古代瓷器收藏。
玉器专家刘静：
两三亿元买的赝品红山玉
玉器专家刘静：
两三亿元买的赝品红山玉
我省规模最大、专家级别最高的民间藏品鉴赏活动——“第五届湖北民间寻宝专家现场鉴定、交易及评奖”今明两天在徐东古玩城举行。
昨日下午，来自北京故宫博物院的叶佩兰、丁孟、刘静、孔晨等四位国家级知名文物鉴定专家与媒体见面，她们认为，好几千万人搞收藏，全民收藏热很不正常，仿品太多，建议藏家慎重购买，打消急于发财的念头。
陶瓷专家叶佩兰：
上千万元买的是假瓷器
故宫博物院研究馆员、陶瓷专家叶佩兰透露，根据研究现有发表的资料，在国内外市场炙手可热、几成天价的元青花，全世界存世约有二三百件，以土耳其、伊朗最多，但现在假品、仿品特别多。她希望有一个平台，能把专家与藏家联结在一起，互相沟通、辨别真假。
叶佩兰称，她看到有收藏家上万件瓷器、文献、佛像、绘画等藏品几乎全是假的，“明清瓷器仿品太多，有些企业家摆满了一栋楼的现代仿品。”
她呼吁政府要作为，出台相关的制度措施进行管理。“不许随便制作仿品，仿故宫、仿景德镇的必须打上仿制标记。”她认为，现在收藏是市场行为，与电视、电台、报纸等鉴宝节目的忽悠有关，以为古董值钱，大部分是想做古董生意和艺术品投资，都想赚钱。“这是骗人的市场，现在不叫收藏，好多企业家上千万元买的是假瓷器，真正的收藏太少了。”
玉器杂件专家、副研究员刘静在故宫博物院保管部及古器物部担任研究工作，她认为有收藏就有市场，有市场就有物品。
“80%的收藏者是盲目过程，不管真假一律收藏。”她建议，收藏者要有个好心态，不能太执着太盲目，要戴着有色眼镜、挑毛病的心态去收藏，仔细辨别真伪、不懂就去学习，光从书本上学只能长知识，不会提高眼力；学习、爱好、旁观不会上当，要慢慢积累知识和眼力，文化品位提高了才有权利去买、才能买到货真价实的藏品。
她举例称：“6500年前的红山文化出土的红山玉就200来件，但现在有200万件不止，红山玉最大不超过20公分，现在有1米高的。有些藏家两三亿元往里投，买的红山玉全是赝品，让人哭笑不得。”
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新手如何搞瓷器收藏
上周在古玩城遇到一位热衷瓷器收藏的朋友，正陪同一位新手向收藏行家请教关于瓷器收藏的一般常识，正好旁听了这位行家的指点，相信能为准备搞瓷器收藏的新手们提供一些参考。
这位专业人士根据新手的情况做了简单的讲解。
一般收藏者对藏品的口头评价经常用“品相”描述和判断一件藏品的价值，“品相”即是指器物的造型比例、保存的完好程度以及胎质、绘图、款识等综合评价。瓷器自然也不例外。对瓷器而言，行里有句话叫：买立不买倒，买大不买小。“立”则指用来摆设的器物，叫做“摆件”，“倒”则指碗、碟、盆等生活器物。就是说“摆件”瓷器的档次要高于生活瓷器。作为摆件，它本身就以艺术欣赏价值为主，这决定了它的艺术性要远远大于实用性，所以摆件的制作工艺、胎质包括绘图、题款等更讲究、更完善。另外，大型器物的价值往往要高于小型器物。大型器物制作难度大，承载的艺术内容更加丰富，且不易保存，存世量也更少。当然具体器物还要具体分析，这里说的只是一般情况。
这位具有多年丰富经验的藏家说，买瓷器，最简单最好的鉴别方法，是拿起瓷器轻轻敲敲，听发出的声音是否清脆、响亮、悦耳。如果是，这就表示是优质的瓷器，质量良好；假如敲瓷器时发出的声音粗重，甚至沙哑，就是劣质的瓷器。
再就是将瓷器放在较强的灯光或阳光下观察，可以看质地是否细致均匀及有无裂痕。
还要观察瓷器的釉色和画风。釉色必须准确、均匀。民国以后制造的瓷器釉色为白色，清代生产的瓷器釉色为豆青色，这点在买仿古瓷的时候要注意。关于画风就是在购买体积较大的瓷器时要注意区分手绘和贴花。贴花图案呆板，线条比较死。小器型的青花瓷器，可以用手摸出棱角。
藏家建议刚刚入门的朋友尽量选择固定的、可靠的，最好有专业朋友介绍的瓷器卖家处购买瓷器，以免上当受骗。
搞收藏首先要会玩
A 收藏就是梳理中国五千年的文明历史
1、大江南收藏：江苏省收藏家协会是于2004年6月12日经江苏省民政厅批准备案成立的，由江苏省各收藏门类的收藏家与爱好者自愿结成的江苏省最具权威性的省级综合法人收藏社会团体。它的前身是1996年成立的江苏省民间收藏研究会，这样掐指一算有15个年头了。我们《大江南收藏》从创刊到现在也近15年了。现在强强联合，江苏省收藏家协会成为了《大江南收藏》的协办单位，不知道接下来您有哪些双方面的合作计划？
