南宋龙泉窑瓷器鉴别。
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南宋龙泉窑粉青釉弇口碗
南宋龙泉窑可分为前期和中晚期两个阶段。
前期，正是南宋政局动乱期。宋高宗赵构自建炎元年（公元1127年）建立南宋政权后，到定都临安（杭州）前后的10多年时间内，女真族仍没有停止他们野蛮的掠夺战争。
南宋 龙泉窑青瓷凤耳瓶
随着金兵铁骑的长驱直入，南宋政府选择了唯一出路-逃亡。于是从河南商丘至建康（南京）、扬州、杭州、绍兴、宁波，直至入海至温州、台州，最后返越州（绍兴）、杭州。一路颠沛流离，风云难测。
朝廷如此，民间的动荡更甚，此时生产力发展处于低谷。龙泉窑产品除了生产一些日用器皿及冥器，供当地民间使用以外，一如北宋时期。
南宋 龙泉窑青瓷莲瓣碗
如作为冥器的五管瓶、盘口壶等仍沿袭北宋末年旧制继续生产，只从器型上稍加改进。如五管瓶上腹部比北宋时稍瘦，从肩部分成两级，最后演变成一级，肩部凸起，器身光素无纹，盖钮以各种动物如鸡、犬、鸟代替花苞钮装饰。胎为灰色，施淡青或青灰色釉。
南宋中晚期，是龙泉青瓷发展的鼎盛时期，此时，瓯窑、越窑、婺州窑因资源枯竭等原因相继衰落。而地处浙西南山区的龙泉有着丰富的瓷土和燃料，为发展瓷业生产提供了得天独厚的条件。
南宋 龙泉窑青瓷樽式炉
南宋政府为了增加财政收入，鼓励对外贸易，使龙泉青瓷生产得到了前所未有的大发展。
据考古发掘证明，当时的龙泉及毗邻地区，窑厂遍布，除龙泉大窑、金村、溪口、安福等外，庆元县的上垟，云和县的梓坊、水碓坑，遂昌县的湖山，缙云县的大溪滩、碗窑山，以及泰顺、文成、永嘉，形成了一个庞大的瓷窑体系。
南宋龙泉窑梅子青釉双凤耳盘口瓶
南宋初年，北方大批窑工"随驾南来",纷纷涌入浙江。
这批人中有相当一部分人落户龙泉，重操旧业，他们把北方的制瓷技术融合到龙泉青瓷的制作上;加上南宋官窑对龙泉窑的影响，使龙泉窑产品技艺大进，质量不断提高。
首先是坯料的改革。原先使用的坯料仅以瓷石一种拉坯成型，由于瓷石中氧化硅含量相当高（7%以上），所产瓷器胎骨厚重，严重影响其美观程度。
南宋后期龙泉窑把杯
于是，匠师们采用瓷石和紫金土配成胎料，由于紫金土中含有较高的氧化铝和氧化铁，铝的含量增加，抗弯度大大加强，制成薄胎瓷器，就能在高温下不易变形，解决了笨重呆板的问题，使龙泉窑产品壁薄如纸，轻盈秀美。以崭新的面目呈现在世人面前。
如果说，龙泉窑在胎坯的改革中，解决了粗、重、笨的缺点，在质量上完成了一次飞跃的话，那么在釉色的变革中，使它成为人见人爱的艺术品，创立了自己的品牌，为打开国际市场，并为皇室提供贡品打开了方便之门。
南宋 龙泉窑粉青釉莲瓣碗
龙泉窑原先使用的是一种含钙量较高的石灰釉，它的特点是高温下粘度较小，易流动，因此这类釉一般显得比较薄而透明，光泽感强。
而石灰碱釉的特点是高温粘度大，不易流动，这样可使釉层施得更厚，使器物外观更为饱满。
为了获得最佳效果，匠师们还采取多次素烧、多次施釉的复杂工艺，使釉层变得更加丰厚，色泽更加沉稳。同时，匠师们还熟练地掌握了烧成温度和还原气氛，创造出青玉般的粉青釉和翡翠般的梅子青釉。
南宋龙泉窑蟠龙瓶
