民窑瓷器的收藏与鉴别。
温先生收藏的瓷盘
品鉴委员：杨润先（内蒙古将军衙署博物院副研究员、文化部艺术评估委员会委员）
委托人：温先生
这个盘子是家里一直传下来的，早些年因为不知道它的价值，家人也不懂得收藏，所以一直当普通的盘子使用，后来才意识到这盘子可能不是普通的盘子，所以就收了起来，因为担心用洗洁精清洗会损坏盘子，所以上面也满是污渍。我的祖辈曾经比较富裕，家里留下来很多这样的盘子、瓶子，有好多都分到了我们家，但在保存的过程中，有的被打碎了，有的被收走了，留下的我们也不懂，所以请专家帮忙鉴定一下。
专家鉴评：这个盘子应该是清末民窑的东西，下面的款俗称豆腐款，是仿官款，没有太大的意义，类似于自己家做的一个记号，如果把盘子借出去还可以凭借这个记号找回来。一般情况下玉器和铜器一般不能清洗，瓷器是可以进行清洗的。像这样的盘子可以用洗洁精或者是84消毒液浸泡，清洗后很干净。这类盘子在民间比较多，对于专业的瓷器收藏爱好者来说，它的收藏价值并不高，但是对于普通老百姓来说，能够完整地保存下来已经是一件不容易的事情。TaOCi52.CoM
taoci52.com小编推荐
民窑青花瓷器的收藏价值如何鉴定
上个世纪80年代起，国内兴起收藏明末清初的民窑青花瓷器，到了90年代初，其价格出现了第一个高峰，随后又有所回落。近一两年，明末清初民窑青花的市场价格又开始新一轮的攀升，并为众多陶瓷收藏家所青睐。就目前来看，民窑瓷器尚有一定的升值空间，况且眼下价位偏低，正是广大低额投资者收藏的好机会。但是民窑当中也是分三六九等的，投资者在购买民窑瓷器时也应该区别对待。
鉴定民窑青花瓷器收藏鉴赏的标准：
一、看工艺
在选购民窑青花瓷器时，要从它的工艺、装饰、窑火3个方面来考虑它的价位。2003年春季拍卖会上，天津文物公司上拍的一件康熙青花暗缸，在康熙时期是比较普通的器型，由于它的画工比较精细，颜色烧得很好，但沿口上有伤，当时的估价在5万元左右，最终以22万元成交，说明了拍卖市场对这类民窑精品的认可程度。如嘉庆至道光时期的青花釉里红山水人物天球瓶，可以估到8万至12万元。在选择这类收藏品时，一定要选择文人气息比较浓、画法精细、器型完整的瓷器。
二、看品种
目前投资晚清、民间粉彩瓷器，特别是粉彩陈列瓷器具有升值潜力。晚清、民国的粉彩器比同时期民窑青花器价格高，现有“一粉彩器顶三青花”之说。特别是清同治、光绪、宣统和民国初期江西景德镇“珠山”生产的署“同治年制”、“光绪年制”、“官窑内造”或有准确纪年款的各类粉彩瓷器，特别是陈设器最具升值潜力。
三、看图案
看民窑青花瓷器上绘画图案是否精美，大致可分为人物、山水、动物花鸟、简单图案4档。在各种图案中有字的比没字的值钱，诗文题赋的价格更高。有些民窑青花瓷器上书有特殊的文字款识，其价格也相对较高。
四、看器型
民窑青花瓷器价格高于日用瓷、圆口器。近两年市场中收藏最热门的是书房中用的印泥盒、笔架、笔筒等方房小摆件，其中以笔筒的价格升速最快。买一些康熙时期绘画水平比较高的香炉、笔筒等，比较有升值潜力。
民窑瓷器 要选准精品收藏
中国陶瓷历史悠久、源远流长。有人这样形容，一部中国陶瓷史就是一部中国文明史。这部文明史的每一页都与陶瓷的发展有着千丝万缕的联系。也就是说，中国文明每次进步都会在陶瓷的身上找到影子。如古朴自然的秦汉陶瓷、雄浑大气的唐代瓷器、精致内敛的宋代瓷器、一枝独秀的元代瓷器、浓艳多姿的明代瓷器、繁缛富丽的清代瓷器、良莠不齐的民国瓷器，都是当时社会的理想、审美情趣和科技能力的体现，是时代最耀眼的光环。这就是文物收藏的史料价值所在。瓷器收藏品价值的确定，是通过对某件瓷器质量优劣的鉴别，以评定该瓷器的艺术价值和收藏价值。鉴别器物的优劣，主要看是否完整，是否有裂痕、变形等，以及是不是上乘之作、稀世珍品等，从而评定其艺术水平、收藏价值。
