波浪釉瓷器鉴别特点。
中国古人钟情于青色,不亚于今人追逐红色。千百年来青不单指一种颜色,民众习惯把代表正义的清官称青天,把舞台上最美的旦角称青衣,把煌煌历史称青史，又有脍炙人口的——“青出于蓝而胜于蓝”的名句流传后世。正是源于这种喜爱，天青釉瓷器就被创作出来。
宋代汝窑天青釉荷瓣碗。釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，具有“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”的特点。釉色随光变幻，犹如“雨过天晴云破处”之美妙，温润古朴。宋朝以来，宫廷汝瓷用器，内库所藏，视若珍宝、与商彝周鼎比贵。历代称颂，有“名瓷之首”，“宋瓷之冠”美誉。
元代天青釉大碗。到了元代，北方少数民族的彪悍之风将宋代的奢靡之气直吹到九霄云外，元钧釉质厚实，常采用堆贴花为饰。
明代天青釉莲瓣龟裂纹碗，器形工整流畅，呈色鲜明。线条优美秀劲，发色温文柔和，胎骨坚质细腻，造型端庄稳重，袭于宋瓷中素雅简洁之美。
清代天青釉汝窑洗。整器造型周正、简约，色泽淡雅，气质高洁。
卡戳网评聘艺术家樊立作品，天青釉汝瓷碗。瓷胎呈香灰色，胎体较薄，细腻致密。釉色呈纯正的天青色，有「青天经雨净无尘」之美感。
taoci52.com扩展阅读
汝窑天青釉碗
收藏机构：故宫博物院
大小尺寸：高6.7cm，口径17.1cm，足径7.7cm
生产时代：宋
生产窑口或产地：汝窑青瓷
品种：青瓷
陶瓷造型：碗
说明：宋
碗撇口，深弧腹，圈足微外撇。胎体轻薄。通体满釉，呈淡天青色，莹润纯净，釉面开细小纹片。外底有5个细小支钉痕及楷书乾隆御题诗一首。诗曰：
秘器仍传古陆浑，只今陶穴杳无存。
却思历久因兹朴，岂必争华效彼繁。
口自中规非土匦，足犹钉痕异匏樽。
盂圆切己近君道，玩物敢忘太保言。
后署“乾隆丁酉仲春御题”，并钤“古香”、“太朴”二印。
这件汝窑碗造型规整，胎质细腻，釉色如湖水映出的青天，堪称精美的稀世珍品。
目前所见传世宋代汝窑碗仅有两件，除故宫博物院收藏的这件外，英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。
天青釉玉壶春瓶
藏品名称：天青釉玉壶春瓶
收藏者：贺涛
收藏经过：这件瓷器是我父亲1933年做丝绸生意时，花重金从一个外国人的手中买下来的，后来就传给了我，起先见过的人都认为它是一件青瓷。70年代，随着汝窑的发现，我到河南的汝窑遗址去看过，进一步发现这应该是一件汝窑瓷器。
藏品特征：器物的尺寸是高13.4厘米，腹径7.3厘米。这件器物是玉壶春瓶的造型，但是它的瓶颈口向外撇得很厉害；它的釉面虽然显得很润泽，但是仔细观察上面有不少鬃眼；瓶的底部有许多蟹爪纹开片；胎薄的地方由里向外泛着微微的红色。
相关背景资料：汝窑是宋代五大名窑之一，烧制时间前后大约二十年。由于烧造时间相对较短，所以传世器物非常稀少，市场价值也相对较高。
鉴定专家： 毛晓沪 北京华夏物证古陶瓷鉴宝技术研究所所长、从事古陶瓷研究三十年
专家评述见：我先纠正一下，刚才收藏人的一个错误，他讲是1992年在美国拍的，应该是我记得是1972年，而不是1992年，在美国拍过一只小盘，直径8厘米，那么卖了是154万美元，那么为什么我们给的价格，跟那个价格差得这么多呢，这么悬殊呢？我认为吧，流传有序的（艺术品）与不被人们知道的（艺术品），价格是差得比较远的，这件东西应该是宋代汝窑的真品，但是呢它应该是早期的产品，尽管这样它还是比较稀少的。
