怎样鉴别明清花瓷器。
“青花、粉彩的价格已经涨起来了，下一个应该就排到青瓷了。”正是看好龙泉青瓷的市场前景，广州市文物总店三希堂第二次举办“龙泉青瓷精品展”，经理赵劼告诉羊城晚报记者：“去年当代龙泉青瓷的价格一年涨了10%-30%左右，虽然价格涨幅不如书画那么猛，但这个市场正在启动，未来的价格空间很大。”
关注热点从明清转向唐宋
“收藏市场就是这样，相同级别的东西，这个涨起来，必定带动周边板块跟涨，”赵劼表示，“之前大批资金进入明清瓷器板块，但市场饱和，买家减少，人们审美疲劳之后，现在很多人开始对唐宋的瓷器感兴趣了。明清瓷器多为青花、粉彩，因此近年明清的中高端青花粉彩整体在拍卖市场中拍出了令人艳羡的价格。市场转向后，在两宋、元朝极盛的龙泉青瓷，应该就是市场的下一个热点。”
“由于古代龙泉青瓷的存世量非常少，一上拍卖会，必定拍出好成绩。如近期在香港佳士得，一件元代的龙泉青釉印花卉八仙图八棱梅瓶，就拍出了602万元的高价。但收藏门槛太高，因而不少藏家转而关注当代的龙泉青瓷。”
不过与景德镇的当代瓷器相比，当代龙泉青瓷的价格虽然近两三年加快了上涨的步伐，但由于很少资金入场参与炒作，价格差距达十倍。以中国工艺美术大师的作品为例，达到这个级别的景德镇大师作品，很多价格已经上百万元，但龙泉青瓷的国家级大师作品，价格却多在15万元以上。
在三希堂，相同级别的当代龙泉青瓷，今年的价格比去年涨了10%-30%左右。“这个价格涨幅虽然不如书画那么猛，但这个市场正在启动，未来的价格空间很大。特别是与杭州、上海、北京的青瓷收藏热相比，广州的青瓷收藏才刚起步。”
成品率极低推高价格
与其他瓷器相比，虽然龙泉青瓷金字塔尖的精品价格不如别人高，但作品整体价格却普遍不低，这与龙泉青瓷的制作成本高、出品少、成品率极低有关。
赵劼告诉记者：“龙泉青瓷的大师作品都是手工拉坯，之后又要经修坯、干坯、上釉、烧窑等许多道工序的制作和1300℃左右的高温才能烧制而成，光是走完这些流程，一件作品就要花上1-3个月的时间。再加上龙泉青瓷基本都是素面，对釉面的要求特别高，而釉在1300℃左右时是会流动的，往往很容易烧坏，因此厚釉的龙泉青瓷成品率极低，运气好的话，有10%的成品率就很开心了。所以一件器形、工艺和釉面都完美无缺的龙泉青瓷作品，大都是百里挑一，十分珍贵的。”
“在龙泉，每当有作品出窑，上海杭州等地的收藏者都会连夜开车来到窑口前等待作品出窑，出多少就收藏多少，由于龙泉青瓷的成品率太低，有时候收藏家来晚了一点就只能空手返程了。目前国家级大师的作品价格在15万元以上，省一级大师的作品在5万-10万元左右，而市一级大师的作品，价格在1万-5万元左右。”
又讯 由景德镇美术馆、广东文史学会、广东岭南文博研究院主办的“陶醉广州———收藏市场对话当代艺术陶瓷中青年领军人”活动，将于8日下午14时在黄埔大道羊城创意产业园文史学会举行。陆涛、占亚雄、程建军、邵炳荣等当代艺术陶瓷中青年大师代表人物将携作品展出，并于现场绘画制陶的同时，与投资收藏家们展开一场别开生面的对话。
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唐宋元明清瓷器极品聚扬城
宋磁州窑仕女枕
唐
邢窑白釉太白罇
邢窑为唐代著名的瓷窑，位于今河北内丘境内，主要生产白瓷，与当时的南方浙江越窑生产的青瓷形成了鲜明的对比，形成了唐代“南青北白”的格局。此罐应为酒器，制作精良，底款印刻“翰林”字款，或为当时“翰林院”进奉器。
南宋
龙泉窑青瓷鬲式三足炉
三足鼎立，古雅大方，胎骨致密，底足露胎。通体施青色釉，釉色滋润玉质感强。作为宫廷陈设用品，存世罕见，为难得的精品。
清雍正
青花荔枝纹如意耳扁壶
通体青花纹饰，颈饰蕉叶纹，肩和近足处辅以海水纹，器腹饰折枝荔枝。主题纹饰寓意吉祥，果实累累的荔枝寓“利吉“之意。此器为雍正御窑仿内府所藏永乐朝青花之珍品。
清
釉里红底青花海水神兽纹罐
器身以釉里红绘海水波涛为底，肩和高圈足以青花碎点桃花为纹饰，身以青花线描六只海中神兽，神兽纹上下绘祥云隔于其间。此罐形制常见于清乾隆时期。
元
龙泉青瓷西王母像
此像为西王母像，头顶凤冠，装饰华美，上身着大袖长裳，下着裙，裙纹流畅，如行云流水。造像饱满悦目，人物刻画细腻生动，品相完美，为元代传世稀品。
明
万历青花婴戏图圆盒
本品为万历官窑上乘之作，形制端庄，布局考究，胎体厚重，釉面温润。画面生动活泼，明代画匠用笔豪放潇洒，天真朴拙之气弥盛。
