古代青瓷器。
南宋官窑是官方的烧造瓷器的窑场，它产量有限，传世甚少，从而成为中国古代瓷器中的瑰宝，闻名于世。图为台北故宫所藏的南宋官窑青瓷葵花式套盒。
南宋官窑青瓷葵花式套盒底部。套盒高9.3公分，口径16×16.9公分。
南宋官窑青瓷葵花式套盒侧面。南宋官窑瓷多有纹片，有大小开片，亦称文武片。
南宋官窑青瓷贯耳壶。南宋官窑青瓷，主要表现的不是在它的装饰，而在它本身如玉泉般的、庄重的、典雅的、神秘的自然美。
南宋官窑青瓷贯耳壶底部。贯耳壶高38.2公分，口18.3×14.2公分，足径14.0×16.9公分。
南宋官窑青瓷长方盆。南宋官窑瓷器的特点是釉面莹沏，造型精巧之精华。北艺南技的结合，创造了我国青瓷史上的顶峰。
南宋官窑青瓷长方盆。高12.5公分，口20.6×28.2公分，底19.0×24.9公分。
南宋官窑青瓷长方盆底部。 南宋王朝覆灭之后，官窑被毁，工匠失散，技艺失传，故传世珍品较少。
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台北故宫宋官窑残器细节
南宋官窑，属于五大名窑之一。我们知道南宋官窑有修内司官窑和郊坛官窑之分。南宋官窑瓷器存世量不多，绝大多数收藏于北京故宫博物馆和台北故宫博物院。剩下的基本上收藏于英国原大威德基金会，现大英博物馆内。传世品只有非常少的数量收藏于其他博物馆和私人收藏家手上。
台北故宫博物院收藏的官窑瓷器。完整的图片我们都见过，类似于此洗的残器图片则非常罕见。
官窑瓷器，台北收藏的完整器图片网上不少，但如此小圆洗的图片，估计看过的人就不多了。这种残器对于收藏和研究南宋官窑瓷器的学者而言，极为重要，下面我们就来看图说话，认真分析一下南宋官窑的鉴定特征。
此圆洗，紫口特征非常明显，口沿可以看出明显的深酱黄色，并不是人工涂抹上去的。
后世仿南宋官窑，首先想到的就是“紫口铁足”四个字。紫口铁足是由于南宋官窑采用杭州凤凰山下产的紫金土混合瓷土烧制瓷器。由于紫金土内含有大量的铁成分，制成素胎为紫红色，烧成瓷器后为深灰色。露胎处由于二次氧化和还原，瓷胎中的氧化铁被还原成磁铁矿和赤铁矿晶体，形成黑色。看上去像铁的颜色，俗称铁足。
圆洗口沿破损处，可以明显看出胎骨为深灰色。
官窑器，口沿由于削成“个”字型，较薄，挂不住釉水，所以流釉。由于口沿流釉，釉水较器身稀薄，所以部分胎骨被还原成赤铁矿或者磁铁矿晶体。呈现紫褐色。由于和底足不同，口沿有釉，所以颜色浅于底足，俗称紫口。紫口铁足都是天然形成的。
圆洗口沿可以看出釉色为粉青，稍微带蓝灰色。应属于粉青接近灰青色调，为官窑典型发色
后世仿品，胎骨不含紫金土，为了显示紫口铁足的特征，在器物的口沿和底足特意涂抹上一层深褐色的护胎水。这种护胎水涂抹的紫口铁足，用力摩擦，会显示出胎骨的白色来。
圆器底足向内，不是外撇型圈足或直立型圈足，接近平底，表明此器年代较早
南宋官窑器，早期模仿汝窑，采用支钉支烧。由于缺乏汝窑地区做支钉的高铝瓷土，所以支钉做的比较大。以避免在高温下融化，造成瓷器坍塌。早期的修内司官窑，支烧器比较多。过渡时期出现了支钉支烧和垫饼垫烧并用的方法。后来由于在瓷土中加入的紫金土成分越来越高，紫金土含氧化铝耐高温，所以垫烧器取代了支烧器，成为南宋官窑烧制方法的主流。
此器铁足特征非常明显，颜色发黑，应该属于氧化铁析出的赤铁矿晶体呈色
官窑瓷器釉色以粉青为上，淡白次之，油灰色是色之下者。但杭州老虎洞修内司窑址的发掘，颠覆了这种说法。老虎洞出土瓷器，炒米黄釉和灰青釉几乎各占一半，粉青，淡白，则非常少见。从某种意义上来说，也是老虎洞窑属于南宋早期官窑的直接证据。因为炒米黄釉属于氧化焰单层釉居多，灰青釉属于还原焰多层釉居多。这两种釉色都是烧窑技术不成熟时期的产物。
底足可以看出胎骨非常薄，最多1-2毫米。
