如何鉴别瓷器做旧。
话说很多人抱着崇敬之心把老珠子请回家，本以为会有灵性，有助修为，转天发现，珠子是泡的或炸的，佛头是塑料的，穿的老蜜蜡孔道是琴弦磨得，你说郁闷不。所以还得多看多学多辨，少吃药。请老珠，要慎重！
一、孔道做旧
很多珠友都是通过孔道的形状及磨损程度来辨别珠子是否为老珠。而且都要求上孔道图，那么随着玛瑙玉石日益繁荣做旧的手段也是日新月异。
自然的老珠子孔道与穿绳常年摩擦，会产生非常光滑而且孔口有自然倒角空也不再那么同心圆。这种形态怎样快速形成呢？用琴弦！！！这里单指吉他弦。从木吉他到电吉他共有5种型号30根不同直径的琴弦，而且弦外圈有镍钢缠丝。非常光滑坚韧而且还有非常规则细小的纹路。用吉他弦扩孔 把琴弦穿入孔道开撸，最后古典吉他尼龙弦抛光。孔道就会非常光滑细腻。如果不是专业的资深鉴定人员即使用放大镜也很难鉴别。
二、老凤眼
1、市场上老凤眼菩提子都是酥油处理过的。
2、什么眼正之类的都是最近一两年出来的说法，三年前凤眼很便宜但是也没有眼正不正的说法，所以老凤眼一般眼都比较随意，眼正的一般都是近一两年的。
3、凤眼外壳木质，里面是果肉，内外质地不同，果肉日久必腐烂或虫蛀或皱缩，所以老凤眼必脱芯，绳孔不规则。
4、无论怎样保养，木质也不能摆脱其本质，所以老凤眼稍轻浮水，新凤眼一般沉水。（少量酥油处理特别好的老凤眼可以沉水，属于特例）
5、老凤眼一般难看一些，新凤眼和做旧的凤眼看起来漂亮些。
6、藏区过去习惯用黑色的佛珠，所以来自藏区的老凤眼一般做成黑色的或者深褐色的，其他颜色比较少。汉地过去很少用凤眼就不说了。
凤眼菩提子就是历史上和经书中描述的唯一一种菩提子，以前藏族人所说的菩提子也专指凤眼菩提子，民国以前传世下来的目前见到的仅有三串菩提子佛珠也全是凤眼菩提子的。所以说凤眼菩提子非常殊胜。。据传凤眼菩提子具有上千年的使用历史，这种树种主要产自佛祖诞生地的附近，尼泊尔境内最多，而在其他国家极其少见。
菩提子：金刚菩提子：金刚般若 正觉无相
尼泊尔（古印度）人在长期采摘和使用的过程中，已经形成了传统仪轨，就是把果实摘下来之后泡在酥油里使其脱壳（外壳像刚摘下的核桃所包附的物质差不多，一定要浸泡才能腐烂掉下来），然后再穿成佛珠使用。这样脱壳的凤眼菩提子会变得异常坚硬光滑，珠子之间碰撞声音清脆悦耳，经过这样处理之后，佛珠经久耐用越用越漂亮，长期使用形成一种很深邃的光泽，透出迷人的颜色。用现代技术分析是因为这种树种中含有一种特殊的鞣，这种物质遇到酥油会发生一些化学反应，一方面使菩提子变得坚硬，另一方面使新菩提子中的芳香态液体成分固化在菩提子之中（不处理的以后这些液体成分会因干燥而蒸发），所以用酥油处理过的凤眼即使用了几百年之后仍然坚硬如初声音悦耳，并且持久散发出一种芳香，对持咒念佛非常有益。而不用酥油处理的凤眼菩提子是近三年才出现的新品种，一般是内地人采购了凤眼菩提子原籽之后，为了节省成本用水代替酥油来浸泡脱壳，然后漂白染色后得到的(水泡之后的颜色特别不均匀，为了均匀好看一般先脱色再染成稍黄或稍红的颜色，但染色剂用量较少)，不用酥油处理极大地节省了成本，但是产品不耐用，声音和气味都不如酥油处理过的好（尤其是使用多年之后），容易开裂，还有一个更关键的问题是这样的凤眼菩提子特别容易变色入手即变越变越脏，过很短的几个月时间就变成老色了但是这种色泽根本没有魅力行内人称之为速成老色，这肯定不是老货收购者和老货收藏者能接受的，自己看着也不好看。