陶瓷文化。
马家窑文化以彩陶器皿为代表，它的器型丰富多姿，图案富于变化，色彩绚丽，是世界彩陶发展史上一大奇观，是人类远古先民创造的最璀璨的文化之一。它除了具有重要的考古价值以外，还有可贵的文化、观赏及收藏价值。甘肃省马家窑彩陶博物馆馆长、书法家王志安，在彩陶文化的保护、研究、推广等方面功不可没。以他为首的甘肃省马家窑彩陶研究会以几十年的努力研究这个领域，掌握了彩陶文化的精髓，在鉴定与市场价位评估领域有相当的权威性和话语权。
独特研究方向
彩陶是远古先民在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然矿物质原料彩绘，然后入窑烧制，烧制成形的彩陶表面有赭红、黑、白诸种颜色图案。
王志安对文化艺术尤其是彩陶文化有发自内心的喜爱。上世纪80年代，王志安在甘肃临洮县收集到一件彩陶，因与中央美术学院叶浅予教授的一段文化渊源，王志安许诺将此件彩陶赠与叶老，不想却失手打破，他在懊悔的同时再度寻找，周折许久又找到一件彩陶，令他遗憾的是叶老这时已故去。不过这件事最终促使他走上了收藏彩陶的道路，至今已有30多年。
1996年遇到的一件事，坚定了王志安收藏的决心。八一电影制片厂来临洮县拍摄电影。当剧组得知，有着深远影响力的马家窑文化遗址在临洮，却没人重视，他们感慨临洮人是“抱着金饭碗讨饭吃”。当时八一电影制片厂的美工张春荣也是发现、研究和推动东巴文化的重要人物，他说：“现在的云南以东巴文化为支撑，每年为政府创造几百万到几千万元的收益。为什么不能把马家窑文化作为一个文化资源开发推广？”与剧组人员的交流让王志安深有感触，随即与地方政府沟通，成立了民间文化研究组织，马家窑文化研究会应运而生。王志安被选为马家窑文化研究会的会长，更促使他全身心致力于马家窑文化的研究与彩陶收藏。当初，王志安仅是个人爱好而收藏，手里只有10多件器物，研究会成立后，他开始大量搜集彩陶，从此为研究而收藏。
马家窑文化是新石器时期华夏文明晨曦中一道绚丽的霞光。即使现在出土的彩陶，其图案仍然精美、典雅，不失古朴、粗犷、大气、浑厚之风。经多次商讨，马家窑文化研究会最终确定了研究方向：解读马家窑文化彩陶上的纹饰图案。以前的彩陶研究多以分期断代和确定文化类型为主，没人对图案作专门研究。从甲骨文开始，中国有文字记载的历史有3500多年，之前的1500多年的时间则是以传说和图画记载。王志安从这个思路入手研究远古陶器，借助图案解读历史，也填补了该领域的空白。甘肃是马家窑文化的主要分布区，有着得天独厚的马家窑彩陶资源，很多彩陶实物散布在民间，便于搜集、研究。
研究会由成立初期的20多人发展到现在的280多人。2003年，经甘肃省民政厅审核，甘肃省马家窑文化研究会成为省文化厅直管单位。2003年5月份，马家窑彩陶博物馆在王志安自己的5层小楼里安家并对外开放。
马家窑彩陶博物馆目前有2000千多件藏品，在馆里展出的代表性器物有700多件。图案大致可分为象形和抽象两种。经鉴定，马家窑文化彩陶的历史已有5800年到4050年，大致可分为四个类型和时期。石岭下类型：距今5800年—5000年；马家窑类型：距今5000年—4650年；半山类型：距今4650年—4350年；马厂类型：距今4350年—4050年。