南宋官窑修胎细致。胎骨精薄，残片表明最薄处仅有不到1毫米厚。而薄胎厚釉瓷器属于南宋官窑最为经典的代表作。多次上釉，多次入窑烧成，釉水多达3-4层，最多的有5层之多，最厚处有接近10毫米的。
此器表面开冰裂纹片，隐约可见蟹爪纹
南宋官窑纹片为自然开裂，绝非人工染色。俗称冰裂纹。所谓冰裂纹，就是无色透明的细长裂痕。南宋官窑冰裂纹，是在多次施釉多次入窑烧制的基础上产生的。新仿品限于成本，不可能多次烧制（入窑一次报废一批），所以冰裂纹和南宋官窑不一样，没有层次感。
此器气泡明显，肉眼可见大小气泡层层叠叠，为典型的聚沫攒珠形态
官窑的聚沫攒珠，在此器上特别明显。由于釉厚，烧制温度不是很高，仅有1200度左右，基本属于生烧或微生烧，所以在还原过程中，产生的结晶水无法逃逸，形成了大小气泡层层叠叠的特殊观感。
此器虽残，可以看出支钉痕迹较大，不同于汝窑的芝麻花小支钉，且支钉数量多达十余枚
南宋官窑，一般多为3-5-6支钉。4-7支钉罕见，多支钉的则多达十余枚。此器是官窑多支钉烧制的一个典型案例。看完这件台北故宫残器，您知道如何鉴定南宋官窑了吗？
台北故宫中的汝窑瓷器
北宋汝窑瓷器，被誉为是中国最完美的青瓷。汝窑瓷器以其温润的天青釉色闻名于世。因烧制时间短，传世品极少，历代视为稀世珍宝。目前全世界仅存不足70件汝窑瓷器，台北故宫博物院藏有21件的典藏，北京故宫博物院也藏有二十几件。两个故宫博物院的收藏都堪称世界之冠。
宋代，是瓷器大发展时期。此时中国陶瓷工艺达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。这个时期，以汝、钧、官、哥、定等“五大名窑”为代表的众多制瓷流派推动陶瓷业出现了一个前所未有的繁盛局面。汝窑被推为五大名窑之首，因为它把青瓷烧造水平推向了极致，有“青瓷之首，汝窑为魁”之称。意思是说，就像现在明星中的超级明星。
台北故宫博物院收藏有一幅《文会图》,这幅画描绘了宋代宫廷里的一次茶会，那天宋徽宗向受邀前来的文人展示了各式各样的陶瓷器。宋徽宗不仅擅长笔墨书画，而且还是一位好古成癖、崇尚自然含蓄和清淡质朴的道学家。我以为他是历史上最伟大的艺术家，却是一个最无能的皇帝。北宋初期，宫廷里便收藏着各种色彩的陶瓷器，其中受宋徽宗赞赏的只有蓝色。为了追求理想的蓝色，他在汝州建造了汝官窑（窑址位于河南省宝丰县清凉寺）专门烧造皇室御用的青瓷，也就是汝瓷。根据宋代《咸淳起居注》的记载，汝瓷的釉色是一种“天青色”。大雨过后，蔚蓝的天空飘着淡淡的白云，这种颜色正是宋徽宗所寻求的理想中的色彩。汝瓷追求的是“天工与清新”的境界，它古朴、浓厚、天然朴拙、柔丽静雅，一下子倾倒了那位不会治国的风流皇帝。据传说，曾有工匠问宋徽宗，汝瓷应烧成何种颜色，徽宗不语，一指天。众人望天，恰好雨过天晴，有一种淡雅而神秘的自然之天青色。从此以后汝窑便以这种天青为追求目标。还据说，这种颜色是宋徽宗曾在梦中看到，梦醒之后命人仿造。总之，汝瓷之色的来源说不清道不明。除非你悟透了天人合一。
宋代宫廷珍品官窑“青瓷八方贯耳瓶”即将面世
由罗氏珍藏的“青瓷八方贯耳瓶”即将面世。该瓶经中国国家博物馆文物保护实验室采用DX-95X荧光能谱仪检测，其釉面成分与南宋官窑瓷釉表面成分相符，断为真品。
北京古陶瓷研究所也鉴定：“‘官窑’顾名思义是宋代专为宫廷烧制的官营瓷窑。靖康之后官窑遗制杭州继续烧造。此瓶利用釉的流动，透出官窑略带紫色的胎骨，整个器体大面积素朴无饰，单纯而明朗。其特点为长颈，八方、两肩配以贯耳。造型简捷雅致，干净利落。此瓶的装饰处理与瓷釉的完美结合，堪称中国古代青瓷的典范，应被视为珍品。”
罗氏珍藏这件青瓷八方贯耳瓶的再现填补了国内外同类作品的空白，对于研究整理宋代修内司官窑具有极其深远的意义，同时也显示出这种孤品的珍贵价值。