根本不像传统酥油处理过的凤眼那样，变色需要持之以恒但是一旦变色，魅力无穷啊。另外鉴别真正老菩提的其中一个条件就是看菩提是不是用酥油处理过，因为以前用的菩提都是用酥油处理过的。
三、老星月做旧与鉴别
低温油泡：即便有开片，而且带牛毛纹，这就是欺骗性很高的手法，包浆死寂，且薄如蝉翼，无上色的奶油白，颜色均匀得如同一个妈生出来的双胞胎，最严重的是：裂，这就是油大了的最直观结果。
高温油炸：这是比较流行且包教包会的传统做旧工艺，高温油炸，路边摊、手推车随处可见，车痕依稀可见。
刷漆星月：这个手法就太拙劣了，但是最赚钱的是它。
以下对于老星月的特征主要是针对藏区的。
1、星月的开片。真正的老星月开片自然，会连接成像闪电或者星河云图一样的形状，非常漂亮，而且每一颗都不一样。
2、老星月的包浆。包浆就是指时间长久之后包裹在菩提子表面的物质。(我能说是汗水加污垢的累积么)不论何种菩提，都会有。藏区的菩提在日常中会接触到酥油，有一股酥油味儿是正常的。但是真正的包浆并不是指油腻，而是指一层光滑的包裹膜，就算是擦去油腻依旧存在。
3、真正的老菩提没有所谓的精选，在藏区菩提子就是用来计数，以前的藏民并不计较所谓的精选，所以一串菩提上面大小不一，形状和大小也由于磨损的关系都有些许不同。大部分使用时间太久，都不会足数，我到藏区结缘的老菩提基本都不会满108，会用其他的珠子或者菩提补上，还见过扣子，小石子等等。
4、真正的老星月，一串的颜色有深有浅，不会是一模一样的颜色！
一、是实物作假，即在金刚籽上动手脚，包括：
1、做旧，拿油熬，拿油炸，等等，借助做旧工艺，可弄出很多黑且光亮的金刚。做完旧，上香灰，可以弄出所谓庙挂金刚。
2、上色，尼商人在卖出金刚的时候有时候就会上第一道色。国内商人紧步其后，可以通过各类上色手法上色。
3、蒸煮，蒸煮能较快清理，出所谓的“南瓜红”，这种红色和原籽的颜色很大不同，一般显得发死。因而清理的太干净的籽一定要当心，要问清楚。曾经在某一大型出售金刚的实体店中，看到全部的籽都蒸煮过了。不由的心惊。
4、上漆和其他化学试剂。使得金刚本身变得很好看。
5、上油。包括橄榄油核桃油BB油等。上油的好处，一是遮断齿，二是遮掉“水碱”，但往往会阴了底子。上不上油应该由买家决定。除了单子收藏用的那种极品单籽外，一般建议金刚不上油。很多口头承诺没有上油的奸商，实际都做了假。但刚入门的朋友不容易发现。（也有很多奸商打着上油防裂的幌子--上油确实可以适当防裂，但也没那么神）
二、是使用替代物。即用原本不是金刚的东西，冒充金刚出售。
典型的有：
1、二瓣、三瓣的造假。目前国内所见二瓣几乎无真，三瓣很多都是用长寿核桃代替，这个上当的人相当多。
2、用印度籽、印尼籽、国产籽冒充尼泊尔籽。尤其是在多瓣领域，假得简直是惨不忍睹。但很多人，包括去尼泊尔本地买和印度本地买的朋友，都上过这种当。价差甚至达到上百倍。
