元青花釉里红瓷器鉴别。
元青花釉里红开光贴塑盖罐故宫博物院收藏
元青花釉里红开光贴塑盖罐局部
元青花釉里红开光贴塑盖罐局部
元代瓷器是中国陶瓷发展当中的重大转折点，在陶瓷装饰历史上有着划时代的意义。器形多样，装饰手法繁多，釉彩各异，烧制技术是革命性的创造，开创明清和现代瓷器的新格局，以至于影响到世界陶瓷的发展。在元代瓷器当中，尤其能把青花和釉里红、绘画和雕塑集于一身，就要数1965年出土于河北省保定市元代窖藏(参见河北省博物馆：《保定市发现一批元代瓷器》，《文物》1965年第2期)的一对元青花花釉里红镂雕大盖罐了。目前所知，出中国大陆这对(一只调拨到北京故宫[微博]博物院)而外，法国吉美博物馆收藏一只，犹太家族收藏家埃斯凯纳齐(鬼谷子元青花收藏者)收藏一只，基本就这四只。元代青花釉里红开光贴塑盖罐，通高41cm，口径15.5cm，足径18.5cm。罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，砂底无釉。胎体上薄下厚，胎质细腻，青花色彩浓艳，釉里红略暗。罐盖顶堆塑坐狮钮。通体青花釉里红纹饰。罐盖绘青花莲瓣纹、卷草纹、回纹各一周。罐身近口沿处绘青花缠枝花纹、卷草纹各一周。肩部绘下垂如意云头纹，云头纹内绘青花水波纹托白莲，云头纹之间绘折枝牡丹纹。腹部四面堆塑双菱形串珠开光，开光内山石、牡丹、菊花等四季园景，以釉里红绘山石、花卉，青花绘花叶，纹饰有浮雕效果。腹下部饰青花折枝莲花，与肩部云头纹相对应。近底处绘卷草纹及变形莲瓣纹，莲瓣纹内绘倒垂宝相花纹。罐型丰满浑厚，纹饰层次鲜明，综合绘、镂、塑、贴等多种技法。青花、釉里红互为衬托，红、蓝交相辉映。造型丰满浑厚，纹饰层次鲜明，综合了绘、镂、塑、模印、贴等多种技法。青花、釉里红在作品中互为衬托，红、蓝交相辉映，整体形成一种气度雍容而又花团锦簇的艺术效果。让我们不得不惊叹元代瓷艺大师们高超的工艺水准和艺术想象。以前人们认为开光内花卉属于镂空，仔细观察其实不是，正确的属于模印贴塑，严格意义上的叫法是：元代青花釉里红开光四季花卉贴塑盖罐。鉴于目前发现的此类器物很少，就是我在景德镇窑址区爬了好多年，包括国内很多地区的建筑工地，也很少发现这类残器标本(其他类的青花釉里红标本有发现)。这可能属于同一时段烧制的作品。首先，元代青花釉里红开光镂雕大罐的有几个部分是模压成型，然后组合粘贴完成。整个过程不存在镂雕过程。青花釉里红烧制难度很大，青花钴料高温下相对稳定，而釉里红主要是氧化铜，高温下很容易挥发，所以要把这两种同时烧出来，没有一定的技术手段和成熟的烧窑经验，是很难完成的。这也是青花釉里红比较少见的原因。
元青花釉里红开光贴塑盖罐局部
回头我们再说说开光内四季花卉的问题，制作完毕，模具可能当时就已经废掉或者销毁，现在仿制复制这样的模具很难做到。因为原作都已打磨过和根据器物弧度做过变现，并且上过了釉。再加上收缩比难以把握，不可能复制出相同的模具来。所以我们今天看到的仿品都与原作相差很大，鉴定起来比较容易。为了更加清楚的看到这些特征，本人在2008年特意拍摄了高清晰图片资料，以便大家参考。
