清哥窑五彩瓷器的鉴别。
以“绚丽多彩”、“金碧辉煌”闻名于世的广彩瓷器，至今已有三百多年历史，其发展过程虽颇多风雨和波折，但终究能够在中国瓷器之林中独树一帜，创出自己的品牌。
广彩与珐琅彩、粉彩同属釉上彩，其绝大部分产品以素白瓷为胎，通过加彩烘烤而成。广彩瓷大部分用于外销，因此造型和纹饰具有浓重的西方艺术风格，有许多产品都是外国人直接来样订制的。
广彩鹰旗图碟
广州博物馆收藏有一件清末的广彩鹰旗图碟，是一件典型的外销广彩瓷。瓷碟高2.2厘米，口径14.4厘米，底径11厘米
这件圆形瓷碟的口沿有一圈棕褐色的细花纹，里面则绘有大小不同的各种折枝花纹，红花绿叶在白色底盘上显得清新艳丽，瓷碟的正中央绘着一只展开双翅的大鹰，鹰的两只利爪各抓住一面旗帜；美国的星条旗和大清的黄龙旗，这是当时中美两国的国旗。鹰的身上也绘有星条旗的图案。“鹰”和“星条旗”都是美国的象征。广彩瓷碟上出现鹰旗图案，说明此碟应该是洋人订制，出口到美国的。
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清代广彩多艳丽
“广彩”是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万缕金丝织白玉，又称“织金彩瓷”。广州彩瓷始于清康熙，成熟于清乾隆，300多年来一直是中国外销瓷的主要品类之一。
19世纪初是广彩瓷旺盛时期，有专营出口欧美的瓷庄、洋行，规模较大的有德兴隆、五常、胜玉、义顺隆等，俗称金山庄；有经营东南亚出口的，如裕成祥瓷庄等。当时，广彩瓷是手工作坊生产的，这类产品多为瓶、碗、碟之类，由洋行集中包装运输出口。
清道光广彩开窗人物双鹤耳瓶（图1），板沿口，长颈，双鹤耳描金，丰肩渐下收，圈足稍外撇。胎质厚重，形体高大。颈中绘折枝花带一周，分隔成两组人物纹饰，肩部堆贴描金蟠螭4条，瓶身设大小八开光，内各绘人物故事，外饰折枝花、蝶、杂宝纹作衬托。此瓶多幅开光，采用黑彩、蓝地描金绘画主题开光边框，使画面布局繁而不乱，主从清楚。
清乾隆广彩锦地开光人物纹敞口碗（图2），深腹，圈足，胎白釉润。口沿内绘龟贝纹带和描金梅竹纹一周，碗心设三多纹，足部饰金彩花边纹。全外壁锦地纹开大小光，内绘人物、小景，一面主题纹饰是会友相聚图，另一面则是老人和小孩嬉戏图，其中一老人头戴清装帽，身披皮草，与一位头戴清装帽、手执拐杖、脚穿皮靴的小孩在相互取乐。此碗丰满的画面色彩多为麻色，画工精致，人物神态各异，栩栩如生，亭台楼阁、山石、人物既有西方阴阳透视之法，又能结合中国传统皴染设色技艺，立体感较强。颇具乾隆早期广彩外销瓷的绘画风格。
广州彩瓷为了适应出口的需要，由清雅写实走向装饰性图案化；由单幅开光、连续开光，走向多幅开光的图案；由淡雅逐步走向金碧辉煌、色彩浓烈、构图谨密的艺术风格，这在中国陶瓷中，另辟了一条新径，有别于其他陶瓷。
上世纪80年代初，广彩迎来历史上又一个辉煌，达到鼎盛时期。然而广彩业自上世纪90年代初渐渐萎缩，如今只有一些广彩艺人在为艺术坚持着，他们正在尝试用现代的审美方式改良广彩，把本地的草根艺术提升到一个新的高度。
清代广彩系列收藏
广彩婴戏图碟
年代: 嘉庆