就年份已久的古旧瓷器而言，位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器，其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格最高，因而也最具有收藏价值。多年来的市场表现表明，明朝各代瓷器和“清三代”（康熙、雍正、乾隆）的器件最受市场追捧，其现在的价格与几年前相比，普遍提高10倍至100倍。其中，如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价达百万元甚至上千万元。可对于民间广大工薪族陶瓷爱好者来说，收藏元青花和明清官窑瓷器，较高的上千万元，太过昂贵。所以，民窑精品就成了最受瞩目的投资收藏对象。
民窑即民间瓷窑，相对于宫廷（朝廷）兴办的官窑（御窑）而言，属非官方经营的。以商品性生产为主的瓷窑，生产的瓷器都为满足国内外市场普遍需要的日用瓷和陈设瓷，销售地区极为广泛。时间上也是特指民国以前，其中以明清两个朝代最为兴盛。民窑的产品称客货，风格与官窑迥异。除去一些限制生产的花纹和器型，可以说民窑瓷器的造型和纹饰题材更丰富自由。明代景德镇拥有为数众多的民窑，是我国陶瓷窑的主体，其制品粗细，并不比官窑逊色多少。比较著名的有磁州窑、崔公窑、周公窑、壶公窑、小南窑等。民窑瓷器的种类基本上可以概括为三大类：一是饮食器和生活日用瓷器，如盘、碟、蛊、碗、罐、壶以及凉枕、蜡台等；二是陈设玩赏器，如樽、花瓶、花盆、帽筒、鼻烟壶、佛像、瓷塑、雕瓷、蟋蟀罐、香炉等；三是文房用器，如笔架、笔筒、笔洗、水盂、印盒等。
在民窑瓷器中，有很多画工朴素流畅，器型优美，釉色晶莹的精品。虽是民窑瓷器，但年份早，具有浓郁的时代风格，又有很好的收藏价值及市场潜力。
收藏民窑瓷器要三看：一看图案。看民窑瓷器上绘画图案是否精美，大致可分为人物、山水、动物花鸟、简单图案四个档次。在各种图案中带字的比不带字的值钱，有诗文题赋的价格更高。有些民窑青花瓷器书写有特殊的文字款识，其价格也相对较高。
二看器型。分为三个档次，第一，即陈设器和文房用品；第二，佛像雕塑、茶壶、鼻烟壶等；第三，碗、罐、盘等日用器物。近两年，市场中收藏最热门的是书房中用的印泥盒、笔架、笔筒等文房小摆件，其中以笔筒的价格升速最快。买一些康熙时期绘画水平比较高的香炉、笔筒等，比较有升值潜力。
三看工艺。在选购民窑瓷器时，要从它的工艺、装饰、窑火三个方面来考虑它的价位。纹饰因素方面，分为四个档次，即人物画第一，山水画第二，鸟兽花卉画第三，图案画第四。如嘉庆至道光时期的青花釉里红山水人物天球瓶，可以估12万元。在选择这类收藏品时，一定要选择文人气息比较浓、画法精细、器型完整的瓷器。
民窑瓷器中的明清民窑器型多样、画风活泼、题材广泛、笔法传神，比官窑更有欣赏趣味。相对于书画、邮票、竹木牙角等藏品更利于保存，更便于流通。以康熙“树叶款”青花开光娃娃罐为例，上世纪90年代中期，国内拍卖成交价在3000元左右，但在古玩市场上，可以远低于拍卖价的1500元买到手，而现在价位是20000元左右。再如清代雍正和乾隆年间直径28厘米左右的龙纹盘，上世纪90年代中期的拍卖成交价是500元，而现在品相、纹饰俱佳者至少要8000元才能到手。古瓷不能再生，收藏一件，流通就少一件；损坏一件，存世就少一件。从目前市场观察，这几年从农村乡镇进入城市古玩市场的明清民窑青花瓷器，在数量上已大大减少。想必过不多久，明清民窑青花瓷中的上品，将成为城市古玩店中的热门商品。目前，明清民窑瓷的价格相对很低，存在着很大的升值空间。
“真、善、美、少、精、奇”，永远是人们选藏古瓷的共性标准。民窑瓷器收藏品切忌多而滥，要少而精。精品则在于质高、物美和稀少，只有藏有高品位的民窑瓷器精品，才具有较大的增值空间。
浅谈明朝民窑瓷器收藏
明朝建立之初，景德镇遭受连年的战争，社会动荡，民不聊生，瓷业生产受到了影响。一些原来在元代“瓷局”服役了多年的能工巧匠散落到民间作坊。因此，洪武时期瓷器的制作大多沿袭元代末期旧制。
明成祖朱棣在位二十二年，永乐时期社会稳定，经济得到发展，也促进了制瓷工艺的进步，这个时期在继承了元代制瓷工艺的基础上，又进行了不断的创新。另外，明成祖朱棣派郑和七下西洋，在增进经济和贸易交流的同时，又从西洋带回许许多多的物资和各种原料，其中带回的苏泥勃青色料，为中国瓷制业烧制独具特色的青花瓷器提供了原料基础。宣德时期是明代青花瓷器制作的鼎盛时期。由于社会比较稳定，经济有了非常快的发展。海外贸易在永乐朝的发展基础上得到进一步扩大。明代废除元代的“匠户制，”改“编役”、“匠役”等制度，虽然，无偿征用熟练的制瓷工匠，增加了工匠的劳动，但也促进了民窑瓷器制作吸收官窑瓷器的制作工艺，使民窑瓷器制作得到了提高，从而调动了工匠们的积极性。因此，宣德时期的民窑产品比前朝从质量到数量都有较大提高。
