粉彩花鸟纹西瓜罐),此对盌上所绘之牡丹、玉兰及雏菊,色彩淡雅逸丽,运笔自然流畅,层次清晰,可见清晚期对粉彩瓷器品味之高雅,追求自然清新的唯美境界。

LOT号拍品名称估价(万)成交价(万)拍卖日期

2109清民国粉彩瓷器(十无底价2.30万2014-06-21

2116清民国粉彩瓷器(四无底价2,300元2014-06-21

1127民国粉彩瓷器(三件)无底价1,725元2014-09-19

0784民国粉彩瓷器(三件)无底价1,495元2014-03-21

1128民国粉彩瓷器(三件)无底价1,150元2014-09-19

1017清光绪-民国粉彩瓷器无底价--2014-12-20

6129清/民国粉彩瓷器花瓶300-300元--2014-12-15

0416民国粉彩瓷器(一组)无底价--2015-05-04

珐琅彩瓷器的拍卖价格是多少?


珐琅彩瓷器的拍卖价格是多少?清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升,并且跨越亿元关口。早在1997年,一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”,以1520万港元成交;在2002年,又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交;如今更是价值连城。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上,当时的成交价格为1.6万英镑,30年时间,身价暴涨了近千倍。此外,2006年在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上,一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出,创造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年,又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”估价1.8亿元港币,成交价为2亿元港币,这些活生生的数据足以说明了市场对清三代时期价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶然,而是市场需求之必然趋势。

高足盘为我国古代陶瓷的传统造型,隋代即有烧制,以后各朝历代烧制不断。珐琅彩瓷器是中国陶瓷业发展的鼎盛时期,而它也向我们展示了康雍乾三代的盛世景象。著名古瓷专家叶佩兰女士对珐琅彩瓷器做过如下评价,“宫廷秘藏,制作不易,传世极少,难以估量其价格”。据2012年拍卖年鉴记载,一件清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗以人民币50,236,740.00元成交。由此可见,珐琅彩瓷的艺术价值及收藏价值正不断升高.

清康熙时期是中国瓷器发展的重要阶段,瓷胎比明代胎质更加坚硬精细、颜色更加洁白;瓷釉和瓷胎结合得特别紧密,比明代有很大的发展和进步;瓷彩方面,不但继承了以前的彩色,还创制出珐琅彩、粉彩等新的彩色品种。

清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗拍出7404万港元,刷新了康熙时期瓷器拍卖的记录

今年香港富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”,刷新了康熙时期瓷器拍卖的最高价成交纪录,使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程,而率先突破千万大关的则是2005年香港K富比秋拍的“清康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。今天,就让我们来盘点一下在拍卖场上成交金额前十的康熙朝瓷器。2006年11月28日,驰骋拍场的“NO.1”买家张宗宪珍爱的“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”(以下简称“杏林春燕图碗”),在香港佳士得秋拍中以1.51亿港元成交,成交价比最高估价高出7000多万港元,创下当时珐琅彩拍卖的世界纪录,也是目前亚洲瓷器拍卖的次高价。最高价为香港苏富比2010年秋拍中以2.5266亿港元成交的清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶。相比1985年5月杏林春燕图碗在香港苏富比拍出的110万港元而言,20余年间,价格翻了130余倍。

清乾隆多色釉镂空“吉庆有余”转心瓶,内绘青花,外画洋彩、珐琅彩、粉彩,运用描金、镂空、转心、浮雕等多种工艺,极尽奢华,属于清代乾隆瓷器中的精心之作。2010年11月11日伦敦拍卖行班布里奇斯(Bainbridges)在伦敦郊外一个仓库里举行的一场私人遗产拍卖上,此瓶以5160万英镑(约合5.54亿元人民币)刷新中国工艺品拍卖世界纪录,亦为中国文物拍卖的最新纪录。

乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种,乾隆有蓝料也有赫色料款。乾隆珐琅彩款识种类较多,一般以料彩书写“乾隆年制”四字楷书(宋体)款或篆书款;篆书款都有双方栏,楷书款大多数有双方栏,也有少数没有双方栏的。特别是色地珐琅彩器物多在松石绿地上用蓝料彩书写“乾隆年制”四字篆书款。粉彩器物不见“乾隆年制”四字楷书款的,少数有“乾隆年制”四字篆书款,一般为“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

收藏界中广为流传的一种说法:“珐琅彩现,必见天价。”何以产生这种现象呢?从珐琅彩的起源在到其堪称完美的制作工艺都足以说明其珍贵性;从清康熙时期到清雍正时期到清乾隆时期的不同特点,均说明其历史性;而与五彩瓷、粉彩之间不同的比较,则说明其独特性,而这些特性带来了珐琅彩的美誉。

