民国瓷器的鉴别。
收藏古代瓷器，常常被人们视为一种陶冶情趣的雅兴和投资生财的手段，还当作财富、品位、身份的象征。因此有愈来愈多的人将资金投入到古瓷收藏之中。长期以来投资者追逐的热点一直是明代和清代康熙、雍正、乾隆时期的精致瓷器，可以说它们是瓷器投资中的“绩优股”。这几年由于收藏队伍的日益扩大，市场需求的不断增加，一些民国瓷器已逐渐成为了抢手货，而且价值也在不断攀升，因此投资前景十分可观。
投资者在选择对象时，仍应避免盲目性。首先在投资品类方面，应将具有一定艺术价值和文物价值的精品作为重点。具体说有以下四类：(1)浅绛彩名家作品，在清同治时期，以程门、王少维、王凤池、徐善琴等绘瓷名家将元代画家黄公望的浅绛彩画法和当时画坛盛行的“海派”画风相融合，运用到景德镇瓷器的纹饰创作中创烧了浅绛彩瓷，实现了瓷与画、诗、书的完美结合。他们的作品洋溢着浓烈的“文人”气息，表现出极高的艺术价值。(2)“洪宪瓷”，即在1916年袁世凯称帝后，郭世五在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的御用瓷器，常打有“居仁堂”款和“洪宪年制”款，工艺水准完全达到过去清王朝官窑的水平，专家称“是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩”。(3)“珠山八友”的作品，作为对浅绛瓷的继承和发扬，20世纪20年代景德镇瓷器中，出现了以王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙、刘雨岑等八位顶级画师为领军人物的新粉彩工艺。与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光线等方面，新粉彩吸收了近代绘画的营养，显得别有一番洞天。(4)与重大历史事件和重要历史人物有关的专用瓷器，即一些达官贵人、地主富商、社会名流定制自用和相互馈赠的礼品瓷。这些瓷器都具有极高的艺术价值和历史研究价值。
目前，随着民国瓷器日益受到社会关注，赝品也越来越多，因此投资者应注重学习专业知识，请教有关专业人士，最好委托经纪公司进行买卖，以防受骗上当。现代艺术瓷由于集观赏性、艺术性、文化性、收藏性、投资性、实用性于一体，其艺术语言的当代和新颖，以及在家居之中具有很好的可视性及与环境的协调性，收藏前景广阔、面对的文化市场形势之好毋庸置疑。
专家言，未来几年内，瓷器价格将依然保持高涨的趋势，尤其在国内市场，起步低、价位低、实用性强、艺术观赏性强、文化品味高的景德镇现代名家艺术陶瓷，投资、收藏可谓恰逢其时。
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寻觅民国瓷中的“蓝筹股”
不久前英国伦敦古董市场上，民国瓷器表现不俗，像一件方云峰和汪野亭合作的粉彩仕女钟鼎文书法大笔筒，以折合人民币81.2万元的佳绩成交；另一件田鹤仙粉彩《红梅图》瓷板成交价折合人民币22.4万元；而何许人粉彩《踏雪寻梅图》瓷板成交价折合人民币11.2万元。需要一说的是，这些民国瓷艺大家作品目前的市场价位与他们的历史和艺术地位相比，还有不小的差距。显然，民国瓷器还有“蓝筹股”可觅。
青出于蓝而胜于蓝
