古代瓷器收藏。
初入瓷器收藏要把握好几个尺度。
目前，在古瓷器收藏队伍中，除少数学者型收藏鉴赏家和企业型收藏投资家拥有一些高档古瓷珍品外，大多数喜爱瓷器的收藏者是以收藏中低档瓷器为主，其收藏目的也是出于兴趣爱好、陶冶情操。
事实上，不是所有瓷器都具有收藏投资价值，需要讲究方式方法，特别是初入瓷器收藏领域者，除了注意辨别真伪外，还要把握好几个尺度。
第一要古。古瓷、古董贵在一个古字。古瓷器属于传统收藏，或称古玩、古董。远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少，越古越贵。
第二要稀。物以稀为贵。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵，尤其是御用汝瓷。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于北京故宫博物院、上海博物馆及外国博物馆和少数收藏家手中，故有了纵有家产万贯，不如汝瓷一件的说法。国内外古瓷收藏界，均以宋代汝、钧、官、哥、定五大名窑作品为热点，其次要数元代青花彩瓷了。
第三要美。在宋代五大名窑中，只有定窑烧制白瓷，而汝、官、哥、钧都是以青釉取胜。然而，定瓷精品之所以珍贵，倒不仅仅在于其如雪似银的胎釉，而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。而汝瓷的精美，可谓宋代瓷艺百花苑中一朵奇葩。它既注重古朴典雅，又追求造型美丽，把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器，也都是以精美而闻名，虽然在民间有一定的藏量，但价格也都不菲。
第四要俏。要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种俏货价格攀升潜力大。约十年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千、几万元。由于市场需求量不断增大，现在的官窑瓷器价格已达几十万、几百万，甚至几千万了。另外，国内古瓷的拍卖价近年来虽然不断升高，但与国际拍卖价相比还是较低的，后者往往高出前者几倍甚至十几倍。因此，古瓷的市场前景看好，升值潜力仍较大。
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收藏中国古瓷需把握四尺度
古瓷器收藏与社会经济文化发展、居民收入和生活质量息息相关。改革开放以来，我国古瓷器收藏队伍得到迅速壮大。据笔者了解，目前在古瓷器收藏队伍中，除少数学者型收藏鉴赏家和企业型收藏投资家拥有一些高档古瓷珍品外，大多数喜爱瓷器的收藏者是以收藏中低档瓷器为主，其收藏目的也出于兴趣爱好、陶冶情操。随着市场经济体制的建立，特别受近年来各类收藏品价值的大幅上涨的刺激，古瓷器收藏投资风生水起，“以瓷养瓷”之风逾来逾盛。
中国陶瓷是中华民族传统文化的一个重要组成部分，从隋唐五代精美的越窖青瓷到宋代的五大名窑瓷器以及元代的青花彩瓷系列，都成为世界瓷器史上的耀眼之星。我国解放初期及“文革”期间，由于国民收入较低，加上人们对流散在民间的这些物品不大了解，因此古瓷器的市场价值不高。但改革开放之后，特别是随着收藏投资市场的活跃，古瓷器价格一路上涨。与此同时，无论是古瓷或是新生出炉的陶瓷，都有人在收藏，瓷器收藏队伍正在不断壮大。但事实上，不是所有瓷器都具有收藏投资价值。瓷器收藏与钱币、邮票收藏投资一样，需要讲究方式方法，特别是初入瓷器收藏领域者，除了注意辨别真伪外，还要把握好几个尺度。
第一要“古”。古瓷、古董贵在一个“古”字。古瓷器属于传统收藏，或称古玩(现代收藏称现玩)、古董。远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少，越古越贵。改革开放以来，大规模的基础建设和荒山野岭的开发利用，使不少古瓷器出土重见天日，这便为古瓷宝库增添了不少瑰宝，也为收藏者提供了机会。
第二要“稀”。物以稀为贵。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵，尤其是御用汝瓷。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于故宫博物院、上海博物馆及各地、各国博物馆和少数收藏家手中，故有了“纵有家产万贯，不如汝瓷一件”的说法。据了解，目前市面上，一块带有芝麻钉的汝瓷残片已达数千元，如果是一件完好无缺的汝瓷器，那将是数万，数百万元甚至更高的价位。国内外古瓷收藏界，均以宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑作品为热点，其次要数元代青花彩瓷了。而唐代青花(唐青花是由白瓷与三彩孕育而生，唐代白瓷成熟的烧制工艺，使三彩器与唐青花以其洁白的衬底映照出艳丽的色彩效果)因其存世数量极少而难得，故唐青花瓷从其历史价值、科学价值、艺术价值上讲，均具有相当高的收藏价值。
