陶瓷文化。
每年初冬一过，各窑都在某次窑后，举行一次“暖窑神”活动，祭祀窑帮信奉的“风火仙师”又名“广利窑神”。这种祭祀活动，首先由拖坯向各搭坯户收取“暖窑神”的费用，一般是一夫坯2块银元。大约每座窑可收到50--80块银元。款收齐后，拖坯与把庄商量好费用的安排，确定日期、交各窑工分头进行，向酒楼订好酒席，请三脚班，借桌凳、香炉、烛台、布置场面等。“暖窑神”的这一天，窑里打扫得干干净净，窑门上贴着用黄裱纸书写的“风火仙师”四个大字，两旁贴上一幅“风助火力”、“火借风威”的对联；窑墙两侧，挂两面大的“飞虎旗”。窑门前面有一供桌，桌上放有供品和香炉、烛台。供桌稍后，两旁摆着几张桌子，中间空出一块踩地戏的场子。黄昏，窑工们齐集窑上。把庄点燃红烛、长香、虔诚默祷叩拜，并燃放长鞭炮。接着，酒楼送来四盘十碗加热炒或十碗加热炒席面上桌，（钱多时还办过八大八小席面），大家一边饮酒，一边看三脚班的踩地戏，一直到深夜收场。
相关阅读
陶瓷文化：钧瓷故乡禹州文化景观—神垕钧窑遗址
神垕钧窑遗址位于禹州市神垕镇西南大刘山下，沿白峪河分布在刘家门、下白峪等村周围的数平方公里内。遗址面积七万多平方米，是一组唐至元时期瓷窑遗址群。下白峪是唐中晚期至元代的瓷窑遗址，而唐时期的主要产品是黑釉、茶叶末釉及褐黄釉，有的饰以月白釉斑点，由于这些黑釉的彩斑主要呈蓝灰色和灰白色，与后来的钧釉瓷颇为相似，故被称为唐钧。器形以碗为主，还有钵、罐和拍鼓。胎一般较厚重，碗多里部满釉，外部只施半釉，平底滑口与器壁等厚，口缘圆、无釉；罐多平底，有的有双系，系下端为一兽面；拍鼓外部饰以几条凸弦纹及斑点。另外，该地区出土的唐代黑釉蓝斑瓷片，釉色均匀、纯净、花斑艳丽，呈现处黑、蓝灰、灰白等数种釉色。刘家门瓷窑的时代是北宋晚期至元代，是该地区产品最精的一处古窑址。
神垕钧窑遗址
从北宋末年创烧伊始，就具有很高的烧制水平，烧成了淡雅匀净、典雅美观的天青釉钧瓷，青瓷的烧造水平也极高，釉色娇妍肥厚、澄澈明丽。部分器物仿当时的金银器造型，之后又出现了白釉和黑釉，并有三彩、红绿彩和纹胎产品出现。主要器型有碗、盘、瓶、罐、香炉、盆、枕等。其中带帖塑的花口连座瓶，贴花大香炉、梅瓶和四系瓶等十分有特点。
2001年9月至2002年元月，北京大学考古文博学院和河南省文物考古研究所联合组队对该遗址进行了发掘，总计开挖探方和探沟29个，发掘面积650平方米，清理出不同时代的窑炉遗迹8座，石砌澄泥池3座以及窑前工作场所5处，出土了大批瓷器残件、窑具，总数达十余万片。其中完整或可复原器物有数千件。特别是在河北地清理出的一号窑炉，是北宋晚期至金代的一座土洞式长方形分室式窑炉，窑室中间以一道土石砌建的矮墙将窑室隔为前、后室，因其形制独特，既不同于北方常见的馒头窑，也不同于南方流行的龙窑，属首次发现，该项发掘被评为2001年全国十大考古新发现之一。
神垕钧窑遗址，因其地处偏僻，人为破坏较轻，较好地保存了历史原貌。2006年6月国务院公布的第六批全国重点文物保护单位名单中，“神垕钧窑址”（唐至元）与第三批全国重点文物保护单位“钧台钧窑遗址”合并，称禹县钧窑址。
陶瓷文化鉴赏-古代陶瓷窑帮“迎神”活动
