北宋官窑瓷器的鉴别。
藏家赵先生家传的北宋官窑鬲式炉。记者王滨古代瓷器动辄上亿市民家传宝成“幸福的折磨”一件明成化斗彩鸡缸杯拍出了2.8亿元的天价，假如你手里有这么件宝贝，还能睡得着吗？“家藏至宝，寝食难安。”用这句话来形容赵先生此时的心情最为贴切。拍卖市场上古代瓷器动辄上亿元的成交价格，让他睡不着觉了。他家传一件北宋官窑瓷器，在经国内三位顶级的古瓷专家鉴定为真品之后，在他手里又沉睡长达9年之久，也没少给他带来烦恼。随着日渐年长，他期望为这件北宋官窑瓷器找到归宿，希望有博物馆以合适方式接收，发挥它的最大价值。瓷器家传已超过百年5日上午，打开保险柜后，赵先生戴上了白手套，小心翼翼地捧出了一个盒子。揭开层层包裹的软布，一件色泽温润的瓷器展现在记者眼前。“这件瓷器是曾祖父传下来的，传到我手里时，父亲特意叮嘱我，这件宝贝是北宋官窑瓷器，在家里已经保存100多年的时间，要小心保管。”赵先生说，为了更好地保存祖上家传之物，他开始自己研究瓷器方面的知识。不过在自学过程中，赵先生发现，从手边乃至图书馆查阅到的所有资料中，找不到一件传世的北宋官窑瓷器和家传之物相似。呈现在记者眼前的这件瓷器呈粉青色，釉面开片，底部三足则像铁锈般的颜色。“瓷器的口径是17.5公分，高11.2公分，重量是1080克。”赵先生说，尽管查阅了大量的资料，但对这件家传之物的了解，并没有绕出上述内容。跋涉5000里证“身份”2005年10月份，赵先生背着这件瓷器赶赴北京寻求专家鉴定。一路陪同他的，是央视二套艺术品投资专题报道组的摄制人员。首先拜访的是时任故宫博物院副研究员的杨静荣。“但在看了东西之后，杨老师说这东西不是宋代的，应当是清代的仿品。”赵先生回忆说。失望之余，他想到了寻求光谱测试的方法，在当时，这是瓷器断代最可靠的方式。经中国国家博物馆光谱鉴定，这件瓷器与宋代官窑瓷片表面成分符合较好；而在看了光谱测试结果后，时任中国国家博物馆副主任的姚清芳做出了“可以往老瓷器这方面考虑”的断言。考虑到河南是北宋官窑的故乡，赵先生又赶赴郑州，找到了当时中国古陶瓷学会的副秘书长赵青云。看完东西之后，赵青云断言：具备北宋官窑的特征，而且这种鬲式炉在北宋比较少见。尽管已得到两位专家的肯定，赵先生仍不放心，拜别赵青云后，他又拿着这件北宋鬲式炉连夜赶赴杭州。时任中国古陶瓷学会名誉会长的朱伯谦看完后，直接断定：北宋官窑，这种釉只有北宋官窑才能达到这么高的水平。“从青岛赶往北京，再从北京赶到郑州、又从郑州赶往杭州，再从杭州回到青岛，为了求证祖传藏品的身份，我跑了不下5000里地。”赵先生说。“疯狂”的瓷器成了折磨让赵先生高兴的是，在2005年的11月17日，中央电视二台艺术品投资专题专门报道了赵先生携带北宋鬲式炉寻求专家鉴定的整个过程。“当时就觉得三位专家的结论一出来，长久以来压在心里的石头落了地。”赵先生说。不过，随着收藏界资本对古瓷器的追逐，古代瓷器尤其是北宋官窑、明代瓷器屡屡拍出天价，他的心情开始难以平复。尤其是今年4月份，一件明成化斗彩鸡缸杯，在香港苏富比春拍上以逾2.8亿元成交；随后，一件北宋汝窑葵花洗，在竞价34轮后拍出了2亿元的“天价”，这些让赵先生开始昼夜难眠。赵先生说，这件瓷器在他们家族手中已流传100多年，他很担心将来会因为不可抗因素而流失出去。“最好的愿望是，能有博物馆以合理的方式接收，毕竟放在博物馆中，可以更好地发挥它的价值。”
taoci52.com扩展阅读