考古发掘证明，龙泉窑在烧制工艺上完成了胎坯、釉色、多次素烧、多次施釉以及熟练掌握烧成温度和还原气氛等复杂工艺后，其产品结构也作了重大调整。
一些以前不见的陈设、祭祀用器大批出炉，如鬲式炉、贯耳瓶、凤耳瓶、鱼耳瓶、八卦炉;文具用品中的笔筒、笔洗、笔架、水盂等，式样新颖，品类繁多，作为冥器的多管瓶、盘口瓶等此时已不见，为堆塑龙瓶、虎瓶所代替。
此时的龙泉窑因釉色优美造型别致，多数光素无纹。有刻划花的器物其装饰手法亦与北宋时期有明显不同。
南宋龙泉窑青瓷琮式瓶
此时盛行单面刻划花，以刻为主。纹饰多样，有莲花、莲瓣、荷叶、蕉叶、如意等;动物有凤凰、飞雁、游鱼等。
纵观南宋龙泉窑青瓷，每一件器物都设计精妙，匠心独运，造型端庄秀丽，釉色温润如玉。即使露胎，出筋，也刻意为之，做到一丝不苟，从不经意中见深意。
造型与装饰，露胎与釉色，互为关联，自然流畅，妙然天成，表现了一代匠师高超的艺术造诣。
南宋龙泉窑弦纹瓶
值得一提的是，龙泉大窑、溪口曾生产过黑胎厚釉青瓷和白胎厚釉青瓷两种精美瓷器，尤其黑胎厚釉青瓷无论器型、釉色、胎骨都与郊坛下官窑瓷器非常相像。
因此，藏界与理论界有人误认为是郊坛下官窑器，有人则冠以"龙泉官窑".笔者认为，这批所谓的"龙官",其实是龙泉窑的仿官产品，它或许为满足郊坛下官窑之不足，而上供朝廷;或许是朝廷大臣得不到官窑器而在龙泉仿烧。
尽管这批仿官产品，由于在不同地点、不同胎釉、化学成分仍有差别外，其精美程度不亚于官窑器，有很高的收藏价值。
南宋龙泉窑堆塑蟠龙莲瓣纹盖罐
同时，白胎厚釉青瓷在烧造工艺上，不但采用了南宋官窑烧造技术，而且还有所创新。
如在胎料中加入少量的紫金土，使胎色白中带灰;圈足底部或佛像的脸、手等露胎处，呈红色。釉色光洁滋润，多数不开片。这些都是南宋龙泉窑的特征。
南宋的龙泉瓷有早期和中晚期的区别，在鉴定时要加以注意。
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鸡首壶的时代特征
鸡首壶是指带有鸡首状流的盘口壶，又名鸡头壶、天鸡壶。它创烧于三国末年，经魏晋南北朝以至隋代的发展、演变，盛行一时，隋以后逐渐消失。
鸡首壶流行的魏晋南北朝时期正是社会大动荡的时期，也是瓷器大发展的时期。由于连年战乱，大批中原居民和士族地主纷纷南下，推动了南方经济的发展。南方制瓷工艺逐步提高，北方瓷系出现，从此我国制瓷业形成南北两大系统，互相促进，互相影响。在南方，以瓷器制造为主的手工业进入迅速发展的阶段，尤其是奠基于东汉的青瓷烧造开始了它的辉煌时期。东南沿海的江、浙、闽，长江中下游的川、鄂、湘、赣都相继设立瓷窑，著名的越窑、德清窑、洪州窑、瓯窑、婺州窑、岳州窑等先后出现。这一时期的瓷器种类也不断增加，除罐、尊、壶、碗、盘、洗、耳杯等外，还有鸡首壶、香熏、唾盂、虎子、砚台、镇墓兽、莲花尊、猪圈、鸡笼、灶、多格盒、水注等等。装饰内容也更为丰富，堆塑、贴花、模印、刻划、镂孔、施彩等工艺的使用，使得瓷器造型生动，样式繁多。有的将整个器形做成动物形状，如卧羊形、蛙形等，有的则捏塑动物头部，如鸡头、羊头、虎头等为装饰，以祈求吉祥和辟邪。后者占了动物类装饰内容的绝大部分，鸡首壶即为其中最具代表性的器形。
