中国古代瓷器的发展。
在英文中“CHINA”（瓷器）一直以来都是“中国”的代名词，可想而知中国的陶瓷文化在世人眼中占据了何等独特而至尊的地位。古代陶瓷是随着社会前进而不断发展的工艺美术，从古至今产生了无数的绝世精品，而瓷中之母当数青瓷。我国青瓷烧制技术源远流长，浙江是我国青瓷的发源地。自商周时期原始青瓷到东汉以来的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”，唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。从早期青瓷的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但都无不以青为尚。青瓷有“雨过天青”之雅，有阿拉伯人称“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之青质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。龙泉窑青瓷就是诸多青瓷中一颗璀璨的明珠。
龙泉青瓷是我国制瓷史上时间最长、影响最大的一个窑系，窑址在今浙江西南部山区。龙泉青瓷肇始于三国，兴起于北宋，在南宋到元达到鼎盛，明代中晚期后开始衰落，其生产历史长达1600多年。作品主要以釉色吸引人，是最著名的颜色釉瓷器品种。施釉往往多次，釉较厚，玻璃光感很强。龙泉窑的白胎青瓷，胎质细腻致密，白中泛青。釉层柔和无开片，足底露胎处呈赭红色，俗称“朱砂底”。驰名中外的龙泉窑粉青釉和梅子青釉，釉质晶莹的青玉，其色调可与翡翠媲美，达中国古代青色最佳的境界。按照叶英挺的理论，龙泉青瓷的历史发展可以分为三个阶：五代到北宋早期、北宋后期到南宋、元明。
龙泉青瓷历史发展的三个阶段
五代到北宋早期
龙泉境内山岭连绵，森林茂密，瓷石等矿藏资源极为丰富，又是瓯江的重要发源地，所以不仅为制瓷手工业提供了充足的原料、燃料和水资源，而且还为产品的销售提供了水路运输便利，自然条件十分优越。
三国两晋时期，当地的老百姓利用本土优越的自然条件，吸取越窑和瓯窑的制瓷技术与经验，开始烧制青瓷。这一时期的青瓷作品制作粗糙，窑业规模也不大。但是，到五代和北宋，吴越国的统治者为了俯首称臣，每年向中原君主供上不计其数的“秘色瓷”，以示修好。如此庞大的生产数量致使越州窑场无力承担，于是在这样的情况下，龙泉窑便以担负这样一个“和平”的贡器使命换来了它本身发展的契机。当时，龙泉窑业初具规模，烧制青瓷技术已有相当水平。加上越窑最先进的生产技术传入，一批优秀的瓷匠陆续在龙泉安家落户，龙泉窑产品的质量得以迅速提高。
这一时期的龙泉窑器皆为淡青色釉瓷，胎骨多为灰白色，少数灰黑色。胎壁薄而坚硬，质地坚实、细密。虽然龙泉的地理位置偏僻，但境内有瓯江流经其间，载重货船可以从龙泉县城沿江而下直达温州港，水上交通的开发，使龙泉窑系绵延数百公里，甚至影响到闽北的窑口，在这范围内生产的瓷器都是龙泉窑的风格。龙泉窑的制瓷作坊大多数建造在河流或溪沟两旁的山麓上。窑匠们在山的缓坡上建龙窑，窑旁小块平地造作坊和住宅，窑和作坊连在一起，布局合理，操作方便；山上有树木，附近有瓷石矿，生产瓷器所需的原料、燃料取用方便；附近的溪水与河流，既可为作坊提供工业用水，又可通过船筏等水上运输工具将产品运往销售地。
从五代到北宋中期，龙泉一跃成为江南第一名窑。那些被无数人所吟咏赞叹的“秘色瓷”，也正是龙泉青瓷演绎它美仑美奂传奇的开始。
北宋后期到南宋
南宋可谓龙泉窑的黄金时期，青瓷出现了崭新的面貌。北宋覆灭后，北方人大量南迁，全国政治经济中心南移，而北方汝窑、定窑等名窑又被战争所破坏，瓯窑和越窑也相继衰落。到南宋晚期，由于北方制瓷技术的传入，龙泉窑结合南艺北技，创造了我国青瓷史上的顶峰。
这一时期，龙泉窑出现了一种碧玉般的厚釉瓷，这种厚釉瓷分黑胎和白胎两类。同时，南宋统治者为解决财政困难，鼓励对外贸易，于是龙泉青瓷就藉海上贸易兴起之利，从海路大量出口，行销世界各国，成为当时主要的出口商品之一。日本陶瓷学者三上次男把这条运输瓷器的海上航路誉为“陶瓷之路”。对外贸易产生的大量需求带动了新的制瓷作坊大量涌现，产品烧制技术质量不断提高。
南宋末期，龙泉窑进入鼎盛时期，粉青和梅子青的烧制成功，巧夺天工，在我国瓷器史上留下了光辉的一页。粉青、梅子青是公认的青瓷釉色的巅峰，它不仅意味着龙泉窑制瓷技术水平的提高，其本身也包含了更丰富的审美意蕴。南宋龙泉窑很多器皿的新造型都是传承古代青铜器演变而来的，如尊式瓶、鼎式炉等。人们在审视这些玲珑隽秀的南宋龙泉窑青瓷时不免要发出惊叹，它们身上带着太多官窑器的影子。官窑作为一种垄断，绝对不允许民间仿制，龙泉青瓷与官窑器的相似恰好说明了它受到了官窑器的影响。虽然现在尚未找到南宋龙泉设立官窑的明确记载，但种种迹象表明，当时的宫廷很可能派遣了技术人员和官僚在龙泉等地监制“贡器”。
元明
或许元代统治者欣赏不了那种精致细腻的艺术，但瓷器仍然是贵族生活不可或缺的点缀。元代的龙泉窑依然为宫廷和贵族烧制瓷器，龙泉窑出现的八思巴文瓷器，便是一个力证。元代的龙泉窑瓷器在风格上更是焕然一新。其实元代的蒙古统治者不是单方面地被汉文化所同化，蒙古铁骑在征服一个王朝的同时也带来了草原的大气与粗犷。加上元代统治者继续奉行对外贸易政策，使龙泉青瓷生产规模在元代继续扩大，窑址和产品的数量都达到前所未有的程度，产品品种增多，远销国外。