杨静荣：鉴赏汝窑大家一定要注意，宋代五大名窑里面，基本上全是以釉色取胜，汝窑关键是它的成色，刚才这件汝窑瓷器，成色还是非常漂亮的，但是它在烧造工艺上，跟后来尤其是传世下来的，汝宫窑的精品有差距，所以定在这个价位。
专家鉴定团估价：1280000元人民币
天蓝釉和天青釉的区别
天蓝釉其釉色特征由浅而发蓝，似天蓝色，是在“天青”的基础上演变而来的，属于一种高温色釉，于清朝的康熙时期开始烧制，因为其呈色稳定、色泽宁静淡雅，是瓷器釉色艺术颜色的完美体现，在康熙时期主要烧制于小件文房用具，直到雍正、乾隆时期才有了瓶罐等器型。
天青釉则是汉族的传统制瓷工艺中的珍品，又被称之为“雨过天晴”，属于一种幽淡的高温蓝色釉，在宋朝时开始烧制，釉层虽厚、不透明是钧窑烧制的特点，而宋朝汝窑烧制的天青则是一种淡淡的灰蓝色，釉层薄但是却没有光泽，但是在景德镇所烧制的天青在清朝康熙时期开始，釉色呈淡灰蓝色，釉层薄、坚硬，光泽度比较高，主要是通过以钴的化合物为着色剂，主要是装饰茶具、餐具、酒具等日用瓷，造型多样。
天蓝釉瓷器的主要特点：一是其釉色，釉薄却很坚硬，釉面光洁度较高，没有开片，到康熙时期的民窑所烧制的颜色青色较深，釉层也比较厚，有些瓷器的沿口部会略深。二是天青釉瓷器没有大件的瓷器，只有观音、菊瓣式瓶和笔洗等小件文房用具，其釉质莹润。
民国时期也有天蓝釉的仿制康熙官窑的作品，但是其釉质较为粗松，甚至有些釉面的瓷器会出现黑褐色或灰色的斑层，康熙时期的天蓝釉色与瓷釉结合的非常的紧密，在其露胎出也多见平整或者是斜削式，器物的胎体比较的厚实，胎质洁白细腻，瓶类器物的外部纹饰常有两侧饰有如意或月牙的装饰，还有暗刻云龙纹、团龙纹等图案，但是这类的刻画对于工匠人的做工要求非常高，所以存世量较少。
在天青釉上最有代表性的就是宋朝的汝窑天青釉荷瓣碗，其釉中含有玛瑙，色泽青翠且润度较高，有着“青如天，面如玉、蝉翼纹、晨星稀、芝麻支钉釉满足”的特点，釉色随着光的强弱会发生不同的变化，就像“雨过天晴云破处”之美妙，温润古朴，从宋代开始汝窑的瓷器就是为皇家所有，犹如珍宝，有着“名瓷之首，宋瓷之冠”的盛誉。
在元朝时期的天青釉大碗其釉质非常的坚硬厚实，常常采用推贴花为饰；明代天青釉莲瓣龟裂纹碗器型、线条非常的流畅，色泽较鲜明，线条的优美生动使其瓷器更加有了生动美、流畅美，胎质的坚硬细腻、造型端庄稳重，比宋朝的瓷器还要素雅简洁之美。而清朝的天青釉汝窑瓷器其造型周正，很少有不规整的瓷器出现，延续了天青釉充分的将天青釉的气质展现的十分到位。
而清朝雍正年间的天蓝釉双龙耳瓶，在其款式书写方面就有着非常显著的特征，字迹工整笔法非常的刚劲有力，而其器型主要是在瓶、花盆、碗等类，天青釉和天蓝釉有着较大的区别。
汝瓷天青釉洗简说
