金色瓷砖。
“片片天际舞，都作金色瓣。只因炉钧美，便把雪来换”。
2016年11月22日一大早，天降瑞雪，大如鹅毛一般的雪花，纷纷扬扬，天地一片洁白晶莹。畅怀之余，又见坪山钧窑的新作一件，名叫《束腰瓶》，浑身金色斑点亦如漫天飞雪一般，颇有味道，映雪鉴赏，别有一番情趣。
坪山钧窑钧瓷束腰瓶
该作系手拉坯作品，蒜头，细颈，阔肩，束腰，圈足，方正旷达，棱角分明。似长衣大氅，潇洒洗练，又如长衫方士，临风而立。整体气韵豁达开怀，寓中国传统方与圆于其中，表达出胸怀天下、兼爱内敛的士者风度，使人见而忘俗。该瓶施用蓝底金斑的炉钧釉烧制。
坪山钧窑新作《束腰瓶》釉面放大图
炉钧釉是钧瓷烧制中比较独特的一种釉种，创于清雍正年间，盛行于雍正，乾隆二朝，因低温炉内烧成仿宋钧釉而得知其名。《南窑笔记》载；“炉均一种，乃炉中所烧，颜色流淌中有红点者为佳，青点次之”。近代以来，炉钧釉逐渐成为钧釉最出彩的一枝，而且多有创新，大窑口几乎家家都烧有炉钧釉，特色也各有不同。
坪山钧窑新作《束腰瓶》釉面放大图
炉钧釉其显著特点为蓝绿相间底色，呈现黄、红、紫等各色结晶斑点，有的小如细芒，有的大如雪花，有的密集，有的散疏，釉面天然呈现出垂流条纹，似山岚云气与斑点交混在一起，如同五彩缤纷的孔雀尾，又如成熟的高梁穗色。很多炉钧釉钧瓷采用小炉碳烧，一窑一件，哑光，质朴无华，釉面金斑窑变呈沉稳的古铜色，极富韵味。
炉钧釉的炉钧斑点放大图
坪山钧窑《束腰瓶》的炉钧斑点犹为独特，其金黄色细小斑点遍布全身，疏密有致，蓝黄相映，就像深蓝天际的一片片金色小花，如雪片一样扬扬洒洒飘落下来。用微距镜头拍摄后，放大观看，其每一片细小斑纹，都是绽出表面，成为立体的存在，一朵朵，一片片，像金色的蘑菇，又像大片的铜钱。间以细微开片小纹，细金丝银线，浑然一体。
在如此大雪盈门的天气，捧一杯香茗，邀三两知己，品钧把器，雅室生香，不亦快哉！
taoci52.com小编推荐
钧瓷百问：钧瓷鉴赏之八美
钧瓷鉴赏之钧瓷八美
钧瓷八美具体指的什么？
第一就是钧瓷的意境美：钧瓷釉面在高温烧制中，釉料交融，自然六变，形成千姿百态的图形。境界，是评判当代钧瓷价值的主要标准。
二釉色美：俗称“窑变”，传统釉“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现代釉色更为丰富，各种色彩交织在一起，变化万千。
三钧瓷的造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练，传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
四钧瓷的质地美：胎质纯精，坚实细腻，声音清脆悦耳。釉质浑厚透洁，乳光莹润，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
第五纹理美：在釉面上形成纹路，看似锤击，抚之无痕，特别具有审美价值的冰裂纹，历史以大器开小片、小器开大片为佳。
第六：音韵美：在开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种声调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如铃之清脆、如钵之惊觉。
第七个性美：钧瓷神韵为禹州神垕所独有，其它瓷区难以仿制。窑变色彩与纹路个不相同，难以复制，张扬了个性化的艺术。
第八钧瓷的科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术穿凿的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。通过以上讲述您对钧瓷八美具体指的什么了解了吗？
摘自《中国禹州钧瓷300品》之钧瓷百问！
?