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古代瓷器：元代釉里红鉴赏
釉里红创烧于元代，是瓷器釉下彩装饰手法之一。截至目前为止拍卖所收录的釉里瓷器拍品的总拍量为5328件，总成交额为172322万元。有关资料介绍，釉里红是将含有金属铜元素为呈釉里红瓷器色剂的彩料按所需釉里红线绘，即在瓷胎上用线条描绘各种不同的图案花纹，这是釉里红最主要的装饰手法，但由于高温铜红的烧成条件比较严格，往往会产生飞红的现象。一般真品的古瓷气泡洞都会有相当的钙化程度，显露出时间的痕迹。穿孔气泡通过尘埃的不断累积，通常都是自然均匀地铺垫出来。而新仿的古瓷，气泡往往是填平而又饱满的。何伯说。
元代釉里红鉴赏
釉里红创烧于元代，是瓷器釉下彩装饰手法之一。截至目前为止拍卖所收录的釉里瓷器拍品的总拍量为5328件，总成交额为172322万元。有关资料介绍，“釉里红”是将含有金属铜元素为呈釉里红瓷器色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1350℃以上的高温还原焰气氛中一次烧成。
釉里随着收藏界“元青花热”的持久不衰，元釉里红更成为热中之热。元代时期的釉里红瓷器，一直都是市场上相对比较少见的高古类古陶瓷。而在收藏界一提及元代釉里红，行家们通常想到的都是玉壶春瓶或大碟，而关于方形的釉里红古瓷则相对比较罕见。
在一本收藏协会的会员藏品集刊物中，刊登了广东省收藏家协会理事、广东文物研究会理事何满光先生所收藏的一件元代釉里红古瓷。该盆为方形，如意云头足，平沙底。盆口为长方形，四壁微向下收。胎土细腻，烧结坚密。器壁用青花绘栀子花、荷花、菊花和梅花，笔法简练洒脱，青花发色温润典雅。“该盆的器形非常独特，查阅相关图录并不多见。”何满光说。“但在1995年的中国嘉德[微博]拍卖公司的秋拍中，就有一件类似造型及纹饰也相同的方盆拍品，其估价为50万~70万元人民币。” 据何伯的仔细对比，两者有着许多的共同特征。他透露：“釉里红线绘，即在瓷胎上用线条描绘各种不同的图案花纹，这是釉里红最主要的装饰手法，但由于高温铜红的烧成条件比较严格，往往会产生飞红的现象。”一般真品的古瓷气泡洞都会有相当的钙化程度，显露出时间的痕迹。穿孔气泡通过尘埃的不断累积，通常都是自然均匀地“铺垫”出来。“而新仿的古瓷，气泡往往是填平而又饱满的。”何伯说。
古代瓷器：元青花人物故事罐
说起元青花，多数人就会想到在05年7月12日拍卖的鬼谷子下山罐了，当时拍了2.3个亿。这个鬼谷下山罐为什么会这么贵呢？其中很重要的一个原因是它的题材决定的。瓷器题材很少有故事情节，过去中国人画画也很少带有情节的画。画出情节的画都是国宝，比如清明上河唐玄宗时，长安书生陈圭游孟家花园，与孟女月梅相遇于锦香亭畔，两人一见钟情，私定终身。被孟父撞见，孟父要求陈圭中了进士后才准许成亲。陈圭只得上京应试，考中进士，但因触怒安禄山，被降职为陕西石泉堡司户。赴任途中遇雷万春，雷以侄女天然许配陈圭为妻。时孟父因触怒安禄山，被谪范阳。不久，安禄山反，月梅全家陷贼中。月梅与监守的卫士及其女碧秋设计逃出，月梅与碧秋在战乱中失散。乱平，孟父遇碧秋，便认为己女，冒充月梅，送往陈圭处完婚。而月梅被乱兵所掳，卖入郭子仪宅为歌妓。郭问知实情，遂将月梅归还陈圭。时陈圭调任四川，这时两女前来认亲，都说是月梅，陈圭不辨真假，乃由天然设宴邀二女辨认，才分出真假，明白事情真相，陈圭便与三女团圆。三顾茅庐青花罐，现藏于裴格瑟斯基金会