1975—1977年在韩国西南部的新安海底发现一艘元代沉船，打捞出1万多件瓷器，其中龙泉青瓷占了9000多件，可见龙泉青瓷在元代对外贸易中的重要地位。
元后期，随着阶级矛盾和民族矛盾的加剧，严重影响着青瓷的生产。此时青瓷器的胎骨逐渐转厚，且较粗糙，多数瓷窑在坯体成型以后未经很好修整，釉层减薄，器皿釉色青中泛黄，造型也不及以前优美。
而明代龙泉窑青瓷是在元代的基础上发展起来的，从残片中仍可看出元代器物的影子。比如其烧制工艺就延续了元后期底足包釉，用垫盘等支烧的方法。而且元代为明代龙泉官窑的发展奠定了技术基础，尤其是一些器型硕大者，对于烧制技术是一个巨大的考验，这些大件瓷器的烧成可能与元代窑制的改革有很大关系。元代龙泉窑的窑型仍沿用长条形斜坡式龙窑，与宋代窑制无异，只在长度上略有缩短。据目前掌握的发掘资料，北宋龙窑有长达80米以上的，元代龙窑则缩短了长度。这一改变有利于提高窑内温度，并使热量分布更均匀、合理，对烧制大型器物很有利。
到了明永乐至宣德年间，郑和下西洋，海外贸易促进青瓷生产。此后，青花瓷兴起，加之中国航海事业衰落，海上贸易之路变为西方殖民者侵略之路。明王朝实行海禁，青瓷外销量锐减。龙泉窑窑口纷纷倒闭，改烧民间通用青瓷，造型、烧制都不及以前精致。但是，明代龙泉窑也有精品的存在是不容否认的。如果将这些瓷器联系起来看，会发现有一类瓷器在形神上竟是如此的统一：直径达60多厘米的大盘，直径达40多厘米的墩碗……精美绝伦的刻花纹饰是一种华贵富丽的姿态，而刻花与釉色融为一体的效果更可谓“羚羊挂角”，达到了前所未有的艺术高度。这些都是普通的龙泉窑民窑器所无法望其项背的。对照同时期的景德镇官窑器不禁豁然开朗，两者在造型纹饰上的不谋而合正昭示着这类龙泉窑青瓷器的正统身份。
到了清朝，龙泉窑窑场所剩无几，产品胎质粗糙，釉色青中泛黄。灿烂的龙泉青瓷之花至此凋零。但是，大明处州龙泉官窑，这个被历史遗忘湮没了很久的奇迹终究在种种机缘巧合之下，被拨开尘土，重见天日。
龙泉青瓷的现代进行时
建国以后，在恢复中国名窑的号召下，由浙江省政府组织国内专家，对龙泉窑青瓷进行了全面的研究开发，使龙泉青瓷工艺得以完整地恢复。于是，濒临失传的青瓷制作工艺再次得到了发展。
龙泉窑青瓷由于时间的推移，由民间日常生活必需品一跃而成为艺术品，引起了新一波的收藏热潮。现代的龙泉青瓷忠实地继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，研究成功紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶末色釉、乌金釉和天青釉等。工艺美术设计装饰上，有“青瓷薄胎”、“青瓷玲珑”、“青瓷釉下彩”、“象形开片”、“文武开片”、“青白结合”、“哥弟窑结合”等。
正是在这一背景下，龙泉青瓷的发祥地涌现出了一批优秀的龙泉青瓷工艺大师。龙泉青瓷泰斗徐朝兴大师便是其中久负盛名的一位。2005年6月4日，在北京和平宾馆和平宫举行的中工美春季瓷器杂项拍卖会上，徐朝兴的五管瓶以70万元的高价卖出，创下了有史以来现代陶瓷艺术品的单件最高价。徐大师的另外两件力作灰釉水波碗、刻花牡丹瓶也分别拍出了17万元、10万元的高价。虽是仿古之作，但凝聚了当代的最新工艺，青瓷釉色与宋代相比，有过之而无不及。
徐朝兴大师13岁拜青瓷老艺人李怀德为师学艺，五十年来勤耕不辍。他是青瓷界在全国历届陶瓷作品评比中获奖最多的陶瓷大师，曾获全国陶瓷设计评比金、银奖等数十项，作品多次被指定为国家级礼品，并被中南海紫光阁及人民大会堂作为国宝收藏和陈列。
另一位龙泉青瓷名家毛正聪大师也在五十多年的陶艺生涯中与青瓷艺术结下了不解之缘。曾有人评价毛正聪用他的一头银发换来了龙泉青瓷的“千峰翠色”。在首都北京紫光阁总理接见厅正上方，陈设着两件龙泉青瓷精品：龙泉哥窑大挂盘、龙泉哥窑紫光瓶。这两件被专家称为“当代国宝”的陶瓷作品，设计者正是毛正聪。2005年10月31日，在杭州世贸中心举行的“中工美”杭州秋季艺术品拍卖会上，毛正聪的三件作品经过多番竞价，全部以超出最高估价的竞拍价格成交，作品“皇后壶”拍出了39万元的高价，一举成为本次拍卖会当代工艺美术大师作品拍卖成交价格榜首。此外，毛大师的青瓷作品每年都应邀赴海外展览，已拥有众多的欣赏者和收藏者。
与此同时，张绍斌、卢伟孙、毛松林、夏侯文等现代工艺大师的作品也将龙泉青瓷带入了一个新境界。他们创作的龙泉青瓷作品在品质、工艺、造型等诸方面都已经超越了南宋古青瓷，成为新时代的名瓷。正是徐朝兴、毛正聪等一代大师用自己的心血为这一传统名瓷的振兴发展作出了杰出贡献，向全世界展示了“雪拉同”的独特艺术魅力。
龙泉青瓷蜚声海内外，不愧为中华民族艺术百花园中的一朵奇葩，是中国瓷器史上一颗燦烁的“瓷国明珠”。
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龙泉青瓷有怎样的历史渊源
龙泉青瓷有怎样的历史渊源?说到瓷器，大家首先想到的是中国五大名窑，即汝窑、哥窑、定窑、官窑、钧窑。五大名窑所生产的瓷器各有千秋，一般人会将它们作为中国瓷器的代表。但说起龙泉窑，不少人觉得低一等，缺少五大窑的名气，殊不知，龙泉青瓷自古以来就是各大藏家争相收藏的“香饽饽”。那么，龙泉青瓷有怎样的历史渊源呢?