窑帮“童庆社”，每20年在装小器的“开禁”之后，都要举办一次盛大的迎奉本行师祖“广利窑神”的“迎神”活动。迎神时，要到师祖老家童街风火神童宾的出生地，去请画师绘制的两面飞虎大旗，并大摆筵席款待师祖的后代。据说，每届“迎神”，窑帮和其他各行各业和居民，都把它当作大节目、大喜事来办，平时不舍得花钱的，这时也乐于用钱，人们对“瓷业兴，百业兴”有着浓厚的信念。有的老人介绍他们在1933年目睹的一次“迎神”盛况：光扮有戏文的抬角，就有一百多架，还有几十条用纺绸制的长龙。一伙一伙的舞狮子、打蚌壳、踩高跷、扮地戏的，使人目不霞接。扮抬角戏文的小儿女，除了浑身是全新的各色绸缎并刺绣的小戏袍外，还戴着珠冠霞帔，金头箍、金项链，金手镯、金戒指。个个都在羊富争艳，令人如身入宝山，目迷五色之中。据大略估计，仅这些手饰，就不少于三、四十斤黄斤。针匙行业扎的一架吹箫引凤的抬角，更是别开生面，他们用一支一支的针匙摆成凤凰的羽毛，看起来栩栩如生，给人的印象很深。游行的长队，首尾有五华里之多。前导开路的是标有“风火仙师”字的一对大灯笼，接着是从窑神老家接来的两面飞虎旗。以前各届还有几对土铳呜放（铳硝由师祖老家赠送），军乐队、批事牌（肃静回避）、金瓜月斧等等紧跟其后。舞龙舞狮者依次而来。紧接着是香亭宝鼎，鼓乐笙箫，引祖师座轿。一批批捧香背烛、骑马、坐轿的信士弟子跟在轿后，最末才是四人扛着的大鼓，铜锣殿后。沿途一片锣鼓声，爆竹声，喧嚣杂沓，响彻云霄。看热闹的人更是人山人海，其中有不少是闻讯远道坐船、骑马来的、也有的是在镇亲友家信或专程派人去接来观光的。几乎迎神盛地的前几天，家家都住有客人。有的人对这次迎神费用作了粗略的估计，按当时每家窑户平均花费2、3百块银元算，100多家窑户和成千户“坯户”，当在5、6万块银元左右，折合当时大米约为1万2千多担左右。景德镇昔日有日耗“千猪万米”码头的称号，平时似乎过份夸张，但在神赛会中，却是恰如其份的。
风火神（即窑神的传说）
风火神，即窑神，也称风火仙师，姓童名宾。关于其来历，史籍中多有记载.
有代表性的史籍为年希尧的关于风火窑神的记载、唐英的《火神童公传》以及《里村童氏宗谱》，前二者为督陶官的记载，后者为神的宗族族谱记载。在民间，还流传着关于窑神童宾的众多传说，有些很神奇。这些，在史籍中都有记载。
年希尧在《重修风火神庙碑记》中记载：“所谓风火神者有之，自明之季世始，考神实姓童氏，尝职窑为业，当前明神宗时，阉人督窑，事费就，数困辱操作者，神举身殉焉，而后器成，如志由是，出神而奉之。”
唐英《火神童公传》记载更为详细，也更为形象生动。神，姓童名宾，字定新，饶之浮梁县人。性刚直，幼业儒，父母早丧，遂就艺。浮地利陶，自唐宋及前明，其役日益盛。万历间内监潘相奉御董造，派役于民。童氏应报火，族人惧，不敢往，神毅然执役。时造大器累不完工，或受鞭笙，或苦饥羸。神恻然伤之，愿以骨作薪，丐器之成，遽跃人火。翌日启窑，果得完器。自是器无弗成者。家人收其余骸，葬风凰山，相感其诚，立祠祀之，盖距今百数十年矣。
雍正戊申，余衔命督理埏埴来厂，涓吉，谒神祠。顾瞻之下，求所为丽牲之碑，阙焉无辞。问神姓氏、封号，率无能知者；而《浮梁志》亦不复载。最后，神裔孙诸生兆龙等，抱家牒来谒。牒称神曰“风火仙”，详死事一节。并载康熙庚申年臧、徐两部郎董制陶器，每见神指画呵护于窑火中，故饶守许拓祠地加修葺焉。牒首有沈太师三曾序曰“先朝嘉号而敕封之”，不知所封何号也，岂所谓风火仙耶？夫五行各有专司，陶司于火，而加以风，于义何取？且朝廷之封号，如金冶神，木、土、谷以及岳、渎、山、川，皆曰神，未闻仙也！岂相私称云尔耶？敕封之语殆不确耶，是皆莫可考也。当神之时，徭役繁兴，刑罚滋炽，孰不趑趄瑟缩于前，而涕泣狼狈于后？神闻役而趋，趋而尽其力，于工则已耳！物之成否，不关一人;器之美恶，非有专责。乃一旦身投烈焰，岂无妻子割值舍之痛与骨肉锻炼之苦？而皆在不顾，卒能上济国事而下贷百工之命也。何其壮乎！然则神之死也，可以作忠臣之气而坚义士之心矣。神娶于刘，生一子曰儒。神赴火后，刘苦节教子，寿八十有五。儒奉母以孝闻。
