怎样鉴别古瓷器的年代。
北京华夏物证古陶瓷鉴定技术研究所采用现代量子物理学检测技术，通过测定古陶瓷釉的老化程度来鉴定古陶瓷的真伪，取得突破性的进展，在世界上首创了一种鉴定古陶瓷的方法。它不仅快速、准确、简便、高效，而且对被测文物不会造成损伤，准确率极高，这就是"老化鉴定法"。已有研究告诉我们，经高温熔融形成的釉子，是一种玻璃态均质体。其内部结构是无序的，在自然环境中，呈亚稳定状态。随着时间的推移，它的内部结构会不断自动地进行调整，由无序的亚稳定状态逐步向有序化稳定状态转变，形成微细晶体，这就是釉子的"脱玻璃化"现象，简称"老化"。正是由于釉子存在这种自然"老化"现象，致使其内部结构随着时间的推移在不断变化，表现形式就是其透光性逐渐降低，对光线散射性不断增强。因此古陶瓷的釉面看上去要比新品柔和、温润，年代越久，这种反差越大。有些品种的古陶瓷，这种"老化"现象表现得尤为突出，甚至造成釉面出现不同形态的微裂纹。这种微裂纹有的可以用肉眼直接观察到，有的则要借助现代科学仪器才能发现。过去人们把古陶瓷釉面上裂纹的原因，都归结在陶瓷烧结冷却过程中胎、釉收缩比例不一致这一点上，其实这种认识是不全面的。
釉子的"老化"现象，是陶瓷器自诞生之日起就开始不断发生的一种特有的变化。就像树木的年轮一样，它会随着年龄的增长而不断发展。因此我们也把它形象地称作陶瓷器的"年轮"特征。古陶瓷的"老化"与当前人们所说的"自然旧貌"有着本质的区别。前者是发生在釉子内部，是物质自身内部结构调整的结果，较少受外界物质环境的影响。后者则主要是外部物质对陶瓷釉面侵蚀的结果。受客观条件制约，它可以是自然的，也可以是人为的。这就是古陶瓷"老化"鉴定的理论基础。
科学家们在研究中发现，陶瓷釉的老化程度与年龄之间呈一定的函数关系，在最初的150年里老化速度较快，随着时间的推移其老化速度逐渐放慢。以景德镇青花瓷釉为例：新仿品（包括经过各种作旧处理后的瓷器）的老化系数在0.06至0.10之间，绝大多数为0.08；清代末期至民国的产品，老化系数在0.18至0.12之间；明代末期到清代中期的产品，老化系数在0.26至0.20之间；元代产品的老化系数在0.24至0.28之间。如果以横坐标表示年代，以纵坐标表示老化系数，按瓷器的不同生产年代及其釉子的脱玻系数来作图，便可以获得釉子老化系数与其生产年代的相关曲线。
通过测定釉子的老化系数来判定古陶瓷真伪，是一种十分有效的科学鉴定方法，它的准确率极高。在研究过程中，科学家们曾试图采用人工方法改变仿品的老化系数，比如向釉内添加催化剂；改变烧面曲线；进行退火处理等，但均未获得成功。也就是说，人们至今尚未找到改变釉子老化系数的人工方法。尽管通过人工处理后有些仿品的釉面与真品十分相似，用肉眼很难区别，但是从老化测试的谱图上看，它们却相去甚远。由此可知老化鉴定法具有较强的抗人为干扰能力。
古陶瓷"老化"鉴定技术与传统经验式鉴定方法比较，它的最大优点是弥补了传统鉴定方法上人为主观因素较多的不足，减少了对经验的依赖，使古陶瓷鉴定技术走向数字化。人们要掌握传统鉴定方法，必须经过少则十几年，多则几十年的学习和实践。然而学习古陶瓷"年轮"鉴定技术，只要经过短期培训就能上机操作。
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【陶瓷文化】古陶瓷的修复
古陶瓷的修复可分为研究修复、商品修复和展览修复。研究修复是为考古学研究提供实物资料，损坏程度不严重的器物如剥釉、土蚀等只需清理表面污垢。损坏严重的器物要在清理干净的基础上把断裂部分连接起来，缺损处用石膏补平，对风化严重的进行适当加固处理。展览修复的目的是为了让大众参观欣赏。这种修复的技术要求比商品修复的要求略低一点，只要隔着玻璃看不出大面积损伤就可以了，有时还要有意留下残缺部位。文物在长期暴光和氧化过程中容易继续损伤，所以需要重复修复。陶瓷的修复应遵循以下原则：修复前要全面、细致地了解其胎质、造型、色彩和损坏程度。修复过程中的所有方法和材料都必须已被证明有效，新的工艺和材料必须先在仿制品上试验，证实不会继续损坏文物后方可采用。实施修复时，要遵循器物原貌，不可任意改变。并根据不同情况采用清洁、粘接、配补、如固、作色、仿釉和作旧七项工艺。
古陶瓷的特征（三）
橘皮纹到了以后的时代也能够制作得很好，例如图18中雍正的仿品右下角迎着强光的部分，把橘皮纹已经十分清楚地照在上面了。
