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奥地利邮政发行首枚陶瓷邮票

奥地利邮政发行首枚陶瓷邮票

陶瓷艺术 陶瓷文化 陶瓷瓷砖

2021-04-05

陶瓷艺术。

3月20日,奥地利邮政发行了首枚陶瓷邮票(见图)。虽然之前通过网络搜索我们看到许多有关陶瓷邮票的新闻,但从权威部门发行的角度来说,此次的这枚邮票应该算陶瓷邮票的“开山鼻祖”。

这枚世界首创的陶瓷邮票属于“奥地利经典品牌”系列邮票,系为宣传奥地利著名的瓷器品牌奥格腾瓷器(AugartenPorcelain)而发行。奥格腾瓷器工厂是世界著名的瓷器制造商,其历史可追溯到1718年,已经有近300年的历史,也是欧洲的著名瓷器产地之一,其创立初期就开始使用的装饰图案“维也纳玫瑰”,也成为了经久不衰的经典设计图案,这也是为什么此次陶瓷邮票上的图案就是“维也纳玫瑰”。

据介绍,印刷邮票所使用的“纸张”——陶瓷系在奥格腾瓷器工厂以960摄氏度的高温烧制24小时制造而成,其后上釉并在更高的温度下进行釉烧硬化。邮票图案是采用丝网印刷技术印上去的,为保证邮票图案(也就是陶瓷图案)的色牢度和对比度,相关色彩也要被加热至820摄氏度的高温。在以上的陶瓷邮票制作过程中,除了由于要在短时间内大量制造无法手工绘制图案而采用丝网印刷技术之外,其余采用的都是传统的奥格腾瓷器制造工艺和流程。

除了陶瓷邮票之外,近年来奥地利邮政还发行过水晶邮票、刺绣邮票、陨石邮票、3D邮票等新奇邮票品种。

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瓷上邮票演绎陶瓷的另一种美


在中国历史的长河之中,陶瓷从未与其他的载体相结合,一直以一种独立的艺术形态存在于中国的文化之中。而如今,随着收藏品市场的发展,陶瓷也开始和邮票相结合,组成了“瓷上邮票”,呈现出来陶瓷艺术的另一种美。中国国家画院研究员、“瓷上邮票”系列邮品总策划人王鲁湘表示,将邮票和陶瓷结合,形成“瓷上邮票”这样的艺术新形式,是收藏界的一次跨界新尝试。

陶瓷工艺衍生的邮品

1月5日,《丁酉年》生肖鸡票将与集邮爱好者见面。而另一款陶瓷概念的“十二生肖瓷上邮票”“瓷上邮票鸡缸杯”和“瓷上邮票大吉”3款生肖陶瓷邮品,将与《丁酉年》生肖鸡票同步首发。代表国家形象的邮票和中国传统文化的瓷器,将进行一次跨界融合和完美展现。

据悉,此款邮票由中国集邮总公司联合江西景德镇景德瓷器有限公司联合开发。据景德瓷器有限公司总经理董克勤介绍,“十二生肖瓷上邮票”采用了陶瓷流延成型工艺,成品只有0.25毫米厚度,晶莹洁白、润滑如玉,再施以釉上五彩,将我国第一轮生肖邮票图案制作成190毫米×138毫米的陶瓷仿制产品,并按中国传统书画的册页样式,用上等宣纸装裱成册,附上韩美林设计的《丁酉年》鸡票大版,美观大方、典雅时尚。内含《丁酉年》邮票大版1套、瓷铂仿印的第一轮生肖邮票(12枚)及《丁酉年》邮票(2枚),限量发行1万套。

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这种高科技陶瓷大多用在航天、航空及电子领域,用在民用领域尚属首次。据介绍,这种特殊陶瓷工艺采用高纯的氧化铝陶瓷材料和高纯的氧化锆制作,并采用陶瓷流延成型工艺进行加工,才能制成如此平、薄、透的瓷铂。瓷上邮票的所有颜色均通过烧制工艺进行上色,工艺难度大。《十二生肖·瓷上邮票》将印刷工艺和烧制工艺进行了完美结合。

