瓷砖的水刀。
陶瓷刀现在是越来越流行了，虽然有很多家庭目前还没有使用到它，可能是因为对它有所顾忌，毕竟觉得它是用陶瓷做成的道具，使用起来会比较有局限性。其实不是的，它的存在还是有很多的好处的，接下来就带大家一起来了解一下！
1、呵护婴幼儿健康成长
婴幼儿肠胃脆弱，身体抵抗力较差，这时喂食的水果、蔬菜与肉类应尽量避免接触到细菌，以免引起身体不适。陶瓷刀以其独有的材质优势，全致密材料烧制而成，无孔隙产生，特有的非金属性有效抵抗细菌滋生，在切食过程中保护宝宝的食物不受污染，呵护宝宝健康成长。将陶瓷刀做为婴儿断奶后的烹饪刀具是最佳的选择。
2、永不磨刀，持久锋利
不锈钢等相对软性的金属刀在使用一段时间后都会出现锋利度下降，被钝化的现象。陶瓷刀则不同，它拥有无可比拟的锋利刀锋，能削出如纸一样薄的肉片。精密陶瓷具有超强的硬度及耐磨性，根据材料硬度比较表显示，它的硬度仅次于钻石。据测试，精密陶瓷的耐磨性是普通菜刀的60倍，无须打磨，历久如新。
3、锁住食物营养
在使用陶瓷刀切食肉片时，我们会惊奇的发现，肉汁不会流出，这是因为陶瓷刀既薄又锋利，所以在切食的过程中不会压迫到肉块的肌理，完好的保留了食物的营养成份。我们用它切食果汁丰富的水果时效果更加明显，它让我们天天能享受到营养丰富的美味食物。
4、抗氧化，不串味
使用金属刀切食物时，有的食物易发生氧化，这将大大破坏食物原有的鲜美味道。有的食物甚至不能用金属刀切食，以避免发生化学反应，生成有害物质，危害到身体健康。陶瓷刀有效避免了以上情况的发生，它与身俱来的材质优势，不会与任何食物发生化学反应，保持了食物原有的纯正风味，让您全身心体验食物美味所带来的享受。（陶瓷刀非常适合于切食生鱼片、水果、蔬菜、无骨肉及熟食）
5、贴心设计，挥洒自如
陶瓷刀的刀柄根据人体工程精心设计，不仅考虑到切菜时的动作与力度，而且实现了刀柄形状的曲线性与稳定性，它使操作重心平稳，切食完美自如！
6、精密陶瓷，坚韧品质
陶瓷刀优秀的非金属性，使它具有永不生锈的特质，不用担心残留的水渍会使刀身锈迹斑斑。在使用新买来的钢刀或是被锈蚀后清净过的钢刀时，会发现用它切过的食物带上了铁的气味，这是因为钢刀散发出的金属离子被附着在了食物上，吃起来就会金属的味道，好味口顿时消失。而这种现象绝不会在陶瓷刀上出现，享受到的是食物百之百的原汁原味！
7、避免食物异味刺激眼睛
人们都喜欢吃洋葱，但怕切洋葱，因为用钢刀切洋葱时，切菜人的眼睛常常泪水不止。使用陶瓷刀切洋葱，不会让洋葱汁刺激到眼睛，让人能够尽情享受喜爱的食物！
8、环保健康
陶瓷刀可耐各种酸碱有机物，更不会被水果与蔬菜中的酸和油所腐蚀，无毒、无污染、不氧化、不锈蚀，是理想的环保健康型刀具。不管用来切什么，不会有食物的味道残留在刀上，更不会串味，这点是其他刀具无可比拟的优势！
9、纤美轻巧，尽享厨房乐趣
陶瓷刀具拥有纤美轻巧的体态。与普通金属刀具相比，陶瓷刀在使用过程中会更加轻松顺手，即使处理极高难度的切削工作仍表现的游刃有余。刀具重量仅为同类金属刀具重量的二分之一，长时间使用，也不会因为刀具过重，造成手腕酸疼，切食更加轻盈，尽情享受厨房乐趣！
10、风靡欧美、日韩，品质生活之选
陶瓷刀在市场上一经推出，就深受众多国外消费者的喜爱，已经是每个家庭不可缺少的厨房用品。
对于享受品质生活的精英人士，陶瓷刀将是最佳选择。
了解到了陶瓷刀的这么多的好处，你是不是也有跃跃欲试的想法了呢，只要我们根据陶瓷的特性去使用它并不会给我们的生活造成多大的困扰，反而会带来很多的好处！
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陶瓷刀的保养方法