谈到气体发生的主要原因，不妨也简单地说明一下，那是在窑的温度上升时，釉和坯体中所含的空气和水分首先跑出来。如果这时含有碳等有机物，它们就会与氧化合成碳酸气或一氧化碳而蒸发。若含有磷时，磷的一部分变成磷酸（P2O5）而挥发，这一点在前面的钧窑一章里已加以说明。此外，三氧化二铁(Fe2O3)加热后变成Fe3O4，其所生的氧气成为油滴的原因之一，这一点也在黑釉一章中有所解释。其他如釉和坯体本身或彼此间起了化学反应，因而挥发出碱金属和氧气也是造成气泡的原因之一。
B 时间的变化
陶瓷比起漆器或铜器来说，虽然经过多年而很少发生变化，但毕竟还是在漫长的岁月里不断变化着。这种变化主要发生在釉中，而坯体因为蒙在釉下所以没有太大变化。由于釉是一种玻璃质，从而凡是玻璃所能发生的变化同样也会出现在釉中。
普通的玻璃试管虽经过一、二十年，无论用肉眼或显微镜都不会看出有任何变化，其实它多少是有所变化的。例如将新试管放在火焰中去烘烤就不大容易损坏，而用旧的试管便立刻会损坏。再如体温表若使用十年以上，刻度码就会起不正确的作用。而窗玻璃虽不见有什么变化，但若经过相当年限以后也是容易破裂的。这些都是一般家庭所有的经验。至于旧的陶瓷器如果说它与新的有着什么区别，例如这种区别即使用肉眼或显微镜都不能看清而只是感觉到的，那么并不只是作法有所不同，而釉的变化也是其中一个因素。
例如近年由明陵中出土的许多陶瓷器，因为一直放在严密的石棺里面，所以既没有划伤也没有剥伤，恰似刚由窑中取出一样的完整。然而若仔细加以观察，总不免有一种深沉、稳静之感，与刚出窑的那种火气十足的器物截然不同。这就是由于经历了四、五百年釉中发生变化所致。
假使同样长期暴露在空气或水中，这时含碱分多的玻璃就比含硅酸分多的用高温熔成的玻璃变化显著。例如唐代越州窑和邢窑，尽管这些都是长石釉，但仍有不少变化，其原因不仅是因为过于陈旧，更主要的是因为釉中所含的长石分少而灰分较多的缘故。
含铅的玻璃比较硅酸多的玻璃容易发生变化。例如出土物的釉上彩色多已被剥蚀，其原因就在于此。
汉陶的绿釉和唐三彩釉之所以变成银色，对某些鉴赏家们来说已经不足为奇。他们认为这种变化是出于喷银，或者由于棺中的朱红变成水银而粘着在陶器上面等等。这些说法其实是毫无科学根据的。盐田力雄曾认为：这种釉恐怕是类似云母之物，实际上也恰好与他所推论的一样，是由于硅酸铅玻璃的釉发生了变化，而成为具有云母性质的一种东西了。
所谓“银化”过的釉，若用显微镜去观察，便可发现釉被分成了几个薄层，中间尚有空气存在（参见图25）。照在釉面上的光线由釉表层透入到空气层内，再由空气层进到下面的釉层，然后又进到空气层。如此反复若干次，由于光线通过不同的物质之间，从而分散成一种乳浊现象，现出那般美丽的像珍珠一样的银色光泽。也是因为云母分成几页薄层，各层之间都含有空气。由于物质的透光性质，玻璃比较空气更接近于水，因此若将银化过的釉用水沾湿，水就会代替釉间的空气而进到里面，使光线的分散减少而且接近于原来的颜色。例如将银化过而未解消原来颜色的绿釉用水沾湿，这时带有绿色的原来颜色便十分鲜明地呈现出绿色来。
即使是同样的铅釉，而用铁着成的黄色或褐色都比用铜着成的绿色对于空气的抵抗力强，所以在同一件器物上尽管绿色已被银化，仍会有黄色未发生大变化的，并且用铁现出的红色也比绿色牢固，这种现象在出土的加彩陶瓷器中屡见不鲜。便与此相反，有时黄色和红色已发生一定的变化，而绿色却没有变化得那样厉害，这便是应该特别留意之物，必然是最近在某些窑内涂改过的。尤其当红色部分被擦伤（红色虽很难起什么化学变化，但是对磨擦的抵抗力极小），或只有红色和黄色部分特别潮湿，而绿色部分很干燥的时候，往往也有绿色不起变化的。
一般说来，即使釉上彩已经起了相当变化，而其周围的纯白釉也是不变的。这是因为硅酸分高的长石釉对于空气和湿气的抵抗力较强的缘故。不过虽然同是高火度的长石釉，其含铁分较多的就比少含或不含铁分的要弱一些。原因是所含的铁分变成氧化亚铁，它比起变成三氧化二铁的物质来显然是弱的。因此定窑白瓷比建白瓷容易起变化，而影青和青瓷又比定窑白瓷容易起变化。大体上有湿气多的地方物质容易起变化，而在干燥的地方变化就很少。所以无论在定窑或青瓷制品中，时常都会见到崭新得像昨天才出窑一样的器物。
古陶瓷的维护保养