3、树脂塑料等物品。
精选阅读
金刚菩提子：金刚般若 正觉无相
《金刚经》全名《金刚般若波罗蜜经》是佛教重要经典。“般若”意为智慧；佛家以金刚比喻智慧之锐利、顽强、坚固，能断一切苦厄烦恼。菩提，传到中国后，翻译为“觉”，是指“能觉知法性的智慧”，也就是断尽烦恼的人所得到的大智慧。
一、起源与传说
金刚菩提子，真实的内涵是“湿婆神的眼泪”。“湿婆”是印度教中的一位神，他的原型是吠陀时代的风暴之神“鲁陀罗”。象征着仁慈、昌盛和吉祥，同时又象征着毁灭。佛教文献中称他有地、水、火、风、空、日、月、祭祀八种化身，拥有毁灭和再生的力量。而且在他的额头上还长有第三只眼睛，这只平时总是紧闭着的眼睛，一旦睁开就会喷发出毁灭世界的愤怒之火，摧毁他所看到的一切，就连神明也不能幸免。而金刚菩提子的传说就是来源于此，因此人们认为金刚菩提子也隐藏着巨大的能量，不同瓣数具备不同的能力。
菩提子：菩提佛珠做旧常见方法
二、日常养护方法
据《东洋见闻录》记载金刚菩提平时的养护方法：
1、首先用搓澡巾搓揉金刚菩提子的表面，其作用是清洁表面的污渍和腊层并抛光。
2、然后用柔软的棉布盘搓七天左右，这样做也是为了抛光。
3、在自然放置一个星期使菩提子自然干燥，同时表面与空气均匀接触，形成致密的氧化层。
4、之后可以开始用手盘了，要注意手必须是既干净又干燥的，盘得时候要注意孔口周围一定要盘到，一天盘大约30分钟即可，大约半个月后就能感觉到粘阻感，这是因为表面已经形成了一层包浆的缘故。
5、这时就可以放置一段时间（一周左右），让它进行自然干燥，也可以使包浆进一步硬化。
注意事项：如果金刚菩提子脏了，可以用微湿的棉布擦拭几遍干净，在阴凉处晾干，不可暴晒。然后放置一段时间后再盘玩。
三、传说中瓣数的含义
一瓣：给家庭增添财富，让你远离危险。
二瓣：保佑孩子平安健康，减轻你的压力。
三瓣：有益于教育，让思维清晰，带给你知识。
四瓣：保证你不受疾病的困扰，帮你避开天灾。
五瓣：保佑健康长寿，带来内心真正的宁静。
六瓣：对生意上有很重要的帮助，增加钱财。
七瓣：带给你成功，增加你的金钱和声望。
八瓣：控制你的脾气，给家庭平和气息。
九瓣：给你自信，促进财富和知识。
十瓣：带给你名声，得到社会的尊重。
十一瓣：解除痛苦和忧伤，给儿女们带来快乐。
十二瓣：减轻身体上和精神上的压力和意外。
十三瓣：帮助减少罪恶，使你变得有力量。
十四瓣：帮助你实现心中的愿望，带来快乐。
十五瓣：代表长寿，提供内在的平静。
十六瓣：给与你成功，促进生意的发展。
十七瓣：免受鬼神骚扰。
十八瓣：为佩戴者提供有效的保护作用。
十九瓣：它是所有中最神奇有效的一个。
二十瓣：可以制造许多神奇特效。
二十一瓣：拥有改变世界的能量。
常见曼生壶铭文
《阳羡砂壶图考》辑录汇集了近30则曼生壶铭，本文辑录了一部分加以鉴赏。
一、石铫式“挑之制，抟之工；自我作，非周种。”
二、汲直式“苦而旨，直其体；公孙丞相甘如醴。”
三、却月式“月满则亏，置之座右，以为我规。”
四、横云式“此云之腴，餐之不 瞿，列仙之儒。”
五、百衲式“勿轻短褐，其中有物，倾之活活。”
六、合欢式“蠲忿去渴，眉寿无割。”
七、春胜式“宜春日，强饮吉。”