鸡作为日常生活中最常见的家禽，很早就与人们的经济生活紧紧地联系在一起。中国是世界上最早养鸡的国家之一，距今七八千年的新石器时代遗址如河北武安磁山、江西万年仙人洞中，就曾出土过家鸡祖先——原鸡的鸡骨。汉代《韩诗外传》中将鸡称为具有文、武、勇、仁、信五德的“德禽”。西晋、东晋的墓葬中有大量陶瓷鸡和鸡舍出土。以鸡为装饰的瓷器盛行一时。
鸡首壶除在江苏、浙江大量出土外，江西、福建、广东、广西、湖南、湖北、贵州、四川、安徽、山东、河南、河北、山西等地也都有发现，范围很广泛。在从出现到逐渐消亡的过程中，鸡首壶因时代的发展而有所变化，这些细微的变化成为我们进行断代的重要依据。下面我们就按时代顺序，来说说它的发展特征。
西晋鸡首壶，以小件为主，肩部贴塑鸡首，鸡首无颈，与之相对应的一面贴有鸡尾，肩部其他两面有弧形双系。鸡首状的流不通壶腹，不能用于倾注。
东晋鸡首壶，器形比西晋时高大，壶颈部比西晋时要高。鸡首也有很大变化，鸡冠加高竖挺，鸡首下有颈，双目圆睁，鸡口圆张。鸡尾演变成弧形柄，上端与盘口粘接，下端装在肩部，且柄上端略高于盘口，更宜实用。肩部有桥形系。
黑釉鸡首壶，的造型与青釉鸡首壶基本相同，釉色匀润，器形规整，为德清窑之精品。德清窑主要分布在浙江德清县东郊的焦山和西南郊的戴家山、陈山、丁山等处，以生产黑瓷为主，亦兼烧青瓷。黑釉瓷器使用含铁量很高的紫金土配制釉料，当氧化铁含量高达8％左右，上釉时再特意加厚釉层，经高温烧制即可达到纯黑的效果。德清窑从东晋开始烧造，到南朝初期结束，100多年时间，产品运销到浙江、江苏，甚至远达四川。鸡首壶为当时德清窑的常见器形。南朝时期的鸡首壶，壶颈加长，器腹加深，变得瘦长。乌冠高耸，引颈作呜叫状。壶柄的弧度减少而长度增高，更高于壶口。从东晋晚期开始，部分壶柄与盘口的连接处设计为龙首。肩部仍有桥形系。有的壶身还以莲瓣纹、龙纹作装饰，造型更加挺拔秀丽。从东晋开始，还出现了一部分双首、双柄的鸡首壶。至此，作为日常生活用器，鸡首壶的制作趋于规范，器形修长瘦削，线条流畅，曲线优美。隋朝鸡首壶，壶颈细长，中间饰以弦纹。器身上腹较圆鼓，下腹瘦长，显得更为纤细修长。鸡头雄健，鸡颈粗壮，造型趋向写实。壶柄弧度减小，衔龙造型也更为生动。肩部的系多为复式系。
白瓷是在青瓷发展的基础上出现的，最早可追溯到北朝晚期，如河南安阳北齐武平元年(570年)范粹墓出土的白瓷。但白瓷真正烧制成功是在隋代。西安隋大业四年(608年)李静训墓共出土瓷器17件，其中白瓷6件，胎釉已完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹，呈现象牙白的质感。传统的鸡首壶也在隋代穿上了白色的“新衣”。
总之，鸡首壶随着时代的发展而演变，具有鲜明的时代性。作为魏晋南北朝时期青瓷器的一个重要类别，鸡首壶在当时非常流行，反映了人们对于安定生活、繁荣经济的渴望。
珍稀的南宋龙泉窑瓷塑
说起南宋龙泉窑的产品，首先使人想到的是湿润如玉的粉青和梅子青釉，以及古雅端庄的器物造型。因为它们集中体现了龙泉窑烧造历史上制瓷工艺的最高成就。1960年出土于龙泉大窑窑址南宋堆积层的一组人物塑像，却从另一侧面反映南宋时期龙泉窑精湛的瓷塑技艺。
这组人物塑像，是家喻户晓的八仙故事中何仙姑、韩湘子和钟离权像。