中国古陶瓷是人类文化艺术宝库中的璀灿明珠。古代先民创造了这一珍贵文化遗产，保存至今完好无损者数量很少。无论是出土器还是传世品，由于受自然界或人为等因素的作用，大部分都有不同程度的损坏。所以为了保护文化遗产，下面给大家几点建议。
陶瓷器理想的储存方法是把瓷器放在定做的盒子里，盒子里有海绵或泡沫垫，不要把两件瓷器放在一起，如果非得放在一起一定要用泡沫隔开。要陈列的话最好是放在固定的木架子上比如实木做的博古架，玻璃做的陈列架最好不用，因为本人亲自目睹过玻璃架倒塌事件价值几百万的古玩瞬间成为遗憾。瓷器易磕碰，在展示珍贵瓷器时可用透明尼龙线固定其上部。
在把玩瓷器的时候双手应该保持洁净和干燥，取下戒指因为戒指会划伤瓷器的釉面。拿瓷器时不要戴手套，因为这样瓷器很容易从手中滑落，器体大的瓶、尊移动时因形体大，一般都是两段拼接而成的，所以不能一只手提物件上部的脖子。应该一手托住底，一手拿住脖子，以免使原来拼接起来的两节分离。有的瓶、尊装饰有双耳，我们在取放时不能仅提双耳，以免折断和损坏。要抓住器物的主体，而不要抓把手或瓷器佩饰部件等，因为这些地方都很容易断裂，或者把手是粘的你抓把手就很容易再次扒断，在拿起一件带座、带盖的瓷器时，应将座、盖和主体分别单拿单放，不能连盖带座一起端，要把能分开的部分先取下，防止移动时脱落打碎。
瓷器的人物塑像在取放时，须注意当心塑像的须发和手指部分，因该部分最纤细突出，易损坏。同时在提放塑像时，忌单手拿塑像的头部，因塑像的头部、手大多是直接插进脖子或身子中去的，要防止头与身分离，所以应一手托住塑像的后背，一手拿住塑像的底座。手拿瓷器的大盘、大碗时一定要双手捧握，忌用单手拿盘、碗的一边，以防断裂。遇到多人鉴别欣赏时，要一个一个来，待一个人欣赏完毕，把瓷器放到木桌上，下一个人再来欣赏，不要两人将瓷器手递手的传着，以防万一失手。
平时保养可以用一块湿布擦拭瓷器。用柔软的画笔清扫瓷器灰尘，用柔软的刷子刷瓷器的缝隙。不要用水直接清洗未上釉的陶器，因为陶器有吸水性，而且出土的陶器外表很松垮，有的器身的化妆土已经像粉末状不能清洗。
其它几种古玩的保存
从古玩损坏的情况来看，主要是受温度、湿度、有害气体、紫外线、霉菌、害虫等影响。因此，控制环境，对各种质地的古玩采取不同的保护措施，就能延长古玩寿命。
温度也是影响古玩保存的主要因素。室温超过30℃以上为高温，这时霉菌、昆虫生长繁殖速度加快，加速了对古玩的侵蚀。化学反应速度也会因高温环境而加速，使各种腐蚀过程加快。特别是有机质地古玩如纸、绢、墨等容易因高温而脱水、收缩、变形。低温一般可以抑制霉菌生长，但如果低于零度，则也会对一些古玩不利。
湿度高于60-70时，易滋生霉菌害虫，金属器容易锈蚀，造成永久性损害。湿度过高会加速字画、纺织品内部水解反应，发生粘连，能使很多古玩表面颜色出现变化。湿度低于45可抑制霉菌害虫生长，但可导致木质古玩干裂、变形，使漆器、油画颜料起皮。有害气体和灰尘对古玩也有严重危害。较好的办法是用多层密封的方法密封存放。
古玩，特别是字画和织绣，如果长期通风不良、潮湿、温度偏高，很易损坏，这时要对房间和古玩进行消毒处理：一是用紫外线灯照射，二是用药物熏。每年秋高气爽时节，将字画等拿到露天背阴处晾晒，存放时放些干燥剂。
古玩老化的另一个要素是紫外线的作用。紫外线在直射阳光中最强，自然光和照明光中都有。紫外线可使有机质类古玩的颜色发黄，使带颜料的古玩褪色。因此，不能将古玩放在阳光下暴晒，古玩也不宜长期保存在光线太强的房间里，装在玻璃镜框里比较好。
字画 最好是将所收藏字画轮流挂在墙上，每月换一次。最珍贵的画在秋天挂，所有的字画最好每年晾晒一次。镜框要注意尽可能使用没有有机成分的天然材料。
木器 硬木家具不宜用湿布擦洗，可用带有蜡的干抹布擦；木器怕烫，热水杯等会对其表面造成损伤；木器怕干不怕潮，在冬天要避免太靠近暖气。
铜器 空气中的潮湿和化学成分都会对其造成损伤，珍贵青铜器最好存放在密封或者真空的玻璃柜里展示。
瓷器的清洗
在开始清洗之前，一定要把瓷器放在不易碰撞的地方，最好用塑料盆，不要用瓷盆和金属盆，避免瓷器碰伤。清洗瓷器时不要把带彩绘的出土器物直接浸在带有化学性质的水中，一般的污渍、土锈可以用碱性的溶液如“84消毒液”浸泡，视污渍的情况确定浓度和时间。当然酸碱性质不同的污渍应取不同的液体浸泡，如碱性污渍可用白醋和草酸浸泡，中性污渍用二甲苯浸泡等。浸泡以后再以温水冲洗，直到污渍退尽。如清洗的瓷器有开片，或冲口、裂纹之类，污渍嵌入很深，浸之不去，可用棉纸蘸淡硝酸或者84消毒液，贴在裂纹处，稍时污渍即除，但有的娇嫩的釉彩上不宜用此法，以免硝酸损伤釉彩。有的瓷器的表里，因水浸太久，水锈黏附其上不能除去，可用上述酸性液体浸数日，刷之即去，粉彩瓷器，有的因彩色中铅的成分多，出现泛铅现象严重，可用药棉蘸淡硝酸擦之自去，再用清水冲洗。注意：洗刷时瓷器表皮遇到碱性物质会更滑溜，一定要慎重拿放。