八、古春式“春何供，供茶事；谁云者，两丫髻 。”
九、饮虹式“光熊熊，气若虹；朝阊阖，乘清风。”
十、瓜形式“饮之吉，瓠瓜无匹。”
十一、葫芦式“作葫芦画，悦亲戚之情话。”
十二、天鸡式“天鸡鸣，宝露盈。”
十三、合斗式“北斗高，南斗下；银河泻，阑干挂。”
十四、圆珠式“如瓜镇心，以涤烦襟。”
十五、乳鼎式“乳泉霏雪，沁我吟颊。”
十六、镜瓦式“鉴取水，瓦承泽；泉源源，润无极。”
十七、棋奁式“帘深月回，敲棋斗茗，器无差等。”
十八、方壶式“内清明，外直方，吾与尔偕臧。”
十九、井栏式“栏井养不穷，是以知汲古之功。”
二十、钿盒式“钿合丁宁，改注茶经。”
二十一、覆斗式“一勺水，八斗才，引活活，词源来。”
这些由曼生及其幕僚精心构撰的壶铭，可谓字字玑珠，句句华美。曼生的题铭，影响了一代文人，其后如瞿子冶、邓奎、梅调鼎的壶铭中都可看到曼生壶铭的影子。我们敢说自曼生到目前为止，在壶铭方面，可能有一、二则题得精辟深刻，但在整体的数量和质量上，还没有人可以与曼生壶铭相比，达到或超越其高度的。
曼生壶是文人参与紫砂艺术、文人与艺人珠联壁合成功创作的一代典范。曼生壶的简洁明快的造型，深刻隽永的题铭乃至书法篆刻、在壶体上的布局章法都值得后人细细品位。使紫砂壶艺术达到了炉火纯青的境界，令后人叹为观止。
宣德款的常见笔迹特征
字体写法不一，风格多变
宣德官窑楷书年款中，有一种风格尤其突出，其笔法工整、清秀、刚劲，自然大方，以前人们多认为这是仿晋唐小楷的笔法，近年有人提出宣德官窑年款的蓝本，出自当时功力深厚的大书法家沈度之手。沈度以长于“台阁体”书法而深受明成祖朱棣的赏识，名重一时。“台阁体”结构以方正为主，笔道粗细一致，各部停匀，属于楷体，适合皇家的欣赏口味和审美标准。书写一笔不苟，法度谨严，点画巧妙，转折分明，提按清楚，运笔便捷利落而沉实；线条轻重，粗细有变化，其收笔、落笔、撇捺、转折勾挑处，既有法度，又不刻意做作，字中牵丝搭笔，显得十分自然。可以肯定的是，当时景德镇御窑厂临摹当时官方常用“台阁体”书写宣德款绝非一人。因此造成宣德官窑瓷器上年款字体的写法不一。
以“大明宣德年制”六字款为例，常见“大”字的撇画，下分割第一笔横划，有右边长的，也有左边长的，也有左、右相等的，且这一横还有长短之分的。但，由横划左侧三分之一处分割为常见，并且上方出头适中，过长者为清代仿笔特征。
“明”字的日部常低与月部，日与月的最下一横笔，其左右高低、倚斜之势基本保持一致，在一个基准线，而月部却绝无长勾现象。
“宣”字第一笔向右点，往往与第三笔横勾连接。第三笔横勾左高右低，带动整体横划有倚斜之势。
篆书“德”字心上有一横，而楷书“德”字心上无一横。“德”字双人旁与左边有支离不合之貌，“德”字“心”中三点在一个基本平直面上，最后一点无拖拉。
“年”字虽然有五种不同的写法，但第四笔用向右平斜点代替短竖，少有右短竖为常见特征。本朝款不见第四笔左斜是宣德款的重要特征。第五笔左高右低，倚斜之势能收得住，笔不下塌。最后一笔直画下端常见顿笔收尾色浓，极少见尖锐之锋。
“制”字下“衣”一点或有或无，有“衣”款将点和第三笔的撇一笔连成。“衣”字提笔和撇笔书写无连接，“衣”字提笔与捺笔分笔书写常不在一个对应线上。