在《里村童氏宗谱》的卷首，卷六和卷十三，有三则关于“童宾赴窑”的记载。
神姓童氏，名宾，字定新┅┅由雁门迁浙西，又迁江右。神为饶之浮梁县人┅┅浮地业陶，自唐宋及前明其役益盛。
（童宾）生于隆庆丁卯年五月初二日午时，祖匠籍，于万历年间烧造御器，恐龙缸不成，将身赴窑。
（童宾）于已亥十一月初八日子时，将身赴火┅┅娶刘氏，立志守节，享年八十有六┅┅康熙四十九年庚寅司马许公复建庙祀。
该传说的基本情节，从以上史籍可以归纳出：明神宗时，或万历间，内监潘相奉旨，烧制大龙缸，要求克日完成，但大龙缸烧成并非易事，每每失败，限期将至，若仍没有烧成大龙缸，与烧造大龙缸的有关人员将受到惩罚。童宾心忧如焚，为救这些人，自已跳进窑火中，用自已的生命为代价，换来了大龙缸的烧制成功，救了参与者的命，众人感动，立庙祭祀他，供奉其为窑神，也叫风火神。后来，每次烧窑前，都要烧香祀拜，以求保佑烧窑成功。
陶瓷文化：揭阳窑
揭阳窑在广东揭阳河婆镇以南约5公晨的岭下山发现窑址，瓷器烧制于明代，专烧青花瓷。
器物有碗、瓶、杯、碟、器盖，以碗最为常见，里心书有“福”“禄”“寿”“中”“上”“正”“和”“士”“信”“佳”“玉”“仁”“魁”“元”“月”等字。碗内外壁绘青花纹饰，花纹简单草率，常见有折枝花、曲折带状纹。瓶也有会简单的曲折带状纹及山水。
此窑遗物的画风与江西景德镇民窑青花的写意山水十分相似，但出土的青花器通常比景德镇制品胎釉粗糙，青花纹饰也较逊色。
陶瓷文化：同安窑
同安窑位于同安区汀溪镇汀溪水库，窑址包括许坑窑、新民窑等等。自1956年发现以来，特别是故宫博物院陈万里先生实地考察后证实为“珠光青瓷”产地，确定备受日本人珍爱的青黄釉刻划花碗类器物产自同安汀溪窑后，学术界约定俗成，一直称之为“同安窑”，或沿用日本称法谓为“珠光青瓷”。此后在福建和浙江等地区发现类似风格的青瓷即以“同安窑系青瓷”相称。
同安窑出产的青瓷主要有以下几个特征：胎体较厚重，胎色有灰黄、灰白、粉黄多种；釉色青黄或灰黄，尤其宋代，釉色偏黄；产品以盘、碗为主，还有瓶、罐、炉等；青白瓷纹饰与青瓷基本相同，碗心多有一个小圆窝，瓶罐的外壁多刻划由细线条复线交叉的斜十字形纹。
陶瓷文化：“窑”的概念的形成
中国陶瓷艺术的文明历史源远流长，陶瓷艺术品丰富多彩，众多的陶瓷艺术品的制作技术无与伦比，创造了人类奇观而引起举世瞩目。中国既是世界上最早制造陶器的国家，又是世界上第一个发明瓷器的国家。中国真正的瓷器出现于东汉时期（公元23－220年），而其发展到宋代，才逐渐形成了"窑"的概念，但是，宋人对瓷器的记载还比较零散。最早对宋代瓷器进行系统介绍的是明初人曹昭的《格古要论》一书，记录了包括高丽窑、大食窑在内的15个古窑，其中绝大部分是宋代的。明中后期以降，在文人学者的清赏类著作中，对瓷器的记载更多，更系统。清代，随着从宫廷到士庶对宋瓷的追逐、收藏，开始出现专门的陶瓷专书，也开始记述鉴定要点，并涉及到了一些制造工艺。从收藏的观点出发，开始形成官窑、私窑、大窑、小窑的不同观点。这类记载一直延续到民国时期，并大体上形成了宋代"五大名窑"的观点。
吴仁敬、辛安潮于1936年刊出的《中国陶瓷史》一书中说："当时（宋代）瓷艺，即精进如斯，故官窑辈出，私窑蜂起，其间出群拔萃最著名者，有定、汝、官、哥、弟、钧等名窑。"