龙泉窑址多分布在今浙江省龙泉县境内，历史记载，北宋时期窑址有20多处，到南宋时有窑址40多处，多分布在大窑、金村两处，这两地的青瓷质量也是最高的。考古研究表明，龙泉窑始于三国两晋，盛于南宋和元，而衰于明，终于清代康熙年间，有近1500年的烧瓷史。
龙泉受越窑影响较大，特征也与其相似，北宋早期之前其特点为:胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍薄。北宋中期之后，博彩众长的龙泉窑逐渐形成了自己的风格。
龙泉窑以烧制青瓷而闻名，南宋至元代是龙泉青瓷的发展顶峰，南宋时期，工匠们在技术上有了改进，艺术上有所创新，出现了光泽柔和淡雅如玉的粉青釉和青翠透明似翡翠的梅子青釉，这两种釉色是后人所无法超越的。不只在釉色上，器型上面也有所丰富，并且与日常生活紧密联系在一起，甚至还出现了模仿铜器或者玉器的青瓷产品。
元代时，龙泉青瓷在“海上陶瓷之路”有着重要的作用，元代的青瓷的品种相对于南宋有所增加，器型方面更加丰富，除了大量的民窑外，已有部分官办或半官办窑场，烧制供奉朝廷器皿，但质量相较于南宋有所下降。
明清时期，龙泉青瓷生产由盛转衰，大明《宪宗记录》记载，明早期龙泉窑承担了大量的宫廷用瓷烧制任务，所生产瓷器质量还属上层。明代中晚期，海禁的实施，导致瓷器销量锐减，龙泉瓷窑纷纷倒闭，直至清三代时期，龙泉瓷窑所剩无几，但由于皇室的需要，依然苟延残喘。
民国初期，龙泉瓷窑逐渐衰落。
越窑青瓷的特点及发展历史
越窑是我国烧瓷历史最早的瓷窑之一，最著名的青瓷窑系。窑址在慈溪、余姚、上虞、绍兴一带。这里唐代属越州管辖，故称为越州窑，简称越窑。东汉时，中国最早的瓷器在越窑的龙窑里烧制成功，越窑在东汉到南宋的一千多年烧造历史里，经历了创烧、发展、鼎盛和衰落的发展过程。自中唐至北宋早期的两个世纪是越窑的鼎盛时期，其生产规模、工艺水平、产品质量在各大名窑中均居领先地位。而且还远销亚洲、非洲的近二十个国家和地区。浙江慈溪是越窑青瓷的中心产地，也是海上陶瓷之路的起点之一，上林湖及其周围的古银锭湖、杜湖、白洋湖地区都是烧造青瓷规模巨大的窑场，堪称唐宋瓷都，所烧造的秘色瓷备受推仰，在中国陶瓷史上具有极为崇高的地位。
东汉是越窑青瓷的初创时期，青瓷的烧制成功是浙江地区原始瓷的工艺发展和技术积累的必然结果。这一时期的青瓷产品在成型、烧制工艺上与原始瓷一脉相承，器型、装饰上多有仿铜器和漆器。东汉至三国期间瓷胎较白呈淡灰色，少数胎质较松，呈淡淡的土黄色，釉色以淡青色为主，浅雅明亮，少有黄釉或青黄釉。器物纹饰简朴，常见有弦纹、水波纹及叶脉纹等。烧制上多用三足支钉叠烧，故盘、碗内底留有三足支钉痕。
三国西晋是越窑青瓷的第一个发展高峰，产品种类特别是冥器非常丰富，如鸡笼、狗圈、猪圈、男女俑等。装饰题材和装饰技法多种多样，而以动物题材最为普遍和重要，有以动物形象作为整体造型的，如羊形独台、蟾蜍水盂等，有作为局部装饰的，如鸡头壶、虎头罐、兽足洗等。最有代表性的是集多种动物形象和人物、亭台楼阁于一身的堆塑罐，这种大型的冥器构造复杂、形象众多。
三国末至西晋这个时期的瓷器胎体稍厚，胎色较深，呈灰色或深灰色。釉层厚而均匀，普遍呈青灰色。常见的装饰是在器物的口沿和肩腹部划弦纹或压印斜方格网纹、联珠纹、忍冬纹和鸟兽纹等。网纹起于吴末终于东晋，西晋时盛行。西晋晚期出现褐色点彩，应用十分广泛，东晋时弦纹仍常见。南朝时以刻划莲瓣纹或荷花纹为主，花瓣多用3-5条划线组成，且沿用至唐初；褐色点彩依然流行，但褐点缩小，呈小圆珠形，排列细密，与东晋时有别。西晋时则用锯齿口的盂形垫具叠烧，故盘、碗内底留有一圈锯齿痕。东晋仍沿用此法，但已出现坯件之间只放几颗圆形泥珠（托珠）垫隔，器物内底留有圆形泥珠痕迹。
东晋时越窑渐趋停滞，南朝时明显低落，至隋代时已是奄奄一息了，在浙东地区几乎难以找到隋代的越窑遗址。器物种类减少，鸡头壶较流行，堆塑罐和其它小冥器不再生产，动物形象大大减少，且多消瘦呆板。以褐色点彩和莲瓣纹为最主要的装饰，莲瓣纹盛行于南朝，折射出当时佛教在中国的发展和影响。由于这一时期社会的动荡和经济的恶化，越窑一直在走下坡路，但依然有一些赏心悦目的产品。
唐朝是我国历史上繁荣、昌盛的历史时期，各类手工业得到了蓬勃发展，瓷业生产出现遍地开花，相互争艳的局面，形成了南青北白的瓷业格局。而慈溪上林湖地区是越窑中心产区，成为当时南方青瓷中心的杰出代表。迄今发现唐宋窑址170 余处。唐代早期，瓷业生产还未走出低谷，不见规模可观的窑址群落，仍处在恢复阶段。进入中唐以后，制瓷技术进一步改进，大量使用匣钵装烧，瓷器质量显著提高，窑址数量剧增，以上林湖为中心的瓷业迅速拓展，在其周围的白洋湖、里杜湖、古银锭湖以及上虞、镇海、鄞县等地相继设立窑场，规模宏大，窑场林立。唐代这个时期瓷器器胎质地细腻致密，呈浅灰、灰或淡紫色。釉层匀净，呈黄色或青中泛黄，滋润而不太透明。纹饰 唐代偏重造型和釉色且追求玉的效果，故纹饰简练，常见的纹饰有龙凤、寿鹤和花卉等.其装饰技法以划花为主，划花线条较粗；也有少量印花，刻花和镂雕。在工艺上唐代基本采用托珠垫隔，晚期才开始用匣钵装烧，质量大有提高，所烧器物基本满釉，底足内有数个圆形泥珠痕。
唐代晚期，以上林湖越窑为代表的瓷业生产已进入了鼎盛状态，制瓷技术达到了炉火纯青的阶段。产品种类繁多，制作精致，造型优美。器型有碗、盘、盏、杯、盆、钵、壶、罐、盒、水盂、碗、唾盂、灯、香熏、瓶、鸟玩等，釉色纯净，光泽、滋润，“如冰似玉”，隐露精光；器表装饰有刻划花、印花、褐色彩绘和镂雕等；花纹有荷花、荷叶、荷花飞鸟、云、龙鱼等；刻线条流畅粗放，刀法熟练；器物普遍采用匣钵装烧，有一匣一件和一匣多件装烧。