市民家藏漳州窑瓷器 不知是文物拿来泡茶40余年
老李住在开元路，家里有一个收藏了十多年的茶盘，他认为那是“哥窑”——上面大小不一的细碎片纹，确实挺像故宫前不久损坏的哥窑青釉葵瓣口盘。
老李近日致电本报热线968820“荐宝”，记者也请到厦门市文物鉴定组研究员郑东对茶盘进行了鉴定。郑东的结论是:茶盘并非宋代哥窑，而是清代的漳州窑，有一定的收藏价值。
【漳州窑】漳州窑也称“漳窑”，特指位于华安和南靖之间的一处明、清瓷窑。这个窑专门烧制仿青铜器形制的米黄色釉瓷器，釉面带有细碎的片纹。
“漳窑”这个名称来源清光绪十二年（1886年）福建侯官学者郭柏苍所著的《闽产录异》一书。
朋友见茶盘 惊呼好东西
这个茶盘，是老李的家人40多年前向收破烂的人买来的，一直放在家里泡茶。直到十多年前，一个朋友找老李泡茶，看到茶盘后惊呼“好东西”。朋友告诉老李，茶盘很像是宋代哥窑，“可能是国家一级文物啊！”
老李赶紧把茶盘收起来，并四处收集有关哥窑的资料来钻研。书上说，哥窑的主要特征，就是釉面有大大小小不规则的开纹裂片，俗称“开片”或“文武片”。对哥窑了解得越多，老李越觉得，家里这个茶盘就是宋代哥窑。
专家三看茶盘 鉴定为漳州窑
昨天上午，记者和老李的家人一道，将茶盘送到了厦门市文物鉴定组，请哥窑研究专家郑东先生进行鉴定。
郑东先用手指轻敲茶盘，就发现了一个问题:哥窑的声音比较脆，老李的茶盘声音则较闷，说明胎土比较松软。至于盘上与哥窑相似的细碎片纹，郑东表示，哥窑的开片都很讲究，分大、中、小、极小等，这件茶盘上的则相对粗糙，而且太细碎。此外，哥窑的开片纹为黑线和黄线组成的“金丝铁线”，这件茶盘也没有。
郑东说，综合这三个方面，他认为，老李的这个茶盘应该是清代的漳州窑，在闽南、潮汕一带比较多，“这个盘子比较厚，确实是泡茶放杯子用的。”
北宋汝窑官窑瓷器如何鉴别
汝窑发源于北宋晚期，仍然以北方窑的青瓷系列。汝窑是在北宋徽宗时期烧制的，之前是定窑为北宋官窑，由于宋徽宗信奉道教，道教崇尚青色，所以以汝窑取代定窑官窑的位置，随着北宋末年战乱的，导致汝窑和定窑烧造工艺都失传了，留下的传世汝官窑瓷器也就100来件。
汝窑瓷器在宋徽宗时期成为北宋宫廷里的御用瓷器，也被称为“汝官瓷”。汝窑因产于河南汝州而得名，位居“汝、官、哥、均、定”五大名窑之首，素来享有“汝窑为魁”的美誉。金兵入主中原后，北宋王朝覆灭，汝州当地的窑口也因为战乱而纷纷消亡。仅仅存在二十多年，后来汝窑窑址发现于今今河南宝丰清凉寺，但是跟故宫和台北故宫博物院以及美国大都会博物馆的汝瓷都不一样，所以汝官窑瓷器真正窑址可能在汴梁皇宫里烧造，由于黄河改道，汴梁京城埋于地下，可能汝窑必成千古之谜了。
北宋汝窑瓷器如何鉴别鉴别北宋汝窑瓷器，要掌握汝窑瓷器的时代特征，从釉色、开片、瓷器底足来鉴别正品汝窑瓷器。明初曹昭《格古要论》“汝窑：出北地，宋时烧者。淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好。土脉滋媚，薄甚。亦难得。
1.汝窑官窑瓷器的天青釉色偏清白，不是真正的天青色，宋代汝窑青瓷尽管在色调上深浅不一，但都离不开“淡天青”这个基本色调。宋徽宗用“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”形容汝瓷釉色之美；
2.汝窑官窑瓷器使用的是玛瑙釉，釉色温润典雅，能随光线的强弱变幻出不同的色泽，天青为贵，粉青为尚；