防止缩釉的方法
釉层卷曲、结块、脱离坯体的现象一般称为缩釉主要有两个原因：其一是釉料中的灰尘和釉料本身的收缩。有些釉，特别是那些含氧化锡的釉，如果釉施得过稠，或施在一个脏的表面上，将会缩起，变成较大的结块。补救的办法的用湿海绵擦掉坯面上的灰尘。建立除尘间，避免灰尘落坯。若施釉需要适当增厚，可在釉料中添入少量（3％）的膨润土。釉下彩绘易产生缩釉缺陷，因为釉下彩绘的彩料类似于釉下留存了尘灰。针对这种情况，可在釉下粉料中混入少量的釉浆，或者少量的阿拉伯树胶。
第二个主要原因是釉料中塑性成分含量太多了，以至在干燥期间，釉层收缩过于严重，产生微细裂纹，使釉面开裂。在烧成过程中，易形成釉堆，结成块状，而不能均匀地熔融覆盖坯体。这种缺陷经常出在素烧过的坯件上。因此，这类釉一般适宜在未素拍打的生坯上。为了适应在素烧坯件上使用，可在釉料中适当地加入一些如煅烧过的粘土和瓷土以及方解石等非塑性原料量。加入的非塑性原料量等于减去了一定的塑性原料量。此外，用手指轻轻地摩擦干燥的釉面，使釉面变得光滑，也有助于消除一些釉面裂纹。在釉面干燥尚未达到要求时，加热过快也易产生堆釉的缺陷。
宋代真假青白瓷鉴别方法
青白瓷，俗称影青，又名隐青、映青，因其地釉的外观白中微微闪青而得名，是我国宋代窑场分布较广、产量很大、工艺精湛的一个瓷器品种，其珍贵程度虽不能与同时代的汝、官、哥、钧、定5大名窑比肩，但其名气在当时也是远播遐迩。在众多的产地中，景德镇的湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等窑口所产青白瓷翘楚为最，被世人称之为“假玉器”，是古瓷收藏者队伍中备受青睐的“常客”。景德镇这个古老的制瓷重镇，千年窑火不断相沿承袭，能够生产青白瓷的能工巧匠代有传人，在当今难以计数的个体制瓷作坊中，有不少都可以仿制出几可乱真的宋、元时期的青白瓷。许多收藏同好不可能有机会经常接触到各类的仿制品，更无缘能经常到这些作坊去仔细观察，有的人在收藏过程中，按图索骥，“打眼”屡有发生。笔者得地理之便，有空常去作坊集中的地方浏览探访，窥到几许“猫腻”，现不避絮叨之嫌，作些介绍，供藏友们参考。
一、看表釉。宋代青白瓷的工艺以湖田窑“领衔”，因此，现代作坊大多以此为“标型”，千方百计在釉色白中泛青、“莹缜如玉”上下功夫，但往往过犹不及。宋代青白瓷是高钙釉瓷器，釉中氧化钙含量高达14％左右，在1300℃左右的高温下烧成时，釉的流动性大，因此，在器物的刻划印花、转角、折弯等处聚釉较厚，釉色呈湖青色，有少许聚沫似的釉珠，釉薄的地方则显白，釉面光泽亮润。而仿品大多为石灰碱釉，釉中氧化钙含量低，在高温下流动性弱，少有明显的聚釉特征，器物通体釉色比较一律，且釉面失透。有的采取人为聚釉，即在刻划印花、转角、折弯等处多喷釉，使釉层增厚，釉色加深，但这种人为聚釉，釉中难以形成聚沫似的小釉珠，且聚釉看起来不自然，形似色块。有的仿品玻璃质感特强，光亮刺眼，与古器“宝光”相去甚远。还有少数作坊采用酸蚀手段去光，结果轻者手感滞涩，重者釉面酸孔累累，只要稍加留意，不难察觉。