徐湖平：我很高兴江苏省收藏家协会成为《大江南收藏》的协办单位，这个平台非常好，借助这个平台，我有信心让整个江苏的民间收藏再上一个台阶。中国五千年的收藏跟她的文明是相辅相成的、是相互匹配的。我们报纸现在所做的工作，就是帮助社会来梳理这些历史。只要做得有趣味性，大家都爱看。我个人认为想办好收藏的专业类报纸需要两个团队，一批是通讯员队伍，一批是读者队伍。我们江苏省收藏家协会所要做的事情，就是帮助你们把全省的通讯网络初步整合起来，从我们全省的会员中慢慢培养出一批通讯员队伍，把身边最新发生的与收藏相关的事情及时整理成文字投给你们；把自己和周围圈子里的收藏轶事、赏玩心得、藏宝经历等带有趣味性、知识性的东西形成文字在你们报纸上发表……发现有写得好的，将来可以固定找他们约稿，比如铜器、钱币、书画、邮票等等等等。
我非常鼓励江苏省收藏家协会里的人多动笔，多给相关报纸投稿。报纸是个载体，经常写，写出水平来了，读者就不再认报纸，而是认你这个人，套句现在时髦的话说，你将拥有自己的“粉丝”。这对个人来讲是弘扬，也是提高。对报纸来说，则在无形中扩大了自己的读者群，从而达到双赢的局面。
B 民间收藏的核心问题就是“玩”
2、大江南收藏：江苏省收藏家协会在最近一年都有哪些工作计划？民间收藏的核心问题究竟是什么？
徐湖平：协会的工作，去年一年打基础，各方面都取得了长足的进步，工作开始慢慢步入正轨。今年协会主要要抓几样大事情：一样是完成了在南京博物院做的精品展；第二是出一本精品书、藏品图录；第三把即将成立的民办学校办学的基础打好；第四，在全省范围内，把13个分会活动中心建立起来。让各个分会都充分发挥自己圈内的积极性，让他们有内部学术交流、展览、销售的平台，能够自己转起来；第五，我们要积极打造一个文物流通平台，为藏友与藏友之间起到牵线搭桥的作用。我们搞的艺术会所，比如小玲珑美术馆、珠山会馆等等其实就是给大家创造平台，我们搞学术交流，其实也是平台。比如今年我想组织一个西藏游，这本身也是对西藏那边艺术品市场的考察。下面我还想组织大家去香港、去台湾，认识了解那边华人圈的藏品市场。将来我把台湾的一些收藏家介绍给我们的藏友认识，那边中华文物协会的人都是我的朋友。
我们搞协会的目的，就是把这些热爱博物馆事业、热爱文物的同志团结起来，大家在一起玩。民间收藏的核心问题就是“玩”，玩得开心、玩得顺心，玩出知识、玩出品味、玩出团结就好了。这样，10年以后我们江苏的艺术品核心集团就产生了。
C 收藏家最重要的是一个“家”字
3、大江南收藏：现在很多人搞收藏都是以投资为目的，并不是发自内心的真正喜欢，他们看重的是某件藏品的升值空间，东西买回来以后，等价格上去了再卖掉。对于这种现象，您怎么看？这类以投资为目的的收藏者能称得上是收藏家吗？
徐湖平：收藏家，真正在“家”字上作文章的，只有那么几十个人。现在我们协会2000个人，真正有10%的收藏家就不得了了。在我看来，现在中国还很少有真正意义上的收藏家，都是以投资为目的，能够意识到我要收藏这些东西，让子孙传承给后代、或为社会做贡献的人还很少。但这种现象又是历史的必然。南博买的东西属于国家财产，必须只能进不能出。民间收藏的东西就不收这个约束。但它受个人财力的限制，去粗取精，卖掉不太喜欢的藏品再添点钱买更喜欢的藏品，这也很正常。如果因为这样而去约束人家，就没有道理了。换个角度来看，我们可以把这种投资行为看作是培养个人情操、培养文化艺术水平、培养个人的投资能力的一种挑战。
中国的收藏目前还属于初级阶段，还有很多不规范。国外的拍卖已经搞了有200年了，我们才搞了不到20年。在初级阶段，你想一切都很规范，那也不可能。所以我们要培育一批真正的收藏家队伍，这是我们双方都要努力去做的事情。
D 收藏专家不能被钱把心熏黑了
4、大江南收藏：现在全国有不少地方都在搞藏品鉴定，结果一夜之间横空冒出很多这方面的鉴定专家和一大批真伪难辨的鉴定证书。这让很多对收藏有兴趣的人不敢下手了，对此您有什么好的建议吗？
