室内瓷砖。
花瓶
花瓶是一种器皿，多为陶瓷或玻璃制成，外表美观光滑；名贵者有水晶等昂贵材料制成用来盛放花枝的美丽植物,花瓶底部通常盛水，让植物保持生命与美丽。在室内装饰中花瓶有着重要的作用，汉字“瓶”与“平”是谐音，因此花瓶也有平安、健康、和谐的寓意，花瓶的应用给日常家居生活带来非凡的乐趣。那么，花瓶到底怎么摆？
卧室花瓶
不少人喜欢在家里摆放盆栽，希望为家居增添一分大自然气息。如果能够配合一个别出心裁的花瓶，不但内里的植物可为居屋带来点点绿意，花瓶本身更可作为小摆设以点缀家居。所以，花瓶的选择很重要，玻璃花瓶、陶制花瓶、彩色花瓶，各有各的风格，而最重要的是花瓶的摆设要与周遭的环境相吻合，才能营造出生气勃勃的气氛。现代气息的玻璃花瓶很适宜放置于客厅内的沙发壁炉旁、博古几架上以及装饰柜中。它们与其他装饰物品交相辉映，共同美化您的生活。
书房花瓶
在色彩上，玻璃花瓶已一改透明晶莹的传统观感。含有钽的红色、含有钴的蓝色、含有铝的绿色、含有锰的紫色，不断使玻璃花瓶的色彩有了大的突破。另外，因色彩配方的不断调整，金黄色、紫红色、乳白色等也相继登场，五彩纷呈，形成了梦幻般的效果。这给量力而行，因地制宜挑选最佳花瓶留下了极大的回旋余地。
客厅摆放花瓶
客厅是亲朋好友聚会的地方，可以选择一些鲜艳的花瓶，给客厅带来热烈的气息。花束可适当大些，让人一进客厅视线便马上为之吸引，而且花香扑面，赏心悦目。花瓶用久了，瓶壁上会有许多渍，脏东西让花瓶不在晶莹剔透，严重影响了观赏性。这些污渍单靠清水很难清除。清洗花瓶时，先用清水将瓶壁润湿，再取适量精盐放在手指处，按在花瓶壁上用盐擦拭。盐随着擦洗逐渐溶化后，用清水涮洗干净就可以了，这时您会发现，花瓶壁又晶莹如初了。
扩展阅读
陶瓷花瓶 为家居增添高雅之美
中国是瓷器的故乡，每一家或多或少都摆有陶瓷花瓶，一方面是美化家装，另一方面是寓意家中“平平安安”，有价值的花瓶还有收藏、传家的功效。
那么陶瓷花瓶在家中如何摆放才更美观呢?
客厅
客厅做为接待之处，也是主人起居、休息、娱乐、休闲的主要地方，它是“家”的中心。
首先，可以依客厅面积来选择合适的陶瓷花瓶，如一对高度在1.2米至1.5米上下的大花瓶；也可以根据家装的风格，挑选青花或彩色的花瓶，图案选择玉堂富贵、吉庆有余等图案的花瓶；与此同时，还可以在电视柜的两边或装饰柜上点缀一两个高度在40厘米左右画工比较精致的花瓶，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。
带跃层的客厅还可在厅内楼梯走廊的墙面上等距离挂几幅山水或人物瓷版画，这样既与陈设的其他瓷器风格协调，也进一步增添了生活和艺术情趣，由此，会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的个性、情趣和文化素养。
卧室
卧室是一方独有的私人领地，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好。
喜欢历史的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如玉壶春、鹅颈瓶、观音瓶和仿宋哥窑瓷器。
追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，瓶型以球形、冬瓜形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
书房
无论书房大小，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则，以营造出超凡脱俗的意境。
选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等，然后再陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表良渚文化的玉琮式瓶、寓意“福禄”的葫芦瓶、仿明清祭红釉色的如意瓶等；喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品，这样也更加能够衬托出陶瓷花瓶的典雅与美观。
典雅之风 家居陶瓷摆放小技巧
家居装饰中，陶瓷工艺品的种类繁多，因此在摆放陶瓷工艺品时，要注意将陶瓷工艺品放在合适的位置，只有摆放得当，才能获得最好的装饰效果。但是如果对陶瓷装饰品摆放技巧不是很了解的话，就会显得不伦不类，那么如何摆放陶瓷装饰品呢？
