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矾红彩瓷器的市场价值如何

矾红彩瓷器的市场价值如何

如何鉴别晚清的金彩瓷器 清代矾红瓷器如何鉴别 古代彩瓷器

2020-10-30

如何鉴别晚清的金彩瓷器。

明清时期,我国瓷器制作工艺技术日益见长,明嘉靖年间出现了矾红彩瓷器,并在康熙时期得到了很大发展,拥有艳丽的颜色,通常会加上五彩、斗彩等纹饰。嘉庆以后,所制作的矾红彩瓷器的色泽不太美观,直到光绪时期才稍微有所回暖。

什么是矾红彩瓷器

矾红彩又名“铁红釉”,是一种通过氧化铁作为重要的着色剂,后采用低温烧制而成的红釉,在色泽上会稍微显示出橙红色。矾红是在氧化环境下烧制出来的,所以和高温烧制相比,会更加容易得到。虽然说在颜色上达不到铜红纯正艳丽,但是好在成色十分的稳定。

明清时期的矾红彩瓷器,如果说没有进行妥善保护,而受到金属、砂粒等一些硬物的碰撞,就很容易会使得局部出现磨损问题,因此我们也可多见出土的矾红彩瓷器的红彩底部出现白釉。该瓷器发展的最好的时期是在老康时期,之后就一直呈现出工艺水平下降的形势,直到小康(光绪)时间才稍微的有所起色。

矾红彩瓷器的市场价值如何?

矾红彩和其他的釉色相比更加的典雅稳重,也是我国古代瓷器历史上较为艳丽的一种颜色。在数千年的发展中,基本上每个朝代在制作瓷器的时候都是会选择上这种颜色,使用率很高。在如今的瓷器收藏市场中,矾红彩瓷器的价格也是日益攀升,有着很大的上涨潜力,之所以如此,除了本身存世量不是很高之外,加之本身精美的工艺。

最近几年的时间中,矾红瓷器的市场价值不断的升温,根据某古玩收藏网站的数据显示,在最近10年的时间内,一共是推出2310件矾红彩瓷器,其中又1099件被成功交易,尚余1210件为成交,其中还有1件待拍,成交率为48%,在古玩界的成交率算的上是比较高的了,总成交金额为1.758亿元。

其中花矾红彩海兽图高足杯起拍价为两千万,最后以六千三百万成交;清乾隆矾红彩云龙纹贲巴壶的起拍价为四千万,以七千两百五十万成交。

总的来说,矾红彩瓷器的市场价格还是比较高的,但是还是要看具体的瓷器,如果你手头上有清乾隆矾红彩藏草瓶,那么在价格上就会比其他的瓷器要高很多,但是如果只是一般的瓷器的话,在价格上也就比较低了。

矾红彩瓷器精品鉴赏及拍卖成交价格:

1:清雍正青花矾红游龙戏珠纹直颈瓶,尺寸:高29.5厘米,估价:HKD 6,000,000 ~ 8,000,000,成交价: HKD 8,460,000 ,成交时间:2017.05.31,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:双圈六字楷书款。

瓶直颈,斜肩下折,腹部内敛,足稍外撇。瓶身以青花红彩描绘两对戏珠苍龙穿梭于祥云之间。青花发色纯正,矾红彩亮丽鲜明,两者对比和谐,赏心悦目。甘露瓶为藏传佛教之法器,为盛放甘露,即吉祥圣水的器皿。瓶中亦可插藏草以洒甘露,故又称藏草瓶。以青花搭配红彩之工艺始应于明宣德时期,明代后期亦有出现,但在清代御瓷中仍属十分珍稀之品种,究其原因,应是制作成本偏高之故。青花红彩需要先以高温烧成釉下青花,后加以矾红彩绘,再重新入窑低温二次烧成,烧制工序繁琐,耗资不菲,成功率低。

雍正青花红彩龙纹器以盘﹑及小件器如碗﹑碟为主,较大尺寸之器物至乾隆朝乃较多见。虽然雍正一朝仍有较大陈设器之例可循,但本瓶别出新裁的造型,以及独道的装饰技法,例如以青花勾勒苍龙,以渲染手法随意点缀祥云等,显得本瓶更加弥足珍贵。

2:清雍正青花缠枝矾红花卉碗(一对),尺寸:直径12.1厘米;高6.3厘米,估价:RMB 6,000,000 ~ 8,000,000,成交价: RMB 8,050,000 ,成交时间:2019.06.07,拍卖公司:中贸圣佳国际拍卖有限公司,拍卖专场:2019春季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:“大清雍正年制”楷书款。

以往常认为雍正斗彩是对成窑斗彩的摹仿,但细观之下可发觉在摹仿之上更是一种继承和发展,雍正斗彩更有其独具的意蕴。纵观有清一代十三帝,胤祯是为最具艺术品味的皇帝,在位虽仅有十三年,却为后世创造了丰富珍贵的宫廷艺术品。其于万机之暇,常命内务府造办处依其旨意制作各类玩物,当时的御窑厂亦如此遥听其命。因此,所制御窑瓷器深受其影响,素以精巧淡雅清新脱俗着称,颇具文人意味。此外,雍正帝还喜运用欧洲流行的洛可可手法表现西洋花草,从而开启御窑瓷器装饰的新风尚。本品正是此种新式风格的代表之一。其胎质细洁,釉面光润。外壁以青花料勾绘缠枝,绿彩填涂花叶,矾红绘饰花瓣,蕊芯则用青花,辅以釉上黄、绿二彩点缀。碗心绘六朵各饰花卉,布局严谨,笔触细腻入微,诸色妍丽动人。外底署六字双圈“大清雍正年制”楷书款,字体端隽周正。本品所饰缠枝花卉融中西美学于一体,实为一例雍正官窑斗彩之精品,且成对保存,品相绝美,殊为难得。

3:清乾隆青花矾红彩云龙纹贲巴壶,尺寸:高19厘米,估价:HKD 4,500,000 ~ 5,500,000,成交价: HKD 6,840,000 ,成交时间:2006.11.28,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2006秋季艺术品拍卖会。

4:清乾隆御制矾红描金「万福延年」小葫芦瓶,尺寸:高11厘米,估价:RMB 2,600,000 ~ 3,600,000,成交价: RMB 6,440,000 ,成交时间:2018.06.19,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018春季拍卖会。

钤印款识:「大清乾隆年制」款。

本品呈亚腰葫芦状,圆口束颈,溜肩连弧壁。此瓶整体纹饰虽只施矾红一色,却极具雍容之感,甚是夺人目光。瓶口沿绘描金一周,瓶身以白釉地之上,矾红满绘百蝠纹样,先以勾画蝙蝠轮廓,再以于白釉上渲染蝙蝠形体;蝠纹姿态生动,蝙蝠尖嘴小耳,圆头小爪,两翼舒展,上下飞舞,穿梭于瓶身极小的空间,犹如烟霭扶摇直上,又似帛丝锦带随风舞动。观之,满壁生风,极具动感。其绘画蝙蝠之技法极为高超,所见数百只蝙蝠竟无一相重复者,皆姿态各异,矫健灵秀,写实生动,呼之欲来。此纹饰属乾隆皇帝甚为喜爱之纹样,百只蝙蝠扶摇直上,寓意“万福齐天”,“万福延年”,精妙美好。底部施白釉,正中单方框内,落矾红“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