青花瓷器的工艺，不仅体现出当时的生产条件、生产方式、自然状况、人们的审美趋向、生活方式，还从中感受到当时的社会政治环境、社会经济文化发展程度。因此，可从胎釉、造型、青花料、纹饰等几个方面探讨和鉴定明早期各时期民窑青花瓷器。
一、明代早期民窑青花瓷的胎、釉
洪武时期民窑青花瓷胎质疏松，烧制的瓷化程度不强，因窑温掌握不好，器物常有未烧透的空隙。官窑民窑皆如此。胎色米灰色或米黄色。洪武时期罐、瓶、盘、碗等器物大多为砂底，并带粘砂，大盘等较为大件的器物足底往往有窑红和分散着许多黑褐色铁质斑点。瓶、罐都是对节成型，底足部留有较为明显的修坯痕和粘沙现象。足内和足墙部涂刷一层釉浆水，因而产生俗称“火石红”或“窑红”。元代早期瓶罐内壁不施釉，元代后期及洪武时期，内壁有施釉，但施釉不够均匀，显露有旋坯痕，呈枇杷黄，浆水涂刷痕迹。洪武瓷器底足常带乳丁或鸡心底，是元代工艺的遗留。器足内墙呈斜坡状。底足根部平切，边宽，碗心有涩圈，有的无涩圈。洪武器物的釉可分两种：一是发青的灰白釉，这些是胎釉白度不够而产生的现象。另一种是卵白釉，釉厚且浑浊。大多器物的釉面出现较为明显的开片，釉密度显得疏松。青花底釉呈影青的瓷器，大多为元末明初。
永乐器物胎体轻薄，胎质细白。永乐时期胎土淘炼的精细，胎里的杂质较少，因此，器物胎壁普遍比其他朝代的薄一些。有些薄胎器物达到了似乎只有瓷釉不显瓷胎的地步。永乐由于讲究修胎，永乐时期瓶、罐的接胎痕迹不明显。大盘多为砂底，但已与前朝的砂底不同，很少有粘砂现象，器底细腻光滑。小件盘子的盘心大多内凹，盘子底通常施釉，但施釉不均并且留有积釉痕。这时期有仿定窑的包口，有的器物是檀香口或芝麻酱口。此做法一直延续到清代。器物平切的足根比洪武时期的狭窄，洪武时期足根宽平。甜白釉是永乐时期的代表作。青花瓷器的釉面总体泛青白，但要比元代的减弱，釉的白度增强。民窑青花用的多是国产料，青花清淡发灰。永乐时期釉面总体来说均匀细致为突出特点。
宣德时期用的瓷土称为“麻仓土”，制造的器物胎质细腻洁白，因此，宣德瓷器的分量要重一些。宣德的工艺没有永乐的精细。胎土掏炼的没有永乐时期的精细，所以器物露胎骨的有些呈现氧化铁红色斑点。瓶罐的接痕比较明显，大瓷盘的砂底与永乐相比较粗。器物的足根更圆润，盘碗带底釉的增多。永乐和宣德时期的盘、碗都有一个特征：旋削坯时特意从盘心向下多挖一刀，盘腹和盘底结合部形成一圈浅浅的台阶，业内称为“月亮底”。另外，这两个朝代的碗也有一个特征：就是在挖足时有意向上深挖一点，也就形成了“挖足过肩”的现象。这些做法都是为了尽量减少底部的厚度，在这一时期的碗盘类中非常普遍。宣德器物的釉面相对永乐时期的略厚，釉色白中泛青，釉面大多呈现桔皮纹。
二、明代早期民窑青花瓷的造型
洪武时期民窑青花瓷敦厚饱满，器型大多显得较厚重。常见的有碗、高足碗、盘、梅瓶、玉壶春瓶、执壶、荷叶盖罐(图1)、军持等。宋、元时期常见的折腰盘，洪武前期盘腹较深，介乎盘碗之间。折腰部位折弯生硬，底部厚重，圏足较小，圏足中心常留有大小不等的乳凸。底部都不施釉。此时的折腰盘部分采用叠烧法，盘心有环形涩圈。洪武后期折腰盘的腹部逐渐发展变浅。玉壶春瓶颈与元代相比增粗，下腹饱满，圈足扩大，荷叶盖罐口外撇，罐肩丰圆，器足外撇。
永乐时期民窑青花瓷优美清秀，大件器物很少见。永乐器物常见有盘、碗、杯、高足碗、高足杯(图2)、瓶、罐、高足碗等。还有僧帽壶、执壶、玉壶春瓶等品种。还有青花水注、花浇、漏斗等，源于伊斯兰文化。如盘子的圏足较高并且内敛，盘底部下榻，盘口沿略微外撇。碗的圏足比较大，碗口略像外撇，碗下腹部转折生硬，弧度较小，腹部显得较深。另外，还有一种造型的碗：口沿较直，圏足较高，碗底心呈下凹尖形如同鸡心状，称为鸡心碗。