吸引更多藏家群体

陶瓷,其“白如玉,薄如纸,声如磬,明如镜”,自古受到君王与百姓的喜爱。说到陶瓷收藏,王鲁湘指出,当今世界仍然认为中国陶瓷的文化高度、美学高度,尤其是陶瓷所代表的东方美学是不可逾越的。中国瓷器的收藏在世界上成为一个单独的门类,与中国字画等文化属性强烈的艺术品在世界上的收藏不同,中国瓷器能够让全世界的人欣赏,其收藏也具有全球性和普世性的特点。而瓷铂素有白色黄金之称,邮票与瓷器的结合为邮品设计增加了一个新的门类,也给集藏爱好者提供了一个新的收藏选择。

陶瓷艺术和邮票艺术是收藏的两个领域,面对的藏家不尽相同。而将陶瓷和邮票结合起来,在进入收藏市场后,两个领域的收藏者可以重叠起来,进而达到增加收藏受众的目的。董克勤解释,当“瓷上邮票鸡缸杯”投向市场时,如果是邮票的收藏爱好者,有了心仪的邮票,还搭配了4只精致的鸡缸杯,很值得购买。鸡缸杯也是一件不错的收藏品。送人或是自己收藏都可以。而在这样的推广方式中,无形中会培养一批原来不是邮票或者陶瓷的收藏者。王鲁湘表示,将代表着中国传统文化的杰作,运用高科技工艺,使之变成平民化和标准化文化的衍生消费品,是在大众中传播、推广中国传统文化的创新之路,此次跨界融合,既提升了陶瓷邮品的文化和艺术内涵,也提高了其收藏价值。

而景德瓷器与中国集邮总公司合作,是一次厚积薄发的历程。如今的景德镇已经从原始的制瓷走进了新陶瓷时代。现在景德镇采取了自主的新材料配方、无限创意的新瓷设计、专有的“维甄”陶瓷防伪技术、正名的“景德窑”商标、标准化的运营体系,从而成为了故宫博物院、中国美术馆、中国集邮总公司的战略合作伙伴。

东鹏陶瓷文化“三部曲”已全国发行


13日,广东东鹏陶瓷向全国公开发行《一脉相承鹏飞世界》等陶都文化“三部曲”。首发仪式上,东鹏陶瓷董事长何新明还与凌宇书屋总经理冯云、《陶瓷报》社长刘小明进行了签约(见彩照),将以代销形式对《一脉相承鹏飞世界》等3本著作展示与出售。并向四川地震灾区捐送了价值10万元的新著。

佛山市文艺批评家协会主席安文江、佛山期刊出版总社总经理郗选等专家与学者发表了书评,认为3本新著足以展现陶瓷行业的面貌,为陶瓷界标杆示范、为文艺界锦上添花,堪称南国陶都精粹三部曲。

据介绍,东鹏此次推出的三本书从不同的角度,展现了佛山陶瓷的文化精粹。《一脉相承鹏飞世界》以图文的形式,重点介绍了石湾的陶瓷发展历程《陶瓷应用设计专业手册》则对瓷砖应用设计的构思、构图、施工等进行了详细阐述,是建陶行业第一部关于瓷砖应用设计的工具书《他们眼中的东鹏》展现了东鹏塑造民族品牌、经营企业文化的历程。“东鹏的根在石湾,推出这三本书,是为了寻找生生不息的陶都文化,表达我们对陶都文化的思考与传承的责任。”何新明说。

景德镇博大陶瓷青花斗彩《国韵》餐具发行


10月1日下午,博大陶瓷“向祖国70华诞献礼”青花斗彩《国韵》餐具发行仪式在陶溪川景元厅举行。市人民政府副市长孙鑫,市瓷局、博大陶瓷相关负责人与创作者共同为《国韵》餐具揭幕。