本品之主题和寓意为“福”与“寿”,由此可判定本品必与祝寿节庆有关。在乾隆执政时期,清朝国力达到最强胜,据史料记载,乾隆二十八年,清朝财政收入将近五千万两,乾隆四十二年,清朝国库收入来到了八千余万两,充盈的财政收入令乾隆皇帝在庆寿典礼中花费极为奢靡。据史料记载,乾隆生母钮祜禄氏的一生贯穿整个康乾盛世,享年达八十六岁,她的儿子弘历(乾隆皇帝)对其千依百顺、孝敬有加。乾隆皇帝曾为母后办了五旬、六旬、七旬、八旬四次“整寿”的大庆,每逢圣寿,先进寿礼九九,亲制贺寿诗文。贡献如意、佛像、冠服、簪饰、金玉、玛瑙、水晶、珐琅、瓷器、花果、外国珍品等礼物。公元1751年(乾隆十六年)冬,是钮祜禄氏的六十大寿。弘历改建原来明代的成安宫,将其更名为寿安宫,即寓祝皇太后平安长寿之意。清乾隆二十六年,弘历为母亲办了七十大寿,是年十一月十五日,恭请母后进寿安宫,他亲率后妃侍膳、赏戏,举行小型筵宴。二十日,为皇太后加上徽号,在慈宁宫行礼,并设大宴。钮祜禄氏卒于1777年,乾隆以是六旬。而乾隆皇帝本人在其六十、七十祝寿之事,史料并未过多提及。直至乾隆五十五年(1790年),乾隆帝迎来了他的八十寿辰,以当时清帝国的和平与繁荣,乾隆皇帝举办了最为盛大的寿辰典礼,史料记载这场盛大寿典的花费,总计为1,144,297两白银,亦不算大臣、地方官员筹出补贴,众多官僚自愿从俸银中拿出一定比例的薪资,支付这比巨额的祝寿经费,以表忠心。综上所述,结合本品之态,更有可能为乾隆皇帝为钮祜禄氏庆寿之作,其精致小巧,手可盈握,当得皇太后欢心,故本品正可能为烧造于此时的贺寿御礼,见证乾隆对其生母大寿之盛。本品是一件直接呼应“贺寿”之需求但设计秀雅而不俗的佳作。纵观有清一代内府御瓷的纹饰多赋予吉祥喜庆的寓意,本品亦然。史料所载,雍正皇帝尤喜祥瑞,故彼时内廷诸式工艺品多饰瑞物。然从艺术美学的角度来评判,清宫许多任务艺品往往是寓意显凸而画意不足,予人以附会牵强之感,唯独雍正一朝画笔逸丽清新,构图别具一格,将两者巧妙融汇于一体,令人欣赏画意之际顿悟其中蕴意。本品基于贺寿之目的而制,故而不可能重复生产,存世必罕,当今所见资料中未能发现与之相同之例。此式百蝠纹样小瓶,应属清宫内庭,供帝王把玩、陈设兼修之器,存世极为罕见。

5:清乾隆粉彩矾红御制「三清茶」诗茶壶,尺寸:通宽14.8厘米,估价:HKD 5,000,000 ~ 7,000,000,成交价: HKD 6,100,000 ,成交时间:2017.04.05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

钤印款识:《大清乾隆年制》、《乾隆丙寅小春御题》款「干」、「隆」印。

题识:梅花色不妖,佛手香且洁。松实味芳腴,三品殊清绝。烹以折脚铛,沃之承筐雪。火候辩鱼蟹,鼎烟迭声火。越瓯泼仙乳,毡庐适禅悦。五蕴凈大半,可悟不可说。馥馥兜罗递,活活云桨澈。偓佺遗可餐,林逋赏时别。懒举赵州案,颇笑玉川谲。寒宵听行漏,古月看悬玦。软饱趁几余,敲吟兴无竭。

御制粉彩「三清茶」诗茶壶,属乾隆御用茶具,用于每年新岁正日紫禁城重华宫之盛大茶宴。丙寅年(1746年)小春,乾隆帝三十六岁诞辰于茶室品茶时有感,咏此御制诗。以雪水烹茶,沃梅花、佛手和松子,得三清茶之清绝香馥,诗句反映他对于茶与烹煮制茶美德得赞赏与钟爱,并寓意佛家禅说之执善空净。Taoci52.CoM

6:明隆庆青花矾红「水波九龙」图小碗,尺寸:8厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 6,040,000 ,成交时间:2013.04.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2013年春季拍卖会。

钤印款识:《大明隆庆年造》款 。

景德镇隆庆年款官窑器极为罕见,殆因隆庆皇帝在位仅六载。然 Jessica Harrison-Hall,《Ming Ceramics in the British Museum》,伦敦,2001年,页268,在书中指,据史料记载,隆庆年间,宫廷订烧仍持续不断,显见官方需求殷切。因此,如此盘之署隆庆款器,于瓷器断代考证,意义尤重。

矾红彩龙纹,始见于明洪武时,正德至万历年间再度流行,直至满清一朝。此盘上饰纹,体现了技艺传统之传承。

7:清乾隆青花矾红彩云龙戏珠纹长颈瓶,尺寸:高25厘米,估价:RMB 4,000,000 ~ 5,000,000,成交价: RMB 5,175,000 ,成交时间:2019.07.06,拍卖公司:西泠印社拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

8:明正德青花矾红「云龙」纹直口碗,尺寸:15.5厘米,估价:HKD 2,000,000 ~ 3,000,000,成交价: HKD 4,340,000 ,成交时间:2011.04.07,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

钤印款识:《正德年制》款。

此碗绘饰独特,上画龙纹,有别于常见正德龙纹(可与编号60作对比),色彩运用方面,妙饰红云,似为青花器烧成以后,工匠忽发奇想之作。云龙纹饰布置得宜,浑然天成。

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同治粉彩瓷器现在市场价值如何?


粉彩,无论官窑、民窑都有大量烧制,传世品较多。价格也在几千到百万元不等。具体看品种和品相。

若是说他的市场价格,这要看近些年的收藏趋势了,清三代的瓷器一直很受追捧。清同治 粉彩人物图狮耳大瓶在2003年的时候,拍出242000元的价格。

2013年,同治 黄地粉彩缠枝花卉福寿纹盘一对,拍出80500元的价格。

2015年,清同治 粉彩神仙人物纹狮耳方瓶一对,拍出43700元的价格。

2018年也就是今年,清同治 粉彩缠枝莲开光刀马人物封侯挂印图穿带扁壶拍卖9200元。

清同治 粉彩花卉开光庭院人物纹螭耳大地瓶,今年拍出94300元,这都是今年的新鲜出炉的清同治

粉彩过枝牡丹纹碗,2017年的拍卖成交价格为13800元,其实看到上面的拍卖价格,具体的同治粉彩都已经差不多出来了,高价过亿的肯定是有的,所以同治粉彩的具体价格要看瓷器品相。

其实看到上面的拍卖价格,具体的同治粉彩都已经差不多出来了,高价过亿的肯定是有的,所以同治粉彩的具体价格要看瓷器品相。

斗彩瓷器如何鉴定及其市场价值


众所周知,斗彩的市场价值非常高,然而并非所有的斗彩都是如此高价值的,因此,在收藏之初,首先要判断斗彩的市场价值,然后才能收藏。那么,斗彩是如何鉴定其市场价值是有多高呢?下面,小编和大家一起探讨一下。

