陶瓷文化。
本网讯陶瓷，在中国有着几千年的历史传承。英文China是中国,又是瓷器。这说明中国最先以瓷器闻名于世,世界最先从瓷器了解中国。中国部分瓷器沿着“丝绸之路”运往亚欧诸国,而大宗瓷器则是沿着平稳量大的海运“瓷器之路”出口。
然而，随着现代社会快速的发展，人们生活水平日益提高，仅仅实用性的陶瓷远远不能满足消费者的需求，并且一些企业还在使用最原始的生产制造方式，在寻求生产量增长的同时，浪费着巨大的不可再生资源，继续在陶瓷行业红海中拼争。而从物质需求到精神需求的巨大转变，已经让现代陶瓷发展理念与技术工艺远远跟不上时代潮流了。因为陶瓷发展的不仅仅是经济，也是蕴涵着千年文化的积淀。当把一件陶瓷拿出来使用时，往往不单是它的实用价值外，而是要更多的关注它的技术含量、环保、以及最重要的美学气息与文化蕴涵。
创立品牌
乾唐轩，一个听起来就颇有文化色彩的名字，1986年在台湾创立。其品牌创始人于春明出于自身对唐朝文化的神往和喜爱，与几位伙伴成立了名为「乾唐轩」的工作坊。创立之处，乾唐轩就以汉唐文化元素作为其品牌内涵，将现代设计理念和工艺融合其中，
并在1999年发明了远红外线应用陶瓷技术，并创造「活瓷」品牌之系列陶瓷产品，以独特的艺术、文化结合日用科技陶瓷，带给消费者健康的生活为发展理念。
体验价值
乾唐轩，极其重视顾客的“体验价值”。在进入每个乾唐轩专卖店后，进入眼前的是以中式复古风格结合现代浪漫主义元素为基调的装修设计，然而摆放在一角的体验休息桌，更添加了几分生活气息，这时导购员会热情的迎上前来招呼您坐下来，用活瓷品牌陶瓷泡上一壶茶或一杯咖啡，在余香袅绕中，品味人生百味，欣赏着乾唐轩的经典商品，听着她讲述着每个商品所赋予的文化故事，犹如穿越了整个世纪，仿佛又回到了当时的汉唐盛世。这种乾唐轩的体验价值，使得它的品牌文化定位具备了独特的差异化竞争优势。
感恩人生
在乾唐轩企业文化宣言中，将员工与顾客放在第一位，利润放在第二位。他们认为，只有首先把尊重、敬意与尊严交给他们，感恩员工的奉献感恩顾客的给予，才是最优厚的福利待遇与价值体现。这种企业文化使得乾唐轩的广告费用投入不多，“员工与顾客是我们最好的口碑广告载体，”他们才是最好的品牌传播者，应该给他们更多的感恩与使用价值，”于春明不止一次的这样讲。事实上也是如此，乾唐轩在创立以来20多年中，不但留住了优秀的人才，还极大地提高了员工的忠诚度。经常光顾乾唐轩的人都会记住他们员工最真诚的微笑与服务，这更加深了顾客对于乾唐轩商品的信任感。这种独特的品牌文化，是乾唐轩‘消费体验’的绝对保证，无论在中国任何不同地域文化、不同信仰的市场中都能引起同样的销售热浪。”
创新发展
中国是当今全球经济最具活力和人口最多的国家。沿着这样的思路，乾唐轩在进入大陆以来，分别在北京、上海、杭州、广州等地高端商场开设了10家直营店，作为品牌标杆传播其品牌文化，这也带动了一些喜爱并推崇乾唐轩品牌文化的经销商加盟进来，目前在全国各地乾唐轩加盟连锁店已有150余家，这种快速的复制能力使得乾唐轩品牌文化快速的在全国传播开来。
现在于春明把精力全部集中在更关键的工作上——创新及发展。在产品新技术方面，公司每天都会试验或推出新措施，更优化产品的使用价值和顾客感受，比如对于新开发的陶瓷釉色与技术的升级，都会先自己使用然后与朋友分享，听取他们的意见后一次次与研发设计师交流，这使得乾唐轩在推出每个新品上市后都能很快使顾客接受。这种一切以顾客感受为中心的发展思路，成为了乾唐轩在发展中的核心竞争力。
