古代瓷器收藏。
十多年前，中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷，并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。厦门的蔡先生就是其中之一。他告诉记者，过去不为人所青睐的民国瓷器，近年也开始在艺术品市场走俏，短短几年时间，大多数品种的价格涨了近10倍。
民国瓷收藏渐成气候
“2000年时，我花3000元买的一个民国瓷瓶，去年，现在有朋友出价2万多元想买。”有十多年瓷器收藏经验的蔡先生告诉记者：过去不为人所青睐的民国瓷器，现在已成为众多古陶瓷玩家的“新宠”，一些民国时期的精品瓷器价格甚至超过了不少明清瓷器。
民国瓷主要是指1911年到1949年烧制的瓷器作品，由于民国以前的瓷器精品如今不但价格高昂，而且在市场已难得一见，因此，过去不为人所青睐的民国瓷器，由于其价格相对低廉和常见，近年来开始在艺术品市场走俏。短短几年时间，民国瓷的大多数品种身价都涨了近十倍。
最近几年民国瓷器已经是内地各大拍卖会的主角之一，成交价格逐年攀升。2007年3月，中国嘉德四季拍卖会第1期“瓷器、佛像、玉器、工艺品”专场中，推出了60多件民国瓷器，其估价多在1万元至5万元之间，其中民国时期的一件汪野亭创作于1930年的绘粉彩山水方笔筒，其估价仅为3.5万元至5.5万元，最终成交价竟达25.3万元。
同年1月，在北京翰海迎春拍卖会上一对民国粉彩百花不露地开光花鸟纹天球瓶，也拍得了22.55万元。而2006年11月的北京诚轩秋季拍卖会上，一件民国梁兑石制柳灵谷绘珐琅彩桃源问津图薄胎碗达到40.7万元的高价。
民国瓷收藏忌盲目
“虽然近来民国瓷器的价格出现快速上涨，但总体来说还处在相对较低的价位。”蔡先生同时提醒说：不过，虽然民国瓷器投资前景看好，但投资者在选择收藏对象时仍应避免盲目性。
福建省收藏家协会常务副会长丁建南建议，首先在投资品种方面，应将具有一定艺术价值和文物价值的民国瓷器精品作为重点，首选当为名家名作。如以“珠山八友”为领军人物的新粉彩工艺瓷器，一直深受收藏投资者热捧。其次，袁世凯时期烧制的“洪宪瓷”也是不可多得的。因为这一类瓷器是1916年袁世凯称帝后烧制的一批以水彩和粉彩为主的御用瓷器，常打有“居仁堂”款和“洪宪年制”款，工艺水准完全达到清王朝官窑的水平，“是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩”。最后，一些与重大历史事件和重要历史人物有关的专用瓷器也可重点关注，因为这类瓷器都具有极高的艺术价值和历史研究价值。
“由于升值空间大，市场关注度高，民国瓷的新仿赝品也层出不穷，给涉足瓷器收藏的新藏友设下重重陷阱，这要引起藏友们的警惕。”蔡先生也提醒说。
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白酒收藏渐成气候首选高度酒
近几年，白酒收藏渐成气候。拍卖市场传来的消息是：1958年出厂价几元钱的一瓶茅台，在2010年拍卖到了138万元。而在国内的另一场拍卖会上，一瓶陈年茅台酒竟然卖到了890万元这样的天价。受到酒类藏品在拍卖市场上屡创天价的刺激，更多的人加入到高端白酒收藏这一领域里来。同时，喝“老酒”已成为政界人士、商界名流、文人墨客的雅好。
但也有专家指出，由于缺乏鉴定标准，加上高端白酒假酒屡禁不止，而且白酒保存需要一定的环境条件，收藏者入市一定要倍加谨慎。
走进李松年的家，简直像走进了一个酒的世界：每一个能摆东西的地方，几乎都陈列着各式各样、各个年代、各种品牌的酒，其中还有不少外国名酒。
最初没有收藏意识至今共收藏了3000多瓶酒
李松年，人们也称之为“酒仙”。但有意思的是，李松年基本不喝酒。“我如果是个喜饮酒或嗜酒之人，这些酒还能留得下来吗?!”