宋代的制瓷业有官窑、私窑之分，并且出现了御窑。官窑由监窑官管理，部分产品上交官府或宫庭，同时也有相当部分的产品供出售。私窑则由民间投资经营，产品供给的对象既有品官、士夫，也有平民百姓，因此种类丰富。御窑大约是在北宋末期才兴起的，其规模虽小，产品质量却非常高，全部供给宫廷或官府的大型仪式使用，不合要求的产品全部打碎，禁止流入市场。
划、刻、印花的单色装饰和素面单色釉器物等主要是以官窑御用器为代表的"雅器"，造型庄重典雅，釉色单纯，尤尚青色。纹饰简洁，追求古铜玉器神秘庄严的艺术效果，既有纹饰，也是玄妙的弦纹或毫无生气的"规矩花"。这种幽玄苍古、趣味高雅的艺术风格，充分反映了宋代上流社会的阶级意识和审美趣味。
商品经济的发展直接导致了两宋市民阶层的产生，因而瓷器的艺术表现体现了这方面的需求。彩绘装饰和彩釉瓷器多数是民窑的产品，与官窑迥然不同，造型灵活多变，讲究实用功能，如磁州窑生产的瓷枕和吉州窑的剪纸贴花装饰，颇受欢迎。而且，这些所谓"俗器"色彩强烈明快，纹饰丰满富丽，花纹图案多含吉祥寓意。这种清新的艺术风格，充满着浓郁的民间色彩和乡土气息。
御窑：体现皇权的威仪和神秘
官窑（御窑）是在北宋末期形成的一个特定的窑口，由官府亲自设立并掌管，由为皇帝服务的内侍官、太监等兼职提举，其产品主要为宫廷和国家重大典礼使用，所以又称"内窑"，与前述的设官监烧并将部分产品供官府使用的官窑概念不同，其生产方式规定为宫廷制场，内府制样，民匠造器，士兵供役。南宋人叶在《垣斋笔衡》中说："政和间，京师自置窑烧造，名曰官窑。中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局。袭故京遗制，置窑于修内司，造青器，名内窑。澄泥为范，极其精致，油色莹澈，为世所珍。后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。
官窑共有3处：其一为北宋官窑，地点应在北宋东京汴梁（今河南开封市）或附近，由于黄河的淤理，开封城宋代的地面在今天地面以下的十余米处，所以致今还未发现这个窑址；其二为南宋初期在都城临安（今杭州市）皇宫附近修内司范围内建造的窑，称"修内司官窑"，即文献所说的"内窑"。大约是由于距宫城太近，出于防火安全的考虑，不久就停烧了；其三为修内司官窑停烧后，在郊坛下别立的新窑，称为"郊坛下官窑"，由于在杭州市乌龟山发现了其遗址，也称为"乌龟山官窑"。
南宋前期由宫廷建造成的修内司官窑，产品相当单纯，全部是青釉瓷器。釉色有粉青色和灰青色两种，合格的产品都釉色匀净，光洁温润，釉面大多布满大、小不等的开片，尤其是小块开片，密集并程倾斜状开裂，称为鱼鳞开片。器物的组合除了日用的碗、盘、瓶、饮茶用的托盏外，还有仿古代青铜器的鼎式香炉、尊、觚等。工艺上的特点是器物的釉层均很厚，因此显得肥润，宝光内蕴。厚釉的工艺是在北宋末期首先在北方的汝窑、钧窑发明的。它要求先要将瓷坯在不施釉的情况下先素烧一遍，这使得坚硬的坯体上可以多次施釉，达到一定的厚度，然后再入窑釉烧。这种厚釉瓷器是中国古代青瓷生产中最重要的一项技术革新，开后来官窑、龙泉窑等釉色极美之青瓷的先河。
