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地摊上淘得陶艺大师谭畅陶瓷挂饰

地摊上淘得陶艺大师谭畅陶瓷挂饰

瓷砖干挂 干挂瓷砖 古代陶瓷器上的的鱼

2021-04-25

瓷砖干挂。

陶塑挂饰《面谱》

陶塑挂饰《鸡》

陶塑挂饰《少女》

以现代元素融入石湾陶艺,在当代的陶艺家之中,著名陶艺家谭畅可说是第一人。昨天,我市藏家志仔来电报料说,他藏有谭畅创作的《面谱》、《鸡》、《少女》等几件具有较强现代审美感的陶瓷挂饰。

昨日,记者在志仔的藏室见到了谭畅制作的这几件陶瓷挂饰。挂饰形状像一只碟,直径约30厘米,釉色浑厚朴实,其中《面谱》取材于戏剧人物造型,气势雄浑;《鸡》则采用了变形的技法,造型独特;《少女》塑造的是少数民族少女的头像,栩栩如生。作品融合了民间艺术、原始艺术和现代艺术,质朴粗豪,具有较强的现代审美感,令人赞叹。志仔介绍说,这几个挂饰都是广州美术学院教授、陶艺大师谭畅在上世纪80年代制作的。

志仔告诉记者,上世纪50年代初,为弘扬石湾陶艺和石湾公仔的传承,广州人民美术社派出雕塑家谭畅、尹积昌、高永坚等,与石湾艺人刘传、区乾等在石湾设立陶瓷雕塑工场,后来以此为基础组建了石湾美术陶瓷厂。10多年来,谭畅一直在佛山工作,直到1963年才回到广州美术学院任教,并先后创作了《星星之火可以燎原》、《春天里》、《渴望光明》、《鹿回头的情思》等一些受人们喜爱的作品。

志仔告诉记者,这件《面谱》挂饰是从古玩街高价买回来的。2006年初,志仔到禅城高基街淘宝,偶然在一档铺发现了几只碟子一样的陶瓷挂饰,志仔一见就被它们独特的造型和精美的制作吸引住了,觉得应该是陶塑名家的作品,当即问档主多少钱。善于察言观色的档主把价钱开得高高,怎么也不肯减价。十分喜爱这几件陶瓷挂饰的志仔没办法,只得按档主的价钱买了下来。

“我得到这几件陶瓷挂饰后,曾找过一些行家鉴赏,有人说是陶艺大师谭畅的作品,也有人说是中国工艺美术大师梅文鼎的作品。于是。我只好找到梅文鼎,请他帮忙鉴定。”志仔说。

梅文鼎一见到这几件陶瓷《面谱》挂饰后表示,这几件作品都是谭畅在上世纪八九十年代创作的精品。梅文鼎说,谭畅创作的作品,极具现代特色,大部分已被广东民间工艺博物馆所收藏,志仔一下子能收藏到他这么多件作品,真是难得。于是高兴地用毛笔在《面谱》挂饰的背面题上“此为谭畅教授退休后所创作的作品”。

taoci52.com延伸阅读

3000元淘得价30万古瓷器


今日藏主:华夏古董文化研究会会长伊有成

收藏心得:多看实物,多看古窑址,多记古陶瓷的特征,多想古陶瓷的发展演变和传承关系。

华夏古董文化研究会会长伊有成在收藏圈内是有名的古陶瓷鉴定师,在龙泉瓷和官窑瓷的收藏上,有着自己独到的见解和造诣。在三十年的收藏路中,伊有成坚持科学研究,终于练就了一副“金睛火眼”。

碎片苦钻研

伊有成玩收藏始于上世纪80年代,他将收藏和研究的重点放在龙泉瓷与南宋官窑瓷上,而其关键是掌握足够的标本。由于当时他工资很低,伊有成咬咬牙硬是花了800元买了两小块官窑瓷片。现在他拥有南宋官窑瓷片200多件,龙泉窑的瓷片就更多了。为了实地考察,伊有成的足迹踏遍南宋官窑、龙泉窑、越窑、汝窑等20多个古窑址,取得第一手资料。