五代时期江浙一带的吴越国，较少战争，越窑的瓷业生产能够继续发展，产品质量仍独步天下。器物造型釉色、装饰及装烧工艺等方面继承唐代风格，器形繁多，胎壁普遍减薄，造型变得轻巧优美，折射出以釉色和造型取胜的时代风尚。
北宋早期，越窑继续繁荣发展，器物造型精巧秀丽，釉色青绿，纯净而透明；盛行纤细划花装饰，技法娴熟，图样简洁清秀。装饰题材广泛，有鸳鸯戏荷，双蝶相向、龟伏荷叶、双凤衔枝、鹦鹉对鸣、鹤翔云间、鸟栖花丛，还有人物纹、牡丹纹、莲瓣纹、水波纹、缠枝纹、龙纹等，形象生动逼真，栩栩如生。
北宋中期，制瓷工艺渐趋衰退，产品质量明显下降，但仍偶见工艺精湛的产品。至北宋晚期，器物大多采用明火装烧，制作粗糙，刻划花纹简单草率，釉色灰暗，缺乏光泽，品种趋向单调，瓷业生产已完全衰落。
南宋初期，由于朝廷征烧祭器和生活用瓷，促使上林湖寺龙口、低岭头、开刀山一带瓷业生产再度兴旺，出现了一个新的短暂繁荣时期，但好景不长，龙泉窑的兴起越窑终于停烧。
五代至宋代越窑瓷胎体厚重、坚致，胎色灰白。黄釉逐渐减少，青釉多数带灰色，釉层透明。但划花线条趋细，刻花装饰亦不盛行，光素无纹的器物仍占很大的比例。北宋时盛行花纹装饰，采用刻、划、镂、雕和堆雕等 多种手法，常见纹饰有蝴蝶、鸳鸯、鹦鹉、游鱼、孩童和花卉等。五代至宋时还出现以长条细泥垫隔，故有的器物底足内留有数段长条细泥痕 迹。五代的余姚窑场是吴越钱氏烧贡瓷的主要窑场。其造型多为杯、盘、碗、壶、 托、瓶等日用器皿，且以刻花装饰。其纹饰题材以人物、山水、走兽、花鸟、草虫、花卉为主。釉色纯正，刀法娴熟，工艺精良，是越窑中的上乘之作。吴越降宋后，瓷器产量减少，宋以后由于龙泉窑的兴起，越窑逐渐衰落。
发展中的北宋龙泉窑青瓷
北宋龙泉窑有鲜明的特色。早期龙泉窑集中在龙泉市金村与庆元县上村交界处溪流两旁山坡。器型规整，釉面光洁，玻璃质感强。北宋中晚期，龙泉窑青瓷特点是在广泛吸收周边地区和北方青瓷名窑制瓷工艺的基础上，逐渐发展形成。
北宋 龙泉窑青釉莲瓣纹多孔盖瓶
龙泉窑青釉莲瓣纹多孔盖瓶，北宋，高33.3、口径6.7、底径19厘米。瓶成塔式，圈足，盖呈覆莲式，上刻莲瓣纹。瓶身由阴刻弦纹分成四层，上刻凸起的莲瓣纹，莲瓣内刻划细密的花蕊及花脉纹，每层凸雕五个短流孔为装饰，短流孔顶部雕成兽头，流口巧做成兽嘴。通体施青釉，造型俊秀，制作精美。北宋龙泉窑多孔瓶体一般为多级塔式，寓意五谷丰登，多用于陪葬，瓶高多在25～35厘米之间，有盖，五孔瓶较多见。该器为北宋龙泉窑精细之作。
北宋 龙泉窑翠青釉莲瓣纹五管盖瓶
龙泉窑翠青釉莲瓣纹五管盖瓶，北宋,高32、口径9、足径10厘米。瓶呈塔式，直口，多层塔式腹，圈足。肩部出五管，瓶体刻划莲瓣纹和斜方格纹。盖面刻划莲瓣纹，塔式钮。通体施青釉，釉层均匀，色泽莹润。五管瓶为北宋龙泉窑流行的瓶式之一，肩部多设五管，也有四管和六管的，管与器身不通连。
北宋 龙泉窑青釉划莲荷纹塔式盖瓶
龙泉窑青釉划莲荷纹塔式盖瓶，北宋，高33、口径9、底径8.5厘米。盘口，长颈，长鼓腹，圈足。带盖，瑞兽钮。通体施青釉，釉色青绿。腹部刻划莲花和莲实纹，间隔水波纹。这种塔式盖瓶在北宋时期非常流行，盖钮形式多样，有塔式、瑞兽、飞鸟、人首、佛像、镂空花形、宝珠状等。塔，代表根基坚固，寓意子孙家业万世稳固。北宋龙泉窑塔式瓶、佛瓶等为民间盛行的陪葬之器。
北宋 龙泉窑青釉划花纹盘口瓶
龙泉窑青釉划水波纹盘口瓶，北宋，高32.2、口径13.3、足径11.5厘米。盘口，长颈，丰肩，长鼓腹，圈足外撇。盘口，长颈，鼓腹，圈足。通体施青釉，釉色光润，青灰色胎，胎体厚重。颈部刻弦纹，腹部竖刻六组等距双阴线纹，中间刻划水波纹。该器造型高大，挺拔饱满，花纹清晰，细条流畅。青釉玻璃质感强，透明度高，釉色似越窑青釉，温润似玉，为北宋龙泉青瓷代表。
北宋龙泉窑常见器型还有梅瓶、执壶、凤首壶、罐、炉、碗、斗笠碗、盅、碟、粉盒等。清人梁同书《古窑器考》载：“古龙泉窑，土细质厚，色甚葱绿，妙者与官、哥争艳，但少纹片，紫骨铁足耳。”宋人庄绰《鸡肋编》载：“处州龙泉县多佳树，地名豫章，以木而著也……又出青瓷器，谓之秘色。钱氏所贡，盖取于此。宣和中，禁庭制样需索，益加工巧。”
浙江省博物馆藏北宋宋龙泉窑管窥
北宋早期，龙泉窑的产品以淡青釉瓷器为主，在装饰技法上多使用“划花”手法，支烧工艺采用垫圈泥点支烧，与同时期的越窑非常相似，器型也带有强烈的越窑风格，从器物的外表来判断，二者很难区分。此后开始出现一些独特的器型，如夹层碗、五管瓶、龙虎瓶等，在装饰技法上多使用篦划纹填充纹饰。在施釉技法上，仍使用传统的石灰釉，施釉较薄，釉色以青黄色为主。
北宋龙泉窑青瓷刻划花执壶
口径7.7、底径7、高20厘米。浅盘口，细长颈，八棱腹，圈足外撇。流长而弯曲，把手背中间被分成两股，肩部置有一对系，中间亦分成两股。腹部的每个区域内都用细线划满花叶纹。通体施淡青釉，圈足内部也有釉，足端无釉。此件执壶制作规整，纹饰优美，为注酒器。初创时期的龙泉窑较多地烧造淡青釉产品，生产年代大致在北宋早期。这一时期生产的产品带有强烈的越窑风格。越窑是宋以前浙江的制瓷中心，唐五代时期是越窑发展的巅峰时期，进入北宋以后快速走向衰落直至停烧。关于越窑停烧的原因，目前主要的观点是唐五代时期越窑生产规模快速扩张导致燃料不足。越窑的部分工匠转移到龙泉地区烧造瓷器，因此早期的龙泉窑青瓷产品带有强烈的越窑风格。这件淡青釉执壶的八棱腹与唐代越窑生产的八棱净瓶十分相似，线条纤细的划花纹饰也是五代宋初越窑产品的特色之一。这件执壶年代应该在北宋早期。
北宋龙泉窑青瓷刻划花夹层碗
口径14.4、底径9、高6.7厘米。由内外两层组合而成，内层呈浅盘状，盘底有一道弦纹，弦纹内刻划三朵莲花纹饰。外层深腹，下腹弧收，大平底，底中央有一圆孔，以碗底为中心，自下而上外壁刻划有十六瓣莲瓣纹，莲瓣的顶部有一道弦纹，莲瓣纹内有细线条。内外夹层中空。通体是青绿色釉，底部无釉，底中心圆孔边缘有釉。为龙泉窑淡青釉产品，年代大致在北宋早期。