据史料记载，这样一件宋代官窑的完美瓷器在古代也是价值非凡。近年来国际国内文化市场的需求，专业人士估价该藏器价格应在一千万美元左右。目前中国古文物在国际市场上的迅速飚升，特别是今年英国佳士得拍卖公司所拍卖的中国元代青花人物罐成交价达到一千五百多万英镑，创历史最高纪录。在这种文化市场驱动下，这件南宋修内司官窑孤品的升值空间，更是无法预测。
目前国内外几家文化机构正在与罗氏藏家竞商之中，但藏家表示这件民族魂宝要永远留在中国。
南宋官窑瓷器好在哪儿，为何成了传世珍品？
很多人喜爱南宋官窑，可以说它代表着八百年前中国瓷器生产的最高水平。不过，它产量有限，传世极少。南宋覆灭后，官窑被毁，工匠失散。现传世珍品不足百件，且多散落在世界各地。
南宋官窑为何存世量极少呢？原因有多方面。
首先是时间的久远，宋代距今已经有1000多年，瓷器又非常易碎。更重要的是，南宋官窑是宫廷用瓷，数量本身就十分稀少。
南宋官窑制瓷配方和生产工艺十分复杂，成品合格率仅有百分之一。平民百姓几乎与官窑瓷器绝缘。即便是民间出现官窑瓷器，也不是一般家庭可以拥有的，主人家多为皇亲贵族。
可以想见，拥有如此高的历史价值和艺术价值的南宋官窑瓷器，一旦出现在市场上，会引起人们怎样的重视。
除了物以稀为贵，南宋官窑值钱就在于很多人喜欢它，尤其是它的颜色和开片纹理。
南宋官窑瓷的釉色，主要是粉青色。依色谱的颜色分，是极浅的蓝绿色。具有良好的乳浊性和釉层丰厚的多次釉，在质感上追求璞玉的效果。
南宋官窑瓷的纹片有大小开片之分，亦称文武片。纹片有疏有密，有深有浅，以冰裂纹等大纹片为主。
南宋官窑青瓷，主要表现的不是装饰，而是瓷器本身庄重典雅的自然美。它在艺术风格上以釉色取胜，以造型见长，以纹片著称，这些制品反映出东方民族谆厚朴实，崇高古雅的独特艺术风格。
南朝青瓷双鸡头壶
鸡头壶是三国魏晋南北朝早期青瓷的主要品种，隋唐时期逐渐衰落，主要生产窑口在浙江、江苏北部、安徽部分窑场及江西洪州窑。鸡头壶于六朝隋唐时期生产量较大，器型也较大，青瓷与黑瓷为主。青瓷鸡头壶的色泽，分黄褐色与青白色，青绿色（橄榄色）鸡头壶较少。鸡头壶中，单鸡头较多，双鸡头较少。壶身呈圆球形，壶底座外撇；壶颈至壶口，近6cm，由下而上逐渐放大微撇；双鸡头并行排列，作引颈高歌状，双头之间凹下处凸起为鸡冠。与双鸡头嘴对称的另一面为双竹节壶把，竹节虬曲，粘贴在壶颈中部。壶嘴的双鸡头与壶把的双竹节，皆造型生动有力，与浑圆的壶身相配，表现出古代陶瓷艺术家崇尚阳刚之气的审美思想。壶的装饰美主要在其上部的造型。壶身外部除下部近足处有浅显的莲瓣纹外，皆为素面，青绿橄榄色釉为壶的美丽披上一件外衣，这也是该壶美感中之特色。壶完整有土沁，为少见之物。
鸡头壶为古代盛酒（茶）器。茶与酒往往是昔日文人之雅兴。六朝时期陶渊明、王羲之、“竹林七贤”们，诗文唱和、书画遣兴，都离不开茶与酒。试想优哉游哉的生活场面中，单鸡头流泻出的酒与茶给人以恬静的感觉，双鸡头壶流泻出的琼浆玉液是否给人别一番风味。好茶美酒配佳器，人生一至乐境界也。（文先国）
略谈南宋龙泉青瓷的艺术成就
浙江是青瓷的主要产地，历史悠久，基础深厚，技术比较先进。龙泉窑自创始以来，便直接继承了唐、五代越窑的优良传统，经过北宋中期以后又向前迈进一步。到了南宋，龙泉广大的制瓷工人，总汇了浙江历代生产技术的丰富经验，充分发挥了青瓷的优点。同时，又善于吸取官窑的薄胎厚釉的技术，精益求精，为龙泉窑的成就作出新的贡献。
值得注意是，不论继承原有传统或吸取官窑的经验，都不以照样仿制为满足，而是通过集体的智慧，以革新和创造的精神不断改进：由灰胎改为白胎，又扩充了黑胎品种；由厚重的普及用瓷，发展为精美的高级用瓷；由薄釉改为厚釉，创烧出脍炙人口的粉青和梅子青的釉色，并且突破了前代形制的局限，树立了优美典雅的艺术风格，使浙江青瓷发生了质的飞跃，远非前代所可相比。
南宋龙泉窑的突出成就，表现在烧制工艺和艺术手法两方面：
