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中西文化艺术 贸易相逢在瓷路

中西文化艺术 贸易相逢在瓷路

陶瓷文化 艺术瓷砖 陶瓷艺术

2021-04-04

陶瓷文化。

外销瓷是中国明清时期重要的出口产品。那么,外销瓷上纷繁复杂的纹样到底是什么?是随意为之还是有特定套路?正在广州博物馆展出的《瓷路相逢——清代外销瓷上的中国情调与西方艺术》展,向观众展现了几个世纪前“读图”时代的独特魅力,那时远在大洋彼岸的西方人如何了解中国人的生活呢?除了商人游记和使团报告的文字记载,我们从18、19世纪的外销瓷上找到了新的答案。

昂贵“定烧瓷”再现广州重要地位

曾玲玲认为,外销瓷不应该被单纯地看做“中国制造”,它是中西方文化和艺术的结合。

例如,中国瓷器贸易之初,买方以各国东印度公司为主,除了批量购买中国生产的瓷器,也有一些特殊定制和来样定做的瓷器,后来出现私人贸易的订单,专为某个家族、个人或公司定做质量上乘的瓷器,价格昂贵。在这个过程中,西方著名的港口、城市风光、重大历史事件、神话故事、流行画作、特殊设计图案等传入中国,生动地反映了中西文明的交流与融合。比如一件清乾隆广彩描金徽章折枝花卉纹盘,盘中央绘制纽顿(Newton)和艾琳(Alleyne)家族联姻的纹章。这是为巴巴多斯岛主法官雷诺·艾琳的孙女结婚时专门定制的套装餐具中的一件汤盘。巴巴多斯岛位于加勒比海和大西洋边界处,曾为英属殖民地,英国人在岛上大力发展甘蔗种植业,艾琳家族在岛上专营制糖,家境颇为丰厚。进一步辨识瓷盘中描绘的纹章,就可推断男女双方的家族情况和汤盘的烧制年代。例如,女方的纹章以小盾牌的形式置于男方纹章盾牌的中部,这说明女方无兄弟,是其家族纹章的继承人,因此为了保持女方家族纹章的延续性,其后代将会同时继承父母双方的纹章。根据男女双方的结婚时间,可以推断出这件汤盘的烧制年份是1745年左右。

还有一种特殊的英国定烧瓷:在瓷器的边缘绘制了对称的两座港口或贸易城市风光,这些港口和城市都是在18世纪中英贸易关系中具有极其重要地位和作用的,如伦敦、普利茅斯、马德拉斯、黄埔、广州等。这种定烧瓷成为18世纪中英贸易历史的重要见证,也成为200多年前广州、黄埔港风貌的珍贵图像资料。展览展出了一件清乾隆广彩描金徽章开光风景纹汤盘。盘中央为英国在印度的重要据点马德拉斯港风景图,边沿绘有黄埔港和英国普利茅斯港景物,口沿上下绘有拉德伯恩的波尔家族纹章。这是为利物浦国会议员查尔斯·波尔烧制的,纹章上的燕子暗示他是波尔家族的第四子。“这是一位英国海军将领的随团艺术家设计的款式”,曾玲玲说,“说明了三个港口在中英贸易中的重要性。我们还找到了英国和美国的两个重要的博物馆所藏的一个同样的瓷盘,边沿分别绘制广州港和伦敦港的城市风光。我们如何宣传广州的重要性、广州作为世界贸易大港的地位,都不如这些器物和图像直观,而且是通过外国人之口说出来的。”

欧洲人盛赞中国瓷

“我们不可能看到更美的东西了,它是多么诱人,多么精美!它是中国的产品。”这是17世纪中国瓷器大批进入西方市场后,在欧洲流行的一首诗。欧洲人对中国瓷器的喜爱,不仅仅在于其精巧的材料性。事实上,每一种用来交换的货物,从某种程度上来说,都可以看作那个时代的“传媒”。

