鉴别瓷器。
当代书画太贵，古瓷赝品太多，当代陶瓷成了近两年投资收藏的新宠。虽然当代陶瓷的升值潜力有目共睹，但是，在一大批“潜力股”面前，如何选择却是一门非常考验投资收藏者眼力的功课。
按谱系收藏有两层含义，一是有选择性地按照陶瓷世家来收藏；一是按有明确师承关系的陶瓷大师进行收藏。如越王轩正在展出的景德镇优秀中青年艺术家作品展，参展的徐国琴是“珠山八友”王步青花第三代传人；袁智勇则是汪派山水第四代传人、袁世文雪景的传人。
按照这个收藏法则选择藏品有两个好处。董红梅告诉记者，一来一些制瓷工艺多少年来都是通过师授徒的方式传承下来的，在学校是学不到的。比如一些特殊原料的配制都有秘方，好像青花料，谁都会配，但徐国琴的青花料为什么比别人更润泽、更厚重，就因为她用的是祖先王步留下来、已经调配好的青花料，调配这些青花料所用到的矿物，现在都已经找不到了，所以这种青花料也成了绝唱。还有龙泉青瓷，釉水的秘方更是世代相传，不同配方的釉水做出来的青瓷，颜色相差甚远。
二来，按谱系收藏风险也相对较小。徐国琴在接受羊城晚报记者采访时也表示，有传承的瓷器，名家后人多在继承祖先技艺的基础上，融入自己时代性的思想，收藏此类瓷器，起码其风格已经得到了历史的认可，相比之下收藏的风险相对较小。
收藏关键词：成长性、精品、代表作
据记者了解，以景德镇瓷器为代表的当代瓷器，去年价格涨幅惊人，普通的中青年艺术家的精品，价格都有30%-50%的上涨，个别国家级大师的作品，甚至出现了几倍的增幅。虽然当代瓷器的价格整体走高，但董红梅表示：“这并不意味着随便买件瓷器就能升值，抱着捡漏的心理去买陶瓷早已不是明智的选择。”
“以前的藏家是靠耳朵去买东西，别人说什么好，就买什么，特别迷信大师的称号。现在的藏家，是靠眼睛去买东西，瓷器好不好，很多人已经有非常专业的眼光，会有自己的判断，不再人云亦云。按谱系收藏，就是现在不少藏家的一大收藏法则，一旦认准了一位大师，不少藏家会设法跟大师交朋友，还会一直跟踪其艺术风格的演变，一旦发现其风格或创作热情走了下坡路，马上就会停止收藏。藏家越来越专业，越来越理性，所以逼得大师也要不断地提高自己，这对行业的促进作用很大。”
“总的来说，选择中青年陶瓷艺术家有几个关键词：成长性、精品、代表作。作品好不好是最重要的，必须选择陶瓷精品、代表作，另外中青年陶瓷艺术家本身是否具有成长性，也是决定其作品日后升值潜力的一大关键。关注中青年陶瓷艺术家，就是以时间换空间。”
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“DNA检测法”鉴定古瓷不靠谱
科技浪潮席卷古玩界？继前不久，有人声称可用“X光片观测法”的新招较为准确地鉴定青铜器的真假和年代后，日前又有民间机构曝出其可用600倍的光学显微镜拍摄瓷器釉层表面，对釉层的结构、组成以及和外界关系等层面“取证”，然后从风化学理、釉层变化机理上寻找瓷器“DNA”，从而给文物定真伪，甚至称靠着这所谓的“陶瓷迹型学”，“普通人学习一段时间后也能练就鉴别文物的‘火眼金睛’”。“DNA检测法”真的能鉴定古陶瓷真伪吗？对此，业内人士表示，该方法可操作性不强，根本就不靠谱。“DNA检测法”是外行骗外行？古陶瓷鉴定，真的有所谓的“DNA检测法”这样多快好省的办法吗？记者走访文津古玩城等经营古陶瓷的市场时发现，众多商家对此噱头并不买账。“这个概念不太靠谱吧？我们做古董生意的哪会搞这么多花样？