工艺上的成就和艺术上的成就，两者是相辅相成，不可截然分割的。如果没有工艺上的成就，即使没有很高的艺术水平，也无所施其技。工艺的改进，必然也同时要求艺术的提高，才能相得益彰。
龙泉窑在南宋烧造出白胎和黑胎两种类型的精美瓷（过去文献把白胎青瓷称为弟窑，黑胎青瓷称为哥窑），两者都是以薄胎厚釉为它的主要特色。但是，从调查发掘的情况证明，南宋龙泉窑的广大窑场，几乎全以生产白胎青瓷为主，占当时总产量的９５%左右，是龙泉制瓷工业的主流。而黑胎青瓷仅见于大窑和溪口的部分窑址中，数量较少。它既不见于南宋之前，又绝迹于南宋以后，看不出它的前后发展线索。可以认为是适应当时官方订货而特制的一部分仿效官窑的产品。
南宋龙泉窑自从掌握了薄胎厚釉技术，给浙江青瓷开辟了重大发展的新局面。以大窑为例，不论白胎或黑胎的精美产品，都是胎骨细薄，釉层丰厚，色佳制精，反映了这一时期的制作特色。因为胎薄釉厚，才能充分发扬南方青瓷精巧秀致的风格，提高它的艺术性。如果仅停留在所谓“士质厚重，极耐摩弄，不易茅蔑”的水平上，那么，它的价值就有很大局限。龙泉窑推广了薄胎厚釉技术，烧制一些胎薄质坚，玲珑端巧，美观适用的青瓷，要使之制造时不损裂，烧成后不变形，非具有高度的技术不可。南宋的手工艺品已进入一个新阶段，粗朴厚重的东西随着历史的进程逐渐被淘汰了，代之而兴的是轻巧适用，精工细作的制品，这正反映了当时工艺技巧的进步和社会生活的提高。龙泉青瓷同样是体现了它的时代要求，突破了历代的工艺水平，向前迈出重要的一步。
这时施釉方法经过改进，釉层显著增厚，使铁还原的着色效果达到完美的境界。唐、五代的越窑青瓷，施釉仍以薄挂为主，釉层多在1毫米以下，故釉色较淡，青、黄不一。惟有南宋龙泉窑的粉青、梅子青产品，充分掌握了厚釉技术，在器物的断面上，可以清楚地看出经过多次敷釉的工序，有些釉层比胎骨更厚些，所以釉色晶莹青翠给人一种纯洁愉快的美感。它的优点归纳起来大约有：１．不起浮光，沉着柔和；２．色泽青翠，浑厚滋润；３．内外均匀，精致细腻；４．釉汁固着，极少流动．所谓“叩其声，铿铿如金；视其色，温温如玉。”南宋龙泉青瓷可以当之无愧。
将南宋龙泉青瓷和其它各窑互相比较，更可以进一步了解它的特色：我国古代瓷器尚青，诸如越窑、瓯窑、婺州窑、寿州窑、岳州窑、耀州窑、汝窑、湘湖窑以及北宋官窑、南宋郊坛窑等等，无不以釉色青翠著称。从现存实物考察，属于南方青瓷系统的如越窑，一般釉色较暗，接近艾青色，瓯窑的缥瓷，则以色淡为主，青中闪白；婺州、岳州、寿州的青瓷，釉色多黄褐，且斑驳不纯；至于北方青瓷系统的耀州窑、临汝窑，釉薄而透明，以黄绿色居多；北宋汝窑，制作很精，但釉色闪蓝，呈淡天青色，别具一格；两宋官窑虽有美丽的粉青釉，与龙泉黑釉青瓷相似，但都有开片，尚未能克服釉与胎之间膨胀系数的差异。只有南宋龙泉窑的白胎青瓷，釉色晶莹如玉，无论在科学或艺术的要求上，均可称上品。
至于艺术上的成就，具体地从它的造型和纹饰的优美风格中表现出来：
龙泉窑自从发展了薄胎厚釉技术，随之而来的便出现一系列与之适应的新的造型和装饰手法，使青瓷的美化效果与工艺特点密切结合。造型的巧拙，直接左右青瓷的艺术价值。南宋龙泉瓷的器形，很讲究各部分的比例、结构和线条的变化，以精致简练的技巧，严格认真的制作态度，向小而精方面发展。这时大型的器物不多，一般盘、碗之类的日用品，很少超过３０厘米直径。随着南宋经济、文化的发达，瓷器的使用范围更加宽广，不仅限于日常饮食用具，在一定程度上还作为美化生活艺术品。因而它的产品种类显著增加，形式也更为优美完备。