高3.1、口径15.2、底径8.3厘米撇口，浅腹，圈足。金边，折沿处用红、绿、麻色彩绘牡丹花一周，内腹绘婴戏图。儿童神态 各异，栩栩如生。笔法流畅，色彩艳丽。
广彩渊源
“广彩”即广州织金彩瓷，起源于清代初年。刘子芬《竹园陶说》说到：“欧土重华瓷，我国商人投其所好，乃于景德镇烧造白器，运至粤坦，另雇工匠仿照西洋画法，加以彩绘，然后售之于西商。”以此来看，广彩是广东人因外贸需要，将景德镇的白瓷按西方人的审美习惯加以彩绘烧制而成，然后销往外国的一种商业性美术工艺品。这种工艺，可以说是东西方艺术、工艺在岭南这个中西文化交汇地成功结合的结晶，大大丰富了岭南文化的内涵。到同光时期，吸收西方的却琅彩料、液体金水，并仿照中国锦缎纹样绘制花卉图案，终于形成鲜明而独特的风格。
广彩的生产工艺较为复杂，主要有描线、填色、积填、封边斗彩、烤烧烤花等。却琅原料最近靠进口，后来广州一些商行学会烧制，原料基本自给。作为外销工艺品，广彩一直跟随市场需求变化生产产品，所谓“岁无定样”。至民国初年，著名画家高剑父、陈树人、赵少昂、刘群兴等涉足广彩制作，彩绘各种画盘瓶碟，并指导彩绘人员作画，对广彩艺术水平的提高有较大的影响。刘群兴创作的《螳螂彩盘》、《牡丹彩瓶》等，成了传世的名品。
明代瓷画《鹰吞海岳图》之寓意
明代嘉靖前后，瓷器上出现了一个以鹰为主体的纹样品种。此纹样中，一只鹰以一足独立于巨石之上；石下是一片辽阔的海洋；天空中有层层的云气和一个太阳。细看鹰的姿势，只见它高昂着脑袋，眼睛似乎在盯视太阳。这样一幅图，是要表达什么画意呢？经初步研究，我以为此图是在表现当时造反者的“豪迈”之气！具体而言，与发生在正德年间的一次民间起义有关。
正德年间因皇帝昏庸，全国处于动荡不安之中，各地出现了许多规模不等的造反事件。其中刘六、刘七在河北一带发动的起义，对朝野震动最大。
刘六、刘七起义之初具有草寇的特点，烧杀抢掠，无恶不作。正德六年（1511），刘六、刘七率众攻打霸州文安县时，招揽到一位能人，名叫赵鐩。赵鐩原本是一名生员，懂些文武之道，加入起义军后，很快就成了重要将领。赵鐩要求起义军不要滥杀无辜，要懂得争取民心，重点打击贪官污吏，树立起正义之师的形象。这样的主张，对起义军影响很大。与此同时，赵鐩还创作了许多振奋人心的诗句、对联等作为口号，鼓舞士气。比如在义军大旗上金书联对云：“虎贲三千，直抵幽燕之地；龙飞九五，重开混沌之天。”以大红彩缎书：“英雄吞海岳，气势转乾坤。”在征战各地时，还常常题写这样的标语：“平欺敌将虎擒羊，纵横六合谁敢捕？”“几回月下敲金镫，多少英雄丧胆寒。”（见《七修类稿》卷十三）
这里我们重点来看看赵鐩创作的标语口号。“虎贲三千，直抵幽燕之地；龙飞九五，重开混沌之天。”这对联气势十分豪迈，直接就宣告要与昏君争天下了。不过此联本身是改编而来的，原句出自元末红巾军领袖韩山童的战旗标语：“虎贲三千，直抵幽燕之地；龙飞九五，重开大宋之天”。赵鐩将“大宋”改为“混沌”，一副历史名联就巧妙地成了刘六、刘七起义军最激动人心的口号了。后来清代的太平天国起义也借用过此联，但将“混沌”两字又改作了“尧舜”。
“英雄吞海岳，气势转乾坤”则是赵鐩的原创，气势似乎更足。在中国古代哲学思想里，宇宙的本质是“气”，一切事物都是由气转化而来。起义的英雄好汉，气势能“吞海岳”，能“转乾坤”，那还有谁能比肩呢？