什么是斗彩

斗彩,也被称为是逗彩,它是汉族传统制瓷工艺的珍品,也是非常少见的一种瓷器。它的创烧时间是明成化年间,为釉下彩与釉上彩的结合,这种装饰非常漂亮,深受世人的喜爱。斗彩的烧制需要在高温,即1300度下烧制而成,然后用矿物颜料进行第二次施彩,填补青花图案空白以及涂染青花轮廓的内部空间,之后经过低温,即800°的烧制,最终形成我们看到的美轮美奂的斗彩。

斗彩的色泽非常艳丽,却并不会让人感到轻浮,相反,斗彩的色彩看起来沉稳老辣,符合时人的审美情趣,所以,从出现到如今,一直备受喜爱。

斗彩的市场价值如何鉴定

1、造型

据收藏专家介绍,斗彩的造型比较娟秀,而且棱角不是很分明,这一点可以通过看实物,比如去博物馆或者是个人收藏看瓷片,或者是买比较靠谱的图录来借鉴就能明白。

2、纹饰

斗彩的纹饰内容多以花鸟为主,婴戏图也有,但极为少见,仅仅是小孩放风筝,如果是出现单独的小孩就需要注意。斗彩的人物纹饰只有高士图,比如陶渊明爱菊、王羲之爱鹅,俞伯牙携琴访友等,需要注意的是,这些人物的衣着都比较单薄,仅为单衣,没有衬衣。如果遇到穿有好几层衣服或者是其他人物图就需要警惕。

3、胎釉

胎质洁白细腻、釉面干净如玉,这就是斗彩。在阳光的照射下,斗彩会带有一点点肉红色或者是牙白色,清代的仿品中多为青白色,釉上彩方面也没有黑彩,且仿品不够鲜亮,施彩非厚即薄,容易鉴定。

4、款识

明成化款斗彩是六字楷书青花款,双圈款中,因为是先画外圈再画内圈,因而外深内浅。方块边的边栏,四个角色深,容易出现断笔。不过,无论是双圈还是双方块,都是紧紧包围文字的。

5、修坯工艺

斗彩的修坯工艺非常讲究,工艺精湛不说,底足处理也非常干净,没有粘砂现象。

斗彩虽然创少于明成化年间,但在清朝时期也有大量仿品,因此在收藏斗彩瓷器之时,鉴定其市场价值非常重要。而按照目前的市场价格来看,明成化斗彩价格比较高,十万、百万甚至数千万亦有之,而清朝时期的仿品多见,也不乏精品存在。

明成化斗彩瓷器鉴定断代方法,市场价值如何?


瓷器一直以来就是中国的一项特色与代表,每个朝代都会有属于自己朝代的瓷器制作技巧以及审美特点。明成化斗彩瓷器是明朝时期非常有名的瓷器类型,无论是在制作工艺上,还是什么价值上都达到了巅峰。那么,明成化斗彩瓷器有哪些鉴定方式呢?目前的市场价值又是如何的呢?

1、辨别胎釉

明成化时期,瓷器的制作工艺发展的一个重要时期。不同于以往朝代的瓷器,明成化斗彩瓷器整体造型上是偏小巧的,同时胎质是非常细腻的。判断明成化斗彩瓷器真伪的方式之一就是辨别胎釉的情况。真的明成化斗彩瓷器,它的胎釉是非常细腻的,就好比凝脂一般,抚摸上去就如同是婴儿的肌肤,非常的娇嫩。同时,釉色上面会带有一些闪青色。而假的这类瓷器,胎釉就比较粗糙一些,是比较好辨别的方式。

2、辨别纹饰

明成化斗彩瓷器不仅仅是胎釉非常的细腻,在整体的纹饰方面也是独一无二的。明成化斗彩瓷器采用的是双线勾勒的填色方法,而且填上去的颜色都是比较素雅一些的。与此同时,填色用的是平涂方式,相对来说层次感是不突出的。填涂的部分表面是非常平整的,上面没有任何的凹凸感。这种纹饰制作方式对于工艺的要求是非常高的,假的明成化斗彩瓷器是无法达到这样的工艺水平的,辨别起来也是非常清晰、明了的。

3、辨别彩料

明成化斗彩瓷器的彩料选用也是比较独特的,主要在于当时颜料制造工艺的高超。比如说鲜红色,明成化斗彩瓷器中的红色,是非常鲜艳的,像血一般。鹅黄色是比较鲜嫩的,在黄色中还带有一丝的绿色。杏黄色中带有红色,绿色带有些黄色等等,任何一种颜色中都会带有其他的颜色,可以说不是非常的纯正,但是不影响呈现出来的颜色与效果。

明成化斗彩瓷器的辨别方式有很多,上面给大家简单的介绍了三种方式。可以辨别胎釉情况,是否是细腻、平整的。可以辨别纹饰,是否采用平涂方式,双线勾勒方式等。可以辨别彩料,颜色中是否带有其他颜色的闪色。通过这三种方式,就能够辨别明成化斗彩瓷器的真伪情况。而这类瓷器的价值是比较昂贵的,无论是它的制作工艺、审美价值、历史价值,它的价值都不会低。

明成化斗彩瓷器图片及拍卖成交价格:

1:明成化斗彩龙纹罐,尺寸:高18.4厘米,估价:RMB 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: RMB 4,600,000 ,成交时间: 2016-06-05 ,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2016年春季拍卖会。

钤印款识:“天”楷书款。本器圆口丰肩,腹部浑圆,线条张弛有度,外壁满绘青花龙纹,点缀以缠枝瓜果纹,造型俊逸,分别以黄、绿、红彩点染盖钮、瓜果、枝叶及上下莲瓣。青花发色纯美淡雅,外底以圆润中锋运笔,藏锋写出“天”字款,大字楷体,笔画遒劲挺拔,这一款识及书体贯穿成化始终,为明代一绝。与此件作品相类者十分稀见,仅台北故宫博物院藏有一件青花九秋图盖罐可做比较,纹饰则与另一件平盖斗彩罐相类。属成化官窑斗彩器珍品。

2:明成化斗彩折枝花纹梵字盃,尺寸:直径7.5厘米,估价:HKD 2,500,000 ~ 3,500,000,成交价: HKD 2,863,750 ,成交时间: 2003-07-07 ,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2003年春季拍卖会。

3:明成化斗彩鸡缸杯,尺寸:直径8厘米,估价:RMB 1,500,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 2,530,000 ,成交时间: 2011-06-05 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

钤印款识:“大明成化年制”款。成窑斗彩鸡缸杯乃旷世奇珍,成就了中国美学的经典,是为瓷史上的一段传奇,深为后世推崇,乾隆皇帝曾赋诗《咏鸡缸杯》赞曰:“朱明去此弗甚遥,宣成雅具时犹见。

4:明成化斗彩花卉纹天字罐,尺寸:高9厘米,估价:RMB 1,000,000 ~ 1,500,000,成交价: RMB 2,415,000 ,成交时间: 2017-06-06 ,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利十二周年春季拍卖会。

钤印款识:「天」字款。本品胎体轻薄,直口,短颈,溜肩,腹下渐收,广底,底内署有“天”字楷书款。本品附有原配圆形器盖,盖顶微凸。盖顶以矾红料绘制团莲一朵,盖壁则以青花料绘一圈卷草纹。罐肩绘有一圈莲瓣纹,主体纹饰则是青花斗彩缠枝莲纹,六朵莲花以青花料描绘,而枝叶则在青花轮廓内填以绿彩。器底亦绘仰莲瓣纹。