据介绍,荣获了“向新中国成立七十周年献礼”陶瓷艺术创作与设计大赛“杰出成果”奖的青花斗彩《国韵》餐具,全球限量发行2019套,是景德镇博大陶瓷为庆祝中华人民共和国成立70周年,联袂著名陶瓷艺术家张学文教授历时两年多时间研发设计、制作出的祝福祖国70华诞、具有历史纪念意义的产品。该套餐具器型由博大陶瓷原创设计烧制,胎质细腻、稳重端庄;花面由张学文教授设计,清新典雅、色泽丰盈,以象征着富贵吉祥、高贵典雅的国花牡丹为题材,寓意祖国繁荣昌盛、人民幸福安康。

《国韵》餐具在继承青花斗彩的优秀工艺传统基础上同时有两大创新亮点和特色:其一是作者首次将青花斗彩工艺独具一格地创新运用于日用瓷设计;其二是主体牡丹色调各有变化,衬托出青花主调下的花卉异彩纷呈各有不同,在统一中求变化,变化中见统一,配套理念和方式创意新颖,体现了的精致高雅和艺术魅力。

博大陶瓷负责人表示,作为唯一一家荣获世博会千年金奖的企业,公司将肩负起承载历史、传承千年陶瓷文化,再续千年历史辉煌的责任和使命。进入新时代,博大陶瓷将以博大的气度与胸怀广纳古今天下所长、融汇全球陶瓷文化、聚集技艺及人才的全面融合发展,承载陶瓷艺术在新时期的探索与革新,承载着景瓷复兴的期盼和使命,承载着让景德镇这座千年古镇焕发全新的艺术生命,再一次走向全球的历史责任!

建国以来首套“艺术”日用瓷将发行


“全世界70%以上的日用陶瓷在中国制造,但在国际上的高档日用陶瓷展厅内却很难觅到‘MadeinChina’的字样,占陶瓷市场绝大多数的日用陶瓷不够艺术、缺少自己独特的设计是主要原因。”对于有着悠久历史的陶瓷这一传统工艺,清华大学美术学院教授张守智很担心。记者昨天获悉,由陶瓷设计专家组共同完成的“有限发行收藏版21头茶、咖啡具日用瓷”将在今年年底正式发行。这标志着在日用陶瓷艺术化的道路上迈出了艰难的一步。寻求日用瓷的艺术据介绍,此次“有限发行收藏版21头茶、咖啡具日用瓷”共2000套。负责造型设计的张守智、杨永善教授都是著名陶瓷艺术家,其作品紫砂《曲壶》被美国纽约大都会博物馆等收藏。进行画面装饰的常沙娜教授是国内外知名的敦煌艺术和艺术设计研究专家。在设计完成后,这次所有的陶瓷生产都将靠纯手工完成。几十个工人每天也只能生产两套,而因为调色和特殊形制的原因,也有不少作品“夭折”。一位陶瓷收藏家告诉记者,虽然这是一套日用陶瓷,也有极高的收藏价值。陶瓷优势资源正被“蚕食”“在中国菜肴红火的同时,我们看到很多餐馆使用的瓷餐具几乎一样。”清华大学美术学院副院长杨永善教授认为:“日用陶瓷不仅是一种器物,更是一种特殊的文化形态,以艺术的形式在潜移默化中影响人们的生活。”但国内存在的现状是多数日用瓷企业为了维持生存,只把日用陶瓷作为器物来生产。作为一大陶瓷产地,潮州拥有的工艺美术师等专业艺术设计人员却不足10人;而另一方面,因为接受来样订单,设计人员无用武之地,大量艺术院校相关学生进不了瓷区。“中国曾在古代就以陶瓷享誉世界,我们在材质、工艺和设计方面都有自己的优势。”原中央美术学院院长常沙娜说。许多外国公司正是看中了这些优势,进驻佛山、潮州和唐山等产瓷地,用当地的资源和人力生产他们设计的“艺术”日用瓷。张守智介绍:“这些产品出口后没有任何中国的标签,在国外高档‘艺术’日用瓷的展厅中以高出国内产地30倍的价格成交。”同时,外国公司又“收购”一些有特色工艺的制瓷厂家,如以高温釉下彩工艺闻名的湖南群力瓷厂几个月前就被韩国某公司掌握了控股权。由著名陶瓷艺术设计专家组打造的这套日用陶瓷是一种尝试,希望可以带动国内日用陶瓷艺术设计,中国陶瓷艺术大师李游宇表示。