随着科技的发展和人们生活水平的提高，越来越多的高科技产品映入我们的生活。但是人们的使用方法却又不尽相同，当使用的方法正确的时候，可以充分的发挥它的作用，否则不仅没有发挥它的作用而且会缩短它的使用寿命。现在我们生活中使用的陶瓷刀就是一个例子，人们使用它的时候习惯了之前道具的使用方式，结果是一把陶瓷刀没用多久就报废了。所以我们要怎样使用和保养陶瓷刀具呢？
1、在削切的过程中不要扭曲刀;
2、请勿用陶瓷菜刀切冷冻(或未完全解冻)食品、生年糕、带骨肉以及鱼、蟹等硬物;
3、不要在洗碗机中洗陶瓷刀，可在清水中或用洗涤剂清洗，自然晾干;
4、使用中请对刀刃部分格外留意，刃部极其锋利;
5、请远离儿童，将菜刀放到幼儿无法接触到的地方保管,以免误伤;
6、请使用木制或塑料制的案板，避免在石质砧板上使用;
7、请勿在高空中抛下刀会让刀破碎;
8、请勿用刀砍、剁、敲、撬、摔和撞击，不要把刀当杠杆使用;
9、将陶瓷刀放在刀架、刀座或者其它稳定的环境中;
10、请勿自己试着磨刀;
11、请勿将菜刀放置在离火源过近的地方，以免塑料制的刀柄因此变形;
12、刀刃部分被污浊、染色等情况可用厨房用漂白剂浸泡。请勿用金属制的清洁球等擦拭，有可能因金属粉的作用导致刀刃变黑。
是的，做好以上几点，不仅能够充分享受陶瓷刀带来的好处，而且会更加发挥它的功能，让它物尽所用！
刀压成型
民国21年(1932)南昌创办江西陶业试验所，设有六七部机械轳辘，是张浩留学日本时，买了一部脚踏轳辘的样机带回来仿制的，以后还请了二位日本陶瓷工艺技师作指导，每月工资200元银币。通过试验，对机械制瓷已取得较为成熟的经验。民国二十三年(1934)，景德镇成立江西陶业管理局，省政府决定将南昌江西陶业试验所迁景，组成江西陶业管理局试验所，继续进行机械制瓷工艺试验。1949年9月，景德镇，陶专学校充实了设备和实验工厂，由木制脚踏轳辘车改装为引擎带动的机械轳辘车。既生产又教学，为景德镇手工制瓷转到机械制瓷起到了推动和示范作用。1954年，为了改变手工制瓷操作方法，陶研所举办了机械制瓷训练班，在第一批学员中的邓金根在单刀压坯中，于型板边上增加了一道排泥片，大大地提高了生产效率，减除了用手指排泥方法，这是一个新的改进，以后得到全面推广。
1954年，市人民铁工厂研制出景德镇市第一台木质脚踏旋压车，以后改为铁质。1958年7月，建国瓷厂试制半自动压坯轳辘车成功。其方法是先将石膏模子放在轳辘机上，然后将泥团放人石膏模中，电动机带动模子旋转，型刀徐徐下降。由于型刀的压力，泥料均匀地布满模子表层，即形成坯体，并排出余泥。机械旋压成型获得成功。这种压坯方法，工人习惯上叫“单刀压坯”，很快在全市推广。到1959年上半年，有电动轳辘车659部。此后，红星瓷厂又在单刀压坯基础上试制成功双刀压坯机，进一步提高了劳动生产率。1964年7月，经轻工部、省轻工厅鉴定，认为它是中国成型生产中的先进设备，定名为“Y—64'型半自动双刀压坯机，在全国陶瓷行业中推广使用。1965年各瓷厂采用机压生产品种达246个，提高工效1倍—4倍，而且统一了规格，提高了质量。
陶瓷中的吉祥文化
陶瓷中吉祥文化的出现由来已久。从陶瓷的发展历史来看，当瓷器不仅仅是作为生活用具，而是扮演着摆设观赏，赠亲送友的礼品等其他角色出现在人们生活中时，陶瓷中便慢慢融入一些吉祥元素，这蕴含着人们的美好祝愿和祝福。
说到陶瓷上的吉祥元素，大致可以分为两类：一类是融吉祥于器型中；而另一类则是在画面中体现吉祥寓意。就前者而言，有一个家喻户晓的例子，那便是“马上封侯”。作为中国传统文化中广为人知的吉祥元素，马上封侯在各种艺术作品中都有体现。而具体到陶瓷，在雕塑瓷中最为常见，猴子骑于马上，“猴”与“侯”同音，“马上”为立刻之意，侯为中国古代分五等贵族爵位的第二等级，这里泛指达官权贵，此寓意功名指日可待。