‘揾食’这么多年，历练出来的感觉是最可靠的。”商家张老板说：“几十年做下来，东西是旧的，还是新的，基本一目了然。至于它到底是什么年头的，有什么特点、价值，做生意总是风险与机遇并存，想获利的话有时就搏一搏先买下来再研究。他们鉴定错不要负什么责任，我们看走眼就要亏钱，就要惹麻烦，这可不好比。”“所谓的‘迹型学’，就是一些人不肯走市场和走捷径想赚快钱的人正在做的试验而已，起码现阶段不可信。”资深陶瓷专家曾先生坦言，“不少机构高价购进了鉴定机器，现在几成废铁一样，就是弄些所谓数据骗骗外行而已。”今年春节时，南海举行的一场瓷器展览上，每一件东西都配有四川某机构的检测证书，令到场的专家啼笑皆非：“明摆着都是新做的，但证书上写的是宋代。”“现在部分有钱人爱慕虚荣，好高骛远，为了证明自己的东西是权威的、官窑的、国宝级的，就容易被那些随意开证的人忽悠。博物馆的专家为收藏者免费鉴定时，总会遇到那些拿着各种证书、签名、盖章、合影前来求证，甚至要捐给博物馆的人。但东西不对，再多认证也白搭。”据了解，该民间机构近期的“新闻”并不只“DNA事件”一单，据传闻还可能惹上了其他是非。有业内人士爆料称，前不久，有故宫的专家向其了解该机构的背景，并透露近期该机构牵涉到“元青花”的交易纠纷，很有可能要开打官司：“在交易后，对方找专家鉴定该元青花是假的，该机构却坚称是真的，并扬言要请伊朗博物馆的馆长过来鉴定。”文博专家：充其量只是个试验广东省博物馆副研究馆员、古陶瓷专家冯素阁说：“就像人的身体也可用仪器检查一样，古陶瓷方面也有如碳14等方法，但充其量是个试验。”她认为，古董鉴定还是需要丰富的经验，接触足够多的样本。“未来科技手段只能作为‘眼学’的补充，不会成为权威和唯一的鉴定方法。”“问题就在于标本的不确定上。”广州市文物总店陶瓷专家张卫星对此解释，“古陶瓷种类繁多，且经历千百年风霜后很容易受到外界的影响。有些是出土的，有些是传世的，其表面特征有天壤之别，因此系统地采集标本是重要前提。”他举例说，同是出土的假定都是景德镇青花，必须在全国范围内采集标本，分析其出土地的土壤性质对瓷器表面产生的影响等，而传世品同样如此，南方、北方的气候可能对瓷器造成怎样的影响，并要考虑保管条件、保管手法、清洁方法等。“科技应用需要很多前提条件，如果采用的仅仅是随意的分析，结果可想而知。”他提出，如果有国家级大型实验室去做这件事，研究者可以更好地利用这些数据，来充实所谓的传统——即逻辑推理鉴定体系，“小型机构基本没有成功的可能。”“如果参照物都错了，那所有建立在之上的理论也就成了谬论。”广州一家拍卖行的负责人表示，“现在市场对公立机构的部分鉴定力量都不太认同，更何况民间机构的说法？要掌眼必须有实践经验，怎么可能学会那套理论后连普通人都能干这活儿了？像老一辈鉴定家苏庚春，家学深厚，而且16岁就作为买手独当一面，后来才进文博系统，这样的大师的意见才可信。”古董鉴定的“眼学”也是科学手段行家陈先生透露，对于现在某些博物馆、鉴定机构出具的证书，绝大多数的拍卖行、行家都不认。古玩商、行家、藏家认的是什么？还是“眼学”。“‘眼学’在国外其实这是一门比较科学。比如我们从公家、私人收藏都看过很多真品，头脑里建立了标准，与之标准相符的就是对的，不符合就是假的。”“作为古陶瓷研究的泰斗，耿宝昌先生早就指出，文物鉴定是一门讲究科学的学问，利用科技手段来解决文物鉴定的问题，无论是出发点，还是手段，都是值得重视的。”