陶瓷知识:特种邮票上的汝窑四件套详解


中国陶瓷文化源远流长,在宋代就享有汝窑为魁之誉的清凉寺汝瓷则代表了中国陶瓷艺术的最高水平,在我国青瓷史上具有划时代的意义,有很高的学术研究价值和独特的文化艺术价值。为弘扬中国陶瓷文化,2002年3月30日,国家邮政局在全国正式发行了一套以汝窑瓷器为题材的邮票《中国陶瓷汝窑瓷器》,可谓中国古陶瓷界的一件盛事。该套邮票以中国故宫博物院传世珍品北宋弦纹三足樽、北宋三足洗、北宋碗和北宋盘为素材,展示了汝窑瓷器文物独特的魅力。

弦纹三足樽弦纹三足樽传世共两件,一件收藏在北京故宫博物院,另一件收藏在英国达维德基金会。属宫廷陈设用瓷。选入汝瓷邮票的这件弦纹三足樽,为北京故宫博物院的镇院之宝,是传世汝瓷中的大件器。据北京故宫博物院的古陶瓷专家介绍,此樽是20世纪50年代初期从北京街头收购入宫的。弦纹三足樽高12.9厘米,口径18厘米,足径17.8厘米,器形仿汉代铜樽烧制而成。樽直口、圆筒腹、平底,由三个变形兽足支撑。樽外壁上中下凸起七道弦纹,中部三道,近口及底部各有两道。工艺上采用支烧,底有五个小支钉痕。器物制作庄重古朴,气韵高雅,上中下三层七道弦纹,更增加了三足樽庄重肃穆之感。胎质细腻,呈香灰色,胎体较轻。里外满釉,呈天青色微泛蓝,并有细小浅白的开片,俗称冰裂片。色质柔和莹润,造型完美和谐,代表了汝窑青瓷的最高水平。据专家介绍,该樽曾于4年前赴美国展出,在现代灯光照射下,显得高雅至极,尊贵至极。

三足洗

三足洗又称三足盘,属宫廷陈设用瓷,传世仅此一件,无法估其价。器身高3.6厘米,口径18.6厘米,足距16.7厘米。仿古铜器式样,直口平底,底部分布有五个细小的支钉痕,三个弯曲形足鼎立。经笔者考证,不知何时,其在三足均断一截,并经打磨,这已由清凉寺汝窑遗址出土的三足洗足子标本得到证实。北京故宫博物院的李辉柄、王丽英等古陶瓷专家已予以认同。三足洗的造型非常简洁雅致,制作严格规矩,一丝不苟,其口底清楚利落,口外有一道绕一周的弦纹。里外施釉,色略淡,开有冰裂片,釉色光泽莹润,显示出汝窑青瓷的特殊魅力。这种素雅、清逸的色感,可能是宋徽宗当年弃定用汝的主要原因,亦是当时上流社会的时尚和统治者审美情趣的反映。由于此器物形神兼备,烧制十分精美,清代乾隆皇帝题诗一首,刻于器底:紫土陶成铁三足,寓言得一此中函,易辞本契退藏理,宋诏胡夸切事谈。