何仙姑像通高17.5厘米，端坐于山石之上，发梳两垂髻，右衽长袍，斜襟、衣领腰际结有飘带，右手托膝，左手执荷枝放至右肩，服饰、荷枝施青釉，开片，余皆露胎。
韩湘子像通高18.4厘米，端坐于山石之上，头戴方巾，身着博袖宽袍，腰际系有束带。头饰、服饰施青釉，其余露胎。
钟离权像通高18.8厘米，端坐于山石之上，头顶两侧各扎一髻，肩披蓑衣，袒胸露腹，裹腿，脚踏草履。服饰施青釉，其余露胎。
八仙的传说，最早起于晚唐，多见于唐宋以降文人的记载，直至明代吴元泰小说《东游记》的集成之作，流传久远，众说纷纭，有一个逐渐演绎的过程。这三尊八仙人物塑像，应该是取材于当时社会流行的形象。在人物塑造上，注重内在气质的刻划。仪态端秀的何仙姑像，神情安祥娴雅；相传韩湘子由白鹤修炼成人，故其像面容俊朗，神态飘逸犹如野鹤闲云；钟离权，又名汉钟离，相传系上仙守牛童子转世，他的塑像最为奇特，留有络腮胡须的面容，却梳有“鹁角儿”的发式，这是我国古代最常见的一种儿童发型，式样活泼，活脱脱一个老顽童的扮相。汉钟离的表情，既含有天真，又透露出狡黠的微笑，十分传神。三位仙人的着装，线条简洁，褶纹圆转流畅，系结在服饰上的飘带，更显现出动感。人物塑像以山石为基座，在整个造型中起到了均衡和稳定的作用。作者刻意雕塑出山石那玲珑剔透的质感，瘦骨嶙峋、云气萦绕的山石，使得端踞其上的人物更显得仙风道骨、超凡脱俗，从而起到了深化主题的效果。
这些形神兼备的人物塑像，代表了当时制瓷工艺技术的高超水平。作者使用了露胎装饰技法，即在人物的脸、手和山石等部位，采用不施釉的方法。由于南宋龙泉窑特有的胎釉成分，不施釉的部分在烧成后期受到二次氧化，呈现出深浅不一的火石红色；施釉部分的青釉，则色泽淡雅柔和，两者对比鲜明，相映成趣。人物塑像露胎的部分更接近自然色，达到了栩栩如生的艺术效果。
看白瓷双系壶知元瓷时代特征
元代(1271～1368年)一朝只有90多年，但在瓷器发展史上，却是一个承前启后的重要时期。宋、金时代的各地主要瓷窑到了元代后期，都成了强弩之末，而真正代表瓷器生产时代特点的是江西景德镇。从传世及出土的瓷器看，元代景德镇除了继续生产青白瓷、白瓷和黑釉瓷以外，新品种有卵白釉(枢府)瓷、青花瓷、釉里红瓷和红釉、蓝釉等高温颜色釉瓷，以及孔雀绿等低温颜色釉瓷。特别是青花瓷和高温颜色釉瓷的烧制成功，在中国陶瓷史上具有划时代的意义，为明代瓷都景德镇的形成奠定了坚实的基础。
蒋祈《陶记》载：“景德镇埏埴之器，洁白不疵”。据此我们所知，元代一变宋瓷尚青为尚白，这和元代蒙古人的时尚风俗有关，据说“蒙古”之意为“银”，与女真之称“金”者相对，蒙古人因此崇尚银之白色，至今蒙人向贵宾献的哈达为白色，内蒙古的白银制作工艺至今仍历久兴盛不衰，以至于汉族的祭祀礼节亦有“白喜事”之说。白瓷还是后世祭祖庙器的祖本。白瓷是在青瓷的基础上出现的，而青白瓷是因宋人崇尚青白玉的缘故，俗称“假玉器”。青瓷、白瓷、青白瓷三者之间的递衍关系，见宋应星《天工开物》：“凡饶镇白瓷釉，用小港嘴泥浆和桃竹叶灰调成，似清泔汁。”又《南窑笔记》：“灰多则釉色青，灰少则釉白，……盖釉之青白不同者，在灰之添减之多寡。”由此可知，白瓷釉料与添加含钙的植物炭灰有关，而不全是氧化铁还原之故。《中国陶瓷史》言，元代“卵白釉含钙量低，约为5％”。综上所述，色白微青，呈乳浊失透状的卵白(枢府)釉，应为胎釉料中低铁、低钙元素而产生的。