张卫星解释，“真正的文物鉴定，包括传统目鉴等，其实是相对科学的，它依靠了逻辑推理、经验及科学手段等。一旦你参考的数据越多，可靠性相对越高。”那么，如何确定专家掌握的“眼学”标准是正确的？陈先生认为，眼力需要建立在科学的学习基础上：“比如，北京故宫、台北故宫的藏品主要是历代流传的藏品，绝大部分经过专家鉴定，国外的博物馆也是，有大量的公认标准流传器。这些东西是我们在研究瓷器时的依据，就是鉴定的标准。”而张卫星则强调，不少老一辈鉴定家有充分的实践经验，例如孙瀛洲先生还善于仿古，他仿制的仿永乐青花小盘至今仍存在故宫，这件东西可以把很多学者骗倒。“他推出的‘辨其色泽，度其厚薄，审其片纹，观其气泡，摩挲以别粗细，扣敲以察音响’实际上就是一个方法论，是十分科学的理论。而耿宝昌先生同样是在具体的经营中成长起来的，他推崇‘耳目手三者结合的胎釉鉴定法’同样也是科学的逻辑推理。”
收藏市场为何如此不靠谱
中国已经成为全球最大的艺术与古董收藏市场，书画、艺术品拍卖价格屡创新高。但另一方面，景德镇仿制明清官窑和宋瓷，安徽蚌埠仿制高古玉器，天津仿造古代书画，河北曲阳、雄县仿制古代石雕，河南洛阳仿制唐三彩。在巨大的商业利益面前，这个本该充满“文化味”的市场却暗流涌动……
清明假期，中国嘉德国际拍卖有限公司在香港举办2013年春季拍卖会，这是继去年秋拍之后，嘉德第二次在香港进行拍卖。拍品中包括了中国书画、明清古典家具和瓷器，甚至还有一件在中国大陆禁止拍卖的青铜器，最终总成交额达2.9亿港元。
与此同时，为了吸引更多的国内买家，香港佳士得春季拍卖精品，也将于4月在北京展出。而在去年，苏富比就宣布将投资720万美元，在香港开设一个面积超过1390平方米的展示空间，向中国收藏家推介国际艺术品。
尽管去年行情低迷，但中国已经成为全球最大的艺术与古董收藏市场。在巨大的商业利益面前，这个原本应该“文化味”十足的市场，却乱象纷纷。
无孔不入——市场被假货吓怕了
2011年的嘉德春拍上，齐白石《松柏高立图·篆书四言联》拍出4.25亿元高价，创造了中国画家作品拍卖的纪录。此后，人们津津乐道于书画价格的不断攀升，赞叹所有者能将书画合璧的投资思路，乐观地预测不久后中国艺术家的作品将突破1亿美元的大关。然而由于齐白石曾创作过极为类似的小幅画作，这件天价作品在真伪的辩论声中最终并未成交。
在这次春拍之后，书画作品的价格一路下跌。中国国家画院副院长张晓凌说：“其实真正的好作品不愁没有市场，问题是书画作伪。甚至在一些大型拍卖会上，书画作品也有60%以上是赝品。市场是被假货吓怕了。”
学者洪作稼从1987年到2006年一直在英国进行艺术方面的研究，他发现大英博物馆很少公开展出其收藏的中国书画作品，据博物馆自己的保守估计，有40%的藏品与名款不符。“过去欧洲有不少收藏家喜欢收藏清代画家石涛的作品，但后来发现伪作太多，渐渐就很少有人收藏了。”洪作稼说。
在3月底刚结束的嘉德2013年首场拍卖会上，125件民国人物尺牍全部成交，总成交额超过1700万元。与大名头、高价格的大幅作品相比，这类非专业书画家的信札小品，是否作伪少些呢？在天津鼓楼北街古玩城，一家家小店鳞次栉比，其中有几家专门仿作名人尺牍。据知情者介绍，清末民国时期的空白信笺纸，近年来在市场上很好卖，一张两三百元。作伪者往往根据一些图像资料，利用旧纸描摹仿写，十张中有一两张能仿得较像，卖出一张就赚回成本了。
谬误频出——专家的“全知”难辞其咎