罐腹的一侧，诸葛孔明头包软巾，身穿长袍，坐在苍松下的山石之上。头梳双髻的童子手捧书匧侍立一旁，左前方一双髻童子正倾身禀告。画面的另一侧，有一枝繁叶茂的垂柳。树下刘玄德戴交脚幞头，着长袍，躬身拜谒。关云长和张翼德在一边窃窃私语。诸葛亮的高逸潇洒，刘备的求贤若渴，以及关、张二人的焦急烦躁刻划得淋漓尽致。
尉迟恭单骑救主青花罐，现藏于广西区博物馆身自口至底图案依次为缠枝花卉、缠枝牡丹、主题纹饰、变体莲瓣纹。主题纹饰场面宏大，共绘有7位人物。在祥云和彩凤引导下，山石后一人挥鞭骑马而来，他头戴双翅朝天幞头，身着长袍系双玉带，帝玉装束，神态安然，其身后为一戴冠长须武将，左手搅辔，右手执钢鞭，纵马疾驰。再后为山石，旗织，有三个执矛披甲士兵山没其间。画面另一侧为两人对战，一人头戴束发小冠，手执钢叉，回身招架；另一人手执长矛，在后紧紧追赶。
西厢记焚香青花罐，现藏于亚洲私人画面正中，几上设一香炉，旁边一女子躬身祭拜。两侧衬以雕栏、假山、花树，表现的应为《西厢记》中崔莺莺焚香拜月的一幕。古代瓷器：元 青花云龙纹荷叶式盖罐
元青花云龙纹荷叶式盖罐
高36厘米口径21厘米底径20.5厘米
元：景德镇窑。胎质坚密。白釉闪青，肥厚光润。直颈，圆腹，浅圈足。荷叶式盖，盖面塑莲杆形钮。钮四周绘旋转状叶脉纹，其下绘以鳜鱼、螃蟹、青鱼、鲶鱼，栩栩如生。器身颈部饰古钱一周，肩部绘缠枝牡丹，腹部为双云龙戏珠。腹下部环以上仰莲瓣，青料色泽青翠，略有晕散。1980年江西高安窖藏出土。现藏高安县博物馆。
古代瓷器：元青花珍品——人物故事罐欣赏
元青花人物故事罐在我国的瓷器界有非常重要的地位，是我国瓷器中璀璨夺目的一朵奇葩，因为它的精湛的制作工艺、精美的饰水波纹；第二层肩部：饰缠枝牡丹；第三层腹部：为鬼谷子下山主题纹饰；第四层下部：为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称八大码。
原物2005年以1400万英镑在英国伦敦佳士得拍出，由犹太古董商埃斯肯纳齐获得，加佣金折合人民币约2.3亿元。
尉迟恭救主
画面描述了尉迟恭单骑闯敌营营救被敌军围困的李世民的故事。画面一侧单雄信双手持矛，纵马前冲。另一侧有身着团花锦袍，骑在马上的秦王李世民和手持钢鞭的尉迟恭，两人并辔而行。李世民头微侧转，尉迟恭左手指点，两人似在交谈。尉迟恭身后，一卒双手擎旗。大旗上直书唐太宗三字。主题纹饰场面宏大，布局疏密得当，罐身自口至底一面是周亚夫独坐大帐，旁边站着持剑的军士和打周亚夫号旗的士卒；在另一个画面上，汉景帝和随从正被挡在营门外等候开门。
百花亭(原物现在收藏在日本大阪万野美术馆)