元代瓷器不论是继承还是创新，都具有显著的时代特征：在造型上一改宋代轻巧、挺拔的风格，而变得厚重饱满，多棱(脊)多角，附耳带系，扁形连座，铺道含环，雕塑堆贴等，不如宋代那样线条简洁流畅。在具体细节上，如圈足外撇、足壁厚实、足跟平切、足内无釉、底心乳钉状突起(鸡心点)，有明显旋纹，有的可见火石窑红和粘沙现象。这些都是元瓷较普遍的特征。这件元代白瓷双系壶(见图片、缺盖)，高14．5厘米，口径10．5厘米，足径7．8厘米，侈口，短颈，圆鼓腹、贴圆管状双系和斜直短流，与流相对称处粘有仅可容食指穿过的宽扁带状小曲柄，壶内无釉，见往外之流孔为单孔，壶外施白釉不及底，露胎处见竹篾片刮削痕以及横向墨书“至大三年六月日置”及花押。宽浅圈足无釉，见粗松白胎，圈足内竖向墨书“江店”两字。该壶应为店主人于1310年购进的酒、茶具，虽为日常生活器皿，但具有确切年号款铭的元代瓷器较为少见，可作为珍稀的元瓷研究的实物佐证。
怎么鉴定南宋龙泉窑瓷？
怎么鉴定南宋龙泉窑瓷？鉴定南宋早期的龙泉瓷，必须注意：
1.坯料仍用含铁量较高的瓷石作坯，胎壁普遍比北宋中晚期厚重，加上坯料淘洗后没有认真捣练，胎质不够致密，有较多的气孔。胎色呈灰或浅灰色。
2.釉仍为石灰釉，薄而透明，有玻璃质感。
3.纹饰与北宋明显不同，以刻花为主，划花、蓖花少见。碗类出现葵口，有图章式的文字，如"河滨遗范"、"金玉满堂"等。
鉴定南宋中晚期的龙泉瓷，必须注意：
1.改进了胎土配方，在瓷石中掺入适量紫金土，使氧化铝和氧化铁的含量增加，提高了抗弯度，高温下不易变形，使胎坯变薄，克服了"笨重粗厚"的缺点，使器物造型轻盈秀美。
2.改进了釉料的配方，由原来的石灰釉变成石灰碱釉，使釉色出现粉青、梅子青、豆青、米黄、蜜蜡、鹅皮黄、乌金等色，其中黑胎青瓷呈色较深，墨绿色是黑胎青瓷特有的颜色。
3.器型丰富多彩，除日用器皿外，有罐、盒、灯盏、渣斗、熏炉等。文具有笔筒、笔洗、水盂、笔架等，及多种仿古铜器、古玉器的瓶。这时期的新产品有堆塑龙瓶、虎瓶、琮式瓶、荷叶盖罐、葫芦瓶、五管瓶等。
4.由于改进了胎、釉的配方及烧造技术的提高，烧造出与南宋官窑相类似的黑胎厚釉瓷器及白胎厚釉瓷器。黑胎厚釉瓷器釉色深沉，开片，釉色透明，表面有浮光。白胎厚釉瓷器釉色淡雅，呈粉青、梅子青、豆青等色。
5.此时的瓷器通体施釉，光色无纹，以釉色与造型取胜。
6.器物修胎讲究，圈足修得很薄，在底足刮去细细一线的釉，烧成后出现朱红色一圈细线，俗称"朱砂底"，使青瓷显得特有韵味。
7.龙虎瓶代替北宋的多管瓶和盘口壶。
8.梅瓶（宋代称作"径瓶"，是一种贮酒器），北宋时期肩腹比较丰满，器型较大，外壁刻缠枝花、莲瓣。到南宋，梅瓶高度减低，下腹瘦削，有的梅瓶有盅型盖倒扣瓶上（可作酒杯用）。
9.鬲式炉系仿商周铜鬲式样，其肩与腹部的凸楞称"出筋"，是美化瓷器的一种装饰。
10.一种用模子成形的水注、小罐、瓜型壶，腹部有模印的菊瓣、莲瓣、云纹、龙纹等纹饰的，多数为龙泉溪口窑所生产。