今年66岁的李松年是广州市园林园艺师，因为职业的因素，他经常全国各地走动。从上世纪六十年代开始，每到一个地方，他都会买一些酒。那时的他，并没有什么收藏意识，买酒纯粹是好玩。“我买的酒，首先是酒瓶要独特，好看。别看一个小小的酒瓶，它其实蕴藏着历史和文化内涵，很有艺术性和观赏性。”
将酒买回家，李松年就放在那里。一直到上世纪八十年代末期，李松年才有了收藏意识，“那个时候，我与画家关山月、黎雄才、廖冰兄、赖少其和中国陶瓷艺术大师刘泽棉、庄稼、黄松坚等多有交往。我开始收藏字画和陶瓷，从而对白酒进行有意识的收藏。”
1995年，李松年开了一家饭店，同酒打交道更多了。“这个时候，我口袋里的钱也多了，收藏了更多的酒。”至今，李松年共收藏了3000多瓶各式各样的酒。
1999年，为纪念澳门回归，四川一家酒厂特制了一款52度“奥特纯”。酒瓶为仿清乾隆的“斗彩海水云龙夔龙耳扁瓶”，全球限量生产1000瓶，每套两瓶。(李松年藏品)
一瓶1993年泸州产
55度“长寿仙”拍出89万元
李松年如今收藏的年代最久的白酒是一瓶1972年4月24日由四川宜宾酒厂生产的52度五粮液。“当年随便在广州街头买的，当时只花了三四块钱。”
三年前，李松年到汕头出差，看到一种酒的包装盒很长，他欣喜若狂：这是一瓶四川全兴酒厂于1998年3月13日为庆贺当时的四川全兴足球队胜利而做的52度特制酒。“整个酒瓶就跟个奖杯一样，瓶盖上面有一镀金的足球运动员。目前存世的非常少。我花100多元买了下来。”
李松年收藏的名酒还有毛泽东和郭沫若题字的锦合山山西老汾酒。
2006年，复建的“哥德堡号”抵达广州，随船带有150瓶“哥德堡号”干邑，李松年以1.8万元竞得编号第一的那瓶干邑，之后又竞得最后一瓶第150号干邑。
李松年的一款珍藏白酒，是一瓶1987年11月22日由四川泸州酒厂生产的一款54度“泸州老窖特曲酒”。前两年，泸州老窖酒厂在广州白天鹅宾馆举办广东人白酒藏家评奖活动。李松年带去的这款“泸州老窖特曲酒”被评为第一名。“原因在于它年代较久，保存得好，酒瓶及商标、盒子没有任何损伤，就连泸州老窖酒厂自己都没有这款酒，厂家想花1万元买走这瓶酒，我不卖。”
李松年还有一瓶1993年6月四川泸州生产的55度“长寿仙”，该款酒在2002年3月9日曾经拍出一瓶89万元的记录。“不是我拿去拍的，是别人的同样一款酒。”
精装汉帝茅台酒拍出890万元刷新历史纪录
2011年4月，由贵州省拍卖公司举办的“首届陈年茅台酒专场拍卖会”在贵阳开拍。102个标别的113瓶陈年茅台酒参加拍卖，总成交价值达1223.3万元。其中，一瓶被誉为“酒王”的“精装汉帝茅台酒”成交价高达890万元，刷新了茅台酒拍卖成交价格的历史纪录。
精装汉帝茅台酒
“精装汉帝茅台酒”是1992年产的极具收藏和评鉴价值的茅台酒，当初仅生产了10瓶，其盛装的酒盒包装上龙口内含的金珠属纯金制造。
收藏小知识
如何做白酒收藏
高度酒是收藏首选。50度是白酒品质的分水岭，50度以上的白酒一般是由纯粮食酿造，适宜收藏，而50度以下的低度酒多为勾兑，酒内的乙醇很容易挥发，酒质亦容易变坏，无法长期保存。
选择知名品牌的酒。只有本身品质优良的酒才具有较高收藏价值。高端白酒越来越贵，市面上假茅台酒比较多，从防伪方面看，目前还没有可通行的特别有效的鉴定白酒的方法，故藏家要特别小心。
收藏最讲稀、奇、特，艺术价值额外能增加白酒收藏价值。酒瓶造型奇特、酒标艺术气息浓厚、瓶体材质奇异的酒更具有收藏价值。
具有较高历史文化价值、艺术价值的年份酒更有收藏价值。纪念酒、特供酒等特殊品种，收藏价值会高于普通品种。
收藏小知识
白酒收藏应注意什么
白酒的保存是一门学问。收藏白酒一定要注意保存，否则藏酒会“不翼而飞”，变成了一只空瓶子。首先，要避免阳光直接照射，低温恒湿，环境温度不宜超过28℃为宜，这样储藏的白酒清泽、醇香。其次，容器封口要严密，防止漏酒和“跑度”。
“美国总统有的我也有”镇店之宝价值18万
李松年的“镇店之宝”是一瓶产于上世纪九十年代的“剑南春”酒。
上世纪九十年代末，全国商业单位改革，糖烟酒公司也在改革之列。广东某地一家糖烟酒公司有一个“镇店之宝”：一瓶7斤重的“剑南春酒王”!当年，绵竹酒厂以成绩论英雄，谁卖的酒多就奖励谁，那家糖烟酒公司位列被奖之列，而奖品就是一瓶特制的7斤装的“剑南春酒王”。
该“酒王”高约80厘米，瓶口上有两把精致的金锁，底座为水晶莲花造型。据李松年透露，该酒产量仅10支。“其他地方的这款"酒王"几乎都被喝掉了，现存于世的就2支，一支为我所拥有，另一支为美国前总统克林顿收藏。这个意义就不同了，总统有的，我都有。”
2010年，这瓶酒在中国大酒店拍卖的时候，拍出了18万元的高价，但李松年考虑再三，最终没有卖。
醴陵瓷器五年增值十倍 渐成投资收藏新宠