慧眼识真品

1998年的一天,伊有成与朋友赵先生见到一只蟹壳青釉莲瓣碗,他认定是南宋的,赵先生以2000元购得。几个月后,一位玩家看见这只碗,说是新仿的。赵先生心慌,拿去古玩店寄卖。几年后,以800元降价卖给贺先生。贺先生找伊有成鉴定,老伊觉得眼熟,认出是那只碗,他哈哈一笑:“我包你是真品。”到了2003年,浙江于老板以5000元收购,后来以10,000元售出,最后被一位专玩龙泉瓷的老板以50,000元买走。

低价拾到宝

还有一次,伊有成逛古玩市场,一位老板向他推销一件“龙泉”小罐,要价3000元。他上手一看,心中暗喜,买了。朋友们认为买贵了。伊有成笑笑:“我喜欢,买回去研究研究”。后来,大家在杭州参观南宋官窑博物馆时,发现一件南宋官窑鳝鱼黄小罐与伊有成收藏的一模一样。他们祝贺老伊拾到宝!据了解,南宋官窑瓷的价值是龙泉窑瓷的100多倍,伊有成的这件南宋官窑鳝鱼黄小罐,价值30多万元。

别老想在地摊上“捡”官窑


清青花缠枝花卉三羊开泰尊

在“格调艺术沙龙”,本报读者争相向专家提问。记者王维宣摄

清粉彩花卉纹盖碗

本报格调艺术沙龙上瓷器专家详解陶瓷鉴藏建立收藏体系方能避免“杯具”

时间轴被拨回到上周六的会场—“啪”的一声,“价值连城”的鸡缸杯从正在布置现场的工作人员手中滑落,还好柔软的地毯挽救了它。“这个杯子很贵吧?”小姑娘心有余悸地问。“别担心,90元一对,还包邮呢。”笔者安慰她道。在广州日报“格调艺术沙龙”第三期—“明清瓷器瑰宝鉴赏与投资”正式开始后,北京故宫博物院古器物部研究馆员冯小琦和知名瓷器投资专家陈连勇两位正是从这小小的杯子说起,跟大家分享了许多心得和感悟,让听众学习知识之余,也了解许多背后的趣闻轶事。

文:记者郭晓昊、林琳

格调艺术沙龙

“大家总觉得瓷器鉴定很神秘,我经常说每个人都能成为鉴赏家,为什么呢?比如你遇到一张一百元假钞,一般用手一摸就能觉察出异样,因为你天天都在用它、接触它,瓷器鉴赏也是一样。”在广州日报“格调艺术沙龙”上,瓷器投资专家陈连勇一开场就给听众们“提气”。

收藏上路

“带河路”毕业怎么破?

陈连勇认为大家从什么都不懂到基本入门,只须用心学三年即可,其间也会经历一个从“看山是山”到“看山不是山”的禅修彻悟过程:“第一年看什么都真,第二年看什么都假,第三年则初步具备辨别真假的能力,当然,前提是真的很喜欢、用心,这是我这么多年做瓷器的基本经验。”

他笑言,广州瓷器爱好者的群体很广,热情也很高,只是“杂牌军”较多:“有一次一位广州的朋友跟我神侃瓷器,我见他说得兴起,便问他从哪儿出师的,结果他回答说自己是"带河路"毕业的。”

笔者也有同感,许多本地收藏爱好者都是从逛带河路、古玩城甚至自己练摊儿成长起来的,其中相当一部分人由于没有受到正确的引导,个人收藏难免走了一段弯路。

陈连勇建议听众先看故宫博物院、上海博物馆或台北故宫等权威文博机构发行或编制的书,而看拍卖行图录时则要把里面提到的相关藏品信息作为判断的佐证。

陈连勇还把自己4月初亲历天价鸡缸杯成交的过程告诉现场的收藏者。陈连勇说,看预展的时候,其实大部分拍品都没有任何限制,几乎都可以上手。不过他提醒一定要格外小心,“瓷器上手要看圈足的制作方法、器形的特点、胎釉的特点。而现场灯光很亮、玻璃反光,不要松手磕破或打烂。”按过去的规矩,看瓷器时不能戴戒指、手表,要两只手捧着器物小心看。不仅如此,就连大英博物馆这样的机构,只要你提前登录官网填写申请,届时它也会让你上手里面的藏品。