明
青花缠枝菊花纹葵口盏盘
明洪武二年，朝廷在景德镇始置御窑厂，此托盘即为明洪武年间景德镇御窑厂烧制的一件颇具代表性的器物，属十分罕见之品。
2012年1月15日上午10:30，扬州双博馆一楼中庭将举办《横空出世唐宋元明清瓷器极品展》，展出的瓷器精品时代跨度大，从唐代一直延续到清代；品类丰富，有青瓷、青花、五彩、粉彩等，有些展品为海外回流文物，在博物馆都难得一见。
据了解，《横空出世唐宋元明清瓷器极品展》由扬州市文物局主办，扬州博物馆、上海天物馆、扬州唐城遗址博物馆、扬州文物商店承办。本期《品鉴》，记者选取了部分藏品，带您先睹为快。
唐代瓷器与黑釉瓷或将成为艺术市场升值热点
今年的香港春拍，古董板块交出了令人惊喜的成绩单，成交率与成交价格都高出人们的预料，多件拍品创下同类纪录，甚至以估价的几十倍价格成交，有力拉升了春拍总体局势。那么，市场已经全面回暖了吗？艺术品市场的又一个“2008年”到来了吗？当下或者说在一个“近未来”中，最值得买的艺术品门类是什么？
带着这些问题，记者专访了研究古陶瓷收藏与市场近三十年的著名古陶瓷收藏家、鉴赏家楼钢。两年前，在2014年春拍季后，楼钢在接受专访时曾表示，古代艺术品市场在五到八年内整体向好、宋瓷持续看涨，这一观点已初步得到了市场的证明。这一次，楼钢分析认为，未来两三年中，艺术市场会进入一个“小阳春”，其中古董板块会持续稳定走高，“未来三到五年里，宋瓷还处于平稳的上升空间，下一个升值热点可能是除唐三彩外的唐代瓷器以及宋瓷中的黑釉器”。
今年的春拍新买家为何蜂拥进入拍场
从2012年到2015年间，中国艺术品市场一直处于一个说好听点是“深度调整”，说直白了就是“不温不火”的状态，为什么今年春拍忽然就回暖了呢？不光交易资金量大，而且还有一个特点是许多新买家入场购买，而在前两年，则主要是行家在进行交易。
楼钢分析说，这与近几年来经济大环境的变化有关。一些原本运行在股市、楼市、甚至实体经济中的资金不断析出，这些沉淀下来的资金没有更好的投资渠道，也不会白白沉睡，就进入了艺术品市场。“我个人看，这一状况会有一个持续性的发展，在实体经济阵痛转型的阶段，快则两年，慢则三到五年，这段过程中，我觉得会陆续有一些这样析出的资金往艺术市场进入，造成阶段性的火爆。”
那么持币进入了艺术市场之后，哪个门类会首先被选择呢？楼钢认为，首选是古董。
从二十世纪九十年代中期开始，拍卖市场重新进入国人的视野，这二十多年来，行业还一直处于探索阶段，有时“像做证券交易、基金发行一样做艺术品”：门类五花八门，不断出现新热点，近现代书画、现当代油画、当代艺术、装置、泛艺术性的产品……轮番出现在人们的视野中，但是往往昙花一现，这几年这个品种上去了，过两年又下去，再换个门类做热点，叫做市场轮动。“但是这么多年来，古董艺术品，排除人为制造的水分看，它实际的价值一直在平稳上升，基本是没有往下掉的。由于过去这种经验的认知，加上现在国际性的资讯非常透明，大家都可以看到国际性的趋势，信息对等，就比较容易做出理性的选择。”楼钢说。
楼钢举了现当代艺术的例子做对比。“2008~2012年，艺术市场的火爆很大程度上是艺术品基金在运作，是一个比较短线的操作方式。他们不是用时间换取艺术品增值的空间，而是靠基金发行的规模来炒高画价，把艺术家未来十几二十年的价格增值空间都给透支掉了。所以基金一旦撤场，2012年以后当代艺术这一块，不要说崩盘吧，至少是进入了一个寒冬。而古代艺术品因为有一定的资金、技术、渠道的门槛，大家进入这个领域的时候相对不会那么蜂拥而至。加上古代艺术品无法再生产，它的稀缺性是绝对的，价值一定是稳步上升的，只要你投得对，不超价，一定是在增值的。”
宋瓷还将有三到五年上升空间，新藏家该考虑下一波行情
当我们的目光集中到瓷器门类中，不难发现，今春古陶瓷市场整体走势都很好，无论是永乐青花还是明清彩瓷，成交价格都数倍于起拍价，一段时间内曾经被忽视的高古陶瓷表现更是抢眼。北京嘉德上拍的一件截口的清雍正青花矾红穿花龙纹玉壶春瓶估价10~20万，最终以470万的“天价”落槌成交，加上佣金540万人民币——一件截口的残器能卖到这个价格，确实让许多行内人士都始料未及，这还不是孤例，拍前估价40万的一只南宋建窑油滴盏，琵金顿旧藏，在香港苏富比以584万港币成交。