汝瓷洗为传世品中常见器，宝丰清凉寺窑址发掘出土的同类器也较多，基本适应了当时皇宫和文人墨客的大量需求。形制大体有两种，一种直口弧壁，深腹平底，器表施满天青釉，釉面匀净滋润，布满冰裂纹开片，外底部有五个很小的支钉痕，露出香灰胎色，明张应文《清秘藏》中称之为"芝麻花细小挣钉"最适当不过。该洗高4.6厘米，口径15厘米，底径12厘米，1989年宝丰清凉寺窑址出土。另一种敞口斜壁，下有外撇的矮圈足，香灰胎，香灰胎，满施天青釉，釉面布满冰裂纹开片，裹足支烧，圈足内有3个细小支钉痕，1989年宝丰清凉寺窑址出土。较完整的共两件，分别高3.3厘米、3.5厘米，口径12.5厘米、13.2厘米，底径8.8厘米、9厘米。造型规整古朴，堪与传世的同类器相媲美。
汝瓷小口细颈瓶 盖顶隆起，中心处凸起一形握手周沿微翘起，再下有一小圈足形成了口与器物的吻合。造型规整，制作精细，工艺讲究，开片密布，器表施以豆青色釉，釉层匀净。釉面光亮莹润、青翠欲滴，光亮照人。也是传世品中没有见到的，1987年宝丰清凉寺窑址出土。盖外径14.2厘米，子口径11厘米，高4.6厘米。虽仅有器盖，但完整无损，釉面光亮如玉，开片尤如鱼鳞。虽系豆青，但滋润纯正，惹人喜爱，实属一件难得的大成功杰作。
汝瓷器盖 喇叭口，细颈鼓腹，圈足外侈，器表满施天青釉，釉层匀净光亮，釉面布开片，造型挺拔秀丽。通高20厘米。口径5.4厘米，足径6.4厘米，腹径10.3厘米，1987年宝丰清凉寺窑址出土，由于造型讲究，线条秀美，加上做工细腻，釉色蕴润，实为不可多得的艺术品。
汝窑天青釉高清大图欣赏
提起汝窑，想必对瓷器有一定了解的朋友都会想到天青釉。民间传说中，北宋皇帝宋徽宗做了一个美丽的梦，梦见雨过天晴。醒来后对梦里纯净澄澈的天空仍有留念，作下“雨过天青云破处，这般颜色作将来”的诗句，并马上命令汝州的陶瓷工匠开始烧制天青色瓷器，故而汝窑就此诞生，汝窑天青釉又名为“雨过天晴”。
宋汝窑青瓷颜色是一种浅淡的天青色，它的色调基本比较平稳，大部分釉面并无光泽。一般来说，汝窑天青釉瓷器的表面看上去有不少细小的开片，这种开片被人们叫作“鱼子纹”或者是“蟹爪纹”，但是台北故宫博物院收藏的一件天青釉瓷器水仙盆就没有这种开片。
烧制汝窑天青釉的时候，陶艺工匠们为了让它的品相更加好看，尽力把瓷器的底部也施以釉色。但是对陶瓷烧制有一点了解的朋友应该都知道，如果瓷器的底部施上釉色，就不能直接放在瓷窑里面或匣钵里面烧制。要是我们轻易将瓷器往瓷窑或者是匣钵里面放的话，瓷器烧好了之后，和窑底以及匣钵一起承受了烈火的炙烤，紧紧黏在一起，那可就大事不妙啦。所以，陶艺工匠们在烧制天青釉瓷器之间会用小小的支钉将它的底部撑起来，使它和匣钵或者瓷窑分开，并且给支钉施上釉色。等到瓷器烧好了以后，再仔细地敲掉这些支钉。于是，汝窑天青釉瓷器底部就会有一些非常细小的断痕。
以上瓷器名作：宋汝窑天青色长颈瓶。此瓶口径大概在四点八厘米左右，它的高大概在二十点五厘米左右。口沿外撇，瓶颈细长，瓶腹饱满，圈高且足，底部一共有三个支钉。瓷器的釉色为天青色，釉面看上去非常清澈，整个瓶身都上满了青釉，釉层较厚，质感厚润朴拙，器型十分优美，胎体比较厚重，收藏价值非常高。
以上瓷器名作：宋汝窑青瓷莲花式温碗。此碗属于汝窑瓷器里的精品。烧制这一件汝窑瓷器的时候，宋代陶艺匠人制作瓷器的技术已经相当成熟，特别擅长挑选陶瓷的烧制原料。所以，我们才会看到这只汝窑温碗的瓷胎是如此细腻。选取了十瓣荷花的造型，侧壁向下收敛，底平圈足，底部有五个支钉。
汝瓷天青釉呈色机理
汝瓷产品呈色的主要表现为黄色的釉料施在坯体上烧成后变成了各种青色：天青、粉青、卵青、豆青、灰青、虾青、月白等等。这种现象叫窑变，产生窑变的主要因素是什么呢？