景德镇仿制明清官窑和宋瓷，安徽蚌埠仿制高古玉器，天津仿造古代书画，河北曲阳、雄县仿制古代石雕，河南洛阳仿制唐三彩……国内仿古作假已经区域化专业化，鉴别真伪自然让人想到向专家请教。
1994年夏天，北京潘家园旧货市场上出现了一批北魏陶俑，经专家组鉴定后，中国历史博物馆、故宫博物院先后几次购买。后来查明，这些陶俑是河南孟津县梁凹村民高义飞、高晓飞兄弟所作。
中国古陶瓷学会会员张玉昌说：“现在有一种理论型专家，科班出身，供职于文博机构，还常上电视鉴宝，在专业理论上研究出色，但较少参加田野考古，不接触基层市场，因此经常在鉴定中出错，业内被当做笑料。”
谈起收藏品市场的乱象，文房收藏家黄海涛觉得，不少专家的胆大和“全知”难辞其咎。“在央视一期《寻宝》节目中，有人捧来一方圆形歙砚，来自故宫以研究历代字画见长的某位专家说这方端砚如何如何，其错误就如同把徐悲鸿的画当成是齐白石的作品。”黄海涛还谈到，收藏名家马未都所著《醉文明（贰）》中，“濡笔存香品砚台”一节，差错有六七处。比如书中说“汉代很愿意用汉砖、汉瓦来做砚台。”但目前还没有发现一方汉代人用砖瓦制作的砚台，唐代以来历代都有用汉代旧砖瓦改制砚的情况，唯独汉代无人用砖瓦来做砚；书中说“这是一方清代松花石砚……产自东北黑龙江流域”，其实松花石砚由产自吉林长白山下松花江边的松花玉石加工而成；而书中插图标为唐代的风字砚，其实是一方典型的辽代砚。
价格没谱——宁愿要跑了，不能要少了
2010年，江苏邳州市运河镇向阳村老虎玉器店老板赵军，带人按明代样式组装成一套玉质梳妆台凳，作为工艺品以260万元的价格卖出。一年以后，这套玉器被冠以“汉代”的名头，由北京中嘉国际拍卖有限公司拍出2.2亿元的高价。尽管“汉代玉凳”已经成为笑话，但反复买卖就能升值的观念充斥着收藏市场，有人戏言：“秋天买的东西，放到第二年春天再卖，就能赚钱。”可实际情况并非如此。
2012年5月，泰和嘉成春季拍卖会中，一件明代书法家王铎的小幅行书题跋标价50—70万元拍卖。今年3月，还是这件作品，出现在嘉德四季拍卖场上，起拍价蹿升为120万元，但最终流拍了。2012年7月，中国书店海王村拍卖会上，以5175元的价格卖出一套清光绪十四年上海乐善堂刊印的《雨村小景》，而到了今年3月，连书页上水渍都相同的这套书，同样经由海王村拍卖，成交价格只是4600元。对于收藏，投资炒作代替了原本的文化鉴赏，价格常常五花八门。
在中央美院学习的李立山因为临习需要，想买一本1960年出版的《道济画册》。在孔夫子旧书网上一查，价格从666元到9500元不等。李立山发现，这样的旧画册，大多是按收藏品高价售卖的。无独有偶，前不久在中国书店新街口门市部的柜台里摆放着5枚旧印章。开始询价为一方50元，隔了一天，价格变为一方200元。一位赵姓经理解释说：“这种东西，玩儿的就是个旧。”不论石质如何，不察原刻内容，更遑论篆刻水平，但见一物古旧，便思售价几何，“宁愿要跑了，不能要少了”，如今成为藏品买卖的普遍心态。
瓷器收藏切忌捡漏心理
古瓷器是将中国传统文化具体化、艺术化的重要载体，是世界认识中国的一道厚重恢弘的文化长廊，对于古瓷器收藏价值的定位也是对文化的正确理解。在当下的瓷器收藏市场，人们兴奋于拍卖行不断被刷新的纪录，古代官窑陶瓷可谓一物难求，价格更是到了令人叹为观止的程度，古瓷器的收藏价值，越来越多地被更多人所认可。在鱼目混珠的瓷器收藏市场，复制品、高仿品大量充斥市场，在利益驱动下，愈演愈烈，具有极大的欺骗性和杀伤力，对于收藏者来说，如何评价古代瓷器价值，如何辨别真假、去伪存真就成了收藏者必经的一道门槛。