楼钢认为，今年古董类交易热，也有政策法规助力的原因。今年两会期间围绕《中华人民共和国文物保护法（修订草案，送审稿）》展开的争论，让人们预测将有更广泛区间的民间收藏品进入许可交流的范围；而北京、江苏等地试点许可拍卖企业经营文物不再进行一、二、三类的划分，已取得文物拍卖经营许可资质的企业均可开展各类文物的拍卖业务，客观上也将起到对文物拍卖企业的“松绑”作用。流通渠道更多了、可选择的藏品更丰富了，整个古董市场也随之更有信心。
古董瓷器在持续升值，那么现在这价格到“天花板”了吗？价格已经翻了这么多番，现在进入还有得赚吗？楼钢认为：“古陶瓷上涨是一个持续性的趋势，在欧美国家，家族性的收藏往往持续几代人，他们把艺术品当做长线投资去操作，看准了好东西，藏在家里几十年不会卖，那么一旦拿出来，就让人非常惊艳。你可以看到近几年大的拍卖公司推出的一些藏家的藏品专场，交易几乎都非常火爆，今年苏富比春拍的琵金顿专场也是这样，这批藏品是英国收藏家琵金顿在1950年前后从欧洲市场上收集到的，珍藏了半个世纪再度现身拍场，拍前总估价2.25亿港元，最后成交超过5亿港元。在长线区间里，艺术品永远是往上走，这个是不用怀疑的。问题是一些国内投资者目光比较短浅，在相当短的时间里把一个东西价格拉得很高，越是这样短期内价格跳高的东西我们越要小心。”
楼钢提醒投资者，当我们不懂行情的时候，看一位艺术家或者一件艺术品涨幅每年涨15~50%，甚至100%都是正常的，但是500%甚至1000%就不正常了，“你就要想一想，是发生了什么偶然因素？还是庄家要出货了。”
楼钢认为，在瓷器范围内，明清官窑瓷器基本上价格已经到顶，十年前，他就曾预测宋瓷当时处于价格洼地，及时入手将有很好的回报，现在的行情证明了这一点。“现在宋瓷还将有三到五年的上升空间，这个时候你只要平稳的跟进就会有合理的回报。但是聪明的投资者要有一定的前瞻性，现在进入市场的新藏家你就该考虑下一波行情是什么了。我觉得很可能是唐代瓷器，还有就是黑釉器。”
陶瓷酒瓶制造应关注低端市场
近年来陶瓷酒瓶已经成为了酒企选择高端包装的主要形式。国内像景德镇、龙泉以及湖南临澧等多地的陶瓷厂家也借助这一时机纷纷转战陶瓷酒瓶领域。可以说当前陶瓷酒瓶发展形式是有史以来最好的时期。
目前，各地陶瓷酒瓶厂家主要集中在高端市场，每个厂家都努力营造陶瓷酒瓶的高端品质，造成陶瓷酒瓶的成本价格高于玻璃瓶。面对日益竞争趋于激烈的陶瓷酒瓶市场，我们认为，进行差异化的市场定位，更有利于在这个市场中生存下来，甚至在未来市场中掌握主动权。目前，低端陶瓷酒瓶市场可以说相对是市场空白点。毕竟酒水市场还是大众消费市场，虽然茅台、五粮液等高端白酒利润丰厚，但是低端的二锅头等白酒市场也是有非常好的市场销量。降低陶瓷酒瓶的市场价格，实时抓住市场空白，让陶瓷酒瓶价格贴近玻璃瓶，甚至低于玻璃瓶，将会在市场发展中赢得机会。
对于陶瓷酒瓶企业来说，要清楚的认识到，高端白酒市场的市场容量是有发掘殆尽的一天，能够更早的认识这一点，将在更远的将来赢得市场主动。
关注民间瓷器
瓷器收藏者，历来瞩目官窑瓷器，尤其是明、清的官窑作品更是成为人们集藏的重点。然而，来自市场最新的信息表明，长期来不为瓷件收藏者看好的民间瓷器作品，近来行情逐步好转，不仅收藏者渐多，而且市场价格也正在稳步攀升。
例如，一般的民间瓷件五彩花瓶、香筒和青花碗盘等，以往市场上三五十元至百余元就能买到，而现在的价格则普遍上升了50％至150％。一位常在古玩市场上看行情、“捡漏”的瓷器收藏者说：民间瓷器作品正在受到青睐，其后市走势将看好。有位卖古玩的摊主附和表示：市场上收藏民间瓷器的人越来越多，这是事实。仔细想想也对，哪有那么多官窑作品供人把玩？年份久的官窑作品极少，价格又高得吓人，还不如买点民间瓷器件玩玩。
市场变化反映了收藏者的需求，说明收藏者越来越明智。有位收藏者自嘲地说：比如瓷枕、瓷香炉、瓷佛像等民间瓷器件，历朝历代都生产，质量有好有坏，数量众多，价格不贵，如能及早择优收藏，恐怕照样有玩头、有花头。这位收藏者的话值得重视，他表明收藏民间瓷件是初入收藏业的一个很好的介入点。（解放日报 存存）
晚清瓷器将是瓷器交易的热点
纵观近几年艺术市场，明清宫廷艺术品一直是被众藏家追捧的对象。其华丽的造型，精湛的工艺以及明清时期皇室追求极致的艺术品位，使得此类艺术品成为市场中炙手可热的收藏佳品。
但长期以来，大多数藏家沉浸在追捧清三代的热潮中，认为晚清的官窑瓷器因国运衰退而不如前朝。其实，在晚期咸丰、同治、光绪、宣统各朝烧制的官窑器中，光绪一朝在品种和数量上均居首位，光绪官窑瓷器的烧制可谓达到晚清最高水平，有藏家早已开始涉足晚清官窑瓷器精品的收藏，亦有业内人士称，清中晚期官窑瓷器有望成为艺术市场潜力股。