广州博物馆陈列部主任曾玲玲说,“随着外销瓷贸易的发展,反映中国家庭生活、郊游、狩猎等休闲情景,中式家居及中式庭院、景德镇御瓷厂、广州十三行商馆区等重要建筑,中国文学名著和神话故事人物等图像纷纷被绘制在外销瓷上。这些生动有趣、耐人寻味的图像具有浓郁的中国情调,成为西方人了解中国社会的重要媒介,为他们提供了无限的遐想空间。”

曾玲玲介绍,从明中后期开始,外销青花瓷中出现了许多反映中国人生活场景的绘画,比如婴戏图、仕女图、狩猎图等。到了清乾隆至道光年间,外销欧美的广彩瓷也出现了许多具有明显时代特征的清装人物纹饰,西方人习惯称之为“满大人”。展览中有一件展品是清乾隆时期的广彩合家欢人物图盘。图中的主角是一位斜坐在云石之上的官员,气定神闲地抽着旱烟,嘴角含笑地看着身侧的儿童,两位女子在照顾着孩子。远处是树木、绿地环绕的湖水,景致迷人。画面描绘的是中国官宦之家家居生活的一个瞬间,从这些图像当中,我们既可以看到中国工匠的绘画技艺,也可以看到其丰富的中国文化内涵。

中国的山水画图像在外销瓷中也很常见,尤以“梧桐山水”为最多。这类图像“在审美情趣和绘画风格上深受当时文人画的影响,具有典型的中国风情”,曾玲玲说,“梧桐山水图又被称为‘柳亭图’、‘石桥图’,以流水小桥、行人小舟、梧桐柳树、亭台楼阁等元素为主,远景重山叠嶂,一片水光山色,宛如一幅幅空灵、淡雅的中国山水画”。这类图像传递出来的信息,是中国人远离喧嚣、宁静致远的生活希冀。

中国工匠二次创作西方神话故事

而西方的神话故事图案则是18世纪定烧瓷的一种特殊品种,是中国工匠采用欧洲绘画技法,临摹欧洲商人带来的画稿绘制。这种二次创作融入了中国工匠对西方神话的理解和创新。此次展出的《巴利斯的审判》大碗即是这类器物的典型之作。将之与西方同题材的油画对比,可以看出在人物形象、画面布局上高度的相似性,但从技法上看,能够发现工匠们并不理解这一故事的来源,只是依样画葫芦,画中人物的角色和性格并不突出。但是工匠们模仿西方油画的技法来处理画面的明暗和远近,表现人物的肌肉和服饰的皱褶的努力,是和中国传统绘画大为不同的。

又如清乾隆广彩开窗西洋人物图茶壶,壶身正中位置绘有一名半裸的贵妇气定神闲地坐在靠椅上,旁边一位少年仆人为她倒水洗脚。这件“沐足图”的原型是DuflosClande创作的铜版画《洗浴》。

《西厢记》题材最受西方喜爱

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东西方文化在外销瓷上的相互作用,既有纯粹“技术”层面的,也有审美心理和需求方面的潜移默化,例如“刀马人”。

“刀马人”的绘制以清康熙时期为最盛。它是以刀(兵器)、马(战马)、人(武士、战将)三者为主题,描绘《三国演义》、《水浒传》、《封神演义》等古典小说记载的战争场面的图像。在清代的早期,这类图样与同时期欧洲社会处于战争和动乱时代的背景相吻合,暗合了欧洲人的消费心理和精神需求,因此受到关注和追捧,而在国内反而比较少见。到了清中后期,外销的广彩瓷器也吸收借鉴了这类图样,但随着时代变化,其对欧洲人的意义已经有所不同了。