民国瓷器承接浅绛彩艺术所开创的先河，将中国画韵致与粉彩工艺的结合推向了一个新的境界。早期名家潘宇、汪晓棠等人融画理笔墨于工艺技巧之中，用笔灵活而工谨，设色雅致而俊秀，瓷画结合，别具怀抱。继之而起的“珠山八友”结社图新，在继承粉彩传统工艺的基础上，力图在瓷艺与画艺上有所突破。虽然他们“翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人。画法惟宗南北派，作风不让东西邻”，但创新宗旨是相同的，即以浅绛彩发展而来的中国画艺术形式，力证传统粉彩同样具有在瓷上表现文人画的艺术魅力。
值得注意的是，当时的瓷画名家还有张志汤、方云峰、余翰青等，他们对粉彩工艺能驾驭自如，作品写人物之品貌，图峰峦之气势，描花草之秀美，题材内容丰富，表现形式活泼，其中也以瓷板画作品居多。这种张扬艺术家主体意识，强调个人艺术风格的瓷画艺术是景德镇陶瓷发展过程中的重要变化，它融入了5000年传统文化的精神，展现了瓷画艺术的精湛魅力，体现了文以载道的文化品格，形成了独具特色的艺术风格。当时又流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的粉彩瓷器精品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。
研究收藏要选名家
但在相当长的一段时期内，民国瓷并没有得到相应的重视，恰如《民国瓷器概述》中所说：“民国以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国，烧造了大量不同风格的瓷器。遗憾的是，民国瓷器并没有得到应有的重视，许多收藏家视民国瓷器为难登大雅之物。故此，关于民国瓷器的研究和系统整理十分不够，许多优秀作品或损坏或遗失。”
诚然，民国瓷器精品留存于世的并不多，但却不乏精细之作，作为一个时代的产物，它的艺术价值、研究价值和经济价值值得藏家关注。
收藏民国绘瓷，首选就是绘瓷名家的作品，因为他们的作品代表了当时最高绘瓷艺术水准。张志汤的山水、骏马、花鸟，王步的青花，毕渊明的走兽等均很有代表性。他们大多活跃在上世纪20年代至40年代，绘瓷各有专长，风格各有所别。他们的作品在造型、线条、光线、色彩等方面吸取了近代画的营养，完全可比肩于画家在纸绢上的作品，像方云峰特别擅长绘制粉彩仕女，用笔纤丽，常与珠山八友配画。从目前的拍卖市场来看，方云峰单独绘制的瓷器，价格并不是很高，但如果能与八友合作，就像前面与汪野亭共同制作的瓷器，就非常难得，一旦出现在市场上，定能受到不少藏家的追捧。
价位较低可重点关注
由于明清瓷器的价格不断走高，加上收藏队伍不断壮大，民国瓷器无论是在古玩市场还是艺术品拍卖场上，都已成为投资热点，其价格也不断上涨。以古玩市场为例，民国瓷器的价格正在以每年至少20％的速度攀升。据统计，最近几年民国瓷器已经是各大拍卖会的主角之一，其成交率也达到了50％左右，而且成交价格多在几万元至几十万元之间。
虽然目前民国瓷器价格出现了快速上涨，但总体来说，还在相对较低的价位运行，特别是一些民国时期的精品瓷器的升值空间和升值潜力被藏家看好，因此收藏投资者可以重点关注。
民国瓷器身价攀升 成收藏领域投资新宠