二、看胎质。众多书籍和专著介绍宋代青白瓷的胎质，都说是洁白坚致细腻，瓷化程度高，这只是相对那个时代的生产力和工艺水平而言，它与现今瓷器胎质的洁白坚致细腻和瓷化程度相比较，不能类同。宋代湖田窑青白瓷的胎质，其实以淡淡的糙米黄和浅灰白为多，由于当时还没有采用瓷石加高岭土的二元配方（元代才发明），胎质比不上现代瓷器坚密，这从残器的剖面可以观察领悟，严重的还可以看到细密的孔隙。另外，宋时瓷土采用碓、碾粉碎，人工淘炼，坯土不可能十分精细。很多器物的露胎处（尤其是器底）会有颗粒状土渣。现代仿制的青白瓷，胎质雪白光滑，十分坚挺，这一点是很容易辨别的。为了掩人耳目，有的作坊采取在瓷土中掺入微量的色土和细沙粒，以改变胎质颜色和结构；有的则在成品瓷的露胎处，抹上黄土或黑泥，以充出土之器。这些只要稍具常识，即可“捉襟见肘”。
三、看底足。从传世器物和出土标本看，宋代青白瓷基本上采用芒口覆烧、涩圈叠烧和垫饼置烧3种方法，当代仿品均采用之。前两种因为芒口和涩圈都有露胎，只要掌握好前述看胎质的知识，是不难识别的。而垫饼置烧，有不少人却真伪不辨。需要注意的是，真品的垫饼痕呈淡淡的土黄色或褐黄色，且深浅不一（图1），而仿品实际上并非用垫饼置烧，而是在匣钵中（有的甚至不用匣钵，直接在气窑中裸烧）烧出成瓷后，再人工采用釉料、颜料以及杂料做出饼痕，这种“饼痕”颜色为黄黑色或酱色，特别的深，甚至高出器底，与真品饼痕自然渗出吸附明显不相同。有的更简单，用淡淡的黄色浆水或黄泥涂满器底，以“丑”遮“俊”。还要注意的是，有些有圈足的器物，足根无釉，器底满釉却有饼痕；有的既有饼痕，又有支钉痕，根本不符窑艺，这是仿制者一知半解，“狗尾续貂”，自露马脚。
四、看器型。由于青白瓷的生产窑口众多，历时长久，因此其器型十分丰富，日用品、陈设品、礼器、明器中的品种难以计数，需要认真掌握各个时期不同品种的基本造型以及衍变规律与特征。现代作坊中生产的青白瓷，大多数是按照正式出版物的图谱或存世品进行仿制，但那毕竟是仿品，具备一定常识还是容易鉴别的。让人较为头痛的是少数似是而非的器型，稍不注意，就会弄错。一藏友购得一只青白瓷塔式盖罐（图2），晶莹透亮的色泽，酥光宝晕的胎质，冰裂如砌石般的开片（深埋土层形成的典型特征），白中微黄的胎质，罐内壁粗拙的胎泥连接条疤，平底垫烧的褐黄色饼痕，外壁刻花低凹处积釉呈淡淡的湖青色，都不是现代仿品所能企及的，这些均为“开门”的宋代青白瓷特征。然而，此罐却是一件既真又“假”的器物，这是因为：在宋代，景德镇的湖田窑、浙江的龙泉窑和陕西的耀州窑等，都曾经生产过塔式盖罐，从出土和存世的器物看，塔式盖罐的罐身一般都为长体形，配上高高的塔盖，比例十分协调；圆体的罐子，其盖一般为扁圆形，有齐边的，有花边的（如荷叶形）；有的有钮，有的无钮。而藏友的这只罐，罐身高9 cm，腹径10cm，基本上呈圆形；而塔盖高7.5cm，差不多与罐身的高度相接近，上下比例不适当，看起来很别扭。再仔细观察，还会发现，罐身和罐盖的青釉虽然都有开片，但开片的纹路并不相同，而一器物深埋于同一土层中，却形成两种不同纹片是不可能的。那么，这将作何解释呢？我认为，这应该是同一地点出土的两件器物张冠李戴了：圆罐身存盖破，塔盖罐身碎盖存，它们重见天日后，被人为地搭配在一起了，因此，此罐应算作一件既真又“假”的器物。