主要取决于釉料配方、烧成温度、窑内气氛、冷却速度四个方面。
汝瓷和所有青瓷一样呈色的主要原理是三价铁在还原过程中变成二价铁。三氧化二铁是黄色，变成亚铁硅酸盐就成了青色。在恰到好处的温度、气氛条件下，同样厚的釉层、釉色的深浅决定于铁含量的多少。但过多则变成黑色，当然其它辅助原料和其它化学成份对釉色的影响也是有的，所以要有合理的配方。
有了合理的釉料配方，如果烧成温度太低，釉料不能很好熔融，含铁矿物未能充分溶解在釉玻琍中，釉层高度失透，釉面光泽差，釉色则难以呈现出来。
汝窑的烧成温度一般控制在1150—1200°C之间较为合适。在适当的温度条件下釉料得以熔融，釉料中的含铁矿物质得以溶于玻琍体中，在合理的气氛条件下，三氧化二铁可以充分还原，生成二价铁的发色团，这时釉层透明度也比较清晰，美丽的天青色就呈现出来了。如果过烧，釉色发紫，釉面青色不正，造成釉面玻琍质强、流釉等现象。
窑炉里的气氛是指窑炉内的一氧化碳含量。为使窑炉产生一氧化碳，煤烧窑用加厚煤层，增加添煤次数等办法，液化气或油烧窑则控制窑炉进空气量使之碳元素不能充分燃烧而产生一氧化碳，一般烧成进入还原阶段，要求窑内一氧化碳含量在1—8%之间，氧的含量控制在1%以下。
合理的烧成制度是釉料呈色的重要关键，一般汝瓷的烧成要有四个阶段：一、氧化阶段，主要作用是排除坯体水分，使坯体中的有机物和碳素充分燃烧。二、还原阶段，此阶段釉料一方面熔融，一方面进行铁还原。三、成瓷阶段，此阶段釉料基本熔化，釉子发亮，这时窑要呈弱还原气氛，如果气氛仍然很重则使釉色灰青，更重者产品烟熏发黑。如果此阶段全是氧化气氛，产品则重新氧化，二价铁又转化为三价铁，产品发黄。四、冷却阶段，汝瓷美丽的天青色和温润如玉的质感与冷却速度有密不可分的关系。产品在窑炉内成瓷后应在保温的状态下缓慢冷却，使釉料有一个很好的析晶过程，否则釉色不会变青，釉面玉石感也会受到影响。
烧窑过程中一般要做几个火照放在窑门口，烧窑工定时取出一个作为参考，当最后一个火照挑出后，急速冷却，观察火照釉面光滑了，也就是说产品烧成，就可以止火了，可是这个火照不是天青色，而是豆青色。窑炉内的产品在慢冷却后取出时才是天青色，这说明冷却速度也是非常重要的。
青如天明如镜——天青釉
天青釉又名雨过天青，是一种幽淡隽永的高温兰色釉，我国古代陶书描写的青如天，明如镜，正是这种釉色特点的形容。天青釉在宋代的名窑中就开始出现，嗣后各代都有仿制，新中国成立以来，这一优美的传统色釉大放异彩，除装饰陈设瓷以外，还广泛地用它装饰茶具，餐具，酒具，糖缸等日用瓷，受到广大工农兵的一致称赞。天青釉是以钴为着色，以釉果，长石作釉料，并以钙，镁质原料作溶剂，釉料应球磨至细。生坯施釉,一般多采用喷釉或浸釉与喷釉相结各的施釉方法,在1280～1300℃窑温下烧成,气氛以还原焰为主。
景德镇的天青釉直接仿自汝窑。明代御厂由宫内发真汝器作样，作出来的叫做雨过天青，这是官窑，同时民窑也仿作。《景德镇陶录》说：“镇陶官在大器等户，多仿放汝窑釉色，其色佳，并以雨过天青呼之。”《景德镇陶录》曾对景德镇的天青特点做了说明： “汝窑瓷色，镇厂所仿者色青而带蓝光，非青碧之影青也。《肆考》谓汝窑瓷色如哥而深，则误认青为碧解矣。不知汝瓷所谓淡青色，实今之好月蓝色。” 天青釉又名雨过天青,是一种幽淡隽永的高温蓝色釉,有“青如天,明如镜”釉色特点。天青系以钴为着色剂，其色调是一种很淡的蓝灰色，实际上应该列入蓝釉系统。天青釉的制作简单，烧成稳定，仅在基础白釉中加放少量含钴原料。