北宋龙泉窑青瓷刻划花盖瓶
口径8.1、底径6.9、通高29.5厘米。盘口微敛，喇叭形短颈，溜肩，长弧腹，圈足。颈肩相连处各饰两道弦纹。腹部用减地法施六道纵向凸棱，将腹部分为六个区间，每个区间内刻划一花叶纹，中填篦纹，纹饰基本相同。器盖子口，盖面呈覆盆状，上饰篦划纹，呈水波状，盖钮为宝珠状，宝珠腰部有凸沿。通体施青黄色釉，玻璃质感强，釉面有冰裂和缩釉现象。器盖内部、口沿、圈足内部无釉，胎呈青灰色。与浙江龙泉市塔石乡秋畈村北宋元丰元年（1078）墓出土青瓷瓶的器型、纹饰十分相似，年代推测大致在北宋中晚期。
北宋龙泉窑青瓷带盖五管瓶
口径8、底径9、高31厘米。器盖为覆盘式，盖钮呈宝珠形，宝珠下部有凸沿，盖面刻划覆莲纹。器身短直口，腹有五节，上四节宽度基本相同。自上往下逐渐外扩，第五节较长，逐渐内收，圈足外撇。第二节处置有等距离的五管。腹部二、三、四节刻逆向斜条状纹饰，第五节刻划双层仰莲纹，瓣面填充篦纹。釉色青黄相间，玻质感较强。圈足足端和内部无釉，露胎处呈土黄色。五管瓶是北宋龙泉窑的特色产品之一，多出于墓葬，为随葬用的明器。与此件相似器型的器物在龙泉龙泉市塔石乡秋畈村北宋元丰元年（1078）墓也有出土，年代推测大致在北宋中晚期。
北宋龙泉窑青瓷盘龙瓶
口径5.1、底径6.8、高24.8厘米。盂形口，长直颈，圆肩，深弧腹，圈足。肩部装饰一道捏制的波浪纹，其上堆塑一条上下翻腾的龙，四足三爪，周围有花、石、祥云点缀。器腹上下各饰一道弦纹，中间刻划缠枝牡丹纹。胫部刻划仰莲纹，纹饰中填充篦划纹。通体施青黄色釉，口沿与底部无釉。宋代龙泉窑多生产此类以龙虎为主题的堆塑瓶，并称为龙虎瓶。
北宋龙泉窑青瓷莲瓣纹敛口钵
口径5、底径3.5、高5厘米。敛口，折唇，斜直腹，平底微向内凹，腹部刻有仰莲纹，上划有篦纹，通体施青黄色釉。莲瓣纹钵是宋代龙泉窑的典型产品之一，南宋时期也有生产，并且出现了圈足。这件莲瓣纹钵出土于杭州葛岭工地，造型规整，简洁优雅，为宋人的文房用具。
浙江省博物馆藏南宋龙泉窑管窥
南宋龙泉窑较北宋龙泉窑面貌发生了很大的改变。由汝窑首创的石灰碱釉开始被广泛运用到瓷器的生产上。南宋龙泉窑青瓷以釉色为胜，产品以素面为主。粉青、梅子青等釉色的瓷器受到时人的喜爱，生产的瓷器远销海内外。
南宋龙泉窑青瓷弦纹梅瓶
口径4、底径6.5、高25厘米。盖呈覆钵状，盖面平齐。瓶口较小，唇外卷，短颈，丰肩，腹部修长，圈足。盖和瓶身饰满弦纹。施粉青釉，腹部大部分区域布满密集的开片纹，开片处泛黄，釉层莹润，从器盖上可以观察到二次上釉的痕迹。底部无釉，露胎处呈灰白色。出土于松阳庆元元年（1195）程大雅墓，为该墓出土6件梅瓶的其中之一。北宋末期至南宋初期是龙泉窑生产从薄釉向多次施釉发展的转折时期，这件梅瓶便是最好的实证之一。
南宋龙泉窑青瓷琮式瓶
长9.2、宽9.2、高25.5厘米。圆口，短颈，方身，圈足，口径与底径相仿。器身四面有横、竖凸起的直线纹，器身共八节。通体施青绿色厚釉，釉色莹润，足端无釉，露胎处呈灰白色。琮瓶，因其造型似史前玉琮而得名。我们现在所熟知的琮，其实是清末才有的说法。根据台湾大学谢明良的考证，宋人认识中的琮与我们现在所认识的琮有一定的差距。琮瓶的材质除瓷质外还有石质和铜质，后两者目前仅出于四川窖藏，且年代较瓷质的更早。宋代琮瓶具有某种祭仪功能，明人将此种器型的器物称之为“蓍草瓶”，多将其用来插花，成为明代文人案头清供之一。
南宋龙泉窑花形盒
口径5、底径5、高4.4厘米。整器平面呈正五边形，盖母口，盖面塑一五瓣梅花。盒子口，直腹，正五边形圈足。盒身转角近口沿处刻划四道波浪形弦纹，与盖沿处的弦纹相连接，线条流畅，于细节处见匠心。通体施粉青釉，子母口和足端露胎。粉青釉产品为南宋龙泉窑的特色产品之一，釉面光泽柔和，釉色清新淡雅，颇具玉质感。
南宋龙泉窑鬲式炉
口径11.7、高9厘米。宽折沿，直颈，扁圆腹，下承三乳足。肩部有一周弦纹，腹部至足部各饰一道出筋，三足内侧各有一小孔。整器内外施粉青色乳浊厚釉，足端无釉，露胎处呈灰白色。鬲式炉的器型仿自先秦青铜器中的鬲。宋代瓷器的一大特点就是多仿造先秦青铜器的器型。这类器物的用途应是做焚香用的香炉，南宋词人吴文英《夜行船·赠赵梅壑》一词中有：“古鬲香深，宫壶花换，留取四时春好”的文字相印证。
南宋龙泉窑青瓷洗
口径12.5、底径6、高4.3厘米。敞口，窄沿，圆唇，斜直腹，圈足。素面无纹饰，通体施粉青色厚釉，足端无釉，呈锈红色，器身薄釉处可观察到白胎。1958年龙泉金村窑址采集，金村是龙泉南区最为重要的三个窑址群之一。这件洗完整无损，造型规整，唯外腹壁有很多黑色的污渍。宋代龙泉窑以釉色闻名，在釉色的筛选上有严格的标准，像此件釉色微瑕的器物就没有经过当时窑工检验，成为一件合格的产品。
南宋龙泉窑黑胎青瓷把杯
口径8.6、底径4.4、高3.3厘米。直口，浅直腹，矮圈足，上腹部近口沿处置一圆形把手。通体施青灰色釉，釉面布满开片。口沿与足端无釉露胎，胎呈紫黑色。为龙泉窑中的黑胎类产品。
南宋龙泉窑黑胎青瓷碗
口径8.6、底径4.1、高5.1厘米。直口，深腹，近底处骤内收，圈足。通体施青灰色釉，釉层布满均匀细碎的开片。足端无釉，胎壁较薄，露胎处呈紫褐色。
南宋龙泉窑黑胎青瓷唾盂
口径16.1、高7.7厘米。浅盘口，束颈，直腹，圈足。圈足与垫饼粘连。通体施青灰色釉，釉层布满气泡和细碎的开片。
南宋龙泉窑黑胎青瓷花口瓶
口径5.5、底径5.2、高14厘米。喇叭形六瓣花口，对应的器腹和圈足均呈六瓣花形。束颈，圆弧腹，圈足外撇。通体施青褐色釉，釉面有开片。足端露胎，胎体较薄，呈紫褐色。整齐略扁，为对半合模制成。
传统工艺复兴，看当代龙泉青瓷的发展
“良器能够纯化周围的一切，人们的慌乱心态，也能因此而心平气和。若是没有器物之美，世界将是一片荒芜，杀心四起。器物之美成就的世界才是宜居的世界。”——柳宗悦