3.汝窑瓷器采用的是裹足支烧的工艺，这就在圆器的外底留下支烧的痕迹，形如芝麻粒大小，被称作“芝麻挣钉”。芝麻挣钉有三支钉烧和五支钉烧，北宋汝窑瓷器以三支钉烧居多；
4.北宋汝窑瓷器表面分布着类似蝉翼、蟹爪和鱼鳞形状的开片冰裂纹；5.汝窑官窑瓷器为香灰色胎，胎质细腻。瓷器底部为满釉。
汝窑天青釉弦纹樽
宋代官窑瓷器崇尚简约之美，崇尚单色釉，无论是北宋早期的定窑白瓷，还是北宋末年的天青色的汝官窑都是单色釉，汝窑宫中禁烧，可见汝窑瓷器在北宋都是非常少见，只有宫廷中使用，到了南宋汝窑瓷器出现在民窑中了，但是仍然体现了宋人的审美。高古瓷或成市场焦点
南宋官窑粉青釉纸槌瓶。资料图片
北宋定窑刻莲花纹碗。资料图片
近年来，随着高古瓷拍卖表现突出，其市场逐渐被业内专家看好。去年春拍，纽约苏富比的一件北宋定窑刻莲花纹碗以222.5万美元（约合人民币1384.17万元）的高价成交，打破了继2002年香港佳士得秋拍以来定窑瓷器成交的纪录。此外，去年纽约春拍上的高古瓷器也有不少超出估价，最终以高价成交。
广东省集藏投资协会副会长江建平表示，随着古玩市场行情的升温以及国家有关政策的调整，高古瓷后市强劲，行情升温被看好，预计将会有明显幅度的上涨。
现状
高古瓷尚未得到充分认识
高古瓷，是指明清以前的古瓷器，主要以唐、宋、元瓷器为主。相对于鼎盛时期的瓷器而言，唐、宋、元瓷器形成时代早，与明清官窑相比，在设计与铸造工艺上，高古瓷大多相对粗糙，釉色黯淡，也不甚华丽。
从上世纪70年代后期到90年代中期，高古瓷市场曾有过一段时间的火爆。之后跌进低谷，经历了长时间的冷清，市场行情一直不温不火。据相关资料显示，目前国内高古瓷的成交数量和成交价格远远不及国外市场。一段时期以来，在内地拍卖市场上成交的高古瓷数量不足欧美市场高古瓷总成交量的1/3，而中高档高古瓷在内地拍出的价格也只达到欧美中档的水平。
江建平告诉记者，高古瓷行情不被看好，一方面是因为国家政策对文物流通的限制，另一方面，则是由于国内大部分藏家对高古瓷的认识不够。“目前，国内收藏界对高古瓷的文化艺术价值和收藏价值的了解普遍不足，没有形成收藏高古瓷的氛围。这是主要原因。”江建平说。
值得注意的是，赝品泛滥所造成的收藏风险成本加大也是高古瓷市场行情遇冷的原因。国内目前五大名窑的瓷器中，最受追捧的汝窑珍品存世量非常稀少，但市场上的赝品却层出不穷，真假难辨，存在较大的收藏风险，造成大多数藏家对其望而却步。
走势
仍处价格洼地升值前景好
进入21世纪以来，高古瓷行情年年看涨，据不完全统计，在拍卖场上出现过的元代以前陶瓷共1959件，其中成交834件，成交金额人民币17668.12万元，成交率达42.57%。
据了解，最近几年高古瓷市场有火速升温的趋势。自去年春拍开始，高古瓷的上拍数量和成交数量都有了较大提升。2013年，仅春拍的成交数量就达到了2012年全年的成交数量总和，成交数量、拍品质量的提高，成为了高古瓷行情即将迎来大爆发的预示。有关专家预测，未来几年，中国内地市场的焦点或将从明清官窑瓷器逐步向以唐、宋、元瓷器为代表的高古瓷器转变。
江建平介绍，以目前行情来看，高古瓷具备一定的市场优势，现阶段正是入手高古瓷的良机，由于之前价值被低估，虽然行情有一定的回暖迹象，但其市场价格仍处于低价位，具有价格优势，收藏资金门槛较低。目前在国内，几十万甚至几万也可能买到高古瓷珍品，升值空间巨大。
热点
宋代官窑吸引藏家关注