明末清初,是中国古典小说发展的高峰时期,几大古典名著均在这一时期诞生,并随着戏曲、小说的流行广泛传播。曾玲玲介绍,这些题材也大量运用在外销瓷器装饰上,特别以清初康雍乾三代为多。其中13世纪王实甫创作的《西厢记》最受欢迎。这或许是中国古典小说首次呈现在西方人面前,比文本的传播要早。例如一件康熙年间的清华西厢记图大盘,描绘的是“月下听琴”的一幕。曾玲玲指出,在晚明个性解放的思潮中,“情”被赋予了极高的地位。正如大戏曲家冯梦龙所言“天地若无情,不生一切物。一切物无情,不能环相生”。这种世俗爱情故事因为受到中国大众的广泛喜爱,被当作具有浓郁中国世俗情调的媒介大量远舶西方。

另一类题材是神话故事。中国古代神话人物纹饰出现在瓷器上始见于魏晋时期,到清代已经非常成熟,在外销瓷中大量出现。其中特别以八仙题材最著名。它们满足了西方消费者对中国古老文明的好奇心和猎奇感。

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耀州窑陶瓷文化艺术展在铜川开幕


12月23日,以“耀瓷华章·‘窑’望世界”为主题的耀州窑陶瓷文化艺术展在铜川市王益区耀瓷小镇大师创意园拉开帷幕。

“十里窑场不夜天,精比琢玉耀州瓷。”作为中国古代历史名窑,耀州窑在中国陶瓷史上具有不可替代的重要地位。1400多年来,耀州窑炉火不熄,烧制的耀州瓷不仅成为北方青瓷的代表,更被誉为“宋代青瓷刻花之冠”,是中国古代北方青瓷工艺的缩影和教科书。举办“耀瓷华章·‘窑’望世界”耀州窑陶瓷文化艺术展,是推动耀州窑成为展示铜川名片、讲述陕西故事、传递中国声音、与世界对话新窗口的重要举措。本次耀州窑陶瓷文化艺术展通过“回望千年”“耀瓷雄风”“名家荟萃”“耀瓷生活”“耀瓷创意”五个篇章,旨在弘扬和传承耀州窑陶瓷文化艺术,充分展示耀州窑陶瓷文化魅力,特别是新中国成立70周年以来耀州窑陶瓷文化发展成就,进一步提升耀州窑文化知名度和影响力,推动陶瓷产业发展,促进传统产业转型升级和高质量发展,打造“一带一路”新瓷都。

本次陶瓷文化艺术展从12月23日开展,将于2020年2月10日结束。主展馆设在耀瓷小镇大师创意园,展馆约2400平方米,分7个展厅,共展示陶瓷作品1000余件;5个分展场地点分别为观唐陶瓷公司、耀州窑博物馆、陈炉古镇、陕西火凤凰陶瓷公司、唐宋陶业公司。

淄博文化艺术城邀请办展


4月3日,受淄博文化艺术城邀请,景德镇46家制瓷企业来淄展览。

今天上午,记者来到淄博文化艺术城采访了此次活动的负责人吴先生。他说,“众所周知,淄博是北方的瓷都,我们从1号开始举办为期15天的“展览”,目的就是与淄博的制瓷大师相互交流、学习,共同推进陶瓷业的发展。”

据了解,此次展览的瓷器共有几百个品种,包括宫廷青花、高仿珐琅彩、气血狼红、粉彩、雕塑瓷、手绘、釉瓷等,小到几块钱的玩偶、摆设,大到动辄百万元的柴窑青花应有尽有。

吴先生介绍,景德镇瓷器以“声如磐、明如镜、薄如纸、白如玉”四大特点闻名于世,上世纪90年代以后,气窑逐渐代替传统的柴窑,所以70年代制作的高仿柴窑青花就会价值百万。

“这些瓷器不仅仅是供人观赏和收藏的艺术品,更有着美好、吉祥的寓意。俗话说“家有狼红,世代不穷。”所以,气血狼红代表着财源广进的意思;富贵蛋更是取自大富大贵之意;风水缸上的寿桃、蝙蝠图案则是象征着长寿和祈福;凤瓶和牡丹瓶都是过去皇家的御用摆设,有富贵、如意的美好寓意。”吴先生告诉记者。