赵鐩创作的口号，对起义军来说相当的提气。有了高昂的气概，军队才能勇往直前，屡战屡胜。刘六、刘七领导的起义军规模最大时拥兵十多万，“扰乱六省，延逾两年”，攻破州县城池约两百座。这样的战绩与赵鐩善于鼓动军心应该有很大的关系。
虽然刘六、刘七领导的起义最后失败了，但赵鐩创作的口号却在民间得以广泛流传。挑战皇权，在传统等级社会里，是大逆不道的，但它却能激发起民众内心深处对自由、平等的向往。明代有许多文艺作品都热衷于表现这样的反抗精神，瓷画也不例外。
我们来看瓷画《鹰吞海岳图》（图1）。此图可以说是直接图解了赵鐩创作的造反口号“英雄吞海岳，气势转乾坤”。画面中的“鹰”，与“英雄”之“英”谐音，故是英雄的代表。鹰单足而立，象征着它具有独立性格。鹰足下的巨石表示山岳，借助以鹰为近景的独特视角，营造出山岳与海水有被身躯高大的雄鹰一口吞没之感。这正是“鹰吞海岳”（即“英雄吞海岳”）的意蕴所在。
图中天上的太阳，是皇帝的象征。鹰对太阳侧目而视，表示英雄对皇帝的权威不服，有着明显的挑战意味。“王侯将相宁有种乎？”这在传统社会里是最大胆的造反气概，直接要求改朝换代，颠倒乾坤。鹰对太阳的睥睨，应合了赵鐩口号的下半句：“气势转乾坤”。
和平年代，人们在茶余饭后谈起历史上出现过的造反英雄的故事，总不免要为他们的英雄气概所感动。这就产生了人们欣赏这种英雄气概的需求。瓷画中的《鹰吞海岳图》，就是为满足这种欣赏需求而创作的。
清代广彩艳丽多姿
“广彩”是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万缕金丝织白玉，又称“织金彩瓷”。广州彩瓷始于清康熙，成熟于清乾隆，300多年来一直是中国外销瓷的主要品类之一。
19世纪初是广彩瓷旺盛时期，有专营出口欧美的瓷庄、洋行，规模较大的有德兴隆、五常、胜玉、义顺隆等，俗称金山庄；还有经营东南亚出口的裕成祥瓷庄等。当时，广彩瓷为手工作坊生产，产品多为瓶、碗、碟之类，由洋行集中包装运输出口。
清道光广彩开窗人物双鹤耳瓶，板沿口，长颈，双鹤耳描金，丰肩渐下收，圈足稍外撇。胎质厚重，形体高大。颈中绘折枝花带一周，分隔成两组人物纹饰，肩部堆贴描金蟠螭4条，瓶身设大小八开光，内各绘人物故事，外饰折枝花、蝶、杂宝纹作衬托。此瓶多幅开光，采用黑彩、蓝地描金绘画主题开光边框，使画面布局繁而不乱，主从清楚。
清乾隆广彩 锦地开光人物纹敞口碗，深腹，圈足，胎白釉润。口沿内绘龟贝纹带和描金梅竹纹一周，碗心设三多纹，足部饰金彩花边纹。全外壁锦地纹开大小光，内绘人物、小景，一面主题纹饰是会友相聚图，另一面则是老人和小孩嬉戏图，其中一老人头戴清装帽，身披皮草，与一位头戴清装帽、手执拐杖、脚穿皮靴的小孩在相互取乐。此碗画面丰满，色彩多为麻色，画工精致，人物神态各异，栩栩如生，亭台楼阁、山石、人物既有西方阴阳透视之法，又能结合中国传统皴染设色技艺，立体感较强，颇具乾隆早期广彩外销瓷的绘画风格。
广州彩瓷为了适应出口的需要，由清雅写实走向装饰性图案化；由单幅开光、连续开光，走向多幅开光的图案；由淡雅逐步走向金碧辉煌、色彩浓烈、构图谨密的艺术风格，这在中国陶瓷中，另辟了一条新径，有别于其他陶瓷。