宣德时期器物的品种比永乐时期丰富了一些。除实用器盘、碗、高足碗、葫芦瓶、天球瓶、扎斗、执壶、香炉、背壶瓶、梅瓶(图3)等。宣德时期梅瓶有外卷口和平口两种，并且口有大小之分，颈稍长，梅瓶器身较丰满，器底为砂底，梅瓶分大中小。还有观赏器蟋蟀罐、鸟食罐、绣墩、鱼缸等。
永乐民窑青花瓷借鉴了官窑青花瓷的一些图案纹饰，使这一时期的民窑青花瓷上图案内容丰富。永乐时期民窑青花瓷上的纹饰一般以粗细线条相间，纹饰柔美流畅。绘画出的内容既丰富又潇洒飘逸，画面充满活力和灵气。总之，永乐时期民窑青花瓷器的图案丰富多彩，富有浓郁的生活气息和时代风格。常见纹饰有：缠枝莲花(图5)、折枝牡丹、折枝菊花、梅花、水草(图6)、鸳鸯、花果、蕉叶、百合、荔枝、葡萄、、麒麟、绶带鸟，以及各种神仙故事：麻姑献寿、西王母上寿等。草书向楷隶发展。永乐时期的绘画也有其时代特征，如牡丹花下侧各飘出两、三片尖花托。现简要介绍几种永乐民窑青花瓷器上常见的纹饰：一是草书、隶书“福”、“寿”字，基本保留了洪武时期的文字特征，永乐后期，大多字体由草书转变为隶书，字体浓重有力。二是月影纹，这种纹饰始于宋代，一直延续到明代。永乐后期到宣德时期民窑青花瓷器常用此纹饰作为装饰内容。一般用实笔写意的技法画在碗、盘的内中心或外壁。描绘出一勾新月悬挂在空中，映照着挺立怒放的几枝梅花，画面充满冰清玉洁的高雅意趣。三是麒麟杂宝纹，这种纹饰一般绘画在永乐后期的盘类的器物内心。麒麟象征着祥瑞幸福，画面中的麒麟或昂首奔跑，或回首蹲卧，还有表现为回首奔跑状。麒麟背部、肩部一般装饰飘动的火焰纹。麒麟周围环绕着火珠、海螺、灵芝、如意、方胜等象征吉祥平安的杂宝纹。还有一种在透明白釉下印刻出细密的海涛纹，映衬着神采飞扬的麒麟纹，画面形成强烈的动态美。
宣德时期民窑青花瓷器，基本继承了永乐时期的纹饰特点，但在绘画笔法上比永乐时期显得更粗犷和豪放。线条流畅，图案丰富，画面豪放疏朗，绘画技法采用一笔点画法，还有一部分采用勾勒渲染的绘画方法。纹饰有福、寿、海水、龙凤、云凤、鱼纹、灵芝、蕉叶、卷草、兰花、奇石、牡丹、麒麟(图7)、怪兽、宝相花、松竹梅、枇杷、缠枝莲，束莲等。宣德以前，器物上画花鸟和人物较少。题材有岁寒三友、王母骑风、庭院仕女(图8)、琴棋书画、仙人骑鹤等。道教题材的故事也反映在画面上。宣德时期民窑青花瓷器较有特色的纹饰：一是高士图(图9)，大多绘制在盘类的内心，绘画采用写意的笔法描绘出云彩烘托出一轮明月下，一个文人(高士)抄手盘膝跪坐。旁边画有山石、兰花等。画面显得超凡脱俗，雅逸宁静。二是鱼乐图，宣德时期民窑青花瓷器上此纹饰出现的较多，喻意年年乐有余、富贵有余。宣德官窑中也有“鱼乐图”，但官窑“鱼乐图”画面规矩呆板，呈图案化。而民窑青花瓷器上的“鱼乐图”绘画的活灵活现，绘画的鱼儿穿梭游离在水草、浮萍、莲花之间。画面显得生机勃勃。三是花卉纹，宣德民窑青花瓷器上的花卉纹饰全面继承了永乐时期的花卉纹，只是宣德民窑青花瓷器上的花卉纹在绘画笔法上比永乐时期更加豪放。画面随意而自然。这时期有的纹饰图案添加了许多辅助纹饰，纹饰显得层次多而且繁密。这些绘画特点也是宣德时期纹饰装饰风格。
总之，明代早期民窑青花瓷器的制作工艺，是在继承元代特征的基础上得到发展，景德镇民窑制作工艺在永宣时期有了长足进步。从对胎釉配方的改进，到对窑温和窑内气氛的有效控制，使明代早期的民窑青花瓷器的制作达到一个新的高度。也为以后青花瓷器的制作积累了经验和基础。
清代民窑瓷器的价值由哪些因素决定？
对民间广大工薪族陶瓷爱好者来说，元青花和明清官窑价格昂贵，动辄上千万，可望不可及。明代民窑精致大件也传世较少，多的是较普的民窑粗瓷。所以清代民窑就成了最受瞩目的投资收藏对象。
从欣赏价值来看，清代民窑器型多样、画风活泼、题材广泛、笔法传神，比官窑更有欣赏趣味。而且由于存世量相对较大，标准器物也较多，入门学习较快。目前的价格相当低廉，未来的增值空间就更大了，有望成为大众收藏的最佳投资对象。相对于书画、邮票、竹木牙角等藏品更利于保存，更便于流通。以康熙“树叶款”青花开光娃娃罐为例，90年代中期年国内拍卖成交价在人民币3000元之间，但在古玩市场上，可以远低于拍卖价的1500元买到手。而现在价位至少是20000元左右。再如清代雍正、乾隆年间的直径28厘米左右的龙纹盘，90年代中期的拍卖成交价是500元，而现在品相、纹饰俱佳者至少要8000元才能到手。