第三要“美”。在宋代五大名窑中，只有定窑烧制白瓷，而汝、官、哥、钧都是以青釉取胜。然而，定瓷精品之所以珍贵，倒不仅仅在于其如雪似银的胎釉，而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。而汝瓷的精美，可谓宋代瓷艺百花苑中一朵奇葩。它的造型，既注重古朴典雅，又追求造型美丽，把造型艺术之秀美，釉色高雅素净之风尚以及装饰艺术之风格融为一体，把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器，也都是以精美而闻名，虽然在民间有一定的藏量，但价格也都不菲。如北京中拍国际拍卖有限公司2007年迎春大型拍卖会，一个元代青花“云龙纹玉壶春瓶”以88万元人民币成交。
第四要“俏”。要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种“俏”货价格攀升潜力大。约10年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千、几万元。由于市场需求量不断增大，现在的官窑瓷器已达几十万、几百万，甚至几千万了。另外，国内古瓷的拍卖价近年来虽然不断升高，但与国际拍卖价相比还是较低的，后者往往高出几倍甚至十几倍。因此，古瓷的市场前景看好，升值潜力仍较大。如北京中嘉国际拍卖有限公司2006年秋季北京拍卖会上，一件元代青花“五龙罐”估价300万元至500万元人民币；而在2005年7月12日伦敦佳士德举行的“中国陶瓷工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，一件款式样品与“五龙罐”差不多的元代青花“鬼谷下山罐”则以1568.8万英镑(折合人民币2.3亿元)成交，创下中国陶瓷艺术品拍卖纪录。
陶瓷文化：收藏中国古瓷需把握四尺度
古瓷器收藏与社会经济文化发展、居民收入和生活质量息息相关。改革开放以来，我国古瓷器收藏队伍得到迅速壮大。据笔者了解，目前在古瓷器收藏队伍中，除少数学者型收藏鉴赏家和企业型收藏投资家拥有一些高档古瓷珍品外，大多数喜爱瓷器的收藏者是以收藏中低档瓷器为主，其收藏目的也出于兴趣爱好、陶冶情操。随着市场经济体制的建立，特别受近年来各类收藏品价值的大幅上涨的刺激，古瓷器收藏投资风生水起，“以瓷养瓷”之风逾来逾盛。
中国陶瓷是中华民族传统文化的一个重要组成部分，从隋唐五代精美的越窖青瓷到宋代的五大名窑瓷器以及元代的青花彩瓷系列，都成为世界瓷器史上的耀眼之星。我国解放初期及“文革”期间，由于国民收入较低，加上人们对流散在民间的这些物品不大了解，因此古瓷器的市场价值不高。但改革开放之后，特别是随着收藏投资市场的活跃，古瓷器价格一路上涨。与此同时，无论是古瓷或是新生出炉的陶瓷，都有人在收藏，瓷器收藏队伍正在不断壮大。但事实上，不是所有瓷器都具有收藏投资价值。瓷器收藏与钱币、邮票收藏投资一样，需要讲究方式方法，特别是初入瓷器收藏领域者，除了注意辨别真伪外，还要把握好几个尺度。
第一要“古”。古瓷、古董贵在一个“古”字。古瓷器属于传统收藏，或称古玩(现代收藏称现玩)、古董。远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少，越古越贵。改革开放以来，大规模的基础建设和荒山野岭的开发利用，使不少古瓷器出土重见天日，这便为古瓷宝库增添了不少瑰宝，也为收藏者提供了机会。
第二要“稀”。物以稀为贵。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵，尤其是御用汝瓷。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于故宫博物院、上海博物馆及各地、各国博物馆和少数收藏家手中，故有了“纵有家产万贯，不如汝瓷一件”的说法。据了解，目前市面上，一块带有芝麻钉的汝瓷残片已达数千元，如果是一件完好无缺的汝瓷器，那将是数万，数百万元甚至更高的价位。国内外古瓷收藏界，均以宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑作品为热点，其次要数元代青花彩瓷了。而唐代青花(唐青花是由白瓷与三彩孕育而生，唐代白瓷成熟的烧制工艺，使三彩器与唐青花以其洁白的衬底映照出艳丽的色彩效果)因其存世数量极少而难得，故唐青花瓷从其历史价值、科学价值、艺术价值上讲，均具有相当高的收藏价值。