淑女瓶
钧瓷有八美，教你如何鉴赏钧瓷
赏钧瓷，看钧瓷，入窑一色，出窑万彩，钧瓷的魅力已经传遍了大江南北，“家有万贯，不如钧瓷一片”的盛誉更是令多少人如痴如醉。
梅瓶
钧瓷到底有多美呢，下面我们来看一下钧瓷传说中的八大美。
意境美：钧瓷以“出窑万彩”而闻名于世，钧釉在高温下自然流淌，经过氧化还原，形成绚丽多姿，变化万千的画面，美不胜收，意境无穷，非人力能为。
釉色美：俗称“窑变”，传统有“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现在釉色更为丰富，“赤橙黄绿青蓝紫”各种色彩相互交织，相互映衬。
造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练。传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
质地美：胎质纯精，坚实细腻，叩之犹如击磐，声音清脆悦耳。釉质浑厚透活，乳光莹润，似玉非玉胜似玉，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
钧瓷-鸡心罐
纹理美：钧瓷形成的开片纹路，看似锤击，扶之无痕。特别具有审美价值的是冰裂纹，历来以大器开小片、小器开大片为佳，常见的开片有冰裂纹、鱼子纹、牛毛纹、蛛网纹、叶脉纹、蟹爪痕、孔雀衣、袈裟片等。。
音韵美：开开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种音调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如玲之清脆、如钵之惊觉。
个性美：钧瓷以窑变色彩区别于其他瓷器单一的釉色，是其他瓷器难以复制的，张扬了个性化的艺术。
科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术创造的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。
钧瓷纹理开片，釉色绚丽多姿
钧窑源自中国古代宫廷艺术的最高成就，位列中国五大名窑之首。在宋代被列为宫廷御用品，不准民间私藏，可见钧瓷的艺术价值有多高。“赤橙黄绿青蓝紫，世间万色归钧瓷”，“舍万贯得钧一品，留千秋无憾此生”!
钧瓷鉴赏小心六陷阱
错误一：钧瓷一定值万金
老话说，纵有家财万贯，不如钧瓷一片。很多人因此认为钧瓷是种非常值钱的瓷器。
张勇说，这种理解其实是对钧瓷的误读。家财万贯不如钧瓷一片的说法源于宋代。宋徽宗十分钟爱钧瓷，把钧瓷定位皇家专用，禁止民间使用、收藏钧瓷。除了皇帝的赏赐外，民间无钧瓷出现。所以，民间流传的说法是对钧瓷身份的认可，而不是对其价值的认可。
当然，由于身份的高贵，历史上的钧瓷价值非常高。到了现在，随着钧瓷烧制工艺的改进，除少数大师级作品外，更多的钧瓷早已不再“家财万贯”。
错误二：钧瓷一定不要棕眼
瓷器掉毛，不值分毫，这个道理大家都懂。越完美越稀少的藏品价值越高，这个道理大家都明白。于是，不少爱好者参照其他类瓷器的标准，在选择钧瓷藏品时过分强调“完美”，发现釉面有棕眼就弃之不要。
张勇说，钧瓷收藏中遇到的一个大问题是缺少统一的评价标准，同一件钧瓷在不同的人眼中会有不同的价值。钧瓷研究所曾制定过一个《钧瓷河南省地方标准》，这个标准虽然至今没有实施，但爱好者可以参照这个标准来判别钧瓷的好坏。
《标准》中把钧瓷分为珍宝级、珍品级、精品级、合格级4个档次，从变形、流足、粘足、棕眼、釉泡等14个方面对钧瓷外观缺陷进行了评级。由于钧瓷烧制工艺的特殊，成品变形和棕眼不可避免。所以即使对珍宝级的钧瓷，《标准》也仅仅规定变形和棕眼不允许影响艺术效果，而并未规定不允许出现。在钧瓷收藏中如果过分强调“完美”，可能会钻了牛角尖。
错误三：钧红釉一定最好
红为贵，紫为最，天青月白赛翡翠。这是古人对钧瓷釉色稀有程度的划分。现在的爱好者如果依然照此标准来评价现代钧瓷，就会走入歧途。
在以前，钧红釉确实是比较好的釉色。但随着技术的发展，现在的钧红釉早已神秘不在。由于各窑口普遍掌握了钧红釉的烧制工艺，所以现在的钧红釉产品大量出现。钧瓷爱好者如果细心点，完全可以在钧瓷产品的陈设中发现这一点。
张勇介绍，现在真正价格较高的釉色，是一些少数人、少数窑口所掌握的新釉色。像珍珠釉、凤浴釉、炉钧釉、鹦哥釉这类釉色，烧制难度大，掌握烧制技术的人少，其市场价值会更高。