在刚刚结束的湖南省第二届金融博览会上，醴陵釉下五彩瓷作为一种新的投资理财渠道登堂入室，受到参观者的热捧。
金博会现场展示醴陵瓷器制作工艺
金博会现场展示醴陵瓷器制作工艺
“作为国家非物资文化遗产和国家地理标志保护产品，醴陵釉下五彩瓷越来越受到投资理财人士的宠爱。”现代艺术陶瓷收藏家王建文告诉记者，近年来，醴陵瓷器的价格水涨船高，一些大师作品五年涨了十倍以上。
在刚刚结束的湖南省第二届金融博览会上，醴陵釉下五彩瓷作为一种新的投资理财渠道登堂入室，受到参观者的热捧。
“瓷器收藏是现代投资中很重要的一个类别，它因不受地域限制、不可复制的限量性与文化价值，不仅具有极强的保值、升值空间，其作为精神产品，还具有极强的欣赏功能，是很多收藏投资者都比较青睐、效益较高、又比较稳健的投资方式。”王建文介绍说，现代艺术陶瓷中有很多精品，因这些大师们都还健在，极少有赝品存在，大大降低了投资风险。
据介绍，当代瓷器从产地来看主要分为景德镇瓷、德化白瓷以及醴陵瓷三种。工艺上，醴陵瓷吸收了景德镇和日本瓷的一些技法，又结合自身特点，使釉下彩瓷进入一个五彩缤纷的世界。而且醴陵瓷经1400度左右的高温烧制，不含铅和镉等有害物质，符合现代人追求健康、环保的要求。
醴陵瓷器的“浓妆淡抹总相宜”，使其价格涨幅明显。王建文以醴陵金煌瓷艺有限公司旗下的两位大师——中国工艺美术大师邓文科、陈扬龙的作品为例，2006年，在广州“醴陵釉下五彩陶瓷名家作品展”时，他们的作品价格都在1万左右；事隔5年，当年那些作品的价格都已经超过10万元，涨了10倍以上。有个别作品几年前购买只需几千上万元，现在高达几十万，翻了数十倍，且这几年价格还在不断飙升。
醴陵陶瓷近年来正逐渐得到社会各界的认可。2006年前，醴陵只有两名中国工艺美术大师，2008年，醴陵釉下五彩瓷烧制技艺入选国家级非物质文化遗产名录后，2010年就有14人获中国陶瓷艺术大师称号，省级大师也有几十名。
民国瓷几年内涨10倍 近代民国瓷收藏有诀
民国粉彩开光人物图双耳瓶（一对）资料图
十多年前，中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷，并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。一位经营者表示，近代民国瓷市场形成后，在短短几年的时间里，价格就涨了10倍，而在“非典”以后，其价格又连续翻番。中国瓷器在清三代时达到顶峰，极尽精致奢华之能事的清代官窑经过从民国以来的市场积累，已经形成了比较稳固的高价市场。同时，现代陶瓷艺术又以近代民国瓷为发端，无论是清三代的收藏者还是对现代陶瓷感兴趣的人们，都会或多或少关注近代民国瓷，参与者的队伍显得格外庞大。
高价之中存在炒作成分来自宁波的近代民国瓷收藏者蔡先生2005年从当地的藏家手中买下一块王步的靑花瓷板，“对方是几千元买来的，卖给我的时候要价十几万，理由就是在这之前的中国嘉德拍卖中，有类似的藏品卖出14万的价钱。”蔡先生这样回忆。虽然是民国靑花大师王步的典型风格，这块瓷板却没有署名，再加上十几万在当时是一个不小的数字，很多人都觉得蔡先生买贵了。几个月后，类似的瓷板分别在上海和南京拍出近百万和200多万元的价格。对于蔡先生手中的这块靑花瓷板，很多人“觊觎”已久，景德镇的行家多次给出百万元的价格，都被他婉言拒絶了。顶尖的作品可遇不可求，一旦出手，即便花费更多也很难再度拥有。王步作品的最高拍卖纪録已经达到三百多万元，一般的名家瓷版画也有几十万的身价，蔡先生提醒近代民国瓷的爱好者，高价的近代民国瓷交易确实有一定的炒作成分在，收藏时要格外留意。
影响市场价位的特殊指针以珠山八友为代表的大师们，把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上，无论是观赏器还是实用器上的装饰和造型等都不再受到限制。这是近代民国瓷的特点之一，也是鉴赏的特殊指标。“就瓷版画而言，绘画水平成为较为重要的判断标准，名家的绘画风格、画面的布局等都可以作为鉴赏的指标，这一点与中国绘画有着共同之处，”陶瓷玩家杜育明介绍：“同时，收藏者也可以从胎釉和用彩等来进一步硏究。”近代民国瓷的创作者们给陶瓷以艺术的灵气，这一点得到蔡先生的认可，他举例说王步特殊的靑花技法是很难模仿的，一笔一划地对照画会显得很呆板，很难得其神韵。
与中国绘画等相似的另外一点是作者的落款。所有看到的人都认为蔡先生的那块王步的靑花瓷板是最能体现王步的风格与水平的，美中不足的是没有落款，如果不是这一点，其价格会高出一半以上。市场上也有仿冒的近代民国瓷，但经过一定时间的潜心学习，识别并非难事。港版的《瓷艺与画艺》与耿宝昌的《珠山八友》都是入门必备的书籍。目前博物馆收藏和展出的近代民国瓷数量极为有限，分布在各大古玩城的店铺中陈列的则是经过行家们筛选的上品，是最为可行的上手与赏玩渠道。加入近代民国瓷论坛，以瓷会友也是提高鉴赏水平的稳妥方式。