汝瓷碗传世有两种款式,一是台北故宫的荷口碗,仅一件;二是这次汝瓷邮票上选用的北京故宫珍藏的撇足敞口微外卷沿碗,这种碗共有两件,另一件在英国达维德基金会。均属宫廷陈设用瓷。汝瓷邮票上这件汝瓷碗高6.7厘米,口径17.1厘米,足径7.7厘米。从其敞口微外卷沿,深腹、外撇足看,是仿唐代金银器碗的造型。其足内有五个小支钉痕。香灰胎,质薄体轻,碗里外施满釉,釉色天青微泛蓝,色泽典雅含蓄,釉面开有细碎纹片,若用十倍以上放大镜观察,会发现釉中含有寥若晨星的稀疏气泡。器底刻诗一首:秘器仍传古陆浑,祗今陶穴杳无存。却思而久因兹朴,岂必争华效彼繁。口自中轨非土匦,足犹钉底异匏樽。盂圆切已近君道,玩物敢忘太保言。乾隆己亥御题。乾隆己亥年为乾隆四十四年,公元1770年,距今已是二百多年了。

这件汝瓷盘,是传世十几件汝瓷盘中的一件,仅北京故宫博物院就珍藏4件,邮票上这件是其中最大的一件,高3.4厘米,口径19.6厘米,足径13厘米。釉色天青纯正,内外均开冰裂片,底足外撇,满釉,五支钉支烧,是标准的汝官窑器物,属宫廷陈设用瓷。清凉寺汝官窑遗址出土有与这件汝瓷盘尺寸相等和大小不等的汝瓷盘残器数种。据佳士得国际拍卖公司驻上海办事处首席代表朱仁明女士介绍,1992年,该公司纽约分公司曾于当年拍卖一个汝瓷小碟,拍出价是1400万美元,可见汝瓷的身价有多高。

瓷都首次发行“置镇千年纪念瓷”


历时四年,鼎成大器。

景德镇旧称“昌南”,宋真宗景德元年(1004年),宫廷诏令此地烧制御瓷,“命陶工书建年"景德"于器”,景德镇由此得名,此后千年以来,窑火不断,大师辈出,精品叠陈,为中华陶瓷集大成者,被世人誉称“千年瓷都”。

1004是景德镇标志性的数字。公元1004年,景德镇肇始,“瓷都”美名扬天下,公元2008年,恰逢景德镇置镇1004年的又一个历史轮回,巍巍中华,共襄盛会,举世瞩目,国运昌隆耀古今,历史不经意地将1004和2008镌刻在中华民族的记忆里,这是历史的巧合,也是中华之盛事。为尊仰先贤,传承历史、铭刻盛世,以“弘扬民族文化、推广瓷都品牌、发掘名家精品,保护传统工艺”为宗旨,由中国文物学会、景德镇市文物局、景德镇市瓷局领导组织陶瓷工艺大师和专家学者,历时4年,反复遴选工艺创意,严格按照古代御瓷手工制瓷标准烧制景德镇历史上第一款“瓷都千年纪念珍藏瓷”《瓷韵1004》,以瓷都极其本色、极其精粹的瓷器文化为千年华诞献礼,分享千年瓷都的荣耀与辉煌。

专家表示:景德镇的历史就是一部陶瓷工艺史。1700多年薪火相传,1000多年御窑历史,600多年官窑制度,沿袭相传千年的景德镇手工制瓷工艺,是瓷都真正的内涵所在。《瓷韵1004》不仅表现了瓷都“工匠来八方、器成天下走”的历史风貌,更重要的是,再现了景德镇传统手工制瓷工艺的精髓,让现代人感受到千年瓷都的厚重,领略到我们祖先的智慧,从更深层次说,这才是真正地在记录历史。

千年礼赞

盛世颂歌

《瓷韵1004》由"瓷之源"和"韵之脉"组成,瓶高:44cm,共绘有人物60多个,再现了景德镇"匠自八方来、器成天下走的"瓷都风貌,歌颂了盛世中华艰苦创业,自强不息的民族精神,展现中国艺术瓷最高工艺。