一对清朝乾隆年间的掐丝珐琅多穆壶,7日在北京中贸圣佳春拍会上以9072万元人民币拍卖成交,此价格不仅创造了中国珐琅器拍卖的世界纪录,也改写了中国内地文物拍卖的最高纪录。

一场艺术品拍卖会上,清乾隆年间的一对珐琅彩人物橄榄瓶经过9次举牌最终以1370万元被一神秘男子拍走。此前估价约为1000万左右,可见乾隆年间橄榄瓶的艺术魅力价值。另一件让人值得高兴的事,在香港苏富比一件清朝雍正年制的粉彩蝠桃“福寿”橄榄瓶以4150万港元价格成交,创清朝瓷器拍卖价格世界最高纪录。1998年于香港苏富比秋季拍卖清康熙珐琅彩胭脂红地牡丹纹碗以7,671,900RMB价格成交。2013年于香港苏富比秋季拍卖清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗以59,380,080RMB天价成交。

珐琅彩瓷器拍卖价格怎么样?


珐琅彩瓷器拍卖价格怎么样?清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升,并且跨越亿元关口。早在1997年,一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”,以1520万港元成交;在2002年,又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交;如今更是价值连城。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上,当时的成交价格为1.6万英镑,30年时间,身价暴涨了近千倍。此外,2006年在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上,一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出,创造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年,又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”估价1.8亿元港币,成交价为2亿元港币,这些活生生的数据足以说明了市场对清三代时期价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶然,而是市场需求之必然趋势。

高足盘为我国古代陶瓷的传统造型,隋代即有烧制,以后各朝历代烧制不断。珐琅彩瓷器是中国陶瓷业发展的鼎盛时期,而它也向我们展示了康雍乾三代的盛世景象。著名古瓷专家叶佩兰女士对珐琅彩瓷器做过如下评价,“宫廷秘藏,制作不易,传世极少,难以估量其价格”。据2012年拍卖年鉴记载,一件清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗以人民币50,236,740.00元成交。由此可见,珐琅彩瓷的艺术价值及收藏价值正不断升高.

清康熙时期是中国瓷器发展的重要阶段,瓷胎比明代胎质更加坚硬精细、颜色更加洁白;瓷釉和瓷胎结合得特别紧密,比明代有很大的发展和进步;瓷彩方面,不但继承了以前的彩色,还创制出珐琅彩、粉彩等新的彩色品种。

清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗拍出7404万港元,刷新了康熙时期瓷器拍卖的记录

今年香港富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”,刷新了康熙时期瓷器拍卖的最高价成交纪录,使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程,而率先突破千万大关的则是2005年香港K富比秋拍的“清康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。今天,就让我们来盘点一下在拍卖场上成交金额前十的康熙朝瓷器。2006年11月28日,驰骋拍场的“NO.1”买家张宗宪珍爱的“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”(以下简称“杏林春燕图碗”),在香港佳士得秋拍中以1.51亿港元成交,成交价比最高估价高出7000多万港元,创下当时珐琅彩拍卖的世界纪录,也是目前亚洲瓷器拍卖的次高价。最高价为香港苏富比2010年秋拍中以2.5266亿港元成交的清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶。相比1985年5月杏林春燕图碗在香港苏富比拍出的110万港元而言,20余年间,价格翻了130余倍。

清乾隆多色釉镂空“吉庆有余”转心瓶,内绘青花,外画洋彩、珐琅彩、粉彩,运用描金、镂空、转心、浮雕等多种工艺,极尽奢华,属于清代乾隆瓷器中的精心之作。2010年11月11日伦敦拍卖行班布里奇斯(Bainbridges)在伦敦郊外一个仓库里举行的一场私人遗产拍卖上,此瓶以5160万英镑(约合5.54亿元人民币)刷新中国工艺品拍卖世界纪录,亦为中国文物拍卖的最新纪录。

乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种,乾隆有蓝料也有赫色料款。乾隆珐琅彩款识种类较多,一般以料彩书写“乾隆年制”四字楷书(宋体)款或篆书款;篆书款都有双方栏,楷书款大多数有双方栏,也有少数没有双方栏的。特别是色地珐琅彩器物多在松石绿地上用蓝料彩书写“乾隆年制”四字篆书款。粉彩器物不见“乾隆年制”四字楷书款的,少数有“乾隆年制”四字篆书款,一般为“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