5:清雍正·仿成化斗彩折枝花卉纹罐(一对),尺寸:直径14厘米,估价:RMB 1,500,000 ~ 1,800,000,成交价: RMB 1,955,000 ,成交时间: 2019-12-15 ,拍卖公司:西泠印社拍卖有限公司,拍卖专场:2019秋季十五周年拍卖会。

钤印款识:款识:“大明成化年制”六字双行楷书款。

成化斗彩冠绝古今,不仅开一代彩瓷先河,其首创之天字罐、鸡缸杯亦成为后世模仿的典范,影响深远。清康、雍、乾三代均对成化斗彩十分推崇,其间又以雍正仿效几可乱真,常言“明看成化,清看雍正”。成化、雍正二帝虽相隔二百余年,却在瓷器上展示出相近的品位,两位君王均有着相当深厚的艺术修养,对于器物制作,亦要求细致、文雅、秀气。盖因成化斗彩器胎薄工精、画意典雅的风格引起了雍正帝瓷艺追求的共鸣,故屡次指示对成窑器物进行仿烧,遂有此作之诞生。

6:清雍正御窑仿成化斗彩鸡缸杯,尺寸:直径8厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 1,800,000,成交价: RMB 1,840,000 ,成交时间: 2015-05-19 ,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2015年春季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:大明成化年制。清康熙时期成化斗彩鸡缸杯便极受重视,时人程哲所著《蓉槎蠡说》、刘廷几《在园杂记》、孙承泽《砚山斋杂记》、高士其《高江村集》等笔记内皆有记述,其中高士其更作“成窑鸡缸歌”赞咏。康熙时期仿烧品,可参考北京故宫博物院藏品。乾隆皇帝在其御题《咏鸡缸杯》一诗中也赞叹,“朱明去此弗甚遥,宣成雅具时犹见。寒芒秀采总称珍,就中鸡缸最为冠”,认为成窑鸡缸杯乃无比珍贵之名品。在此社会风气影响下,清代御窑厂也多有仿烧,乾隆朝仿成化鸡缸杯为创新款式,画面为童子戏鸡;与之相较,雍正朝的鸡缸杯在画面和款识上都更为忠实于成化原型,深得成化鸡缸杯之精髓。此件雍正斗彩鸡缸杯正是雍正一朝仿成化名品之巅峰代表。杯撇口,深腹,卧足。外壁绘子母鸡两组,一组为雄鸡昂首挺立,雌鸡琢虫哺雏,四雏围绕母鸡,一雏仰望雄鸡;另一组雄鸡回首看着正哺二雏的母鸡,另二雏在一旁嬉戏。两组子母鸡以洞石月季花和洞石兰花相间,洞石玲珑,月季娇艳,兰花淡雅。杯外底青花双方框内书“大明成化年制”楷书款。

7:清乾隆仿成化斗彩团菊纹盖罐,尺寸:高12.2厘米,估价:RMB 800,000 ~ 1,200,000,成交价: RMB 1,150,000 ,成交时间: 2019-03-23 ,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:嘉德四季第53期·迎春拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”款。本品直颈鼓腹,盖扁圆,整体造型敦实可人。小罐胎体紧致,修胎规整,釉面润泽,颈下、足上一周以青花分两色渲染变形如意云头,云头中心点红、黄彩。腹部主体斗彩绘团菊纹,团菊上下分布,背景衬托蕉叶,团菊颜色红、黄相间,呈品字形分布,其间饰缠枝莲纹,盖面两朵团菊均为红色,盖沿一周绘莲纹,与腹身团菊间莲纹相近。整器纹饰设色清雅,绘制精细。罐外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款,款识字体端正,为乾隆中期御窑典型款识字体。

8:明成化斗彩龙纹小杯,尺寸:直径6厘米,估价:RMB 2,300,000 ~ 3,800,000,成交价: RMB 806,400 ,成交时间: 2010-11-06 ,拍卖公司:上海老城隍庙拍卖行有限公司,拍卖专场:世佳艺术2010年秋季大型艺术品拍卖会。

敞口、弧壁、深腹,自口至底略呈斜线状内收,圈足。杯身以斗彩绘龙纹贯于杯身。胎骨坚细,胎壁轻薄,发色淡雅,形制精巧,底书大明成化年制款。

9:清雍正仿成化斗彩灵芝纹杯,尺寸:直径10.3厘米,估价:RMB 50,000 ~ 150,000,成交价: RMB 667,000 ,成交时间: 2018-11-20 ,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德2018秋季拍卖会。

钤印款识:“大清雍正年制”六字二行楷书款,雍正本朝。本品以成化名品—斗彩灵芝云纹杯与斗彩灵芝云纹碗为范精心摹制而成,其原型可参考台北故宫博物院之藏品。杯敞口,弧腹、圈足,造型端庄,胎质细腻。外壁以斗彩绘团花灵芝云纹图案,灵芝纹样以青花勾勒,内填饰黄、绿、珊瑚红、紫红等各类釉上彩,同时又以青花作为蓝彩填饰,对绘工之技艺要求甚高。设计者又于四组灵芝云纹之间,巧妙地在口沿处描绘蔓草朵花纹将灵芝纹间隔,使整体构图舒朗有致,色调淡雅静谧。雍正御窑仿烧此品种,在成化的基础上,既有模仿,又略有创新,就尺寸大小而言,有口径7.2厘米、口径10.2厘米两个品种,小口径的作品基本落“大明成化年制”寄托款。

嘉庆矾红彩瓷器特征


清代的瓷器发展可谓是非常繁荣了,特别是在乾隆时期得到了飞速的发展。直到嘉庆朝的开启,我国大清王朝综合国力水平有了明显的下降,所以也一改了之前的管制御窑厂的方法,由当地地方直接管辖,朝廷已经不在向御窑厂派任专人去负责的督陶官。所以直接导致了御窑厂的规模缩减,烧制的瓷器从品种和数量上也大大减少,创新的技术也没有的到更高的发展。但是一谈论起嘉庆年间的瓷器品,首屈一指的就是嘉庆矾红彩瓷器了。嘉庆早期的时候许多瓷器还是模仿延续了乾隆时期的风格,烧制瓷器还保持着较高的水平,但是到嘉庆后期的时候,烧制的瓷器大多都没有很好地表现,包括外观、烧制的水准都在衰败。

矾红彩的色泽多样且颜色饱满,一般都在五彩瓷器或者纯色的釉器上加以修饰,虽然不是非常的出彩,但是在嘉庆年间已经是烧制瓷器的鼎峰时期。虽然在造型上没有做到整齐规范,特别是在民窑烧制的瓷器瓶身都是歪斜不整的,它的胎体、瓷器的瓶口都没有很均匀的分布,有的地方施加的釉色多、有的地方施加的釉色少,所以在嘉庆时期烧制工艺的技术没有得到很好的发展。

但是在嘉庆时期的瓷器身形都比较的高大,手拿着就会感觉到它的重量,有的瓷器上还有镂空的装饰,它的棱角都非常的分明。在当时的社会也是掀起了一阵镂空风格的浪潮,但是它的烧制工艺质量却是十分的落后,烧制出的瓷器都是大小形状千奇百怪,瓷器的厚度都是有薄有厚的,可以说是烧制工艺一般了。