“瓷之源”,以苍松斗雪为主饰,树干苍劲有力,凛霜傲雪,寓意千年瓷都艺术之树常青,国瓷源远流长。画面生动地刻画了瓷都商社林立、陶工奔走、客似云来、货船如织的繁荣景象,形成了一幅完整的“匠自八方来,器成天下走”的风景长卷。远处高峰兀立,云岫渺茫,丛林村舍与水势江船,动静相映成趣。整体画面布置疏密得当,层次丰富,洒脱而富有灵气,把景德镇的大好河山、制瓷之源描绘得淋漓尽致,“理”、“趣”、“韵”恰到好处。

“韵之脉”,以梅雪争春为主饰,寒梅凌霜绽放,生意盎然,寓意中华民族坚韧不拔,千年古国盛世逢春,民族之精魂,中华之气度跃然而出;快乐的童子,辛勤的陶工,则寓示千年瓷都薪火相传,生生不息。画面以凌宗正先生1964年的金奖作品《红梅颂》为原型并加以重新创作,80多盛开的红梅,表达了80岁高龄的凌宗正先生对祖国、对故乡瓷都那份无法割舍的艺术之情。整体画面构图严谨、层次分明、气势恢弘,“神”、“意”、“形”艺趣天然。

海拔800米的高岭土御瓷工艺标准独家雪景配方四次入窑100多道手工工序

凝固千年历史,无上御瓷工艺

其选材之精、工序之繁、技术之难、耗费之甚、苛求之严,

再现了“华缛之极、无上之品”的御窑工艺,代表着景德镇制瓷的最高水平。

瓷质:稀中选珍,破例开采海拔800米的景德镇原产高岭土。

景德镇高岭土经过数百年开采,存量稀少,已经被重点保护。为了确保《瓷韵1004》真正达到御瓷水准,此次破例开采海拔800米以上的高岭土,更是瓷中珍稀,纯度高、白度高,仅是最简单的淘泥,就比平常多花3倍时间,经过7-8天的反复淘洗,珍中选精,确保瓷质细腻精白,圆润通透,纯净无杂质。

釉质:施青白釉,白度达70%,白中闪青,晶莹如玉,光照见影

青白釉是宋、元两代景德镇窑最著名的品种,权威陶瓷专家认为:《瓷韵1004》釉质细腻,发出丝绸般的光芒,细、白、光润,胜于宋瓷。

成型:72道传统手工制作,尽显顶尖技师神奇工艺。

严格按照古代御瓷制作流程,“过手七十二,方克成器”,《瓷韵1004》器型选用工艺难度较大的“莲子”瓶型,造型古朴端庄,溜肩圆润,有宋瓷意蕴。纯手工拉坯、手工利坯,挑选景德镇顶尖技师担纲制作,仅成型就需要72道工序。

内外修坯是是形成景德镇陶瓷风格的一个独特的技术保障。《瓷韵1004》利坯工作全部由数十年经验的老技师担任,仅手测目视,就可以做到器型表面光洁,体轻壁薄,细密有致,整齐划一,令人赞叹不已,以为神技。

绘瓷:重工粉彩雪景,独特国画技法,独家原料秘方。

《瓷韵1004》是凌宗正先生晚年的精品佳构,不仅画工精细,更体现了凌宗正大师对材料和工艺的整体把握能力。

凌大师在长期的实践中,创造了绘制雪景的独家原料秘方,以“艳黑”为主勾画山岭,以赭石皴染阴阳层次,墨分五色,秀润磊落,料里藏花,尤其是渲染雪的特点,使画面彩料

浓淡自如,雪色逼真,层次有度。既有传统填色的粉润效果,又具有画意生动的意味,经高温煅烧后,微微凸起瓷面,晶莹剔透,柔和粉润,确有天工之美。

烧窑:四次入窑,难度极大,成瓷率不到10%。

《瓷韵1004》第一次大胆地采用雪景粉彩工艺制作,为保证天色及山间雪雾能浓淡逼真,微妙而富有变化,经过反复试验,特别单独入窑烧制。因为画面复杂,工序繁多,增加了烧成次数,最终成瓷率不到10%。