第三要“美”。在宋代五大名窑中，只有定窑烧制白瓷，而汝、官、哥、钧都是以青釉取胜。然而，定瓷精品之所以珍贵，倒不仅仅在于其如雪似银的胎釉，而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。而汝瓷的精美，可谓宋代瓷艺百花苑中一朵奇葩。它的造型，既注重古朴典雅，又追求造型美丽，把造型艺术之秀美，釉色高雅素净之风尚以及装饰艺术之风格融为一体，把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器，也都是以精美而闻名，虽然在民间有一定的藏量，但价格也都不菲。如北京中拍国际拍卖有限公司2007年迎春大型拍卖会，一个元代青花“云龙纹玉壶春瓶”以88万元人民币成交。
第四要“俏”。要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种“俏”货价格攀升潜力大。约10年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千、几万元。由于市场需求量不断增大，现在的官窑瓷器已达几十万、几百万，甚至几千万了。另外，国内古瓷的拍卖价近年来虽然不断升高，但与国际拍卖价相比还是较低的，后者往往高出几倍甚至十几倍。因此，古瓷的市场前景看好，升值潜力仍较大。如北京中嘉国际拍卖有限公司2006年秋季北京拍卖会上，一件元代青花“五龙罐”估价300万元至500万元人民币；而在2005年7月12日伦敦佳士德举行的“中国陶瓷工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，一件款式样品与“五龙罐”差不多的元代青花“鬼谷下山罐”则以1568.8万英镑(折合人民币2.3亿元)成交，创下中国陶瓷艺术品拍卖纪录。
工艺美术大师谈紫砂收藏：要把握住这六要素
工艺美术大师谈紫砂收藏：要把握住这六要素。
目前紫砂壶市场十分火爆，市场行情不断攀升，不仅受到人们的热烈追捧，更得到收藏者的青睐。然而，紫砂壶造型多种多样，其功用性也不尽相同：冲泡型、观赏型、把玩型等。对于不同题材、不同意义的紫砂作品，紫砂收藏爱好者该如何选择呢？
工艺美术大师程瑞君认为，紫砂收藏有六要素，只要把握住这六要素，就能选到心仪的紫砂壶。
首先，是紫砂原料，也就是泥。泥是紫砂赖以生存的基础。紫砂壶的泥要用优质的紫砂泥，不添加其他任何东西，更不能用其他的泥替代来做紫砂作品，一定要用纯正、优质的紫砂泥来做紫砂壶。
第二，型，即造型。型是外在，神是内在。型是紫砂壶外在的东西，紫砂壶能把人的神情、心态与艺术感受融合在其中。在创作紫砂壶造型的时候，艺人有一定的创作情感、艺术题材选择和特殊的构思，这也造就了独特的型。
第三，工，即紫砂做工。现在的工艺在继承传统的同时，也在不断的发展。目前的紫砂工艺已经比较精进：口盖严密，器形规则方正，口盖出水、嘴把、钮之间的切割线都在一条线。做工精细、精致、精良，不仅仅是指做工精细，还要有一种精神面貌的东西在里面。
第四，款。紫砂不单是一种紫砂工艺艺术，还包括书法、绘画、篆刻、镶嵌等艺术形式。通过与名家书法绘画、镶嵌工艺师、漆雕工等相交往、相结合，工艺品的艺术价值就能1+1﹥2，这样的作品可称之为艺术品，自然会“物以稀为贵”，价值倍增。
第五，功，即功能性。陆羽在《茶经》中提到，水为茶之父，器为茶之母，由此可见一斑。现代泡茶用紫砂壶无疑是最好的选择。紫砂壶绝不仅仅单有冲泡的功能，还有欣赏、造型、铭刻等艺术结合价值。这些都是作为收藏的要点。此外，功要根据每个人不同的需求来定，每个人的需求都是不同的。
第六，名。紫砂艺术跟作者的知名度、职称也有挂钩。俗话说，酒香也怕巷子深。因此，紫砂作者的名也是一个考量的标准。
作品如人，作者是什么样的心态、什么样的性格就会做出什么样的作品。作品要做到有型有神，要精、气、神、态俱全方是佳品。精是精细、精良、精致;气是气势、气度，能感染观众;神是指能表达作者的神情神态、所思所想的东西;态是作者创作的心态，心态很重要，如果我只想着一个月要做多少壶其功力就不会沉淀，艺术不能沉淀，其作品就不会沉稳。
初入古玩行 谨防“引诱法”
初入收藏一行，时常会受到一些做古玩生意人的引诱，俗称“下套”。如何识别，需要不断地摸爬滚打，才能逐渐炼成一双火眼金睛。
通常在古玩行引诱法有两种方式，一种是无目的的引诱，就是有的卖家在家里的显著位置陈设一些看似很高档的东西，实际是高仿的赝品。比如高档的陶瓷、精美的玉器、青铜器等等来引诱你，在交谈中通过介绍这个东西好，有的说成是国宝，价值很高，然后吊起你购买的欲望，达到向你出售这种藏品的目的。另一种是有目的的引诱，即知道你喜欢什么，就在显眼的位置摆放什么，等你来访时，就拿出这件东西展示，让你赏玩，吸引你购买。
无论哪一种的引诱方法，你将如何破解呢？首先为了不让他的游辞轻易说服你，你一定要冷静对待他的所有藏品。有可能的话请懂行专家，特别是有实力、市场经验特别丰富的专家，找他们亲自看看他的藏品，或者是亲自为你要买的这件物品“掌掌眼”，然后再下结论。千万不要听卖主的一面之辞，你就头脑发热，匆忙决定买下，那样很容易上当。