近代民国瓷
一般意义上按照民国的时间段来划分。近代民国瓷之所以成为一个收藏门类有其深刻的社会背景：登峰造极的清代官窑不复存在，优秀的陶瓷艺人流入民间。不再有宫廷苛刻的要求，也不用按照特定的图案和器型创作，艺人们的个性得到发挥，民国陶瓷在胎釉、造型和装饰上都有较多改变;相对宽松的环境下，从清末就已经活跃的瓷版画成为这个时期最具代表性的艺术形式，以珠山八友为代表的一批陶瓷艺术家是近代民国瓷的名片。
民国瓷几年内涨10倍 收藏有诀窍
十多年前，中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷，并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。一位经营者表示，近代民国瓷市场形成后，在短短几年的时间里，价格就涨了10倍，而在“非典”以后，其价格又连续翻番。中国瓷器在清三代时达到顶峰，极尽精致奢华之能事的清代官窑经过从民国以来的市场积累，已经形成了比较稳固的高价市场。同时，现代陶瓷艺术又以近代民国瓷为发端，无论是清三代的收藏者还是对现代陶瓷感兴趣的人们，都会或多或少关注近代民国瓷，参与者的队伍显得格外庞大。
高价之中存在炒作成分
来自宁波的近代民国瓷收藏者蔡先生2005年从当地的藏家手中买下一块王步的靑花瓷板，“对方是几千元买来的，卖给我的时候要价十几万，理由就是在这之前的中国嘉德拍卖中，有类似的藏品卖出14万的价钱。”蔡先生这样回忆。虽然是民国靑花大师王步的典型风格，这块瓷板却没有署名，再加上十几万在当时是一个不小的数字，很多人都觉得蔡先生买贵了。几个月后，类似的瓷板分别在上海和南京拍出近百万和200多万元的价格。对于蔡先生手中的这块靑花瓷板，很多人“觊觎”已久，景德镇的行家多次给出百万元的价格，都被他婉言拒絶了。
顶尖的作品可遇不可求，一旦出手，即便花费更多也很难再度拥有。王步作品的最高拍卖纪录已经达到三百多万元，一般的名家瓷版画也有几十万的身价，蔡先生提醒近代民国瓷的爱好者，高价的近代民国瓷交易确实有一定的炒作成分在，收藏时要格外留意。
影响市场价位的特殊指针
以珠山八友为代表的大师们，把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上，无论是观赏器还是实用器上的装饰和造型等都不再受到限制。这是近代民国瓷的特点之一，也是鉴赏的特殊指标。“就瓷版画而言，绘画水平成为较为重要的判断标准，名家的绘画风格、画面的布局等都可以作为鉴赏的指标，这一点与中国绘画有着共同之处，”陶瓷玩家杜育明介绍：“同时，收藏者也可以从胎釉和用彩等来进一步硏究。”近代民国瓷的创作者们给陶瓷以艺术的灵气，这一点得到蔡先生的认可，他举例说王步特殊的靑花技法是很难模仿的，一笔一划地对照画会显得很呆板，很难得其神韵。
与中国绘画等相似的另外一点是作者的落款。所有看到的人都认为蔡先生的那块王步的靑花瓷板是最能体现王步的风格与水平的，美中不足的是没有落款，如果不是这一点，其价格会高出一半以上。市场上也有仿冒的近代民国瓷，但经过一定时间的潜心学习，识别并非难事。港版的《瓷艺与画艺》与耿宝昌的《珠山八友》都是入门必备的书籍。目前博物馆收藏和展出的近代民国瓷数量极为有限，分布在各大古玩城的店铺中陈列的则是经过行家们筛选的上品，是最为可行的上手与赏玩渠道。加入近代民国瓷论坛，以瓷会友也是提高鉴赏水平的稳妥方式。
近代民国瓷
一般意义上按照民国的时间段来划分。近代民国瓷之所以成为一个收藏门类有其深刻的社会背景：登峰造极的清代官窑不复存在，优秀的陶瓷艺人流入民间。不再有宫廷苛刻的要求，也不用按照特定的图案和器型创作，艺人们的个性得到发挥，民国陶瓷在胎釉、造型和装饰上都有较多改变;相对宽松的环境下，从清末就已经活跃的瓷版画成为这个时期最具代表性的艺术形式，以珠山八友为代表的一批陶瓷艺术家是近代民国瓷的名片。
民国瓷几年内涨10倍 近代民国瓷收藏有诀窍
民国 粉彩开光人物图双耳瓶
十多年前，中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷，并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。一位经营者表示，近代民国瓷市场形成后，在短短几年的时间里，价格就涨了10倍，而在“非典”以后，其价格又连续翻番。中国瓷器在清三代时达到顶峰，极尽精致奢华之能事的清代官窑经过从民国以来的市场积累，已经形成了比较稳固的高价市场。同时，现代陶瓷艺术又以近代民国瓷为发端，无论是清三代的收藏者还是对现代陶瓷感兴趣的人们，都会或多或少关注近代民国瓷，参与者的队伍显得格外庞大。