龙泉青瓷手工点缀橄欖瓶
故宫不慎砸了一件宋代哥窑青釉葵瓣口盘，不得不又出来面对舆论和学术界的压力。这件美丽的瓷器布满有“金丝铁线”之称的开片裂纹，真的碎裂成片的时候，却叫人无不惋惜。中国人骨子里喜欢把玩温润内敛却又暗含曲折意境的物件，哥窑的真正魅力就在于此——窑变温度无法掌握，裂纹的美感只能听天由命，往往百来件中才出得一件精品。而成品即使已经与其他玲珑放置在博古架上赏玩，它周身绵密的小裂纹，仍然时不时地绽放一下，于是，一件器物在漫长岁月里可能产生的不断变化，使那些以文人士大夫为主的古代精英们趋之若鹜。
哥窑属龙泉产青瓷，明朝文震亨所著《长物志》被誉为“古代居宅陈设第一雅文化体验”，其美感、权威性和作用等同于当时的Wallpaper。在器物一章里，文震亨同时把哥窑和官窑奉为雅致上品。两个世纪以后，起源于英国的工艺美术运动先驱莫里斯用通俗易懂的话表达了同样的道理：“不要在你家里放一件虽然你认为有用，但你认为并不美的东西。”
复兴之路
日本东京大学名誉教授、古陶瓷研究教授三上次男曾经在《海上陶瓷之路》一书中感慨龙泉青瓷的辉煌：从五代到宋朝，龙泉青瓷以其精湛的品质独步于世界。“具体地说，一进入这个时期，生产青瓷的中心就转到浙江省的龙泉地方，这种瓷器的青色，其清澈犹如秋高气爽的天空，也如宁静的深海，这就是闻名世界的龙泉窑青瓷。”这部记述中国古陶瓷调查经过和出土概况的书，特别突出龙泉青瓷在人类文明史上所占的重要位置。
龙泉青瓷鼎盛于宋，明朝后期渐渐没落；一直到上世纪50年代，法国人跑来中国找“雪拉同”(龙泉青瓷在国外称Celadon)，周恩来总理让轻工业部赶快恢复龙泉青瓷生产，因为“外国人来中国要看这些东西”；2007年发现的大窑枫洞岩窑场，是迄今为止发现的保存最完好的龙窑遗址；然后是2009年联合国教科文组织将其烧造技术列入世界非物质文化遗产保护名录，工艺美术门类里中国入选的仅有两项，另一项是南京云锦织造技术。
整个龙泉青瓷的起落，是中国传统工艺复兴的缩影。
时代之貌
2009年，金融危机席卷全球，对传统工艺类艺术品收藏市场并没有带来太大影响，反而借着“非遗”的东风，一派欣欣向荣的景象，按照北京青城青国龙泉青瓷艺术馆馆长韩小英的话说，是“天时地利人和都到位了”。
现在市场走向好的收藏门类，一种是依赖命运和用故事吸引顾客的古董；一种是凭借稀缺的原材料来吸引藏家，如翡翠和玉石。瓷器、织物这类艺术品，门槛更高，需要有一定审美品位，对工艺高低也要具有判断力，受众还在逐渐培养中。
中国有300多个工艺美术门类，基本都是经过老一辈代代相传的技艺，只是经过文化断层，在岁月流逝中被淡忘许久，中国人愿意蜂拥去买国际奢侈品大牌，原本骨血里的审美品位和传统良器，都在生活中退了位。做了许多年“世界工厂”，背负了无数盗版恶名，真正属于自己的符号、工艺、设计，反倒被冷落在了角落里。近现代手工艺术品被大规模欣赏和接受才是个起步，从龙泉青瓷的角度来说，一方面它具备日后升值潜力股的大师级艺术作品；一方面又在不断完善日用瓷的开发和推广，两者如何相辅相成，是青瓷传承的走向，也是社会心态的反映。
良器之美
回到器物本身，韩小英描述传统手工艺的美好之处在于“是一个纯净的行业”，环保无污染，倡导回归手工制作的质感以及用心烧造的精神，才能赋予器皿本身以灵魂。在此基础之上，精益求精的大师愿意花大半辈子的功夫研究出古时未有的紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶末色釉、乌金釉和天青釉等独特色泽的良器，让技艺有继续传承的可能，有不断发展的前景。日本“民艺之父”柳宗悦描述手工艺之美的社会价值，在于“良器能够纯化周围的一切，人们的慌乱心态，也能因此而心平气和。若是没有器物之美，世界将是一片荒芜，杀心四起。器物之美成就的世界才是宜居的世界”。
专访北京青城青国龙泉青瓷艺术馆馆长韩小英
收藏艺术品就是收藏个人价值观
韩小英在北京经营着业内最权威的，兼具艺术性和商业性的龙泉青瓷艺术馆。在她多年的经验中，得出传统艺术行业与其他行业在商业上有一个很大的区别，即——如果做生意往往容易伤和气的话，艺术正相反，是聚拢人气的行业，它令人际关系变得忠实，在手递手易主的同时，激起的是怜惜与珍爱，而非破坏与戾气。“收藏艺术品的第一要义必须是喜欢，在据为己有的同时有分享的欲望；第二是艺术感与本人价值观的共鸣，喜欢景德镇青花瓷和喜欢龙泉青瓷的人可以相通，但气质上肯定有区别；第三才考虑的是市场投资，青瓷价格逐年攀升且变现能力强。”
但凡业内一顶一的企业家，都必须具备文化和商业均衡兼顾的大气与能力，对韩小英来说，一方面她要通过经营来推广传统文化，一方面又需要依靠文化来带动商业发展；一边要对真正具有才华和天赋的手工艺者进行保护与提携，一边又需要他们在艺术创作的同时兼顾市场需求。
“即使是获得工艺美术大师荣誉称号的艺术家，对其作品也要进行一定的筛选，确保最能体现行业内顶尖工艺的作品进行陈列和展示，因为多年的信誉和口碑，也建立起相当的诚信和行业标准。平时批量生产的日用瓷，也确保做到最高品质，例如粉青釉，哪怕是一个小茶杯，也必须上足好几层釉才能最佳展现龙泉青瓷烧造技艺中‘类玉’的温润感。古时龙泉青瓷都是在龙窑中烧造，长达几十米的长龙形窑口，一次送几万件拉好的坯进去，足足烧上一个月，出窑时烧了什么就是什么，因此挑选入宫进贡的，绝对都是万里挑一的珍品。釉色瓷的魅力就在于，原料、高温、厚釉中仍旧有不可控性，因此好的作品成品率低，如果精益求精，必须花比其他作坊更高的成本去做。”
“龙泉青瓷烧造技术目前仍然是以家族、师承方式传承为主。虽然拍卖价格是艺术价值的风向标，但一件好的作品是无价的，它代表了作者的理解和信念，以及可遇不可求的意境。”
龙泉青瓷的特点