沈阳收藏家协会副秘书长、会员藏品交流中心主任李晓旭表示，民国瓷器作为一个门类很早就已进入拍卖市场，但一直表现平平。近年来，民国瓷异军突起，从不温不火到身价攀升，已日益成为收藏领域的投资“新宠”，被人们称为收藏界里的“黑马”。
工匠流入民间制出新瓷
“民国瓷器产生于一个独特的历史年代。”李晓旭介绍，民国时期，社会动荡，瓷器生产受到很大影响，中国瓷业整体处于萧条衰落时期，生产的瓷器质量、数量大不如前。于是，在生活压力下，一批烧瓷制瓷、供职于官窑场的能工巧匠流入民间，另谋生路。
大批制瓷工匠的流入使得民用瓷器烧制技术得以提高，出现了大量精品瓷器。“从时间上说，这些精瓷主要产于上个世纪的前20年。”李晓旭介绍，当时的瓷品从笨重趋向轻巧，从混沌变得清晰，越发的简单淡雅，没有了此前宫瓷的繁复纹饰，这也是民国瓷器区别于其他瓷器的特别之处。
在这一时期，陶瓷创作者开始在作品上署名，创作者的思想体现得更加浓烈，作品个人色彩更为鲜明。而且，欧洲先进的理念开始融入到瓷艺的烧制中，使制瓷业迎来了新的突破，作品改变了常规的平衡与对称，无论从拉坯、用色、施釉、构图等各方面都打破了传统。
一位资深收藏人士告诉记者，虽然民国瓷器的文物等级和经济价值都不算高，但却具有特殊的历史价值和文化价值，投资价值今后也会越来越高，尤其是民国精品瓷器，由于当时社会动荡，影响了手工艺品的发展，所以存市数量并不多。
民国粉彩瓷被市场认可
这几年，民国瓷器频现各大拍卖会，已从之前的配角成为主角。从近几年拍卖市场的成交记录看，成交价格排在前百名的民国瓷器中，有4件署的是“大清雍正年制”款、35件署的是“大清乾隆年制”款、9件“居仁堂”款、8件“静远堂”款、2件“怀仁堂”款、10件“珠山八友”款、6件洪宪年制或洪宪御制款，以及26件其他款。
李晓旭介绍，从成交记录不难看出，有三类民国瓷器均已得到市场认可，并带动民国瓷器收藏版块：
●民国仿古粉彩烧制水平很高●
除了少部分署雍正款的粉彩瓷器外，绝大部分是“乾隆款”的粉彩瓷器，而且全是瓶类，极少有罐类。业内普遍认为，这些精美的仿乾隆、雍正官窑的瓶类瓷器，有可能是清朝御窑的工匠在清朝覆灭后流落到民间的作品，烧制水平很高，所以虽是民国的仿品，卖的价钱也不低，有的可以卖到几十万元，最低的也可卖到五六万元。可如果是真正的乾隆官窑，每个都能卖到几百万元。
●总统专用瓷质好数量不多●
书“居仁堂”“怀仁堂”“静远堂”“洪宪年制”“洪宪御制”款的，实际上都是郭葆昌为袁世凯制的瓷器。此人是袁世凯的管家，曾被派到景德镇前清官窑厂烧制瓷器，烧出了一批质量相当好的“居仁堂制”瓷器和款识为“洪宪年制”“洪宪御制”的瓷器，这批瓷器基本上都是粉彩器，据不完全统计，当时共烧制6000件，且流传到社会上的并不多。
●“珠山八友”创出新型粉彩●
还有一种是以景德镇“珠山八友”为主的一批艺术家所制的新型粉彩瓷器，其主要特点就是把文人第一次引入了原来以工艺画为主的瓷器中来，其中最为著名是王琦和王大凡的作品。
“珠山八友”的作品以瓷板画比较多，也有一些瓶子和盘子，但数量并不多，这也是民国瓷器的一大特点。清代只有清晚期有不多的瓷板作品，1949年以后就很少见了。像珠山八友这种景德镇有名的瓷板画家，当时的身价就相当高，需要他们的作品一般都要预先定制。另外，和他们同一时期出现的瓷板画家还有程门、金品卿、周筱松、汪晓棠、潘陶宇、李明亮等。