高价之中存在炒作成分来自宁波的近代民国瓷收藏者蔡先生2005年从当地的藏家手中买下一块王步的靑花瓷板，“对方是几千元买来的，卖给我的时候要价十几万，理由就是在这之前的中国嘉德拍卖中，有类似的藏品卖出14万的价钱。”蔡先生这样回忆。虽然是民国靑花大师王步的典型风格，这块瓷板却没有署名，再加上十几万在当时是一个不小的数字，很多人都觉得蔡先生买贵了。几个月后，类似的瓷板分别在上海和南京拍出近百万和200多万元的价格。对于蔡先生手中的这块靑花瓷板，很多人“觊觎”已久，景德镇的行家多次给出百万元的价格，都被他婉言拒絶了。顶尖的作品可遇不可求，一旦出手，即便花费更多也很难再度拥有。王步作品的最高拍卖纪録已经达到三百多万元，一般的名家瓷版画也有几十万的身价，蔡先生提醒近代民国瓷的爱好者，高价的近代民国瓷交易确实有一定的炒作成分在，收藏时要格外留意。
影响市场价位的特殊指针以珠山八友为代表的大师们，把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上，无论是观赏器还是实用器上的装饰和造型等都不再受到限制。这是近代民国瓷的特点之一，也是鉴赏的特殊指标。“就瓷版画而言，绘画水平成为较为重要的判断标准，名家的绘画风格、画面的布局等都可以作为鉴赏的指标，这一点与中国绘画有着共同之处，”陶瓷玩家杜育明介绍：“同时，收藏者也可以从胎釉和用彩等来进一步硏究。”近代民国瓷的创作者们给陶瓷以艺术的灵气，这一点得到蔡先生的认可，他举例说王步特殊的靑花技法是很难模仿的，一笔一划地对照画会显得很呆板，很难得其神韵。
与中国绘画等相似的另外一点是作者的落款。所有看到的人都认为蔡先生的那块王步的靑花瓷板是最能体现王步的风格与水平的，美中不足的是没有落款，如果不是这一点，其价格会高出一半以上。市场上也有仿冒的近代民国瓷，但经过一定时间的潜心学习，识别并非难事。港版的《瓷艺与画艺》与耿宝昌的《珠山八友》都是入门必备的书籍。目前博物馆收藏和展出的近代民国瓷数量极为有限，分布在各大古玩城的店铺中陈列的则是经过行家们筛选的上品，是最为可行的上手与赏玩渠道。加入近代民国瓷论坛，以瓷会友也是提高鉴赏水平的稳妥方式。
近代民国瓷
一般意义上按照民国的时间段来划分。近代民国瓷之所以成为一个收藏门类有其深刻的社会背景：登峰造极的清代官窑不复存在，优秀的陶瓷艺人流入民间。不再有宫廷苛刻的要求，也不用按照特定的图案和器型创作，艺人们的个性得到发挥，民国陶瓷在胎釉、造型和装饰上都有较多改变;相对宽松的环境下，从清末就已经活跃的瓷版画成为这个时期最具代表性的艺术形式，以珠山八友为代表的一批陶瓷艺术家是近代民国瓷的名片。
当代陶瓷艺术成“绩优股”两年价格翻近十倍
工薪阶层可玩现代瓷
记者了解到，长期以来，古瓷一直占据着瓷器收藏市场的绝对主流。但老瓷器价位高，真伪难辨，这让许多陶瓷收藏者望而却步。喜爱陶瓷，又为古瓷真假、价格而踌躇，怎么办？其实现当代陶瓷艺术也具有很高的艺术价值和投资价值，当代瓷器市场方兴未艾，这无疑是工薪阶层也可以真正玩得起的收藏品。
李静告诉记者，从小生活在景德镇的她，对瓷器一直是情有独钟。来南京后，身边很多年轻朋友喜欢陶瓷，可是古瓷的价格很贵，朋友只有在地摊上花一百元买两三件景德镇瓷瓶回家做摆设，她就想让真正好的东西、美的东西展现给大家。于是她开始介入这一领域。6年来，经她过手的陶瓷艺术品已达数千件。
李静表示，当代艺术瓷器目前正处于市场发展初期，民国以来的陶瓷艺术精品尚未引起国家博物馆的重视，大都散落在民间，对藏家来说是难得的收藏契机。
有些当代陶瓷超过古瓷
“2006年，作为民间收藏现当代艺术陶瓷的南京景秀瓷丽瓷艺公司分号——雅丽轩，就在南京博物院举办过‘丽泽昌南——百年景德镇近现代陶瓷艺术展’，吸引了全国各地的陶瓷收藏家。”李静告诉记者，中国近现代陶瓷的名人名作是近现代陶瓷的精髓，在器型、用色和题材上，有些甚至会胜过古代官窑瓷器，具有强烈的时代感，有的可称上惊世骇俗。
可是在过去的几十年中，这些作品大都流落到日本、新加坡、美国等地，被国外美术馆和收藏家收藏。近几年，收藏现当代艺术瓷器在北京、上海、广东、浙江等地开始受到欢迎。
一件陶瓷价格两年增十倍
“2006年，南京有个客户还不是很懂现当代艺术陶瓷，只是想买一件有档次的工艺品回家做装饰，我就推荐了当时还是江西省高级美术师王秋霞老师的一件作品，他买的时候价格不到5000元，他当时对现代陶瓷可以增值也是将信将疑。”李静告诉记者，去年嘉德春拍王秋霞的作品已是近四万了，今年王秋霞已是江西省工艺美术大师，当初那位客户买的陶瓷已翻了近十倍。
不过，李静也表示，如今国内已有不少“现代陶瓷发烧友”了，今年国庆过后，一位上海地铁附属工程公司的工程师一下就在“雅艺轩”淘了三件宝贝，总价值20多万元。
可从中青年艺术家作品入手