至于用画面表现吉祥寓意，在陶瓷中则更为常见，也有许多的经典图案。以祝寿为例，就有八仙（铁拐李、汉钟离、张果老、吕洞宾、韩湘子、曹国舅、蓝采和、何仙姑）仰望着寿星，寓意“八仙仰寿”；八仙向西王母祝寿图，称为“八仙祝寿”；八仙与古松仙鹤在一起，其寓意是“群仙拱寿”。另外，八仙所用物件葫芦、扇子、玉板、宝剑、荷花、花篮、笛子、鱼鼓等称为“暗八仙”，亦称“八宝”，此八宝用于吉祥图案中，有祝福长寿的寓意。
5斤八仙图陶瓷酒坛
有意思的是，在众多吉祥元素中，“谐音”的运用最为普遍，这也得益于汉字的博大精深，鲁迅先生在《从百草园到三味书屋》中写道：三味书屋“匾下面是一幅画，画着一只很肥大的梅花鹿伏在古树下”，“伏”与“福”谐音，“鹿”与“禄”谐音，寓意读书就会有福、禄。这样的例子还有许多，在陶瓷中也极为常见，比如把“寿”字写成圆形的篆书，五只蝙蝠围绕四周，称“五福（蝠）捧寿”；一条鲤鱼簇拥着盛开的莲花，叫“连（莲）年有余（鱼）”；画喜鹊立于梅梢为“喜上眉梢”；五只蝙蝠从天上飞下，叫“福从天降”；蝙蝠前画一眼铜钱，叫“福（蝠）在眼前”；柿子和如意组成“事事（柿）如意”。
除去谐音，还有不少陶瓷吉祥元素来源于传统文化，比如在颜色釉中就有“三阳开泰”，其是我国高温色釉的名贵品种之一，常作为国家礼品瓷赠送给外国贵宾和朋友，1978年邓小平访问日本，随带的礼品中就有各式规格的“三阳开泰”若干个；另外许多图案都有着自己所表示的意义，比如桃为五木之精，代表祝寿；鹌鹑雌雄形影不离，双双觅食、比翼翱翔，代表夫唱妇随、家庭和谐。
陶瓷艺术与人、生活、环境的关系
一、陶瓷艺术与人、生活、环境
如果说，陶器是世界各民族在不同的地域和生活环境中，由于生活经验的积累和对自然认识的提高，不约而同的发明了陶器的话。那么，中国人发明了瓷器这一事实亦是举世公认的。可以说陶瓷与中国人有着特殊的联系，中国人对陶瓷有着特殊的情感。今天，陶瓷艺术与人、生活、环境之间的关系体现在以下几个方面。
中国人的陶瓷艺术审美情结
在公元前15世纪的商周时期，中国人发明了瓷器。竟管当时发明的瓷器还处于原始状态，但毕竟是人类一次重大的发明。它的发明和发展给人类生活带来了巨大的变化。一个以瓷器命名的国家---中国和它的人民从此就和陶瓷结下不解之源。从生活日用品、建筑材料到艺术品，陶瓷就与中国人“朝夕相处”。直到今天，陶瓷产品仍在国人生活中环境中无处不有。几乎每个中国人都能对中国陶瓷品种花色举出一二；每个中国人的家庭中都有陶瓷产品的使用和陈设。特别是作为陈设的艺术品中陶瓷占有绝对的地位。人们对陶瓷艺术已有几千年的审美传统的习惯。现在，室内设计与装饰中陶瓷自然是人们首选产品之一。
信息时代人们的情感需求
21世纪是一个信息时代，是一个科技高度发展的时代。当高科技的发展使科技成为社会的主导因素，人的情感等因素往往被忽略了。未来学家《大趋势》作者约翰-奈斯比特说：“我们的社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境，用技术的软性一面来平衡硬性的一面。”所以，在高科技发展的同时，必须用情感的力量去取得平衡，即高科技与高情感的平衡。陶瓷这种天然的材料属性和原始的、手工的带有情感因素的产品，即是这种情感需求的物化之一。此时陶（瓷）土的质感、手工的痕迹、自然的装饰变化变成了情感的物化符号。
陶瓷艺术在室内设计中应用趋势
陶瓷艺术的独特审美价值