徐湖平：买假不可避免。世界上的事情没有绝对。你就是去医院看病，做各种仪器检查，还会出现各种误差、差错和检查不出来的情况，何况鉴定这一块，我们全是凭自己的眼力、凭经验、凭积累，你说怎么可能百分之百看对呢。五千年的东西确实太多了，猛一个东西冒出来，你要人家一眼看出是哪个朝代的，这也太难为人家了。当然，这里面也有一个人为的问题和一个水平不够的问题。
有的人确实是认识水平不到位。但有的鉴定专家，却是心被钱熏黑了，故意做一些不该做的事情。这些专家一是看得多，二是有点鉴定水平，第三就是“皮厚”。比如博物馆有些专家，他经过一二十年、二三十年的实践经验，看过很多东西，这才见多识广。第二，他有这个好身份，比如是某个博物馆的研究员、副研究员；第三就是心黑皮厚。比如让他看一个东西，他明明知道这个是假的，却硬说是真的，但虚伪总会被揭穿。我非常推崇一个人，叫耿宝昌，这位老先生是中国古陶瓷界的泰斗，看陶瓷绝对权威。他从来不给私人看，从来不收取别人的费用。我不反对专家在鉴定过程中收取一定的费用，这也是知识产权，是一种生活来源，专家也要生存，退休工资很微薄，但是不能被钱把心熏黑了。
E 藏友们碰到“通才”型专家时要打个问号
5、大江南收藏：对于那些广出鉴定证书，把艺术品市场搅乱的专家您怎么看？另外，手中有藏品需要鉴定的藏友该怎样辨别出真正有水平的鉴定专家，尽可能的避免上当受骗？
徐湖平：我们对文物的鉴定，强调的是它的艺术价值和历史价值，是估不出它现在的经济价值的。但是现在我看到一些证书，有些所谓的专家跟人家讲，这件东西怎么好怎么好，然后是哪一个朝代的真品，估价1000万、1500万……然后收取人家一定比例的费用。你说1500万，按1%提成是多少钱？我觉得这样的做法不是我们所能够接受的东西。我不提倡这些做法。比如齐白石，当初他的润笔费一个平方8块钱，现在一个平方1000万，你说这个账怎么算？你按8块钱算还是按1000万算？过两天价格跌下来了你又怎么讲？现在我们很多专家经过几十年的成长，见得多了，对真伪有一定的鉴赏能力，但是他们不懂市场。经常有人把这种鉴定证书拿给我看，我说你们上当受骗了。
曾经有个老先生找我来看东西，我说我不看。这么多年，一个我不会看，二个我从来不给人看东西。尤其是现在我不当院长了，更不能忽悠人家、误导人家。现在有的专家什么都能看，书画也能看、玉器也能看、瓷器也能看，通才！我碰到过这种人。知识是很专门的。比如医院的医生，这是个大概念，但你不能让内科主任去给病人接骨头，术有专攻。所以，当你碰到这种“通才”，什么都能看的，你要打个问号。要是碰到什么朝代都能看的，也要打个问号。过去玉分古玉和明清玉，现在有的人什么玉都能看，拿着一看，“汉代的”！鉴定，作为一种知识的普及是可以的，但是作为一种专门的学问，是不可能的。有这样的人充斥在市场里，文物市场能不乱吗？国家又没有相应的法规。这些问题，应该到了大声呼吁的时候了。
F 要像研究股票一样研究艺术品市场规律
6、大江南收藏：当前艺术品市场中充斥了大量新、假、破的东西冒充艺术品，却依然人潮涌动，生意火爆。为什么？您是如何看待当前的艺术品收藏市场的？
徐湖平：艺术品市场有它的特殊性，因为它是一种艺术投资，这就要求我们要对艺术加深理解。当前艺术品市场的客户群已经被划分为两大类，一类是投资、收藏爱好者；一类是为了美化家居和环境的普通人群。你仔细分析，有很多人去古玩市场其实不是为了买艺术品投资，而是为了美化家居、美化环境去买。为什么？因为它价廉啊！从全国范围来看，艺术品市场尤其是古玩市场在大量增加，关注的人也越来越多。一方面古玩市场上的东西价廉物美，可以不论真假，只要自己喜欢、能起到美化家居、凸显个性的作用就行。尽管是仿的，但是可以提高拥有者的文化素质和档次。另一方面，尽管它假的东西、破的东西、新的东西太多，让无数进入其中的人打了眼，吃了药，但市场却依然如火中天。这就是它的特殊性所在。
收藏其实是有层次的，有高端客户、有中端客户、也有一般的收藏爱好者。在不同的层次当中，就收藏本身而言，它选择的范围也是不同的。比如有的人爱好书画，齐白石的画今年拍到4个多亿，可以说绝大多数人对此是望尘莫及，但是有人有这种需求。好像多年前齐白石的这幅画最早出现时才拍了2000万，现在已经4亿多了。所以我们要很好地研究艺术品市场本身的规律。现在有很多人研究股票，有这个经理、那个经理，但是有多少人来研究艺术品市场的规律呢？可以说是凤毛麟角。尤其是在世界经济并不景气的这二年，我国的艺术品市场却如此红火，仍在继续攀升，这难道不值得我们研究吗？