敬自然惜万物
乾唐轩在行业中还有一个独特的品牌文化“敬自然惜万物”这是品牌创始人于春明20年做陶瓷下来总结的座右铭，陶瓷行业原材料皆是来自自然中的万物，是大自然给予我们的，是不可再生，我们这一代人要将这有限的资源，赋予更大的价值，给予顾客留下时代的印记，创造人类更美好的生活，是我们这一代人所做的工作。
扩展阅读
挖掘陶瓷文化内涵 推动瓷都和谐发展
一、景德镇陶瓷历史文化的主要特征
“新平冶陶、始于汉世”。“新平”即景德镇。在千年窑火中，景德镇铸就了“汇各地良工之精华、集天下名窑之大成”、“工匠八方来、器成天下走”的独特文化现象。景德镇的陶瓷文化具有以下特征：
一、创新不辍。景德镇瓷业的每一次发展、每一次飞跃，无不伴随着创新与突破。在制瓷技艺上，宋代创烧了白里泛青、莹润素雅的“影青瓷”，使“景德窑”“不胫而走、天下皆闻”，从此跻身于全国名窑之列。元代创烧了青花与釉里红两种釉下彩绘瓷，结束了我国只能烧素瓷的历史。明、清两代先后创烧了斗彩、五彩、甜白以及郎窑红、美人醉等一系列名瓷，显示了不竭的创新活力。民国时期“珠山八友”将中国画的技法运用于陶瓷装饰，领风气之先。在生产管理上，元朝设立“浮梁瓷局”，开创了瓷政先河。明朝创办御窑厂，对陶瓷生产进行明确而又细致的分工，制瓷的七十二道工序按照流水线作业完成，催生了我国早期资本主义生产方式的萌芽。清朝实行“官搭民烧”制度，将一定数量的宫廷御用瓷放入民窑中搭烧，促进了民窑的较快发展。正是这种“技术革新精益进、前驱不断再前驱”的创新精神，使景德镇经济社会不断发展。
二、兼容开放。景德镇瓷业之所以历千年而不衰，一个重要原因是门户开放、兼收并蓄。东晋人赵慨深谙制瓷技术，后来隐居景德镇，景德镇瓷工拜他为师，使制瓷技艺有了很大提高。南宋时北方连年战乱，大批陶工纷纷南迁，景德镇帮助他们融入陶瓷生产，有效地将“流民”化为人力资源。元代时，引进并采用波斯青花釉原料。清康熙年间，引进西洋珐琅彩料，并借鉴了欧洲油画装饰技巧。在陶瓷贸易方面，明清时期就在全国各地开拓了市场，并使景德镇陶瓷“行于九域、施及外洋”，远销到欧洲、非洲，形成“陶舍重重依岸开、舟帆日日蔽江来”的壮观景象。
三、和美圆融。景德镇的陶瓷从器形和内容上看，大多寄托了人们的理想和愿望，反映了人们追求和谐、崇尚和美的价值取向。以福、禄、寿“三星”为题材，直接表达了人们对幸福生活的向往；以龙、凤、鹤为题材，生动体现了人们对友善、祥瑞的追求；以松、竹、梅、荷、兰、菊为题材，传递了人们对刚正不阿的气节和出污泥而不染的品格的肯定和赞美。景德镇陶瓷通过观音、菩萨、耶稣、张飞、关羽等一系列人物画面和动作，巧妙弘扬了宗教和儒家思想，把博爱平等以及忠、孝、仁、义等思想直观而又形象地表现出来。“尚美”还潜移默化地影响着人们的物质和精神生活，影响着这座城市的性格和精神品质。
二、以优秀陶瓷历史文化推动景德镇和谐发展
景德镇曾经的辉煌，不能代表现在，更不能代表未来。要让这座历史文化名城更好地焕发出时代光彩，就必须借助陶瓷历史文化来推进当代瓷都和谐发展。