民国瓷器更有现代特色
公元1911年至1949年这一时期，称为民国时期，是中国瓷业萧条衰落的时期。
民国瓷器精品之所以被逐渐看好，是因为无论从烧造技术上，还是图案设计、绘画技法上，都不亚于清晚期的官窑瓷器。民国精品大多仿清三代官窑瓷器，而且不少流至海外，世界上很多博物馆都把这些民国仿品看作清三代的官窑，这无意中抬高了民国瓷的档次，加之民国仿品距今也有百年，其收藏价值有目共睹。
民国瓷器一般制作工艺水平较高，现代化制作的痕迹明显。窑炉通常采用名种类型的隧道窑，燃料多用煤、气、油，因此窑温提高、温差小、窑内器物受火均匀。这样烧成的瓷器一般胎土完全瓷化，不易变形，釉面光润，胎体坚致，以手弹之其声音清脆而有余韵。
民国瓷器所使用的彩料均是科学配制，不再采用传统的矿物颜料，因此彩料纯度提高，少有杂质，颜色鲜嫩，有光泽。又由于二次入窑烧彩时多用小窑炉，温度、时间及火向都能很好地控制，故少有烧坏的彩面。
釉料上，民国瓷器均使用机械处理，故釉面均匀明净，细若凝脂，光亮柔和不刺眼，在放大镜下观察，可见气泡均匀排列，且大小一致。
民国瓷身价年涨幅30%
“就目前市场来说，民国瓷器市场价格每年的涨幅在30%左右。”李晓旭说。
民国瓷的收藏门槛比较低，且能收到较为完整、精美的作品，这是藏家关注民国瓷的一个主要原因。李晓旭便是民国瓷的忠实“粉丝”。他说，以前也买不起老窑精品和明清完整器精品，唯一能买得起完整器且比较漂亮的就是晚清民国瓷器。
由于民国瓷关注度逐年升高，除“珠山八友”的热门作品外，浅绛彩作品也渐渐受到关注。李晓旭介绍，早期的文物店里，浅绛彩作品都是很便宜的东西，千八百元就能买上好几件，而现在一件浅绛彩精品能拍到100万元以上。
浅绛彩作为文人瓷板绘画的开端，延续了“珠山八友”文人瓷画的发展，所以浅绛彩的价格也开始上涨。“现在民国瓷开始慢慢回归到它的艺术性和学术性，以前就是买名气，现在是真正在买艺术，这是一个明显的变化。”一位收藏人士说。
民国瓷收藏的最大优势
随着艺术品市场的火爆，过去不被重视的民国瓷器，开始成为藏家和市场的新宠。那么民国瓷的市场潜力有多大?何种民国瓷值得收藏?记者近日采访了瓷器收藏家罗世俊。他认为，因为元明清瓷器价格已高不可攀，所以价格相对较低的民国瓷开始活跃起来。
“僧多粥少”
罗世俊表示，虽然民国瓷的文物等级和经济价值都不算高，但却具有特殊的文化价值，随着时间的推移，民国瓷的经济价值会越来越高。“中国收藏队伍以每年20%的速度扩张，今后，收藏市场‘僧多粥少’的现象会越演越烈。在最近几年的艺术品市场，民国瓷每年的整体涨幅都超过了20%。”
“清王朝被推翻后，原来官窑的匠人开始在民间谋生，他们烧造了很多具有文人特质的瓷器，比如浅绛彩瓷、新粉彩瓷等。民国瓷具有较高的艺术表现力，只是还需要时间的沉淀。”罗世俊说。
在罗世俊看来，民国瓷收藏最大的优势是流通量大，普通藏家容易玩起来。“首先，民国瓷年代不远容易找到，特别是散落在民间的东西比较多，不被重视的精品还有一些，所以有眼力的人还有捡漏的机会。以前我们重视的都是清三代官窑，所以现在还有民国瓷精品在民间流传，价格不高潜力也很大，仍处于‘价值洼地’，未来肯定还有上升空间。举个例子，和当代景德镇大师作品相比，珠山八友一些作品的价格还处在劣势，这些名家民国瓷的稀缺性还没有体现出来。其次，民国瓷受众面广，来源比较多，花费也不高，普通人容易玩起来，只有流通才能体现价值。那些价格高数量少的东西很难流通。从收藏角度来说，收藏民国瓷比较容易成规模成系统，普通藏家有几件青花已经很不容易了，不可能形成收藏规模。”