天青釉之名出自五代后周柴世宗批语：“雨过天青云破处，者般颜色作将来”。根据周世宗的要求是要把瓷器烧成雨后青天的颜色，因而天青釉本是柴窑的釉色。不过到目前为止，尚未找到柴窑窑址。
从传世作品看，宋代汝窑制品即是天青釉，钧窑产品中也有一类天青釉，天青釉的基本色调是淡蓝而带灰色，宋代主要是铁的呈色。
清代景德镇仿汝窑烧制天青釉，制品以康、雍、乾三朝为佳，它采用钴作着色剂，因而釉色更偏蓝色。
清代历朝的瓷
清代制瓷与宋、元、明瓷器规模一样仍以景德镇为中心，只因明末天下扰乱，景德镇瓷业完全毁坏，加之清初兵荒马乱，直至顺治十一年，才设法恢复生产。顺治时期的景德镇陶政设施，仍循明末旧制，只是改“官为官烧”为“民搭民烧”，所以顺治以后的大多数官窑瓷器多由民窑代烧。顺治瓷器隶属明清代的过渡瓷器，有的胎和明崇祯瓷相似，亦有的与清康熙瓷胎骨相近。有的胎很细，亦有的胎较厚，既有明末特点，又有清代的一些特征。顺治瓷器以胎体厚重细润，洁白坚致，造型浑厚古朴者较为多见，并以佛前供器居多。其釉色白中闪以卵青色，许多琢器釉面较厚，常使淡色青花模糊不清，器口多为施酱釉，并保持明式瓷器纹饰线条的特点。顺治瓷器很少带官窑年款，多见代干支款，有楷书、隶书和篆书。
鲜艳夺目康熙瓷
康熙在位六十一年，景德镇制瓷业得以迅猛发展。正如《陶雅》所述：“世界之瓷，以吾华为最，吾华之瓷，以康、雍为最”。从此不难看出康熙瓷在我国陶瓷史上的地位。
康熙时期有臧窑和郎窑两大官窑。臧窑重点烧制单色釉、五彩、素三彩等，颇为精巧；郎窑制作主要模仿宣德、成化名瓷，其祭红、青花彩绘、斗彩等瓷品皆为它的杰作。康熙官窑瓷器器物造型种类繁多，器型规模，大小器皆有，大者如大缸、屏风，器型敦重古拙；小的如鸟食罐、鼻烟壶等，创新器型开创了清一代造型的先河。康熙官窑瓷器胎坚质细，缜密似玉；釉面光滑细腻，胎釉结合紧密。其不仅发扬光大了明代青花、五彩和斗彩，还发展了正德素三彩。康熙青花使用珠明料，青花色调以翠兰为主；康熙五彩比明代五彩增加了蓝彩、黑彩和金彩，彩色鲜丽，浓淡适宜，色调和谐，妖艳动人；素三彩以绿、黄、淡紫或茄皮紫三种釉色，配合适度，光泽美丽，鲜艳夺目，其官窑以彩碗为最佳，以釉里红更显贵。
康熙民窑沿袭官窑之风，但颇具独到之处。其以青花瓷器为康熙民窑的一种特殊品种，大多采用明代技法，器型多种多样，层次分明，色泽鲜艳，题材五花八门，所绘怪兽老树，笔势纵放，疏密有致，颇为高雅。
康熙官窑款以书写为主，大多写在器底部，也有少数写在器身上，有“大清康熙年制”竖题六字双行，六字三行，也有四字双行“康熙御制”楷款。另外还有三行篆款、双圆款。民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。
隽秀尔雅雍正瓷
雍正时期所出各器以典雅优美著称于世，在技巧上达到了前所未有的境界，足以与康熙瓷媲美。尽管雍正瓷仍循康熙旧制，但其不断革新，改变了康熙瓷造型浑厚古拙的特征变为隽秀尔雅、秀丽玲珑的俊巧之器，如盘、碗、杯、碟等小件器物，比例协调，造型规整，颇具“曲线美”。其大件器物制作工细，工艺精益求精，风播一世。