弘扬创新创业精神，增强经济社会发展的内在动力。改革开放以来，景德镇取得了新的进步。但与发达地区相比，发展的步伐还相对迟缓，与历史的辉煌相比，形成了较大反差。要想加快发展、重振雄风，除了在生产方式、产业结构、机制体制等诸多方面要实现转变和突破外，更重要的是要在提升人的精神品质上下工夫。这种精神品质应以景德镇陶瓷历史文化所蕴含的“千里挑一，一瓷万价”的精益求精、追求精品的意识，“一杯众力，方克成器”的团结互助、众志成城的风范，“白瓷如玉，一鸣天下”的敢闯敢干、创新创业的豪情为首要。在实现陶瓷产业振兴的同时，要积极发展新型工业，提高企业自主创新能力，大力开发陶瓷文化旅游，促进景德镇“经济重镇、旅游都市、特色瓷都”建设，为构建和谐社会创造坚实的物质基础。
弘扬海纳百川的情怀，提升开放型经济发展水平。景德镇是一个四面环山、距离中心城市较远的千年古镇，其特有的地理位置和历史地位使其容易囿于传统，导致相对的封闭和保守。但历史上的景德镇并不封闭，海上丝绸之路就是陶瓷之路，其先人“不筑有形之城墙，亦不筑心中之围墙”给人们以深刻启迪。今天，要坚定不移地坚持大开放战略，以开放的视野积极拓展和培育国内国际市场。与此同时，紧紧依托景德镇的产业和资源优势，鼓励并支持有条件的企业“走出去”，使其能更广泛、更深入地融入沿海产业链和全球经济体系。
弘扬悦和亲仁的理念，形成公平正义的社会风尚。景德镇是一个传统手工业城市，在计划经济向市场经济、传统工业向现代工业转轨变型的过程中，下岗工人多，债务负担重。而随着国家经济的持续繁荣和发展，搞陶瓷艺术品收藏的人越来越多，陶艺家的收入相对于产业工人、普通群众高出许多。如果这些问题解决不好，容易造成社会心理失衡，影响社会和谐与稳定。因此，要用景德镇先人“碎石成泥，泥做火烧的忍性；欲成大器，执著千年的耐性”，引导社会各阶层以悦和亲仁、宽容包容的态度看待和处理问题，培育民众的尚美意识。
三、积极推动陶瓷历史文化的保护和宣传
要想让世人更多地了解景德镇宝贵的陶瓷历史文化遗产，并发挥其应有的作用，就必须更好地挖掘它、保护它、利用它和宣传它。
进一步细化陶瓷文化理论研究。景德镇的陶瓷历史文化不仅反映了自然界、人类社会的美好和谐，而且反映了不同历史时期人们的哲学思想，影响着人们的思维方式、行为方式、生产方式和生活方式，在现今具有不忽视的价值导向和构建功能。要组织动员文化界、学术界、企业界、政府和社会团体中的研究人员，从不同的层面、不同的角度，细化对陶瓷历史优秀文化的挖掘、剖析、提炼和归纳。要为陶瓷文化研究工作者提供发布信息、相互交流和推广研究成果的媒介，使之成为培育当代瓷都和谐精神的重要方式。
进一步强化陶瓷遗址的开发与保护。珠山御窑、湖田民窑、丽阳瓷器山、高岭土瓷矿等遗址是体现景德镇悠久陶瓷历史文化的重要载体。这些遗址中既有物质形态的“有形”遗产，如文物、古迹，又有内容丰富、形式多样的非物质文化遗产，如民俗、礼仪、节庆、传说、制瓷工艺技能等。要进一步规划好陶瓷文化保护区，启动陶瓷文化保护工程，守住景德镇人民的精神家园。同时，要深入挖掘、充分利用蕴藏在民间的鲜活故事、瓷业习俗、制瓷理念和工艺，积极打造陶瓷文化新景点、新亮点，有效促进文化旅游产业发展，提高陶瓷历史文化对当代瓷都人的感染力和影响力，把景德镇的城市魅力彰显得更加鲜明。
进一步优化陶瓷历史文化的传播形式。传承景德镇陶瓷历史文化精髓，加快当代和谐瓷都建设，文化、新闻、出版、文联、社联等部门首先要承担起责任。要创造条件整合现有各类陶瓷博物馆的资源，丰富其藏品和展品，推动国内外巡展。要通过小说、诗词、歌曲、影视、戏剧等文学艺术形式，以及现代传媒体系，展示陶瓷历史文化个性和积极要义，提升陶瓷文化的时代精神。要致力于推进陶瓷历史文化与现代科技的结合，培育新的文化业态，不断提高陶瓷文化生产和传播的社会效益。