与中国书法、绘画等艺术一样，陶瓷也是中国人喜爱的艺术之一。陶瓷在中国具有几千年的悠久历史和辉煌的成就，陶瓷艺术独特的语言形态，丰富的表现力形成了它独特的审美价值。从古到今陶瓷艺术一直是人们玩赏收藏的对象。从历代文人的诗歌咏赋中就能体会出陶瓷艺术的审美价值。唐代顾况的“舒铁如金之鼎，越泥似玉之瓯”，孟郊的“蒙茗玉花尽，越瓯荷叶空”是对越窑青瓷的赞美；宋代李清照的“玉枕纱橱，半夜凉初透”是对景德镇青白瓷的赞美；苏东坡的“定州花瓷琢红玉”和范仲淹的“紫玉瓯心雪涛起”诗文赞美的是定窑、建窑的酱色釉瓷和黑釉瓷。可以看出陶瓷在中国人心目中一直是审美的对象。
陶瓷材料与室内环境的和谐性
陶瓷是采用天然矿物质原料加工而成的。从属性上看，它与石灰、水泥、玻璃等相同，都是属于硅酸盐系统也都是建筑材料。它与钢铁又有制造工艺的相同点，都要经火的烧制与冶炼。“陶冶”一词就形象的说明二者的关系。另外，陶瓷与木材也有来自天然的相似性，并且陶瓷与木材是中国古代传统建筑中配合使用最多的材料，是一对绝好的搭档。因此，陶瓷在室内与其它材料和谐相处，具有很大的应用空间。
二、陶瓷艺术在室内设计中的应用趋势
陶瓷艺术与室内设计的关系主要表现在，1，艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样，一方面，它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值；另一方面，它以实用的形式满足人们的使用需求，同时起到室内装饰和点缀环境的作用。2，作为建筑装饰材料的瓷砖和卫浴用品，这是室内设计与应用中必不可少的内容。瓷砖、卫浴几乎是每个家庭中的厨房、卫生间等空间里都要使用的产品。而且现在楼盘户型已朝大厨房、开放式厨房和多套卫生间方向发展。瓷砖、卫浴产品发展的空间是很大的。同时也形成了竞争激烈的市场。因此，陶瓷产品的艺术设计将扮演非常重要的角色。从某种意义上讲，作为生活者选择的不是产品本身，而选择的是设计。
当然，陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面，更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。可以说，谁为顾客想的最多，服务的最周全，谁就是赢家。
陶瓷造型中的“镶器”
镶器产品多为陈设艺术瓷，是以泥块镶合成方型、棱型、扁型等有棱有角的异形器物。景德镇俗语“十圆不如一方”说明镶器成型困难，制作难度大。《景德镇陶瓷史稿》载：“瓶罄尊彝，都属琢器。其圆者如造圆器之法。其镶方棱角之坯，用布包泥，以平板压之成片，以刀裁之成段，用原泥调和粘合。”景德镇自产瓷以来就有镶器。宋代镶器产品很多，有盛装妇女化妆品用的油盒、粉盒、黛盒，有盛装铜镜用的镜盒，亦有装药的药盒。元代镶器有瓷枕、八棱玉壶套瓶、座梅瓶等。1972年出土的“至元四年”凌氏墓中的青白釉红楼阁式仓，仓楼为活动式，中有子母口而盖于仓上，四面正视均为四柱三音，底层前后各为二柱夹仓，分上、下三格，门为活动插板式。这座阁仓大都是镶合而成。明代镶器产品增多，如正统九年魏源基仿龙泉豆青釉烛台，正德六年徐琼妻墓仿龙泉豆青釉皈依瓶等，清代随着瓷器品种增加，镶器亦不断增加，仅瓶类产品就有六棱瓶、八棱瓶，四方瓶、扁六方瓶、天圆地方瓶、博古纹瓶等。民国仿古镶器较多。除瓶类外，有四方水浅、方形香熏炉、扁六角形凉墩等。1194年后镶器产品散见各瓷厂，小件大都被注浆工艺所取代。艺术瓷厂和建国瓷厂镶器艺人较为集中，生产出不少器型优美的镶器陈设瓷，如各种规格的四方瓶、水浅、花钵等。本世纪80年代，镶器产品又有新的发展。在艺术陶瓷中，一般来说，镶器的价值大于圆器的价值。
浅析艺术状态中的陶瓷绘画