场景取材于元代无名氏所著杂剧《逞风流王焕百花亭》。书生王焕生性风流，人称风流王焕，时值清明，前往百花亭游春，邂逅著名妓女贺怜怜，一见倾心。在卖查梨条的王小二的帮助下，两人一处生活了半年。半年后，高邈赶走王焕，强迫贺怜怜嫁给自己，移住承天寺。贺怜怜托王小二传达对王焕的思念，王焕扮作卖查梨条的小贩，一路叫卖吆喝，到寺里与心上人相会。怜怜用首饰资助王焕，让他去西延边关从军立功，并告之高邈的许多违法行为。王焕投延安府镇西夏立功荣归，升西凉节度使，告高邈盗用官钱买妾等罪行，夺回爱人贺怜怜。荣升团聚，双喜临门。
西厢记(原物现在被亚洲一私人收藏家藏)
《西厢记》是中国传之久远的爱情故事。画面正中，几上设一香炉，旁边一女子躬身祭拜。两侧衬以雕栏、假山、花树，表现《西厢记》中崔莺莺焚香拜月的一幕。崔莺莺自幼有拜月的习惯，每逢月朗风清，她都要焚香拜月，这时张生偷偷来到后花园内，偷看小姐烧香。随即吟诗一首：月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魄，不见月中人？莺莺也随即和了一首：兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。于是张生夜夜苦读，感动了小姐崔莺莺，她对张生即生爱慕之情。
昭君出塞(原物现在被收藏在日本东京出光美术馆)
昭君出塞表现的是西汉元帝时期，胡汉和亲，王昭君下嫁呼韩邪单于的感人爱情故事。画面描述了出塞漫漫旅途中的场景，王昭君怀抱琵琶，点明了主题。整体风格疏密有致，布局匀当。
尉迟恭单骑救主
1980年出土于广西横县四官岭，稀世珍宝元青花尉迟恭单骑救主图罐在广西横县出土后，被丢弃在角落达7年；1987年，一名农艺师偶然发现了这个宝贝，把它捡回家，用来养花和装种子；1989年，文物专家确认了图罐的国宝身份；图罐被定为国家一级保护文物。罐直口，丰肩、束胫，高30厘米，口径22厘米，底径19.5厘米。
同一题材的元青花罐，美国波士顿博物馆也收藏了一件，相比较而言，横县出土的瓷罐所绘，少擎旗武士,而多一战败的唐将，更显得生动传神。
车象人物纹(原物现藏于咸阳市长武县博物馆)
1958年长武县文物单位入藏此罐，最早公布于世是2009年4月，陕西咸阳市《咸阳市文物志》中透露。罐高34厘米，口径15厘米，足径18厘米。人物故事画，共有6个人物形象，其中四人骑于马上，一人徒步引领象舆，一人坐于象舆之内，面部不清，从发饰、服饰、装饰上看均为典型的元代风格，有鲜明的少数民族特征。整体绘画笔触细腻，线条酣畅流利，层次分明。通体施青白釉，釉汁光润透亮。青花发色灰暗，青中发紫，深沉而浓重。
古代瓷器：元青花瓷器的鉴赏与收藏
自从元青花鬼谷子下山图罐拍出了上亿元的价格后，元青花瓷器更加受到欢迎，成为艺术品市场上受热捧的宠儿。为什么元青花瓷器这么珍贵？它真的有那么值钱吗？我们应该怎样收藏元青花呢？
青花瓷是釉下彩绘瓷，是世界上最著名和瓷器史上生产数量最大的品种。
元朝时期，米纳依彩绘陶器使用含钴的氧化物绘制烧成釉下蓝彩的技术，传到了我国内地，为景德镇制瓷艺人掌握，烧出了纯深蓝色的霁蓝釉和闻名世界的精美的白釉下蓝花的青花瓷器。
优质的元青花瓷为元末景德镇特制