进一步深化青少年的陶瓷历史文化教育。教育和引导青少年正确认识景德镇陶瓷历史文化，对于增强其自豪感，培育其爱祖国、爱家乡的情怀是十分有益的。因此，要在现有的基础上，进一步做大做强全国青少年陶艺基地，精心编写通俗易懂的景德镇陶瓷文化乡土教材，在潜移默化中培养青少年奋发向上的精神品质和责任意识，从而更好地担当起创造景德镇美好明天的历史重任
紫砂壶的文化内涵
中国的茶文化源远流长，喝茶健身是茶道的修身法则，然其文化内涵为养性。德者喜水，上善若水，水有汹涌澎湃之势，气吞山河，水有平静如镜之态，摄人魂魄。所以茶道在泡茶、倒茶、分茶的过程中，有韩信点兵、关公巡城、百鸟朝凤、凤点头等等奇妙的茶语，初始金戈铁马，尾时婉约动人，几道茶下来品味、阅古、引喻，无不承载着深厚的文化内涵，洗涤着人世间的喜怒哀乐。作为茶文化重要载体的紫砂壶在此过程中充当着极为重要的角色，自然而然地引成了一种特有的文化艺术品位。
紫砂壶的精品力作，其材质、工艺、造型装饰、艺术品位，都是超一流水准，给人以强烈的视觉冲击力和艺术震撼力，其作品内在的精、气、神韵诉说着作者丰富的人生阅历，生活情趣，鲜明的人格个性。当代紫砂泰斗顾景舟，“以师法古人，超越古人”的内在精神动力，一生钻研，以传统的造型、严谨的制作技巧有机结合，严谨、一丝不苟贯穿于作品，自始自终，终以作品秀丽多姿而傲视群雄，引成独树一帜的顾氏风格。紫砂工艺厂建厂初期的七大老艺人中的王寅春、朱可心、裴石民、任淦庭、吴云根，他们处于社会动荡、经济凋零、时世艰难之时，终能对紫砂艺术以身相许，兢兢业业，做到了承上启下，传师授艺，为今天的紫砂繁荣奠定了基石，他们的传世之作，精品迭出，繁中求简，静中求动的古朴之风迎面而来，一种大巧若拙、大智若愚的处世哲学，在作品中呼之欲出。王寅春、裴石民的高足何道洪以浑厚、圆润，张力十足的造型特征，结合其精湛老到的制作技巧，作品给人以宛如珠玉般的润泽，引成了泰然处世超凡脱俗的艺品风格。素有紫砂泥魔术师之称的吕尧臣，把泥的捏拿玩到了极致，其绞泥“沙漠之舟”的飘逸、灵动，恰如“大漠孤烟直”，体现出玩味人生、追求情趣的艺术效果。蒋蓉这位花器大师，把全部精神依托在西瓜、青蛙、花花草草的自然界中，童心升华成雅性，作品的传神，反映了作者内在的精神世界。
综上所述，专家认为，艺品如人品，紫砂陶瓷艺术的艺术品位是制作者生活的积累，文化的积淀，所谓冰冻三尺非一日之寒，厚积才能薄发。鉴赏和品评，是提高我们欣赏和鉴别能力的一个重要方面，见仁见智，本人仅在这里抛砖引玉，是珠玉，她早晚会发出光泽。
陶瓷文化鉴赏-湘阴晋唐窑
两晋至唐代的青瓷窑址。位于湖南省湘阴县城内。唐代称“岳州窑”。窑址堆积南北长约150米，深约6米。1975年湖南省博物馆进行试掘。
湘阴窑产品以高足盘、圆饼底杯、碗、盘口瓶、檐口坛为主，兼烧砚、洗、皿、盂、壶与缸、罐。盘心内壁与壶、洗的外壁戳印多变的莲花、草叶纹，或少量刻划纹，然后施釉。除少数碗、罐施满釉外，绝大部分只施半釉。釉色淡青或豆青，也有施酱色釉的，青釉莹洁有闪光，透明或半透明，往往开片，垂釉如泪。也有施圆块状釉，或器心有一方块露胎，这些都为后来长沙窑所继承。酱釉不透明，略开片或不开片。胎骨可分为瓷胎、瓦胎和缸胎3种，瓷胎的比重占产品总数的2/3。窑具中以多齿圈垫作承托。早期的碗心（底）往往残留10余个支钉痕；晚期的碗、皿往往器心露胎，故叠烧时不使用支垫。湘阴窑发明匣钵装烧法，是中国陶瓷工艺中的一大革新。对提高产量与烧成优质产品起了促进作用。