总之，南宋龙泉青瓷，其造型淳朴、器底厚重，圈足宽而矮，纹饰以刻划花为主，印花、贴花少见。纹饰多见云纹、水波纹、游鱼，还印有"金玉满堂"、"河滨遗范"等铭文。印花游鱼有单鱼和双鱼，单鱼时代稍早，双鱼为中期，两鱼同一方向者，一般要早于相向者。南宋晚期的莲瓣纹较前期肥硕，瓣脊明显清晰。
明代早期黄釉瓷器有鲜明的时代特征
黄釉瓷是陶瓷的一种，最早出现于唐代安徽淮南寿州窑，四川邛崃窑，河南密县西关窑、郊县窑，陕西黄堡窑，山西浑源窑，河北曲阳窑，其中以寿州窑黄釉瓷最为著名。
早在《周易》中，就有关于黄色为吉利之色的记载，如“黄裳，元吉”。《明史》记载：“闪黄，乃上用服色也”。《汉书》说：“黄色，中之色，肘之服也。”
按中国传统的“五行”思想来解释，“行”中的“金、木、水、火”分别代表“西、东、北、南”四方，“土”居中央，统率四方，而土色为黄。历代帝王崇尚土德，故黄色成为帝之色，皇帝是中央集权的象征，把黄色用于皇帝的衣食住行中，则象征皇帝贵在有土，有土则有天下至高无上的权威。由此可看出古代先民对黄色的尊崇。
自隋唐以后，黄釉瓷器亦成为皇室的御用瓷器，明清两朝只供宫廷使用。民窑不得生产．违者重罚，到了清代，黄釉器的使川有了更为明确的规定。《国朝宫史》卷十七记载：“皇太后、皇后用里外黄釉器．皇贵妃用黄釉白器，贵妃、妃黄地绿龙器，嫔用蓝地黄龙器，贵人用绿地紫龙器，常在用五彩红龙器。”
黄釉金彩牺耳罐 明弘治
这不仅说明黄釉瓷器是皇室的专用瓷器，同时说明黄釉瓷器在皇室中还是等级制度的象征，为黄釉瓷器烧造奠定了深厚的历史背景。明代以后，封建礼制对黄色的法律规定更加严格。笔者根据其釉色及款识将明代黄釉分为早中晚三期。
娇黄釉碗 明弘治
《明史·舆服志》记载，洪武二十四年 (1391) 明代早期黄釉瓷器以永乐及宣德黄釉瓷器为主。永乐黄釉瓷在前朝的基础上有所发展，以肥润的甜白釉打底，覆罩淡淡的黄釉，因有白釉衬托。黄釉显薄，色淡。胎薄体轻，窄小的圈足很浅，具有鲜明的时代特征。
孔雀绿釉瓷器时代特征及价格
孔雀绿釉主要是一种以铜为着色剂的低温色釉，在宋朝时期开始烧制，发展到明朝时期景德镇烧制的非常成熟。孔雀绿釉一般有两种烧制方法，一是以素胎直接挂上釉进行烧制，但是其釉面易开片剥落，二是在使用白釉器在上面罩烧而成，釉面的开片较少，剥落的也较少，这样的烧制会呈现出两种颜色，一种是深绿，其釉面光亮度较强，另一种是在彩釉中进行配合使用。
不同时期、不同窑口烧制出的绿釉瓷器在发色上会有着略小的差别，而孔雀釉属于低温釉，因为色泽像孔雀羽毛上的绿色得名，也被称之为“法绿釉”、“翡翠釉”、“吉翠釉”，孔雀绿釉在宋朝时期的磁州窑开始烧制，但是直到明代之前都没有官窑款的完整传世品。而景德镇在元朝开始烧制孔雀绿釉瓷器，它的色泽突破了深沉的青绿色调，凭借着色泽的独特，翠亮等特点，成为我国绿釉瓷中的珍贵品种。
孔雀绿釉在清朝康熙时期的质量以及产量都比较高，由于釉层厚薄不同呈现出的色泽也有着较大的区别，深绿色彩较浓重、浅绿色则较淡、而且色泽比较鲜艳，在其釉面上有着细碎的开片，甚至在其垂流的积釉处呈现出透明的玻璃体，这样的成色以及烧制出的瓷器辨识度较高。孔雀绿釉大多都直接施加在素胎上，因为胎体与釉面的结合不牢，会导致釉面常常会分离、脱落。