早期的原始瓷器由于胎质差，釉质不匀，或某些瓷器釉质内所合成分之一种或几种发生了结晶作用或沉积作用，硅土沉积到一定程度，釉会变成乳白色，或者会以一种不透明薄膜的形式掩盖了陶体上的色彩与饰纹，遇到这种情况，可用1%的氢氟酸作局部的施徐，每次涂几分钟，涂后蒸馏水冲洗掉酸痕，再用细金相砂纸细磨，尽可能恢复它的透明性，显露出釉下纹饰。釉面硬结石灰物质可用5％盐酸或硝酸清除。
修补瓷器
釉面缺损补残，用树脂与石英粉调为膏状，油泥或石膏做局部模，以树脂膏填补后，水砂纸打磨光洁。难度最大的是做釉色。瓷器的釉色很丰富，主要以丙稀酸快干色徐料运用喷笔、手绘相结合的工艺，各种色泽，绘纹分别对待。釉面光泽可选择“玻璃白”涂料或无色透明的双组份聚胺酯清漆、丙烯酸清漆，喷罩上后用布蹭或玛瑙碾子压光。
古陶瓷的特征（一）
A 烧成的缺陷
在制作陶瓷器的时候，当然难免有种种失败和缺点。可是我国古代聪明的陶瓷工匠们，竟能巧妙地利用这些缺陷，反而给陶瓷器平添了许多美感和妙趣。其中最惹人注目的“缺陷”是龟裂、卷釉、缩釉及气泡等。
（1）龟（皲）裂与缩釉
在陶瓷上自然出现的小的龟裂中，有的只是局限于釉的部分而未贯彻到坯体上，有的却是表面和前者类似而已经裂到坯体上去，或者仅仅出现在坯体上面。这些是因为在用辘轳（即陶车）制作陶瓷器时，坯体被拉向一方，在煅烧乃至烧成以后，坯体中产生一股还原力量，这种力量甚至可使器物倾斜。如果坯体经受不起这种力量，就会发生裂缝或小的发裂。这种龟裂若是在陶瓷器尚未冷固时发生的叫作“坯裂”，如在冷固以后才发生的叫作“开片”或“过岗”。
产生使器物倾斜的力量有许多原因，因开片与过岗的方向也有各式各样。这些虽然都没有什么规矩可循，但若仔细加以观察，普通多是朝着坯体被引伸的方向而呈直角，同时这种大的裂缝上往往又带有许多近于直角的小发裂。在这种情况下，我们常可以根据龟裂的方向来判断辘轳的旋转方向。所谓辘轳的旋转方向，多是根据当地的惯例并非毫无一致，往往因陶瓷器本身制作的时代和地点而有一定的作法。所以假使能够知道这种方向时，对于陶瓷器的鉴赏来说是大有裨益的。
辘轳的旋转很像钟表的秒针，通常是由左向右方旋转如@ 形的叫作“顺转”或“右转”：在它上面所放的坯体靠人的双手被拉向上方，同时是朝着辘轳旋转的相反方向展高的。从而如果辘轳是顺转，其所生的纹理即辘轳纹必然趋向右上方。另外在完成这项工作时，除去特别庞大的器物以外，一般器物多是倒放在辘轳台上自上而下地切削，因此在完成时留下来的痕迹便趋向左下方。假如，把它照普通一样放置来看其完成的痕迹就变成由下方趋向左上方。例如在制作茶碗和碟子时预料的旋涡，便是拉坯（造型的动作）时的辘轳纹，因此如果辘轳是顺转的，旋涡便呈@形。而里面的旋涡是在完成时切削的痕迹，同时也变成@形。但若将辘轳倒转时自然会出现与此相反的形状。
一般说来，我国无论在拉坯或旋坯时都是倒转。因此制品所出的辘轳纹多现于左上方，而切削痕出现在左下方。
日本和北朝鲜制品大多数在拉坯与旋坯时都是顺转。只有很少一部分是在拉坯时用顺转，而在旋坯时用倒转。以上不过是就一般而论，当然也有少数例外。而在今日凡属使用近代动力的机械辘轳，无论任何地方同样都是倒转的。
要想从辘轳纹或完成的痕迹上知道辘轳的方向，势非个个加以暗记不可。为了免除这种麻烦，下面介绍一个比较合理的了解方法。虽然在桌面上想来未免有些困难，但由实际应用的角度来看却很简单。
现在把拉坯的辘轳纹和旋坯时旋削的痕纹当作m，因为m是由正上方（拉坯时）与正下方（旋削时）运动的手力以及平面地朝着辘轳的旋转方向而生的反动力组成的结果，所以又将这种结果分为：手的动向正上方或正下方当作t，平面的运动方向当作S，如此便形成和下图同样的三角形。由于辘轳的运转方向和坯体水平地展延或旋削的前进方向相反，所以图中把向s反面所拉的r方向作为辘轳的方向。
因为辘轳纹钝而粗，旋削痕细而锐，所以两者很容易区别。