古玩行还有一种最常见的引诱方法，就是包装宣传法。为了宣传自己的藏品，特意写篇文章，发表在报刊杂志上。还有一种方式是花高价在著名的出版社出版专著，将收藏品在书中专门介绍，然后书籍向社会发行，给人造成流传有序的感觉，甚至到电视台、报纸、书刊等很多媒体去做包装宣传。这样给人造成著名出版物、著名的出版社都有介绍，藏品应该没问题的假象，使拍卖行愿意接受，也有理由接受。有的在宣传时还请专家签字，使之在市场上影响很大，而且卖价也大大飙升。
要识破这种收藏品，你首先自己头脑要清楚冷静，理性地分析这件物品的来龙去脉，不能光凭是杂志、报纸介绍过的东西就断定其为真品。最好还是要请有鉴赏辨别能力的专家，仔细分析认真鉴定，甚至还可以拿到专门检测机构，做综合分析。
在过去检测古玩品时，因为当时还没出现高仿藏品，那种检测方式都很灵验。而现在的仿品水平已达到很高的程度，不仅按文饰、器壁、体形，甚至还根据胎釉的颜色，器壁的厚薄、分量的轻重等，基本上都与古代的相符。但是，一件古玩品从几千或数百年前流传至今，必然会带有一些古代艺术风格的细微特点，而新仿的艺术风格，有很多细微之处，特别是次生变化，与古代还是有一些差别的。比如，在鉴定陶瓷中，有一种检测方法叫胎釉成分检测法。仪器检测时，通过对古陶瓷标本成分的测定，对瓷器的胎及釉的成分进行检测分析，并把检测结果与建立的数据库进行分类对比，从而得出成分相同或不同的结论。我们能找出收藏品的这些细微差距，也就找出鉴定的方式，可规避收藏投资中的风险。
因此我们也要提醒各位玩家朋友，收藏珍品古玩，既要细心观察，还要做好技术鉴定，当然有专家当参谋就更好了。
消费者选购瓷砖要把握的小技巧
一、产品价格和质量划等号
很多消费者在选购瓷砖的时候都会问：“我买的砖是多少钱的，质量怎么样呀，或者什么牌子的性价比高呀？”经常就认为产品的质量和价格之间可以画上等号的，这是瓷砖消费的一个常见而且重大的误区。主要表现在以下的两个方面：
a)追求便宜，忽视产品的质量和服务大家往往会关注自己产品的价格，或者别人购买的价格，只是在这个价格上面去考虑，去挑选和比较，而忽视了对产品质量的检验和考察，或者是先考察的一些产品是质量，有可能是比较好的产品，但价格有些高，于是就挑那些低价格的产品。产品的质量和价格有很大的关系，对于正常销售的一些品牌，特别是一些不知名的品牌、销售场地小、商家实力小的情况，对于特低的价格就要非常小心一些，产品的价格在一定程度上能反应瓷砖的质量的差别！
b)认为产品价格高，档次就高瓷砖的档次和价格不能直接划等号的，价格高的产品，不一定档次就高，质量就好，同样的产品，在不同的地方的销售场所的销售价格也有可能会有很大的不同，所以建议：货比三家。
二、过分强调效果，忽视实际要求
瓷砖的品种、规格多，各种产品的理化性能也不仅相同，选用不同的产品的效果也是有很大的差异的，在选购和使用时，一定要结合自己的实际情况来综合考虑！这种情况主要有以下一些方面需要注意的：
a)对瓷砖规格一味求大，忽视使用空间的大小现在瓷砖的发展趋势是瓷砖的规格越来越大，一是说明瓷砖的生产水平越来越高，二是实际的需求扩大，也同样促进了瓷砖的规格向大规格方向发展，在前几年，墙砖的通用规格是200*300，发展到现在的250*330，300*450（330*600、300*900）的，瓷砖的规格越大，接缝就少，现在大规格的瓷砖的使用也很普遍了，一整体效果要好，有显得大气，但在选择上，有一个前提，就是必须考虑自己实际空间的大小来确定。提醒：瓷砖规格的确定，不仅要结合实际空间的大小外，还应该结合实际可视空间的大小来确定。如：厨房装整体橱柜，在地柜和吊柜的之间的空间就比较小，如果砖的规格过大，人看见的空间的小，效果也会不协调；客厅地面在选择规格的时候也还要考虑一些家具摆放后人可以实际看见的空间的大小来确定！
b)无缝砖不留缝或留逢过小无缝砖现在一般常用的规格有300*450、330*600等，由于接缝小，也得到了越来越多的消费者的认同和喜欢，但大家在铺帖时都希望缝隙小这样的效果，确实，缝隙越小，整体效果会越好一些，但这种情况，在实际的铺帖和使用中，是很难作到的，重要是因为：一、由于瓷砖都存在着长度、直角度、边直度等方面偏差，完全这些方面没有一点的误差的瓷砖是不存在的；二、在施工的过程中也会存在一定的误差；最重要的一点是：任何物体都存在热障冷缩，瓷砖也不例外。缝隙过小，导致瓷砖对环境的应变能力变差，由于温度的变化，会使瓷砖挤破，减小瓷砖的正常使用寿命。