收藏界有一流行语：“瓷器要玩清三代”。清三代指康熙、雍正、乾隆。也就是我们常说的康乾盛世，盖因康熙、乾隆各在位60年，雍正承上(康)启下(乾)，整顿吏治，使清朝出现了一个强盛时代，而陶瓷工艺更达到历史最高峰。但是，“清三代”身价已高，尤其是官窑器，十分稀少而且价格高昂，收藏难度非常大。
清代中晚期瓷器自然成了关注的焦点。长期以来，收藏人士认为同治、光绪时期景德镇制瓷数量巨大，工艺粗劣，因此这两朝瓷器长期不受重视，市场也不受关注，价格亦未拉高。然而，较早涉足晚清官窑瓷器收藏的顺德藏家梁先生则认为，晚清官窑瓷器也有不少精品，尤其是烧制达到晚清最高水平的光绪官窑，近几年在拍场上的成交价及涨幅也最高。
光绪瓷器的价格缘何居晚清瓷器之首？这与当时景德镇瓷器烧制的复兴有重要的因果关系。历史学者将光绪朝称为晚清王朝的回光返照期。因太平军和捻军起义被平息，光绪时期社会秩序相对进入到了一个所谓“同光中兴”的平稳期。瓷器生产方面，在光绪大婚、慈禧六十大寿、七十大寿等重要喜事的推动下，上行下效，烧制数量之多，品种之全，达到了乾隆以后的盛期。景德镇御窑厂烧制了大量仿古瓷，仿康熙、乾隆两朝瓷器最多，尤以仿康熙青花瓷成就最高。除此之外，光绪本朝也出了一大批官窑瓷器精品。
所谓“百闻不如一见”，日前，梁先生向记者展示了几件他前些年收藏的光绪官窑瓷器。其中有一只“光绪粉彩秋操杯”，器形为变形的牡丹状，以粉彩饰花瓣，淡绿釉饰花梗。此器制作精细，牡丹花瓣纹脉络清晰，以花梗为中轴，两侧基本对称，花梗内空，从梗端直通花蕊内，可藉以吸水。花梗背面书褚彩小楷款“大清光绪三十四年安徽太湖附近秋操纪念杯”。可见此杯是为一次安徽秋操专门烧制的。光绪年间曾经举行过几次秋季军事操练，秋操纪念杯，是当时操练后的纪念品。光绪三十四年也就是1908年10月，光绪皇帝驾崩，应该说这次检阅秋操是光绪皇帝在位时的最后一次。
梁先生介绍说，此次秋操总共有5000名淮军参加，当时烧制的“光绪粉彩秋操杯”也有5000只，但由于难以保管，留存至今的也不会太多。此件瓷器曾被收入《清代瓷器赏鉴》一书。
如果说“光绪粉彩秋操杯”尚属纪念品，那么另一件光绪官窑“仿元天历簋”则属宫廷之物。据悉，簋，原指古代放置食物之器皿。其形状或方或圆，有木制的、竹制的、陶制的和铜制的几种。原是当时贵族的食器或祭器，后来又渐渐流传到民间，故广东民间有“九大簋”之说，极言其饭菜之丰盛，夸耀其筵席规格之高。
此器为清光绪官窑瓷器仿上古青铜器皿，形制古朴端庄，工艺精雕细琢，堪称清晚期瓷器精品。折沿口斗形盖钮，自上而下弧形盖，四方形由小而大。四条折痕将盖身分成四面，两面光素，一面浮雕一条回首苍龙。另一面书浅浮雕阳文楷书“仿元天历簋”，子母口紧紧相扣，各有两圈回文相对。器身自上而下为回纹、海水纹，两侧各雕饰龙耳一双，下承四只梯形足。
此器通体施黄釉，但黄釉薄，不似鸡釉黄透润，然用之于仿青铜器皿，则恰到好处，因其色泽沉穆含蓄，更显古色古香之美，器底正中加施白釉，并用青花书“大清光绪年制”六字双行楷书款。另据介绍，黄釉瓷在古陶瓷艺术中占有很重要的位置，黄色一向是帝王专用色，黄釉瓷器更是明清宫廷用瓷，决不许民间使用。
另外，还有一件霁蓝赏瓶也颇为精美。赏瓶，顾名思义，做赏赐之用，是雍正朝出现的一种新型瓷器品种。据《清档》(雍正记事杂录)载：“雍正八年十月奉命再将赏用瓷瓶烧造些来”，故称“赏瓶”，此种造型、纹饰一直延续于清代，成为传统的官窑瓷器品种。
此器口沿撇口，溜肩，圆腹，圈足，器形优美，通体施霁蓝釉，灯草口。据梁先生介绍，单色釉瓷器烧造时由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品器往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称“灯草口”。只见此霁蓝赏瓶釉面均匀、滋润，“灯草口”规整，底部修足整齐，露胎润滑，线条既敦厚又秀美，底部款识“大清光绪年制”六字楷书款，在霁蓝釉上加蓝釉款，称为“蓝上蓝款”。
梁先生认为，光绪瓷器存世量大，近年来上拍的数量也日渐增多，收藏起来比较容易成专题，将是未来晚清官窑瓷器收藏中的一个潜在热点。
瓷器收藏初学者，从明清瓷开始，还是从老窑开始呢？