G 玩收藏一要自己喜欢二是要买得起
7、大江南收藏：您一直提倡“要收藏，就要先会玩。”能详细解释一下您这个别具一格的收藏理念吗？
徐湖平：我认为艺术品市场归结到最后，就是一个字——玩。平常心地玩、高高兴兴地玩、和谐地玩，从玩的当中讲和谐。
搞收藏，首先要具备2个条件：一个是自己喜欢；一个是要买得起。然后在喜欢和有兴趣的基础上，针对自己手中的藏品展开知识扩展。这，其实就是在玩。比如查找资料、研究藏品的真假、寻找藏品背后的历史故事、了解藏品所处的朝代以及那个朝代的藏品所具有的基本特征等等等等，这里面可以说是乐趣无穷。当你积累了一定的藏品知识后，还可以跟志同道合的朋友聚在一起就某一件藏品展开探讨，什么是真？什么是假？他讲他的道理，你讲你的理解，遇到疑问还可以一起查找资料或者请教高手，当存了很久的疑惑一朝解开，那种醍醐灌顶式的豁然开朗，个中滋味不可言喻。这，就是更高一个阶段的玩。既丰富了自己的业余生活，又培养了自己的鉴赏水平，还广交了朋友。当你把自己对藏品的心得体会和感悟形成文字写出来后，你还将拥有自己的研究成果，这种成就感是多少金钱也取代不了的。这种玩法，才叫高明，也是最高档次的玩法。我们收藏家协会现在最主要的工作说白了，其实就是给大家打造各种不同层次的玩的平台，把大家团结在一起，玩出文化、玩出品味、玩出进步，丰富人生。
我们协会的小玲珑山馆的出现就是一种很好的形式。让大家有个能够以文会友、以艺术品会友的场所。有实力的协会团体结合历史文化、结合艺术品，打造各种会所，有地摊让大家去“淘”，也有会所让大家拿着自己的藏品坐在一起评赏、交流，其乐无穷。
H 玩收藏需要智慧
8、大江南收藏：您在南博当院长期间，有“两不”：一是从来不收傅抱石的画；二是从来不收官窑瓷器。为什么？是因为南博已经有太多这些藏品，所以不需要重复了吗？藏品，只要是真的，无论从收藏的角度来说还是从博物馆保护的角度来说应该是越多越好吧？
徐湖平：我当院长的时候，我们南博有两样东西不买。一个是傅抱石的画不买。因为我们已经有200多幅傅抱石的画了，全部是他的夫人罗时慧女士捐给博物院的。可以说各个历史时期的画作都有，对于研究傅抱石、展示傅抱石的艺术，我觉得已经足够了。现在社会上据说傅抱石的画有2000张，但社会上拍卖的作品已经超过2000多张了，有人说是20000多张，有人说是2000多张，所以有大量的赝品出现。我们目前对现代画的鉴赏水平、鉴定水平还有很多局限性，比如纸张、画风、时代等等，很难辨别他的真伪。如果这个时候我再买傅抱石的画，在拍卖行中参拍，由于我们认识不足，无意当中就会把假的买进来。这就等于是一滴流感病毒的血液把我所有傅抱石的画都传染了。现在我南博傅抱石的画拿到全世界去，都是权威的，都是鉴定傅抱石画作真伪的一把“标尺”！
对待官窑，道理相通。我们南博曾出了一本《明清官窑瓷》，上面有很多瓷器全部是皇宫里没有使用过的。如果再从社会上收，万一真假不分看走了眼买到赝品，就把南博官窑瓷器的权威性给冲淡了。所以这两样东西，我们从来不碰。收藏也是同理，有很多智慧在里面，任何东西都不是见了就藏，见了就收的。
I 收藏学校旨在普及文物知识
9、大江南收藏：最后一个问题，想请您介绍一下年前已由江苏省人力资源和社会保障厅批准，由江苏省收藏家协会正在筹办的民办收藏学校，当初为什么会想到要申请开办这个学校？
徐湖平：主要还是考虑到我们正规的渠道对文物知识的普及、宣传远远不够，很多人对收藏感兴趣却不知道如何下手。“传授更多的专业知识，培养更多的艺术品人才”是我们的办校宗旨。我们办这个学校，发文凭只是一个方面，更重要的是办玉器讲座、瓷器讲座，用这些讲座来提高有兴趣爱好的人的鉴赏能力和水平，同时也对讲课的年轻人是个挑战，给他们压担子。像百家讲坛讲一堂课要几万块钱，我们不搞这些事情。我们要做文物知识的普及、鉴定知识的普及，而这些东西更多的在于公益性。将来我还要跟大学联办。现在这个学校批下来，我们就一定要按照国家教育的法规、按照国家的章程，认真地办好这个学校。
近代瓷器出现收藏热
绿地粉彩宝相纹福寿盖罐