元朝有关的记述中没有提到青花，直到20世纪50年代，美国的波普博士根据英国人大维德收藏的一对带有至正十一年(1351年)款的青花云龙象耳瓶，对照伊朗阿德比尔宫博物馆及土耳其伊斯坦布尔博物馆收藏的大量元青花瓷器，进行了对比研究，提出了至正型青花的概念，使国际上产生了研究、收藏元青花瓷器的热潮。
此后我国的考古工作者在许多地方都发现了元青花。其中有许多与大维德瓶的水平、风格相似。而也有的青花发色浅淡甚至灰暗，纹样简单，器型较小，并且可以确定这种元青花器的制作早于至正年。至正型的青花是使用伊朗青料绘制烧成。元青花大多数没有款识，后人即使见到精美的元青花，容易误认为宣德时期，洪武与永乐朝的青花也存在这种情况，只是最近20年才逐渐被区分出来。
元代青花瓷器的创制，是陶瓷史上划时代的大事。从此以后，以青花为主体的彩瓷成为瓷器的主流品种，以往一贯占主流地位的颜色釉退居次要地位，陶瓷美学上从以素雅为美的中古时代进入了五彩缤纷的近古时代。因此元青花的历史价值和艺术价值被学术界认识之后，就立即引起了艺术品收藏界的关注。元青花的市场价格一路飙升。那么这到底合理不合理？元青花究竟应该如何估价？
关于文物艺术品的估价问题，按照价值规律。实际上并非每一件元青花都是一级精品。造型、纹样都十分精美的属于一级珍品；器型较小、纹饰略简单的可列为二级和三级。
那么什么样的才是至正型的元青花呢？这就涉及至正型的元青花器的鉴定。
123下一页明清瓷器：青花釉里红折枝花卉纹高足器托
清乾隆青花釉里红折枝花卉纹高足器托
款识:大清乾隆年制高:7cm口径:6.6cm足径:8.6cm
说明:这件托子无底，上下相通。内壁施白釉，口沿饰回纹，腹部绘倒垂的变体石榴纹和花叶纹。托盘面有梅、莲、石榴、茶花等4枚折枝花卉纹，托盘的反面也绘饰折枝花卉纹。叶子以青花描绘，花、果用釉里红表现，釉里红的呈色有深浅的不同。它的圈足饰贯套如意云装饰带。青花釉里红，由于青花的着色剂是钴，釉里红的着色剂是铜，它们对窑炉内化学气氛的要求不一样，况且在高温下，其化合价易起变化，对彩瓷的呈色影响较大，烧成就比较困难，产量也少。从雍正官窑开始，因为已经完全掌握了青花釉里红瓷器的烧制技术，情况大为改观。
明清瓷器：乾隆青花釉里红喜鹊登梅纹盘
这件乾隆青花釉里红喜鹊登梅纹大盘(见梅花是春天的使者，喜鹊是好运与福气的象征。喜鹊作为纹饰出现在瓷器上大致在宋代，但清之前饰有喜鹊纹饰的瓷器不是很多，到清代喜鹊纹饰才广为流传，其中尤以喜鹊登梅纹较常见。
釉里红的最大特点是烧制难度大，成品率极低。它是以铜为着色剂，在白胎上直接绘制各种成品率低的缘故，至明中期后便逐渐消失了。在雍正、乾隆期间，又推出了青花釉里红。所谓青花釉里红，是将青、红两种釉下彩绘于同一器物上的装饰，在透明釉的覆盖下，经高温煅烧而成，改变了以前只绘一色之单调，青红两色互相衬托，显得分外妖娆，令人赏心悦目。
锔瓷是我国民间的一项传统技艺。旧时，惜物惜福是人们的普遍观念，锔瓷体现的是一种勤俭持家的精神。而如今锔钉补瓷这项传统技艺，业已渐渐淡出了人们的视线。
这只锔过钉的乾隆青花釉里红喜鹊登梅纹盘，纹饰寓意美好，锔瓷工艺精湛。此外，该盘口径之大并不多见，当属一件很有特色的收藏佳器。