明清瓷器

乾隆时期是巅峰

故宫博物院古器物部研究馆员冯小琦在介绍明清瓷器时谈到,收藏者首先要了解这一时期发展中的名器、名品:“只有知道这个阶段什么东西好才知道要收藏什么,要往哪个方面学习和研究。”其次,要掌握带纪年器物或纪年出土器物,此为断代的依据。

明清时期,真正的瓷器官窑确立,当时的瓷器主要为宫廷所生产,并代表了当时制瓷的最高水平。但同时期的民窑也在继续烧制,怎么界定民窑还是官窑?“这就必须把民窑和官窑瓷器做一个横向对比,这就可以大致断定。”

中国瓷器发展的巅峰在清代,制瓷工艺达到历史最好水平,特别是到了乾隆时期,几乎是能想到的颜色都能烧制成功,想要仿什么瓷器都能顺利仿制,制瓷工艺向“高精尖”发展。另外,这个时期的瓷器造型种类丰富,前朝有的它几乎都有,而不同年代还各有特点,康熙棒槌瓶是康熙时期所特有的,后朝光绪大量仿制;雍正时期的特色是橄榄瓶,而乾隆独创了镂空套瓶。可以说,康雍乾三朝的瓷器品种都很丰富,每朝都有40~50个品种。

另外,提到清代的瓷器,粉彩和珐琅彩是两个最为知名的品种,目前拍卖市场中价格最高的瓷器要数珐琅彩,价格已多次破亿,而珐琅彩器物甚至难得一见,它们都是清代瓷器“高精尖”的典型。

现场交流

听众:最想知道专家收藏什么

在互动环节,一位曾经参加过本报第二期格调艺术沙龙的读者袁先生直截了当地问出了笔者想问但“不好意思”问的问题:“两位专家层次太高了,每天过眼的都是国宝、重器,也许看不上我们收藏的这些玩意,觉得不值钱,不值得买,那我想请问两位各自都收藏些什么呢?”冯小琦诚恳回答,原先国家有规定,故宫专家只能为公家收东西,后来放开了一些,自己稍微有些私藏。“虽然一些老物件价格未必很高,但它的历史价值和艺术价值是独特的,都有收藏价值。”

陈连勇则坦言自己买了一些雍正的小件官窑,因为清代雍正最精。“玩艺术品要从兴趣出发,像王世襄先生收藏漆器、佛像、家具,那会儿这些都是很便宜买来的,但他通过出书、宣传,让大家认识了这些东西,这是他享受过程、挖掘内涵的体现,并非砸钱买贵东西才好,而是不断深入学习、研究,形成自己的风格和系列。”

专家:收藏勿钻牛角尖

冯小琦指出,部分收藏者有一种偏颇的心态:“有的人收了几件器物后就找书来对比,根据书上的文字描述来证明自己的藏品是真品,如果比对结果是对不上号,往往就会做出一个结论—国家博物馆、故宫博物院都没有这种藏品,我的藏品是独一无二的,凡事只取对自己有利的证据,到最后就钻牛角尖了。”

她觉得必须以考古资料为依据,以大博物馆收藏的器物为标准。另外,她还提醒收藏者官窑数量极为有限,不可能在地摊上捡到宣德的瓷器,而出土的瓷器中更极少有官窑:“要知道,中国没有用官窑瓷器随葬的先例,皇帝陵里瓷器数量都很少,现有的基本都是旧藏。”

她同时希望每个人先打好基础,再建立起自己的信息库:“比如我喜欢越窑的东西,就建立一个文件夹,把所有与越窑相关的研究报告、学术成果、拍卖情况等都收进来然后分类整理。这样做一段时间后,心里就会有个谱。”(来源:广州日报)

陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资


陶器是中国的传统文化载体之一,瓷器是中国古代的一项伟大发明,其英文都可以叫China,世界各国的制瓷技术多是从中国传入。在古代,外国人称中国为“瓷器之国”,经过几千年的洗礼,现时,中国的陶艺发展成何种状态呢?