而到我国的雍正、乾隆时期出现了很少的釉下青花装饰，大多都为单色釉等陈设用瓷，孔雀绿釉的色泽非常的深而且其施釉的层面较厚，但是却保持了它釉面玻璃感的强度，虽然有些细碎的开片但是却没有影响它的价值。
在孔雀绿釉瓷器保存至今完整、做工、技艺较为突出的瓷器较少，现在市面上大多孔雀绿釉瓷器都是有现代所仿制的，但是两者仍有着较大的区别。
一是在其做工的精艺程度上，不同时期烧制的时期工艺步骤是不同的，现代工艺精简程度非常高，缺少了手工制作的痕迹；
二是在其釉面的光泽度上，因为孔雀绿釉色有着深色、浅色之分，但是现在的仿制工艺呈现出的颜色都是相同的，最可怕的就是没有瑕疵，太过于完美，没有人工上色的痕迹，但是现代的人工上色不均匀；
三是仿制的瓷器大多都为后期开裂的纹片，釉面泛出老旧的银光，但是银光过于耀眼、明显是更加需要仔细的观察。孔雀绿釉的成色、光泽度打破了我们的常规认知，正是因为色泽的独特、光润度的变化、颜色会随着光的变化而发生改变这才是孔雀绿釉在今天仍然被大众所喜爱的原因。
清朝时期的孔雀绿釉大多都无款，康熙、雍正两朝没有太大的差别，青花装饰很少，这就是孔雀绿釉的魅力。
南宋龙泉窑瓷器怎么鉴定？
南宋龙泉窑瓷器怎么鉴定？南宋龙泉青瓷，其造型淳朴、器底厚重，圈足宽而矮，纹饰以刻划花为主，印花、贴花少见。纹饰多见云纹、水波纹、游鱼，还印有"金玉满堂"、"河滨遗范"等铭文。印花游鱼有单鱼和双鱼，单鱼时代稍早，双鱼为中期，两鱼同一方向者，一般要早于相向者。南宋晚期的莲瓣纹较前期肥硕，瓣脊明显清晰。
鉴定早期龙泉瓷，必须注意：
1.坯料仍用含铁量较高的瓷石作坯，胎壁普遍比北宋中晚期厚重，加上坯料淘洗后没有认真捣练，胎质不够致密，有较多的气孔。胎色呈灰或浅灰色。
2.釉仍为石灰釉，薄而透明，有玻璃质感。
3.纹饰与北宋明显不同，以刻花为主，划花、蓖花少见。碗类出现葵口，有图章式的文字，如"河滨遗范"、"金玉满堂"等。
鉴定中期龙泉瓷，必须注意：
1.改进了胎土配方，在瓷石中掺入适量紫金土，使氧化铝和氧化铁的含量增加，提高了抗弯度，高温下不易变形，使胎坯变薄，克服了"笨重粗厚"的缺点，使器物造型轻盈秀美。
2.改进了釉料的配方，由原来的石灰釉变成石灰碱釉，使釉色出现粉青、梅子青、豆青、米黄、蜜蜡、鹅皮黄、乌金等色，其中黑胎青瓷呈色较深，墨绿色是黑胎青瓷特有的颜色。
3.器型丰富多彩，除日用器皿外，有罐、盒、灯盏、渣斗、熏炉等。文具有笔筒、笔洗、水盂、笔架等，及多种仿古铜器、古玉器的瓶。这时期的新产品有堆塑龙瓶、虎瓶、琮式瓶、荷叶盖罐、葫芦瓶、五管瓶等。
4.由于改进了胎、釉的配方及烧造技术的提高，烧造出与南宋官窑相类似的黑胎厚釉瓷器及白胎厚釉瓷器。黑胎厚釉瓷器釉色深沉，开片，釉色透明，表面有浮光。白胎厚釉瓷器釉色淡雅，呈粉青、梅子青、豆青等色。
5.此时的瓷器通体施釉，光色无纹，以釉色与造型取胜。
6.器物修胎讲究，圈足修得很薄，在底足刮去细细一线的釉，烧成后出现朱红色一圈细线，俗称"朱砂底"，使青瓷显得特有韵味。
7.龙虎瓶代替北宋的多管瓶和盘口壶。
8.梅瓶（宋代称作"径瓶"，是一种贮酒器），北宋时期肩腹比较丰满，器型较大，外壁刻缠枝花、莲瓣。到南宋，梅瓶高度减低，下腹瘦削，有的梅瓶有盅型盖倒扣瓶上（可作酒杯用）。
9.鬲式炉系仿商周铜鬲式样，其肩与腹部的凸楞称"出筋"，是美化瓷器的一种装饰。