上世纪80年代初，广彩迎来历史上又一个辉煌，达到鼎盛时期。然而广彩业自上世纪90年代初渐渐萎缩，如今只有一些广彩艺人在为艺术坚持着，他们正在尝试用现代的审美方式改良广彩，把本地的草根艺术提升到一个新的高度。
广彩瓷器十年间上涨数倍
近日，记者注意到，广彩瓷以其色彩浓艳、构图繁密、金碧辉煌等风格特点深受市民喜爱。业内人士表示，目前，国内古董广彩瓷器收藏处于洼地，未来或渐成艺术品拍卖市场新宠。
【十年间上涨数倍】
记者在天津市古文化街了解到，目前，广彩的市场价位还远低于景德镇彩瓷。“如普通的较为粗糙的广彩瓷只有几千元，而比较精美的早期广彩瓷也就是几万元到十余万元之间价位，甚至普遍比景德镇的民窑外销瓷价位低。而顶级的清三代早期广彩瓷最高也就是一两百万元，远远不及动辄上亿元的景德镇产官窑。”某广彩瓷器店铺老板告诉记者，不过与十年前相比，广彩瓷价格已经涨了很多倍了，如一个8寸的瓶子，十年前标价600元，如今涨了5倍，价格在3000元以上。虽然比起那些炒得很热的瓷器来说还属于不温不火，但好的广彩精品有价有市，十年间翻了五六倍。【仿品较少适宜新手收藏】
“通常来讲广彩年限越早越值钱。不过，广彩收藏还有一个秘诀，纹章瓷收藏价值要高于普通瓷。”中国陶瓷工业协会刻瓷文化研究会陈起平认为，当时欧洲的皇宫贵族一般会在中国定制彩瓷，作为身份的象征。特别是广彩，一般都会有自己家族的徽章图案或者皇族标识，其制造工艺要求比一般的民间广彩高很多，所以质量也好很多。
此外，值得庆幸的是，仿制广彩成本很高，对技法、材料、工艺的要求也很高，所以目前在瓷器市场，广彩是最少被仿制的。因此，资深业内人士认为，从以往经验来看，广彩作品价格近来已经上涨6-8倍，潜力巨大，适宜新手收藏。不过，陈起平提醒市民，广彩一直以来都是手工制作，因此，目前市场上用胶印盖在瓷器上代替手工线描的广彩瓷，没有手工漂亮，而且基本上没有收藏价值。
广彩——广州地区釉上彩瓷艺术
广彩是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，亦称“广东彩”、“广州织金彩瓷”。指广州烧制的织金彩瓷及其采用的低温釉上彩装饰技法，在各种白瓷器皿上彩绘而烧制而成的汉族传统工艺品。广彩以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万缕金丝织白玉，至今已有300多年历史。
“广彩”始于清代康熙晚期，在三彩、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩各种彩瓷艺术的影响下脱颖而出，盛于乾隆、嘉庆，流传至今。“广彩”瓷艺的发展主要得益于广东作为对外贸易港口所具有的条件，广彩远销西欧，得到各国皇家、贵族等上层人士的赏识，成为必备的装饰与日常用瓷。产品常见于西欧皇家宫殿与博物馆，造型、纹饰多以西方所需的定式制作，具有浓重的西方文化艺术色彩。但装饰内容极富华夏特色，喜饰花卉锦簇、山水、写实庭院景色，乃至清装人物等。现按时代、纹饰特征、制作程序、与粉彩等的区别对广彩加以介绍。
01