[湘阴窑印花青瓷洗(隋代)]
湘阴窑的早期产品多饰几何纹，也有少量褐色点彩装饰。主要器物有网状纹（或斜方格纹）大平底碗、青釉褐彩碗、罐。时代早至西晋，而盛于东晋。中期产品以莲花草叶纹作为主要装饰。主要器物有高足盘、圆饼底杯、多足砚、莲纹皿、檐口坛、盘口瓶等。其时代相当南朝而盛行于梁、陈时期。晚期产品除继续生产中期诸器外，还出现器口施一圈青釉而器心与外壁腹下露胎的大小套碗，以及八角短嘴式壶、圆块状青釉缸等。其时代相当隋至唐肃宗时期。
唐瓷器文化的发源
早在唐朝，我国的瓷器制作工艺就已经非常精美了，如今从流传下的那个时期瓷器可以看出来。虽然在汉朝就已经有了陶器和瓷器的区分，但是那时的烧制温度控制的技术不成熟，烧出来的瓷器很脆，称之为原瓷。因为烧制技术在唐朝时的成熟，瓷器在该时期才算真正的时期，下面给大家科普下唐朝瓷器的特点和文化。
越窑青瓷莲花碗越窑越窑在南方浙江省绍兴，主要制造青瓷，越窑的青瓷明彻如冰，晶莹温润如玉，色泽是青中带绿与茶青色相近。邢窑白瓷葵口碗邢窑邢窑在北方河北省邢台，主要制造白瓷，邢窑所产的白瓷，土质细润，器壁坚而薄，器型稳厚、线条流畅唐代最重要的产品是驰名中外的唐三彩，一直到文明的今天还受到广泛的喜好与收藏。唐三彩是陪葬的陶器，色彩亮丽有黄、绿、青三色铅釉，故名唐三彩，但不一定每件唐三彩都三色俱全，但可利用三色交叉混合的上釉技术来制造出美丽的花朵，以及先在坯体上刻花成暗色图案，变化无穷，彩色斑斓。
唐朝瓷器在中国瓷器历史中留下了浓墨淡彩的一笔，仿佛可以透过那个时期的瓷器中，看到唐朝的繁华，给后人留下向往之情。
古代陶瓷上“寿”字的溯源及其文化内涵
近日，笔者在对以往收集的古陶瓷片进行分类整理的过程中，发现了许多带有“寿”字款识的青花瓷片，引起了我的高度重视。为了弄清这些瓷片的历史背景及其文化内涵，我从中挑选出了具有代表性的十多枚，对此进行了认真的揣摩和分析，并将自己的一管之见形成了拙文，以飨同好，并乞鉴正。
一、青花瓷片的纹饰、特征及其历史背景
为了便于对这些带有“寿”字款的青花瓷片展开研究，我首先将它们分类并拍成了照片图一、图二、图三 ，使读者可以直观的看到这些瓷片的不同特征和装饰差别。特别是在图一
这枚瓷片上，所绘画的老寿星图案，笔者认为，它就是一幅比较典型的艺术佳作。该图立意清新、构思巧妙，画师不惜工时，采用了文图结合的抽象和夸张手法，在一个颇有艺术性的“寿”字里，只用那么寥寥几笔，便刻画出了一位聪明伶俐、生动活泼、已返老还童的“老寿星”形象。该盘底直径为８厘米，圈足向内倾斜、底足内施釉无款，釉色白中微有泛青。根据以上诸多特征，参照有关资料说明，笔者初步判断此物应属于明朝弘治期的产品。因为弘治期的民窑图案在前朝的基础上更为丰富，具有布局舒展、绘画工细的特点；且有双勾填色之作。同时，较工细的描绘也达到了民窑瓷绘的高峰。