c)照搬样板或者图片效果，忽视整体的风格和实际情况经常有些朋友问我：“我按照一些铺贴的效果图上的做法来施工，怎么最后出来的实际效果却没有效果图上的好看呀？”效果图对于自己的装修来说，能起到很好的参考作用，但出现了上述的问题，我觉得忽略了一个很重要的问题，就是结合自己实际情况，自己的装修风格的问题了，单只是照搬，没有考虑自己的空间的大小、配饰的选择、与整体的协调等方面，如就不到20平的客厅，你非要铺一个800*800或者更大规格的砖，提醒：效果图或者样板只能起到一个参考，不能完全的照搬，必须在选择和铺贴时要结合空间的大小、配饰的选择、整体的风格来综合考虑。
d)忽视产品性能，不按规定使用铺贴这种情况也是比较普遍的，如经常出现的是将釉面的墙砖铺在地面，不同的瓷砖的理化性能是不一样的，如墙砖的吸水率和地砖的吸水率就不一样，墙砖高，地砖的低，他们的抗折强度也是不一样的，内墙砖和外墙砖的抗冻性能也是不一样的。所以，在施工时，最好按照包装箱或者厂家的说法来操作，要考虑瓷砖的性能！一般来说，地砖可以做墙砖，但普通的釉面地砖是不能做墙砖的，外墙砖可以做内墙砖，但内墙砖不能做外墙砖的。
初涉收藏如何下手（瓷器篇）
在网上看见一些喜欢收藏的朋友已经开始下手，但几乎还没有入门，正在瞎摸乱撞。还有收藏居的朋友从旺旺发来消息，请教收藏如何起步。
我觉得收藏是一个由浅入深的过程，对于老藏家来说，追求的是收藏的最高境界——精，稀，全，即精品，稀有品，完美品。一些纯粹将收藏作为投资手段的有钱人追求的也是这样的一个目标。因为精品完美品越来越少，人人逐之升值空间巨大。对于收入不高，初涉收藏的工薪阶层，如果也以此作为目标的话，非常容易走入一个误区，就是基本工不扎实却一味最求高档的精品，最后被造假者所迷惑，不断收进没有任何价值的赝品——这也是为什么造假市场永远兴旺的主要原因。
对于初涉收藏者，应该从什么宝贝下手呢？从青花瓷器来说，如果是在地摊，除去99%的仿品，能见到的基本上已经是光绪，民国的东西。在一般的古玩店里，道光至民国的青花东西还比较多，价格在几十到几百不等。而清朝老三代康熙，雍正，乾隆的东西基本上见不到了，即使有，一件非常普通的盘或罐价格都已在千元以上，而且一般多多少少都有毛病。如果是完美品，价格都要上万了。
粉彩瓷器古玩市场上同治以下的比较多一些，价格也在几十到几百之间。道光以上的粉彩市面上基本很难看见。老三代的粉彩五彩等彩瓷更只能到拍卖会上去找了。（注意：现在的拍卖会也是鱼龙混珠，有钱没眼力的也不要瞎拍啊）
民国的粉彩瓷器市场上也还比较多，价格也是在几十到几百之间。但即使价格不高，地摊上也出现了仿品。最近出现的新宠是晚清到民国的浅绛彩，价格飞涨，一些名家的作品价格已经超过清老三代的青花东西。
其他的瓷器品种，如五彩，素三彩，斗彩，釉里红等，基本上是收藏高手玩的东西，入门者暂时不要去碰，能遇见的机会也不多。万一在市场上看见，千万不要动心，更不能动手。而至于官窑和元青花，宋代五大名窑的东西，入门者暂时想也不用去想，因为那些东西，即使是高手能见到的机会多数也是在博物馆里。
我个人的体会是，初入门时要多少收几件初级阶段的普通瓷器做样板。几十元，几百元的晚清民国的青花，粉彩品种都要接触一些。虽然没有什么升值空间，但做样板比对，可以让你今后少花冤枉钱。而一些晚清民国的完整东西因为追逐的人少，也还是有一定的升值空间的。只有对老东西有了初步的感觉，才有可能步入更深的收藏领域。
还有一个忠告就是，刚入门者不要逛地摊或市场，宁愿多花些钱到文物商店购买。而现在收藏者的乐园我认为是在网上，尤其是淘宝网，因为不收费，许多老藏家都在转让一些自己早期收藏初级阶段，价格也非常便宜。相对于市场，网上购物可靠很多，吃不准可以放到收藏居来鉴定，即使不对，不满意还可以退货。
初涉瓷器收藏必懂的知识
初涉瓷器收藏必懂的知识。
其实，中华瓷器文化博大精深，最早可追溯到4000多年前的原始瓷器。
在宋代，瓷器进入一个崭新的时期，出现了五大窑，后面做介绍。
而要学好瓷器，又怎么能是几句话的功夫，他包含着，整个民族源远流长的艺术、文化底蕴。
要学好瓷器，不懂得国画艺术是不行的。
要学好瓷器，不懂得雕刻艺术是不行的。
要学好瓷器，不懂得民风民俗是不行的。
要学好瓷器，不懂得历史典故是不行的。
要学好瓷器，不懂得行楷隶篆是不行的。
要学好瓷器，不懂得四季花卉是不行的。
要学好瓷器，不懂得英雄人物是不行的。
要学好瓷器，不懂得天南地北也是不行的。
等等等等，
这就是瓷器，在中华大地上，播撒出了一颗颗瑰丽的花朵。让我们怀着对文化的敬仰，一起进入这神秘而又令人叹为观止的瓷器世界。
初涉瓷器收藏必懂的知识：
一、不是所有遗物都是都可以成为古玩的
如果玩收藏，那可得当心了。不是所有历史遗留的东西都算叫古玩的哟。呵呵。
那些没有观赏价值的、不能代表当时时代最高成就的、也就是普通老百姓用的普通生活用品，怎么说，也不能放在博物馆里作为古玩而展出啊。顶多是见证了历史罢了。
所以，收藏，一定要收藏有意义、有价值、能代表时代特征的东西，还要有可玩性。（这点在下部分讲）
另外，及时收藏来的东西，也要把他弄干净了。别乌七八糟的就拿出来欣赏。这样的东西能欣赏吗？