具有代表性的瓷器就是嘉庆矾红彩八宝纹小碗,其特征就是小碗内部并没有过多地修饰,而是纯青色,但是小碗的外部则是和八宝纹完美的结合在了一起,相互交错,相互粘连,加上矾红彩的点缀,可以说这个瓷器是非常的优秀了。小碗的烧制碗口平滑被没有向其他的瓷器一样参差不平,反而外观上看,给观看者一种眼前一亮的感觉,非常的具有观赏和收藏价值,红色对于我们中国人而言本来就是寓意着吉祥、和乐,所以这件嘉庆矾红彩八宝纹小碗可以说是代表了清朝嘉庆年间的烧制技术。

众所周知,嘉庆时期的瓷器烧制外部的花纹非常的多样,很多专家说是受到了乾隆时期的影响。嘉庆时期烧制的许多瓷器都是呈“囍”的字样去进行烧制刻画,这种风格呢也一直延续到了我国的民国时期。这种花纹象征着家庭和睦、幸福的吉意。许多收藏家都在进行有关嘉庆矾红彩瓷器的研究和收藏。但是由于当时的烧制工艺相对落后,再加上嘉庆年间的落败,所以导致留下的传世瓷器也是很少,收藏价值就很高。但是还是要在收藏的时候注意瓷器的伪劣。

明宣德五彩瓷器特征与市场价值


在中国瓷器发展史上,有一个对瓷器史发展极为重要的存在,它就是明宣德五彩瓷器。明宣德五彩瓷器受元代瓷器的营销,在此基础上开拓出更具有自身魅力和个性的品种,使得中国瓷器历史又向前迈进了一步。在宣德年间,不仅青花成熟,红绿彩的烧制工艺也非常成熟,再加上宣德红彩的成熟,更是创造了历史上非常灿烂的五彩时代。

明宣德五彩瓷器对后世成化斗彩的出现影响非常大,甚至万历、嘉靖年间的五彩、清代的粉彩、珐琅彩都是受明宣德五彩瓷器的影响,可见其在中国瓷器史上影响有多大。可以说,没有明宣德五彩瓷器,就没有后来的斗彩,也没有今天看到的粉彩和珐琅彩。

明宣德五彩瓷器的主要特点和标志就是绚丽夺目,华丽犹如云锦一般,深厚堆垛,这也是为什么现代藏家都喜欢明宣德五彩瓷器的原因之一。它不仅是民族的瑰宝,也是人类文明的宝藏。它的独特性、唯一性以及不可再生性让它成为历史上独一无二的存在,也成为现代人争相追捧的对象。

明宣德五彩瓷器的特点

1、只有官窑没有民窑

据悉,明宣德五彩瓷器不存在民窑烧制,只有官窑制品。因为官府对明宣德五彩瓷器的烧制极为看重,因而管理也十分严格,配方都在官窑手中,民间没有获悉,也不允许民间烧制,因而当时民间没有这方面瓷器烧制出来。

2、胎质细腻、洁白

明宣德五彩瓷器的胎质非常细腻,且结合紧密,釉面白中带青。用手抚摸明宣德五彩瓷器,感觉就和摸婴儿的肌肤一般,非常细腻、舒服。

3、无论大小都制作精美

明宣德五彩瓷器的制作工艺非常高潮,而且没有草率之作。无论是大的还是小的,所见所闻的,都是非常漂亮的。

明宣德五彩瓷器的市场价格如何

明宣德五彩瓷器在市场中的价格表现都不错,下面是几个拍卖记录,可供大家参考一下:

2012年,五彩龙纹双耳抱月瓶,成交价格是134.9万元。

2012年,五彩花卉凤纹象耳瓶,成交价格是165万港元。

2012年,吴彩八仙纹盘,成交价格是133.9万港币。

宣德五彩鸳鸯纹八角玉壶,成交价格是6900000万元。

明宣德五彩盘口罐,成交价格是5290000元。

宣德五彩瑞兽纹折扣瓶,成交价格是7150000元。

仅从这几条拍卖记录就能看出,明宣德五彩瓷器的市场价格非常高,基本都是百万以上,有的甚至还近千万。这样的好藏品自然有无数人都争着收藏,再加上明宣德五彩瓷器越来越少,自然收藏的人就越来越重视。

明宣德精品赏析:

1:明宣德青花折枝花果纹大盌,尺寸:28厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: HKD 14,575,000 ,成交时间:2019.04.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:大明宣德年制 款。

此盌钴蓝明艳焕丽,瑞果纹饰堪称明初青花之佼佼,属宣德御窑大宗。折枝瑞果精描细绘,钴料笔触张弛有致,尤令此盌拔乎其萃。器呈圆型,遂以瑞果为饰,枝叶灵动,更添栩栩生姿。此类宣德盌主贡皇室,是故成器,无论尺寸、意趣,皆求至善至美,以迎宫廷之好。精工如斯之瓷,又带宣德年款,惟由景德镇御窑烧制,且赖宫中宦人及地方官吏严慎督造。洪武二年(1369年),景德镇设立御器厂,及至宣德,乃有宦人、官吏驻派于此,以监窑务。奉诏造瓷,纹饰须依官样或画本而作。官家产瓷记录有限,未曾提及此般瑞果组合。有载之例仅见三批,其一,洪熙元年(在位仅十月),其二,宣德五年,其三,宣德八年。宣德年款存世瓷器数量繁多,景德镇珠山御窑址所出瓷片亦不胜枚举,由此推知,宣德产瓷林林总总,未尽述于官家记录。

此型之盌或绘缠枝莲纹,如本场拍品编号7,或绘缠枝牡丹,如拍品编号11,或绘缠枝花卉,如拍品编号9。此类盌造型浑厚,器内无纹,初为何用,尚无定论。可参阅本场拍品编号11,其文就此略有探讨。

2:明宣德青花龙纹钵,尺寸:直径26.8厘米,估价:HKD 12,000,000 ~ 22,000,000,成交价: HKD 13,950,000 ,成交时间:2016.11.29,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德香港2016年秋季拍卖会。

钤印款识:“大明宣德年制”六字两行楷书款,宣德本朝。

敛口,深弧壁,浅圈足,平底,胎体厚重,造型敦实,青花发色浓艳,铁锈斑清晰可见,以青花绘云龙为主体纹饰,外口沿配海水纹,胫部饰莲瓣纹,内壁施白釉,碗心以青花书「大明宣德年制」双圈楷书款,底平而无釉,胎细且糯。宣德一朝十年,瓷器以青花为冠,此钵所绘五爪角龙,双目炯炯有神,其粗犷凶猛之相乃宣德典型。钵,此种器形为宣德独有,不见于明清两代其它各朝,或专为供奉藏传佛教而烧造。“钵”字是佛教盛贮器的译音,多为僧人所用。宣德皇帝崇信藏传佛教,大批藏地僧侣纷纷入京师朝供,瓷质佛教器物应运而生。相似作品藏于北京故宫博物馆、天津艺术博物馆、台北国立故宫博物院、美国弗利尔美术馆、英国大维德基金会、英国维多利亚&艾尔伯特博物馆等。

3:明宣德青花折枝花果纹葵口盌,尺寸:22.5厘米,估价:HKD 4,800,000 ~ 5,800,000,成交价: HKD 11,480,000 ,成交时间:2016.04.06,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2016年春季拍卖会。