家居陶瓷摆放
陶瓷装饰品一：卧室摆放
卧室是比较私人的地方，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好，追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，如山水图案、花鸟和江南水乡、各种人物图案甚至是抽象派图纹的以及在瓷胎上采用浮雕、刀刻后烧制出来的器物，瓶型以冬瓜形、球形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
喜欢历史陶瓷艺术品的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如鹅颈瓶、玉壶春、观音瓶和仿宋哥窑瓷器，如花觚、炮耳瓶等器型或仿康熙珐琅彩的罐、瓶等。
书房陶瓷摆放
陶瓷装饰品二：书房摆放
书房是体现主人品位的地方，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则。这需要考虑如下几点：
第一，选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等；
第二，陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表寓意“福禄”的葫芦瓶、良渚文化的玉琮式瓶、仿象牙雕的八仙瓷人、仿明清祭红釉色的如意瓶等，喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品。
客厅陶瓷摆放
陶瓷装饰品三：客厅摆放
客厅是“家”的中心，是接待亲朋好友、也是主人起居、娱乐、休息、休闲的主要地方，它最适宜摆放一对大器形的瓷瓶，当然要依客厅面积来选择，瓶的高度一般应选1.5米上下的。
首先可以选择青花云龙纹瓶或吉祥色彩浓郁的玉堂富贵、吉庆有余等图案的当代粉彩大瓶，其中，粉彩瓶给人一种雍容华贵之感和富丽堂皇的格调，青花瓶给人一种古雅的气息和历史文化的厚重氛围。然后再摆放一两个高度在40厘米左右，器型如鹿头樽、大罐、象耳瓶等，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。这样的陈设陶瓷艺术品会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的情趣、个性和文化素养。
陶瓷艺术品
对于不同的房间可以摆放不同的陶瓷工艺品，例如在起居室、客厅，可摆放一些高雅、严肃的艺术品，在卧室，则可选择像玩具、绘画等较为轻松活泼的艺术品。对于儿童房间，就要摆一些活泼可爱，颜色亮丽的陶瓷工艺品了。
我国陶瓷艺术与现代室内设计
一、陶瓷艺术与人、生活、环境
如果说，陶器是世界各民族在不同的地域和生活环境中，由于生活经验的积累和对自然认识的提高，不约而同的发明了陶器的话。那么，中国人发明了瓷器这一事实亦是举世公认的。可以说陶瓷与中国人有着特殊的联系，中国人对陶瓷有着特殊的情感。今天，陶瓷艺术与人、生活、环境之间的关系体现在以下几个方面。
中国人的陶瓷艺术审美情结
在公元前15世纪的商周时期，中国人发明了瓷器。竟管当时发明的瓷器还处于原始状态，但毕竟是人类一次重大的发明。它的发明和发展给人类生活带来了巨大的变化。一个以瓷器命名的国家---中国和它的人民从此就和陶瓷结下不解之源。从生活日用品、建筑材料到艺术品，陶瓷就与中国人“朝夕相处”。直到今天，陶瓷产品仍在国人生活中环境中无处不有。几乎每个中国人都能对中国陶瓷品种花色举出一二；每个中国人的家庭中都有陶瓷产品的使用和陈设。特别是作为陈设的艺术品中陶瓷占有绝对的地位。人们对陶瓷艺术已有几千年的审美传统的习惯。现在，室内设计与装饰中陶瓷自然是人们首选产品之一。
信息时代人们的情感需求 陶瓷艺术的独特审美价值
与中国书法、绘画等艺术一样，陶瓷也是中国人喜爱的艺术之一。陶瓷在中国具有几千年的悠久历史和辉煌的成就，陶瓷艺术独特的语言形态，丰富的表现力形成了它独特的审美价值。从古到今陶瓷艺术一直是人们玩赏收藏的对象。从历代文人的诗歌咏赋中就能体会出陶瓷艺术的审美价值。唐代顾况的“舒铁如金之鼎，越泥似玉之瓯”，孟郊的“蒙茗玉花尽，越瓯荷叶空”是对越窑青瓷的赞美；宋代李清照的“玉枕纱橱，半夜凉初透”是对景德镇青白瓷的赞美；苏东坡的“定州花瓷琢红玉”和范仲淹的“紫玉瓯心雪涛起”诗文赞美的是定窑、建窑的酱色釉瓷和黑釉瓷。可以看出陶瓷在中国人心目中一直是审美的对象。