二、瓷器的可玩性分析
这里，清做个简单的可玩性分析。
完整的瓷器，肯定比修补的要好，修补的肯定比破碎的要好。（白痴也知道）
干净的肯定比肮脏的要好。（历史上爱收藏的皇帝很多，你看过哪个皇帝愿意收藏那些污浊不堪的东西？）
文房四宝比瓶子好一些，瓶子、罐子比玩好一些。（也就是历史上的艺术品比历史上的生活用品更值得收藏。）
这里提一下，生活用品本就不值得收藏，比如碗。即使历史悠久，也只能代表历史。但，如果是过去官窑的一些碗，或者制作工艺非常精湛或者讨巧的，那就不同了。
但总体来说，那些天生烧出来供人把玩和欣赏的东西，总比那些原用于生活的用具更值得欣赏。
三、从整体到局部
瓷器鉴赏，不能只看一点，要全面分析。（必定要了解当时的历史、当时的工艺、造型等等）
具体顺序大约如下：（可根据个人情况不同而定）
先看整体造型。
再看底足工艺。
再看绘画手法。
最后看细节和个别技法。
把握从整体到局部的观念。切勿拿着放大镜，对着某个气泡或裂纹乱看。
四、心决
要么把新的东西全部看懂，到了市场上，看不懂的、没看见过的，就一定是旧的东西。
要么把旧的东西全部看懂，到了市场上，看不懂的、没看见过的，就一定是新的东西。
一点不对，全盘否定……
你认为，这个瓷器只要有一点，不符合当时工艺、技法、造型等等特点，就肯定不是当时的器物。
说学瓷器，不看，不摸，肯定不行。那么这里我们不能摸，就只能看看了。先看一个款，叫必定如意款。大家可要记住名字和来源哦。
听说某教授讲课，知道这是必定如意款，但不知道为什么叫必定如意。我昏，现在的教授……
看到款了吗？
必定如意就是分三部分
最当中，一根长长的、竖条的是笔，代表“必”
那么那个横过来的，大家一猜就知道，是银子、银元宝，代表”定“（银定）
而元宝左边两个蘑菇样的东西，是灵芝，代表如意。
所以合起来，就是必定如意。
粉彩瓷
据史称，粉彩有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之说，是在五彩基础上汲取珐琅彩的工艺技法，由景德镇创绘的釉上装饰瓷。即把含有氧化砷的玻璃料掺入含铅的彩料中产生乳化作用，使料色粉化为不同深浅的色调，达到“颜色明亮、粉润柔和、色阶丰富、绚丽雅致”的效果，装饰形式或工笔重彩，或逸笔写意，尽展中国画表现技巧魅力。《陶雅》盛赞其“前无古人，后无来者、鲜娇夺目、工致殊常”。
＂按照我老师的说法，其实分别是不是粉彩实在简单，看有没有粉色＂别以为是瞎说，这是最有经验的老师告诉偶的。
景泰蓝
景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。现在虽然各色具备，然而仍然使用以前的名字。因为景泰蓝已是一种工艺的名称，而不是颜色的名称。
宋瓷五大窑
汝、官、哥、定、钧；
汝窑：
河南省宝封县
汝窑是受越窑影响较大的青瓷窑。
胎骨一般都为灰色但有深浅之分，胎有厚有薄，非常坚密
瓷釉光润，一般是天青色和蓝灰色，都布满极为细碎开片纹，施釉薄而均匀
造型大多仿青铜器形式，古朴，一般都是支钉烧法
传世器物极其少见。
官窑：
是为统治政权烧制瓷器的“御制窑”
分北宋官窑（河南省开封市）和南宋官窑（浙江省杭州）
北宋官窑和汝窑一样，创建宋徽宗元年创建
胎制精细而坚密，胎骨一般是灰色，有深浅之分
釉面光润，有天青色、粉青色、翠青色等
支钉烧法，器物裹足釉，瓶类器物底足比其他窑要高一点
传世极少
南宋官窑有两座，“内窑”和“郊坛下官窑”，南宋官窑是统称
胎壁比北宋官窑稍薄一些，胎质比较差，杂质较多
釉天青色、粉青色、翠青色，釉面大都有浅黄色开片纹
紫口铁足是特点，造型仿青铜器形式，不如北宋古朴浑厚
哥窑：
浙江省龙泉窑
浙江省龙泉县有章氏2兄弟，哥哥主持的瓷窑叫哥窑，弟弟主持的瓷窑称弟窑，又称龙泉窑。
哥窑遗址尚未发现
胎骨颜色为深紫灰色
釉比较厚，且细腻，有油光感，釉面上布满细碎开片纹
金丝铁线特征
继续仿青铜器形式，还有一些新品种
定窑：
河北省曲阳县
曲阳宋代称定州，故得名
瓷胎坚密，胎骨比较薄
常见釉色为白色，也有少量黑色釉、酱色、紫色釉等。釉质坚密、光润。
造型精细规整常有大尺寸产品，采用覆烧法
钧窑：
河南省禹县
着名青瓷窑
大部分供民间使用
瓷胎坚密、精细，颜色为灰色，胎骨比较厚
釉以天青色为主，其次还有白色等，施釉一般比较厚
一般用正烧法烧造，圈足无釉，器物造型繁多
什么是珐琅彩
釉上彩品种之一，是清康熙、雍正、乾隆三朝着名的宫廷御用瓷。是在已烧好的素胎上涂彩料作底，在底色上加绘纹饰，再经炉火烧制而成。分为“掐丝珐琅”和“画珐琅”两种。
清代着名的盛世三朝，康熙的智、雍正的苛、乾隆的倜傥，在历史长卷中挥下绚丽的一笔。这里的传说最多，宝贝最美，世人的至宠———珐琅彩瓷器的故事自此开始。