再如图二 后两枚绘有寿星图的瓷片，虽与图一所描绘的内容主题大致相同，但明显已缺乏图一 那种造型规整、绘工细腻、设色浓淡相宜的风格。即便如此，同样也能使观者从中感受到画师们在巧做的文字游戏。所描绘的“寿星”犹如在虚无缥缈的仙境里过着悠闲自在、无忧无虑的生活。再者，我们从图二 中也不难看出，这三枚古瓷片所描绘的内容，除题材相同之外，其构图各有差异、字体也各自有别。以上足以说明“寿星”图案作为古瓷的装饰艺术，此时已经得到了快速的发展。因为书法“寿”字也是长寿的象征。所以，明代民窑的画师们为了满足当时人们对“寿”字款青花瓷器的需求，他们“八仙过海、各显其能”，凭着自己纯熟的书画技法、在大量的青花瓷器上，或一丝不苟、或龙飞凤舞的写下了书体各异、变换无穷的“寿”字。
图三 ，现已成了留给我们的宝贵文化遗产。
综观这些青花瓷片上的“寿”字及其特征，稍有一点瓷器鉴赏知识的同好就不难发现，这些瓷片全都是明代民窑产品。因为，民窑产品是面对庶民百姓而生产的生活用品，为了满足当时社会各阶层的需求，画师们对相同的图样又采取了繁简不同的画法，在制作精细程度上也有明显差别。但这些图样的描绘却生动异常，比较贴近生活。笔者由此认为，明代对“老寿星”的崇拜和信仰已经发展到了前所未有的境界了。而且，这种传统的信仰和风俗，作为一种特定的民族情感和思想，通过画师们精心的艺术创作之后，也就较自然的反映在了瓷器上。
二、“寿”字的溯源及其文化内涵
长寿寄托着时代的面貌和民族的信仰，我国对“寿”字的崇拜由来已久。特别是在我国民间，至今对上年纪的老年人还尊称为“老寿星”。追溯其源，颇有来历。
据《史记·封仪志》记载，在我国的先秦时期就有了“寿星祠”。后汉又出现了“老人庙”见《后汉书·礼仪志》）。所以，历代关于“寿星”的传说、故事不少。
“寿星”，原是天体内一个星座的名字，亦名角亢。“角”、“亢”是二十八宿的两个星宿，角为二星相对，亢对四星似弯弓。古人把周天分为十二次，大致沿二十八宿分布的区域划分。十二次各有名称，“寿星”即包括“角”、“亢”，二宿的星次，列宿之长，故日“寿”。《史记·天宫书》中说：“此地有火星、日南极老人，老人见现 、治安，不见现 、兵乱。”意思是说“老人星”出现则天下久安。因此，后人将它奉为是福星、吉星。随着时间的推移，人们又逐渐将它人格化了，把年老之人比喻成为“老寿星”。《庄子·盗跖》中就有“人、上寿百岁，中寿八十、下寿六十”的记载。
“老寿星”，本来是人们意念中的崇拜之神，起初并没有什么规范的造型。后来，人们以老人像作示，把人相画作“神相”，才出现了“老寿星”的形象。但是，各处的“老寿星”形象也不尽相同。以至到了我国的明代，人们对“老寿星”的崇拜和信仰已发展到了史无前例的高峰，“老寿星”这种怪里怪气的模样才有一个较为统一的定型。常见的“寿星”造型为：长须白发老，凸额秃头、红光满面、左手执拐、右手捧桃，时坐仙鹤，时坐花鹿。而民间则把“老寿星”画作额头高耸、大耳长须、头长身短、精神矍铄、笑容满面的样子。这种造型恰好就与本文所列举的青花瓷片上图二 的“寿星”形象相符。因此，笔者推断：“老寿星”的确切定型应该就在我国明代的中早期。
为紫砂茶具文化之旅注入更多的文化内涵
紫砂茶具的文化在于其全手工的捏造之美。线条、比例好不好，是否流畅，有没有气韵。好的紫砂壶，应该有神韵，应该有美学上的各种名目，如拙朴、端严、华丽、大气等等，好的紫砂壶是材质、工艺、造型、内涵的完美统一。好的紫砂壶是长期的手工积累，是熟能生巧，是文化修养和内心情感的自然流露，因此好的紫砂壶才能让人们心甘情愿掏出钱来收藏。