这时龙泉青瓷的造型可以概括为三种情况：一种是从传统造型中继承下来，加以推陈出新，如葵瓣口的碗、盘、洗，如撇口小底碗、莲叶盘、莲瓣碗等，形式比前更轻巧，制作较前进步；一种是仿古铜、古玉的形制，受官窑影响，与官窑产品有很多相同的特征，如觚式瓶、觯式瓶、琮式瓶、贯耳瓶、鬲炉、鼎炉、奁形炉等，都是作为高级陈设用瓷，以满足宫廷的需要；还有一种，也是最重要的一种，它创造了不少新的造型，表现了龙泉青瓷的独特的艺术风格。如优美的凤耳瓶、鱼耳瓶，端巧的石榴瓶，著名的龙虎瓶，形式新奇的大吉瓶、塔式瓶，富于变化的贴花双鱼洗、双鱼盘，轻盈精致的荷叶碗、莲蓬碗，设计巧妙的桃式洗、琮式壶，浑厚庄重的的内折口莲瓣钵，小巧玲珑的各式鸟食罐，实用美观的莲瓣盖罐，以及船式砚滴，雄鸡香薰，三足花囊（这两件造型及釉色均很精美，原藏故宫，现在台湾。）等等，这样丰富多彩的青瓷器，标志着南宋龙泉窑在造型方面，确已达到了高度的艺术水平。
不仿分析一下瓶类的造型，便可以知道它的变化巧妙的和独创的才能。例如：凤耳瓶或鱼耳瓶、螭耳瓶，它的基本造型是简腹、直颈、暗圈足，肩部与颈部交界处成一道倾斜的转折面，全体显得单纯、挺秀，均由直线构成。如果仅从这些来看，自然觉得比较平凡无奇。但它却运用了动物的题材塑成双耳，以生动优美的凤头、双鱼、蟠螭等形象，装饰在瓶颈两边，使动静相生，曲直有致，增加了它的艺术魅力，成为龙泉青瓷的特有形式。又如，同是弦纹瓶，故宫博物院所藏的一件，长颈、盘口、腹部扁圆，下有圈足，颈部凸起粗弦纹二周，腹径最宽处也有凸弦纹一周，整体表现出安定稳重和明朗大方的特点；而上海博物馆所藏的弦纹环耳瓶，则腹部较深，颈部较短，颈、肩、腹三者之间无明显的分界，由一条曲线连结组成，在颈部饰着双环耳，与通体的细弦纹相配，器形便显得柔和丰腴。两者的处理手法各不相同，而都各有特点，一刚、一柔，并皆佳妙。
采用瓜果和花卉的形态来设计器形，又是南宋龙泉青瓷另一特色，如荷叶盘、莲蓬碗、桃洗、菱花盘、葫芦瓶、白菜瓶、海棠瓶、瓜式壶、莲花式和橄榄式鸟食罐等，广泛运用自然界植物的题材，赋予青瓷优美活泼的造型，突破几何形曲直线规律的束缚，扩大瓷器的造型领域，从生活中来，并用于生活中去。例如上海博物馆所藏的南宋桃式洗，器形是一个半剖的桃子，近蒂处还有一片桃叶紧贴在口沿一边，它不同于如实的摹仿，而带有浓厚的装饰风格，同时也很适合于该器的用途。所谓“模范端巧”，不仅体现在“匠工得法，方圆大小皆中规矩”，更在于能在规矩之中创造新意。反映了龙泉制瓷匠师们的艺术才能。
在纹饰方面，南宋龙泉青瓷的艺术手法，也是很值得重视的。一切瓷器的纹饰，必须根据它的胎质、釉色和造型等特点进行艺术加工，目的是为了加强器物的美感。历代优秀的匠师无不刻意研究，运用各种不同的技法，使纹饰与工艺要求和美化要求尽可能取得统一，而不是为装饰而装饰。所以各朝代的瓷器因质料、制法和造型的不同，纹饰也随之各异。纹饰的繁、简或有、无，不能作为评价瓷器的准则。例如：唐代越窑的纹饰，以简见长；而五代越窑的纹饰，则以繁取胜；宋代汝、官、哥、钧等名窑，大多不加任何纹饰，仍不失其艺术价值。反之，不考虑胎、釉和器形特点而滥施纹饰，不但画蛇添足，而且也达不到美化要求，导致设计的失败。
龙泉青瓷到了南宋，装饰上的主要优点在于充分结合薄胎厚釉技术和精致轻巧的造型，运用最简练的艺术手法，创造了新的风格。过去的刻划花和篦纹已渐次淘汰，新兴的堆贴花、浮雕和弦纹得到广泛的采用。为了使纹饰玲珑凸出，不为厚釉所掩，就不能沿用凹下的线条构成的划花和篦纹或近于平面的花纹，而必须改用与凹线和平面相反的方法来解决厚釉与纹饰之间的矛盾。因此，这时的纹饰都有一个共同的特征——凸起于器胎和表面。它既不会使薄胎有破裂之虞，又可使纹饰在厚釉层中易于显露。且因胎面与纹饰有了一个空间距离，釉层烧成后积聚的厚度就不一样，形成了所谓“出筋”的现象，很自然地出现釉色的浓淡变化。