李静建议初入行者，收藏陶瓷艺术品之前先要自己下工夫，或者通过正规的陶瓷文化公司了解艺术家的艺术修养、工艺水平和发展前景。主要是看作者的发展潜力，由国家正式评定的各级工艺美术师职业资格认证，就是作者作品价值的重要依据，“江西高级美术师、江西省工艺美术大师、中国工艺美术大师作品的价格是依次上升的”。
她还建议，选择有潜力的中青年艺术家作品也是一条切实可行的便捷之路。当代瓷器价值在很大程度上取决于创作者的艺术成就。目前不少陶瓷艺术家正处于30-50岁的创作黄金期，他们的艺术成就也处在将逐步提升的阶段，其作品的升值空间也就很大。“像陈健，江西省高级工艺美术师的作品青花泼彩‘二月藤花’瓶，就曾获法国现代陶瓷博览会金奖；张万莲是中国陶瓷艺术大师蓝国华的学生，专门研究古彩，这些有潜力的中青年艺术家作品目前价格也就在几千元，都有很大的升值空间。”
红官窑瓷器十几年价格翻百倍
摘要：所谓“毛瓷”，即“毛主席用瓷”的简称。对于国人而言，“毛瓷”早已不是一种瓷器的代名词，而是整整一代人对于青春和生命的红色记忆。
20年翻百倍毛瓷还能玩吗
所谓“毛瓷”，即“毛主席用瓷”的简称。对于国人而言，“毛瓷”早已不是一种瓷器的代名词，而是整整一代人对于青春和生命的红色记忆。
去年，在保利香港的一场拍卖会上，一套五件釉下五彩毛瓷碗以800万元的高价成交，成为本场拍卖会上的“标王”。当代官窑瓷出品的高价“毛瓷”再一次成为世人瞩目的焦点，它代表着当时中国瓷器的最高水平，其工艺价值、艺术价值和收藏价值得到了越来越多藏家的关注。据了解，目前市场中真品“毛瓷”的存量稀少，其市场价格也一直居高不下。此外，文玩杂项专家姜跃进提醒收藏者：“目前收藏市场中见到的那些所谓‘毛瓷’以赝品、仿品居多，所以大家在收藏‘毛瓷’时一定要弄清来源，谨慎选择。”
神秘“毛瓷”存世量稀少
在中国陶瓷发展史上，“毛瓷”因其造型和风格上鲜明的时代特征占据着重要位置，它一直以来也代表着这一时期瓷器制作的最高水平。其中，醴陵“毛瓷”和景德镇的“7501毛瓷”是最为收藏界推崇的两个品类。
湖南醴陵在民间就有“红色官窑”之称，几代国家领导人对醴陵瓷的偏爱更令它蒙上了一层神奇色彩，这也大大提升了其价值。1974年，醴陵为毛主席定制了一批专属瓷器，此后便没有继续生产，应该说这是“毛瓷”中的珍品。这批“毛瓷”选用特制的湖南“洪江泥”做胎，绘画用氧化铀做颜料，大胆将胎体倒装入窑，先经1360摄氏度的高温成瓷，之后在碗口上施一层白色低温釉，再经700摄氏度的低温烧烤。1974年11月，烧制出一批釉下五彩薄胎碗，晶莹剔透、温润可人。碗内外用红月季、红芙蓉、红秋菊、红腊梅四种纹饰，分别代表着春夏秋冬。相关资料统计，目前醴陵“毛瓷”藏品的数量不超过4000件，其中流落民间的数量仅不到2000件。
在醴陵“毛瓷”之后诞生了景德镇“7501毛瓷”，缘何名为7501？据了解，烧制毛主席专用瓷被视为1975年中央的头号任务，但其实因为毛主席身体的原因，1976年烧制好瓷器后并没有更换，所以严格来说，毛主席并没有使用过“7501毛瓷”。但由于“7501毛瓷”高超的艺术成就一直以来都被业内称做前无古人后无来者的中国现当代瓷器的巅峰之作，同时它也是目前保存最为完美最齐全的一套红色官窑瓷器。此外，制作过程中所运用的“对花”装饰和釉下五彩的工艺设计也是史无前例。姜跃进说：“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬一直以来是业内对‘7501毛瓷’的评价，应该说‘7501毛瓷’代表了当时中国陶瓷大师们的集体智慧，也是中国陶瓷史上的巅峰之作。”
无论是醴陵“毛瓷”还是“7501毛瓷”都是现当代瓷器中精品中的精品，并且其数量极为有限，据估算两种“毛瓷”总量不会超过50000件。随着人们对“毛瓷”认识的不断深入，其价格也在急剧攀升，并且已经成为市场中的收藏新热点。
“毛瓷”价格20年翻百倍
人们常说物以稀为贵，“毛瓷”一直以来被人们称做红色官窑瓷器，这种在特定历史条件下产生的瓷中精品也因为那时产量的控制，造成存世量稀少。
20年来，这批带有神秘色彩的瓷器从当初的每只几千元涨到了现在的几十万元，还有一些“毛瓷”精品价格能够达到百万元。姜跃进说：“从目前‘毛瓷’的一级市场来看可谓异常活跃，很多藏家会到原产地寻找‘毛瓷’的身影，此外，再造‘毛瓷’的价格也随着一级市场的火热水涨船高，正在成为藏市中炙手可热的藏品。”
据了解，目前“毛瓷”的收藏主要以馆藏为主，绝大部分都收藏于韶山毛泽东同志纪念馆、中南海丰泽园、武汉东湖毛泽东旧居纪念馆和湖南省文物商店红色官窑珍藏馆等处，真正流入民间的很少。目前，很多流通于市面的“毛瓷”，据说是1982年春节景德镇轻工业部陶瓷研究所将原来封存的2000件“7501毛瓷”发给职工的福利。