外销促成的创烧阶段
康熙二十三年(1684年)，解除海禁，外国商船随之增多，外国人重华瓷，在广州汀货或来样加工，因而促进了广彩瓷器的生产和发展。康熙中晚期至雍正早期，是广彩的初创阶段。师傅、颜料、素瓷都来自景德镇，依景德镇彩瓷纹样或来样加工，广彩的特色不太明显，国内流传下来的实物很少，即使见到了也不以为是广彩。雍正广彩山水人物纹盘为该时期的精品之—。
02
特色初具的形成阶段
约在乾隆、嘉庆时期，广彩瓷已形成自己的风格，并得到社会上的承认，“广窑仿洋瓷烧者，甚绚彩华丽”的基本特征已有记载，采用西洋红、鹤春色、茄色、粉绿等，使广彩瓷像换新装一样，多姿多彩。在画面上除参考传统绘画外，仿造西洋画法或按来样加工已逐渐成为广彩特有的制作风格。
03
绚彩华丽的成熟阶段
清道光至光绪时期，广彩达到了成熟阶段，它既吸收了传统工艺，亦吸收欧美的艺术精华，形成了自己的风格。其特点是绚彩华丽、金碧辉煌、构图丰满、繁而不乱。颜料从初期的几种增加到十几种，花式设计从零碎、分散、独立的纹样组合，逐渐完整起来，如“织金人物羽毛”、“散花花雀”等构图的批量或整套生产。
04
文人画家与广彩
清末至民国初年，广彩瓷器由于知识界和画家的参与，使之创新并出现一批新彩绘组织，如《广东博物商会》、《羊城、芳村、化观瓷画室》等铭款。岭南画派的创始人知名画家高剑父、陈树人等创办的广东博物商会，在广州河南宝岗附近的宝贤大街的一间旧式大屋内，开设了绘画和彩瓷艺术室，后又合股建立了“广东博物商会”，他们一面从事彩瓷的研究和生产，一面从事革命活动。如，高奇峰、潘冷残、陈树人合画的“冷月栖篁”盘，据说是，“奇峰画雀，冷残画竹，而陈树人补冰轮”，是件十分难得的辛亥革命时期的纪念物。
05
色彩斑斓的现代阶段
解放后，从港、澳同穗参加祖国建设的—批广彩技术人员和内地的技术人员共六十余人组织起来，成立广彩加工厂，后又改为“广州织金彩瓷工艺厂”，产品全部外销。改革开放前期，广彩厂步入欣欣向荣的大好时期，1985年广州彩瓷厂与广东省博物馆联合举办“广州织金彩瓷三百年名瓷展”，展出广彩历代精品。新时期的广彩，在继承传统的同时，向多元化发展，出现了多重性装饰，色上色、色上描金、堆彩、堆金、多种色地描花等都是创新的新技法。20世纪90年代，新彩瓷工艺得到广泛使用，国营、集体、私营、合资、外资等各种体制的广彩厂建立，彩瓷事业空前繁荣，市场既外销也内销。
06
广彩与五彩、粉彩瓷器的区别
中华人民共和国成立后出版的《中国的瓷器》一书把五彩和粉彩的区别说得较为清楚。文曰：“古彩与粉彩，都统称五彩。古彩为我国的传统装饰，在技法上是单线平涂，呈色方面则浓艳而不刺目，使用颜料也是就地取材。如用皂矾作矾红，以铅粉入矾红少许配成黄色，以铅粉石末入铜花配成绿色，以铅粉石末入青料则成紫色。翠色以洋翠为上，广翠次之，以矾红为主色。粉彩多为没骨画法，其所用原料，除袭用古彩者外，还创造颜色几种，如胭脂红、羌水红，皆用赤金与水晶料配成，其洋绿、洋黄、洋白、翡翠等色，皆用硝粉、石末、硼砂各项配成。”
以上所讲区别，一是技法上，五彩是单线平涂，粉彩是没骨画法；二是颜料用法，粉彩除袭用古彩者外，还创造了几种颜料，胭脂红、羌红、洋绿、洋黄、洋白等。