近日，从市内古玩市场了解到，因明清等古瓷器收藏品已经形成了比较稳固的高价市场，曾经不被收藏人士看好的近代瓷器开始出现收藏热，无论是新粉彩还是浅绛彩，近代瓷器的大多数品种身价都涨了十倍以上。
新玩家热捧民国瓷
“近代瓷器的市场行情其实是从2005年开始启动的，但这两年就涨得更快一些。”三峡古玩城的商家透露，近代瓷器主要是指1911年到1949年烧制的瓷器作品，业内一般称作民国瓷。走访三峡古玩城发现，除了极其普通的盘、碗等外，现在几乎找不到几百元价位的民国瓷了，其整体价格几乎是5年前的10倍，甚至更高。像一些普通的民国粉彩盖罐，5年前在市场上可以说是随处可见，价格多在100~200元之间，但现在至少也要2000元。而一些名家落款的瓷版画和人物瓷塑，价格早已过万。比如，“珠山八友”等画师创作的新粉彩瓷，受收藏者追捧而声名大振，一幅瓷版画没有十来万元拿不下。
业内有争议后市看好
但对民国瓷的前景，业内仍有争议。一般来说，陶瓷的半衰期为60年，经历两个半衰期后，才能看出陶瓷的老气来。而1911年~1949年期间的民国瓷，基本上只经历了一个半衰期，在不少老玩家看来，民国瓷属于现代瓷的范畴，很少收藏。
一些专业人士则表示，民国期间，专为皇室烧制瓷器的景德镇瓷器御窑厂停办，一些名匠高手流落到民间，烧制出堪比晚清官窑的作品，其中不乏艺术价值相当高的精品，所以民国瓷收藏热潮的兴起绝不是偶然。瓷器收藏家钱先生收藏民国瓷器已有20多年，在他看来，虽最近5年民国瓷器整体上涨了近10倍，但目前总体价格仍处于低位，其后市也将继续看好。最明显的例证是，最近几年民国瓷器已经是内地各大拍卖会的主角之一，成交价格逐年攀升。钱先生称，2007年嘉德四季拍卖会中，推出了60多件民国瓷器，其中一件绘粉彩山水方笔筒，其估价仅为3.5万元至5.5万元，最终成交价竟达25.3万元。
投资要关注三类精品
投资民国瓷，应从哪些方面入手？升值空间较大的是画工精湛的精品，普品则基本不具备太大的收藏价值，如民国时期画工拙劣的喜字罐，多为残次品。“可关注三类瓷品。”首选名家名作。如以“珠山八友”为领军人物的新粉彩工艺瓷器，一直深受收藏投资者热捧。其次，袁世凯时期烧制的“洪宪瓷”也是不可多得的珍品，这一类瓷器工艺水准完全达到清王朝官窑的水平。最后，应收藏当时社会名流赠人之瓷器定制，这些绘瓷制品反映出他们的品位、好恶与社交状况，可以证史。
要从造型、胎釉、纹饰、描金工艺四方面综合鉴别赝品。其中，描金工艺是民国瓷的一大特色，主要在器口、壶嘴、双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金；赝品描金不纯正还很粗糙，大多描金像枯黄的败叶色。
陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资
陶器是中国的传统文化载体之一，瓷器是中国古代的一项伟大发明，其英文都可以叫China，世界各国的制瓷技术多是从中国传入。在古代，外国人称中国为“瓷器之国”，经过几千年的洗礼，现时，中国的陶艺发展成何种状态呢？
陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资
日前，中国陶瓷城发展有限公司主办的“当代陶瓷艺术品投资与收藏讲座”在中国陶瓷产业总部基地举办。中华陶瓷大师联盟高级顾问、知名国际营销大师陈丁荣，中国陶瓷城发展有限公司总经理余敏，北京国际科学文化交流协会秘书长，中华陶瓷大师联盟马政委，世界知名陶瓷泰斗周国桢教授，中国收藏协会秘书长荆治衷，著名收藏家陈海波，中华陶瓷大师联盟收藏家俱乐部会长孙明星，中国工艺美术大师孟树峰、众多陶瓷行业精英以及多家媒体代表共300余人参加了此次讲座。
在陈丁荣的深情主持下，讲座直接进入中心环节。周国桢、荆治衷、陈海波、孙明星、孟树峰分别就“陶瓷艺术家与收藏家”，“当代陶瓷投资艺术价值评估”，“当代陶瓷投资艺术方兴未艾”，“陶瓷艺术的收藏体会”和“大师的荣誉与责任”五大主题讲述了当代陶瓷艺术品收藏情况。周国桢结合他60年的陶艺行业经验分析了当代陶艺状况，他指出中国其他的艺术作品都比不上陶艺作品的价值，中国陶艺作品的地位在世界上仍然是名列前茅。