试以缩腰的香炉为例，往往可以看到足部及其延长的褶襞并非垂直的。如果是我国制品则倾向右方，而日本制品则倾向左方，这差不多已成为通例。其原因是：在开始安装足部及褶襞时原是垂直的，由于香炉的坯体在辘轳上被拉向左上方（中国制品多如此），因而在入窑煅烧时土的分子返还原状，以致褶襞倾向右方。至于缩腰炉的日本仿制品，虽然十分精巧，但在这一点上如能稍加注意，自然容易识别。并且不仅限于足部，其他如耳部等处也是一样。
前面所说的龟裂虽是在用辘轳造型时因为坯体照一定方向被规则地引延，并且是由于对抗的还原力而引起的，但实际上除此之外，因为烧窑时温度的增减而使某一局部发生多余的伸缩，或者由于器形的关系使某一部分被拉得特殊厉害，而另一部分又拉得十分无力。这样的拉力就会朝着许多方向活动，从而器物内部所生的反作用力的方向也很复杂，当然作为这种力量结果的龟裂方向更有十分复杂了。
除去这种造型原因而生的龟裂外，因釉和坯体的膨胀系数不同也照样会发生龟裂（参照前面“釉的本质及成分”一节）。一切物质只要其温度有所变化，就会使其体积大小有些变化。釉和坯体也是高温时增大，冷却时缩小。一般将这种因温度变化而引的伸缩比例叫做“膨胀系数”，可以说任何物质都具有其本身特有的膨胀系数。
以陶瓷器的坯体和釉来说，当然最好是能作到使两者都具有同样的伸缩性即相等的膨胀系数。但事实上膨胀系数完全一样的几乎没有，这点也是发生龟裂和卷釉的原因之一。假如釉比坯体因温度变化而生的伸缩比例较大，那么在出窑后随同陶瓷器的冷却而釉比坯体收缩得也多。但里面的坯体并不像釉那样收缩，而是在顽强地抗张着，以致表面上的釉不能照样收缩而被分作几个区域，同时各个区域都在作局部的收缩。各个区域间发生裂缝，这就是形成龟裂的原因。如果由它的结果来说，大约只有在龟裂的缝隙间釉是收缩较多的。
和这个道理相同的例如：把生木板干曝在日光下，这时向阳的一面很容易干燥而且收缩多，可是背阴的一面却不能同样地收缩，因此表里两面的大小就会产生不同的后果。如果木板很薄，便以向阳的一面作为内侧而蜷曲。这是由于内侧的面积比外侧的面积小，所以只有内侧收缩较多。若是木板过厚而不易蜷曲时，向阳的一面就会生出许多龟裂。也就是说，只有龟裂的缝隙间向阳的方面收缩很多。陶瓷的龟裂也和这种理由类似。假如坯体较薄弱时，坯体便行蜷曲甚至现出釉下坯裂即所谓的“过岗”。然而一般说来，坯体大都较厚而且坚固，不大容易变成釉下坯裂，只是釉面现出龟裂痕，即所谓的“开片”。
我国古陶瓷中常有所谓某种纹的，这些有的是指釉的流垂状态，但也有的是指龟裂而言。例如把和冰面的裂痕相似的龟裂叫作“冰裂纹”；细小而密集的龟裂叫作“鱼子纹”；粗的叫做“牛毛纹”或“柳叶纹”；以及像在砂地上留下的蟹爪痕叫作“蟹爪纹”等等，都是其中最好的例子。
普通所谓的“卷釉”，它的形成原因恰好和上面相反。就是说，当坯体比釉收缩得更多时，釉并不随同它一起收缩，这样就使器物的边角等尖端所在的釉受到两旁釉的排挤，于是便由坯体上脱离而呈剥釉状态。这种釉的脱落也有叫作“缩釉”的。在此种情况下，往往也有龟裂从卷釉的地方裂向釉中甚至进到坯体的。换言之，即使由于相反的原因也会造成同样的结果，所以常常给鉴定工作带来不少困难。但是大致说来，开片发生在釉的收缩比例较大的情况下，缩釉发生在坯体的收缩比例较在原情况下，而过网却并非由于膨胀系数之差，多是因辘轳的力量所引起的。若能留意以上的几个要点，自然对于三种“缺陷”的区别会有一些帮助。
倘使对龟裂稍加注意，可以明显地看出大的龟裂痕呈深黑褐色，而在裂缝间所生的小裂纹颜色很淡，不像大的裂痕那样清晰可辨。过去我国陶瓷工作为了使这种龟裂的美更加引人注目，多有在出窑后不久即涂以适当的染料，使之渗入到龟裂的缝隙里去。其结果是乍出窑便已出现的大裂痕颜色很醒目，而后来逐渐发生的小裂纹由于没有着色，当然不会十分明显了。但也有不是故意着色而自然污染成的。这样在出窑时所生的大裂痕与后来所生的小裂纹间，同样也会有显著的区别。此外，这种龟裂的颜色有些虽未经着色，但自然地被污染，因而哪些是在出窑时造成的大裂痕，哪些是后来出现的小裂纹，同样是可以区分的。