尤其关注新粉瓷洪宪瓷
普通藏家如何选择民国瓷?罗世俊认为名家作品最具有收藏价值。“新粉彩是民国瓷的亮点，其中又以珠山八友为代表，他们把书、画、诗、文发挥到了极致，其作品也一直受到市场和藏家的热捧，他们的瓷板画也有挖掘空间。民国瓷中还有一枝奇葩——洪宪瓷。因为这段历史非常短暂，所以流传到民间的洪宪瓷非常稀少，物以稀为贵。此外就是民国时期仿制的清雍正、干隆的瓷器也具有较高的收藏价值。”
董小明的“民国瓷”收藏
民国时期的仙槎盖碗。董小明收藏的“桃花美女系列”。董小明“误打误撞”进入收藏界。
深圳商报记者聂灿文/图
昨日，在深圳华侨城的工作室里，记者见到了女藏家董小明。只见她递上来的名片古色古香，“绛底金边”的纹路和她宽袍窄袖的衣饰搭配精巧。和一般女性喜欢的“浅粉、浓翠”不同，董小明喜欢“老东西”，好的就是“深檀、浅绛”二色，这不仅成为她独特的个人审美，更延续到她日夜痴迷的“民国瓷”收藏系列当中。
在深圳收藏群体中，鲜有女性参与，即便拥有数百件藏品，也难称得起一个“家”字。“董小明是个例外。这不仅和她玩收藏的年份有关，更与她沉稳好静的性情不无联系。”深圳艺术品投资人马道成表示，真正的女藏家不仅经济上绝对独立、具有良好的艺术审美外，最重要的是要有专业的收藏见地及超前的收藏远见。
“误入”收藏重地
谈及收藏，董小明用“误打误撞”来形容她十多年前初入行的窘境。“当时我只是一个20多岁的小丫头，对都市时尚非常着迷，喜欢的都是一些光鲜亮丽的东西，并以此为美。后因工作关系，接触到一群爱茶的长辈朋友，从而经常出入茶室，有幸见到一些年代久远、制作精巧的陶瓷茶具，才知道之前的审美的确颇为流俗。”
董小明说：“跟着圈内师兄师姐品茶，他们说，瓷器密闭性好，可以复原茶的原味。于是，我也买些心仪的瓷杯放在家中做摆设。起初，我只是把它们当作搭配摆在不显眼处，可发觉，它们的出现为家里增添了一笔亮色，不停有朋友来家中细看，啧啧称赞，并提出转让的请求，让我大感意外。”
之后，若干次的亲密接触让董小明对陶瓷着了迷，尤其是“民国瓷”那份清淡秀美，让她爱得愈发不可收拾。从此，董小明一有机会就到收藏品市场里找瓷器，先是欣赏，然后到处看书查资料、请教老行尊，渐渐懂得分辨各种“民国瓷”的真假和级别高低。
“这是一个既悠闲又让人血脉偾张的过程。”董小明说：“不知为何，我总能意外收获上等的民国瓷器，这当然与民国瓷较之明清瓷器年代近而易获得有关，也与我内心深藏的‘民国情结’有关。”
如今，董小明过着与大多数都市女性截然不同的生活：做着与收藏相关的事业，每到一个城市不逛名店而是古玩市场，一有时间就往北京的潘家园、南京的夫子池这些地方扎；偶尔去到偏远的古镇乡村，也会不辞辛劳，找当地行家一起淘货。“为了淘货，经常会误了饭点，错过航班。不过，为了得到一件好瓷，都是值得。”
好瓷器只会升不会跌
年纪轻轻就进入收藏年代，董小明说这是投资与兴趣兼顾的乐事。“真正的好瓷器永远只会升不会跌。而对于我们这些只为收藏，并不在乎价位高低的藏者而言，最大的乐趣是在同行惊喜而炙热的眼神中。”