错误四：煤窑柴窑一定比气窑好
历史上，钧瓷的烧制一直以煤烧和柴烧为主，直到1994年气烧技术试验成功，气烧工艺才逐步取代煤烧和柴烧。
之所以说煤窑、柴窑比气窑烧制的钧瓷好，一方面是因为煤窑、柴窑烧制的钧瓷更“老”，更“浑厚”;另一方面是因为这两种烧制方式成功率极低。以煤窑为例，受煤质、季节、环境等诸多因素影响，煤窑的成品率仅为30%左右。气窑的成品率现在已经达到了70%，所以煤窑、柴窑的产品会比气窑价高些。
不过张勇也提醒爱好者，通过一些技术手段，目前气窑产品已经能够达到煤窑、柴窑产品同样的效果，甚至很多专业烧制技工都不能加以区分。所以，现在过分强调煤窑和柴窑是不对的。
错误五：手工工艺一定比注浆好
手拉坯对技师的技术要求更高，制出的瓷胎更厚重，烧出的钧瓷更具艺术个性，而且其产出率要低于注浆工艺。从这个角度来讲，手拉坯工艺加工的钧瓷价值肯定是高于用注浆工艺批量生产的钧瓷。
换一个角度看。受工艺局限性的影响，传统的手拉坯工艺无法加工造型别致的异形器。从这点来说，注浆工艺是不可替代的。影响钧瓷价值的因素有很多，比如釉色、器型。如果不考虑其他因素而完全以工艺来判断钧瓷好坏，就过于盲目。
错误六：大师作品一定价值高
创作者的名气决定艺术品的价值，大师作品的价值一定会高于普通工艺师作品价值的。不过这个价值规律的实现有个前提，即这个大师是真正的大师。
张勇说，真正能够配得上“大师”这一称号的，必须是获得中国美术大师这一国家级称号的人。目前，从事钧瓷设计、烧制的中国美术大师只有两人。其余众多所谓的大师，要么是含金量相对较低的省级大师，要么是“中国牙防组”这种草台班子评出的大师，实际意义不大。真正大师作品的价值和升值空间是不容置疑的，假大师的作品价值吹嘘的成分就大了。
张勇透露，大师创作的钧瓷产品还存在一个鉴定难的问题。因为这类作品都是孤品，除了大师自己，外人很难判断真假。所以在收藏大师作品的同时，爱好者也要擦亮眼睛，提高警惕。
清代包袱瓶鉴赏
瓷器从唐代开始，都是以表面光滑无比的形式出现，很少上面有遮盖或者附带什么东西的。但当看到清代的包袱瓶时，着实让我吃了一惊。包袱瓶就像是在瓷器上“打”了一个大蝴蝶结，这样一来，器物反而显得更加生动活泼了。
包袱瓶又叫做布袋瓶，算是清朝人的首创，始烧于康熙年间，它的器型一般是在瓶身上装饰一凸雕的包袱带或者是束带。“包袱”和“包福”谐音，寓意幸福吉祥。因其器型独特，纹饰优美，又暗藏美好寓意，因此，价格一直不菲。
黄地粉彩包袱瓶
上图所示这件嘉庆年间的黄地粉彩包袱瓶，高约29.2厘米、撇口、粗颈、溜肩、鼓腹、腹至胫部渐收，圈足外撇。器内施松绿釉，口沿和圈足边饰金彩；外黄釉地上满绘粉彩，口沿外饰如意云头纹，胫部饰莲瓣纹，颈部和腹部主题纹饰为缠枝蕃莲纹，颈部有蝙蝠衔“卍”字绶带，腹部凸雕一红色包袱巾。底部施松绿釉，有“大清嘉庆年制”篆书款字，当为嘉庆年间的御窑所制。整个瓶制作精美，线条流畅，色彩丰富绚丽，富丽堂皇，当为皇家御用之物，因为除非皇家，一般人家是不敢用黄色的。
清朝的瓷器就像是清朝的历史一样。明朝末年，天下大乱，造瓷业也日渐荒芜。清初，兵荒马乱，天下尚且不保，更没有闲暇顾及瓷业。到顺治年间，天下渐渐安定，造瓷业才慢慢恢复。不过，恢复之后，发现造瓷业劳民伤财，顺治皇帝体恤万民，恢复没几年之后，就停顿了。到康熙年间，国力渐渐强盛，造瓷业才开始完全恢复。加上康熙个人比较喜欢瓷器，造瓷业渐渐兴盛起来。经过康熙雍正乾隆三朝的励精图治，清朝出现了盛世，造瓷业也十分发达，开始对瓷器进行再创造，继而是创新。彩绘纹也开始流行，这一时期，像“古月轩”、“胭脂水”，都达到了前所未有的新高度。盛极而衰，是历史的常理，清朝的国力到乾隆后期渐渐衰落，嘉庆便是清朝由盛转衰的起点，国家处于多事之秋，瓷器也渐渐呈现出衰微的气象。所以，嘉庆朝名瓷便不多了。嘉庆以后，更不待言。
粉彩是清朝彩瓷的重要品种之一，它柔和细腻，富于变化，和五彩强烈的光彩形成强烈的对比，因此也被称为“软彩”。近代许之衡在《饮流斋说瓷》中说：“软材又名粉彩，谓色彩深有均匀质也，硬彩华贵而深凝，粉彩艳丽而朗逸。”粉彩中掺入了铅粉，在绘制的时候使用分水法冲淡色调，使色彩具有粉润秀雅的艺术风格，比较善于表现所绘物体的质感，对枝枝叶叶、花朵羽毛的描绘更加精细，使图案具有错落有致、阴阳协调的艺术效果。粉彩的装饰图案极其丰富，不仅有山水花鸟，还有亭台楼阁，使瓷看起来比较明丽，更加漂亮。