我市多位瓷器收藏资深人士表示，做好瓷器收藏，一要入对门，路子要正。这一点对于初学者来讲特别重要，一旦路子走错，可能终身都难纠正。我见过花费巨资错买了许多赝品，而至今执迷不悟者。初学者要从瓷片标本入手，不要开始就买完整器，一定要循序渐进，千万不要“高起点”。二要多看少动，戒除贪欲。多看权威书籍、图册，多学习理论知识，夯实基础。多看实物，经常到博物馆去领悟真品的神、形、釉、胎、纹饰等特点，逐步提高自己的辨识鉴赏能力，但这只能是宏观的感悟。博物馆只能隔着玻璃看，不能上手，如同隔靴搔痒，很难掌握微观特征，故有它的局限性。解决这个问题，就要多上手瓷片标本。在市场中不可听信卖者美妙动听的“故事”，不可心贪。很多人认为自己学习了一定的理论、实践知识，就想到市场去捡漏，这样几乎百分之百“中招”。三要研究揣摩，提高悟性。搞收藏“悟性”很重要，“悟性”从何而来呢？靠研究、靠比较、靠分析、靠揣摩。对瓷片标本要反复研究、仔细琢磨，悟出一些规律性的东西，这样你的悟性就能提高。四是广交藏友，参加收藏组织。初学者要积极参加收藏组织，参加收藏会所的学习，这是一条少走弯路的捷径。
记者采访中了解到，在目前和今后一段时间内，明清瓷还将是投资热点，而且还会有一段升值期，大众审美情趣也大都停留在这一层面上。在瓷器拍卖场上，明清瓷器，尤其以官窑精品瓷器为市场追捧的焦点，并不断刷新瓷器纪录。这主要因为此板块瓷器不仅存世量和流通量相对较多，而且在制造工艺上更为繁复考究，一直是此板块买家追捧的焦点。明清的民窑瓷器，品种繁多，产量大，且青花、五彩、粉彩及各种单色釉瓷器一应俱全，表现手法潇洒奔放，不拘一格，无论是造型还是纹饰都表现出浓郁的民间工艺特色，使作品充满了活泼旺盛的生命力，特别是明清瓷器中的精品，其工艺、质量毫不逊色于官窑产品。
专家介绍，收藏瓷器，以下几项条件可供参考：一是存世量少的，一般来说物以稀为贵；二是年代早的，清三代(康熙、雍正、乾隆)的就已很难得；三是画片好的，画工精细，画面具有特殊寓意的，尤以人物故事为佳；四是清末至民国的器物，一定要选择器型完整、画片优美的收藏。另外，还可以根据个人喜好，做某一项的系列收藏，如人物故事系列、三国故事系列、博古图系列、花鸟山水系列等。
最终决定古瓷器价格的还是市场供求关系，因此，存世量过大、供过于求且艺术性差的古瓷器是没有投资价值的，反之，则应及早加以关注，从而获取较高的回报。认识到古瓷器的收藏价值和收藏前景，也只是走进收藏的第一步，收藏市场并非一成不变，对于供求关系的理解和把握，收藏者还应当具备长远的战略眼光，克服浮躁、从众、比赛的心理，切忌捡漏心理，只有这样才能在看似模糊的瓷器收藏市场规避风险，以慧眼淘真金。
收藏群体小众 西洋瓷器可“捡漏”
商报记者曾芳
重庆商报讯在现当代瓷器中，西洋瓷器以制作精细和精美著称，且在骨瓷、珐琅彩等方面的技艺颇高，但国内关注度却很低。市场人士表示，目前西洋瓷器的价格远低于内在价值，尤其是著名品牌的限量精品瓷器，具备较大的升值潜力。
事实上，在学习和吸收国内先进瓷器制作工艺的基础上，西洋现代瓷器在骨瓷、珐琅彩等方面的技艺已经颇高。尤以英国的“明顿”、法国“赛费”、德国“梅森”等品牌瓷器最为著名。不过，与动辄几十上百万元的同时代晚清民国瓷器相比，19世纪末至20世纪初生产的西洋瓷器价格可谓“低廉”。如一款1774~1814年间的梅森（MEISSEN）经典系列青花洋葱盘，目前市价在2000~3000元左右。特别老的如18世纪的精品瓷器，价格贵但收藏价值也高，若是限量版的品牌瓷器，其后市升值空间更大。