广彩亦源于景德镇，有不少陶瓷书籍谈及广彩，但多只言片语，只是后来的《竹园陶说》较详，文曰：“清代中叶，海舶云集，商务聚盛，欧上重华瓷，我国商人投其所好，乃于景德镇烧造白瓷，运至粤垣，加雇工匠，仿照西洋画法，加以彩绘，于珠江之河南，开炉烘染，制成彩瓷然后售之西商。盖其器购自景德，彩绘则粤之河南厂所加者也。”并说：“今日粤中出售之饶瓷尚有于粤垣加彩者，因其杂用洋彩与饶瓷五彩稍异，间有画笔极工，彩亦绚烂夺目，与乾隆粉彩似者。”《竹园陶说》把广彩特点说得很清楚，因在乾隆年间，景德镇曾仿烧过广彩制品，可谓“雅润足观”胜于广彩。广彩早期师傅来自景德镇，把传统的五彩、粉彩、珐琅彩的技法及彩料吸收到广彩中来，二者互有影响是肯定的，但区别也是明显的。
在颜色用法上：广彩除部分原料来自景德镇以外，大部分颜料是广州自制和改配的。
①水青：称为一翠，为蓝青色，较鲜亮，似景德镇窑的青花颜色。
②西红：与景德镇的胭脂红相似，广彩是用水开颜色料，景德镇是用油开颜色料，故而广彩的西红薄而匀，景德镇粉彩和胭脂红则较厚。
③干大红：似景德镇的矾红，但较矾红浅而鲜。
④大绿：比景德镇的大绿稍翠一些，广彩稍泛黄且较明亮。
⑤麻色：似黄麻皮色，稍浓而亮，专绘西方题材，是常见的一种颜料，景德镇的五彩、粉彩则很少用此色。
⑥茄色：由西红和水青配制而成，呈紫色，但没有景德镇茄紫色浓艳。
⑦广彩喜用金彩，金碧辉煌，闪闪发光，五彩与粉彩则少用。
在绘画方法上：广彩喜用工笔画法，纹饰较规整，图案装饰性强，喜用满地开光(广彩厂称开“斗方”)，花样一般有边、开光、有地，然后将主题内容安置在中心，主次分明，相互衬托。
制作要求上多采用来样加工，外国商标及纪念性纹样多。从同治广彩人物执壶、清乾隆珐琅彩花卉碗，可看出广彩与景德镇彩瓷的区别。
广彩在早期是什么样子的呢
从古至今，中国瓷器都在海内外都受到了热烈的追捧，而广彩恰恰很好地印证了这一点。对瓷器有一定了解的朋友应该都知道，广彩以色彩艳丽、构图严谨、绘工精细著称，显得光彩夺目、富丽堂皇，而早期的广彩却根本不是这样的。那么，广彩的前身究竟是个什么样子呢？
随着经济发展，我国古董市场上出现不少国外回流的藏品，其中就有广彩。在古代的时候，国外的那些收藏家们把我们中国的瓷器看得非常重要。如果一些广彩瓷器若有问题，中国古代匠人会打锔钉，或者用胶水粘，虽然说锔钉打得好也非常美，粘得好也不错。但是国外收藏家们不会这么做，比如说这件器物如果是盆形，他们会利用瓷器的器形，按照他们的审美观，用铜做一个架子，就给人呈现出一种别致的美感。一般凡是青花加彩工艺的瓷器要烧两道，第一道就是使用高温把釉下的青花烧出来。第二道就是等到釉下青花烧出来之后，再加上这些低温釉的釉彩，再用低温烧一次。其实，这就是中国最早的广彩。
广彩最早出现在清代中早期，也就是清朝雍正年间创制出来的，我们往往将最早的广彩称之为“青花加彩”，而我们一般所说的广彩通常指的是那些清朝晚期烧制而成的广彩瓷器，道光至光绪年间生产得比较多。这个时期烧制的广彩和早期广彩有所不同，上面的红不再是早期那种枣红而是桃红，颜色比较浅，上面的绿也不像早期那么黯淡，是一种鲜绿，因此人们往往把清朝晚期的称作“广彩”，而把广彩的前身称作“青花加彩”。一些广彩瓷器属于对外贸易商品，故而在色彩设计方面迎合了当时外国人的喜好，他们喜欢具有视觉冲击力的色达搭配，尤其是法国人，因此出口法国的广彩瓷中大红大绿的并不少。