官窑为宋代五大名窑“官、哥、汝、定、钧”之一，由宫廷设窑烧造并垄断，流传至今的真品非常稀少，目前存世量不多，是高古瓷中的精品。据了解，流传至今的宋代官窑瓷器有碗、盘、碟、盏托、洗、瓶、炉、尊等，样式多种。虽然样式并不华丽，釉色单一，很少有纹饰装饰，却有一种独特的端庄肃穆和庙堂之气，内涵深刻、艺术境界深远。江建平建议，藏家在收藏投资高古瓷的时候，不妨关注一下宋代官窑。
据统计，宋代官窑在近几年的拍卖市场中表现突出，价位稳步上涨。2004年，一件直径8.4厘米的宋官窑圆形洗在拍卖会上以26.4万元成交；2005年，一件高9.8厘米的宋官窑贯耳瓶以63.8万元成交；同年，北京翰海一件宋官窑花口盘以528万元成交；2008年，香港苏富比中国瓷器及工艺品春季拍卖中，一件南宋官窑粉青釉纸槌瓶以6753万港元成交，创下了当时的宋瓷世界拍卖纪录。
“宋时期的高古瓷流传至今，本身数量就不多，一般在藏家个人手中的收藏品再现几率也不大，可谓有价无市，可遇而不可求。”江建平说，“近年来，宋代官窑在艺术品拍卖市场上也吸引了不少藏家的关注，随着被人们的逐步认可，其价格上涨是必然的。特别是做投资的藏家，在明清瓷器受追捧的阶段，反而可以将目光放在宋代官窑上。”
市民家藏疑似柴窑古瓷 有人1200万购买遭拒
一套在箱子里尘封了七八十年的瓷壶，一个偶然的机会，它破尘出世，其身份和价值立即备受关注，同时，也成了一个不解之谜。昨日，记者在大连市民刘志国的家中看到了这套被称为稀世之宝的瓷壶，“有人曾出价1200万元买回去收藏，但我没有同意。”刘志国告诉记者，他认为这套瓷壶是五代时期柴窑的古瓷，如果确实如此，它将是迄今为止面世的唯一一件柴窑瓷器，也将填补我国青瓷史的空白。
来历：
祖上接济落魄秀才获赠
昨日，当年近古稀的刘志国小心翼翼拿出那套瓷壶时，他的表情神圣而庄重，在刘志国看来，它无疑是一件无价之宝。
随后，记者有幸欣赏了这套瓷壶，它分瓷壶和瓷碗两部分，瓷质光泽细腻，瓷壶为“小口长流”，壶体为六瓣瓜棱形，壶柄弯曲带式，壶盖直颈、盖顶上有一尊卧式坐狮；瓷碗为花口，造型酷似一株莲花包蕾，花瓣间刻画着蝶形如意纹饰，十分精美。另外，令人称奇的是，每片莲瓣，在灯光映照下，都像是一个虔诚打坐的佛家弟子。
说起这套瓷壶的来历，刘志国介绍，在他小时候，他家仓库里有一个红木箱子，里面有不少瓷器。“当时，谁也没把那些瓷器当回事，我和小伙伴经常拿那些瓷器去过家家玩，因此，大部分瓷器稀里糊涂地损毁了，现在包括这套瓷壶在内，只剩下七八件了。”刘志国说，后来，刘志国的母亲告诉他，那箱瓷器是他父亲从故人手里得到的赠物。
原来，刘志国的父亲曾是一名厨师，1930年左右，刘厨师认识了一名落魄老秀才，老秀才吸食鸦片，因此倾家荡产，妻离子散，无奈之下，老秀才经常到刘厨师所在的饭店讨饭。“我父亲看他可怜，经常接济他，时间一长，两人成了知己。”刘志国告诉记者，后来，老秀才得了重病，弥留之季，嘱咐刘志国的父亲将他安葬，并以家中物品相赠。安葬了老秀才后，刘志国的父亲就将他家中的一些瓷盆瓷罐，用箱子装回了家，然后随意放在仓库里。
鉴赏：
阳光下照射显凤凰图
从那以后，除了被当作孩子的玩具拿出来玩耍外，那箱瓷器一直被尘封在仓库里。直到1997年，刘志国赋闲在家，他突然对文物产生了兴趣，于是便想起了那个红木箱子，并找出了那套瓷壶。