因为做茶壶的这些个难度在前，无法快速逾越，于是着急的现代紫砂艺人包括其身后经销商们开始了捷径之旅。他们在壶外动脑筋，调动一切可能调动的元素给一个原料成本仅数十元的紫砂壶披上"文化"的外衣。毕竟，相比在做壶本身下几十年的苦功夫，走"文化"捷径要省事得多。
紫砂壶有"文化"了，紫砂壶的热潮却难以再现，只能依靠旅游点的"一枪头"推销和所谓的限量版来给市场保温，大师的作品依然身价高昂难觅，假货、劣质紫砂壶依然充斥街头，紫砂壶的"文化之旅"一时仍看不到曙光。紫砂壶的收藏品热兴起了好多年，跟热潮跟得紧的朋友，家里往往会有上百个壶的壮观景象。但是，紫砂壶的收藏热也提前透支了行情，近几年来，价格飞涨的势头不再，大多数作品只能维持高位盘整。紫砂行业人士也很急，急了就要开会，一开会就会集思广益，最后，大家一致认为，紫砂壶的出路在于应该注入更多文化内涵。
江南文化的深厚底蕴赋予紫砂壶独特的魅力，而这样的魅力也迎合了江南诸多精细雅致生活人士的审美心理和审美需求。中国文化，向来注重和谐，有"和成天下"、"壶成天下"之说。宜兴紫砂壶跟"和"文化有着一种无形的默契和相通。不仅仅"壶"跟"和"谐音，紫砂壶自身所体现的一种敦厚、朴质也跟"和"相一致，壶嘴要收敛，嘴把壶体上下要和谐、协调，这样才符合中国人的精神需求和文化诉求。你付出多少努力，就会养出什么样的壶来。紫砂壶的外表还是诗书画的载体，刻上一些铭文或诗句，既可以展现紫砂艺术的文化内涵，也可以提升个人鉴赏能力和素养的提升。养壶、玩壶其实也是一种为人的乐趣所在。壶因人的养而有灵性，人则因壶生发感悟。
壶中自有乾坤在，煮茶品茗任江湖。无论是懵懂未开后的醍醐灌顶，还是大智若愚后的风雅气度，再或者是韬光养晦间的从容不迫，紫砂壶给人的都是一种无尽的享受。壶者，虚实分明，而又虚实合一。实者共赏，虚者为用，有无相通，阴阳相生。一壶在手，思接千载。有人的地方就有江湖，同样，有壶的地方就有延续千年的江南精神和虚怀若谷的大度情怀。
现代与古典完美融合 塑造陶瓷工艺新文化
中国礼品综合资讯门户网礼多多，为你提供最权威的礼品报道，让你了解最前沿的礼品新品资讯，让采购商们永远走在流行最前端。
陶瓷艺术，在我国已经具有了1000多年的发展历史，中国的陶瓷以其富含中国文化元素而闻名于世。近年来，随着可科学技术的进步，人民生活水平的不断提高，人们在陶瓷艺术方面除了追求高雅的精神享受外，开始越来越注重健康的生活享受。为迎合消费者日益高标准的需求，各陶瓷厂家纷纷开始着力于提高企业节能减排的能力，推出各种绿色环保，但又不失高雅艺术气息的陶瓷艺术品，将我国陶瓷行业推向了一个新时期的发展高潮。
东莞长宏工艺制品厂就是上述众多陶瓷制品厂商中的一家佼佼者。据了解，东莞长宏工艺制品厂是一家专业从事陶瓷工艺品研发、生产与销售为一体的实体型企业，是广东省陶瓷行业优秀企业。公司自成立之日起，就非常注重绿色生产，不惜投入巨资引进先进的生产设备，通过改进生产环节来不断降低生产污染，同时，公司还紧跟时尚潮流，抓住现代人寻求品味的想法，设计创造出了大量既实用又美观更具独特时尚韵味的陶瓷工艺品，一度成为行业界的标杆型企业。