打造陶瓷创意之都 注入文化艺术元素


嘉宾观点:我感觉佛山要打造“陶瓷创意之都”这都是要依据中央、国家的政策和思路来进行的。首先,我觉得佛山要研究我们的产业,要根据我们的产业的特点来做些确确实实的工作,在原有的基础上如何注入新的文化元素,注入一些艺术的元素,使这个产业更加和谐、更加科学。

访谈实录:

记者:黄秘书长,您好!我是搜房网的记者,今天是第四届中国陶瓷行业新锐榜颁奖典礼,我们搜房网希望能在颁奖典礼之前跟你做一个采访。据我了解,本届新锐榜的其中一个重要论题是:佛山如何打造“陶瓷创意之都”,那么,就您看来,我们要“打造陶瓷创意之都”应该做哪方面的努力,以及需要哪些条件呢?

黄蕊红:这个话题我觉得是非常大的。我认为佛山作为中国最重要的陶瓷生产基地,在世界上是很有影响的。中央提出我们要科学发展,要建立和谐社会和创新型社会,这对佛山来讲是一个非常大的引导吧。我感觉佛山要打造“陶瓷创意之都”这都是要依据中央、国家的政策和思路来进行的。首先,我觉得佛山要研究我们的产业,要根据我们的产业的特点来做些确确实实的工作,在原有的基础上如何注入新的文化元素,注入一些艺术的元素,使这个产业更加和谐,也就按照刚才讲的更加科学。这样来打造佛山的创意产业园才更有基础,也是我们将来要走的方向。

记者:与上届的新锐榜不同,本届的新锐榜将“年度策划”这个奖项改为了“年度创意”奖,确确实实是把“创意”这一概念提出来了,那您认为一个好的创意应该具备哪些元素呢?

黄蕊红:我感觉对一个产业来讲,好的创意应该包括以下几个因素吧:第一个,就是刚才讲的要和国家,或者整个产业的发展要符合良性发展或者可持续发展的方向;第二个,还要有一个比较高深的文化内涵和艺术内涵;第三,好的创意还要围绕经济的发展或者对整个产业的发展要有一个好的作用,或者能促进,或者能提升。所以,我感觉呢,做一个好的创意不单是在同一产品的基础上能提高它的品位,它的档次,而且还可以提高的价值,还可以给人带来美好的享受,要给整个社会经济带来良性的促进作用。

记者:据我所知,为了鼓励外迁陶瓷企业和当地政府进行陶瓷产业的提升,本届新锐榜新增了“年度产区”这一奖项。请问您觉得做好一个好的产业园区应具备哪些条件呢?

黄蕊红:其实,刚才也是间接的提到过。作为一个好的产区,首先要符合当前国家整个产业发展的要求,尤其是在刚才讲的可持续发展和健康稳定的发展上它是要考虑的,尤其要整体规划上绝对不能给我们的环境带来负面的影响。所以,一个好的产业园,要在产业配套、产业链,还要整个环保,还要当地整个的人文环境要协调,一个好的产业园区就要做到这些。

记者:最后,可以说说您对本届新锐榜的一些希望与寄语吗?

黄蕊红:这届新锐榜,我感觉是经过层层的筛选评选出来的,这届新锐榜比往届的新锐榜要求更高、更严格。所以,我希望通过这次新锐榜的评选,能进一步鼓励行业,鼓励企业,鼓励从事这个行业的所有人来进一步提高创新意识,加强创新的投入,为整个行业的发展作出更多的贡献。也希望能过这届的新锐榜的评选,为下一届的新锐榜指明一个方向,或者让我们通过这次新锐榜的总结,找出好的地方,发扬好的地方,弥补不足的地方,使新锐榜的评选更加完善、更加全面、更加科学、更加合理、更加和谐。

记者:我们今天的采访就到这里结束了,谢谢!