陶瓷绘画艺术是艺术家抒发情感的一种状态。陶瓷绘画艺术与其他艺术不同，它是在陶瓷载体上绘画，绘画完成后还需要经过一定程序的加工，才能显示其成功与否。陶瓷绘画艺术它既美化了陶瓷载体又再现了文化品味，让欣赏者赏心悦目。可以说它的文化层面是大美精神的承载，是主观意识化的状态，因此它的艺术状态行为是独创的。例如：陶瓷青花艺术，它的状态魅力在于；色泽单一却显高贵素雅。“天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意……”青花之美，美于幽静，青花之色单与任何一种颜色相比都略显幽暗，就如同一块美玉，温润、淡雅、清澈，但易碎的特性使其更加弥足珍贵。其次造型的创造应该是展示视觉的力度、节奏的变化、生命之美态；笔墨形式的创意，要呈现神韵、氤氲之气；色彩的渲染状态，应达到色彩斑澜的诱惑力、色彩辉煌的冲击力；构成的态势，要以画面的整体感、和协性、大气、现代感为美，包括吸收现代的平面构图、立体、几何构成以及打破时空的构成等。总之，陶瓷绘画艺术是唯美之术，是创造神态、品位、格调的状态之术。
陶瓷绘画艺术形式中的生命体现在立势，势在艺术状态中是一种态势，它是以生命的动静、虚实取势，这种势产生节奏变化，产生氤氲之表象，所以立势是激活陶瓷绘画艺术的重要手段。然而，立势必须以文化含量为底蕴，方能隐现出陶瓷绘画而独有的书卷气、文质气，达到诗情画意的视觉艺术效果。
立态势即是立象。立象之味、立象之气、立象之势，归根结底是立神似之象，这是中国画意之精髓。也正符合陶瓷绘画艺术，因为陶瓷绘画艺术有“瓷上国画”之称，它容纳了国画之精髓。民国时期粉彩瓷绘受中国画影响，绘画大师以瓷代纸，瓷绘工艺出现了国画艺术效果，并成为一种时尚，得到社会的广泛承认。具体说瓷画艺术是在追求一种艺味、趣味，即有意味的形式，在艺术创造的过程中，不管你采用什么方式、方法、手段，最终都是为了达到气韵生动的奇妙之态。例如：一个不经意的生活小景或片断，没有媚俗地向你感官推销，而是让你从容地进入画面，由此产生一种状态。在不大的空间里，你却有一种别有洞天般的艺术感觉；在有限的时空内，你会体验到一种无限的、不紧不慢的精神漫游，这种精神漫游让你既感受不到深重，更看不见广告式的说教与灌输，而是在虚静中让你体验生活的真实，产生与众不同的立象之意。
艺术人生是短暂的，能把握住成熟期是艺术家的头等大事，通常成熟的最佳年龄状态大约是四十至六十岁，或五十至七十岁，也就是二十余年的最辉煌的创造期。这个阶段艺术家的世界观、方法论已基本确立，智能、技能、体能都在最佳年龄段上，谁能把握、发挥这个优势的年龄状态，谁就拥有艺术，成功的可能性便大。如果超过和失去这个高峰状态，不管你有多大的才华和雄心壮志，再也找不回流失的时空，可能成为终生的遗憾。
遗憾的失去时机是多方面的：一是真正的艺术观没有确立。缺乏对艺术的虔诚性、坚定性、献身性，见异思迁，半途而废。二是思想方法有误。学习和创作的方法犹如军事上的战机，贻误战机，战略目标则达不到，错过美好年华。艺术标准是无止境的，大多数从事艺术的人奋斗一生成功者甚少，那么成功的方法是什么呢？我认为关键是抢占时空，因为时空对艺术家来说就是生命、就是艺术。三是缺乏艺术家的人格力量。真正的艺术家是懂得事物规律的，而陶瓷绘画艺术之规律是大器晚成、大智若愚，所以须奋斗终生不敢懈怠。通常说人品即画品，人品好才能产生人格的力量，才能把握住名利、得失、金钱与艺术的关系。在艺术人生中，只有艺术是永恒的，其他只是过眼云烟而已。
因此，成功的陶瓷艺术家必须具备大美的人格魅力，方能在艺术的实践中远见卓识，畅怀大鹏之志，奔向艺术状态的宏大战略，不达目的誓不罢休。所有这些使我们可以期待，进入状态的陶瓷艺术家会沿着其思想力度的理性去自然而然地参与生活，而不仅仅是让理性躺在生活的沙滩之上。在时尚中，我们丢掉的是一种耐心，以及在耐心基础上的理解与领悟，而生活中的体验与思考，使我们收获的不仅仅是形式与感官的刺激，更多的是参与生活所揭示出的一种状态、态度、思考及弥而不散的状态求解。