御窑最重要的特点是官建、官管、官用，产品具有皇权特有的威仪和神秘性。又因其不存在商品化、需要谋利的特点，生产出来的产品在捡选出供宫廷使用的优质器物后，其他器物一概打碎后就地埋藏，绝不允许流入市场。这一点即使前述之汝官窑也无法做到。老虎洞窑址所发现的24个瓷片坑，就代表了这种特点。被定为南宋早期修内司官窑的器物，很少出土于地层堆积中，而绝大部分集中出土于24个瓷片坑中，这些坑特意修建，集中埋放次品和废品瓷器。
以三号坑（H3）和二十号坑（H20）为代表。H3为一边长2米，深0.45米的正方形瓷片堆积坑，四边相当规整，上面用致密的黄土覆盖，质地非常坚硬。出土物以日常生活用具为主，也有仿青铜器的礼器，胎的颜色和釉色有多种，以厚胎厚釉为主，薄胎厚釉少见；出土瓷片达一万余片，绝大多数可拼成完整或可复原的器物，在发掘后的整理中发现，H3中出土的瓷片几乎都可以拼对起来，仅完整或可复原器就达400余件，20多种器形。H3中出土的部分器物釉色呈黄色，是因为窑炉中错误的出现了氧化气氛而形成的，显然是废品；H20平面近似长方形，长2.2米，宽1.14米，厚约0.06-0.15米，利用自然低洼处略加修整而成，表面覆盖一层碎瓦片和残砖。出土物以仿青铜器的礼器为主，有的器形非常大，也有日常生活用具，以薄胎厚釉为主。从窑址发现情况看，官窑在烧制时大体上就是一座龙窑和一、二个用来烧素烧坯的小馒头窑一同烧造。与磁州窑数百"窑家"一同生产的情况极不相同。因为官窑这种专门的御窑，只是为了生产专用的瓷器精品，并不需要利用集体的优势和规模生产来赢得声誉，占领市场。老虎洞窑址中发现的南宋时期的作坊都质量极高，全部用质地细密的灰砖砌建并铺地，房外还有防雨水的散水。这种砖用来建造官衙和宫殿。在全国各地发掘的窑址中，从未曾见过这样高质量的作坊，体现了皇家气派。
民窑：活泼新颖的艺术品味
私窑（民窑）是相对于宫廷(朝廷)兴办的官窑（御窑）而言，属非官方经营的，以商品性生产为主的瓷窑，生产的瓷器都为满足国内外市场普遍需要的日用瓷和陈设瓷，销售地区极为广泛。宋元时，民窑发展较快，仅景德镇的民窑就增加到三百座之多。此时的民窑完全属于商品生产的性质，民窑在产量上所占的比重比官窑大得多，在质量上也有一定的发展。到了清代，民窑占了压倒优势，官窑瓷器也为民窑所出。民窑的产品称客货，风格与官窑迥异，除去一些限制生产的花纹和器型，可以说民窑瓷器的造型和纹饰题材更丰富自由。明代景德镇拥有为数众多的民窑，是我国陶瓷窑的主体，其制品粗细，并不比官窑逊色多少，可见也有着雄厚的基础。比较著名的有崔公窑、周公窑、壶公窑、小南窑等。
物尽其用是民窑瓷器发展的基本原则，各地制瓷作坊将采来的瓷土，精细原料制作高档用具或陈设艺术瓷，粗料作粗瓷，下脚料则用来生产黑瓷，因为黑釉掩盖能力强。这些档次不同的生活用瓷，价格有高有低，能满足广大社会不同阶层的需求。这种物尽其用的作法反映民窑工艺能力的提高，因为不同品种的瓷器都要求不同的科学知识，并不是不费力就可以作出来。比如青瓷、酱色釉瓷和黑瓷在胎、釉配方和烧成气氛的控制上都有不同要求，都要求以科学技术作基础。随着岁月的发展和经济的发展，各个品种都在提高。到东晋时期黑瓷已经不满足于用下脚料来制作，水平大大提高，和青瓷一样进入艺术瓷的领域。
元明清以后发展起来的官窑占有最优质的瓷土、配釉原料、技艺高超的工匠，同时宫延积累历代最好的工艺品和外国朝贡的艺术珍品可供参考。有皇帝最欣赏的艺术家来参与创作，包括器形设计和装饰绘画。不惜工本，瓷器作得豪华、典雅、新奇、甚至精美绝伦，代表了一个时代瓷艺的最高水平而备受人们的称赞。这些绝世的优秀之作也为民窑模仿。但是，官窑的发展方向是向宫延艺术的方向发展，代价很高，做不到民窑那样精打细算，物尽其用，而且高高在上的气势让人可望而不可及，精美富贵的品质庶民百姓不好使用，不可能在社会普及，其工艺很难推广。民窑则贴近庶民生活，质朴亲切，这些因素使民窑工匠受约束少，创作思路比较活跃，优良的工艺技巧能代代相传，民窑和官窑一样能体现民族工艺的精神。