决定民窑青花瓷器价格的因素：
一是内在因素，它由四个方面构成：
1、质量因素，分为三个档次，即精品、上品和普品。民窑精品的价格永远比低级大路货高出几十倍。
2、器形因素，也分为三个档次，第一即陈设器和文房用品;第二，佛像雕塑，茶壶，鼻烟壶等立件;第三，碗、罐、盘等日用器物。
3、纹饰因素，分为四个档次，即人物画第一，山水画第二，鸟兽花卉画第三，图案画第四。
4、品相因素，表现为器物的新旧程度、完美程度和工艺水平等。
5、文化效应，分为三个档次，第一为文化名人用过的器物，第二为陶瓷名家制作的器物，第三为有画有字的器物(一般瓷器上的字比画更值得投资)。
二是外在因素，例如存世量的多少，因文化特点而产生的爱好者差别等，都是影响瓷器价格的原因。民窑青花瓷器的价格，就是有这些因素的不同组合所决定的。但作为一种抽象概括，“真、善、美、少、精、奇”永远都是人们选藏古瓷的共性标准。
影响当前清代民窑瓷器价格升值的因素：
近十年来，随着收藏热的持续升温，收藏队伍逐年增加。但由于多种原因，清代民窑瓷的价格相对很低，存在着很大的升值空间。
第一个原因是清代民窑瓷器比官窑器存世量多，价格低，易购买。未来的稀缺性尚未被多数人认识，古瓷不能再生，收藏一件，流通就少一件;损坏一只，存世就少一只。从目前市场观察，这两年从农村乡镇收集起来进入城市古玩市场的明清民窑青花瓷器，在数量上已大大减少。想必过不多久，明清民窑青花瓷中的上品，将成为城市古玩店中待价而沽的热门商品。
第二个原因是民间收藏队伍中相当多的初学者的鉴定和欣赏水平较低，致使相当多的收藏投资资金被购买仿品赝品所占用。不少人不辩真伪又贪图便宜，眼力不足又爱自作主张，大把大把地向贩假售伪者扔钱。一旦这一大批古瓷爱好者知识和眼力得到提高，清代民窑青花瓷的收藏必然成为投资热点。
第三个原因是对外交流限制的放宽，留存国外的精品民窑瓷器的价格飞涨，会引发国外投资者的觉醒，与国内收藏者竞争、促使清代民窑瓷器大幅度价位提升。
宋代民窑瓷器深受广大收藏界人士的喜爱
宋代有八大民窑，区分以长江为界。
北方四个：磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑。
磁州窑地址：古磁州为现在的河北省磁县。而历史上把广袤北方土地所有烧造民间用瓷的窑口统称其为磁州窑，其主要窑口有河北的彭城、邯郸，河南的鹤壁、当阳峪、扒村、登封、密县、鲁山；山西的介休、霍县、浑源；山东的淄博等等。磁州窑的特征：白底黑花，文字装饰，瓷枕为多。上海市博物馆侍女枕诗“叶落猿啼霜满天，江边渔夫对愁眠”。
耀州窑地址：现代发现为陕西铜川。为北方重要的青瓷窑，颜色呈橄榄绿色。
民间钧窑地址：以河南禹县为中心至浙江，北到山东、山西、内蒙古和东北地区，胎质区别很大，质量不是很好。民间钧窑都是烧造碗和盘子等大量民间用具，而宫廷的钧窑大部分是用来陈设的，如花盆、花。特点挂红，民国期间“钧窑挂红价值连城”“家有万贯不值均瓷一片”的说法。但到元代以后就消失了。
民间定窑地址：同官窑的定窑，以民间用具为主。特点定窑白瓷，也有其他品种如：黑定、紫定、绿定、带刻花的等等。
南方四个：饶州窑（景德镇）、龙泉窑、建窑、吉州窑。
饶州窑：即现在的景德镇窑。主要特色为影青青瓷，“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬”。
龙泉瓷：位于浙江省丽水市龙泉市小梅镇大窑村，盛极于南宋晚期，主要烧制盘、碗、壶等日用品和仿玉、仿铜瓷器及塑像等。产品制作工整，普遍使用了刻花技术，釉层较薄，釉色青中泛黄。胎薄、釉厚，不开片。颜色粉青、梅子青，青绿色。较官窑、哥窑有很大的进步。
建窑瓷：窑址1原在福建建安（今建瓯），后迁建阳。所烧黑釉瓷器，釉面多条状结晶纹，细如兔毛，称兔毫盏，当时被誉为上品。器底刻有供御﹑进琖等字样。明曹昭《格古要论．古建窑》：建窑器出福建，其碗盏多是……色黑而滋润。有黄兔斑滴珠大者真，但体极厚，俗甚少见薄者。清朱琰《陶说．古窑考》：宋时……以建安兔毫盞为上品，价亦甚高。窑址2在福建德化。又称德化窑。所烧瓷器色白润，称建瓷，又称白瓷，以佛像最佳。清朱琰《陶说．古窑考》：建窑，在福建泉州府德化县。