“刚收回的瓷器买回来，我都会小心细致地进行处理，尽量突出它的原色。当你看见彩釉的色泽很美，而且经过数十年的封存依然鲜艳夺目，这个过程带给你的惊喜是任何东西都无法比拟的。”董小明说。
一开始收藏的时候，董小明总想把什么宝贝都往家里搬，而现在她学会了取舍。“经验告诉我，‘民国瓷’收藏，要有精品意识。虽然民国瓷器本身就具备了较高品质，其艺术表现力也并不逊色于前朝，但也只有三种瓷器才具备收藏价值：其一，袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷，这些器物可称之为民国宫廷瓷；其二，清末民初官窑瓦解，官窑良工在中国第三次（清末至民初）收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷，这些瓷器可称之为民国仿古瓷；其三，民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及‘珠山八友’等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺，这些新兴的粉彩之作可称之为民国粉彩新艺瓷。此外，民国时期不稳定的社会环境大大影响了手工艺品的发展，所以精品瓷器多出于民国初期，数量不多，如果是普通的一些日用品，价值还是相对偏低的。”
筹建“民国瓷”博物馆
董小明表示，在她收藏的众多瓷器当中，最为钟爱的便是“桃花美女系列”、清末民初著名浅降画师“仙槎盖碗系列”及“珠山八友”名家作品。而她最大的愿望就是筹建一个“民国瓷器博物馆”，“把民国精品瓷器有别于前朝作品的独特之处，即难见前朝时宫廷瓷器的繁复纹饰，越发简单淡雅的风格与大众分享。”
董小明说：“民国时期是中国瓷业萧条衰落的时期。但客观地讲，这30多年里也有不少精品瓷器。由于官窑的日益衰落直至关闭，一批原来供职于官窑场的能工巧匠另谋生路，他们在与民间匠人结合，创作并烧造了一些独具特色的新瓷品。特别是以‘居仁堂’、‘怀仁堂’、‘静远堂’、‘洪宪年制’、‘洪宪御制’等款为代表的民国‘官窑’值得购入。虽然这些瓷器使用的原料可能不如清代，但是由于制作瓷器的艺人已经摆脱了原来的匠气，因而使得瓷器更具有艺术价值。”
“你看这个茶盘，两个仕女，一株桃花树，地上一小片花草，一块或几块小假山石。画面人物多为深闰小姐贵妇，人物形象的表现，有坐有立，坐石倚栏、观花扑蝶、琴棋书画等，这与瓷器艺匠受清代文人崇尚美女情念标准有关，其求‘温婉’的气韵和现代审美大为不同，这就是风格，也是我独爱此款的缘由。”董小明表示，收藏民国瓷器以来，自己的审美也悄悄发生了变化，“由动至静，性情也如此，没有之前那么急躁，气定神闲，人也温和了不少。”
对于目前收藏市场常见的造假问题，董小明表示，收藏者只要多看、多“上手”，并具备一定的美术知识，就有可能辨伪识真。同时，在选购时，应该采取谨慎的态度。倘若对瓷器的纹饰、圈足、器肜、釉面、胎骨等稍有疑问，宁愿放弃也不必急于求成。
如何鉴别民国瓷
喜欢收藏民国瓷的藏家都知道，民国瓷器存在着不少赝品，尤其是20世纪50年代中期，一些民国时期的老艺人仿造了不少民国瓷。由于民国瓷器不断升值，新仿赝品也层出不穷，给涉足瓷器收藏的新藏友设下重重障碍。