研究会和博物馆的经费几乎全部由王志安个人旗下的文化产业提供，现在每年的经费总额约七八十万元。彩陶的收购价逐年上涨，由早期的几十元涨到万元以上。博物馆至今共投入资金2000多万元，若以现在的物价来衡量，博物馆的全部彩陶估价高达2亿多元。
破解图案密码
马家窑文化的彩陶中有一个非常重要的“”字符号图案，距今有四五千年的历史，而佛教传入中国的历史只有2000多年，但“”字符号当时已在马家窑彩陶的远古艺术中出现。“”字符号的雏形类似鸟的头尾和两只飞动的翅膀，王志安进行了大胆猜想，认为这个图案应该是鸟。彩陶上的整体图形类似太阳，王志安认为远古人不理解太阳周而复始的“运动”，他们的概念中，是鸟在带着太阳“飞”，即是远古人思维中的太阳鸟。他们希望太阳能永久性带来光明、温暖、安乐、幸福，进而形成了对太阳的崇拜。古人以极强的创造力，把图案加以抽象、归纳后变成现在的“”字符号。同时，符号本身很像转动的风铃，古人显然把太阳“轮回”的概念加入其中，恰好与佛教的轮回转生概念相一致。甘肃的不同区域都发现了“”字符号，说明远古人的迁徙很频繁，或许佛教的源起还需要作更多考证。
另有一些陶器上“”字符号和女阴图案相邻并对称放置。女阴代表当时的生殖崇拜，象征生命的开始，有阴的含义；人的生命终结后灵魂归天，以“”字符号表达阳的含义。王志安认为，古人将女阴符号和“”字符号并置在彩陶上，他们已在思考“人从何处来，到哪里去”的问题。这也是古人“阴、阳”的原始哲学思维，是对人生和世界的规律性原始探索。这个观点提出后，得到武汉大学哲学系博士研究生导师陈望衡、南京大学哲学系博士研究生导师李曙华的认同。博物馆里还有很多珍贵器物，如4300多年历史的“播种人”，60多公分高的马家窑水纹精美彩陶等，都有着很高的文化及收藏价值。
发展前景广阔
博物馆的创建是王志安个人情结所致，“彩陶文化是中华民族的文化源头，意义重大。要把彩陶保护好防止文化流失。东方民族具有强大的文化根基，西方近代在商业资本文明方面走在我们前面，但不代表文化的总体性。我们有强大的5000年文化做支撑，要找回自己的文化源头，坚定民族自信心”。
他庆幸，彩陶文化推广得不错，2006年，央视“探索与发现”栏目曾做过6集的彩陶纪录片《神秘的中国彩陶》，王志安作为主讲解读了彩陶纹饰。随后山东、甘肃等省电视台也邀请他录制彩陶节目。其博物馆的影响力也在不断提升。
在博物馆的运营模式上，作为中国博物馆协会民办博物馆专业委员会副秘书长的王志安，赞同博物馆和旅游相结合，开发相应衍生品创造经济效益，改善私人博物馆的生存困境。目前，虽没有直接效益，但间接效益不可小觑。四川、浙江、江苏、广西等省区纷纷邀请王志安前往讲学、交流。随着其个人影响力的逐渐扩大、博物馆知名度不断提高以及创新的研究成果被广泛认同和推广，王志安确信今后各方面环境会变得更好。
扩展阅读
原始物质文化之原始彩陶