钤印款识:《大明宣德年制》款。

此笠式盌,所绘花果纹精美雅致,诚明初青花纹饰之杰作,宣德官窑之经典。可证青花瓷器渐为中国宫廷所喜。较之永乐青花器形偏大且多作出口外销,宣德制瓷,无论器形大小亦或图案风格,皆依宫廷之好,写宣德年款,技艺精湛。此六瓣笠式盌,更形优雅,可窥宋代景德镇所制白瓷原貌。形态各异之花果纹于永乐年间多见于他类器形,此盌纹样或仅现于宣德时期,然可比一无款盌例。

4:明宣德青花缠枝花卉纹盌,尺寸:19.5厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 10,975,000 ,成交时间:2019.04.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:大明宣德年制 款。

浓淡青花点染娇蕊,笔道劲捷有力,写意捕捉枝叶芳华之姿,亭亭玉立,跃然眼前,纹饰布局舒朗大方,细节精妙巧致,釉色洁白莹亮,与青花相互辉映,尽显宣德官瓷之美。如此精湛之画工属宣窑之最,常得后代仿效,但无有相类者,宣德之后,此式缠枝花卉纹,往往囿于形式,失之笔意。花卉纹描绘四季花卉盛放争艳,象征通年富饶多产。宋代以降,以缠枝花卉纹装饰瓷器,甚为风行,然而此式缀以莲花、牡丹、石榴花、茶花、菊花之纹饰,应源自元朝,或取材中亚织品与金属器。本品之花卉纹,自然生趣,他例亦有较为制式样板者。

5:明宣德青花缠枝莲纹莲子盌,尺寸:直径20.8厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 4,900,000 ,成交时间:2018.11.28,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2018年秋季拍卖会。

钤印款识:双圈六字楷书款。

盌敞口,深弧腹,窄底,圈足。通体青花纹饰。盌心双圈内绘折枝石榴果,内壁饰缠枝莲纹,口沿下饰回纹一周。外壁饰双层莲瓣纹,口沿边环饰海水纹。底双圈内书青花「大明宣德年制」楷书款。宣德青花莲子盌,应源自永乐鸡心盌。

6:明宣德青花缠枝花卉纹馒头心盌,尺寸:直径17.3厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 4,840,000 ,成交时间:2013.11.27,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2013年秋季拍卖会。

钤印款识:双圈六字楷书款。

盌敞口,弧腹,卧足,盌心凸出。盌心绘六瓣内三叶纹,外环饰连枝三叶纹。内壁饰缠枝莲纹,口沿下金钱纹一周。口沿外一圈缠枝莲纹,下承三叶纹,近底处饰连枝三叶纹,足上一周卷草纹。足内青花双圈内书「大明宣德年制」楷书款。此器造型线条柔和,纹饰严谨而细腻,充满异域风情。馒头心盌或卧足盌之器形、纹饰应源自阿拉伯金银器,永乐年间开始烧制。

本盌器大,凸心绘六瓣叶纹,内壁满绘缠枝莲纹,非常独特。其它宣德款馒头心盌体形较小,纹饰近似永乐原型;台北故宫博物院收藏宣德款一例,见1998年台北出版《明代宣德官窑菁华特展图录》,图版121号;荷兰海牙市立博物馆、东京梅泽纪念堂各收藏一例;再一例2004年11月1日于香港佳士得拍卖,拍品1074号。参考本专集一件宣德款莲子盌(拍品3109号),纹饰同样为伊斯兰式花叶纹,内壁满绘缠枝花纹。

7:明宣德青花海水龙纹钵式碗,尺寸:直径16.7厘米,估价:RMB 2,600,000 ~ 2,800,000,成交价: RMB 3,795,000 ,成交时间:2016.12.06,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:十周年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:“大明宣德年制”单横行六字楷书款。

钵形器早在新石器时代的裴李岗文化和磁山文化的陶器中就已经出现。但“钵”字是佛门盛贮器的音译,自佛教传入中国后,僧人多用之。明宣德时,皇家崇信佛教,特别是藏传佛教。大批藏地僧侣纷纷入京朝贡。宣德时期景德镇御窑厂烧制的瓷钵,敛圆口,弧形深壁,底有两种,一为细砂平底,一为无釉浅圈足环底。品种有白釉、洒蓝釉和青花器。洒蓝釉器的外壁饰有暗刻云龙纹。青花器的外壁绘有云龙、缠枝莲等。清代有仿制品。此品的底部为细砂。整体为钵式,圆口,深弧腹,平底。器墙厚薄适宜,样式敦实。其款识写在上腹部,单行“大明宣德年制”青花楷书款。内壁光洁仅在口沿处饰弦纹两周。白釉致密润泽,白中透青,典型明早中期青花瓷之釉色。外壁通体绘制青花纹饰,由上至下为海水、云龙、变体莲花瓣。主纹饰之龙纹为五爪龙纹,宣德时期属本朝款者有四爪、五爪龙,五爪龙尤为精贵,更能凸显皇家气势。此品腹部绘制单条龙纹,怒睁双目,须发上扬,身躯扭动,张口咧呀,五爪锋利,配之云纹尾部成波浪形,动态十足,正是猛龙飞翔遨游在云气之间,意气风发,威风凛凛,其高贵、神秘、严肃之态令人畏惧,是封建皇朝皇帝至高权威的象征。本品青花发色幽蓝,细节可见晕散点,为进口钴蓝料独有。宣德御窑瓷器名品有三,青花、宝石红、宝石蓝,《景德镇陶录》评价宣德瓷器:“诸料悉精,青花最贵。”

本品存世量稀少,点阅海内外拍卖市场均不见,博物馆中见北京故宫藏“宣德,青花海水龙纹钵”与本品极为相似,唯独故宫的款识写在碗心,而本品的款识是署在上腹部。宣德瓷器的款识历有“满全身”之说,即腹部、底部、碗心、口沿等等都可以写款。本品为宣德传世精品,罕有之物。

8:明宣德青花缠枝莲纹盘,尺寸:直径27.6厘米,估价:HKD 1,800,000 ~ 2,500,000,成交价: HKD 3,725,000 ,成交时间:2019.05.29,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:六字楷书横款。

盘敞口,弧腹,圈足渐敛。盘心绘五朵缠枝牡丹纹。内壁饰八朵缠枝莲纹,口沿内饰卷草纹一周。外壁饰缠枝菊纹,口沿外一圈回纹,回纹下青花书「大明宣德年制」横款。近底环饰卷草纹。外底无釉。此纹饰的青花盘多无款,带款者极其罕见。

均窑瓷器的市场价值及拍卖纪录


●宋代 均窑八棱瓶

均窑烧造的瓷器品种较多,以钧瓷最为有名。均瓷胎质细腻坚硬,较为沉重,主要色为红色和蓝色,其釉为乳浊釉,乳浊釉的好处是可以遮蔽胎色。

釉面沉重幽亮,釉厚如堆脂,温润如玉。釉面多层反复细刮,釉光下沉而不刺眼,纹理布局规则有致,造型庄重大方。另外”肉腐留骨“(露胎处象死人骨头,俗称”骨董“)也是那时所造。我们今天所称官窑泛指历朝官府烧造瓷器,其实,历史上仅指南宋时期烧造的瓷器,后世再无此称呼。