“西洋瓷器在工艺上不断融合创新，其产品制作更加精细；同时西洋瓷器的品牌力也大大提升其未来的升值空间，瓷器制作商都很注重保护和宣传自己的品牌。”经营一家西洋古董店的收藏爱好者冯女士表示，比如部分品牌的高端精品瓷，采用全手工绘制，除了品牌标志，还有著名画师的签名，数量少价格贵，这类精品瓷器更具收藏价值。
不过，记者了解到，目前西洋瓷器的收藏群体仍是非常小众的，收藏爱好者也以收藏欣赏或装饰为主。业内人士表示，群体的培育需要一个过程，毕竟进入国内艺术市场时间较短。收藏和欣赏西洋瓷器的过程，也是一种对欧洲历史文化的了解过程。随着了解的不断深入，其价值会不断被认识。
部分收藏者则认为，关注的人少也有好处，目前西洋瓷器的价格仍较低，运气好还能捡到限量精品版。对此，冯女士建议，除了根据品牌选择之外，还要关注印款。西洋旧瓷器主要依据款记来识别，如签名、字母、图标、号码等，能反映出瓷器出处、年代、质量等信息。普通爱好者可以先从偏实用的器物入手，就某个品牌或系列有序收藏。
那些天价成交的精美瓷器
就清代而言，特别是康熙、雍正、乾隆三朝的景德镇制瓷业，官窑、民窑俱盛，彩绘和色釉并茂，可以说是中国瓷器的黄金时代。然而乾隆之后，由于国势渐弱，瓷器生产开始由高峰走下坡。嘉庆朝的前阶段，基本上仍保留着乾隆遗风，但从整体来说，已不如乾隆时期的盛世了。当时的粉彩和青花器还有一些精品，特别是珊瑚红地粉彩，描金器较突出，其时士大夫阶层风行鼻烟壶，瓷胎制鼻烟壶除粉彩外，青花和白釉镂雕数量也不少，在图案上更盛行风景山水及人物等图案。及至道光、咸丰、同治三朝，官窑瓷器生产的数量和质量已趋向没落。粉彩瓷器的数量虽不少，但品种造型，亦已大为减少，产品以莲花形的盘、碗较为突出，有少量“慎德堂制”款，此外尚有著名的陈国治的黄釉仿象牙雕刻瓷器是这一时期的突出作品。
就市场上康熙的五彩、珐琅彩、粉彩及雍正的粉彩、珐琅彩，乾隆的珐琅彩、粉彩、单色釉等官窑瓷器在国际市场上其身价都在港币百万元左右。康熙、雍正、乾隆之朝的官窑名品，在国际市场的价格一直扶摇直上，特别是2000年以来，在中国瓷器拍卖价格排名中，前20名中大部分都是这个时期的作品。在历年官窑瓷器价格排行(截止2004年4月)中高居榜首的就是苏富比2002年5月拍卖的清雍正“粉彩蝠桃《福寿》纹橄榄瓶”，成交价为4l,500,000港币；在前十名排行榜中除了第三和第六名以外，其余器物都是这一时期的粉彩、珐琅彩官窑作品。成交价格均在一千五百万元以上。
至于晚清官窑成就基本上无法与清初及清中期相提并论，没有重要的名品出现。
官窑最新拍卖成交价格
宋北宋官窑深腹碗6000-6000万20700万2012/12/28
南宋官窑琮式瓶1800-2500万2016万2008/4/27
明成化仿官窑琮式瓶1500-1800万1960万2008/6/7
清雍正仿官窑穿带瓶800-1200万1960万2008/6/7
南宋官窑青釉龙耳瓶1500-1800万1800万2010/12/25
官窑双龙耳扁瓶1600-3200万1800万2014/7/26
南宋官窑琮式瓶800-1000万1650万2006/6/26
北宋官窑粉青釉长颈瓶1200-1500万1600万2011/5/28