为了弄明白瓷壶的身份和来历，刘志国买了许多陶瓷文物类书籍。经过研究分析，他才知道这套瓷壶原来叫“注子注碗”，是古时候人们用来温酒的酒器。“注子”是瓷壶，用来装酒的；“注碗”就是那个瓷碗，用来盛热水的，盛满热水后，再把“注子”放进去温酒。
随着专业知识的提高，刘志国分析认为这套“注子注碗”属于青瓷，很可能是五代柴窑出品的。而更令人称奇的是，去年，刘志国又有了一个意外发现。“我发现当‘注子注碗’以45度角放在阳光下照射时，碗底就会出现一个凤凰的图案，而凤凰是皇家的象征，这更坚定了我认为这套‘注子注碗’是五代柴窑作品的想法。”在刘志国的指点下，对着斜射下来的阳光，记者确实看到注碗碗底出现一个类似凤凰的图案。
鉴宝：
专家认定确是珍稀古瓷
它到底是不是一件宝贝？为此，刘志国曾邀请河南的中国古陶瓷协会副秘书长赵青云来连鉴宝。经过鉴定，赵青云认定这是一套稀有的青白瓷，符合柴窑“青如天、薄如纸、声如磬”的特点，为五代或者北宋早期的精良之作，但因为五代柴窑只存在于文献记载，考古上尚未找到实物，因此，尚无法确定是否为柴窑出品。昨日，记者在赵青云留下鉴定书上看到这样的评语：“该作品造型工整，工艺精细，保存完好，稀有难得，既有很好的鉴赏价值，又有很高的收藏价值。”
去年4月，刘志国又带着这套古瓷到北京的中国国家博物馆检测中心。经过DX釉成分测定，该样品成分与宋影青瓷釉表面成分有差距。“也就是说，这套瓷器不是宋代的青瓷，虽然那次鉴定没有确定结果，但却说明了，它不同于目前发现的任何一种古瓷。”刘志国说，此后，有人曾出价1200万元收购这套“注子注碗”，但他没舍得卖。
昨日下午，记者就此事采访了大连考古研究所的曹钧所长。曹所长表示，这件古瓷他已经关注好几年了，可以确定，它是一件收藏价值和经济价值非常高的瓷器，非常珍贵。但按照惯例来说，确定窑口必须要找到窑址，根据出土文物与传世物品的对比，来确定窑口。而五代柴窑是否存在一直是学术界争论的焦点，也是一个千年之谜，如果那套瓷器真能确定是五代柴窑的古瓷，那么它不仅价值非凡，而且意义重大。
北宋官窑瓷款鉴别
北宋官窑瓷器款识多达数种，因专烧宫廷用瓷，产量很少，故传品也极少。
我国于1986年年底在河南省宝丰县大营镇清凉寺发现了官汝窑的遗址，次年又进行局部发掘，从而揭开了官汝窑的神秘面纱。原来宝丰县宋时属汝州。应该说，汝州地区的窑瓷包括临汝县和宝丰县等都可统称为“汝窑”。汝窑系接受宫廷下达的任务而烧造，故产品十分精美，可统称为“官汝窑”。
官汝窑为北宋宫廷烧造，年代很短，约在宋徽宗赵佶在位时（公元1100年至1125年）的20多年间。汝窑器极为珍贵，仅见铭文，一为“奉华”，凡带“奉华”字铭的宫廷用瓷都是当时“奉华堂”的专用品。还有一种铭文刻一“蔡”字，是用黑釉写的。“蔡”字铭文物主的姓氏无疑，宋代蔡家能收藏汝窑瓷器的可能是当时的太师蔡京。再一种铭文是用金色写成的诗词：“雅怀素，态向间中天，与风流标格……”。由此可见，汝窑和修内司窑专烧宫廷用瓷，可统称为北宋官窑。北宋官窑除上述款识外，还有“官”字款，亦有三种形式：刻“官”字款、凸“官”字款，这两种都是楷书款，还有一种凸官“官”篆字款。总之，北宋官窑是专指北宋汴京（今河南开封）官窑，宫廷用瓷器物的款识，有“修内司窑”、“官窑内造”、“奉华”、“蔡”、“官”等字款，都可统称为北宋官窑瓷字款。
从传世款识的瓷品实物来看，其共同特点是：