在肯定陶艺行业总体成就之时，他指出了“陶艺之痛”，例如，当下很多人盲目注重陶艺的投资价值进而忽略了其本身内涵；不少陶艺大师只专注于某种陶艺陶瓷导致自身的工艺发展受到局限等，他呼吁行业应当重视这些问题，还陶艺行业一个健康良性的发展空间。
对于同样的问题，荆治衷从陶瓷收藏价值评估的角度发表了类似的感受，中国历史上存在四次收藏热，从某种角度上说，中国陶瓷发展的历史就是中国发展的历史，中国陶艺产品每年的利润最少为30%，但是也存在大量复制，产品低俗和交易不规范等问题，他期待更多的艺术陶瓷精品的出现和行业自律。
主办方代表余敏表示：“举办次讲座的目的在于希望借助陶博会这个商务平台，给众多的陶艺精英聚在一堂，分享他们对当代陶艺的看法，让更多的人感受到中国陶瓷艺术发展的成就”。
紧接着开展了中国陶瓷大师留手印仪式、中国陶瓷名人堂启动仪式和陶瓷大师笔会。众陶艺大师在手印板上留下了他们的手印和签名，预示着中国陶瓷名人堂这个平台的成立，同时，在4月18日到4月19日期间，中华陶瓷大师法国罗浮宫作品回归及创新力作展在中国陶瓷总部基地中国陶瓷剧场四楼展馆举行，众多的珍贵陶艺作品齐集与此，供世人欣赏。
疯狂的民国时期瓷器收藏热
“2002年，我在地摊上花1000元买了一对‘牡丹与中山狼’民国粉彩瓷瓶，今年9月初，一位藏友出价2万多想收藏。”有着近20年瓷器收藏经验的张洪鸣告诉记者，过去不被看好的民国瓷，现在已成了玩家的“新宠”，一些民国时期瓷器藏品的风头甚至盖过了不少明清瓷器，如此还能爆红多久？他不禁为盲目跟风的藏友们担忧。
民国瓷主要是指1911年到1949年间烧制的瓷器作品。民国虽不足40年，但以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国，烧造了大量不同风格的瓷器。
“民国瓷器大体可分为仿古瓷、日用瓷两大类。”常见的仿古瓷有仿三国、两晋、南北朝的青瓷，仿隋唐五代的白瓷，仿宋元官、汝、钧、哥、定窑的瓷器，而尤以仿明清的青花、五彩、斗彩、珐琅彩、红绿彩和单色釉器居多，特别是仿雍正、乾隆年间瓷器最为流行。品种有尊、瓶、罐、碗、盘、杯、壶、渣斗、盒等。仿古瓷虽然在一定程度上仍保持传统官窑瓷器细腻精美的风格，但总的工艺水平不高；民国日用瓷以青花、粉彩为主，这类瓷器虽然继承了晚清瓷器的风格，但其造型较晚清瓷器纯朴自然，以简单和平直的造型为多见。这些日用瓷的胎骨较粗，釉胎结合不紧，釉面上气泡和脱釉的现象十分严重。其青花颜色晕暗泛蓝，俗称洋蓝。洋蓝在清光绪末年就已经出现并延续至民国，其纹饰继承了清代在器物上题诗文的传统。常见的有：“美色清华不计年”、“是真名士自风流”、“闲坐轻舟泛碧溪”、“人面桃花相映红”等。
“历史迈入了一个新的世纪，在这个热衷收藏的年代，要研究民国瓷，就要给民国瓷器一个客观、公正的理性评价。”据张先生介绍，民国瓷虽然经历的时间不长，但它却留下了不同流派各具特色的风采，其中以民国粉彩的艺术成就为头筹。民国瓷的彩绘较前朝有其独到之处，当时景德镇的瓷器艺术家们在继承传统的同时有很多创新，而文人的加盟如潘何宇、汪晓棠等人，更是以瓷当纸，将宋元以来的工笔或兼工带写的绘画略加增减，并在瓷器上加以成功的表现，扩大了彩瓷的领域，由此产生了新兴的粉彩。新粉彩瓷画与传统粉彩相比，更接近画，无论是在造型、线条、光线、色彩等方面都可以比肩于画家在纸、绢上的作品，并在民国二十年前后成为景德镇瓷器彩绘的主流。而以景德镇“珠山八友”为代表的彩绘名家也将粉彩绘瓷推向了高潮。他们用中国传统绘画技法装饰瓷器的技艺加以创新发展，形成新的流派。同是粉彩人物，却各有不同的艺术风韵；同是粉彩花鸟，却各有别出心裁的表现手法；同是粉彩山水，却各抒发独特的意境。其作品虽各有风格，但画品高尚，为当时的达官贵人所青睐，同时也揭开了民国瓷器发展的新篇章。