钧瓷发端于东汉,是宋代五台甫窑瓷器之一,汉族传统制瓷技能中的珍品,被称为国宝、瑰宝。以共同的窑变艺术而著称于世,素有“黄金有价钧无价”和 “家有万贯,不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇特有的国宝瓷器,凭借其古拙的外型、精深的技能、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的奇特窑变, 山清水秀、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化不断的图形颜色和美妙神韵,被誉为中国“五台甫瓷”之首

中国宋元时期北方瓷窑。在钧州境内今河南禹州市故名。为宋代五台甫窑之一。亦称“均窑”、“钧州窑”。创烧于唐代昌盛于北宋阅历宋金至元代。往后历代都有复制。境内有窑地近一百处 以小白峪前史最早。

钧窑为宋五大名窑之一,位于今河南禹州,因古属钧州,故名。钧窑创始于唐,昌盛于北宋。以钧窑出产的钧瓷则是宋代大五大名瓷之一,以“雨后初霁云破处,落日紫翠忽成岚”的窑变作用,一改自汉至唐以来“南青北白”的单色釉开展脉络,自此我国瓷器开端进入出五彩斑斓的时代。源于唐代的钧瓷艺术,于宋代成果了第一个瓷器烧造的艺术顶峰。宋代钧官窑瓷器高雅、温润的艺术作用,变成了钧瓷审美的最高规范。

0299 钧窑瓶 成交价:8625万 2012-12-28

0369 钧窑窑变釉大花盆 成交价:5800万 2009-12-06

0300 钧窑瓶 成交价:4600万 2012-12-28

2508 钧窑天青 成交价:3952.75万 2008-04-11

0405 钧窑虎头益寿和荷口古玉春 成交价:3680万 2013-10-27

0099 钧窑虎头益寿古玉春瓶 成交价:2875万 2014-06-08

0211 钧窑八方弦纹瓶 成交价:2737万 2010-12-30

0136 钧窑瓶 成交价:2300万 2013-06-23

3046 钧窑天蓝玫 成交价:1684万 2013-04-08

如何识别矾红釉?


矾红釉——是红釉之一,属低温釉,以青矾为原料,经煅烧、漂洗制成矾红,故称矾红釉。主要着色剂为氧化铁,又名铁红,它的色泽往往带一种橙子般的红色。

烧制方法:是在已烧好的白胎上施釉,二次入窑在900℃左右烧制而成。

矾红釉在明中期开始有很大发展,因嘉靖时期麻仓土告竭和烧造铜红釉的技术衰退。矾红釉呈色没有铜红釉色泽纯正鲜艳,但其呈色稳定且易烧造。明清时作为红色彩料广泛使用,景德镇窑多用矾红与多种色彩相配描绘龙凤、花卉等各种纹饰,画工精细。

高温铜红釉瓷器自元代由景德镇窑创烧成功后,经历了明初永乐、宣德时期的辉煌,到嘉靖时已趋于没落。明黄一正《事物绀珠》记载:“嘉靖窑回青盛作,鲜红土继绝,烧法亦不如以前,惟可烧矾红色。”故景德镇御器厂改用矾红代替铜红。矾红釉呈色没有铜红釉色泽纯正鲜艳,但其呈色稳定且易烧造。

从存量较少的嘉靖铜红釉传世品中可见,其釉色已不鲜艳,色调发暗,色泽红中泛黑。此时,以氧化铁为着色剂的低温矾红釉瓷器大量出现。这种矾红釉瓷器一般要经过两次烧成,即高温烧成白瓷胎,再涂抹矾红料入窑低温焙烧成器,因而这一品种又称“抹红”。它的烧制技术相对容易,一度替代铜红釉的地位。

矾红描金瓷器的收藏价值大不大


近些年来,瓷器收藏一直非常火爆,尤其是一些特殊的瓷器更是价值不菲,让人垂涎。今天,小编要和大家聊的是矾红描金瓷器,看看这个瓷器的收藏价值大不大。

了解过矾红描金瓷器的人都知道,早在2001年的时候,矾红描金瓷器的市场价格就超过了百万,而从2001年到现在,至少有3000件矾红描金瓷器参加拍卖,成交量超过千余件,总成交额度达到了两亿元左右。其中超过千万大关的有四件,百万大关的20件。

2001年的香港苏富比拍卖会上,一套摆件的清代乾隆时期的八吉祥矾红描金瓷器红龙纹高足莲托供器以342.8835万元的价格成交,创造了当时的最高价格。次年,在香港佳士得秋季拍卖会上,明朝嘉靖时期的矾红描金瓷器双龙海水纹罐以136万元的价格成交。2003年,同样是香港佳士得秋季拍卖会上,一件明嘉靖时期的矾红描金瓷器孔雀花石纹执壶以292万元价格成交。可以说,在2001年到2003年这几年里,每年都会出一件百万以上的矾红描金瓷器。

2004年,矾红描金瓷器市场开始出现飙升迹象,几乎每年都有三件过百万的藏品成交。从2004年到2007年,矾红描金瓷器的价格上涨了很大的幅度,甚至形成了一个小高峰期,比如在2004年,内地拍卖会上,清朝雍正时期的矾红描金瓷器云龙大盘,估价是500万,最终以1298万元的价格成交。2005年的时候,在香港苏富比拍卖会上,同样是清朝雍正时期的矾红描金瓷器云龙纹折沿大盘,最终以2090万元价格成交。

这四年的时间里,共有15件矾红描金瓷器超过百万大关,其中更有几件超过千万价格,创造了当时的价格记录。2008年瓷器收藏市场出现波折,受金融危机的影响,瓷器艺术品的价格也出现下跌。而在这一年里,仅有两件矾红描金瓷器超过了百万大关。2009年,艺术品市场回温,并再度飙升,随着超级买家的加入,矾红描金瓷器的市场价格也越来越高,值得一提的是,在这一年,有一件清乾隆时期的矾红描金瓷器以八千多万的价格成交。

从2009年开始,矾红描金瓷器的市场价格就开始不断上涨,几乎每年都在变化。随着超级买家人数的增加,藏品数量的减少,像这种矾红描金瓷器精品价格也越来越高,但能收藏到的人却越来越少。再加上很多私人藏家不会轻易出手,所以,真正流入市场的精品不多,价格自然不低。

总的来说,矾红描金瓷器很有收藏价值,即使是普通藏品,只要保存品相完好,其市场价格也在百万以上。所以,有意向的朋友可以根据自己的经济情况适当收藏一下。

矾红描金瓷器精品鉴赏及拍卖成交价格:

1:清乾隆御制矾红描金「万福延年」小葫芦瓶,尺寸:高11厘米,估价:RMB 2,600,000 ~ 3,600,000,成交价: RMB 6,440,000 ,成交时间:2018.06.19,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018春季拍卖会。

钤印款识:「大清乾隆年制」款。

本品呈亚腰葫芦状,圆口束颈,溜肩连弧壁。此瓶整体纹饰虽只施矾红一色,却极具雍容之感,甚是夺人目光。瓶口沿绘描金一周,瓶身以白釉地之上,矾红满绘百蝠纹样,先以勾画蝙蝠轮廓,再以于白釉上渲染蝙蝠形体;蝠纹姿态生动,蝙蝠尖嘴小耳,圆头小爪,两翼舒展,上下飞舞,穿梭于瓶身极小的空间,犹如烟霭扶摇直上,又似帛丝锦带随风舞动。观之,满壁生风,极具动感。其绘画蝙蝠之技法极为高超,所见数百只蝙蝠竟无一相重复者,皆姿态各异,矫健灵秀,写实生动,呼之欲来。此纹饰属乾隆皇帝甚为喜爱之纹样,百只蝙蝠扶摇直上,寓意“万福齐天”,“万福延年”,精妙美好。底部施白釉,正中单方框内,落矾红“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