与8月中拍协发布的《2014中国文物艺术品拍卖市场统计年报》(下称《年报》)相比，artnet与中拍协合作的这份报告数据来源非常广泛，囊括了海外市场以及一级市场情况，在藏家习惯于全球探宝的今天更具参考价值。但同时，“仅仅在排列拍卖企业名单时，数据并没有将结算问题考虑进去，而是根据企业填报给中拍协的数据来做统计。因为海外拍卖行在结算上遇到问题的只是少数。”吕宁告诉第一财经。由于结算兑付是拍卖行业尤其是中国拍卖业的顽疾，这些数据的运用或会导致一定的统计误差，关于兑付的信息可以参考8月份中拍协所公布的报告。
artnet发布的报告称，2014年，全球中国文物艺术品拍卖市场整体下行，全球成交额同比上年下降了79.0亿美元(505.7亿元人民币)，较2011年的市场繁荣期下跌了31.3%。
在解读中国市场的下挫时，为《年报》执笔的艺术经济学家安德鲁分析认为，中国经济增速放缓并没有影响高净值人群的产生，所以，宏观经济对艺术品市场的影响极有可能被夸大。“中国高端富裕阶层的增长带来了更加严重的贫富差距：处于财富金字塔前十分之一的人口持有的财富由2000年的49%上升到2014年的64%。”在报告中，她写道。同时，她也指出，尽管如此，中国“百万富翁”的比率依旧不高，能够恒久参与艺术品市场的人只是极小的一部分。
瓷器碎瓷片，这么玩就是天价
瓷器碎瓷片，你会玩其实很美
精美青花碎瓷片也是天价
一些用青花瓷的碎片当材料，制作成首饰、挂件、饰品的作坊小店已经悄然出现。
这让爱美、爱新潮、爱中国风的人们多了一种选择。
澳门中信国际秋拍，举办了一场以古瓷残片镶金的首饰专场，古瓷片价格不断创出新高，开启了古瓷首饰拍卖的新蓝海。
那一抹蓝，那一抹白，无不是古代工匠们倾心所做。
虽然残缺，但是，其中的韵味，妙不可言。
现代工匠，用传统工艺与古老瓷片相结合，使古瓷片不仅仅具有观赏价值，更具有了传承价值。
青花现在是很多人追捧的藏品，一件小小的青花，其市场价值自不必论了，仅其流传至今一定有许多不为人知的故事。
试想，一捧窑土，几滴颜料何以成为帝王将相家的座上宾，他若没有非凡的工艺，那是一定做不到的。
不说官窑，就民窑精品现在都动辄几十万上百万，我们也只好望洋兴叹。
价值高，自然就引来了不少无良商人，他们作假手段高超，甚至让一些著名专家都打了眼。
我们辛苦攒钱，买个青花，回来是化学釉，姑且不谈被人嘲笑，就这钱花的肯定也是痛心疾首。
青花，他的魅力就在于其颜色或俏丽，或庄重，工艺超群，外行人不知道也罢，行内有青花成品万里出一的说法。
一万件出一个精品，本身又是比较容易损坏的青花瓷，再流传几百年，经历各种朝代变迁，人物变迁，留存到现在，那岂是仅仅一个不容易来形容。
其实我们爱青花，或因为其图案精美，或因为其寓意吉祥，其实，在这些残片中，您想找到的这些元素都有。
对于完美，我想是仁者见仁的，爱神维纳斯的雕像完美吗？
他如果真有了胳膊，就完美吗？
其实，青花残片同样记载着历史，同样传承了文化，用新旧工艺进行加工后的瓷片，不说其保值增值，就其独特性已经让您应该情有独钟了。
其实，收藏也应有气节，要我说就是：宁收残器，不存假货。
传统工艺与古老瓷片的结合，必将爆发出更璀璨的光芒。
不鸣则已一鸣惊人。
相信不久后的将来，古瓷首饰定是艺术品交易的常规类目，这一切将不足为奇。
天价瓷器的背后. 一夜暴富
尽管古玩、黄金和钻石历来是王公贵族们最贪心的三种东西，但是还有一种更能使十七、十八世纪的王侯、贵族们动心的东西——“白金”。但这种被称为“白金”的不是“铂”，而是今天我们再熟悉不过的瓷器。