为何“毛瓷”的价格会在20年翻了百倍，姜跃进说：“首先‘毛瓷’的原料十分珍贵，它用了储量已近枯竭的临川高岭土；其次，这批‘毛瓷’的制作者都是当时顶尖的工艺大师，无论从设计还是制作都堪称是难以超越的瓷中精品；此外‘毛瓷’中蕴涵着丰富的政治、历史和人文意义。这些都是神秘‘毛瓷’在一级市场中火爆的原因。”
但也有业内人士指出：“虽然‘毛瓷’在拍卖中屡创高价，但毕竟上拍的数量极为有限，拍卖作为艺术品的二级市场，是一个对艺术精品进行遴选再交易的市场，在二级市场中‘毛瓷’这一说法也一直存在着争议，醴陵‘毛瓷’和景德镇的‘7501毛瓷’直到现在也没有一个公认可信的标准告诉人们到底谁才是真正的‘毛瓷’，这也是为什么各大拍卖行很少触碰‘毛瓷’的原因之一。”（下转F2版）
■“7501毛瓷”四绝
白如玉，景德镇独有的临川高岭土，烧制瓷器晶莹剔透，洁白如玉。
明如镜，瓷器表面光滑莹亮，如镜面般泛清银色光芒。
薄如纸，瓷器壁厚不足毫米，以光线照射几乎透明，注入开水亦无烫手之感。
声如磬，以手指轻扣敲瓷器，其声清脆悦耳，有如磬乐音。
市场仿品多收藏需弄清来源
当代的“毛瓷”虽然属于日用瓷，但它在制作上选用了最好的原料，也集中了当时陶瓷界最好的制作人才，具有珍稀性，因此使它具备了收藏的特性。正因为“毛瓷”的收藏价值较高，市场的卖价不断攀升，所以仿制品也在不断增多，收藏爱好者在交易时需要格外留意，切莫掉以轻心。姜跃进表示：“在当前古玩市场比较混乱的环境下，收藏‘毛瓷’除了让行家长眼外还应尽量把握一点——流传有序。”
据了解，目前景德镇在大量地仿制“毛瓷”，市场中的“毛瓷”大部分都是仿品，而且很多几乎可以乱真。业内人士表示，收藏此类藏品时，流传有序是重要的评判标准之一。
姜跃进说：“现在市场上的仿品主要有几类：一是用相同的窑历年来生产的其他陶瓷产品冒充珍稀品种，最典型的就是用‘7801’冒充‘7501’；二是利用当时剩余白瓷胎进行‘后加彩’；三是现在一些私营陶瓷厂进行仿造，比较粗糙，很容易鉴别。因为‘毛瓷’从原料、工艺等各方面来说都是顶尖水平，我们还可以从器形、釉面、胎质和纹饰等方面进行鉴别，了解各类器物的特征和规格，观察胎和釉的细致程度。”
据了解，目前市场上真“毛瓷”的数量不多，但也不是所有的“毛瓷”都有很高的价值。相关专家表示，总体而言最有价值的应该是送入中南海的产品。它们在质量上无可挑剔，在品种上也是最全的。当然这批“毛瓷”已为国家所有，很难再进入市场流通。至于其余那些流散于民间的“毛瓷”，有些质量还可以，但也有相当一部分是残次品，这类“毛瓷”的收藏价值自然要低一些。其次是那些制作工艺复杂且烧制数量较少的产品，如文具中的臂搁等也是不错的投资品种。
此外，因为“毛瓷”的数量稀少，收藏者还可以选择红色官窑生产的其他瓷器，它们的价格不会像“毛瓷”那么高不可攀，目前的价格也不高，还带有鲜明的时代特色，其代表着一个时代的陶瓷工艺水平，同时也寄托了许多人的怀旧情结，具有别样的收藏价值。
北京商报记者马嘉会
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■假“毛瓷”鉴定
第一，用轻工业部陶研所历年来生产的其他陶瓷产品冒充“毛瓷”产品，其中最典型的例子就是用“7801”冒充“7501”。
鉴定：“7501”画工严谨、细腻，“7801”画工粗糙，而且两者画法也有所不同，以釉下彩茶杯为例，观其梅花图案中向左伸展的梅枝叉，“7501”向上收笔，“7801”向下收笔，区别较为明显。
第二，利用制作“7501”时剩余白瓷胎进行“后加彩”。此种赝品均为釉上彩产品。
鉴定：这类瓷器有一个最基本的要点，就是白瓷胎上有质量缺陷，如黑点（铁点）、针孔、缩釉等。有的赝品为掩盖瓷胎上的质量缺陷，在彩绘过程中有意用桃花枝干图案等进行遮盖，必须仔细观察才能看出。
第三，私窑新仿品。一些私营陶瓷厂垂涎于“毛瓷”的惊人售价和由此带来的丰厚利润，积极网罗人才研制仿品。
鉴定：这些新仿“毛瓷”的制作水平与真品相比还存在较大差别，无论是胎质、造型、色彩以及画工还不及“7801”，明眼人一看便知。
名家画瓷渐成收藏新宠
中国工艺美术学会会员、江西省高级工艺美术师方黎波2009年创作的瓷瓶《春江水暖》(李力 摄)
在中国艺术品的价值被深度发掘、价位一再冲高的2010年，收藏与投资的话题受到了前所未有的关注。书画、玉器、钱币、珠宝等各个领域都有新生力量进入，而代表着中国几千年文化精髓的瓷器，更是由于被业内公认为“硬通货”而广受追捧。但是，由于近年来瓷器的价格一再走高，收藏的门槛也越来越高。在这样的情况下，不少投资和收藏的人将目光转向了当代名人瓷。而一些具有创新和探索精神的艺术家，也将触角伸入了“名家画瓷”的跨界合作当中。
瓷器价格一路飙升 投资收藏另辟蹊径 艺术并不仅存在于某一个板块，热爱陶瓷的人总能发掘新的领域——古瓷玩不起，我们可以从新的入手。当代名人瓷正是这样一个正在日益受到关注的热点。