民窑瓷器的发展过程中，其艺术特点主要表现在：第一，浓郁的地方风情。民窑的地理分布宽广，长江以南、黄河流域的北方、沿海地区、内陆地区可以分出不同的窑系，产品有浓郁的地方特点。这些来源于民间的工匠就在当地生活学艺，一般不大四处流动，因此对当地制瓷原料的本质特点民众用瓷的情趣很了解，掌握的是当地的工艺传统。他们最知道作出怎样的瓷器才能有人买，符合市场销路。
各地区的原料品质、风俗习惯、审美情趣和信仰都不相同。这些因素造成各地瓷窑体系形成浓郁的地方风情，例如唐代浙江的越窑青瓷，河北的邢窑白瓷，河南巩县窑的唐三彩釉陶和白瓷、黑瓷、湖南长沙窑的釉下褐绿彩，安徽淮南地区的寿州窑，四川的邛窑等。宋人的磁州窑、龙泉窑、耀州窑、临汝窑、景德镇窑、德化窑、建窑、定窑、钧窑等窑区域性的特点特别明显。第二，粗料细作。就原料的开采情况来看，有的窑场能开采到精细优质的原料，如景德镇的湖田窑，福建的德化窑等。大多数民窑就地取材，开采的原料不会很精细。但工匠通过顽强的劳动，粗料细作，生产出美观实用的作品，不但好用，而且能美化生活。宋金元时期北方最大的民窑磁州窑，用当地的大青土（即北方坩子的一种）作原料，它能学习定窑生产出一些细白瓷，但大多数是粗瓷，有白瓷、黑瓷、酱釉瓷和低温釉陶，广泛施化妆土，以划花、刻花、剔花、釉上彩绘、釉下彩绘、绿斑、褐斑、黑釉酱斑、白釉划花、黑釉划花、酱油彩划花、珍珠地划花、绿釉釉下黑彩、雕塑等技法，创造了许多纯朴、生活气息浓郁的作品，有很高的艺术水平。有用精细如绣花针一样的工具线刻花纹；有在白釉层剔掉；有的一直剔到露出粗糙的胎面，使带釉的花纹部分和胎体色调形成强烈的反差；有的剔到露出洁白化壮土层，使主题花纹格外醒目，真是"以物写心，不为物障"。
第三，激情满怀的书画艺术。民窑工匠可以自由地在瓷器上绘画写字，最突出的是磁州窑，用黑彩在白瓷胎体上画画写字。这些书画艺术和当时的文人士大夫的作品相比有文野之分，精粗之分，但有它的特色。由于工匠们平静单纯，生活根底扎实，视野比较宽阔，在瓷器上画的画，定的字都纯朴、浑厚，没有无病呻吟的病态。以绘画为例，题材广泛，有作边饰或辅助花纹的回纹、几何线条、波浪纹、卷枝蔓草等。作主题花纹的主要有牡丹、月季、菊花和闲花野草、游龙飞凰、禽鸟野兽、山林中的小雀、花塘溪流中的鸭鹅和游鱼等。绘画从小桥流水人家的田园小景，到气势恢宏的高山瀑布，从农家茅舍到市井小民，从神仙故事到严肃的历史题材，这些紧贴人民生活的通俗的艺术领域是民窑的优势。
1970年河南省镇平县出土一件白瓷黑花梅瓶高49厘米，小口细颈，丰肩长腹，中腹饱满，下腹瘦长；胎施洁白化妆土，肩和上腹以黑彩绘锦土纹，衬以白色卷枝花；中下腹以黑彩绘茁壮的牡丹和多姿的莲瓣，上罩白釉，花纹壮实生动，与胎釉对比鲜明。挺拔高挑的造型结构，对比鲜明的花纹使人产生许多联想；说起梅瓶人们可以想象，在黄土高原，黄澄澄的大路从脚下延伸至遥远，广袤的大地点缀着村镇茅舍、酒肆小店。勤劳的人民祥和善良，在这样的环境中生产劳动，丰收之后他们也会置身酒店，村姑为他们抱出一瓶美酒，瓶就是磁州窑的梅瓶，抱瓶的姑娘健壮的体魄，红润的面孔，高高的胸脯，明亮的眼眸闪灼出青春的光彩。酒美、人美、瓶也美，让人陶醉，诗人情不自禁的写诗称赞："欲把梅瓶比西子，横竖刚柔总相宜"。