陶艺大师热议陶瓷艺术收藏投资

日前,中国陶瓷城发展有限公司主办的“当代陶瓷艺术品投资与收藏讲座”在中国陶瓷产业总部基地举办。中华陶瓷大师联盟高级顾问、知名国际营销大师陈丁荣,中国陶瓷城发展有限公司总经理余敏,北京国际科学文化交流协会秘书长,中华陶瓷大师联盟马政委,世界知名陶瓷泰斗周国桢教授,中国收藏协会秘书长荆治衷,著名收藏家陈海波,中华陶瓷大师联盟收藏家俱乐部会长孙明星,中国工艺美术大师孟树峰、众多陶瓷行业精英以及多家媒体代表共300余人参加了此次讲座。

在陈丁荣的深情主持下,讲座直接进入中心环节。周国桢、荆治衷、陈海波、孙明星、孟树峰分别就“陶瓷艺术家与收藏家”,“当代陶瓷投资艺术价值评估”,“当代陶瓷投资艺术方兴未艾”,“陶瓷艺术的收藏体会”和“大师的荣誉与责任”五大主题讲述了当代陶瓷艺术品收藏情况。周国桢结合他60年的陶艺行业经验分析了当代陶艺状况,他指出中国其他的艺术作品都比不上陶艺作品的价值,中国陶艺作品的地位在世界上仍然是名列前茅。

在肯定陶艺行业总体成就之时,他指出了“陶艺之痛”,例如,当下很多人盲目注重陶艺的投资价值进而忽略了其本身内涵;不少陶艺大师只专注于某种陶艺陶瓷导致自身的工艺发展受到局限等,他呼吁行业应当重视这些问题,还陶艺行业一个健康良性的发展空间。

对于同样的问题,荆治衷从陶瓷收藏价值评估的角度发表了类似的感受,中国历史上存在四次收藏热,从某种角度上说,中国陶瓷发展的历史就是中国发展的历史,中国陶艺产品每年的利润最少为30%,但是也存在大量复制,产品低俗和交易不规范等问题,他期待更多的艺术陶瓷精品的出现和行业自律。

主办方代表余敏表示:“举办次讲座的目的在于希望借助陶博会这个商务平台,给众多的陶艺精英聚在一堂,分享他们对当代陶艺的看法,让更多的人感受到中国陶瓷艺术发展的成就”。

紧接着开展了中国陶瓷大师留手印仪式、中国陶瓷名人堂启动仪式和陶瓷大师笔会。众陶艺大师在手印板上留下了他们的手印和签名,预示着中国陶瓷名人堂这个平台的成立,同时,在4月18日到4月19日期间,中华陶瓷大师法国罗浮宫作品回归及创新力作展在中国陶瓷总部基地中国陶瓷剧场四楼展馆举行,众多的珍贵陶艺作品齐集与此,供世人欣赏。

春暖花开 陶艺点缀--中华陶艺大师精品斗艳中国陶瓷总部 


3月18日—4月22日,中华陶艺大师联盟作品展将在中国陶瓷产业总部基地中国陶瓷剧场四楼全面开放,宁勤征、郭爱和、陈烈汉、徐波等43名大师共110件陶艺精品杰作将在春暖花开之际斗艳中国陶瓷总部。3月22日-4月4日,中国陶瓷城北门更会展示其中部分陶艺精品。

据悉,本次所展览的大师作品曾参展于法国罗浮宫第十八届国际非物质文化遗产展,同时在第21届陶博会备受热捧。为满足广大陶艺爱好者、收藏家的需求,同时进一步弘扬中国优异的陶文化精髓,丰富佛山陶艺文化氛围,中华陶艺大师联盟作品展将再次在中国陶瓷总部全面开放,并将持续到第23届佛山陶博会结束,这既是陶博会承办方为丰富陶博会活动氛围的重要举措,也将为广大观展观众免费奉送一场丰盛的陶瓷文化大餐。

(粉青万事如意)

(S涂文静-清韵)

(S李砚祖-清涧)

本次大师联盟组织所展出作品,都是大师亲自手工打造,体现出对中国景德镇官窑、河南钧窑、汝窑等6大非遗窑口作品的传承,具有较高的文化艺术价值。创作者既有来自中国最顶尖的当代陶瓷传承人艺术大师宁勤征、郭爱和、陈烈汉等,也有来自江西省的高级工艺美术大师董伟、方旺生、江见鸣等。他们或善于青花人物,或大胆地运用高温颜色釉的泼墨,或钟情于造型变幻的陶艺,还有的则精于釉上细腻传神的粉彩色,展品风格各异,囊括了龙泉青瓷的典雅、景德镇彩瓷的缤纷、汉字瓷画的现代、洛阳三彩的华丽、耀州刻花青瓷的豪放、苏沪紫砂的文气、汝窑天青的高贵、台湾白瓷的超绝、湖南釉下彩瓷的清幽等,体现出对中国陶瓷文化传统继承与革新。