总的来说，广彩瓷器的产生是从中西贸易的外销瓷中，逐步适应国外市场的需求而发展起来的。广彩瓷器既有我国传统彩绘艺术的风格，又吸收了西方的艺术精华。现如今，广彩瓷器销售遍布世界五大洲，一百多个国家和地区，它已经作为中国瓷器的标签，赢得了世界的赞赏。
清同治广彩人物大瓶值钱吗
清代瓷器的发展可以说是中国劳动人民瓷器烧造水平最高的一个时期，其制瓷的水平可谓是登峰造极，一方面是因为有着景德镇的天然原料，另一方面是朝廷对于瓷器烧造的重视，督陶官进行的监督管理，以至于整个清代时期的瓷器都是整个瓷器历史发展中最为美观、种类最为多样、花纹样式层出不穷的一个时期。而同治时期瓷器的发展虽然相比而言，瓷器的生产呈现出了萎缩的样式，工艺水平没有进行突破。
但是从其整体的造型而言，延续了传统瓷器造型，器型规整但是略显笨拙，有的是颜色非常的鲜艳，有的则是工艺粗糙，有的瓷器收藏价值就非常之高，例如：同治时期广彩人物的大瓶，在色彩的运用上可以说是丰富多样、色泽的光泽度较高，还融入了人物故事这一新颖的形式，但是由于烧造的时间较短，加上社会的动乱，导致流传至今的广彩人物大瓶较少，收藏价值较高。
同治年间的广彩人物大瓶可以说是样式、材质以及色彩、花纹样式都非常的优质且丰富。我们以2016年11月秋季艺术品拍卖会上的同治广彩人物大瓶为例，该瓶造型硕大、瓶口呈现为翻沿花口，在其瓶身的颈部加入了裙边作为装饰，可以说是花纹样式非常的丰富。
从其胎釉上看，胎釉呈现为细腻度较高且光润度较高，还有釉色中呈现为白中泛青，粉彩发色较为的浓艳；除此之外，在广彩瓶上还融入了人物，人物神态自然且服饰的装饰层次感非常强，有着较高的艺术欣赏价值和收藏价值，这件瓷器在当年的那场拍卖会中拍卖出了三十五万元的价格，在当时的时期这件瓷器属于价格较高的一类，足以可见清代同治年间瓷器的收藏价值。
同治年间的瓷器出现了专门为慈禧太后烧制的餐具和陈设瓷，这类的瓷器不论是从形制上还是从做工上都属于非常高端的一列，色彩使用的可以说是千姿百态。例如：绿彩会呈现出深翠色、黄彩呈现出娇嫩浅淡的形态、绿色和白色进行混杂会呈现出犹如翡翠般的色泽，足以可见同治年间瓷器的色彩多样化。
虽然瓷器历史发展悠久，现代还有着大量的烧制，但是从做工、色彩以及质地上，广彩瓶这一种类仍然是同治年间烧制的尤为精湛，不仅瓷器的釉面光润度较好，色彩的饱和融合度也较好，从其原料、提纯的工艺上也是非常不错的，这也是现在收藏瓷器的爱好者一提起广彩瓶就会想起同治年间广彩瓶的原因。
清同治广彩人物大瓶赏析及价格参考：
1:清同治广彩开光人物故事大瓶，尺寸：高93厘米，估价：RMB 250,000 ~ 350,000，成交价： RMB 403,200 ，成交时间：2010.11.14，拍卖公司：北京荣宝拍卖有限公司，拍卖专场：2010秋季艺术品拍卖会。