上海博物馆收藏一件虎形枕，是山西地区金代磁州窑产品。枕塑成一个老虎形状，虎眼圆睁，竖耳，卷尾伏卧，满身用黑彩绘虎皮纹。在白色枕面上作画，开阔水面飘浮一物，上立一长尾鸟，天空双雁高飞，枕底墨书"大定二年（1162年）六月二十日"铭。磁州窑在元代还在继续发展，生产大量优秀之作。广东省博物馆收藏一件横宽40.5厘米的长方形枕，主题花纹是《西游记》中的唐僧取经图，唐僧师徒四人在山道中艰难行进。枕面四角绘折枝菊花，前壁绘黑竹，后壁绘猛虎，两端绘牡丹图案，枕底楷书"古相张家造"铭记。唐僧取经是一个真实的故事。唐太宗贞观年间（627-649年）僧人幺奘为了弄清佛经教义决心到天竺取经，历尽艰苦，费时七年，来往走了几万里路，取回六百多部梵文（印度古文字）佛经回长安。
回国以后，奉旨主持佛经翻译，口述西行见闻，由门徒辩机写成《大唐西域记》，后来慧立、彦宗又写《大唐大慈恩寺三藏法师传》内容为西域及佛教发源地见闻，一是佛教徒的传记都充满神异的色彩，二是唐宋以来民间有许多故事，神话广为流传，为人民大众喜闻乐见。明朝吴承恩汇集这些传说写成《西游记》影响极为深远。这件瓷枕对研究这部文学名著的成书过程有重要价值。明朝中后期景德镇生产大量的青花瓷器，不但内容极为广泛，而且画得诗意盎然。很多画面抽象、夸张、大写意，往往是工匠激情满怀一挥而就，真的达到绘画艺术追求的"无迹可寻，然后入神"的境界。
千百年来，不管是官窑还是私窑都在中国的陶瓷发展史绘上了浓重的一笔，体现了各时代非常典型的技术与艺术特征，表现出中国古代人们在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造。作为一种陶瓷文化，伴随着物质产品的生产和科学技术的交流而传播，为世界文化的繁荣和发展作出了巨大贡献和深渊的影响。字串8
陶瓷文化：窑口窑名的命名方法
我们这里所说的窑口是一种广义、细分的概念，它一般包括：窑名、型制和各种工艺特色。
窑名的命名法一般有五种：
一是按地名来分的，这是一种最普通的命名法，瓷窑以其所属州县命名，如浙江余姚上林湖的瓷窑因它地属越州而称越窑，内丘瓷窑因它地属邢州而称为邢窑，其他如定窑、龙泉窑、哥窑等也是如此。
二是以朝代来分，如唐窑、明窑、清窑等等。
三是以经营性质命名的，如五代余姚上林湖越窑烧制一种“臣庶不得用”的秘色瓷器，就称秘色窑，北宋汴梁、南宋杭州瓷窑烧制宫廷专用瓷器，就称官司窑，明初景德镇设御窑厂专烧宫廷御用瓷器，就称御窑，民问烧的就称民窑。
四是以方位来命名的，如北宋汴梁东西各有窑厂，当时官府设立东西二窑务，陈留县瓷窑因位于汴京之东而称东窑。
五是以姓氏来命名的，如五代郑州的柴窑、宋代吉州永和镇的舒公窑、元代山西彭均宝主烧的彭窑、明代景德镇的崔公窑(崔国懋)和周窑(周丹泉)、江苏宜兴的欧窑(欧子明)，以及清代以监烧官姓氏命名的臧窑(臧应选)、郎窑(郎廷极)、年窑(年希尧)和唐窑(唐英)等等。
解放后，各地发现了不少窑址，现在对于许多新发现的古代瓷窑所定的名称，都取名于窑址所在地，上面再冠以所属县名。像浙江萧山上董窑、广州西村窑、福建连江埔口窑、四川华阳琉璃厂窑、河南汤阴鹤壁集窑、山西介休洪山镇窑等等，这种命名方法已基本上趋于一致。这样命名，既具体又符合实际情况。历史上沿袭下来的窑口有窑址和名称不一致的，由于人们已经习惯于这种叫法，也就不再改了，如定窑实际上不在定县而在曲阳县灵山镇涧磁村，耀州窑实际上不在耀县而在铜川县黄堡镇等等。