10.一种用模子成形的水注、小罐、瓜型壶，腹部有模印的菊瓣、莲瓣、云纹、龙纹等纹饰的，多数为龙泉溪口窑所生产。
南宋龙泉窑有哪些特点？
南宋龙泉窑有哪些特点？龙泉窑是中国历史上著名的瓷窑之一。从出土的标本来看，它创始于五代，继承越窑传统，烧造青瓷，至南宋而鼎盛，于明代开始走下坡，最终结束于清代康熙年间，有700多年的烧瓷史。它的产品自元代开始，除供应全国各地外，还大量行销海外，在今日本、菲律宾、马来西亚、巴基斯坦、印度、埃及等国的古港口及遗址都有龙泉窑瓷器出土，影响十分深远。
南宋龙泉窑特点
龙泉窑以烧造青瓷闻名于世，器物除烧造盆、碟、盘、碗、壶、渣、斗等日用器外，还烧制各种文具及仿古的瓶、鬲、觚、鼎、炉等，还有仿玉器的琮。器物造型至南宋时形成自己的风格：淳朴，器底厚重，圈足宽阔而矮，具有稳重感。南宋中晚期，成功创烧出粉青和梅子青两种纯净的青釉，代表了中国青瓷工艺的最高成就，并被誉为“青瓷釉色与质地之美的顶峰”。其中，粉青釉釉层厚而透明，釉面光泽，外观柔和淡雅，有如青玉；梅子青的釉层比粉青釉更厚，略带透明，釉面光泽，色调可与翡翠媲美。特别是梅子青品种，仅在南宋一朝烧造，存世极少，又多为仿古铜器和玉器造型的古雅之品，弥足珍贵。
鉴定技巧
龙泉窑釉色苍翠，北宋时多粉青色，南宋时呈葱青色，没有开片在器皿转折处，往往露胎呈现胎色，瓷釉厚润，装饰上很少刻花、划花，而流行用贴花、浮雕，例如在盘中常堆贴出双鱼图案，在瓶身上贴出缠枝牡丹图案。但有的釉层厚者，往往不再加装饰。元代，装饰彩用划、刻、印、贴、镂、堆等多种方法，以划花为主，划花纹粗略，线条奔放，并出现了褐色点彩、露胎装饰。纹饰以云龙、飞凤、双鱼、八仙、八卦、梅菊、马上封侯等多见。
在国内，景德镇仿烧龙泉窑产品延续的时间最长，从元代开始到清代，凭借着雄厚的烧瓷技艺，仿烧器物品种丰富。其最大的特点不是对龙泉窑产品机械地模仿，而是在注重釉色的基础上，对器物的品种和造型加以创新。清光绪、宣统年间，孙坑范祖绐、祖裘兄弟制仿古青瓷名噪一时，至民国初期，县城廖献忠(清秀才)仿古制品几可乱真。
市场分析
其实，优质的龙泉窑青瓷精品存世量并不很大，从古至今，历来受到收藏家的青睐。从整体来看，龙泉窑青瓷在国内市场基本上还比较冷清。2009年12月，中国嘉德(微博)拍卖会上，一件元代龙泉窑模印龙纹盘拍出24.64万元；2010年4月，在香港苏富比(微博)拍场，一件明永乐宣德龙泉窑青瓷缠枝花卉纹碗以43.18万港元成交；2011年6月，在香港佳士得拍场，一件元末明初龙泉窑青釉盖罐成交价37.5万港元。近些年的拍卖情况一直如此，拍品的成交价都不高，超过百万的寥寥无几，成交不是十分活跃。但可以肯定的是，龙泉窑青瓷有着巨大的潜力和升值空间，其价值还没有充分挖掘出来。
从近年来的考古发现中，初步认定龙泉窑确实存在明初官窑遗址，从而颠覆了“龙泉无官窑”之说，龙泉青瓷历史被全新改写。作为投资者来说，应该注重处于价值洼地的龙泉窑，其官窑身份的确定，将会使明龙泉窑官窑器价格飞速上涨，由官窑器推动对整个龙泉窑青瓷的认识，会带动整个价位的提升。
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