无论传世的宋哥窑瓶或郊坛窑的青瓷洗，如果仔细观察其交织着的美丽龟裂，就能看出在深黑褐色的大裂痕以外，有许多短小的裂纹错综地贯串其间。这固然也可以像前面所讲的那样说是在出窑后立即浸入颜色的，然而实际上恐怕并非故意去着色的。其道理就在于：那种郊坛窑青瓷的水一般的颜色，是铁在变成磷酸亚铁时现出的釉色，因此认为釉中含有磷酸亚铁，磷酸亚铁如果接触到空气就会氧化变成褐色。蒙在釉下面的部分，由于磷酸亚铁未直接同由裂缝进来的空气接触、氧化而呈黑褐色。小的裂纹因为空气进来的不象那样多，所以颜色也不深。尤其是郊坛窑大多挂有三、四层釉，其中小的裂纹只在下层比较发达，很少有出现在表面的。于是由于这些龟裂集聚的结果，便有颜色的浓、淡和大、小复杂地交织，使人看来觉得异常美观。假使在这种郊坛窑钵的大裂痕上面画一直角线，就会发现有向左上方运行的斜线，这是拉坯的线已经在前面有所解释。但由此也可以明了哥窑和郊坛窑的辘轳是倒转的。同样地我们再比较一下附图中的修内司窑的鹤颈瓶和日本仿官窑的青瓷花瓶，更会清楚地看出前者所用的辘轳是倒转，而后者却是顺转。
古陶瓷的修复——作色
古陶瓷的修复——作色
经过粘接、配补和加固等工艺修复后的古代陶瓷（器）物，其修复部位的颜色与原器物颜色存在很大差距，需按照器物表面原有的色彩或纹饰，对修复部位进行作色处理，并且不留修复痕迹。
作色是古陶瓷修复中最难的一道工艺，修复水平高低主要看所作之色是否与原物一致。它要求修复者必需掌握一定的绘画和色彩方面的基础知识，要有一定的鉴赏水平和审美观，这样才能修复出高质量的收藏品。
古陶瓷修复作色技法有多种，下面简单介绍几种常用的技法。
（一）涂刷法：即使用毛笔蘸取已调制好的涂料，在被涂物表面涂敷作色。这是一种传统而又最普遍的作色方法。涂刷法使用的工具以各型号羊毫毛笔为主，有时也需要用羊毫板刷或排笔。
（二）喷涂法：即使用空气压缩机及喷笔，把涂料喷涂在修复部位的一种作色方法。
喷笔特点：作色均匀、细腻、不留接痕、施工速度快、表现技法多样。普通喷笔可用来上底色、仿釉等，特殊型号喷笔如涡轮AB喷笔和消色喷笔可用来绘制图案纹饰，并可消减过多色层、消除修复痕迹等。
（三）擦涂法：是用棉球做工具，蘸取色浆或涂料擦涂在器物表面的一种施工方法。
操作方法：首先选择细绸布料或细麻布料，把棉花或绒线包裹成大小不一的棉球。具体擦法可先在表面往返平涂几下，然后采用圈涂法，即手拿棉球在器物表面作圆圈状地移动抹擦。
（四）蹾拍法：即用硬毛刷或小拓包等工具，蘸取涂料液扑打蹾拍的上色方法，以求产生各种不规则的色块或色斑。
操作方法：把涂料液用毛笔平涂在调色板上，用蹾拍工具蘸取少量涂液，然后往着色部位均匀地蹾拍，操作时要利用手腕上下运动进行蹾拍，手与着色面呈上下垂直，从左到右，从上到下依顺序进行蹾拍。
（五）点染法：即用毛笔蘸取涂料液在着色部位随意点染，以求获得分布不均匀和形状不规则的色斑或色点。
（六）掸拨法：是使用硬毛笔或毛刷，蘸取稀薄的涂料液，然后用调色刀拨动笔毛，利用笔毛反掸作用把涂料液弹成雾状小点落于着色部位的一种作色方法。
（七）渲染法：即使用稀释剂把点染在着色部位的涂料晕开。渲染法常用在明清彩绘瓷器图案纹饰的绘制，另外还常使用在消除着色接痕和色彩推移变化制作中。
（八）粘贴法：即使用粘合剂粘贴金箔和银箔于器物表面。此方法用于描金彩绘器的金银纹饰的制作。
古陶瓷的特征（二）
虽说是因釉和坯体的膨胀系数不同而产生裂釉、剥釉的力量，但是釉本身之间乃至釉与坯体间可能并未分裂，而且有着还原的性质。这在物理学上叫作“弹性”。因这种弹性的强度而使龟裂、卷釉等的现出方式乃至大小等有很大的差别。
假如将炽热的陶瓷器骤加冷却，釉的弹性就会变小，从而发生许多龟裂。若慢慢使它冷却就会由于弹性增强而使龟裂变小并且减少。像郊坛窑等龟裂特别美丽的器物，或者是陶瓷工匠们故意把冷空气过早地放进窑中，而有意识地作成的裂纹也未可知。另外，釉和玻璃如果经过较长的岁月，它的弹性自然会变小，因而很容易发生裂纹。同时由于夏热冬寒也会有一些肉眼所不能见到的伸缩变化。如此重重叠叠好多次，终于连最初没有龟裂和卷釉现象的器物，到后来也会变成有龟裂和卷釉的了。至于后来发生的小裂纹，究竟在出窑后继续龟裂到什么程度尚未十分明确。当然不仅是因为釉和坯体的膨胀系数之差，而釉的弹性也会有着极大的影响。所以说釉的成分、釉的烧成温度以及火焰的性质等，都会使它产生不同的结果，不能一概而论，往往有经过几年、几十年乃至几百年仍不断发生龟裂的。虽然可以这样设想，就是说如此经过很长时间先发生无数小裂纹以后，坯体与釉的收缩状态的不同才开始保持平衡，却不如说是因为釉的弹性与年俱增地在减弱；而此种分裂釉的力量和釉本身欲保持完整的力量，两者间的平衡随同岁月的增进而起着变化，并且每年都在不断重复地伸缩，所以不妨认为是由于经历了很长的岁月才会有许多龟裂发生。照这样说来，此种小裂纹并不是短期间内所能发生的，因此在鉴定陶瓷器的新旧时，这一点也有一定的参考价值。