还等什么?赶快趁这个春暖花开的季节带上你的亲人朋友一起去中国陶瓷产业总部基地“淘宝”吧!机不可失,失不再来!一场集艺术收藏与精品展示的陶艺文化盛宴在等着您去鉴赏!(咨询热线:0757-82525962)

陶艺人物可以分辨出陶瓷大师的艺术流派


分辩出陶瓷大师们的流派

每个陶瓷大师都有自己的风格与特色,特别是在不同方面体现个性的元素,更能看出风格也特点,但是陶瓷大师不同的艺术流派,自成一体,要是从陶艺人物的设计上来看大师的风格,就更加准确。陶艺人物特色鲜明,本身在设计上有着很多艺术空间,大师们根据自己的经验进行人物的选择和设计,突出表现的实力,也是对艺术大师们的艺术水平最全面的展示,陶艺人物作品,最容易可以分辩出大师们的流派。

说到陶艺人物的创作,是一种纯艺术的创作过程,要有工艺美术的功底,还要结合实际进行精细的设计,而构图与创作,加上精心的细节设计与雕琢,都体现着大师们对作品的每个细节的用心。同样一个人物不同形态的表达,也可以看出艺术家们的艺术品味以及对真实的一种捕捉,而成品的陶艺人物,形象生动,夸张搞笑,各种不同的风格都代表着艺术家的特点。

设计出独特风格的艺术作品,人物的设计难度最大,形象选择最多,而且细点也非常多,颜色,表情,五官,还要有发肤搭配,还要有衣着表现,各种不同的需要,都体现着不同的特点,而大师们一个下笔就会对实际的决定起着至关重要的作用,尤其是在成品的陶艺人物特色来寻找一些艺术的欣赏魅力与价值,自然也会对实际的艺术需要有着较大的依赖,凝聚着大师们的心血,表现着自己的艺术风格,陶艺人物都是很有代表性的。

“淘”瓷琐记


周六上午接到朋友电话,约我去香山看红叶,因为上午开会,所以答应中午去香山和她们会合。不料中途接到她们的电话,说香山已然是车和人的海洋,进不去也出不来,所以就打消了去香山的念头。稍加思索,便决定去大钟寺爱家收藏市场逛古玩店。今年因为事情比较多,所以有日子没去逛古玩店了。到了爱家收藏市场,看见那熟悉的门脸,有种恍若隔世的感觉。

一进古玩市场,就见到一个熟悉的店家,他是专门玩瓷器的,对瓷器的研究颇有心得。

他招呼我到他的店里,拿出一件明代嘉靖斗彩缠枝莲纹罐。罐的样式比较独特,小口,直颈,估计是拿来储存酒的。青花的颜色幽倩雅致,似乎在述说着罐子的历史,带着你回到悠远的过去:我仿佛走进明代嘉靖时江南的一个小小院落,它,就捧在一个丫鬟的手里,正款款地向厅堂走去……

告别店家,一个小店墙上的装饰吸引了我。小店用一幅宋人书法的印刷品做墙纸,书法的字体遒劲而飘逸,上面加盖乾隆皇帝“石渠宝笈”收藏印。店主是个小姑娘,自称毕业于景德镇陶瓷学院,专攻陶瓷绘画。我们饶有兴致地聊起来,她说陶瓷绘画很难,青花颜料是用茶水调和,粘上胶在陶瓷的涩胎上画,比在纸上画难多了,一般要学上十年,才能运笔自如。她还拿出一片清代光绪青花山水纹瓷片让我欣赏,瓷片上的山水纹饰用笔娴熟,把中国山水画的意境表现得酣畅淋漓。