夫妇艺术家的“瓷情”路


年轻的陈军和傅长敏系一对夫妻,同为高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、景德镇市中函艺联理事,并共同创立了艺术殿堂———凝翠斋。

陈军意外地将青春交给了陶瓷艺术。他和傅长敏青梅竹马,从小在一个院子里长大,在傅长敏之父傅尧笙大师的教导下两人一起学艺和成长。

陈军将中国花鸟画的艺术表现形式结合在陶瓷材质上并揉进现代陶艺的装饰手法,形成了独特的艺术创作构想,在陶艺作品创作中营造了高雅脱俗的艺术氛围。他的作品笔墨简洁、色彩恬静、构思巧妙、空灵而完整,使陶瓷色釉、造型、画面的组合和谐统一;傅长敏是一位自信、执著的热血女性。她还曾师从孔仲起等著名国画家,其功底扎实、师法自然、艺术个性十分鲜明,尤其以善长气势磅礴的山水画、格调高雅的人物画而与其丈夫陈军在艺术成就上比翼齐飞。

没有传统就没有现代,没有现代的传统也将失去生命。如何在继承与创新之间寻求一个平衡支点,如何更好地体现“天人合一”的自然、人生价值观,陈军、傅长敏夫妇有自己的诠释。他们深知艺术是世界的,于是乐此不疲地奔走于祖国各地,举办各种陶瓷艺术大展。如顺德景德镇当代陶瓷作品等展览就引起了陶艺爱好者的广泛关注。

探寻江西文化发展巡礼文化元素


5月8日上午,作为文化强省建设推进大会重要活动之一的“文化的力量——2019江西文化发展巡礼”在省会南昌拉开序幕,展览全方位、多角度展示了全省文化建设的丰硕成果。景德镇市在此次巡礼中也亮出了自己的“看家宝贝”,多维度、全景式的重点展示了陶瓷文化的独特内涵和发展活力,深受观众的青睐。

全景式展示陶瓷文化新风貌

走进展区,记者发现,整个巡礼中,随处可见“文化元素”,从一楼的优秀传统文化传承体系展厅的拉坯技艺展示,到二楼的景德镇市展厅,再到三楼的景德镇陶溪川国家级文化产业园展厅,全方位全景式地展示了景德镇的陶瓷文化新风貌。

在景德镇市展厅,记者看到,整个展厅围绕陶瓷文化的传承、创新、交流这条主线,从塑形铸魂、转型升级、凤栖雁回、丝路瓷行、国家战略等五个板块,集中展示了近年来景德镇通过“双创双修”,全面复兴城市文化功能、活态保护文化遗产、守住城市灵魂,大力发展陶瓷文化创意产业、着力培育新经济新业态新功能、推动产业转型升级取得的成效。

在陶溪川展厅,通过现场陶瓷体验展示、创意产品展示,参观者有了完全不一样的陶瓷文化体验,展示出了陶瓷文化的青春与活力。

从器身装饰17层的综合装饰瓷“瓷王”,到富有现代气息的创意茶具“石仙茶席”;从极具异域风情的外销瓷“多彩瓷茶壶”,到文创陶瓷“水墨山河”……每一件陶瓷精品,都代表了一种陶瓷文化符号,吸引着大量参观者驻足围观,感受千年陶瓷文化的独特魅力。

观众姚丹丹指着“瓷王”激动地说:“这件瓷器将古老的陶瓷传统技法生动地体现了出来,有粉彩、青花、斗彩,能这么近距离地看到‘瓷王’真是太好了。”