瓷器收藏，对于中国古玩收藏业的重要性就不必赘述了，每年都有大量的新人涌入这个一直风生水起的市场。那么对于这些新人而言，瓷器的门类那么多种，到底应该选择哪一类来入手呢？今天小编就想借马未都先生的指点，来和大家讨论一下这个问题，有经验的朋友可以在评论其留言哦！
我国著名的器物类收藏家马未都先生在一次记者采访中曾经提到，“从入门角度说，主攻方向应该是明清陶瓷作品”。他给出的理由有如下两点，让我们一起看看吧！
一方面，我们需要从明清瓷与其他瓷器的存世量来判断适合入门的瓷器门类。马未都先生表示，现在市面上能找到的瓷器，大多都是明清以后的瓷器，再早一些的瓷器对于一般人来说是很难遇到的。由于明清时期非常重视对瓷器烧制技术的发展，当时的各种能工巧匠不断地刷新烧制工艺，画手不断修炼装饰的精美程度，使得这两个朝代的瓷器都具有非常鲜明的时代特色，一直是瓷器收藏届的重点。同时因为两朝的年代距离今天比较近，保存比较容易，存世量比较大，也造成了明清瓷器收藏热门的这一现象。
因此，选择明清瓷器对于新手而言是相对友好的。一是能更容易地接触到更多风格各异的瓷器，而多接触真品能加快入门的速度，有助于我们的学习成长；二是由于存世量大，遇见真品正品的概率也相对比较大，对于判断力还不够的新手而言，能有效的预防买到赝品、交学费走弯路。
另一方面，我们需要知道对于刚入门的新手而言，要想从明清以前的瓷器种获利，其难度是要远远大于投资明清瓷器获利。在上一个方面所述的情况下，马未都先生的原话是：
“再早一点的东西对于一般人都比较难遇到，遇到了也不容易辨识更不容易获利，如果没有专业人员技术指导很容易出差错。”
其实仔细想想这个方面，其实也是很有道理的。由于市面上的明清瓷器占大多数，其他瓷器分布较少，那玩明清瓷器的收藏者也多，而其他瓷器收藏则相对小众一些。如果一件东西玩的人多了，那么交流也更丰富，市面上能找到的书籍资料或是其他的专家经验，也相对比较多。而这正是我们新人最需要的东西，拜他人为师，多交流学习，对于我们的成长有着莫大的帮助。
综上两点，马未都先生提出的观点是新人从明清瓷器入手能少走些弯路，少交些学费，小编也持同样的观点。所以还在犹豫的朋友们，可以大胆的选择明清瓷器来作为入门瓷器进行学习。只要学习的时候小心一些，注意规避和防范各种风险，我们就能以最快的速度入门，学到更多的新知识。
瓷器收藏精品赏析及价格参考：
1:清雍正仿官釉六方垂肩花大瓶，尺寸：高67厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 8,000,000，成交价： RMB 7,475,000 ，成交时间： 2014-06-04 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
“大清雍正年制”款。本品丰硕恢弘，气势磅礴，设计别致，器身成六棱形，以器形和釉色取胜，善于运用线条装饰。肩部凸起一道棱线将器物分上下两部分，打破六道自上而下的棱线带来的单调感，交错纵横，富有变化。釉汁滋润厚腴，古雅静穆，纹理疏朗自然，自有一份不可言喻之古典美；器身釉面伴有大规模开片，舒朗自然极似宋代官窑之釉感，尤想雍正御窑仿古之高超，并结合清代独特器型及做工；器型挺拔俊朗，硬朗而凸起的棱线，彰显出雍正御瓷清秀优雅中少有的刚阳之气。此式六方瓶为雍正御瓷创新器型，目前所知除本品仿官釉之外，尚有茶叶末一色，其尺幅之巨，亦甚为雄伟，应为雍正颜色釉瓷器之大器。
2:清雍正粉青釉灯笼式盖瓶，尺寸：高28厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 8,000,000，成交价： RMB 7,475,000 ，成交时间： 2019-12-04 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019秋季拍卖会。
「大清雍正年制」款。本品器形简洁素雅，小口短颈，丰肩弧腹至底部向内折收，下承圈足，上配原盖，盖呈拱形，盖顶带钮。足内于中双圈内青花书「大清雍正年制」六字双行楷书款。所配的原盖可知此瓶并非插花用的花器，应为储茶之用的器皿。瓶身及盖通体饰粉青釉，此器为雍正朝创新之品，符合当朝皇帝清雅品味。此瓶釉质均匀纯净，润泽类玉，足见雍正帝对茶具之严格要求。雍正一朝制瓷，多鉴皇帝本人艺术情趣，故佳器屡出，既有独创新例，亦有典雅名器。雍正皇帝极为推崇宋瓷一色纯净的雅洁，颜色釉烧造甚多，美若七彩霓虹，斑斓夺目，因此雍正御瓷之雅不在于装饰之华丽，而胜在突出简约隽永之气质，其形优雅，其釉纯净，本品当为佳例。