黄河是中华民族文化的摇篮，在距今六七千七年以前的母系氏族社会，先民就生活繁衍在黄河流域这片广袤的原野上。仰韶文化的彩陶是母系氏族社会最灿烂的原始物质文化之一。它是1921年最早在河南省渑池县仰韶村发现的，据碳14的测定，仰韶文化的彩陶距今8000年到5000年，主要分布在我国河南、陕西、青海等地，细分又有北首岭、半坡、庙底沟、秦王寨等若干类型，其中最具代表性的是西安半坡村出土的彩陶。半坡彩陶的造型有钵、盆、壶、罐等，纹饰有丰富的几何纹和动物纹。从1955到1957年，半坡遗址一共出土7件类似的人面鱼纹盆，对盆内人面图案的寓意，有不同的理解，多数人认为是原始巫师在乞求渔猎丰收，也有一部分人认为是某个原始部落的图腾崇拜。虽无法断定哪一种说法更贴近事实，但这无疑是当时人们原始渔猎生活的真实写照，彩陶盆上除了夸张的人面纹以外就是鲜活的鱼和用于织网的鱼梭。这些图形揭示了人与鱼的关系，它以早期绘画的形式告诉我们，在新石器时代晚期的母系氏族社会，黄河岸边的先民已经能够依靠渔猎生存，并且会使用简练抽象的线条反映他们的现实生活。
仰韶文化的彩陶是我国原始时期的艺术珍品，现代人对彩陶艺术内涵丰厚的纯朴抽象之美有了初步认识以后，也开始收藏彩陶，随之而来的是铺天盖地的仿品。尤其有动物或人面图案的器物被作为仿品的首仿，此外还有不少绘植物、花卉、水纹、圈点纹的。一般说来，目前流通市场上所见到的比较完整的人面鱼纹盆全是假的，摊贩的彩陶是真真假假掺和在一起出售的。彩陶的鉴定有相当的难度，没有多年的经验和积累不行。这种积累包括看真和看假，光看真的，不深入市场看假的，也不行，鉴定本身就是对比。目前交易市场上彩陶虽然比比皆是，但是真东西的比例越来越小，即使有也并不漂亮，大多彩绘剥落，器身修补。假货有两种情况：一是完全的新烧，二是粘补过的老胎后加彩绘。多数情况下，凡是泥色鲜亮，黑彩厚而漆黑，画法精致光滑完美者，多值得怀疑，因为五六千年是十分漫长的，泥土、空气中酸碱物质和微生物的侵袭不可能不留下一点痕迹，这些痕迹与人工的作旧是不一样的。中国国家博物馆常年陈列有重要遗址出土的彩陶器，是具有代表性的标准器。收藏彩陶丰富的还有河南、陕西、甘肃、青海等地的博物馆和考古研究所，北京有一家私人专题收藏的古陶瓷文明博物馆，这些博物馆陈列的彩陶都是很好的正面教材。必须把真的彩陶完全掌握好，有了“感觉”以后，再到市场上“捡漏儿”，不然捡来的很可能不是“漏儿”，而是一堆现代垃圾。
彩陶的鉴定实际上已经没有秘诀，现代信息社会一切都是公开的，专业工作者的所有的经验都通过文章、媒体广泛传播，作假的人钻研的劲头要比业余爱好者强几倍，甚至比专家还要“专家”，没有什么人能阻止仿品的流通。如果条件允许的话，沿着黄河中上游地区仰韶文化彩陶的发源地一路考察下去，浏览所有收藏单位的出土物，数万件早期艺术真品过眼后，还有什么秘决需要去请教别人吗？
舞蹈纹饰陶盆
新石器时期晚期的马家窑文化因首先发现于甘肃临洮马家窑而得名。马家窑文化距今5300年到4000年，是中国地区仰韶文化的地方分支。它东起陇东山地，西到河西走廊及青海北部，北达甘肃北部及宁夏南部，分布范围广。花纹瑰丽富于动感变化是马家窑彩陶主要装饰特征。胎泥为橙红色，以粗线条的黑彩绘出弧形的长短几何状线条，多见水波纹、旋涡纹、圈点纹，也有鸟纹、蛙纹、鱼纹、蝌蚪纹等，最著名的一件作品是1973年在青海省大通上孙家寨出土的马家窑人物舞蹈纹彩陶盆，此盆现藏中国国家博物馆，是我国目前最早描绘舞蹈图的古代陶器。盆大口微敛，卷唇翻沿，下腹微收，小平底。深红色陶胎，以黑彩于口沿画弧线圈足纹，内壁绘3组舞蹈人纹，每组5人，手拉手跳集体跨步舞，舞姿优美，场面热烈。