高科技赋予陶瓷文化新内涵

“让我们一起来与文物合个影吧。”在景德镇展厅内,千年窑业遗存的背景下,国宝级元青花缠枝牡丹纹梅瓶成为现场“网红”,市民通过现场扫描二维码,就可以把文物捧在手上进行3D合影。“我觉得和文物合影这个程序很有趣,成像出来的效果非常好。整个展馆陶瓷文化的特色鲜明,再加上体验的项目也非常多,让我们了解陶瓷文化的同时还可以亲密的接触陶瓷。”江西广播电视台记者曹林说。

除了与文物合影,景德镇展厅里还演示了目前先进的陶瓷前端建模系统和陶瓷3D打印技术,让更多人能够参与陶瓷制造,也让陶瓷制作有了无限可能。

江西科技学院学生姚天毅告诉记者,通过参观景德镇展厅,让他对陶瓷文化有了新的认识,先进的技术将赋予传统的陶瓷文化新的内涵,让传统文化焕发新活力。

“景漂”“景归”现象引关注

“景漂”“景归”作为独特的现象引起了巡礼展的广泛关注。目前,景德镇聚集了3万多“景漂”,2万多“景归”,其中有来自五大洲40多个国家的5000多洋景漂,他们的到来为文化发展增添了活力。

在巡礼展现场,除了在景德镇展厅设置了凤栖雁回板块展示“景漂”“景归”人才设计制作的陶瓷艺术品外,陶溪川展厅还邀请了“景漂”人才代表现场创作。来自乌干达的“景漂”罗伯特就将乌干达的文化内容画在了梅瓶上,他表示,将乌干达的传统文化与中国的陶瓷文化穿插在一起,很有特色,这也是他来景德镇的原因。

看到外国人拿起毛笔在陶瓷上绘画,江西科技学院的曾柏瑞说,这就是文化的魅力。

醴陵陶瓷艺术城一期明年底竣工 打造陶瓷文化艺术


作为中国八大陶瓷产区之一,醴陵已成为日用瓷、电瓷、艺术瓷、化工瓷等几大类陶瓷的重要生产基地和出口基地。醴陵陶瓷不仅是商品,更是艺术品。醴陵陶瓷业,不仅是制造业,更是文化产业。依托迅猛发展的醴陵陶瓷产业集群,醴陵•世界陶瓷艺术城应运而生。

醴陵•世界陶瓷艺术城定位于世界级的一站式陶瓷文化创意产业平台,兼展览、创作、商贸、旅游、休闲五大功能,致力打造成为世界陶瓷文化艺术的“好莱坞”。项目规划总占地面积650亩,建筑面积100万平方米,预计总投资27亿元,分三期建设。一期工程计划投资7亿元,建筑面积63000平方米,涵盖国际陶瓷艺术馆、李铎将军艺术馆、五星级涉外酒店、大师创作基地、大型商贸中心与雕塑广场。

陶瓷艺术城由意大利阿克雅公司设计,耗时三年,九次更改设计稿完成。“项目设计紧扣醴陵地方产业特色,展示陶瓷文化艺术魅力,建筑物的外观酷似陶瓷器皿,或像陶碗,或像陶碟,外观颜色也为釉下五彩颜色。”醴陵釉下五彩城开发建设有限公司总经理汪建国介绍。

目前,项目一期主体结构已全部封顶,正在进行内部结构施工以及幕墙工程、项目配套设施的施工准备,预计2014年底全部竣工。“建成之后,游客不仅能在这里了解陶瓷发展的历史文化,欣赏陶瓷研发、生产以及包装的全过程,更能亲自拉坯、手绘,DIY陶瓷。”汪建国说。

传统古陶瓷艺术在艺术生活瓷上绽放


在陶瓷上绘画,给坚硬的材质平添一抹柔美靓丽,是中国传统陶瓷烧造的一大表现方式。不知从何时起,这种艺术表现方式悄悄进入生活实用瓷,尤其是近年来在瓷砖上的丰富体现,把陶瓷上的艺术带进千家万户,进入客厅、卧室、书房、浴室、阳台……极大地美化了居室,提升了家庭装饰的艺术品位。