3:清雍正窑变釉三羊开泰尊，尺寸：高20厘米，估价：RMB 6,000,000 ~ 7,000,000，成交价： RMB 7,475,000 ，成交时间： 2016-11-06 ，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2016年秋季拍卖会。
款识：“雍正年制”四字双行篆书款。尊侈口，细长颈，短腹较直，平底圈足，溜肩处堆塑三羊首，设计匠心独运。三羊象征“三阳开泰”，《易经》中称：“十月为坤卦，纯阴之象。十一月为复卦，一阳生于下。十二月为临卦，二阳在下。下月为泰卦，三阳大下。”其意为冬去春来，阴消阳长，万物复苏，因此三阳开泰有吉祥之象。此外，中国宗法社会亦有“君为阳”，“父为阳”的思想，故此纹饰在清代受到皇家大力推崇，而成为官窑瓷器的经典纹样。器外施窑变釉，釉面光洁，密布开片，红、蓝、紫等色于流淌中交融，变幻无穷，迷离迤逦，如烟花空中绽放，璀璨夺目。外底落“雍正年制”四字双行篆书刻款，篆法规整，结构严谨。此器形制独特，摹取周汉三羊铜壶为范，追求端庄古雅之美，并在此基础之上赋予新的变化，宣示皇家的审美品味。检阅资料，不见于任何公私藏品，极为稀有，或为传世孤品。
4:明弘治青花云龙纹盘，尺寸：20.1厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 6,440,000 ，成交时间： 2016-04-06 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
云龙纹盘釉面莹润，青花绘五爪云龙，细腻描写龙鳞明暗，更显威武活现。此盘纹饰构图创于成化一朝，即弘治帝之先父。
5:清雍正斗彩福寿三多纹撇口盌，尺寸：16厘米，估价：HKD 2,500,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 6,415,000 ，成交时间： 2019-10-08 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年秋季拍卖会。
款识：《大清雍正年制》款。此盌纹饰釉下勾勒细致，釉上填彩精准，色泽清逸秀雅。外壁所绘折枝瑞果，以粉彩填色，烧成后浓淡深浅不一，层次分明，生动逼真，属宫廷御制上乘之作。将粉彩运用到鬪彩装饰之中是雍正御窑厂的一大突破。内府作坊在珐琅彩的基础上，加入乳浊剂即「玻璃白」，研制成粉彩，配合其他着色剂使用，使纹饰充满质感，呈现不同层次的色调，予人赏心悦目之感。
6:清雍正八年（1730年）传唐金堂画粉彩仙姑「献寿图」胆瓶，尺寸：21.5厘米，估价：HKD 800,000 ~ 1,200,000，成交价： HKD 6,415,000 ，成交时间： 2020-07-11 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2020年春季拍卖会。
「庚戌中秋偶作于岭南珠江海庐」字。 此瓶巧制妙绘，可与荷兰重要瓷瓶比对，推断均属曾获诏入宫职供的广东珐琅画师唐金堂之作。虽非官窑，但即便宫中所制，大多难以知悉绘者名号，如今有此瓶作例，对广东瓷胎画珐琅的研究有莫大裨益。此瓶胎体薄如蛋壳，绘彩精妙，焕发十八世纪彩瓷雅风。画西王母手执如意，身穿粉色华服，臂缠黑白渐变描金披帛，驭狮乘浪。身旁侍婢二人，一奉葫芦，轻烟卷成「寿」字，灵显仙宫，另一伫立花蓝前方，递上牡丹。王母后方且有一组三人，仙女乘叶引领，遥望天际灵猴献桃，后方二童则脚踏葫芦、彩蝶，一举孔雀扇，另一则持半透紫纱扇，每个细节均极尽巧思。瓶后墨题「献寿图。庚戌中秋偶作于岭南珠江海庐」，署名「白云居士」，印「卧月」、「栖云」。
7:清粉彩雉鸡牡丹诗文碗，尺寸：直径14.9厘米，估价：RMB 80,000 ~ 120,000，成交价： RMB 6,325,000 ，成交时间： 2013-06-02 ，拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司，拍卖专场：2013春季拍卖会。
8:清雍正粉彩虞美人花卉碗（一对），尺寸：直径9.5厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： RMB 6,325,000 ，成交时间： 2014-06-04 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