例如唐代以硅酸铅为主的三彩釉，便不似长石釉那般容易发生龟裂。然而在经过很长的一段时期以后，由于釉变质而弹性减少，最后会有无数小裂纹像网孔一样地充满全体。这如果用放大镜来观察就能看到。但是后来仿制的唐三彩，因为还没有到釉质发生变化的时候，所以普通多缺少像真唐代陶瓷那样分布着的小裂纹，即使有小裂纹也不会完全相同。这一点若且显微镜仔细去观察龟裂的情况，是真是假，是旧是新，便可一目了然。
如果再看一下用铜呈色的郎窑红与火焰红釉等，就会发现铜红色部分龟裂较少，而白色部分龟裂较多。这是因为已还原的铜釉将坯体侵熔得很厉害，所以在有铜红的部分釉已将坯体熔融，两者间比较其他部分能更好地粘合，红色部分龟裂之所以少的道理就在于此。
龟裂有名的例如宋代的哥窑、郊坛窑，清代雍正时期的年窑，以及江西省吉安的碎器窑等。这些若仔细加以观察，几乎很少没有开片的，一般都是多少有龟裂的。卷釉的实例一向很少，虽然古青花的“缩釉”可以算作其中比较显著的例子，但在粉彩中也往往会出现卷釉。据说“缩釉”是古青花的特征（例如元代青花瓷器上多有这种现象，而且在露胎处呈火石红色），因而仿制品中多有故意作出卷釉的。其方法是在挂釉以前预先用比较釉与坯体难熔的石粉，例如高岭土等放在器皿的边缘或其他想作出缩釉的地方。这样就会使釉与坯体不能粘合在一起，当烧成以后稍加振动。釉便脱落而成类似缩釉的样子。而真正所谓的缩釉不仅在缩釉的地方，并且在它周围一带同样浮起，看来好象现在仍在缩釉的一般。至于仿制品因为是故意造成的缩釉，同时釉与坯体也紧密地粘合在一起，两者很容易区分。在粉彩瓷器上如果釉上彩颜料卷釉时，下面的釉也会卷釉，时常可以见到有坯体露出的例子。
（2）气泡
当陶瓷器入窑煅烧时，由于下列原因在釉及坯体中发生气体。如釉粘性较强，往往在釉面上残留下气体所造成的穴痕。这种穴痕小的像面疱那样小，大的甚至有铜钱那样大，呈各式各样的凹凸状，一般叫它作“水泡眼”、“唾沫釉”或“桔皮釉”。虽是一种很讨厌的缺点，但在某些古代瓷器中却大受欢迎，并且以此作为鉴别真伪的有力线索。
假使斜着观看一下我国宋代的龙泉窑青瓷的表面，就会发现有小的凹凸，这是因为气泡留下的痕迹尚未消失，而龙泉窑青瓷的朴素、柔和的光泽之所以产生，这也是其中原因之一。正是由于在龙泉窑青瓷的釉中常含有无数小气泡，因而使釉多少呈一些无光状态。在釉调的鉴赏上却平添了无限妙趣。此外，在前面提到黑釉时，也曾经讲过这种气泡的痕迹，对于油滴的出现是具有极大作用的。
再如宣德青花釉面上的所谓“橘皮纹”，也是因为气泡痕未能完全充塞的原故，是一种火力不足的现象。至于为什么说只有明代初期的青花火力不足，这恐怕是由于青花颜料钴的性质使然。前面已经说过，明初青花所用的钴并不是现在所用的天然矿产的珠明料，而是一种叫作“Smalt”的玻璃，加热后很容易流散。为了防止它的流散就势必使烧成的火力不足，所以在釉面上便留下了气泡的痕迹。这就是所谓的“橘皮纹”，可以说是宣德青花的特征之一。不过真正烧得成功的，釉能够很好地熔融使橘皮纹完全消失。同时釉调呈一种柔软的淡白色，具有一种强烈的光泽，其花纹也不仅孤立地滞留在釉下面，而有少许渗入到釉中，将那种经得起高热考验的美质发挥得淋漓尽致。
古陶瓷的特征（四）
刚出窑的陶瓷器，其色调无论如何总会给人一种浮燥刺目之感，但奇怪的是那怕经过一天以后也会多少变得常常沉静柔和一些。不过要等到它的色泽显得十分沉静时，至少也需要几十年才成。而一般仿制的赝品多涂用一种“氟化氢”，使釉的浮燥感及浮光等退去，但是却变得像死人的皮肤那样毫无润泽，令人十分可憎。此外，我国还有在新制瓷器的釉面上用丝瓜和麻长期摩擦的。这样作的结果虽然乍一看来也有些沉静之感，但是若用显微镜去仔细观察，就会发现上面有着无数的朝一定方向并行的划伤。有些出土的青瓷表面上有很大伤损而凹凸不平，因而像琢玉一般地被磨得模模糊糊了。这在显微镜下面同样能看到无数隐隐约约的并行线伤，借此也可知道是经过一番加工的。此外，仅在雕花等的阴暗部分仍然残留着一些凹凸不平的釉面。类似这样一些地方若能稍加注意也可识别出来。
发掘品中往往多带有锈斑，因而新制的仿制品也有故意附上土和锈斑的。但发掘品的锈斑确已浸入到釉里，而新制品只能附着表面。如果用草酸去洗，新制品的锈斑很容易脱落，而旧的却很难去掉。这一点区别对于新旧瓷器的判断来说也是有帮助的。