所谓当代名人瓷，就是指民国时期一批著名陶瓷艺术家的作品和1959年获得国家首批“陶瓷美术家”称号的艺术大师创作的精品，以及后来获得国家“中国工艺美术大师”、“中国陶瓷艺术大师”、“陶瓷高级工艺美术师”等职称的名家作品。
在名人瓷备受关注的同时，他们的作品也不仅止于几万元的价位，一些百万元甚至千万元的成交价不断出现，给名人瓷的发展起到了很好的标杆作用。中国工艺美术大师张松茂创作的第二块《三顾茅庐》瓷板画就以1300万元成交。继其《三顾茅庐》系列之一于2005年卖出150万元之后，再次刷新了单件艺术陶瓷成交价纪录，被人称为“开创中国当代艺术陶瓷千万元时代”的作品。该件作品的购藏者认为，当代艺术瓷有着巨大的升值空间。
事实上，早在2004年的时候，当代名人瓷就开始活跃，并受到了相当一部分人的关注。据专家介绍，从2006~2010年这5年时间内，当代名人陶瓷的价格增长了10倍左右。大部分国家级大师的作品在当时可能只卖到7000~8000元之间，现在已经涨到了7万~8万元之间。从市场占有量方面来看，不论是在礼品市场，还是在投资收藏市场，名人陶瓷的销量每年也在以30%的速度增长。
专家认为，当代名人瓷的主要优势首先体现在工艺精湛上。从2009~2010年之间，陶瓷艺术的水准超过了历代的水平。因为科技的进步促进了整个陶瓷业的发展，比如颜料、配釉等都趋向于标准化。同时，分工更趋细化，也使得工艺师可以集中精力搞创新。再加上烧制技术的提高，也促进了陶瓷走向精品化。名人瓷的第二个优势在于可以保真。传统的陶瓷能在市场上流通的非常少，赝品可以说能占到60%。当代陶资则不同。更重要的一点在于，从价格发展和市场占有量的来看，当代名人瓷将是一个长期走高并且极具潜力的投资收藏领域。
投资收藏谨防代工 发扬光大仍需创新
然而，当代名人瓷并不是投资收藏的完美“避风港”或“保险箱”。随着其越来越受到关注，一些不好的现象也正在慢慢出现。最让投资者头痛的莫过于“赝品”和“代工”。
对于一般收藏者来说，能够从大师处订到工艺品当然是一件幸事，但是随着大师们受关注程度的提高，“千金难求一瓷”的情况也日益显现，不少藏家手中有钱，但订不到心仪的作品。许多无良的商家也正是瞅准了这一空子，大量复制大师的作品，扰乱了市场。“瓷都”景德镇就曾经集中销毁过冒充大师作品的所谓“名人瓷”。买到“赝品”固然让人窝心，但如果从大师处订来的也不是真品，而是“代工”的作品，恐怕就更令人伤心了。而据业内人士介绍，现在这种“代工”现象给艺术陶瓷的发展带来了不好的影响，需要从业人员尽快提高自律能力，否则会影响到市场的发展，打击收藏者的信心。
一方面是“赝品”和“代工”等现象扰乱了市场，另一方面是大师们满足于现状，鲜于创新。现在有不少大师日复一日、年复一年都在重复同一件作品。认为这就是所谓的个人风格，没有创新的动力，也不图进取，故步自封，在艺术方面没有更深的探索。其实艺术不应该是这样的，它需要不断地否定自己，才能不断创新。
而从收藏家的角度来看，也应该选择有个性的、有当代艺术风格的东西来收藏，这些才能算得上是真正的陶瓷艺术精品。
“名家画瓷” 探寻新路 “钱”景如何需要检验
说到创新，“名家画瓷”应该算得上是艺术陶瓷的一种探索和创新。
从大的范畴来讲，“名家画瓷”也应该归属到“名人瓷”这一大类当中。只不过“名家画瓷”更注重绘画领域和陶瓷领域的名人之间的一种跨界合作，以求达到更深刻、完美的艺术境界。
艺术家对于艺术天生就有一种狂热的追求。林风眠、谢稚柳、陆俨少等美术界泰斗，就曾在10寸瓷盘上绘就了“仕女图”、“泼墨山水”、“青花山水”等名作，堪称是瓷品中的奇葩。
而事实上，“名家画瓷”并不局限于书画界的名人与陶瓷大师联手合作，许多其他领域的名人对此亦有所涉足。一些影视名人也曾尝试着在陶瓷上留下自己的“笔墨”。这种跨界的合作，在近年来的拍卖场上得到了不少藏家的追捧，拍出了不错的价格。比如范曾“老子演义青花画缸”的134.41万元、江宏伟”留得残荷听雨声釉上彩瓷瓶”的13.4万元、徐乐乐“陆羽品茶图青花笔筒”的10.9万元等。
对于这种合作，专家认为，陶瓷艺术和绘画艺术历来是密不可分的。但是也必须认清一点，那就是搞绘画的人画得很有名，画陶瓷却不一定会很成功。因为从材料工艺方面来看，陶瓷绘画和纸面绘画是有本质区别的。很多美术家、画家在陶瓷领域还有学习的过程，并非所有名人画家来画陶瓷都能创作出艺术精品。
专家认为，如果为了一种商业目的，把艺术家聚集在一起搞一个创作的话，只是个“拼盘”而已，缺少高尚的艺术性，因为艺术品是一种心态平静的状态下创作的作品。但是，不论是哪一个领域的艺术家来合作，只要能发挥出自己的艺术特色，那都将会成为另一种形态的艺术品。
由此看来，“名家画瓷”是否能够成功开拓新的艺术品领域，实现艺术陶瓷的高品位跨越，还需要在商业和艺术之间作出抉择。