「大清雍正年制」款。粉彩以雍正为绝美，其风格清新雅致，与乾隆后之规矩繁复的粉彩画法格调大不相同。本对小碗造型规整，秀美端庄，胎体轻薄，通体施釉纯净白皙，温润似玉。外壁粉彩绘虞美人两枝，一粉一白，摇曳生姿，娇柔妍美，惹人怜爱，旁有野菊、湖石点缀。
唐宋越窑瓷器怎么鉴定？
唐宋越窑瓷器怎么鉴定？越窑，是生发在我们浙江的一个古代名窑。从唐代到五代，是它的兴盛时期，到北宋还在继续延烧，然已开始走下坡路。北宋中期以后，其地位逐渐为龙泉窑所替代，到南宋就停烧了。越窑的窑址是以浙东慈溪的上林湖窑为中心，包括上虞窑的寺前、帐子山、凌湖和慈溪的上岙湖、白洋湖一带的产地为代表。同时，绍兴、诸暨、鄞县、奉化、临海、黄岩等也都一直在烧造着青瓷。初唐时的越窑器，仍处于中国青瓷的低潮时期，其基本风格与南朝和隋朝相类似。中唐以后质量逐渐提高。产品有“类玉”、“类冰”及“千峰翠色”之誉。尤其是当时生产的青瓷茶瓯，被当时写《茶经》的陆羽推举为越窑之首。五代时，一部分产区为钱镠的吴越国宫廷所垄断，成为我国最早的官窑。其典型的产品，就是现在大家都知道的，从唐代中期就开始烧造的所谓“秘色瓷”。唐宋时期的越窑产品，不仅畅销国内，而且还远销海外。现在在印度、伊朗、埃及、日本和东南亚地区的考古发掘中，经常有唐宋时期的越窑器被发现，这就是一个有力的证明。
要辨识越窑青瓷，可以从胎釉的变化入手。从总体而言，越窑青瓷的胎色呈灰白色，从唐到宋，变化不大。只是唐代早期由于对胎土的粉碎、淘洗均不够精细，胎质中含有不少沙粒。从唐代中期起胎质显细腻，不再含沙粒。北宋时越窑器的胎色仍是灰白色，但已变得比较浅了。宋时的胎质比较紧密，内含杂质较少。越窑青瓷器都是拉坯成型的。在这一点上，仿制者很难做得十分到位。他们虽然也可运用拉坯方法，但重量和厚度掌握不好，往往是过重或过厚；也有用模制泥浆灌注方法来仿烧。这种器物，一是重量偏轻，二是只要看到是模制泥浆灌注，就可以排除，因为，当时还没有这种工艺。另，现代仿品在胎质上不一定能掌握得好，仿北宋的胎质过松，仿唐代的胎质过紧密，仔细观察，不难发现其不到位的地方。胎色上，过白或过灰都有，也须仔细辨别，找出其与时代的不合之处。
在施釉上，从唐到宋所施的都是石灰釉，这种釉，光泽度好，透明度高，但粘着力不强，薄而易流淌。唐代早期，釉层薄而不均，有流淌，少光泽，施釉不到底，器底和圈足常有露胎。釉色有青黄、青灰和淡青等多种；唐代中期至五代釉色以青黄多见，还有青灰、青绿等。特别是晚唐起，釉色偏于黄色，或青中闪黄，以艾色为贵。后逐渐改进到清水般的湖绿色。这段时期，釉层均匀，光泽滋润，呈半透明状，有玉质感。唐代早中期的真品，一般来说，器身均有细小的开片，在放大镜下可以看到。在开片中可看到土沁和一些爆裂的痕迹。北宋越窑的釉色以青灰和青黄釉为主，也有少量施青釉和青绿釉的。釉质不如五代时期精细，釉面虽也光亮，但已表现不出唐、五代时期釉面的那种滋润感。特别是晚期产品由于采用明火装烧，加上制作粗糙，在施釉上不大匀净，故釉色普遍灰暗，无光泽，质量较前要差得多了。仿品釉色虽大致相近，但一般釉层要较真品显厚，光泽强而刺眼。有的器物经过做旧，釉面不刺眼了，但也没有了滋润感，出现了无光泽、显干燥的现象。
越窑的器物形式多样，多见的有碗、盘、洗、碟、杯、盒、罐、钵、缸、釜、瓶、灯、盂和执壸等。以罂和茶瓯最为突出。器物的造型不同，可为辨识提供帮助。如，壸类器物的流上，唐代的必定短流，时间越晚，壸上的流则越见伸长；另，如越窑器的支钉撇足，应是五代到北宋早期的特征。宋代中晚期，应是立足。在装饰上，唐代以素面为主，有的器物有堆贴和少量的划花图案。五代有少数堆贴和刻划花的纹饰，并出现釉下褐彩的装饰图案。到北宋刻划花装饰较多，纹饰取材于唐代的金银器。但后来逐渐减少，器物就不太讲究用花纹装饰了。有的还保留一部分五代时的装饰花纹，有的就是光素无纹。同时，碗盘类器的口沿出现花瓣形的装饰。对此类器，可以以“唐四、五五、宋六”来区分，即在通常情况下，唐代是四瓣，五代是五瓣，宋代是六瓣。当然，这只是一般情况，不排除也有例外。在越窑器上，特别是在宋代越窑器上，常有文字题记出现在器身和器底之上。这些文字大致可分为姓名、数字、记事和其他文字等几类。了解这些文字，对于辨识和断代有好处。如，出现“太平兴国”或“太平戊寅”4字年款的，即可断定为宋太宗时期所烧。仿制品在装饰上常不到位。一是线条多不如真品流畅。刻划线条显得呆板，没有生气、灵气。划划的线条常比真品要粗。二是由于知识的局限，花纹的时代常常会出现早晚颠倒的现象。如盛行于北宋早中期的水波纹，常会错误地装饰到五代的器物上。