从南宋的遗物来看，龙泉青瓷的纹饰种类虽不甚多，但是装饰得却恰到好处。那些弦纹瓶只利用几道距离不等的弦纹，便给器形增加了变化，丰富了它的节奏感。又如在碗上饰着一周浮雕的莲瓣纹，玲珑饱满，和器形浑成一体。或者在盘、洗中间贴着模印的双鱼，掩映于青翠的釉层中，生动活泼，引人喜爱。至于在桃洗上仅装饰一片桃叶，就能加强桃子形象的特征。这些纹饰精练简洁，没有多余的堆砌，出色地发挥了装饰美的作用。它不象汝窑和官窑，专注重造型、器物多属素面；又不象元、明的龙泉窑满堆纹饰，琐碎迫塞，多而不精。而是造型与纹饰同时并重，配合巧妙，大方自然，所用的花纹都是些平凡习见的题材，却能获得不平凡的艺术效果。
过去有些人把龙泉青瓷有无开片，是否紫口铁足或原砂底，来评定它的价值。甚至把它说成是青瓷的艺术特点。这是不对的。紫口铁足和原砂底，是因为胎质不同，在烧成中露胎部分所呈现的颜色，它与装饰无关，也不产生美化作用。况且开片和紫口铁足，在两宋官窑中早已存在，不是龙泉青瓷独有的风格。
南宋龙泉青瓷，已经发展到高度成熟阶段，取得辉煌的成就，它的品种形式之丰富，造型、纹饰和釉色之精美，是青瓷发展史上一个里程碑。它有许多优点：如深厚的民族传统，鲜明的地方特色，大胆革新创造的精神，认真的制作态度和熟练的艺术技巧等，它以优秀的风格，完美的产品，博得中外的赞扬，享有很高的评价，它的这些优点，在今天仍然值得我们学习和发扬。
当然，南宋龙泉青瓷也存在一定的缺点，例如：窑室构造不够完善，一切都靠手工操作，火候控制不匀，釉色很难稳定，粉青、梅子青、炒米黄、茶褐、墨绿等釉色同时并存，餐具、茶具，釉色无法配套。而且成品率低，变形、开裂、缩釉、粘釉、气泡、串烟等现象，仍相当普遍。还有一部分过于细薄的器物，只供欣赏，易于损坏，实用性较差。又因薄胎的关系，不适宜制造大型产品，在用途上不够宽广。但这是由于时代的局限，不过是发展过程中存在的问题，而它的成就无疑占主要地位。
青瓷一件青瓷一套房的说法可信吗
青瓷，是青釉瓷的统称。古人尚玉，青瓷的出现，满足了古人对玉在其他材质上复刻、再现的一大心愿，因为青瓷不论是在釉色还是质感上，都和青玉有着异曲同工之妙。青瓷自出现以来，其身影一直未曾淡出过陶瓷艺术界。从商代到南北朝的萌芽、生根和初步发展，到唐宋时期的鼎盛之况，再到元明清的缓缓衰落，盛时它是独当一面的王者，衰时它也是功成名就的隐士。
在如今的收藏市场上，好品相的青瓷，其身价一直高涨，尤其是一些官窑佳作，更是贵上加贵。2015年，香港蘇富比的春季拍卖会上，一件高度仅为21.9cm的南宋-官窑-青釉八方弦纹盘口瓶，最后成交价高达1.1388亿元。庸俗一些来说，如果房价一万元，这些钱可以买下一百套面积一百平米的房屋，所以常有藏友说“一件青瓷一套房”，看来不假。虽然不是所有青瓷的价格都可以达到这个水准，但是很多青瓷佳品的价格确实都不低。2014年，一只宋代的青釉贯耳瓶，被拍出2300万元的价格。2016年，出自南宋官窑的一只青釉冰裂弦纹瓶，也是取得了成交价5750万元的不俗成绩。今年10月，一件南宋官窑-青釉葵瓣洗，由香港蘇富比拍卖有限公司拍出，最后以8135.1万元的高价成交。似乎以上拍卖记录，拍品都是宋代的，那么是否意味着其他朝代的青瓷就没有收藏价值了呢？接下来我们就说说这个问题。
青瓷出现在商代，一直到南北朝都属于初步发展时期。这一阶段的青釉瓷，经历了从陶到瓷的进步。商朝的青瓷成为原始青瓷，制作粗糙，用料限制也大。春秋战国，原始瓷进入高峰，有日常用具，也出现了各类仿青铜器的礼器。直到汉代，原始青瓷完成了陶变瓷的转化，虽然在造型上保持了春秋战国时期的影响，但因为瓷化程度变高，成品的釉色更加鲜亮。在纹饰上，水波纹、弦纹、三角纹、方格纹等最为常见。东汉末年到三国这个时间内，青釉瓷除了生活器具外，还出现了墓葬明器，不过造型和纹饰仍然是沿袭汉代风格居多，兼有微小变化，如盘形器盘口增大，颈部缩短等。两晋时期青釉瓷的最大特色，一个是装饰手法的更新，即采用印、划、堆贴等技法在器物上纹饰各式花纹或者白虎、朱雀等辟邪内容；另一个是西晋后期出现了褐色点彩工艺，打破了青瓷的单一格调。南北朝在前代基础上，因为佛教盛行，所以青瓷也多有佛教祭祀或庆典用具，同时在装饰上尤其注意莲花纹的运用和制作。