吉州窑：位于今江西吉安永和镇，又称“永和窑”。南宋呈鼎盛时期，烧瓷品种多样，且颇有地方特色，釉色有白釉、黑釉、青白瓷、酱釉、绿釉、白釉褐彩等，其中以黑釉瓷器最有特色，采用了剪纸贴花、彩绘剔花、酱釉印花等制法，独具风格的剪纸贴花和树叶纹装饰堪称一绝，独树一帜。
宋朝我国瓷器空前发展的时期，是一个划时代时期，在整个瓷器发展史上占有极其重要的地位。当时瓷窑遍及南北各地，名窑迭出，品类繁多，除青、白两大瓷系外，黑釉、青白釉和彩绘瓷纷纷兴起。举世闻名的汝、官、哥、定、钧五大名窑的产品为世所珍。还有耀州窑、湖田窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、磁州窑等产品也是风格独特，各领风骚，呈现出欣欣向荣的好局面，是我国陶瓷发展史上的第一个高峰。这和宋代的科技技术进步，经济的发展是分不开的。例如宋代瓷器，在胎质，釉料和制作技术等方面，又有了新的提高，烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上，有了明确的分工，在我国瓷器发展的一个重要阶段。宋代闻名中外的名窑很多，耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格。
公司因买家委托，现向广大藏友寻求购买到代宋瓷一款截止日期6月30日，望大家互相转告
联系人：李经理18761206265
QQ:597882740
微信：LM597882740
现代钧窑陶瓷的收藏与投资价值
“纵有家产万贯，不如钧瓷一片。”这是人们对钧瓷收藏价值的由衷赞叹。钧瓷以其独特的窑变魅力闻名于世。经过1000多年的历史演变，其鬼斧神工的烧制技艺在今人的传承中更加炉火纯青。
“即使你不懂艺术，不懂钧瓷，只要你喜欢美，就会被钧瓷深深吸引……”这是一位英国美学家在观赏了钧瓷展品后发出的感叹。
钧瓷始于唐，盛于宋，为我国宋代五大名瓷之一，与汝、官、哥、定瓷并驾齐驱。钧窑又以“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术成为诸窑之冠。它乳光莹润，似玉非玉胜于玉；它质地淳厚，开片声似琴如铃；它色彩奇幻，意境幽远绝世无双……
钧瓷出现之初，主要生产盘、碗、盆、罐、瓶、炉等，用于日常生活需要。唐代以前，我国陶瓷制品的釉色比较单调，基本以南方青、北方白为主。到了唐代，陶瓷工艺得到了较快的发展，制瓷工匠不再满足于单一的青色，开始在原有工艺的基础上不断创新。工匠们通过在黑釉、褐釉、茶叶末釉上施以呈色不同的釉料，经过高温烧制，终于出现了灰蓝、乳白色的大块彩斑和流纹，这就是花瓷，也就是陶瓷史学界所说的“唐钧”。到了北宋时期，工匠们在唐代花瓷工艺的基础上，在青釉中加入微量元素铜，成功烧制出高温窑变铜红釉。这时的钧瓷，逐渐把釉在高温下的流动痕迹惟妙惟肖地表现出来，展示出了意想不到的艺术美感和情趣。
《中国陶瓷史》上说：“宋代的钧窑首先创造性地烧造成功铜红釉，这是一个很了不起的成就。”也正是如此，我国陶瓷史结束了“南青北白”一统天下的局面。
那么现代钧瓷有无收藏价值？笔者常常会接到读者的询问，为此，笔者采访了有关专家，专家介绍说：在收藏领域，随着古代艺术品可收藏数量的逐年减少，现代艺术品收藏已经成为了众多藏家投资的重点之一。
随着现代科技在陶瓷生产中的运用，当代陶瓷制品无论从欣赏价值、制作工艺上都在接近甚至超越了古代陶瓷，并将逐渐成为未来陶瓷收藏市场中的主力军。倘若今天的陶瓷制品无人问津，无人收藏，那么我们的后代就永远看不到现今的艺术成就了。现代艺术品就是明天的古老艺术品，因此，现代艺术品的收藏已成为精明藏家的首选。老的有老的价值，新的有新的价值，只要是精品，就有收藏价值。
虽然现代钧瓷的收藏与投资价值要比古典钧瓷逊色很多，但挑选一些名家大师的仿制古典钧窑作品也不失为一种明智的选择，尤其居家装饰兼顾的中长线操作策略，相信会有不错的回报。
古陶瓷收藏魅力无穷 民窑瓷器升值有空间