以打造人居空间为己任的陈设艺术,其内涵颇为广泛,陶瓷便居其一。器物、摆件、挂件、贴饰……不一而足。大河收藏自本期始,推出陈设艺术陶瓷系列报道,为您细细述说陶瓷上的艺术及陈设中的艺术陶瓷。

——编者

古陶瓷的现代呈现

微雕、喷墨打印、薄板……随着现代技术的挺进和运用,个性化的艺术生活瓷加速地贴近着人的日常生活。

在商都路上的商都装饰文化创意产业园,记者欣喜地看到了不少陶瓷装饰瓷砖已经完成这种艺术传承,延续着瓷上艺术的魅力。

“瓷上也有釉色的变化,还有雕刻,很像古代登封窑的深剔刻、浅剔刻的技术,古代文人创作的东西,我们现在也可以享用。”刘女士的家近日在装修,本人是一位收藏业内人士。平日很少逛陶瓷市场,却在商都装饰文化创意产业园发现了宝,很多牌子的装饰背景墙展厅都有艺术砖可以参考,令她惊喜不已。

国内的知名品牌马可波罗,将中国汉代艺术延伸进产品研发理念中,荷花、兰花、点点竹影拼接的背景墙,还有经典的汉砖红为主基调色,打的是手工砖的概念。“我们是一块块手工定制的。这上面的工艺是雕刻的,也有上釉再烧的。出来的仿古色特别正。”马可波罗手工砖区域的一位导购介绍。

不仅如此,芒果、大唐等品牌,都推出了各自的个性装饰砖,如芒果的意大利设计技术,大唐的水雕精雕以及定制砖,均为面向客户定制,在背景墙上使用广泛。在大唐展厅,记者看到一幅山水画的陶瓷装饰艺术背景墙立体非常,极具个性。

把《虢国夫人游春图》做成背景墙

环境艺术陶瓷,是两年前才明确的概念,也是河南省工艺美术学会会长张玉骉极力在倡导的。“这个概念的出处,是国家统计局2012年发布的文件:《文化及相关产业分类(2012)》,它将园林、陈设艺术及其他陶瓷制品的制造划入工艺美术品的生产,归入了文化产业。”

张玉骉进一步解释道:凡在公共空间及私人空间使用的艺术陶瓷产品,称作环境艺术陶瓷。出现在建材市场上的艺术生活瓷自然也归入此类。使用性、艺术性,是它们的必备特征。作为一项产业,环境艺术陶瓷有巨大的市场空间。

商都装饰文化创意产业园总经理周红军介绍说,市场吸纳的全部是国内乃至国际上的一线陶瓷品牌,从高端的微晶石产品到小众个性化的仿古砖,综合反映着目前瓷砖消费及市场的主流趋势。随着瓷砖生产及印刷技术的不断优化,喷墨、薄板等多种新型技术应用到艺术瓷砖的生产中,加上设计的灵活运用,使得艺术瓷砖表现形式有了飞跃。只能做小配角的产品如今登堂入室成为空间主角,而瓷砖彩雕艺术背景墙、马赛克等产品也以照片、彩印、山水画等形式越来越多出现在家居环境中。想把青花瓷贴在书房,用粉彩整面背景墙?完全不是问题,甚至,你还可以更大胆,把《虢国夫人游春图》做成背景墙,让古代贵妇出游的团队徜徉在你家客厅!