东莞长宏生产的陶瓷工艺品品种丰富多样，真正让人有些目不暇接，有香筒、花瓶、高级烛台、大油灯、金刚碗、檀香炉、高脚供盘、高级茶壶等，涉及到筒、盘、碗、瓶、壶、烛台、油灯、人物等数十种高档陶瓷工艺品。此外，东莞长宏生产的陶瓷工艺品的名称也极具中国特色，富含中国古典元素，如金八吉祥竹子香筒、金八吉祥高级莲花瓶、金色莲花花瓶、金八吉祥高级莲花烛台、高级米色大油灯、观音捻花手、金八吉祥金刚碗、金八吉祥有柄檀香炉、金吉祥高脚供盘、金八吉祥高级茶壶、三宝佛、关公雕像等，简直是琳琅满目，能满足人们多元的精神享受需求。
此外，富于个性化的造型，也是东莞长宏陶瓷工艺品的一大特征。那些颇具中国古典元素的笔筒、供盘、花瓶、烛台、金刚碗等工艺品，现代人对其格外钟情。总之，东莞长宏生产的陶瓷工艺品用尽了赤橙黄绿青蓝紫，或图案，或花朵，或人物，或鱼、或鸟、或山水，远远看上去，仿佛一件件精美的艺术杰作，还有部分陶瓷工艺品还是采用手工彩绘技术和镶金装饰，使其成为同时具有欣赏和收藏功能的工艺品，必将能给我们带来一场视觉盛宴和高品质的享受。
随着东莞长宏的陶瓷工艺品的不断上市，不知不觉中，让我国陶瓷工艺品行业发生了一个全新的变化，使得陶瓷工艺品行业突破了原来的概念，一些新的瓷种如骨质瓷、强化瓷等越来越多地进入人们视野，涌现出各种各样的陶瓷工艺品，而且每一件都同时充满了现代品味和艺术气息，不仅能为人们带来良好的视觉冲击和文化体验，还能让人们在一种现代与古典完美融合的氛围中，体会着一种全新的时尚感受。
厚积薄发悟透文化内涵，紫砂茶具文化鹤唳长空
在紫砂茶具的“江湖”里，还没有能够形成声势浩大的局面，这是一个漫长的过程。作为紫砂的发源地，宜兴是得天独厚的一个好地方。而壶中江湖老大的地位也是凭借爱壶之人口口相传的。“默默，无言。悟透了天上人间。听鹤唳长空，看青山已老。江湖水，尽收进。一壶阳羡月，仁者无敌。”所以，君子不器，壶以载道；所以，壶出于神，智隐于壶。关于紫砂壶的点滴种种，或许我们只能深埋于心而无法溢于言表，不同的人眼中，有着不一样的江南。然而，“烟雨江南烟雨梦，梦入江南望飞鸿。鸿飞万里托锦书，书言大道在壶中。”
明清两代，伴随着瓷器的兴盛，紫砂壶艺术也迅速发展起来。从万历到明末是紫砂发展的高峰，前后出现“壶家三大”、“四名家”，到了清代，砂艺高手辈出。至康熙年间，开始有宜兴制作紫砂壶胎。作为珍贵的御用品，帝王的嗜爱把玩，使得紫砂顿时声名鹊起。
并且，大家都知道，想泡壶好茶，茶是一方面，壶是一方面。按照茶壶的特性，来调整茶性，用壶到这种境界，好茶也就泡成了。
我国六大茶类的出现，也使得人们对茶具的种类与色泽，质地与式样，以及茶具的轻重、厚薄、大小等，提出了新的要求。一般说，饮用花茶，为有利于香气的保持，可用玻璃壶泡茶，然后斟入瓷杯饮用。饮用红茶和绿茶，注重茶的韵味，可选用有盖的壶、杯或碗泡茶；饮用乌龙茶则重在“啜”，宜用紫砂茶具泡茶；饮用红碎茶与功夫红茶，可用瓷壶或紫砂壶来泡茶，然后将茶汤倒入白瓷杯中饮用。如果是品饮西湖龙井、洞庭碧螺春、君山银针、黄山毛峰等细嫩名茶，则用玻璃杯直接冲泡最为理想。至于其他细嫩名优绿茶，除选用玻璃杯冲泡外，也可选用白色瓷杯冲泡饮用。金属茶具在逐渐消失，尤其是用锡、铁、铅等金属制作的茶具，用它们来煮水泡茶，被认为会使“茶味走样”。
壶的大小、形状，泡出来的茶味道不同。小茶壶容水量若低于60毫升，不利于叶片完整的茶叶，但适合细碎的茶叶。大壶不利于品茗。圆壶适合任何茶叶。桶形较适合泡碎茶。圆扁形则适合大叶茶。不论冲泡何种细嫩名优绿茶，茶杯均宜小不宜大，否则会使茶香减弱，甚至产生“熟汤味”。盖碗经常用来冲泡绿茶、香片，方便散热与观赏。