拥有一件珍稀罕见的镇宅之宝，是每个收藏家梦寐以求的。古往今来某人独具慧眼以几十元乃至几百元、千余元购置一件稀世珍宝，成为收藏圈里津津乐道的话题。中国古代陶瓷真是魅力无穷。
一位鉴赏家说，中国古陶瓷是历代古玩市场的宠儿，品判一个收藏家的身价，不是他的资产和学问，而是他所拥有藏品的价值。民国时期的收藏家仇炎之只是花几百元买了一只明成化斗彩鸡缸小杯，时隔半个世纪后的１９９９年在香港的一次拍卖会上一只鸡缸杯拍出２９１７万港元的价位，价格翻了４万多倍。２０００年香港佳士得拍卖会上，清乾隆“粉彩花蝶纹如意耳尊”以３３０４．５万港元成交；明嘉靖“五彩鱼藻纹盖罐”以４４０４．４７５万港元成交，创下了中国官窑瓷器交易的世界纪录。据悉这件创纪录的明朝古董瓷罐是收藏家胡惠春的藏品。
瓷库中国网主编说，上世纪８０年代初，花几百元就能买到明代官窑瓷器，现在一件明代官窑瓷动辄几十万元。很多古董商都是靠投资收藏古代陶瓷发家的。
在鉴赏家的眼里，元代以前的瓷器，方可称古瓷。而宋代古瓷的珍稀度、历史价值、文物价值等诸方面来看显然要超过明清瓷器。但目前明清瓷器由于受国际市场影响等原因，价格普遍高于宋瓷５至１０倍。宋代古瓷将随着古玩市场的成熟化会逐步升温陡涨。
古陶瓷器作为收藏热门，历代官窑瓷精品在古玩市场上已经很难寻觅，即使见到，也都是价格不菲之天价。近年来，民窑瓷器（即民间大众为满足日常生活所需烧制的瓷器）已经逐步升温，为众多古陶瓷收藏家所青睐。就目前来看，民窑器尚有一定的升值空间，况且眼下价位偏低，正是收藏的好机会。
重新评判龙泉窑瓷的收藏价值
南宋龙泉窑最上品的梅子青釉、粉青釉瓷，过去一直被文博界誉为中国民窑青瓷最杰出的代表。龙泉窑梅子青釉苍翠欲滴的艺术魅力，完全可以与唐五代秘色釉瓷和宋汝窑、官窑、哥窑青釉瓷媲美，成为中国青瓷最亮丽的风景线。
单色青釉瓷是中国传统瓷器最高的美学境界，受到历代收藏家们的青睐、追逐。近代，口本陶瓷收藏家痴迷于中国宋元龙泉青瓷的收藏。到了加世纪八九十年代，欧美陶瓷收藏家也开始在世界闻名的苏富比、佳士得拍卖会上竞相追捧宋元龙泉青瓷。继唐三彩陶器之后，宋元青瓷创下了中国民窑瓷器数十万美元一件的世界拍卖纪录。
南宋龙泉窑双鱼纹大洗
然而，中国宋元龙泉窑瓷精品因为出自民窑，与宋五大名窑、元青花、明清官窑瓷的拍卖价位相差一大截，一直相差十倍甚至百倍。尤其是南宋龙泉窑梅子青釉瓷的价位，与其历史、文化、审美艺术价值不相符，令人无奈、惋惜。
2007年1月20日，是中国龙泉民窑瓷重新评判大翻身的日子。
中国考古学会理事长徐苹芳，故宫博物院前院长张忠培，中国古陶瓷学会会长、故宫博物院研究员耿宝昌，中国古陶瓷学会副会长张浦生等，参加了浙江龙泉“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”。会上宣布：大窑龙泉窑自明代洪武到穴德年间为宫廷烧制官用瓷器。颠覆了国内学术界过去一直认为青瓷中最具代表性的龙泉窑明代已经衰弱的说法，使其成为又一处明朝宫廷、官府生产器物的窑址，可以与景德镇官窑媲美。
此次“大窑龙泉窑遗址”挖掘历时四个月，考古人员共发掘出明代大墩碗、五爪龙纹（明代宫廷用）等碎片50余吨，发掘面积超过1600平方米。鉴于此次考古发掘众多成果的重要性，有关文物部门考虑将其列人“申遗”后备名录。笔者预测：一个重新评判宋元明龙泉官窑瓷实用价值、收藏价值、拍卖价值的时代即将来临。
在信息爆炸的时代，大窑龙泉窑遗址也出土明“官器”的消息在文博收藏拍卖界迅速传开，部分藏于国内外博物馆及私人收藏家手中的精品龙泉窑瓷的鉴定结论将从元代改为明代早期，重新界定为明早期龙泉窑“官器”。这一部分龙泉精品瓷从民器身份改为官器身份后，其收藏拍卖价值也会与明清官窑彩瓷一样迅速升便。从而带动对两宋龙泉窑瓷的重新评估，尤其是对两宋龙泉瓷中的精品—南宋龙泉窑梅子青釉、粉青釉瓷的重新评价，其收藏拍卖价值可能会迅速升值十倍甚至百倍。
既然原已被文博界认定为“衰弱时期”的明代早期大窑龙泉窑，曾为宫廷、官府烧造“官器”，那么文博界公认的南宋后期元代早期龙泉窑鼎盛时期最具代表性的梅子青釉、粉青釉产品，是否也曾为宫廷、官府烧造过“官器”？这又将成为新的文物考古悬案。当然，这种推测最终需要考古发掘来证实。