走马观花地看了一圈,没有发现值得买的东西。正打算离开,玻璃橱窗里的一把茶壶吸引了我,壶身莹润的白色釉面上,用浓淡不一的墨色画了一枝折枝牡丹,牡丹显得十分娇艳,婀娜多姿;与之相呼应着,壶盖上也绘了一枝牡丹。我让老板把茶壶拿出来,仔细观看,这是一件清代光绪的茶壶,于是开始和老板讲价。老板很会叫苦,说什么生意不好做,钱都到股市上去了。我一口咬定就一千元,一分不加,最后成交。

墨彩能用单纯黑色将世间万物的内在实质及精神表现出来,幽幽的黑色,虽然看起来沉稳冷静,朴实无华,却蕴涵着勃勃生机,蕴涵着万紫千红,蕴涵着作者赋予的灵魂。真正能欣赏墨彩瓷的爱好者,可以从这遮盖一切的黑色中看透纷繁的世界,也必定是有相当艺术修养的大雅之人。

墨彩在景德镇瓷器上装饰,有墨色浓淡、雅洁宜人的韵律美,具有很高的艺术欣赏价值。但是,绘制墨彩瓷的画师不仅要有细致的耐心,有刻意追求的毅力,更要有扎实的线描功底和绘画综合素质。由于工艺要求高,再加上粉彩瓷的盛行和墨彩绘画技艺的保守习俗,所以,墨彩瓷不如康雍乾三代的精美,到了民国初期,墨彩几乎濒于失传。

收藏瓷器:慧眼“淘”真金


瓷器一直是收藏品市场上的热点,也是众多收藏品类中,增值较快的一种。日前,记者在武汉市博物馆雅清艺术空间举办的精品展中看到,展出的一些精品瓷器受到了不少投资者的青睐。一只标价10万元的青花瓷瓶更是成为众人关注的焦点。

随着收藏品市场的升温,人们对瓷器的关注也越来越多。不少藏家认为,瓷器品类繁多,不同财力的人群都可投资;而且,眼下瓷器市场正处于上升期,国内的瓷器价格远未达到顶峰,现在正是入市的好时机。

瓷器藏品价格猛涨

近年来,瓷器收藏市场逐年看好。不少业内人士称,近四五年来,整个瓷器市场的投资收益正以每年30%左右的速度上涨。而对于个别精品瓷器,一两年内身价翻几番者更是比比皆是。

上周,藏友王先生告诉记者,3年前他以千元购得一个清中期的小瓷瓶,几易其手后,前些时他获悉这只瓷瓶以2万元的价格被一外地买主买走。“我脱手太早了。”王先生不无遗憾地说。

展出当天,据雅清艺术空间的负责人胡吕宏介绍,此次展出的这些瓷器中,既有明代的老货,也有民国时期的精品,已经有人达成了几个购买意向。他说,以前的瓷器收藏市场上,人们的收藏重点一直是官窑瓷器,尤其是明清的官窑作品,非常受追捧;但近期来看,随着瓷器市场的火热,收藏者的队伍日渐壮大,以前不为市场看好的民窑瓷器,近期行情也开始抬头,价格稳步攀升。

作为中国的国粹,与其他收藏品相比,瓷器集多种艺术、工艺为一体,蕴涵着极高的艺术价值,这也使其溢价的空间被放大。胡吕宏说,眼下,国内的瓷器市场持续走高,尤其是中档的青花瓷器市场走势很好,其中的一些精品往往都能以较高的价格成交。而从年代来讲,只要是到了年代的古瓷器,无论做工精细与否,一般都能拍出好价钱;至于近现代的瓷器作品,只要工艺好,或出自名家之手,也能卖出好价钱,而且极具增值潜力。

选择多,投资门槛不高

武汉收藏商会执行会长黄国强告诉记者,相对于书画等其他收藏品来说,瓷器的选择性较宽。从明清官窑作品,到民窑精品,从价格较高的古瓷,到工艺精美的现代作品,都能从中挑选出值得投资的精品。而且,不同瓷器的投资额也相差很大,无论是财大气粗的大藏家,还是资金有限的中小投资者,都可以进入。

一位常在古玩市场看行情的藏友告诉记者,他在市场上淘得的瓷器,价格最高的都不超过千元,其中很多都在三五百元上下。但只要是看准了“下手”,即便是两三百元买进的货品,也有不小的利润空间。他认为,一般的民窑瓷器在市场上往往百余元就能买到,门槛并不高,投资风险相对较低,而且目前正处于上升期,非常适合中小投资者进入。