舞蹈纹彩陶盆从历史和艺术的角度上说都是一件不可多得的珍品，近些年来出现不少仿品，器物大小和纹饰都十分相似。彩陶的销售与仿制多年以来自成体系，有来自甘肃、青海等地的商贩长驻北京负责联系客户，有专门负责挖盗、负责仿制以及长途贩运的。彩陶长期以来真假掺半，鱼目混珠，已经持续了二三十年的时间。
由于彩陶的发展持续了几千年，分布的地区遍及北方数省，广袤的中原大地有数不清的原始部落遗存，出土物相当多。除了木头和树叶以外，没有任何其他容器可以使用的年代，水需要贮藏，食物需要盛装，全部依赖于陶质容器，数量极多是十分正常的。连绵不断的挖掘至今没有穷尽，与瓷器相比，真的彩陶在民间流通市场上还是可以见到的，但总的趋势是越来越少。10年前，在民间的交易市场上马家窑彩陶罐比比皆是，而现在大多是很一般的东西，精美的器物明显地少了，绝大多数是新烧。一件仿品，与原物大小一致，是完全照实物制作的，没有见过国家博物馆实物的人很容易上当。仔细观察会发现：首先在造型上两者是有区别的，真品饱满丰硕，由口至底的外弧线自然顺畅，仿品的腹部线条很拙笨，其次是陶泥的颜色，真品陶泥细腻红中泛黄，表面打磨得十分光亮。仿品陶泥颜色发暗，呈黄褐色，泥质粗，泥料中有尚未溶解的杂质，胎土有浅黑色的斑点。马家窑彩陶的粘土淘洗得相当细腻，属黄河地区的沉积土，由于水的自然冲刷，泥质十分匀细，很适于制陶。现代仿品由于使用一般黏土，土质粗糙，器表胎泥发涩，不滑爽，不光亮，器壁也厚而沉重，器表不见真品那种经过反复地打磨形成的一层薄薄的亮面。所画的舞蹈纹样与真品对比，真品飞扬灵动的笔触是原始先民自然情感的真实流露，没有一丝的做作；仿品虽然技艺不差，但终究是临摹，图案有重描断笔的现象，且分量较重。
彩陶鲵鱼纹瓶--仰韶文化
远古时期，中国的黄河流域生活着许多不同氏族的人群，他们结成较大的部落，在文化上互相影响，经济上也有了一定的交流，但各自氏族仍然保持着自己独特的生活习俗和文化特性，并都有与众不同的信仰和崇拜。同半坡的人面鱼纹一样，这件彩陶瓶上的鲵鱼图案也是器物制作者信奉的神话形象。
瓶用细花红陶制成，小口翻唇细长颈折肩深腹平底，腹部两侧有耳。在瓶肩部以上至近底处用黑彩绘一条鲵鱼，生动可爱。鲵鱼是现存最大的两栖动物，生长在山溪之中，四肢短小，尾大而扁，身上有斑纹，因为"声如小儿啼"，所以又称为“娃娃鱼”。鲵鱼在现今黄河以南的广大地区都有分布，但甘肃省只见于天水武都两个地区，此瓶正好发现在这一范围之内。
鲵鱼绘于瓶上，是这个不知名的氏族的图腾纹样，可能是他们信奉的祖先形象，鲵鱼的脸酷似人形，两只眼睛炯炯有神，身躯卷曲似在游动，两只前肢彷佛在支撑着身体，使头昂起，像是在呼喊着生命，又像是跃动着自由。有人认为这种人面鲵鱼是中国最早的龙图，视之为龙的“史前祖先”，也不无道理。
瓶体上的图案准确地表现了鲵鱼的特点，反映了远古人类对生活观察的细致和艺术再现水平的高超。