1、从造型来看，瓷器的品种和造型有宫廷的陈设瓷和日用瓷，如弦纹三足炉、贯耳瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶以及花式的洗、盘、碗、碟等。官窑器造型素雅端正，仿似古玉器；日用品非常讲究，制作精巧，气度不凡。
2、官窑的胎泥淘得精细，胎质细润，由于泥中含有一种铁质成分，使胎色有多种，釉色有浅灰色、灰色、粉青色、天青色、淡黄色等，釉面因传世已久，不很光亮，一般都有细密开片，无纹片极少见。宫廷官窑器十分讲究，官窑釉以玛瑙屑作为原料，民间一般不会使用这种昂贵的原料。官窑器以美丽的釉色、精湛的制瓷工艺和特殊的支烧方法而称誉于世。
3、官窑中的汝窑烧和吉祥主法有两种，一种是支钉烧造；一种以垫圈、垫饼垫烧。采用支钉烧造的器物通体满釉，器底留有细小的支钉痕；支钉烧大多为3个、5个或6个。可以认为凡传世的北宋汝窑瓷器物的器底都有支钉痕迹，无一例外。
清代的雍正款官窑瓷器值多少钱？
清雍正（公元1723—1735年，清世宗爱新觉罗·胤禛年号）时期为时虽然短暂，但经济发展，社会安定，政府财力雄厚，国内外市场活跃，制瓷工艺突飞猛进，在继承康熙朝制瓷工艺的基础上，又有了许多创新、变化和提高，不仅品种多、题材广泛、造型多样，而且原料的选择和加工也比以前更讲究。青花瓷在雍正时期尽管不是官窑的主流产品，但其质量之精美，花色品种之丰富，艺术水准之高超，都是清代其他各朝所无法比拟的。
雍正时期的青花瓷，无论造型和装饰，都可以用一个“秀”字来概括，与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的风格。据清宫造办处档案记载，雍正皇帝本人曾多次规定瓷器的造型、花纹图案，不仅要求烧成的瓷器各部分尺寸适度，而且重视气势和神韵，讲究轮廓线的韵律美，对于要烧造的御用瓷器必须经雍正皇帝审定，方可烧造。为此，景德镇御窑厂的督陶官年希尧、唐英根据旨意，集中了全国最优秀的制瓷工匠，不惜工本，竭尽全力地烧制，以博取皇帝的欢心，取得了前所未有的辉煌业绩。应该说，雍正皇帝的审美情趣，对这时期瓷器的造型、绘画艺术风格起到了决定性的作用。
雍正时期在仿古方面达到了空前的水平，体现了高超的制瓷技巧。景德镇御窑厂受雍正皇帝的影响，仿烧前朝作品达到高潮，尤以仿烧宋代五大名窑的色釉及明代永乐、宣德、成化这三朝的青花最具水准。从仿烧的青花来看，有的不仅造型神似，尺寸大小一致，而且纹饰色彩描绘逼真，达到了“仿古暗合，与真无二”的程度。雍正仿明代早、中期青花作品，追求形神俱似；仿明代后期青花则比原作更精雅；沿袭康熙青花作品几乎完全一致，如不注明年款，无法区别。雍正仿明代永乐、宣德青花尤其精美，某些方面已经明显超过了永宣的水平，带有雍正朝特征。雍正仿永乐、宣德青花与真品相比较，真品圈足未经打磨，雍正仿品圈足多经过打磨而呈滚圆的泥鳅背状；真品因淘洗不精底部见火石红，雍正仿品淘洗精细底部无火石红；真品胎较厚重，雍正仿品胎较轻薄；真品青花中有分布自然、深入釉底的铁锈斑，雍正仿品青花中无铁锈斑而有重笔点染、分布规则的藏青点；真品青花中可见小笔绘画的痕迹，雍正仿品青花中无此笔痕。雍正仿古瓷不是刻意模仿，而是在自身条件的基础上模仿，对于古瓷的缺陷，则是利用新的技术去克服。例如，宣德时期的玉壶春瓶是拉坯制作的，雍正时期的玉壶春瓶则是利用模具倒出来的；宣德时期的青料采取的是水洗法提炼青料，铁锈斑无法完全清除，雍正时期对青料采用的是火锻法提炼，可以完全清除青料中的铁锈斑。然而，为了达到宣德青花的效果，工匠没有刻意使用含铁锈的青料，而是在绘画时，在画中使用青料点染，同样可以达到宣德青花的效果，又在青花中不见铁锈斑。