陶瓷一词取自意大利，语意为光滑的玛瑙般贝壳
据说，欧洲历史上著名的暴君奥古斯都，就曾用一队龙骑兵来与波斯国交换过48件瓷器花瓶。无论这个传说是否真实，但奥古斯都确实拥有过大量的东方陶瓷收藏品，并且花了很多钱购买中国瓷器。历史上把陶瓷记录成一种高级的化学工艺品，但是就像在人类历史上的许多事件一样，它也有人类奋斗和尔虞我诈的因素在内。
陶器的制造是许许多多人类文明的一个重要标志。最早可以追溯到公元前7000年。大多数早期陶器实用但无甚审美价值。我们中华民族是最早开始生产具有审美价值瓷器的。我们的先辈们利用高温窑烧制法，使瓷器发出光彩。陶制品的重要性，可以从我国陕西咸阳秦始皇陵周围出土的2000多年前的兵马俑看出。在公元三、四世纪期间，用高温烧制的青色器皿逐渐取代了用于吃饭、饮酒、洗涮用的漆器、竹器和低温烧制的陶器。以后人们又利用专业化的原材料和更多的高效窑，从而导致了我国初唐时期精制白瓷的出现。白瓷是陶瓷的最佳境界。然而，准确地说明陶瓷是有困难的。瓷器这一术语通常是指硬而白色及纯正、高贵、透明的陶瓷。因为陶土不透明的特性，所以在瓷器的烧制过程中出现的化学变化也是异乎寻常的。
当我国精制的透明瓷器最初被传到欧洲时，引起了轰动。那些给欧洲人带来极大嫉妒和贪婪欲的瓷器，是公元960年——1279年我国宋代南方,今天的江西省景德镇生产的。宋代是我国古代瓷器生产鼎盛时期，宋代以后的朝代也曾生产过美妙绝伦的瓷器制品。
【独家报道】“乌金釉瓷器”在次拍出天价
“乌金釉”瓷器釉色名。始于明代成化年间而以“清康熙朝”作品为代表。以后衍为古铜、墨褐和铁棕等。料地有纯黑与黑地彩两种：纯黑为一色；黑地彩即在黑地上施彩绘，以黄、绿和紫三色为多。系景德镇瓷工利用含铁量达13.4%的乌金土制釉而烧出的一种光润透亮、色黑如漆的纯正黑釉。
“乌金釉”是我国名贵的色釉之一，是在建窑，黑定的基础发展起来的，但与上述各种天目釉的失透现象迥然不同，是一种光润如黑漆一样，明亮的黑釉。“乌金釉”在清康乾年间，极为盛行，并有乌金加赤金及乌金加金图案开光画粉彩等综合装饰。
“乌金釉”烧成较稳定，在陶瓷装饰上广泛应用，它不仅单独装饰在花瓶之类陈设瓷上，而且用在各种高温釉面综合装饰上，如雕塑瓷的熊猫、山鹰、小黑狗、黑猫之类，乌金釉还可以用作釉下的“黑汁”，陶瓷美术作者能运用自如地在坯胎上进行绘画，效果很好。长期以来，利用乌金釉面开光，绘上各种粉彩，新彩画面，还有把乌金釉与其它色釉巧妙配合，有的在乌金釉上描金绘画，使乌金釉制品更加华丽堂皇。
“乌金釉”开光釉下五彩盘口长颈瓶，胎质坚实，“乌金釉”内含多种金属成份，釉下五彩画工精美，人物栩栩如生，五彩使用的全是矿物料，青花发色是典型的“宋代”青花色，面世极少，最终在“新加坡伯明翰”春拍中以拍卖400万元成交。作为本次瓷器“拍卖”的重器之一，拍品“官窑黄釉贯耳瓶”最终拍卖以720万元成交，创造了本次瓷器“拍卖”的最高成交价格。拍品乌金釉开光釉下五彩盘口长颈瓶，最终拍卖以400万元成交。作为本次瓷器拍卖的重器之一，拍品“官窑黄釉贯耳瓶”最终拍卖以720万元成交，创造了本次瓷器拍卖的最高成交价格。在玉器拍卖中，拍品双面纹饰玉璧拍卖以686万元成交，创下本次玉器拍卖的最高价。
对于中国艺术品市场未来的行情走势，2015年中国艺术品市场会有一个突涨的局面,国内艺术品市场的行整体上保持了稳定的上涨趋势，这时候是收藏家良好的投资机遇。