经过前述的初步发展，青釉瓷在唐宋两代进入顶峰。唐代青釉瓷的盛行与饮茶之风的兴起是难以分开的，并且这种关联一直或多或少地保留到后世。唐代青釉瓷主要来自于越窑、瓯窑、婺州窑、邛崃窑和耀州窑，五代时期这些窑口的烧造也并未停止，但是青釉中泛灰或者泛黄的情况较为多见。宋代青釉瓷，讲究单釉色的纯净通透之美，首先要提到的自然是龙泉窑作品，龙泉青瓷当属宋代青瓷之最，其烧制的梅子青、粉青，一直是世人求而不得的绝品。在龙泉窑以外，宋代烧造青釉瓷比较有名的还有南宋官窑、景德镇窑、汝窑、临汝窑、吉州窑和同安窑等。
宋代以后，元朝青釉瓷也并没有断烧，但是相比宋青瓷的纯净透润要差很多。明清时期，青釉瓷在瓷器舞台上的地位又进一步弱化，各种彩瓷你方唱罢我登场，五彩、斗彩、青花釉里红、珐琅、粉彩等应接不暇。但是，这并不代表这个时期就没有好的青瓷作品，只是往往在制造中已经融入了较多当代的造型、纹饰等元素，取其青釉之美，而又不全用其表现方式。要知道，在2017年的佳士得拍卖会上，一件清雍正-粉青釉-贴花双龙盘口尊，最后可是拍出了1.4054亿元的天价，是目前国内青釉瓷拍卖记录中的魁首，比唐宋青釉瓷价值还要更高一些。
5：龙泉窑青瓷划缠枝花卉纹梅瓶,成交价格RMB2,643,880。39cm。
南宋官窑
一、南宋官窑的历史演变
宋代（北宋960-1126，南宋1127-1280年）是我国陶瓷业发展史上的一个辉煌的时代。 江南一带由于其富庶的地理条件和以外贸易的发展，已形成商业繁荣、人口密集的城市。临安（今杭州），是当时政治、文化、经济的中心，又是最大的消费城市。还有明州（今宁波）、越州（今绍兴）、温州、婺州（今金年）、处州（今丽水）等地，这些市镇，历史悠久，瓷业甚为发达，既是瓷器生产中心，又是瓷器消费市场和销售集散地。越瓷、婺州窑瓷、龙泉青瓷已久负盛名，各树一帜。 "靖康之难"，标志着北宋五朝的灭亡。中原地区诸名窑被毁。宋高宗赵构避逃东南，定都临安，建立了南宋朝庭。在杭州凤凰山设立修内司官窑，并在乌龟山八卦田郊坛下附近另建新官窑。内窑和新官窑集中南北的精工巧匠，烧造官庭和达官贵人需要的青瓷。这是北宋汴京官窑的继续，历史上称为南宋官窑。 据南宋人叶寊的《坦斋笔衡》一书中记载说：政和间（北宋1111-1117年），就师自置窑烧造，名曰官窑，中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭故宗遗制置窑 于修内司，造青器， 名内窑，澄泥为花，极其精制，釉色莹沏，为世所珍，后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。此段文献资料是迄今发现的关于南宋官窑历史的最早文字记载，后人研究都多以此为考证。文献说明，北宋时期已烧制官窑。南宋官窑继承了北宋官窑的技术和制作方法。文献把南宋官窑划分为"修内司"和"郊坛下"，前者"名内窑"，后者系"别立新窑"，并明确指出新窑"比旧窑大不侔"。 据浙江省文管会1956年所发掘出来的一座南宋乌龟山窑址已确认了郊坛官窑的存在。但文献所指的"修内司"官窑址迄今未发现，有考古专家提出，抑或是它和郊坛下仅是一处窑 址的两 种称谓，这也有特研究与考古发现的印证。