按窑口的形制分有四大类：
一是馒头窑，其因火膛和窑室合为一个馒头形的空间而称馒头窑。因其形与南方的龙窑窑身长相比较圆滑且小巧，又名圆窑。通常所说的馒头窑是指半倒焰、倒焰式的窑炉。主要流行于我国北方地区。由窑门、火膛、窑室、烟囱等部分组成。其优点是保温性能好，适于焙烧胎体较厚、高温下釉的粘度较大的瓷器。缺点是升温慢、降温也慢，烧成时间相对较长，窑内温度分布不够均匀，易出次品。
二是龙窑，又称长窑。多依山坡或土堆倾斜建筑，窑长30—80米，形似长龙，故而得名。龙窑建筑方便，装烧量大，产量高。并由于其本身有一定的高度差，具有一种自然的抽力，升、降温快，生产周期短，产量大，成本低，容易维持还原气氛，适合于焙烧胎体较薄、高温下粘度较小的石灰釉瓷器。龙窑出现于商代，既烧印纹硬陶，又烧原始青瓷，就是通常所说的“陶瓷同窑合烧”。此后龙窑的窑身逐渐增长，倾斜度和结构也不断地改进。至东汉中晚期出现了专烧瓷器的龙泉窑，窑室结构也进行了一定的改进。
三是阶级窑，又称阶梯窑，其出现于明代福建德化窑，由宋元时期的分室龙窑发展而成。就整体而言，它是一个倾斜度较大的龙窑，就每个室而言，又是一个半倒焰式的馒头窑，所以它既具有龙窑装烧量大、产量高的长处，又有馒头窑容易控制降温速度等优点，并可以充分利用前一室的余热来节省燃料。适合于烧制含氧化钾成分较高、釉在高温下粘度较大的瓷器，如德化窑白釉瓷器。
四是葫芦形窑。清《南窑笔记》载：葫芦形窑“窑如卧地葫芦”。窑因其形状而得名。葫芦形窑是由龙窑发展而来的，但对龙窑进行了较大的改造，适合于烧造氧化钾含量较高、釉在高温下粘度较大的瓷器。五是蛋形窑。其出现于明末清初江西景德镇，是由元明时期的葫芦形窑发展演变而成的。以砖等材料砌筑，由窑门、火膛、窑室、护墙和烟囱等部分组成。窑床前低后渐高，倾斜度为3度左右。窑室前部高而宽，后渐低、窄，略呈扁长圆形，似平卧在地上的半个蛋，故名蛋形窑。蛋形窑以柴作燃料，单位耗柴量低，砌筑材料施工方便，使得造价低廉；结构合理，设计科学，使得烧成时间短、装烧量大、产品质量好。蛋形窑适合于一窑多类瓷种的同时烧成，对清代景德镇瓷器手工业的发展起了重要作用。
按窑火的走向分有四种：
一是升焰窑，又名直焰窑，是中国古代陶窑的早期形制，流行于新石器时代和商、西周时期。西周后期，逐渐被半倒焰式的馒头窑所取代。烧窑时，火焰由火膛进入火道，然后经火眼进入窑室，从室底往上升，流经坯件，烟由窑室顶部的排烟孔排出窑外。这种火焰流动方式的窑炉称为“升焰窑”。升焰窑易升温，但不易控制烧成温度和烧成气氛，燃料利用率较低，装烧量小。
二是平焰窑，这是一种火焰在窑内与窑身平行流行的窑炉，它升温快，烧成时间短，可提高产量。
三是半倒焰窑，这是馒头窑的型制之一，火焰由火膛斜直喷向窑室顶部，然后由于设在后壁下部的排烟孔和烟囱的吸引而倒向窑室后半部，烟则由排烟孔进人烟囱，排出窑外。其约出现于西周晚期，此后逐渐流行。
四是倒焰窑，又称“全倒焰窑”，也是馒头窑型制之一。其是从半倒焰窑发展演变而来，但形制结构上与半倒焰窑有明显的不同。烧焰时，火焰从火膛斜直喷至窑室顶部，然后全部倒向窑底，流经坯件，由吸火孔进人烟道，借助烟囱的抽力，将烟从排烟孔排出窑外。倒焰窑出现于明代，沿用至今。其主要用于烧制瓷器，也可用来烧制琉璃瓦和琉璃建筑构件。倒焰窑与半倒焰窑相比，能够缩小窑室内各部位尤其是上下、前后的温差，充分利用能量。