雍正时期有年窑、唐窑之分。年窑指清内务府总管年羹尧兼任景德镇御窑总厂总理，故而得名；唐窑指内务府员外郎唐英继任御窑总厂总理之职，世称唐窑。年窑中的胭脂水瓷器颇为精美，其胎极薄，里釉极白，因其外釉所映照发出一种美丽的粉红色，娇嫩欲滴，故称胭脂水。康熙时期虽多仿青瓷，但皆不太精，年窑所仿梅子青和影青瓷极为秀美端庄，青釉暗花者，颇具超过原作之势。年窑中的粉彩瓷器，又叫软彩瓷器，其采用了中国画中花卉的没骨画法，所绘花鸟虫草浓淡相间，栩栩如生，精者达到了“花有露珠，蝶有茸毛”的艺术效果。唐窑瓷胎洁白坚致，釉汁匀净厚润，使唐窑瓷器妖艳柔美，莹润无比，亭亭玉立，更是代表了康、雍、乾三代瓷器生产的最高水平。
雍正时期的民窑瓷器淡描青花，绘有隐约可见的龙纹或花卉。雍正官款多为专人题写，字体大致相同。有“大清雍正年制”六字二行楷书款，亦有六字三行楷书款，还有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，另外少有“大清雍正年制”“雍正年制”图章款。
华丽多姿乾隆瓷
乾隆时期景德镇制瓷业最为鼎盛，无论数量和质量都达到历史最高水平。此时瓷器外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉庆、道光的瓷器隽秀，小件器物尤为精致。其瓶类器物多带有耳饰如蟠螭耳、如意耳、活环耳等，其它造型还有大缸、大盘、尝瓶、梅瓶、葫芦瓶、蒜头口瓶、鹿头尊、如意尊、橄榄尊、观音尊、棋子罐、日月罐、各式碗、瓷塑人物、文房用具、动物等。值得一提的是乾隆瓷尚有一种特别发明，即创造了古月轩瓷。所谓“古月轩”，也称“珐琅彩”或“瓷胎画珐琅”。乾隆珐琅用清宫造办处库存以上等甜白瓷胎，有些胎上还有暗花，采用“轧道”“锦地开光”的方法，使器物富丽华贵之极。乾隆珐琅彩除传统装饰纹样外，还大量吸收西方油画上的技法，因此，这些珐琅彩又叫“洋彩”。乾隆粉彩瓷是在珐琅彩的基础上形成的，它运用金粉勾勒绘纹或口足涂金，使器物看上去浓艳豪华，金碧辉煌。其器物的底部多有“乾隆年制”或“大清乾隆年制”楷书款，少数是篆书款，以及蓝料款、青花款、金彩款。
今非昔比嘉庆瓷
嘉庆时期是清朝由盛而衰的起点，景德镇御器总厂虽未减裁，但瓷业渐呈衰落气象，这是就清代瓷器生产的趋势而言，但并非没有精品问世。万花瓷器，世称百花，雍正、乾隆时期虽有烧制，但不理想，嘉庆时期的万花瓷超过雍乾两朝，为最成功作品。此时瓷器的器形以贯耳瓶、葫芦瓶、马蹄杯、敞口碗、盖、格盘，成套的餐具较为多见，尽管从形式上与乾隆瓷没有明显区别，但仔细鉴别，其线条已远不及前朝优美华贵，器型制作不如乾隆规整，加工偏粗，纹饰略显拘泥而刻板。嘉庆瓷款饰以篆书“大清嘉庆年制”较为常见，或有单方框“嘉庆年制”四字，偶见书于器物腰部。民窑篆书居多，楷书款罕见。文/黄东女尔
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《历朝天青釉特点》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《历朝天青釉特点》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:波浪釉瓷器鉴别特点