珐琅彩瓷器是极为名贵的宫廷御用品，它诞生于康熙朝。由于它始源于仿制铜胎珐琅器，故在清宫内被称为“瓷胎画珐琅”。身份地位尊崇的珐琅彩瓷器，制造过程非常的复杂，通常先在景德镇御厂烧成白瓷，然后送抵清宫内务府造办处绘彩、烧制成品。虽然它出身自景德镇，但是由于彩绘及烧成工艺均在宫内进行，故不属于景德镇窑的制品。
最常见的瓷器名词——青花
青花，一种蓝色的釉下彩。本身是种钴料，（颜色是黑褐色）。用这种料进行绘画，再施白釉进行烧制，即成为青花瓷器。
青花瓷器为什么在中国瓷器那么普遍？
因为它具有色调幽雅明快，不易伤彩的特点，在成型后，类似中国的水墨画效果。所以受到文人雅士的推崇。
最常见的瓷器名词——釉里红
釉里红瓷器也是属于釉下彩装饰的一种，其制作方法和青花大致相同，只是原料用的是一种含铜的颜料，施釉烧制后呈红色。
釉里红为什么受推崇？
釉里红颜色典雅大方，在号红色为吉利的大明王朝，备受推崇喜爱。
辨析
此盘呈黄色。但不是施彩的原因。是因为此盘在胎骨上施的釉本身就是一种黄色的釉。
（同时，我们可以看见，此盘的底部，施加的是白色釉，并且有青花的年款）
所以施釉和上彩是不同的。
釉可以有不同颜色，上彩也可以上青花，釉里红的不同颜料。上彩还分釉下彩和釉上彩。
瓷器彩釉初入门
中国瓷器的彩釉及装饰变化多端，并涉及大量专业术语，容易令新晋藏家望而生畏。到底什么是彩釉？涉及到哪些主要瓷器品种？专家张为君曾于佳士得官网分享鉴赏瓷器彩釉的入门知识，在此整理，转给各位有兴趣的藏友。
▌什么是彩釉
张为君：彩釉通常是一层不透水或玻璃状的涂层，涂上瓷器后，通过焙烧与瓷器熔接，可用作染色、装饰或提供防水作用。彩釉中最重要的成分为二氧化硅，而彩釉的种类则取决于当中额外添加的其他物质。这些物质包括铜、铝，以及其他会改变彩釉黏稠度、颜色和质感的物质。瓷器可在焙烧前或后上釉；焙烧前上釉称为釉下彩，焙烧后上釉则称为釉上彩。
▌彩釉是如何出现的
张为君：由于不具彩釉的粗陶器及陶器大多有着许多细孔，难作容器之用，故彩釉的出现，原为实用而设。不过事实上，美感亦占据着部分角色。彩釉效果赏心悦目，因此即使瓷器没有细孔，工匠仍会涂上彩釉作装饰用途。早于数万年前的旧石器时期，中国已出现手制陶壶，但直到隋唐时期，陶瓷技术才发展成熟。当时的工匠能使用陶轮制造厚薄一致的容器，并在窑内烧制色彩斑斓的彩釉。
▌唐代：三彩瓷
明 三彩骑马男像瓦一对
宽26.5厘米
2016年9月15日在佳士得纽约
25000美元成交
张为君：“三彩”的意思是“三种色彩”，但其实只是统称，因为有些三彩瓷不止有三种颜色。常见的基本颜色包括绿色、米白色和黄色（西方称为“卵青釉”），但亦有棕色、蓝色及紫色。唐朝年间，三彩瓷常用作容器及人像等陪葬品。这些人像有不少地方都刻意没有上釉，因为彩釉稀薄，在烧制时不同颜色会混成一团，破坏人像的五官，因此工匠不会在这位置上釉，而是在完成后再以颜料上色。现时发现的大部分人像，其颜料部分大多已经脱落，因为颜料主要为有机物质；但彩釉部分则仍然鲜艳明亮。
▌宋代彩釉印象
北宋 耀州黑釉油滴瓶
高22厘米
估价：2000-,000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：宋代瓷器有别于唐代，以单色及类似翡翠银器和冰雪的冷色调彩釉为主。宋代单色彩釉虽然已有逾千年历史，但流传至今仍然时尚高雅。宋瓷的形态及彩釉配合得和谐完美，总会使我为之惊艳。最著名的宋瓷产自五大瓷窑，分别为汝窑、官窑、哥窑、定窑及钧窑。
▌宋代：汝窑瓷
清雍正 仿汝窑花口碟
直径14.3公分
估价：10000-15000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：现时市场上最受欢迎的瓷器是汝窑瓷。出自此窑的瓷器非常罕有，已知的现存珍品只有约70件。这种彩釉的特别之处，为当中含有当时极难开采的玛瑙。这些瓷器与龙泉青瓷一样含有氧化铁，令其呈现翡翠绿色调。汝窑瓷通常会加入裂纹效果，这种效果是由于彩釉冷却速度比瓷器快，并于表面收缩而造成。
▌宋代：哥窑瓷及官窑瓷
清雍正 仿官釉双龙耳壶
六字篆书款
高50厘米
估价：18万-22万英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：我们通常将哥窑及官窑的彩釉分为两个不同种类，纵使许多学者皆争论到底哥窑是否真正存在。但无论如何，大家都普遍认同官窑瓷及哥窑瓷都有独特的裂纹彩釉；一组幼细的金线，以及另一组色彩较深也较粗的线条，此种裂纹被称为“金丝铁线”。
▌宋代：定窑瓷
宋明 定窑鱼藻纹碗
直径16.2厘米
估价：10000-15000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：定窑瓷的特点是以象牙白色配上压花或雕刻装饰。除了白瓷，定窑亦有出产黑釉或棕釉，极为罕有。定窑瓷的特色是“泪痕”，这是部分定窑瓷表面像泪珠一样的痕迹，可证明定窑瓷的真伪，因为后期的仿制品通常没有泪痕。