北宋官窑瓷款式鉴别
北宋官窑瓷器款识多达数种，因专烧宫廷用瓷，产量很少，故传品也极少。
我国于1986年年底在河南省宝丰县大营镇清凉寺发现了官汝窑的遗址，次年又进行局部发掘，从而揭开了官汝窑的神秘面纱。原来宝丰县宋时属汝州。应该说，汝州地区的窑瓷包括临汝县和宝丰县等都可统称为“汝窑”。汝窑系接受宫廷下达的任务而烧造，故产品十分精美，可统称为“官汝窑”。
官汝窑为北宋宫廷烧造，年代很短，约在宋徽宗赵佶在位时（公元1100年至1125年）的20多年间。汝窑器极为珍贵，仅见铭文，一为“奉华”，凡带“奉华”字铭的宫廷用瓷都是当时“奉华堂”的专用品。还有一种铭文刻一“蔡”字，是用黑釉写的。“蔡”字铭文物主的姓氏无疑，宋代蔡家能收藏汝窑瓷器的可能是当时的太师蔡京。再一种铭文是用金色写成的诗词：“雅怀素，态向间中天，与风流标格……”。由此可见，汝窑和修内司窑专烧宫廷用瓷，可统称为北宋官窑。北宋官窑除上述款识外，还有“官”字款，亦有三种形式：刻“官”字款、凸“官”字款，这两种都是楷书款，还有一种凸官“官”篆字款。总之，北宋官窑是专指北宋汴京（今河南开封）官窑，宫廷用瓷器物的款识，有“修内司窑”、“官窑内造”、“奉华”、“蔡”、“官”等字款，都可统称为北宋官窑瓷字款。
从传世款识的瓷品实物来看，其共同特点是：
1、从造型来看，瓷器的品种和造型有宫廷的陈设瓷和日用瓷，如弦纹三足炉、贯耳瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶以及花式的洗、盘、碗、碟等。官窑器造型素雅端正，仿似古玉器；日用品非常讲究，制作精巧，气度不凡。
2、官窑的胎泥淘得精细，胎质细润，由于泥中含有一种铁质成分，使胎色有多种，釉色有浅灰色、灰色、粉青色、天青色、淡黄色等，釉面因传世已久，不很光亮，一般都有细密开片，无纹片极少见。宫廷官窑器十分讲究，官窑釉以玛瑙屑作为原料，民间一般不会使用这种昂贵的原料。官窑器以美丽的釉色、精湛的制瓷工艺和特殊的支烧方法而称誉于世。
3、官窑中的汝窑烧和吉祥主法有两种，一种是支钉烧造；一种以垫圈、垫饼垫烧。采用支钉烧造的器物通体满釉，器底留有细小的支钉痕；支钉烧大多为3个、5个或6个。可以认为凡传世的北宋汝窑瓷器物的器底都有支钉痕迹，无一例外。
光绪官窑成晚清瓷器收藏新热点
[摘要]明清宫廷艺术品近几年一直是被众藏家追捧的对象，但长期以来大多数藏家沉浸在追捧清三代的热潮中，认为晚清的官窑瓷器因国运衰退而不如前朝。其实，光绪官窑瓷器的烧制已达到了晚清的最高水平。
光绪官窑图源网络
收藏界有一流行语：“瓷器要玩清三代”。清三代指康熙、雍正、乾隆。也就是我们常说的康乾盛世，盖因康熙、乾隆各在位60年，雍正承上(康)启下（乾），整顿吏治，使清朝出现了一个强盛时代，而陶瓷工艺更达到历史最高峰。但是，“清三代”身价已高，尤其是官窑器，十分稀少而且价格高昂，收藏难度非常大。
清代中晚期瓷器自然成了关注的焦点。长期以来，收藏人士认为同治、光绪时期景德镇制瓷数量巨大，工艺粗劣，因此这两朝瓷器长期不受重视，市场也不受关注，价格亦未拉高。然而，较早涉足晚清官窑瓷器收藏的顺德藏家梁先生则认为，晚清官窑瓷器也有不少精品，尤其是烧制达到晚清最高水平的光绪官窑，近几年在拍场上的成交价及涨幅也最高。