当然，除了上述4个方面，还有宋代与元代、湖田窑与其他窑口、装饰技法以及窑艺等方面，需要比较区别的地方还很多，古瓷收藏爱好者要努力通过实践加以掌握。比如宋代青白瓷的胎壁，普遍比元代的要薄，佳器几近脱胎。随文附图3的这只宋代青白瓷刻折枝莲纹碗，器高6.5cm，口径17cm，足径5.6cm，口沿厚只有1毫米强，圈足厚只有2毫米。纹饰刀法恣肆，线条流畅，疏朗空灵，迎光照之，两朵折枝莲花透亮美奂。器口包银铃，由于年代久远，包银已氧蚀发黑剥落，多处有灰白或绿色锈斑。在如此薄的胎体上刀刻纹饰，刻轻纹饰不显，刻重则坯破胎废，可用宋人许之衡《饮流斋说瓷》所言：“宋瓷之佚丽者，莫如粉定，粉定雕花者，穷研极丽，几于鬼斧神工。”而仿制的薄胎青白瓷，虽然胎体也薄，有的甚至可以薄到半毫米，但采用的是现代制模灌浆法，与宋时手工拉坯成型的器物截然两样，显得规整、匠气、呆板，缺乏灵性与韵致。同时，仿制薄胎青白瓷，其装饰只能是印花或划花，绝无刻花，因为能在如此薄的胎体上刻花者，实在是“冰冻三尺，非一日之寒”，现代瓷工也只能望其项背，叹为观止。
南宋官窑装饰方法与纹样特征
爱美之心人皆有之。一件陶瓷器，不论是生活用品，还是其他用品，人们都会想到给予装饰使其艺术化。在生产力十分低下的原始社会里，先民们制造陶器时，也末忘记给它们装饰一下。陶瓷器装饰的手段很多，有堆塑、捏塑、刻花、印花、划花、锥刺等等。陶瓷上的这些装饰，无论从题材内容上说，还是从表现手法上说，都反映了那个时代人们的审美观和生活情趣，同时也反映了那个时代或那一地区的风格特点。南宋官窑从设立到停烧，自始至终属于南宋皇家御窑，其制品的形制、釉面品质、釉面呈色及釉面装饰都决定于宫中意愿，器形图由宫廷画师按皇上喜爱的图谱设计，并按产品的不同用途制作。南宋各代帝王多文才少武略，对南宋官窑瓷的要求几乎到了不惜工本、精益求精的地步。经多次上釉多次烧成的薄胎厚釉多层结构的青瓷，是古今中外绝无仅有的瓷器中的奇苗。 南宋官窑青瓷是一种以釉面的色泽、质盛和纹理为主要表现形式的色釉瓷。釉面纹饰以釉自然产生的裂纹为基础。少量器物的胎体表面有浅浮雕、搂雕和堆贴装饰。南宋官窑瓷的釉色变化风情万种，从青蓝、青绿、青灰到青黄、米黄、蜡黄等各种各样的颜色，丰富多彩，至于何种釉色最美，则要由使用者的兴趣爱好而定。古人有“粉青为上，月白次之”之分，但从历代宫申传世的器物看，釉色并非只有粉青和月白两种，淡青、青灰、米黄色的也占有很大的比例。可见，南宋官窑的釉色并不是确定的，而是十分丰富的。南宋人追求的是自然美，这是美学申的最高境界。南宋官窑瓷釉面质感是中国历代名窑名瓷申最具玉质盛的。这种玉质盛主要产生于厚釉多层结构。经电子显微镜观察到釉中多层釉申间层聚集大量的微晶和部分气泡。从而使光线入射到釉表面时产生多重的漫反射、散射等光学现象，表现出与硬玉内多结晶结构相似的光学性能，因而达到了瓷釉玉质感的奇妙效果。玉器一直为历代统治者所青睬，南宋小朝廷立国初需大量的玉质用器，但江南又缺少玉料资源，不得不使用瓷器代之，而南宋官窑不论从色、质都达到了替代玉器的效果，这就是南宋宫廷大量使用官窑青瓷的原因。