2:何许人矾红描金四方琮式瓶,尺寸:高27.3厘米,估价:RMB 2,100,000 ~ 3,100,000,成交价: RMB 2,415,000 ,成交时间:2014.06.03,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2014春季拍卖会。

钤印款识:钤印:1.静远堂制 2.许人 3.何处。

何许人,字“德达”,乳名“花子”,家境贫寒,少年受雇于人,以谋生计。17岁进入景德镇瓷艺界后,“珠山八友”之首王琦根据谐音将“花子”改为华滋,又谑以陶潜《五柳先生传》中“先生不知何许人也”句,更名何许人。

3:周湘浦(传)矾红描金《八蛮进宝图》瓶,尺寸:高24厘米,估价:RMB 1,500,000 ~ 1,800,000,成交价: RMB 1,955,000 ,成交时间:2011.12.20,拍卖公司:长风拍卖,拍卖专场:2011秋拍暨五周年庆典拍卖。

4:清道光矾红描金福寿连绵三多盖罐,尺寸:高28厘米,估价:RMB 800,000 ~ 1,200,000,成交价: RMB 920,000 ,成交时间:2016.06.06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2016春季拍卖会。

钤印款识:“慎德堂制”款。

本品圆口,短颈,溜肩,肩以下渐收,圈足。盖拱形,打开可见叠插式,即盖与器身成子母口,不易跌出,宝珠钮。外壁满施珊瑚红釉,明艳醇和,通体描金装饰:颈肩部及腹部满绘勾莲纹,每朵缠枝花蕊之下勾莲衔垂宝磬,蕊之上托一宝盘,盛佛手、石榴和寿桃,谓之“三多”,间以蝙蝠衔盘长。罐盖回字纹边,饰描金勾莲纹,盖钮描伞状纹及间隔之圆点。器内、圈足内施松石绿釉,底部写有“慎德堂制”四字楷书底款,款识以侧锋书写,字体秀彦。本件盖罐的款识亦较为特殊,其红彩款是在绿釉地上刻款后,再在凹陷部分用红彩描绘而成。整幅画片兆寓蝠寿绵长,富贵吉祥。道光皇帝一生崇尚俭朴之风,力戒奢华之糜,在制瓷方面亦是追求清馨素雅,因此寥若星辰般的数件存世红地描金且署“慎德堂制”之款器愈加显得稀有珍罕。

5:近代蓝料竹节耳矾红描金缠枝锦地开光料彩花鸟抱月瓶,尺寸:高16厘米,估价:RMB 550,000 ~ 600,000,成交价: RMB 667,000 ,成交时间:2013.12.03,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2013年秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:连朝春雨急,晴起探花,燕忙梭柳绿,鱼戏咽浮红;仁作、世宁、碧露。底款:大清乾隆年制。

直口,短颈,扁圆腹,椭圆形圈足,瓶口至肩塑有竹节耳一对,外绘蓝料为饰。是物形制规整,釉汁莹润。开光外红地矾红描六条走龙首尾相接,缠枝锦地,双面开光内料彩绘花鸟纹样,杨柳依依,山岩叠翠,意境简约而安谧。画工精美、自然,色彩浓淡相宜,美不胜收。开光内题诗文:连朝春雨急,晴起探花叶,燕忙梭柳绿,鱼戏咽浮红。绘印:世宁、碧露。绘印为大小相当的方形篆字章,“世宁”为阳文,“碧露”作阴文,底落“大清乾隆年制”蓝料椭圆形章,落款少见。整器还辅以蕉叶纹、回纹等。底款为料彩底款:大清乾隆年制。绘印:世宁、碧露。世宁指康雍干时期著名的意大利籍宫廷画家郎世宁,在乾隆时期创立了中西合璧的“线画法”,得到乾隆皇帝的高度赞赏,称赞“世宁神笔传”等。碧露是郎世宁的笔名或者号。仿古瓷上落“郎世宁”款非常流行。此件器物重工重彩,富丽堂皇,构图疏密有致,纹饰清晰,乃为建国后所仿古瓷绘郎世宁风格之精品,此作布局合度,满而不塞,疏密有致,粉彩重工,又分双面开光画花鸟题材,看画风极具汪以俊绘画艺术风格。虽未落款,但其画风极为相似,如此精品仿古佳作尤显珍贵。

6:清康熙五彩矾红描金鲤鱼纹碗,尺寸:直径19.2厘米,估价:RMB 300,000 ~ 400,000,成交价: RMB 575,000 ,成交时间:2017.06.06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利十二周年春季拍卖会。

碗撇口,深腹,圈足内敛,胎质坚实,细润匀白。外壁口沿矾红彩勾勒双线一圈,中心纹饰以矾红描绘四条鲤鱼,底部以绿彩绘海水波涛。笔触精细,四条鲤鱼神态各异,跃于海面之上,勾勒精细,意喻鱼跃龙门、鱼龙变化。碗心独画一条锦鲤,跳跃腾空于波涛之上,甚为精妙。

海浪之巅,四尾游鱼呈追逐之势,鱼下浪花漂浮摇曳,衬托出“水”的动感,鱼儿以红彩勾腮描鳞,淡红色染鱼,黑彩点睛,体态肥腴,游姿各异,描绘精细逼真,寓意富贵有余。碗心一尾鲤鱼由水中一跃而起,富具动感。整体构图饱满而无繁缛之气,密而不乱。同类康熙御窑器有之“在川知乐”款盘,取意自庄子语:“子非鱼,安知鱼之乐?子非我,安知我不知鱼之乐?”具有深刻的哲学意味,发人深省。故为康熙一代名品,颇为珍罕。

7:清光绪矾红描金九龙豆,尺寸:高28厘米,估价:RMB 350,000 ~ 450,000,成交价: RMB 504,000 ,成交时间:2010.12.06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:5周年秋季拍卖会。

本拍品为子母口,圆腹,高柄,圈足,盖圆顶,宝珠形纽;器形庄重沉稳,胎质坚细,釉色鲜亮;通体绘矾红九龙纹,画面层次分明,繁而不乱,施彩匀丽,矾红呈色纯正。其所绘九龙身形瘦劲,平滑无鳞,背部龙锗参差,挺胸,头回首,神态威猛张扬,为光绪官窑上乘之作。

8:清道光矾红描金龙凤纹盖罐,尺寸:高28.5厘米,估价:RMB 300,000 ~ 400,000,成交价: RMB 345,000 ,成交时间:2019.06.06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2019春季拍卖会。

钤印款识:“大清道光年制”款。

罐直口,束颈,圆肩,腹下渐敛,内凹圈足。通体矾红彩描金纹饰。腹部绘龙凤穿牡丹纹,五爪龙神气前行,花尾凤回头对望,二者似是嬉戏于花间。肩上饰如意云纹,颈部环缠枝牡丹纹,近底处饰莲瓣纹一周。盖面纹饰与腹部一致,莲苞式钮。底矾红彩书“大清道光年制”篆书款。龙凤穿牡丹纹寓意龙凤呈祥、富贵荣华。龙凤结合花卉为清代瓷器上流行纹饰,尤其常见于五彩、斗彩御用器。

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