收藏界中广为流传的一种说法:“珐琅彩现,必见天价。”何以产生这种现象呢?从珐琅彩的起源在到其堪称完美的制作工艺都足以说明其珍贵性;从清康熙时期到清雍正时期到清乾隆时期的不同特点,均说明其历史性;而与五彩瓷、粉彩之间不同的比较,则说明其独特性,而这些特性带来了珐琅彩的美誉。

一对清朝乾隆年间的掐丝珐琅多穆壶,7日在北京中贸圣佳春拍会上以9072万元人民币拍卖成交,此价格不仅创造了中国珐琅器拍卖的世界纪录,也改写了中国内地文物拍卖的最高纪录。

一场艺术品拍卖会上,清乾隆年间的一对珐琅彩人物橄榄瓶经过9次举牌最终以1370万元被一神秘男子拍走。此前估价约为1000万左右,可见乾隆年间橄榄瓶的艺术魅力价值。另一件让人值得高兴的事,在香港苏富比一件清朝雍正年制的粉彩蝠桃“福寿”橄榄瓶以4150万港元价格成交,创清朝瓷器拍卖价格世界最高纪录。1998年于香港苏富比秋季拍卖清康熙珐琅彩胭脂红地牡丹纹碗以7,671,900RMB价格成交。2013年于香港苏富比秋季拍卖清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗以59,380,080RMB天价成交。

素三彩瓷器图片及价格


素三彩主要是在没有上釉的素胎上,施加上绿、黄、茄紫上三色相加而成,在明朝正德年间开始烧制,在清代的康熙时期得到了快速的发展,在高温烧成的素瓷胎上用彩釉才已经刻画好的纹样上在此经过低温烧制而成的。明朝时期的素三彩主要是在唐宋时期的三彩上发展而来的,在瓷器的最后成色上大大提高了瓷器的精美程度,成为明清三彩与唐宋三彩的最大区别,造型也主要以碗、盘、壶等日用品、实用品为主,呈现出了清晰的图案。

发展到清朝时期时,其制作的素三彩瓷器更加的精美、细致、复杂化,使用黑彩勾勒出了纹饰的形状,雕文刻画的图案以及其他釉色的图案形成了独立的分支,但是在最后的整体呈现上有了非常高的艺术效果。素三彩的图案大部分都是通过使用锤刻纹来表现,而康熙时期的黑彩勾勒轮廓的新素三彩却成为新的品种,受到了广大收藏爱好者的喜爱。

素三彩瓷器属于釉上彩的一个分支,在瓷器上没有红色釉,在生胚没有上釉前预烧的胎,可以增强了胚体的机械程度,在搬运时不易损坏,也大大减少了上彩釉时不会因浸湿胚体而导致拆裂,发展到清朝时期瓷器的种类更加多样。明朝正德年间烧制的素三彩蟾纹三足洗这件洗口内敛,平底,口沿黄彩暗刻楷书“正德年制”四字款,内施加青白釉,外壁纹饰构图简练,以黄彩绘蟾蜍、绿彩绘海水、白彩绘浪花,紫彩涂口、足,色彩和谐分明,颜色上更加的赏心悦目,瓷器的坚硬程度也更加得结实。

明朝正德素三彩缠枝莲纹高足碗,碗撇口,较深,在其足与碗底系釉相接而成,在碗外底与足相接处明显有着明显的休整痕迹,在其碗内及其圈足内均施加有青白釉,釉面的光泽度较高、手感更加的光滑,在其碗上并没有标识,但是在观赏度上有了非常大的提升。

现在,在我国的素三彩市场上珍贵、收藏价值高的瓷器很少出现,例如:清朝康熙年间的黄地素三彩龙纹折沿大盘成交的价格为六百七十二万,该盘体量硕大,其平口折沿,端庄大气,加上褐、绿色两条巨龙上下飞舞,四周的祥云环绕,加上内壁暗刻加彩饰牡丹、梅花、桃花等装饰,与内壁紧凑之云龙的图案形成了强烈的视觉反差效果。明朝嘉靖年间绿地素三彩狮子绣球图罐成交价格为二百五十八万,此罐长圆腹、圈足以白地为胎、浅绿色为地,胎质细腻、釉面的光滑度较高,色泽也较为的明亮,形成了素雅高贵的气质。

现代所仿制的素三彩瓷器大多在其原料的提纯度上以及刻画的纹饰上都有着很大的区别,做工精细、釉彩的装饰都不如明清时期,明清时期的素三彩瓷器其制作工艺精致的都在百万之上,还有更加高昂的。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《素三彩瓷器近年来拍卖价格》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《素三彩瓷器近年来拍卖价格》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:民国素三彩瓷器鉴别

相关推荐