另外,黄国强说,现代瓷器的市场价格还存在一些地域差异,把握好这一差异,将为投资者带来可观的收益。比如,沿海城市和内陆城市的市场购买力不同,一样的货品就会形成差价;另外,南方和北方的艺术品存量不同,也会带来价格差异,笼统来讲,瓷器窑口产地的瓷器价格相对较低。

最好中长期持有

投资收藏品市场的人们,都知道东西到手后,要“捂一捂”会更热的道理。一来是等市场行情,二来是等真正识货的而且愿意出价的买家。经营瓷器多年的古玩店老板毛伟国告诉记者,瓷器收藏也同此理,较适合中长期投资。

据统计,改革开放20余年来,瓷器的价格已疯长了几百倍。但业内人士认为,随着收藏品市场日渐受到关注,今后这种涨势将很难再有。但同其他收藏品一样,瓷器市场,尤其是古瓷市场同样也存在冷暖期。一般来说,古瓷的价值最少要通过5年至10年以上,才能形成比较可观的回报。

因此,对于做中长期投资的收藏者来说,就会形成一定的资金压力。对此,毛伟国认为,投资者不妨灵活一些,比如一次性购回了10件货品后,可以先拿出三五件藏品参与市场流通,然后借卖出品的差价保持资金流通,缓解长期持有藏品带来的资金压力。

另外,目前,瓷香炉、瓷枕、瓷佛等民窑作品正处于涨势,而且此类作品历朝历代都生产,数量较多,眼下的价格也不贵。有业内人士认为,投资者如果能及早涉足,选购一些精品做长期收藏,应该会有较好的行情可以期待。

辨明真伪再“下手”

在收藏品市场,瓷器类的仿品和赝品是最多的。对此,胡吕宏认为,投资者在提高自身辨别能力的同时,也应对此有一个正确的认识。

胡吕宏说,瓷器的仿品和赝品历朝历代都有,很多时候仿品是对真品的艺术再创作的过程,因此,仿品中也不乏精品。尤其是有了年代的仿品,市场价格和升值潜力并不低。因此,对投资者来说,最重要的是提高辨别能力,对近现代的仿品要有一定的了解,看准了再“下手”,避免以真品的价格买了赝品。

业内人士认为,对新手来说,投资瓷器之前,最好先补一下相关的历史知识,了解每个朝代瓷器作品的特征,学会通过观察瓷器的器形、胎质、重量、纹饰、颜色等方面,判断瓷器的大致年代。掌握一定基础知识之后,可以到博物馆或一些精品展中参观真品,以形成直观的认识。

中国工艺美术大师邓文科醴陵釉下五彩观沧海人物挂盘


邓文科醴陵釉下五彩观沧海人物挂盘/ 博宝宝珍商城BZ030144号商品

醴陵釉下五彩,画面光亮平滑,清雅明快,晶莹润泽,具有饱满的水份感。由于醴陵釉下五彩采用了一些特殊的装饰技巧,如双勾分水法,使色彩平坦无痕,色彩浓淡过渡自然,再加上高温烧结后的釉层,使画面平坦光滑,有如玉一般的润泽和光彩。给人静中有动的感觉,看得见、摸不着,美中藏秀,光影闪动,令世人惊赞。此作品为中国工艺美术大师邓文科醴陵釉下五彩观沧海的人物挂盘。

他在作品的创作中引用了曹操的《观沧海》:“ 东临碣石,以观沧海。水何澹澹,山岛竦峙。”此挂盘,将这首诗的气势恢弘表现得栩栩如生。借由曹操的诗歌尽情发挥,骏马临崖而立,主人公雄姿英发,面对苍茫的大海,抒发无限的豪情。用大片的蓝色渲染整个画面,营造意境。海面的波澜壮阔,气势直逼人心,让人如临其境,不禁随之感染,为之振奋。让我们于收藏和欣赏之际,必能感受一代霸主的凌云壮志。通过精神的共鸣,用心灵触摸穿越千年的不朽灵魂。

此盘不仅在做工上精致脱俗,它的可贵之处还在于蕴含着诗歌的美韵之气,将历史的典故以青色绘于挂盘之上,浪涛汹涌,使人不禁觉得古朴典雅,是收藏的上佳之选。

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