以前我在地摊花80元收藏了一只民国粉彩龙凤茶壶，这只茶壶民国特征明显。壶高16厘米，壶盖上及壶面分别有题句，文字均为繁体字。壶底上有“江西陶兴出品”抹红款识。茶壶釉面莹润，龙飞凤舞彩绘栩栩如生。
鉴别民国瓷需要从造型、胎釉、纹饰、款识等方面综合鉴别，稍有不慎就会误断。
鉴别民国瓷我建议要从“六比两区别”入手。
一比器型。民国真品的器型传承有序，都是民国按各朝已有的器型仿制。而赝品器型有些非驴非马，常常是随心臆造。二比胎质。民国真品胎质较粗松，因此手感适中。赝品胎质细腻，所以手感都较重。三比釉质。1916年郭世五在景德镇督烧的民国御用瓷与珠山八友烧制的新粉彩瓷器釉质都精细，其他瓷器的釉质较粗，尤其是生活用瓷，釉面常有不同的棕眼与乔麦地。四比纹饰。民国真品的纹饰都带有自然舒展的神韵，赝品纹饰生涩之中显出貌合神离。五比描金工艺。描金工艺是民国瓷的一大特色，主要在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金。民国真品描金的金色都纯正，赝品描金不纯正还很粗糙，大多描金像枯黄的败叶色，与真品描金相差甚远。六比款识。民国的堂名款与人名款都很规整而清晰，款识是从右向左排起，款识自然流畅。赝品仿款十分拘谨不自然，方章仿款松散无力不清晰，且题句常常出现简化字。
两区别。一是民国真品釉面莹润与赝品釉面贼光的区别。二是民国真品底足自然磨痕与赝品底足打磨作旧的区别。
晚清民国瓷板上的童趣
快乐是人们喜欢的情感，而天真烂漫的儿童则永远是快乐的。因此，现今社会，人们在追求物质需求的同时，也在不断寻找属于自己的一颗童心。适逢“六一”儿童节期间，笔者特意和大家分享一组古玩瓷板上的童趣。
晚清海螺形五彩儿童扑蝶图瓷板画（图1）：青草依依，两枝嫩枝条拔地而起，上面缀满了鲜花和绿叶，显得分外娇娆。一个儿童穿蓝袄红裤，正手拿一把小绿扇，追逐一只草地上的蝴蝶，看他凝神屏气专注的神态，让人发笑。小小绿色的蝴蝶，轻轻地落在绿草地上吮吸嫩草新鲜的味道，似乎对即将到来的危险浑然不知。该瓷板画玲珑小巧，构图生动，色调搭配和谐，温润雅致，意趣盎然。
晚清八角形粉彩孩童倒立图瓷板画（图2）：绿草茵茵，鲜花妍妍，两个身穿绿袄红裤，头束发髻的孩童，在绿草地上嬉戏，一孩童双手着地，倒立起来，眼睛还瞟看着另一位同伴，似乎在夸耀自己的技艺高超；另一孩童，盘坐在地上，眼睛望着远方，似乎在思考什么问题，对同伴的倒立表演，好像并不关注。不远处放着书本和小杯，这大概是孩童读书疲倦了，活动一下，换一下脑筋。该小瓷板画色彩清雅，人物形象天真烂漫，栩栩如生，呈现了孩童读书游戏两相宜。
民国八角形浅绛彩孩童跳石马图瓷板画（图3）：绿草如毡，一块像木马的石头立在草地上，三个孩童玩跳石马不亦乐乎。一个孩童刚刚跨过石马，正举手大声欢庆，脸上露出得意的神色；一个孩童正在跨越石马，双手托在石马上，一脚抬起，另一脚脚尖点地，正用力翻越；而另一孩童，跨越后，正迅速跑回，准备第二次跨越，听到第一个孩童欢呼声，颇感意外，脸上露出了惊讶之神。该瓷板画玲珑别致，施彩雅致，洋溢着自然活泼的情趣，实在令人惬意。
民国扇形粉彩顽童摔跤图瓷板画（图4）：风和日暖，阳光明媚，两个顽童在玩摔跤游戏，黄袄上缀着黑花纹的顽童已用双手将红袄绿裤的顽童摁倒在地上，红袄绿裤的顽童拼命挣扎，一手极力推着黄袄顽童的小脸，似要坐起来。一旁穿蓝袄粉裤的顽童，好像对他们摔跤司空见惯，一点也不感兴趣，倒是被天上飞着的小鸟所吸引，正张开双手，要将小鸟抓住。该瓷板画小巧精美，画工精致，生动活泼，情趣盎然。