二、南宋官窑瓷的特点 明初曹昭的《格古要论》在描述官窑瓷器说："官窑瓷宋修内司烧者土脉细润，色青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹 紫口铁足"。明人高濂在《遵生安笺》里进一步说明杭州官窑青瓷的特征是"色取粉青为上，淡白次之，油灰色之下也；纹取冰裂鳝血为上，梅花片墨纹次之，细碎纹之下也。" 在已发掘的杭州乌龟山郊坛官窑窑址中发现很多瓷片与窑 具，胎质呈黑灰或灰褐色，胎质轻薄、釉层较厚、釉色有粉青、蜜腊黄等色，器型常有盘、碗、碟等，还有仿古器皿是受北宋徽宗提倡仿古复古的影响，作为宫迁陈设用品；郊坛官窑遗址出土遗物较为丰富，其特征与历代文献记述相符合。 南宋官窑瓷的釉色，主要是粉青色、依色谱的颜色分，是极浅的蓝绿色，但也有以灰色绿色、黄绿色色调为主的。具有良好的乳浊性和釉层丰厚的多次釉，在质感上追求璞玉的效果。 南宋官窑瓷的胎土有黑褐色、灰褐色、灰色及红褐色等，但以黑褐色占大多数，所谓"紫口铁足"是由于黑胎上釉后，口部及凸棱部位釉向下流，因而造成口棱部釉薄，而显现了胎色，这就是"紫口"。至于"铁足"则是指圈足部份的黑铁色了，南宋官窑的釉极厚，故便有"原釉薄胎"之说法。 南宋官窑瓷多有纹片，有大小开片，亦称文武片。纹片有疏有密，有深有浅，以冰裂纹等大纹层为主，所谓"冰裂纹"者，如同冰糖、云母一般，层层而下，多角形的开片，显白色的纹路，由于机会不多，较为特殊。釉面出现的纹片原是一种缺陷，它由于制作过程中工艺处理不当，胎釉膨胀系数相差过大，使釉面发生裂纹，但我们的祖先巧妙地利用这种缺陷美，作为装饰瓷釉的特殊手段，使这种釉面纹路通过工艺的调整，控制裂纹的大小和疏密，形成纹片碎路，纵横交错，极不规则又在规则之中。经过人工染色，从而达到所谓"金丝铁线"的艺术效果。 南宋官窑瓷的造型，品种包括很广，以陈设用瓷为主，有文房用具，也有日用器皿及装饰瓷，如尊、壶、琮、炉、瓶、碗、碟、洗样样都有。器型多仿自周、汉古制。造型严谨肃穆，古风朴朴，又配以"紫口铁足"更显得风韵别致、古色古香。官窑瓷器以小型器为多见，体积不大。但是它所表现的气度，却仍然不可漠视。 南宋官窑青瓷，主要表现的不是在它的装饰，而在它本身如玉泉般的、庄重的、典雅的、神秘的自然美。在艺术风格上以釉色取胜，以造型见长，以纹片著称，这些制品反映出东方民族谆厚朴实，崇高古雅的独特艺术风格。 官窑所烧的都是宫廷御用器，因此，要求制作都尽量完美，早期作品为了使器身全部敷釉，盘洗等器一般都以支钉装烧，唯支钉较汝州官窑为大且粗，数目甚至有多达二十枚者。晚期，则多以垫托垫烧，虽然是底留下一道无釉的痕迹，但涂上一层铁质护胎浆成"铁足"，使制品更富特色。 南宋官窑瓷既继承了北宋汴京官窑瓷、河南汝官窑瓷等北方名窑的造型端庄简朴，釉质浑厚的特点，又吸收了南方越窑、龙泉窑等名窑的薄胎厚釉，釉面莹沏，造型精巧之精华。北艺南技的结合，创造了我国青瓷史上的顶峰。而且对世界文化艺术方面也是一个伟大的卓越的贡献。 南宋王朝覆灭之后，官窑被毁，工匠失散，技艺失传，故传世珍品较少。一九八九年，在香港以2500万港币拍买的一件南宋官窑青瓷，创造了中国古陶拍卖史上的最高纪录。
三、 南宋官窑瓷的恢复和发展 1950年，周总理在日理万机中对恢复南宋官窑瓷作了批示：希望有关科研生产部门尽快弄清碎纹釉青瓷的原料、配方、烧制工艺，恢复古名窑。 直到1976年，南宋官窑的恢复试制工作才全面开始。杭州瓷厂承担了研试任务，1978年，仿官窑灰青釉和月白釉二类试制品研制成功。1986年，杭州南宋官窑研究所成立。同年，研制成功南宋官窑粉青金丝纹片瓷。 近年来，杭州瓷厂杭州南宋官窑研究所仿制的南宋官窑，不但继承了原有的以釉色取胜，以纹片著称，以造型见长之三大优点，而且又发展了刻、画、浮雕、堆塑与釉色结合等多种装饰工艺，丰富了造型，增添了艺术感染力。在一九八七年国家轻工业部优质产品评比中，仿南宋官窑菊瓣碗，双弘贯耳瓶、果盘、葵口碗等十九件（套），新研制的十二锦瓶现代造型在全国同行产品质量评比中夺魁。荣获一九八七年轻工业部优质产品称号。一九八八年，在北京举行的国际博览会中荣获银牌奖。
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