光绪瓷器的价格缘何居晚清瓷器之首？这与当时景德镇瓷器烧制的复兴有重要的因果关系。历史学者将光绪朝称为晚清王朝的回光返照期。因太平军和捻军起义被平息，光绪时期社会秩序相对进入到了一个所谓“同光中兴”的平稳期。瓷器生产方面，在光绪大婚、慈禧六十大寿、七十大寿等重要喜事的推动下，上行下效，烧制数量之多，品种之全，达到了乾隆以后的盛期。景德镇御窑厂烧制了大量仿古瓷，仿康熙、乾隆两朝瓷器最多，尤以仿康熙青花瓷成就最高。除此之外，光绪本朝也出了一大批官窑瓷器精品。
所谓“百闻不如一见”，日前，梁先生向记者展示了几件他前些年收藏的光绪官窑瓷器。其中有一只“光绪粉彩秋操杯”，器形为变形的牡丹状，以粉彩饰花瓣，淡绿釉饰花梗。此器制作精细，牡丹花瓣纹脉络清晰，以花梗为中轴，两侧基本对称，花梗内空，从梗端直通花蕊内，可藉以吸水。花梗背面书褚彩小楷款“大清光绪三十四年安徽太湖附近秋操纪念杯”。可见此杯是为一次安徽秋操专门烧制的。光绪年间曾经举行过几次秋季军事操练，秋操纪念杯，是当时操练后的纪念品。光绪三十四年也就是1908年10月，光绪皇帝驾崩，应该说这次检阅秋操是光绪皇帝在位时的最后一次。
梁先生介绍说，此次秋操总共有5000名淮军参加，当时烧制的“光绪粉彩秋操杯”也有5000只，但由于难以保管，留存至今的也不会太多。此件瓷器曾被收入《清代瓷器赏鉴》一书。
如果说“光绪粉彩秋操杯”尚属纪念品，那么另一件光绪官窑“仿元天历簋”则属宫廷之物。据悉，簋，原指古代放置食物之器皿。其形状或方或圆，有木制的、竹制的、陶制的和铜制的几种。原是当时贵族的食器或祭器，后来又渐渐流传到民间，故广东民间有“九大簋”之说，极言其饭菜之丰盛，夸耀其筵席规格之高。
此器为清光绪官窑瓷器仿上古青铜器皿，形制古朴端庄，工艺精雕细琢，堪称清晚期瓷器精品。折沿口斗形盖钮，自上而下弧形盖，四方形由小而大。四条折痕将盖身分成四面，两面光素，一面浮雕一条回首苍龙。另一面书浅浮雕阳文楷书“仿元天历簋”，子母口紧紧相扣，各有两圈回文相对。器身自上而下为回纹、海水纹，两侧各雕饰龙耳一双，下承四只梯形足。
此器通体施黄釉，但黄釉薄，不似鸡釉黄透润，然用之于仿青铜器皿，则恰到好处，因其色泽沉穆含蓄，更显古色古香之美，器底正中加施白釉，并用青花书“大清光绪年制”六字双行楷书款。另据介绍，黄釉瓷在古陶瓷艺术中占有很重要的位置，黄色一向是帝王专用色，黄釉瓷器更是明清宫廷用瓷，决不许民间使用。
另外，还有一件霁蓝赏瓶也颇为精美。赏瓶，顾名思义，做赏赐之用，是雍正朝出现的一种新型瓷器品种。据《清档》(雍正记事杂录)载：“雍正八年十月奉命再将赏用瓷瓶烧造些来”，故称“赏瓶”，此种造型、纹饰一直延续于清代，成为传统的官窑瓷器品种。
此器口沿撇口，溜肩，圆腹，圈足，器形优美，通体施霁蓝釉，灯草口。据梁先生介绍，单色釉瓷器烧造时由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品器往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称“灯草口”。只见此霁蓝赏瓶釉面均匀、滋润，“灯草口”规整，底部修足整齐，露胎润滑，线条既敦厚又秀美，底部款识“大清光绪年制”六字楷书款，在霁蓝釉上加蓝釉款，称为“蓝上蓝款”。
梁先生认为，光绪瓷器存世量大，近年来上拍的数量也日渐增多，收藏起来比较容易成专题，将是未来晚清官窑瓷器收藏中的一个潜在热点。（文/张荣华）