▌宋代：钧窑瓷
明 钧窑天青釉渣斗
高11.7厘米
估价：3000-5000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：钧釉比其他四个窑的彩釉更加色彩鲜明。钧窑瓷以浓厚明亮的偏蓝彩釉闻名，每件瓷器的彩釉都独一无二。这种蓝色并非由颜料造成，而是由二液相分离的现象引致的错觉，形成乳白色的效果。由于彩釉中含有铜，因此部分钧窑瓷也有红色或紫色的色块。另外，大部分钧窑瓷均有“蚯蚓走泥纹”，形似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹。由于后期的仿制品鲜有这种“蚯蚓走泥纹”，因此也是辨别瓷器真伪的理想特征。
▌宋代：青瓷
元明 14世纪
龙泉青釉花卉纹盖罐
高25厘米
估价：6000-8000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：西方将淡翠绿色的亚洲瓷器称为青瓷。青瓷彩釉源自中国，以浙江省的越窑及龙泉窑最为著名。青瓷技术其后传至韩国、日本及泰国。虽然这种瓷器被称为青瓷，但亦有白、灰、蓝、黄等不同色调，颜色取决于上釉的厚度、陶土的种类、彩釉的成分及焙烧的手法。在日本，蓝色的青瓷尤其受欢迎，这种色调的代表性瓷器，乃产自南宋年间的浙江省龙泉窑。
▌青花瓷
明宣德 青花灵芝龙纹大罐
六字楷书款
高35厘米
估价：60000-80000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：青花瓷泛指各种以蓝白色彩釉点缀的瓷器，这种瓷器是将钴蓝色的釉下彩涂上白色瓷器制成，而这种彩釉本身其实是透明的。青花瓷始于9世纪，并传承至清朝，堪称最受欢迎的中国瓷器，更是世上最名贵的瓷器之一。很多人视清康熙年间的青花瓷为上品，但元朝及明朝的青花瓷同样极具历史、美学及经济价值。康熙年间的青花瓷器身轻巧，蓝色鲜艳亮丽，此时期的青花瓷画风更加仔细高雅，因此备受推崇。钴蓝颜料在当时被视为矜贵之物，因由伊斯兰商人从波斯引入，所以早期的青花瓷装饰不少也呈现伊斯兰风格。青花瓷于17世纪由荷兰东印度公司首次出口至欧洲，随即引起热潮，并出现大量仿制品，例如随处可见的垂柳图案。
▌窑变釉瓷器
清18-19世纪 窑变釉长颈瓶
高59.6厘米
估价：8000-12000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
清18-19世纪 窑变釉长颈瓶
高34厘米
估价：1200-1800英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月9日
张为君：窑变是以高温焙烧而成的蓝、紫、红色彩釉。由于彩釉中的铜或其他金属成份在稀薄的彩釉表面分解，因此形成幻彩的效果，成就独特的窑变釉瓷。即使瓷器的外形一样，亦无法找到两件完全一样的窑变釉瓷，因为窑变釉无法控制，因此更加引人入胜。虽然窑变釉瓷展现抽象美感，但市场价格却不如装饰精致的明清御瓷。窑变釉具有独特的抽象美态，它虽非典型的中国彩釉，但其色调亮丽，是我最喜欢的彩釉之一，应该得到更高的评价。
▌康熙：五彩瓷、粉彩瓷及素三彩瓷
清康熙 白地素三彩暗龙花蝶纹碗
双圈双行六字楷书款
直径14.9厘米
估价：8000-12000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：“五彩”原本指明朝，特别是嘉靖及万历年间以五种颜色装饰的瓷器。因为明朝尚未有蓝色珐琅，因此五彩瓷会首先焙烧一次后再涂上钴蓝釉下彩装饰，然后再涂上红、绿、蓝、黄、紫色的釉上彩，焙烧第二次。到了康熙年间，五彩瓷演变成现时西方学者所指的素三彩（famille verte），法文解作“绿色的系列”。这段时期的彩釉以清雅的绿色为主，并以其他颜色的珐琅点缀。康熙年末，中国引入粉彩瓷。粉彩釉主要为从胶体金提取的不透明白色及粉红色珐琅，由清朝的耶稣会教士带到中国。这种新颖的色彩，在雍正及乾隆年间也大受欢迎。雍正时期的粉彩瓷特点为精巧柔美，鉴赏家视之为最上等的粉彩瓷。
▌康熙：豇豆红釉瓷器
清康熙 豇豆红釉印盒
六字楷书款
直径7.4厘米
估价：50000-80000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：红釉还有不少名称，例如“苹果红”“美人霁”“娃娃脸”“美人醉”等，描述酷似嫰红肤色的色调。红釉瓷深受藏家喜爱，带有绿色斑点的珍品则更受欢迎。要塑造这种翠绿的效果，必须准确涂上含铜的彩釉，然后再小心烧制。这种彩釉在康熙年间独有，通常用于小型瓷器，例如文房摆设。
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