现在，包袱瓶的价格一涨再涨，清朝官窑所制包袱瓶价格当在百万元之列，就连普通民间烧的包袱瓶也已经达到了六位数。故而，包袱瓶一直是拍卖会上的抢手货，藏家可细心留意。
钧瓷的鉴赏与甄别
关于钧瓷的鉴赏与甄别，这里结合先辈的研究，以及我（田培杰）多年收藏之经验，我认为钧瓷鉴赏可概括为两种：
一种是专家、学者、大收藏家所说的真伪鉴别，是指宋、元之钧瓷与近代、现代钧瓷的对比，严格说来，是指宋钧。真正的宋代官钧，民间流传甚少，能识真宋钧之专家也甚少，我去北京琉璃厂各家店铺，知钧者少，懂钧者少，能鉴定宋钧者更少。这是专家的事，是大亨的事，寻常百姓没有财力，也舍不得去买一件几十万、上百万、上千万的宋钧瓷，况且十有余八九上当受骗。
另一种是一般百姓所说的钧瓷鉴别，那是指广钧与神垕钧瓷的区别，或是其他瓷类与神垕钧瓷的区别，这是对现代人所说的。我所要说的就是如何鉴别现代钧瓷珍品。
(1)现代石湾仿钧与神垕钧瓷
石湾仿钧多以人物造型取胜，釉色暗红遍布全身，釉色匀而不厚，比较死板，阳光下不能出五彩七色。
神垕钧瓷则与之相反。
(2)景德镇瓷器与神垕钧瓷
景德镇仿钧瓷多为低温烧制，胎骨为白色，釉汁薄而匀，以绿色、天青、天蓝为主色调，现代作品甚少，有者必珍贵。
(3)其他瓷类与神垕钧瓷
其它窑系出产的彩瓷，是用化工原料有意着色的，红、绿、蓝都非常鲜亮，并会出现深浅变化，但不窑变，多为低温烧制，没有钧瓷鉴赏知识的人会误认为是钧瓷。
(4)新工艺钧瓷和传统工艺钧瓷
新工艺是80年代匠师们研制的一种新方法，这种方法出成品率高，烧制过程短，施釉非常薄，成品器物釉色鲜亮，给人以轻飘感，多成批生产。现在小窑户基本不用此法，因为一般收藏家是不予问津的。
(5)液化气烧制的钧瓷
1995年以后，中国钧瓷研究所经过专家和匠师们的反复试验，研究出一种方法，不用传统的煤炭和木柴，而是用现代的液化气进行烧制。这种器物成品率高，烧制时间短，色彩比较鲜美活脱 。但看起来比较浮夸、土俗、虚假，纯正血红、月白色甚少，远不及五六十年代国营禹县钧瓷一厂、二厂的作品，无甚收藏价值，但从部分窑厂的工艺釉色及器型看，却具有很高的艺术审美价值，不失为高端工艺品的异类。
买钧瓷五看（教您如何购买钧瓷）：
一看釉色纯正无杂，柔润如脂，庄重稳托，红如血，蓝似天。
二看斑块柔活洒脱，图案形神皆似，自然天成。
三看窑变色彩丰富，山、水、云、霞雄浑朦胧，虚实动静相兼。
四看露筋线条清晰，粗细匀称，不漫不溢。
五看整体无裂无疵，不歪不斜，完美和谐。
钧瓷鉴赏九字箴言
鉴赏钧瓷，一看釉色，二看造型，三看工艺。造型如何，看后便知;工艺粗细，也不难察验;惟有釉色，要下一定的工夫。
那么究竟什么样的釉色才算是上乘的，又该如何去鉴赏呢?笔者以为一般用以下9个字就可以概括：境、变、纹、活、厚、润、纯、正、浑。
钧瓷鉴赏
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致，这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起欣赏者的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受.。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷增添了一种肌理美。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、弦纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比和富于变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
厚：厚有两种含义：一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底;二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本特征，釉厚更利于钧瓷窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看，釉厚是相当重要的一个因素。