中心窑场在浙江龙泉县的大窑和金村。这是浙江西南部一个瓷窑体系，在龙泉、遂昌、青田、云和、丽水等处都有类似的窑址，形成一个规模巨大，生产能力很强的瓷窑体系。这里宋代属处州，故又称其作品为处器、处州瓷。生产时间从北宋至明代。明朝嘉靖万历以后逐渐衰落。
龙泉青瓷生产最发达的时期是宋元时期，产量很大，无论内销或是外销，无论在陆路交通线上还是在海上丝绸之路经过的国家和地区都发现很多，其他各窑无法和它相比。
龙泉青瓷的特点。北宋龙泉青瓷的特点是玻璃质釉，釉层薄，釉色为绿色，比较清淡，灰白胎，质地较粗，胎体厚重，造型古拙，口沿很薄，弧度较大的部位很厚，底部和口沿的厚薄相差四至五倍，因为原料加工不细，没有羼入改进瓷土性能的物料，焙烧时容易变形，工匠在制作时就在承受压力最大的地方增大厚度，所以造型厚重。南宋龙泉青瓷发现有“姚宅富位”铭文的瓷盘，这是用瓷人家订烧的标记，说明当时可以根据用户的需要订货。这个时期的龙泉青瓷形成了独特的艺术风格。器物除日用器皿如盘、碗、瓶、罐等类以外，还有室内陈设所需的艺术品，如祭器、仿青铜器、仿古玉器等。造型多样，质量比北宋精致考究，线条洗练，制作规整，结构合理，有灰白胎和铁骨胎两种。釉色有梅子青、粉青、月白、蟹壳青、鹅皮黄等。由于多次施釉，釉层厚，莹润光洁，有美玉般的质感。
明代《浙江通志》等文献记载，相传在龙泉地区有章氏兄弟擅长烧瓷，其兄名章生一，弟名章生二。弟弟章生二以生产青瓷为主，平时所说的龙泉青瓷也称弟窑。把哥哥章生一生产青釉开片瓷称为哥窑。这实际是误传。龙泉县境内根本就不存在章生一、章生二办窑的任何遗迹，也就是说在龙泉窑系中没有特别的哥窑和弟窑之分。只是龙泉青瓷部分窑场，在南宋和元朝时期受官窑的影响，生产出一种品位较高的青瓷。有的为浅灰胎，有少数为黑褐色的铁骨胎。胎体薄而致密，器边（如口沿、圈足底）隐露胎色。釉面开大小相错的冰裂纹，大片者色深，呈铁褐色，小片者色浅，呈金黄色，人们称为“金丝铁线”纹。这类作品在部分作坊中生产，而生产这类作品的作坊，仍然是以生产龙泉青瓷为主。人们将这种有“金丝铁线”纹的瓷器称为哥窑。哥窑瓷器具有很高的艺术水平，被后人列入宋瓷的五大名窑中。目前学术界对哥窑存在与否、窑址在何处意见不一，尚需在今后的考古发现中加以证实。
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宋代青瓷的历史
宋代青瓷的历史。宋朝是文人治国的时代，也许是因为统治者偏居一隅，因此宋人的心思多是敏感细腻，追求精致的。他们将更多的心力倾注到对文化思想的追求，对生活美学的坚持上，因而才造就了灵秀脱俗的龙泉青瓷和那个时代含蓄灵性的美。
16世纪时，巴黎市长的女儿结婚时收到一件优雅温婉、翠绿剔透的瓷器，惊艳了所有人。然而大家却不知其名。刚好舞台上正在演唱《牧羊女亚司泰来》，市长发现男主角雪拉同(译：Celadon)穿的碧绿衣裳与青翠的瓷器相似，大喊，“雪拉同!这是中国的雪拉同!”于是，这种青瓷在欧洲有个独特的名字：Celadon。其实它的中文名更美：龙泉青瓷。
哥窑与弟窑，各占江山
传说宋朝时，在浙江龙泉有两个烧瓷器的兄弟，哥哥叫章生一，弟弟叫章生二。不过，哥哥的技术要比弟弟好，于是弟弟嫉妒了，就偷偷往哥哥的釉料里加了很多草木灰，结果哥哥烧出来的瓷器带着各式各样的裂痕，像冰裂，像鱼仔纹，却另有一番天然情趣，在市场上很受欢迎，也被推到一个极高的地位，这就是哥窑。但其实弟弟烧的瓷器也不差，是历史上著名的龙泉窑。两者各有千秋，是陶瓷史上的两座高峰。
雨轻风色暴，梅子青时节
瓷器之所以会显青色，是因为釉里含有铁元素。龙泉青瓷因地制宜，采用了当地独有的紫金土原料，里面含有石英、长石、含铁云母和其他含铁杂质矿物，所以龙泉窑的颜色特别青翠润泽。南宋时烧制出晶莹如玉的粉青、梅子青釉色，更是将青瓷推向顶峰。青釉和梅子青釉被誉为“青瓷釉色与质地之美的顶峰”。
梅子青，釉层厚而透明，釉色莹润如玉，温润泽和，远看如树枝上挂着的梅子，“雨轻风色暴，梅子青时节”，故得此名。青色的梅子很快就会变软发黄，“郎骑竹马来，绕床弄青梅”的情谊可能被岁月冲淡，那个“倚门回首，却把青梅嗅”的少女青春易逝，龙泉青瓷却将这份青翠剔透定格下来，想来也是件极浪漫的事。
不过按马未都的说法，梅子青与青梅并不同，“它重嫩不重青”，它在青色调里渐渐揉进蓝色调，可是，“让蓝欲言又止，一副羞羞答答的模样”。有人评价“景德镇瓷器是穿着华丽的美女，龙泉青瓷是裸体美女”。因为景德镇瓷器偏于绘画，而龙泉青瓷偏于器形。先要品造型，其次看釉色，最后看做工。
用生命烧瓷器，对完美的强迫症
宋朝时期，陶瓷工艺已炉火纯青，官窑鼎立，民窑峰起。龙泉地区有三百多处窑址，可见曾经的鼎盛。虽然龙泉窑属于民窑，但据考证，南宋龙泉青瓷的器形多是传承古代青铜器，带有官窑的影子，所以很可能当年龙泉窑不仅是当时政府收入来源，还可能为皇帝做贡品。
当地还有一个故事，讲一个窑工师傅叫叶老大，正烧制一批宫廷用品。如果再不烧制成功全家和所有窑工都要被问斩。叶老大有个美丽善良的女儿叫叶青姬，为了拯救父亲和大家，她纵身祭窑。最后，叶老大终于烧出了温润如玉、晶莹剔透的青瓷。大家都说这是叶青姬的化身。“青瓷”在龙泉方言里也谐音“青姬”，也是对她的纪念。
那时候为皇帝烧制贡品，如果一批里面有一个不合格，所有窑工都要被问斩。或许正是这种严苛至极的制度，逼着工匠们对瓷器追求极致的完美，在技艺上不断精益求精，才有了陶瓷青春而巅峰的时代。
自古陶重青品
青瓷能够仅凭颜色而脱颖而出成为一种艺术，离不开皇帝的喜好、文人的推崇。清朝蓝浦曾在《景德镇陶录》一书中总结道，“自古陶重青品”。宋朝是陶瓷美学的划时代时期，美学追求是“意境”。龙泉青瓷的美，是“如蔚蓝落日之天，远山晚翠;湛碧平湖之水，浅草初春”，是“青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”。它契合了中国文人对美的追求：含蓄、内敛、优雅、深沉。它静默成景，却又意境深远。