陶瓷材料与室内环境的和谐性
陶瓷是采用天然矿物质原料加工而成的。从属性上看，它与石灰、水泥、玻璃等相同，都是属于硅酸盐系统也都是建筑材料。它与钢铁又有制造工艺的相同点，都要经火的烧制与冶炼。“陶冶”一词就形象的说明二者的关系。另外，陶瓷与木材也有来自天然的相似性，并且陶瓷与木材是中国古代传统建筑中配合使用最多的材料，是一对绝好的搭档。因此，陶瓷在室内与其它材料和谐相处，具有很大的应用空间。
二、陶瓷艺术在室内设计中的应用趋势
陶瓷艺术与室内设计的关系主要表现在，1，艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样，一方面，它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值；另一方面，它以实用的形式满足人们的使用需求，同时起到室内装饰和点缀环境的作用。2，作为建筑装饰材料的瓷砖和卫浴用品，这是室内设计与应用中必不可少的内容。瓷砖、卫浴几乎是每个家庭中的厨房、卫生间等空间里都要使用的产品。而且现在楼盘户型已朝大厨房、开放式厨房和多套卫生间方向发展。瓷砖、卫浴产品发展的空间是很大的。同时也形成了竞争激烈的市场。因此，陶瓷产品的艺术设计将扮演非常重要的角色。从某种意义上讲，作为生活者选择的不是产品本身，而选择的是设计。
当然，陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面，更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。可以说，谁为顾客想的最多，服务的最周全，谁就是赢家。
陶瓷艺术在室内设计中应用趋势
下面结合室内（家居）设计趋势和流行风格，概括归纳瓷砖卫浴设计方向及在室内设计的应用趋势。
建筑卫生陶瓷产品的艺术化
当下，产品与艺术品的界限越来越模糊。无论是建筑设计、室内设计、工业产品设计，如汽车、家电、服装、家具、灯具等都呈现一种艺术化的设计趋势。瓷砖卫浴设计也不例外。德国青蛙设计公司创始人艾斯格林说：“设计的目的是创造更为人性化的环境，我的目标一直是将主流产品作为艺术来设计。”把产品当作艺术来设计是20世纪末以来的设计的主流趋势，也是未来设计的发展方向之一。后现代主义设计，实际上是现代设计发生的转向，它转向艺术，转向感觉和个性化。产品的艺术化是设计发展的最终方向。
建筑卫生陶瓷在实现物质功能外，应在审美功能上下功夫。特别是在目前产品“质同化”时期，产品的突破点、利润提升的切入点只有放在艺术化设计上。且人们在选择产品（商品）过程中，对产品的外观、款式、花色已作为重要的选择依据。瓷砖卫浴产品设计除遵循自身产品设计规律外，应参考借鉴中国传统陶瓷艺术的设计手法、装饰手法；参考借鉴现代国外陶艺创作表现手段；参考借鉴其他艺术的造型设计和创意思路。走出一条艺术化设计之路。
从目前各种主题的精装房出售和家居各种流行风格的设计趋势看，瓷砖卫浴产品设计要与室内设计潮流和趋势相吻合。要从整体风格着眼，从具体产品入手。其实，室内设计风格的体现，很大程度上依*室内空间中具体材料和产品艺术化、风格化作为基础。换句话说，只有具有表现某一风格的设计素材、设计元素，才有创造出室内空间某一风格的可能。
陶瓷与室内其他装饰设计的整体化
现代家居如何摆好陶瓷 里面大有讲究
古典陶瓷
如今，陶瓷已经不仅仅局限于它的使用价值，随着陶瓷工艺品的兴起，一种陶瓷的艺术文化也渐渐融入到了现代的居家生活中。
在家里，摆放一两件陶瓷工艺品不仅可以给家人带来视觉美的享受，也可以展示出这家主人的人文气质。因此，陶瓷工艺品与家居空间的融合已经被越来越多的人喜爱，已然成为体现居室文化的新形象。
陶瓷盘摆件
可是要如何摆放这些陶瓷工艺品，才能让这些陶瓷成为家居空间中的一处亮点，更好的展示它的艺术感呢?想必这个问题让很多朋友感到困扰吧。下面四点小建议希望你能接纳：
1、对于一些较大型的陶瓷工艺品如何摆放最好，可以放在较为突出的视觉中心的地方，达到鲜明的展示效果，例如在墙面上悬挂主题性的装饰物，放置大型的陶瓷摆件等等。
2、对于不引人注目的地方，也可放一些陶瓷工艺品，从而丰富一下家居设计，例如书架上除了书之外，可陈列一些小的装饰品，如花瓶、小摆件等等。看起来即严肃又活泼。
古典陶瓷摆件
3、可以通过陶瓷工艺品的摆放来掩盖室内设计的空缺与缺憾。比如，一面墙壁看起来比较空，可挂上适宜的绘画或壁挂、壁毯等艺术品，加以装饰。