润：釉质有玉的温润感，光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光。这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
纯：指釉质纯净的窑变单色釉。如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚、润、活的特点。釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血或如玫瑰，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
浑：釉面窑变色彩、纹路、斑点、意境浑然一体，自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都同时具备上述9个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以也不能过分强调一件好的钧瓷非要这9个字都同时具备不可。
话说博山炉：精品汉黄釉博山炉鉴赏
博山炉又叫博山香炉、博山香薰、博山薰炉等名，是中国汉、晋时期常见的焚香所用的器具，可用来熏衣、熏被以除臭、避秽。博山炉常见的为青铜器和陶瓷器。炉体呈青铜器中的豆形，上有盖，盖高而尖，镂空，呈山形，山形重叠，其间雕有飞禽走兽，象征传说中的海上仙山——博山而得名（汉代盛传海上有蓬莱、博山、瀛洲三座仙山）。
汉黄釉博山炉
藏家：华夏收藏网 郭小文
精品汉黄釉博山炉，高19公分，盘子直接20公分。
此博山炉器制规整挺括而古朴，双釉双色，汉黄釉与汉绿釉完美结合，橘黄绿釉釉色鲜明浓郁而温暖，光亮照人。
器表光泽沉稳内敛，精美完整，制作工艺符合古制，古朴大气，真正的古人精工细作，为开门战汉时期制品，华夏文明，古老陶瓷的鼻祖，唐三彩的先驱，灯盘子边沿有轻微小磕，这样的美品瑕不掩瑜。
对于博山炉来说同一器物俩个颜色是很少见的。
博山炉始现于西汉时期，与燃香原料和人们的生活方式有关。西汉之前，人们使用茅香，即将薰香草或蕙草放置在豆式香炉中直接点燃，虽然香气馥郁，但烟火气很大。武帝时，南海地区的龙脑香、苏合香传入中土，并将香料制成香球或香饼，下置炭火，用炭火的高温将这些树脂类的香料徐徐燃起，香味浓厚，烟火气又不大，因此出现了形态各异、巧夺天工的博山炉。
两汉时期博山炉已盛行于宫廷和贵族的生活之中。
有名的博山炉有出土于陕西省兴平县的西汉鎏金银竹节高柄铜薰炉和出土于河北省满城县的错金博山炉。1968年在河北汉代中山靖王刘胜墓中出土的错金博山炉，其造型和工艺已达到高峰。除了博山香炉之外，魏晋南北朝时期还出现了青瓷或白瓷的敞口五足和三足瓷器香炉。
中国钧瓷鉴赏之十大元代钧瓷
钧瓷在元代传播到全国各地，在河南、河北、山西等地形成了一个庞大的钧窑体系。元代钧瓷比较粗放，不如宋代钧瓷精良自然。元钧用一种堆贴的装饰方法，这种方法为元钧所独有。元钧施釉不到底，圈足内外无釉。
中国钧瓷鉴赏之十大元代钧瓷
1、元钧窑：天蓝釉红斑贴花冲耳三足炉，现藏上海博物馆。
元代钧瓷:天蓝釉红斑贴花冲耳三足炉
2、元钧窑：双耳莲座瓶，现藏首都博物馆
元代钧瓷:双耳莲座瓶
3、元钧窑：凸雕龙纹双耳瓶，现藏内蒙古自治区博物馆(入选邮票)
元代钧瓷:凸雕龙纹双耳瓶
4、元钧窑：双螭(chi)耳莲座瓶，现藏中国历史博物馆
元代钧瓷:双螭(chi)耳莲座瓶
5、元钧窑：方瓶，现藏上海博物馆
元代钧瓷:方瓶
6、元钧窑：带盖梅瓶，现藏北京故宫博物院
元代钧瓷:带盖梅瓶
7、元钧窑：月白釉紫斑双系罐，现藏上海博物馆
元代钧瓷:月白釉紫斑双系罐
8、元钧窑：天蓝釉碗，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉碗
9、元钧窑：天蓝釉紫斑盂，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉紫斑盂
10、元钧窑：天蓝釉紫斑圆盘，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉紫斑圆盘
元代的钧瓷一般是为了满足居民生活的需要，所以生产的一般是实用的产品。但是，元代也有不少好的作品，元代钧瓷发展虽然有一定的没落，但钧瓷文化的传播并没有断流，为后世钧瓷发展的延续提供了良好的基础条件。