宋代被西方学者誉为“中国绘画和陶瓷的伟大时期”。宋代无疑是我国陶瓷史上的巅峰时代。一说宋瓷，让人立刻联想到名震“江湖”的“汝、官、哥、钧、定”宋代五大名窑。
在我国古代陶瓷中，宋瓷以器形典雅、釉色纯净、图案清秀独树一帜，无论是质量还是品种，都堪称我国古代陶瓷的代表和典范。它的美学追求高度，前无古人，后无来者，千年来，一直无法企及和逾越。它代表了我国陶瓷的最高水平。
宋瓷以单色釉的高度发展著称，其色调之优雅，无与伦比。官窑系统的五大名窑全为单色釉，民窑八大窑系中除磁州窑和吉州窑外，其余六个窑系基本以烧造单色釉瓷器为主。所以，追求色泽莹润，清素淡雅，纯净细腻成了宋瓷审美的主要趋向。
元明精品丰富龙泉青瓷发展史
1月18日，记者从参与大窑龙泉窑遗址考古发掘全过程的市博物馆获悉，此次发掘出土的大量明代青瓷瓷片器形丰富，质量上乘，将进一步丰富明代龙泉青瓷发展史。
据介绍，此次出土的青瓷瓷片器型丰富，除碗、钵、盆、盘、洗、瓶、壶、炉、灯、鸟食罐等中的一般日用瓷器外，还有莲口牡丹花纹大盘、鼓钉炉、三足花盆、爵杯、莲瓣纹高足杯、方口福寿瓶、五龙纹盘残片、“顾氏”印纹碗、“美酒飘香”盖罐、执壶、童男童女塑像、“吉”字狮形小挂件、牡丹纹玉壶春瓶残件、刻铭文窑具等，有的器型用途尚待研究确定。这些瓷片釉色莹绿、制作精细、纹饰精美，是明代龙泉窑以往考古发掘调查中未曾有过的。
据有关历史资料记载，龙泉青瓷宋、元时期曾盛极一时，至明代逐渐衰落。有关专家认为，此次出土瓷片标明年款多为明朝永乐年间，这些瓷片从数量和质量上都再现了元明青瓷的辉煌，龙泉青瓷发展史将得到更为充实的补充。
据悉，此次龙泉窑考古发掘专家论证会将确定此次发掘的主要收获和意义，探讨明代龙泉窑的性质和生产方式，发掘清理遗迹的性质和意义，发掘出土元明时期瓷器的主要特征，此次发掘出土器物与其他考古发现的比较，发掘清理遗迹的研究、保护、利用和建设等课题。
中兴龙泉青瓷
龙泉市位于浙江省西南部的浙闽赣边境。在这片山清水秀、物华天宝的绿色大地上，不仅拥有全国领先的生态，更有悠久独特灿烂的文化传承。在漫长的历史进程中，勤劳智慧的龙泉人民创造了辉煌的龙泉青瓷文化和龙泉宝剑文化。龙泉青瓷和龙泉宝剑成为中国两大珍贵的历史文化瑰宝，让龙泉在浙江乃至全国都有着重要而特殊的地位。正如著名地理学家陈桥驿所说的“在全省，甚至在全国，龙泉都是一个不同凡响的县份”。
龙泉青瓷始于三国两晋，经10世纪前期的五代至北宋初具规模，南宋进入鼎盛时期。龙泉窑是我国历史上烧制时间最长、窑场分布最广、产量最大的窑系。龙泉青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁柔润而卓越不凡。龙泉青瓷产品主要有两种：一种是釉面开片的黑胎青瓷，称“哥窑”，与官、汝、定、钧并称为宋代五大名窑；一种是白胎和朱砂胎青瓷，称为“弟窑”。龙泉青瓷历代行销全国各地及供宫廷御用，并从宋代开始以主角的身份参与开拓了漫长的世界“陶瓷之路”，远销亚、非、欧等地的43个国家和地区，因而国际各大博物馆、文物收藏家均以拥有龙泉古青瓷为荣。到了明朝中后期开始，龙泉青瓷逐步走向衰落，到解放前几乎断烧。1957年，周恩来总理作出了“要恢复祖国历史名窑生产，尤其要恢复龙泉窑和汝窑生产”的指示。从此，龙泉青瓷踏上了一条复兴之路。特别是改革开放以来，龙泉青瓷不仅得以恢复，并得到历史性的复兴。随着先进科技的引进和传统工艺的不断挖掘，现代龙泉青瓷展示会挺进杭州，入驻上海，亮相北京，承办了全国第七届陶瓷艺术设计创新评比活动，在全国刮起一股收藏龙泉青瓷的“龙卷风”。现代龙泉青瓷继承了古代产品特色，并开拓创新，历年来在各类全国性评比中屡屡夺魁，其精品被誉为“国宝”，为人民大会堂、中南海紫光阁、故宫博物院、中国历史博物馆陈列和收藏，并为国家领导人出国访问提供礼品。2006年，龙泉青瓷烧制技艺被国务院公布为首批国家级非物质文化遗产代表作，并涌现出了徐朝兴、毛正聪、夏侯文、张绍斌等4位国家级青瓷大师和9位省级工艺美术大师。
为进一步弘扬龙泉青瓷文化，做大做强龙泉青瓷产业，龙泉市委、市政府提出了“中兴龙泉青瓷”的奋斗目标：一是龙泉青瓷艺术水准创历史新高，追步哥窑、媲美章生、赶超宋元，成为当代中国青瓷艺术中心；二是龙泉青瓷产业化程度创历史新高，日用瓷、包装瓷、工业瓷短腿补长，百花齐放，成为浙江最大、国内知名的青瓷生产基地和出口基地；三是龙泉青瓷知名度创历史新高，龙泉的瓷文化和青瓷精品走向世界，扬名中外，成为国际重要艺术品拍卖机构追捧的宠儿，包括大窑在内的青瓷探秘游，成为黄金旅游线，龙泉青瓷成为龙泉、浙江乃至中国对外开放的一张真正金名片。
今年是周总理指示恢复龙泉青瓷生产50周年和与龙泉青瓷结下不解之缘的陈万里先生诞辰115周年。为此，我们决定在2007年11月15日-18日承办第二届中国龙泉青瓷·龙泉宝剑节。从龙泉青瓷高峰论坛、龙泉青瓷城奠基到五大名窑大师陶艺展、青瓷之光成就展，涵盖了高层次、高水准、高要求的庆典节会内容，将是一次汇聚专业高端人士智慧、吸引中外陶艺爱好者眼球的盛大节会。
我们必将迎来中兴龙泉青瓷的新时代。（本文作者为中共龙泉市委书记）
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《龙泉青瓷的发展历史》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《龙泉青瓷的发展历史》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:中国古代瓷器的发展