2:清同治广彩人物纹双螭耳大瓶，尺寸：高130.5厘米，估价：RMB 280,000 ~ 380,000，成交价： RMB 396,000 ，成交时间：2004.06.07，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2004春艺术品拍卖会。
瓶饰描金蓝釉双螭耳，瓶口内施松石绿釉，瓶口沿及胫部粉彩绘龙纹，腹外壁粉彩绘花鸟草虫，四开光内绘文武百官形象。纹饰丰满，层次分明，色彩艳丽，气型硕大。
3:清同治广彩人物大瓶，尺寸：高90厘米，估价：RMB 100,000 ~ 150,000，成交价： RMB 145,600 ，成交时间：2008.05.18，拍卖公司：广东省古今拍卖有限公司，拍卖专场：2008春季艺术品拍卖会。
4:同治广彩故事人物大瓶，尺寸：高91厘米，估价：RMB 60,000 ，成交价： RMB 126,500 ，成交时间：2016.11.26，拍卖公司：广东衡益拍卖有限公司，拍卖专场：2016秋季艺术品拍卖会。
该瓶造型硕大，瓶口翻沿花口，颈部作裙边，以双狮戏球为双耳，两侧各塑螭龙一对，饰以鎏金，用彩鲜明沉稳，绘工流畅古朴，胎釉细密润泽，釉色白中泛青，粉彩发色浓艳，自瓶颈至足部开光若干，内绘人物故事。人数众多，情节生动，余则或以花卉，或以祥瑞之物饰之，题材丰富，布满器身，用料讲究，搭配得当，所绘山水人物，层次分明，人物神态自然，画面喜庆热闹。广彩瓷，亦称“广州织金彩瓷”，是在瓷器上涂了墨以后，利用金水在瓷片上钩出花纹，钩的这个动作就叫做“织金”，这就是广彩的全称“广州织金彩瓷”的来源。出现于康熙晚期，盛行于雍正、乾隆时期。“广彩瓷”是清代的外销出口瓷器，主要销往欧洲国家。
5:清同治广彩开光人物双耳盖瓶（一对），尺寸：高42厘米×2，估价：RMB 40,000 ~ 60,000，成交价： RMB 46,000 ，成交时间：2014.01.02，拍卖公司：广州市皇玛抱趣拍卖有限公司，拍卖专场：2013冬季拍卖会。
6:清同治广彩开光花鸟人物图大瓶（一对），尺寸：高60厘米，估价：RMB 45,000 ~ 60,000，成交价： RMB 38,500 ，成交时间：2003.08.26，拍卖公司：蓝天国际拍卖行有限责任公司，拍卖专场：2003年春季艺术品拍卖会。
7:清同治广彩花卉纹五孔瓶，尺寸：3.8×24.8厘米，估价：RMB 20,000 ~ 30,000，成交价： RMB 22,000 ，成交时间：2007.06.24，拍卖公司：广州市艺术品（公物）拍卖有限公司，拍卖专场：2007年春季艺术品拍卖会。
8:清同治广彩开光人物瓶（一对），尺寸：18×43厘米，估价：RMB 18,000 ~ 30,000，成交价： RMB 19,800 ，成交时间：2006.12.16，拍卖公司：广州市艺术品（公物）拍卖有限公司，拍卖专场：2006冬季艺术品拍卖会。
9:清同治广彩人物故事大碗，尺寸：直径41厘米，估价：无底价，成交价： RMB 34,500 ，成交时间：2011.04.17，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：第14期精品拍卖会。
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