龙泉窑鼎盛时期的产品，除了盘、盆、碗、碟、壶、渣斗等各类日用器外，水孟、水注、笔筒、笔架等文房用品及各式仿古铜器及玉器的器物也很常见，尤以高式炉、堆塑龙虎盖罐、双耳瓶、八卦炉等为典型器。以上器型就能说明：南宋及元初龙泉窑的文房用品，如扇式炉、八卦炉等，当年是为文人士大夫们烧造使用的。那些文人士大夫，不是京城的官员就是苏浙一带的官员。
所以，从使用者的身份来分析：南宋及元初龙泉窑文房用品及典型器雨式炉、八卦炉等，不是作为京城“官器”烧造就是作为地方“官器”烧造的，这基本可从器型上认定。至于是否也有可能曾作为“贡器”烧造，这需要考古发掘认证，这种可能性不是不存在。因为南宋于1138年迁都于杭州附近的临安，从时间上推算，南宋龙泉窑典型的粉青釉、梅子青釉产品，是南宋迁都临安后才问世、成熟的，这与南宋官窑“郊坛下官窑器”的问世处于同一时间段。况且南宋龙泉瓷中另有一类“龙泉窑仿官窑器”的黑胎器，其釉比传世哥窑器的釉更透明些，一般为薄胎厚釉，釉色有粉青、深粉青、米黄、深月白等，开大纹片或小纹片，其大部分器物与“郊坛下官窑器”非常相似。
由此可见，同为南宋时期浙江境内生产的“郊坛下官窑器”与“龙泉窑仿官窑器”，其器型、釉水等工艺是一脉相承的，有许多相同相似之处。再从南宋“龙泉窑仿官窑器”的使用者身份来分析：这类南宋“龙泉窑仿官窑器”，可能是高一级别的官府官员为低一级别的官府官员生产的，或者有可能就是南宋宫廷直接定烧给‘卜属官员的“赏瓷”。这与后世清雍正、乾隆年间定烧大批仿明永乐、宣德青花玉壶春及青花赏瓶给宫廷官员们的性质或许是一样的。很有可能，清宫廷“赏瓷”的做法本身就是从南宋宫廷学来的。
追溯清官窑瓷仿明官窑瓷，我们就能很顺利地追溯到明官窑青花玉壶春瓶是仿元青花釉里红玉壶春瓶的，南宋黑胎龙泉窑官瓷是仿南宋郊坛下官窑瓷的。官窑仿官窑是“官窑性质、官窑品质”，而民窑仿官窑是“民窑性质、官窑品质”。
笔者2006年初在研究出口中东、西亚宫廷的元青花精品瓷时，曾提出这样一个观点“元青花出口精品瓷民窑性质、官窑品质”。2007年初，在浙江龙泉召开的“大窑龙泉窑遗址考古发掘专家论证会”上传来令陶瓷收藏家振奋的消息，笔者作为龙泉窑瓷收藏爱好者又一头扎进思考之中，感悟到：
一、原藏在国内外博物馆及私人收藏家手中的元末明初龙泉窑大墩碗、超大尺寸的大盘、有五爪龙纹的龙泉窑瓷，已被权威专家认定为“官器”。
二_南宋黑胎龙泉仿官窑器，本身就应属于“仿官器”，其本身也应像元青花精品出口瓷一样，属于“民窑性质、官窑品质”的器物。
三、既然原被文博界公认为品质不如南宋龙泉窑的元末明初龙泉窑已出土“官器”，那么品质上远远高于元末明初龙泉“官器”
的南宋龙泉窑鼎盛时期的梅子青、粉青釉龙泉窑瓷，目前至少应该界定为“民窑性质、官窑品质”的器物。其历史文化、工艺、收藏价值，远远高于己认定的明初龙泉窑“官器”。
至此可以推论：重新评判龙泉窑瓷的收藏价值的时机已经成熟。
因为明初龙泉瓷的“官器”身份已被权威专家认定，虽然南宋至元初的龙泉精品瓷的“官器”身份，还没有被考古发掘证实。
但在当代开放的信息社会，赏瓷与看人一样，不论出生贵贱，而是以人之品格、修养、学问、才华、情怀、业绩等为评判重点的。
“大窑龙泉窑”虽然已认定为有“官器”，但仍属“民窑性质，官窑品质”。
从整体上来分析，龙泉窑精品瓷与元青花出土瓷一样，同样为“民窑性质，官窑品质”的瓷器，同样属于中国民窑瓷器里的杰出代表性器物。民窑里的出n精品元青花“鬼谷子下山图罐”，已在2005年佳士得创下世界拍卖奇迹。2007年春，香港佳士得又再次拍卖龙泉窑精品如龙泉窑青釉缠枝牡丹纹石榴尊，拍卖价已高达200万港元，相信龙泉窑精品拍卖会推动龙泉窑瓷价格迅速上扬。
在此，我们可以预测：从2007年初开始，当代文博界新一轮的龙泉窑考古发掘研究将掀开崭新的一页，当代民间收藏界新一轮龙泉窑收藏研究热将兴起，当代艺术品拍卖界新一轮龙泉瓷拍卖高潮已经来临。南宋及元初龙泉窑粉青釉、梅子青釉瓷和明初龙泉窑大型盘、碗、五爪龙纹饰龙泉瓷等，将会在海外苏富比、佳士得等世界一流的拍卖会上，与宋五大名窑、元明清官窑彩瓷竞相争辉。
宋元明龙泉窑瓷，又将成为新一轮的收藏拍卖研究“明星瓷”，传统的龙泉窑瓷收藏观念已遭颠覆。