“平民收藏何尝不是一件乐事。”张洪鸣告诉记者，他刚开始收藏民国瓷时，对“洪宪瓷”十分感兴趣。1916年，袁世凯复辟称帝，定国号为“洪宪”。1916年以后景德镇瓷器以水彩和粉彩为主，郭世五在当时督烧的御用瓷器，世称“洪宪瓷”。这种“洪宪瓷”胎质纯白、画工精细，据说只生产了100件，当属凤毛麟角、稀世珍品。“我曾经踏遍大江南北，只为寻得此佳品。几经辗转，收集了为数很少的‘洪宪瓷’，同时也花费了太多的‘雪花银’，最后得知这些被我如获至宝的珍品都是赝品时，也只好惨淡收场。这是我收藏历程中的一次‘惨败’，同时也是我收藏生涯中的一个重要转折点。重新审视后，终于豁然开朗。得出一个重要结论，就是老百姓要搞‘收藏得起’的收藏。”这回老张的出发点还是民国瓷，只是“内容”大不一样。在很长一段时间的走访后，他发现除了“珠山八友”、“洪宪瓷”等精品力作外，还有一些民间使用的彩瓷，如胆瓶类、盘、碗等日用瓷，也具有一定的收藏价值。尤其是当时民间使用的粉彩人物大瓶、大罐，一般称作“嫁妆”瓶，一面绘粉彩仕女婴戏，一面书墨彩诗句，有的还带干支年款及作者姓名，这类粉彩瓷器多为上世纪20年代时的作品，画面生动逼真，值得收藏。
“收藏切忌盲目跟风。”张洪鸣认为，“近段时间以来，民国瓷在我省藏市迅速窜红，虽然其藏品具有一定的升值空间及收藏潜力，但这种近乎“疯狂”的“辛亥效应”并不可靠。“‘珠山八友’、‘洪宪瓷’这些民国瓷精品，工艺水准完全达到了清王朝官窑的水平，是景德镇瓷业在当时不断衰退中产生的一朵奇葩，的确具有极高的收藏价值。但在收藏领域，并非哪个板块热，就意味着所有的藏品都会水涨船高，价格是否会经得起考验，主要还看藏品本身的艺术价值，以及所承载的历史意义和研究价值。”
《华豫之门》现痴迷藏友 卖房卖车搞收藏
在河南卫视《华豫之门》的舞台上，总会有形形色色的藏友，以及千奇百怪的收藏故事。本周四晚22:05的节目中，有一对来自山东新泰的年轻小夫妻拿着宝贝来鉴宝，话语间，妻子对丈夫满是埋怨。
原来，山东的孙先生从十年前就开始喜欢收藏，但是当时经济条件限制着不允许他买藏品。这些年家里的生活好了起来，有了经济基础，他就开始大量的买藏品。为了收藏，他已经卖了家里的一套300多平方的大房子，来参加节目的前两天，为了买一件藏品，他又把老婆的车给卖了！为什么卖老婆的车而不卖自己的车？孙先生现场回答：“我的车适合跑远路，去外地买东西方便。”夫妻俩这次鉴宝齐上阵，老婆就是要看看老公的收藏水平到底怎么样。孙先生带来的青花釉里红盘是真是假？它的鉴定结果是否会影响孙先生往后的收藏之路？
180万元不是个小数目，也许对于大多数人来说它可以算是个天文数字了。来自辽宁沈阳的持宝人王先生却轻易的用这么多钱换回了三对玉杯加一个玉璧。原来，王先生的生意伙伴欠了他180多万的账，他去讨债的时候，欠债人就拿出这几样东西说用它们来抵账，持宝人还挺喜欢这些东西，觉得应该不错，就答应了，此外还把自己的宝马车留给了欠债人。究竟这些东西好在哪里，竟让他肯用这么高额的账目来抵换？这些玉器到底是真是假？价值多少？鉴定结果能否如王先生所愿呢？
每个来参加节目的持宝人，都希望自己的藏品得到专家的认可，成功登上珍宝台的持宝人也总是会带给我们胜利者灿烂的笑容，可是这期节目中，有一位持宝人恰恰相反，登上珍宝台的他是喜忧参半。他用本来要买房子的40万买来的乾隆粉彩花卉敦式碗，专家现场确认为官窑珍品，他却为何仍是愁容满面？到底现场发生了什么？一件精品瓷器为什么会让他窝了一肚子火？
收藏扑朔迷离，欢喜忧愁一瞬之间，悬念升级，敬请关注！
“大师热”渐渐消减艺术瓷收藏回归理性
在此间举行的2014博览会的拍卖会上，追捧大师、只认大师的现象改变了。去年大师作品以过千万的价格夺得标王，到如今“大师热”已渐渐消减。在收藏界业内人士看来，经济缓行的影响、政治清风的好转等原因叠加，正促使当前的艺术瓷收藏市场价格变得更加理性。
当代艺术瓷收藏市场更趋理性
20日下午举行的景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，珠山八友之一王大凡创作于上世纪40年代的粉彩瓷板《归去来兮》等组合粉彩瓷板，以380万元的落槌价成为标王。当天，拍卖会共拍出艺术品158件，成拍率62.45%，总成交额3057.85万元。
纵观近几年获得景德镇国际艺术陶瓷拍卖会标王的，绝大多数都是“大师”作品。如，2013年拍卖会上拍出的103件作品，总成交额为6196.96万元。其中标王价格为1100万元，是中国工艺美术大师戴荣华创作于上世纪90年代的粉彩双面釉瓷板四条屏《四美图》。
市场一直是中国当代艺术陶瓷市场的风向标之一。景德镇国际艺术陶瓷拍卖会的成交情况，对各大拍卖公司即将举行的秋季拍卖会有着重要的参考价值，引导市场收藏的趋势和走向。