边角:采用传统的轧道工艺,细微之处亦显大器之美。

《瓷韵1004》即使在边角等细微之处,也严格按照御瓷标准精心设计,不厌繁难。边角饰以下九上五宋代素身龙纹和祥莲如意纹饰,取宋帝赐名之意,寓意“国瓷之都”、“九五之尊”、“吉祥如意”。所谓“轧道”(亦称“锦上添花”),就是在白瓷上先上一层颜色,然后在颜色上用极其尖细的特殊工具轧出所需要的花纹纹样,像轧出来的一样,细致而华丽。此工艺因其繁难,自清乾隆后的官窑瓷器上都难得一见。

一代宗师·雪景大王

凌宗正

80高龄力作

凌宗正,中国著名的陶瓷艺术家,1929年生于景德镇,从事陶瓷艺术创作60多年,醉心艺术,淡泊名利,被陶瓷美术界誉为“当代雪景第一人”,被收藏届评为“收藏家喜爱的陶瓷艺术大师”,被景德镇业界人士尊为“一代宗师,雪景大王”。

凌宗正自幼受教于其祖凌美材,并得到雪景山水创派大师的指点,16岁开始即在瓷坛崭露头角,是深得景德镇传统陶瓷文化精髓的老一辈艺术家。他的作品高古幽远,沉静洗练,意境苍远而不阴晦,手法老练而不失新润,堪称一绝。

1964年《红梅颂》在我国首次实验成功爆炸原子弹的纪念瓷评选荣获金奖。

1980年《风雪出诊》、《踏雪寻梅》获江南六省全国陶瓷美术巡回展一等奖。

1983《群贤会》获轻工业部优秀创新一等奖,《程门立雪》、《红拂》获技术创新一等奖。

1993年,扇形瓷画《踏雪寻梅》获日本恩巴中国近代美术馆之陶瓷名作一等奖,并被该馆重金馆藏。

2006年,《梁园飞雪》、《渔归》、《瓷都观音阁》、《柏图精舍》获中国收藏家协会陶瓷美术评比一等奖。

2008年《瓷韵1004》套瓶被选定为景德镇置镇千年纪念珍藏瓷。

千年一遇“千年瓷”

景德镇表示:要对得起祖宗、对得起后世、对得起“千年瓷都”,为彰显《瓷韵1004》的价值,特别授权独家使用“瓷都千年华诞徽标”。

瓷器底款烧制瓷都千年华诞专用标志

为保证“瓷都千年纪念珍藏瓷”的权威性和不可复制性,景德镇授权《瓷韵1004》独家使用“瓷都千年庆典标志”,在每个瓷瓶底部均烧有此专有标识,明确表明景德镇对“瓷都千年纪念珍藏瓷”的高度重视和精品决心。

《瓷韵1004》是景德镇历史上第一次发行的“瓷都千年纪念珍藏瓷”,由中国文物学会、景德镇市文物局、景德镇市瓷局联合监制发行,每套产品均配有大师签名的永久性瓷板收藏证书及国家权威机构出具的监制证书、公证书,一证一号,全球绝版限量发行1004套,首次发行价每套36800元。因工艺难度极大,每天限制配额发行,敬请快速行动,抓住千载难逢的收藏机会!

广州惟一发行地址:广州市环市中路339号

广州国际大酒店中央一层

收藏热线:020-3353549615800030526

奥运特许四君子瓶湖南醴陵造 全球限量发行8000套


“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”,产于湖南醴陵的奥运·梅兰竹菊四君子瓶,品质优异,已被北京奥组委确定为2008年北京奥运会特许商品。今天上午,北京奥组委和湖南省株洲市在首都博物馆举行新闻发布会,奥运·梅兰竹菊四君子瓶首度亮相、美惊四座。这套瓷瓶将在全球限量发行8000套。