慎察民国仿古瓷
民国时期，景德镇明清两代制瓷御瓷厂，历经500多年旺烧的窑火之后，随着封建统治地灭亡，终于火熄烟灭了。这一时期，一方面被皇家禁锢的瓷业艺人重新回归民间作坊，历史契机和环境条件使然，仿古瓷生产便应运而生，并达到了前所未有的高峰。
民国时期生产的仿古瓷，可以说无所不有，有仿三国、两晋、南北朝的青瓷、仿隋、唐、五代的白瓷，仿宋代汝、官、哥、定、钧窑器，以及元代青花和明清青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉器等，其中有大量的仿清代康雍乾盛世官窑器，特别是因为没有了朝廷派遣的官方督陶官，历代“官器”的款识可以随意书写，所以民国仿古瓷中，有许许多多书写明清两代帝王年号的瓷器遗存于世。而且其款识书写得惟妙惟肖，收藏爱好者务必谨慎细察，切不可掉以轻心。必须从胎质、釉质、器型、纹饰、料色以及窑艺等诸多方面结合起来，才不至于“鱼目混珠”，避免“打眼”。
我收藏的两只瓷器，一为民国仿大清乾隆年制的青花雀（爵）鹿（禄）纹篆书款六方瓶；一为民国仿大清康熙年制的色地五彩楷书款花卉瓶，即是那一时期的作品。
民国粉彩成为抢手货掀收藏投资热潮
余鑫盛款茶壶
王琦粉彩罐正面
作为景德镇四大传统瓷器之一，粉彩瓷一直以做工精细、色泽柔润而著称。自问世后，立即成为皇室贵族的新宠。
日前，粉彩瓷也成为收藏热门，记者在朝天宫古玩市场二楼的“紫珍阁”里就发现了几件民国时期档次较高的粉彩瓷器。
民国粉彩成为抢手货
据藏家张老介绍，从目前艺术收藏市场上看，粉彩瓷器较多，其中以官窑粉彩瓷器最受藏家的青睐。随着近几年拍卖市场元明清瓷器价格的持续走高，民国瓷器价格以其相对低廉的价格和色彩丰富的特点，也渐渐吸引一些小户藏家的关注。
记者在店里找到一对印有余鑫盛底款的粉彩茶壶，其主题纹饰为喜鹊登梅形象，正是吉祥美满之意。张老介绍说，余鑫盛是民国时期一位名画师。其代表作主要以花鸟瓷画居多，善于用色，其作品艳而不俗，画面灵动可爱。
张老还向记者展示了一件他收藏多年的“珠山八友”粉彩罐。该罐正面彩绘有菊花、佛手、玉米图案。背面汇有“一榻春生琴上月，百花香集案头书。彩云轩写”的字样。张老说，这个罐子从绘画风格和书法都体现出王琦之笔意。据了解，王琦为“珠山八友”之首，他凭着典雅飘逸的画风和扎实的绘画功力，成为民国时期著名的瓷画专家。
粉彩掀收藏投资热潮
据了解，目前公认的民国瓷器主要是指1911年到1949年烧制的瓷器作品。近日记者调查走访各大收藏市场发现，民国粉彩瓷器在造型、线条、光线、色彩等方面都吸取了近代画之长。眼下，民国瓷器因为其特殊的历史意义和文化背景，被一些先见之明的藏家悄悄入手，民国瓷器的快速升温已经成为不争的事实。海外中国艺术品拍卖会也频频上演“乌鸡变凤凰”的传奇。今年纽约一场拍卖会上，一只定为“类属民国”的霁蓝描金开光粉彩花卉纹双耳瓶以1.18亿元成交，让世人对民国瓷的市场潜力刮目相看。
张老说，目前从投资收藏角度来看，由于民国距今不足百年，这个时期的粉彩作品传世量多，所以整体价位不是很高，非常适合大众收藏者的口味。