景德镇华艺拍卖有限公司总裁蒋卫民介绍说，本次拍卖会对拍品的结构进行了调整，为满足不同人群审美与消费的需求，不仅拍品总数大幅增加，还加大了中低价位拍品的数量。一位拍卖行业内人士表示，因为近年来艺术品市场本来就低迷，为保证一定的成交率，拍卖行对拍品的征集需更加迎合当前市场。
中国收藏家协会副秘书长李祥表示，从拍卖会成交表现来看，老藏家更加关注精品，新藏家更加关注价位，市场更加趋于理性健康。
内外因素致使“大师热”降温
一些收藏界人士指出，今年以来艺术瓷收藏市场遇冷，与宏观经济结构调整的大环境有很大关系，致使企业和个人手头资金紧张，对艺术品的投资相对较弱。同时，这几年追捧“大师”的潮流正在降温。
蒋卫民表示，以前现当代陶瓷艺术品的收藏一直存在一种误区，即“只认大师”，认为名家的陶艺作品就是名作，就值得收藏。
中国收藏家协会成员柯福晟有着十多年收藏经历。他认为，“大师热”让有的大师变得浮躁，有艺术生命力的精品在减少。“大师的作品有好也有坏，一般情况下一个大师一年出两三件精品都很难，而要买到这些精品则难上加难。”柯福晟说，有些艺术家甚至“坑蒙拐骗”，花钱请人“代工”，自己最后“画押签名”了事，最终打击了收藏者的信心和积极性。
此外，一些业内人士表示，原来公款消费在艺术瓷市场中占比较大，近年来相对削弱，也间接地影响了艺术瓷收藏市场。
有助于文化传承和创新
“大师热”的降温，还让人们对当代艺术陶瓷有了新思考。李祥认为，每个艺术家都有自己的特长，越来越多的人认识到其他当代陶瓷艺术品同样具有很大的潜力。蒋卫民说：“从原来只看大师名头，到现在更关注作品本身是否优秀，‘大师热’降温有利于市场健康发展。”
一些收藏界人士还表示，随着越来越多艺术品投资机构、私人等介入当代艺术瓷市场，使得艺术瓷成为一种重要理财产品，改变了原来由政府主导的采购型市场格局。
这种格局调整将进一步提高艺术家的创作水准，这种理性的回归有助于中国文化的传承和可持续发展。“包括大师在内的许多艺术家原来确有一些应付之作，但现在更多人在用心创作，因为感受到了市场压力。对于新一代陶瓷艺术家的成长也更有利，他们不再盲从市场，而是静下心来创作。”蒋卫民说。
对于当代艺术瓷的明天，受访对象大多表示很有信心。一是来自于国家大力鼓励文化产业发展的大好机遇；二是百姓富裕后，精神需求加大，艺术瓷的市场也更大；三是新型制瓷材料的开发和运用，给艺术瓷创作提供了技术保障；四是各种平台提供给了艺术创作者更多学习交流的机会。
此外，当代艺术瓷的真伪鉴定这一“空白区”正被逐渐完善。中国版权协会副秘书长、中国艺术品鉴证备案中心管委会主任殷秩松介绍，中国版权协会今年率先在全国成立了艺术品备案鉴证中心，为艺术品提供特征信息服务和保真鉴证备案服务。其中，中国陶瓷艺术品数据库于10月20日正式上线，今后陶瓷艺术品可拥有全国通用的“身份证”。
“当代艺术瓷市场的‘春天’要来了。”李祥说。
唐三彩收藏热 珍品开始回流
唐三彩作为陪葬“明器”，在中国民间收藏中一直为人忌讳。而自上世纪80年代大量为国外藏家收藏后，唐三彩珍品在国际拍卖市场不断创下身价新高。近年，随着国内艺术市场的兴盛，不少唐三彩珍品开始回流国内。
唐代是中国古代鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，唐三彩就是这一时期产生的一种以黄、褐、绿为基本釉色的彩陶工艺品，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。唐三彩的生产已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。
唐三彩在历代主要作为随葬明器。由于在制作过程中釉质的自然下淌，烧制好的唐三彩会产生许多复杂奇妙的变化，因此，没有任何两件唐三彩作品是完全一样的。
航诚艺都经营古玩的商家告诉记者，由于传世数量有限，目前市场上所能见到可以买卖的唐三彩器，只有两种情况，其一是传世品，其二是海外回流品。对真品、高仿品的唐三彩鉴别有四要：一要先品造型、神韵，二要查胎体、胎质，三要看釉质、釉色，四要分析装饰、底板。真品唐三彩装饰物很多，件件饰物做工都一丝不苟，十分到位，而仿品则很难做到处处都天衣无缝。