个性艺术瓷砖流行的时代

现代陶瓷融入绘画、雕刻,反映传统文化主题,也是有传统的。郑州芒果瓷砖总经理范合明介绍,现代瓷砖的发展历史比较短,从上世纪80年代始,只有三十多年。最初的产品是小规格的白瓷片,在陶质坯体上一层白釉,装饰功能单一,使用范围受限;上世纪90年代初期,出现了小规格印花瓷片,在白色瓷片底砖上印刷简单几何图案。虽然那时的瓷砖花色非常单一,但这开启了中国瓷砖花色时代的到来,为后来瓷砖花色的多样化和艺术化带来启蒙;随着工艺技术的进步,到上世纪90年代后期,抛光砖、亚光面仿古砖、大规格瓷片开始出现。瓷砖的花色品种开始变得丰富,瓷砖的使用范围开始变大。人们开始注重瓷砖花色的设计开发,直至2000年初,市场上瓷砖花色已经丰富多彩,但是在整体空间应用后体现的效果仍嫌单一,主要体现在产品配套单一,装饰后立体效果不强,更多注重的是平面的装饰效果;2000年初,进入个性艺术瓷砖流行时代,市场上出现一些进口的艺术瓷砖,新颖的设计给国内瓷砖市场注入了一股新风。

“艺术瓷砖在上海、北京等一线销售市场走得特别好,它们动辄总价就是过万。”“目前,河南销售这块还有差距。”不只一位品牌展厅的一线销售员如此反映。

瓷砖业的资深掌门人、郑州芒果瓷砖总经理范合明解释说,一开始,小部分艺术瓷砖只是在一些公共休闲区域使用,后来部分国内企业开始尝试小范围研发、生产此类产品,这类产品的应用也慢慢进入到家装领域。但在很长的一段时间里,这类产品的主流市场被进口砖占据,总的市场份额也很小,接受这类产品的消费者也很少,市场缺少培育。国内的一些品牌也只是尝试性做这类产品,不成系统,效果也不理想。“从市场前景看,80后、90后消费人群渐成主流,他们更喜爱独特的、小众的东西,在瓷砖上也持同样的消费观,将使得这些小众的点缀产品受到更多关注。”

民盟中央美术院景德镇分院揭牌仪式8日在景德镇文化艺术馆举行


10月8日上午,民盟中央美术院景德镇分院成立揭牌仪式暨首届“瓷·画”联展开幕式在景德镇文化艺术馆举行。全国人大常委、民盟中央副主席、中国作家协会副主席张平宣布开幕,景德镇市政协主席、副市长黄康明致辞,民盟中央宣传部部长、民盟中央美术院秘书长曲伟,民盟中央宣传部原部长吴志实,江西省政协副秘书长、民盟江西省委会专职副主委任江南,市委常委、副市长张春萍,市政协副主席、统战部长周建新等出席,并为民盟中央美术院景德镇分院及民盟中央美术院创作基地剪彩、揭牌。

据悉,民盟中央美术院景德镇分院将是全国唯一一家以陶艺、书画等多种艺术融合的民盟中央美术院分院。今后将全国各地的优秀盟员艺术家请进来,组织景德镇优秀艺术家走出去,在艺术创作上进行交流,取长补短,不仅能创作出更多优秀的陶瓷精品力作,也能将传统的书法绘画精髓与陶瓷艺术相融合,互相渗透,互相成长,互相进步,努力打造一个全国民盟艺术家交流的平台。 

黄康明在致辞中指出,作为闻名中外的世界瓷都,景德镇的陶瓷产业体系完善、分工明细、配套齐全,有着浓厚的陶瓷艺术氛围。民盟中央美术院分院落户景德镇,不仅具有得天独厚的优势,也为景德镇的陶瓷艺术发展注入了全新的动力和活力。景德镇市委、市政府将积极支持、热情帮助各位艺术家朋友在景德镇进行创作和发展,为大家提供更加优质、便利的环境;同时也希望和欢迎各门类的艺术与景德镇的陶瓷艺术积极碰撞,多交流、多沟通,共同取长补短,携手将中国的陶瓷艺术推向新的高度,为将景德镇“打造一座与世界对话的城市”贡献力量。

仪式结束后,与会领导与嘉宾参观了首届“瓷·画”联展,展览集中展出了来自全国的40余件高水平国画书法作品和60余件艺术精品,展览持续至23日。

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