4、对于不同的房间可以摆放不同的陶瓷工艺品，例如在起居室、客厅，可摆放一些高雅、严肃的艺术品，在卧室，则可选择像玩具、绘画等较为轻松活泼的艺术品。对于儿童房间，就要摆放一些活泼可爱，颜色亮丽的陶瓷工艺品了。
儿童陶瓷装饰
不过主要的摆放位置，还要看整体的装修风格，因人而异，一般在中式的装修风格体系内，可以将花瓶摆放在客厅的东南角。因为东南属水，水生财。瓷通玉，玉可润财。可平行与客厅墙壁对称再摆放一个，这个位置可镇宅安谧，是您的不二之选。其余的位置可随意摆放，陶瓷花瓶切记不可落地，瓷为玉，玉有仙气，不可妄自染尘。
陶瓷艺术与室内设计的关系及发展应用
陶瓷艺术与室内设计的关系主要表现在，１，艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样，一方面，它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值；另一方面，它以实用的形式满足人们的使用需求，同时起到室内装饰和点缀环境的作用。２，作为建筑装饰材料的瓷砖和卫浴用品，这是室内设计与应用中必不可少的内容。瓷砖、卫浴几乎是每个家庭中的厨房、卫生间等空间里都要使用的产品。而且现在楼盘户型已朝大厨房、开放式厨房和多套卫生间方向发展。瓷砖、卫浴产品发展的空间是很大的。同时也形成了竞争激烈的市场。因此，陶瓷产品的艺术设计将扮演非常重要的角色。从某种意义上讲，作为生活者选择的不是产品本身，而选择的是设计。
当然，陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面，更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。可以说，谁为顾客想的最多，服务的最周全，谁就是赢家。
建筑卫生陶瓷产品的艺术化
当下，产品与艺术品的界限越来越模糊。无论是建筑设计、室内设计、工业产品设计，如汽车、家电、服装、家具、灯具等都呈现一种艺术化的设计趋势。瓷砖卫浴设计也不例外。德国青蛙设计公司创始人艾斯格林说：“设计的目的是创造更为人性化的环境，我的目标一直是将主流产品作为艺术来设计。”把产品当作艺术来设计是２０世纪末以来的设计的主流趋势，也是未来设计的发展方向之一。后现代主义设计，实际上是现代设计发生的转向，它转向艺术，转向感觉和个性化。产品的艺术化是设计发展的最终方向。
清描金紫砂壶讲究形、工、书、画
清描金紫砂壶属于皇家御用品，当然也是茶具中的精品。收藏专家表示，描金紫砂壶除了制作壶胎采用的是上品紫砂泥外，其壶型与描金书画特别注重“形、工、书、画”，再加上量少，令描金紫砂壶身价倍增。
据悉，描金紫砂壶始创于清乾隆年间。刚刚在沈阳茶城主办的紫砂名壶拍卖会上，一把乾隆年间宫内御用的“宜兴窑紫砂黑漆描金吉庆有余壶”以155万元的天价拍卖成功。佛山紫砂壶收藏人士黎先生表示，描金紫砂茶壶多用上品的平紫泥作胎，也有一些渗入了黄沙泥，壶胎多为深褐色，也有一些是大红色，数量非常少。再结合宫廷名家书画家制作，收藏价值都比普通茶壶要高几倍甚至几十倍，一般一把近代普通紫砂茶壶，价格也就在500元左右，但如果是工艺精湛的描金紫砂壶，价格至少要8000元以上，如果是名家作品，价格达到几十万元甚至上百万元也不稀奇。
收藏专家表示除了泥优量少，描金紫砂壶最尊贵之处还在于其形、工、书、画接近完美，是紫砂壶中的极品。黎先生表示，由于是御用品，泥优火好是描金紫砂壶必备的第一要素，胎料粗看起来似有颗粒，但手感平滑，摸上去感觉温润细腻；其次是壶形制作与壶身上的书画工艺等，如竹节形、圆弧形等都是描金紫砂壶常用造型，壶形优美典雅；再次在紫砂胎上作描金书画，难度非常高，多为当时的宫廷名家创作。
“制作描金紫砂壶一般都是两个人合作完成，一个是专门的制壶巧匠，一个是专业书画作者，因此通常落款会署上两个名字，字画的作者署在字画的后面，壶胎作者的落款在刻壶底，一般壶底落款的镌刻工艺，也能反映制作者的水平。”收藏专家黄浩全表示。
收藏专家表示，目前紫砂市面上有三种造假方法，分别为染色、添色、强酸腐蚀等。买家可通过纹饰、接痕、胎痕等方法鉴别。黄浩全表示，一看纹饰，手工书画不可能很对称，但自然且具神韵。其次是看“接痕”，新壶衔接泥片时多采用45度斜角镶接工艺，“接痕”不明显。而早期制壶衔接泥片时则较随意，常留下“接痕”。同时，考究的清末制壶习惯其泥片接口多位于壶的后部。第三招为“手摸脂泥痕迹”，早期制壶通常在壶的上部打两块泥面，作为壶盖的承接面，用手摸壶沿会摸到脂泥的痕迹。