汉绿釉和唐三彩等铅釉常有“银化”的。然而为了掩饰原来的伤痕，或使新物伪装成古物，也有作假“银化”的，这主要是用云母的细粉作成胶状物涂在伤痕上而成。假使用温水沾湿来看，这时真正“银化”的本来釉色会显得十分清晰，而伪装的“银化”却没有这种现象，其所谓银化层的物质将被溶尽。此外，还应注意用显微镜去观察古物铅釉上的龟裂状态，这一点也是很重要的。
磁州窑直到今日仍在制作与过去同样的器物，并且这些新作品也非故意为了作伪而制的，所以毫无仿制品那样的孱弱之感，因而人们有时不免被这种带有古色的新制品所蒙蔽。但如仔细加以观察，新的磁州窑釉总觉得浅薄而且透明度强，光艳夺目，缺乏柔和、沉静的釉调。同时一般新制品多是不挂化妆土的。
对于缺损部分和破坏部分可以用一种瓷釉质来修补，这种技术在近些年来非常发达，其中名手所修的器物几乎可以乱真。但是经过长期以后就会变色，而且光泽也有所不同，因此不由正面而由侧而去观察时便可看出。在博物馆内陈列的展品多有经过修复的，虽然其中大部分因色泽有所变化而容易识别，不过若能掉换方向去观看，同样也可以弄清楚，本来早晨的光线是斜射进来的，从而对于观察这种修复的伤痕来说是最好的时刻。假如我们是在一个信用不太的商店买古陶瓷时，不妨要他收放起来，等到早晨借着明亮的光线多换几个方向去观看。另外，凡是用瓷釉质修复的器物如放入沸水中便行溶化。以上都是用来作鉴别的简便方法。其实用手去磨擦就可以感觉出热的传导度不一样，陶瓷的原来部分比较凉，而修补的部分却不会有那样凉的感觉，这种方法可以说是最容易理会的。
最后，在这里附带谈谈有关古陶瓷的洗净方法。一般出土物的污染主要是釉的表面上的斑点，原因是在粗糙部分或气泡的痕迹上，有铁或锰等沉淀而成赤黑色的污染，可以用草酸的稀薄溶液浸放四、五日，便能大体去净。固然也可以用浓草酸液在一、二小时内洗净，但因为草酸对于含铁分的长石釉（即带有淡青色或乳白色的白瓷釉）具有侵蚀作有，务必用薄溶液浸放较长的时间才好。至于龟裂中或其他局部有铁锈的部分，只要用沾有草酸溶液的棉纸贴在上面，面向阳光随时用溶液将纸沾湿，就可以毫不损伤其他部分而将铁锈去净。如有被油质或酱油等有机或分浸透而成的污染，可以涂用过锰酸钾的薄溶液，这样使污染部分先变成黑色，并用水冲洗，然后再浸放在草酸的薄溶液中，此时仍在挂着黑色的开片痕迹就可以很快地把黑色褪净。不过应该记住，仍旧是以使用淡草酸浸放较长时间的褪色效果最好。
普通陶瓷器比较是不怕酸的，因此若放入硝酸或盐酸等强性酸中就能大体上把污痕去掉。但是使用强性酸经过长时间浸放而去污的器物，无论如何总会残留着酸分的，所以在冲洗一遍后，还要放入含极少灰的液体中浸过两三日，然后再用清水洗净。至于釉上彩更是怕强性酸的，一经浸洗就会变色，必须要格外小心。
从前人们由于缺乏卫生常识，因而对于传世物品特别是茶具上面粘有的手垢、茶锈以及其他物质熟视无睹。这些如用过氧化氢液或过锰酸钾或草酸浸洗，就可以变得十分洁净。但或者仍不免有人会嫌它过于漂亮，反而失去了“古朴浑穆”的天趣，不妨改用酒精擦洗。这样虽不大容易洗净，却很少有洗得过分的流弊。至于已经洗得过分的器物，要想使其再恢复些古色时，也可以用酒精或酒多加揩拭，既简便而且会收到一定的效果。
古陶瓷鉴定的目的
世纪60年代以前，陶瓷鉴定还只限于通过人体的这感官(即眼、耳、手等)，进行辩伪、断代及考证。70年代以来，一些新的科学技术手段在陶瓷鉴定中运用，从而使陶瓷鉴定的视野进入新的境界。如用碳14和热释光间接或直接测定陶瓷的年代，用光谱、质谱等分析、比较陶瓷的化学成份，用电子自旋共振波谱法检查陶瓷化学元素的含量，用电子显微镜检定陶瓷的质地、结构，等等。但到目前为止，现代科学技术的进步程度，在古陶瓷鉴定中，还不能替代人体感官的作用，依靠人体的感官来鉴定古陶瓷，目前仍占主导地位。
瓷窑址出土的大量陶瓷标本，现代考古发掘出土的大量有纪年资料的古代陶瓷，以及众多带年款的传世古陶瓷器，为鉴定古陶瓷提供了标准器，它们对古陶瓷的断代、辩伪、释疑等提供了科学依据。
古陶瓷鉴定的目的是为了辨别真伪，判断时代、产地和质量优劣，揭示历代陶瓷文化的内涵及价值，从一个侧面研究人类的物质文化史和社会发展史。同时还起到保护祖国文物，提高人们艺术修养等作用，从而使其在现代人类社会中发挥积极功效。
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