熟悉越窑烧制技术的资深人士告诉我，从装烧工艺上，也可以来辨识器物的新老。越窑瓷装烧主要是二种：明火烧或匣体装烧。不管哪种方法，为防止粘连，均要用泥点来做间隔。不同时代，用泥点的部位有变化。唐至五代，泥点的部位用在器底边缘和圈足的足端。为避免泥点被粘，在放置泥点的地方要刮釉。器底刮釉部位呈暗红色，泥点会留下痕迹。仿品较之真品颜色要深暗。五代晚期至北宋，采用垫圈间隔装烧，因此，泥点移至外底，使足端包釉完整。但泥点往往被粘连。真品泥点较疏松，用手指甲扣，即易脱落。伪品泥点坚硬，不易脱落。泥点的形状：唐代早期，呈不规则三角形；唐中期起，多呈松子状；五代起，圈足变窄，泥点也随之变小；北宋时，早期为长条形，中晚期变环形。因此，仔细观察器物上泥点的有无，其位置、形状和粘着情况，对照器物的胎釉、装饰特点，就可以为判断真伪提供更多依据。
艺术市场回暖 古陶瓷是关注重点
香港苏富比今年秋季拍卖会近日落槌，整场拍卖以41.96亿港元的总成交额创下了国际拍卖行在亚洲历来最高总成交纪录。面对香港苏富比率先掀起的亿元大潮，其释放的市场信号是否会成为艺术品收藏和投资的风向标?日前，记者采访了业界学者、专家、收藏家，他们都对目前国内的拍卖市场持乐观看法，不少人认为，接下来，国内秋拍市场不可避免会受其影响。
艺术品市场整体回暖
北京华夏传承国际拍卖有限公司首席艺术顾问、广州艺术品行业商会副会长张正欣认为，此次香港苏富比2013年秋拍对接下来的艺术品拍卖市场具有启示，他说：“在经历了两年的低潮，或说两年的调整之后，中国艺术品市场的整体势头有所上扬。比如艺术品单项价位提高，成交量加大。这也透露出一个信号，今年内地秋拍将会有比较好的表现，虽然还不能用火爆来形容，但是总体来说，可能会出现小的高潮。”
北京匡时公司副总经理谢晓东也表示：“中国艺术品收藏和投资市场整体回暖是确定的，因为市场从2012年春天调整以来，已有两年时间，虽然相对于其他领域，艺术品收藏和投资还是一个稀缺的品种，也是一个沉淀的过程，但是，目前也有买家不断加入，从这个角度来讲，拍卖市场的确处在一个"渐起"的过程，对此我的看法是乐观的。”
中古陶瓷是关注的重点
采访中，多位专家表示，今年秋拍有不少特色专场推出，除了嘉德首推的“大观夜场”和“油画拍卖”、保利香港推出的“当代水墨拍卖”外，苏富比、保利、嘉德、宝港四大拍卖行都开设了中国古代陶瓷专场，这应该是一个值得高度关注的板块。
阎焰认为，由于国内有“不能拍卖文物”等特定的政策法规，中国古代陶瓷处在一个没有被藏友深度认知的位置。阎焰介绍说：“中国古代陶瓷特指早于明代以前的陶瓷，也叫中古陶瓷。中古陶瓷在这次香港秋拍中都是作为主要的推荐点，可它的成交额不像想象中的那样火爆。事实上，中国古代陶瓷一直以来是国外艺术收藏和投资很重要的一块。可以说，相比1亿多元的明成化青花缠枝秋葵纹宫盌和曾梵志画作，中国古代陶瓷的实际价值会更大。也就是说，它代表了一个国际艺术的认可和国际艺术投资的指向，这才是"风向标"。无论从买方、卖方市场，大家都在关注这个领域。中古陶瓷的收藏和投资需要比较高的艺术门槛，或者是需要很特异的艺术欣赏，比较难接触，所以它们还不会有让大家眼球爆热的价格，但是它所带来的艺术欣赏和商业模式，包括商业的渗透性很强大，可能在几年后，我们可以看到这个行业在境外市场有巨大的变化，最终被国际市场全面接受，这应该是指日可待的。”阎焰认为，“中古陶瓷应该是大家接下来需要关注的重点。可以说，它是中国艺术品投资的最后一桶金。”
谢晓东则认为，中国古代书画才是市场重要的板块，“我比较看好两个板块，其一是中国古代书画，这一块属于比较稀缺的领域，一旦有好的品种出现，一定会受到大家的追捧;其二是带有文人性质的作品或器物，这些都会越来越受到市场的认知。”他透露，“2013北京匡时秋拍”将重点推出“中国古代书画”和“民国书法”等专题，“比如我们会重点推出"夏宗禹旧藏名人手迹"专题等。此外，北宋刻本《礼部韵略》这部国宝级古籍也值得关注。”
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