每只瓶底都有防伪标志

“这款四君子瓶采用‘釉下五彩’工艺烧制,它曾被誉为‘东方陶瓷艺术高峰’。”北京奥组委市场开发部副部长王禹介绍,四君子瓶还结合了奥运会徽、福娃和名人诗词等图样,是奥运史上第一套将诗、画、瓷三种元素完美融合的奥运瓷器。

“奥组委给这套瓷器的批号是102801,全球仅限量发行8000套。”王禹说,全套瓷器包括“梅瓶、兰瓶、竹瓶、菊瓶”4只,内含奥运、五彩、福娃、名花、名诗、名字、名家七大珍贵元素,寓意北京奥运神圣和纯洁。

在颜色上,四君子瓶也被巧妙地设计成了五彩,有机结合了奥运五环。46道工序,全部纯手工打造,在王禹看来,四君子瓶是百年奥运与中华千年陶瓷的结晶,为此,在每只瓶的瓶底都设有防伪标志。

毛泽东同志纪念馆将收藏

“看到家乡采用‘釉下五彩’工艺,制造出来的这套四君子瓶能为奥运添彩,我感到很高兴,也很荣幸。”在今天的新闻发布会上,中国军事科学院毛新宇博士将一套四君子瓶赠送给毛泽东同志纪念馆收藏。

中国陶瓷工业协会秘书长傅维杰在新闻发布会上介绍,上个世纪七十年代国务院委托醴陵开发过一套毛泽东同志的用瓷,采用的就是“釉下五彩”工艺,这次产于醴陵的梅兰竹菊四君子瓶所采用的工艺是对“釉下五彩”工艺的继承和发展。傅维杰认为在北京奥运会倒计时300天之际推出这套瓷器,很有意义,这预示着醴陵红官窑正从中国推向全世界。

参加新闻发布会的湖南省株洲市委副书记、代市长陈君文接受红网记者采访时表示,株洲市将要把醴陵这个古瓷都建设成为一座现代陶瓷工业新城,在醴陵将会崛起一座新兴的陶瓷工业园。

环保特点体现绿色奥运精神

“釉下五彩”是在经素烧后的泥坯上直接作画,浇上高白透明釉经高温烧成。奥运·梅兰竹菊四君子瓶瓷化强度大,釉面玻璃化程度高,耐酸耐碱,色泽丰富,经久不褪,有效减少了彩料中铅、砷等有害元素的溶出,具有环保安全特性。

因此,奥运·梅兰竹菊四君子瓶也是“科技奥运、绿色奥运、人文奥运”的承载与体现。

红色收藏品“和”瓶近期将向社会公开发行


一款由原毛泽东用瓷主设计师李人中设计、原毛泽东用瓷制作小组精心制作的红色收藏品“和”瓶将于近期向社会公开发行。这款“和瓶”是为纪念抗日战争胜利六十周年暨反法西斯战争胜利六十周年而特制的纪念品。

据湖南省收藏协会负责人介绍,为了让收藏家收藏到真正有价值、绝版的“和”瓶,他们将从上万件成品中挑选出二千零五件无瑕疵的正品公开发行,其余的“和”瓶和模具将在十月十四日前全部销毁。在今日举行的“和”瓶绝版毁模仪式上,二百余件“和”瓶和近百件模具被压路机碾得粉碎。

这款“和瓶”主体高四十厘米,为弹头形状,意寓那枪林弹雨的战争年代和在那个年代牺牲的革命先烈。瓶身的花卉图案为杜鹃花,画面色彩绚丽,铀色滋润悦目,有“薄如纸、白如玉、明如镜、声如罄”之感。杜鹃花下方还摘有朱德诗句“浩气传千古,清漳吐血花”。此款瓷器从器形到瓷上所绘图案和诗句都突出了“战争与和平”的主题,展现了中华民族永不屈服的精神,故称之“和”瓶。

此外,“和”瓶还采用了“红官窑”和“湖南省收藏协会监制”两个底款,双底款的陶瓷在历史上并不多见,因此更突显出“和瓶”的珍贵。

据预计,此款“和”瓶的发行价将达到万元人民币以上。

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