关于南宋官窑瓷釉表面开片纹饰的特征，这原本亦是青瓷制瓷工艺过程中产生的自然现象。当坯体进人龙窑内加热、高温烧成，停火后封窑。自然冷却至室温，釉面裂纹是在冷却过程中产生的。产生裂纹的本质原因是胎、釉经高温烧成后其胎、釉发生了一系列的物理、化学反应，冷却时由于胎、釉膨胀系数不同，胎、釉间产生应力，使釉层产生裂纹。这种裂纹是古陶瓷生产中经常产生的一种现象，或者说，在当时制瓷水平下是一种尚无法控制的工艺缺陷。从西晋的越窑青瓷、唐代长沙窑到宋代的汝窑、钧窑、龙泉窑等都有这种现象。这种缺陷后来被用来作为南宋官窑青瓷的釉面装饰，不能不说是南宋人的一大发现。由于这种釉面裂纹的形成肌埋比较复杂，影响其纹片形态的因素除了胎、釉本身配方外，还与施釉工艺、釉层厚度、烧成温度、高温下冷却速度等有关。因此，要生产出一模一样的两件釉面纹饰几乎是不可能的。因此，一件好的官窑瓷变得十分珍贵。但值得注意的是，在南宋人的文献记述中，并没有把这种釉面产生的纹片奉为至宝加以喧染，而仅仅是当作一种自然美的组成部分。常见的纹片多为自然形成，有的纹细似丝。有的里外两层开片，呈冰裂状，亦称冰裂纹。有的开有大片，有的开有小片，亦有的不开片。一般是厚胎薄釉的釉面呈细裂纹，薄胎厚釉的釉面呈大纹片。米黄色瓷多为单层釉，开片细密。厚釉多层釉结构多为粉青或淡青色，开片稀疏。关于南宋官窑瓷另一个特征“紫口铁足”，亦有人认为是一种人为的刻意装饰。明·谷应泰的《博物要览》记载:“官窑在凤凰山下，其土紫，姑足色若铁，时云紫口铁足。紫口，乃器口上仰个，釉水流下，比周身较浅，故口露紫痕。此何足贵?惟尚铁足，以他处之土，成不及此也。”把“紫口铁足”现象作为南宋官窑瓷的一种人为的装饰，这是一种理解的误区。“紫口铁足”的记述出现在明、清时期的文献申，值得注意的是 “紫口铁足”现象并没有在宋人文献记载申作为特证加以描述。历代仿品为了达到这一 “特征”效果，特地在器物烧成前的口与足上涂上一层含铁量高的涂层，人为地造成 “紫口铁足”的装饰效果。从出土的大量瓷片看，并非所有的南宋官窑瓷都具有这一特征，有许多器物是没有这一特征的。特别是早期一些小件日用器采用支烧方法。底足裹釉，无铁足现象。从南宋官窑瓷独特的制瓷工艺技术的角度分析，南宋官窑多为黑胎，这是产生“紫口铁足”的内因。有的器物的口沿修埋成“人”形，胎体又较薄，上釉时不易挂住釉，高温烧成时釉面出现液相，口沿的釉自然流动的现象，造成口沿釉层减薄，使胎色影露，烧成后便出现 “紫口”。至于 “铁足”，是指黑胎青瓷的胎体中含氧化铁量较高，器物刮釉露胎部分圈足在烧成后呈现铁灰色，即"铁足"现象。由于南宋官窑器中有许多为大件产品，最大的尺寸超过40厘米，加之采用多层釉工艺，釉层丰厚。用支钉支烧，高混烧成时，支钉的高温免荷强度不够。因此，装烧方法也由早潮的支钉支烧改成垫饼垫烧，所以与垫拼接触的器底或圈足底端的釉层必须刮去，烧成后无釉部分的胎体因经二次氧化变成铁灰色，通称“铁足”。后代人用含铁量高的泥浆水刷涂器口和底足的方法人为地制造 “紫口铁足”的装饰效果，这正好作为鉴别真假的依据。